4.4 BOOK

N° de l'identification :
HEFF-AA-ACSX-4.4 BOOK-NB
UNITE D'ENSEIGNEMENT (UE)
Catégorie :
Arts Appliqués
Section :
Styliste-Modéliste
Année :
NB
Intitulé de l'UE :
4.4 BOOK
Langue(s) d'enseignement :
Français
Coordonnées du service et/ou de l'enseignant responsable :
Adresse
4 rue de la Fontaine
CP
1000
TEL.
+32 2 279 58 50
Mail
[email protected]
Ville
Bruxelles
Nombre d'heures de cours :
75
Nombre de crédits :
7
Niveau du cycle :
1
et période :
Q2
Position dans le cursus :
Bloc 2 Q4
Cadre européen de certification :
Niveau 6
Caractère obligatoire ou au choix individuel dans le programme ou option de l'étudiant :
Obligatoire
Contribution de l'UE au profil d'enseignement du programme
L’unité d’enseignement 4.4 BOOK vise à permettre aux étudiants d’acquérir les compétences suivantes:
C2: Synthétiser et conceptualiser les dimensions politiques, sociologiques et psychologiques de son
environnement.
C3:
Utiliser, pour s’en inspirer et innover, les connaissances théoriques et pratiques liées aux arts appliqués.
C4:Analyser et résoudre des situations professionnelles dans le domaine de la mode.
C5: Communiquer de manière précise oralement,graphiquement et par écrit.
Liste des UE prérequises et corequises :
Prérequises :
Néant
Corequises :
Néant
Autres connaissances ou compétences prérequises :
Maîtrise de la langue française
Description des objectifs et des contenus de l'UE :
CREATION THEMATIQUE & DEVELOPPEMENT DE COLLECTION
Objectifs: l'étudiant sera capable de :
-Analyser, comprendre et développer une tendance et une thématique.
-Rechercher et concevoir des projets en dessin en adéquation avec une thématique et une tendance imposées.
- Choisir les matériaux adéquats au projet.
Contenu:
- Création et conception de vêtements imposés dans le cadre d'une collection personnelle.
- Recherche et conception de projets sur silhouettes en adéquation avec une thématique et une tendance
imposées.
- Sélection de matériaux adéquats au projet.
- Présentation et analyses des tendances issues des bureaux de style.
- Réalisation de planches tendances et thématiques à défendre oralement.
- Réalisation d'un book synthétisant l'ensemble des recherches et dessins en accord avec l'ensemble de la
collection.
NOTION D'INFOGRAPHIE
Objectifs :
- Utilisation adéquate des bases élémentaires de l’outil informatique ( Adobe Photoshop)
- Application des notions du cours d’infographie aux différents travaux et projets de création réalisés pour
l’ensemble des cours dispensés dans la section Styliste-Modéliste
- Connaissance optimale des outils du logiciel Adobe Photoshop
Contenu :
- Découverte des éléments essentiels offerts par le logiciel Adobe Photoshop
- Apprentissage par projet en transversalité avec d’autres cours
- Suivi du travail personnel de l’étudiant
NOTION DE BASE DU DESSIN
Objectifs: l'étudiant sera capable de:
Contenu:
Activités et méthodes d'apprentissage et d'enseignement :
- Méthode interrogative, démonstrative
- Recherche, expérimentation et création personnelle ou collective
- Pédagogie de la découverte
- Enseignement de proximité
- Ateliers interdisciplinaires
- Pédagogie différenciée
- Pédagogie du projet
- Enseignement frontal et démonstration en interactivité avec les étudiants
- Approche pédagogique par la mise en situation individuelle et/ou collective
- Approche globale chronologique et/ ou thématique ; travaux de recherches, visites de musées et d’expositions
; exercices
- Cours donnés en classe ou à l’extérieur
Mode d'évaluation et de pondération par activité au sein de l'UE :
•
Evaluations formatives
•
Evaluation certificative
•
Evaluation continue (pratique)
•
Auto-évaluation par la pratique
•
Evaluation exercée (présentation orale des travaux)
•
Evaluation transversale (JURY)
EPREUVE JUXTAPOSEE= 7 crédits Ects
Création thématique & développement de collection= 2 crédits Ects
Notions d'infographie= 3 crédits Ects
Notion de base du dessin= 2 crédits Ects
Acquis d'apprentissages sanctionnés, spécifiques et contribuant à l'UE :
Création thématiqu& développement de collection
2.1: Analyser les tendances et en retirer les différents éléments sémiologiques, sociologiques et psychologiques.
3.1: Enrichir sa culture artistique, s'informer des nouvelles tendances pour élargir son champ de créativité.
4.4: Argumenter la déclinaison de la création de base pour créer une collection de plusieurs pièces autour de
mêmes thèmes.
4.3: Réaliser la mise en adéquation d'un projet créatif, en fonction de sa finalité et des attentes des
consommateurs dans leurs composantes rationnelles, psychologiques et affectives.
5.4: Utiliser une terminologie professionnelle appropriée tant oralement que par écrit.
5.6: Défendre son travail par une argumentation adéquate, pertinente.
Notion d'infographie
3.3 Privilégier l’impact d’une image par une recherche et une expérimentation graphique personnelle.
3.4 : Développer sa sensibilité et son sens esthétique
Notion de base du dessin
Description des sources, des références et des supports (indiquer ceux obligatoire et ceux suggérés):
Outils :
- Notes de cours
- Supports didactiques et consignes de travail disponibles sur I-Campus
- Sources et supports visuels du titulaire
- Guide et livres d’utilisation d’Adobe Photoshop
- Presse professionnelle
- Trousse de dessin / graphique
- Ordinateur portable / clé USB
- Documentation de Presse (Book de tendances CARLIN, PECLERS, etc.)
- Dossiers professionnels et utilitaires d'entreprise : référentiels sur les articles, composition des matières,
performances, etc.
- Documentation professionnelle : View éditions, Collezzioni : women – men – kid’s, Textile Report , Journal du
textile, etc.
- D.Cuvellier, Comprendre les tendances, ed. Chene
- Travaux d’anciens étudiants.
Ressources bibliographiques et webographiques :
- Bibliothèque FERRER
- Ressources bibliographiques personnelles et webgraphiques
- http://www.éditions.presses du midi.com
- www.irec.be
- Simon SEIVEWRIGHT, Recherche & Création, Pyramyd, 2008
- Marie-Christine NOEL & Michaël CAILLOUX, Design textile, Le métier, la tendance, la création, Eyrolles, 2014
- Beth TONDREAU, 100 Principes universels de mise en page pour l'imprimé et le web, ed Dunod, 2013
- Hywel DAVIES, Fashion Designers' Sketchbooks 2, ed.Laurence King , 2013
- Hywel DAVIES, Fashion Designers' Sketchbooks, ed.Laurence King , 2010
- M. Baum et C. Boyeldieu, Le Dictionnaire des textiles, ed. de l’industrie Textile
- F.Tellier-Loumagne, 1000 manières de créer, ed. de la Martinière
- Adobe Photoshop CS6 – Classroom in a book (Peachpit Press)
- Fashion Computing : Design Techniques And CAD – Sandra Burke – Broché (2004)
- Digital fashion illustration with Photoshop and Illustrator – Kevin Tallon (Batsford).
- Travaux pratiques avec Photoshop CS4 – S. Guillaume & T. Hofer – Dunod, Paris (2009)
- Montages et effets spéciaux - Oracom Editions, Paris (2011)
- Cahier d’exercices Photoshop / Retouches avancées – C.Bruneau - Eyrolles, Paris (2006)
-Sites internet (CF : wikipedia, encarta, encyclopedia, Larousse, …)
- Sources documentaires artistiques en fonction du thème et non limitatives