Stage en deux colonnes

Talent de Femme
Stylisme en mobilier peint
Lʼatelier
Jʼapprends : Cet atelier haut de gamme de trois journées
propose un aperçu de lʼArtisanat dʼArt de Gisèle Vermeil Bérenger
Incontournable pour un résultat probant, cet atelier, nʼaura pour
prétention dʼêtre quʼun apprentissage à lʼinitiation aux arts
appliqués de la décoration intérieure.
Le stagiaire peut amener un meuble de petit volume ex : table de
nuit.
Le stage terminé lʼArtisanat dʼArt de Gisèle nʼaura quasiment
plus de secret, et seul le savoir-faire individuel du stagiaire lui
permettra de réussir son besoin de créativité, et aussi connaître
et utiliser les outils, les matériaux, qui selon sa motivation future
lui ouvriront les portes vers des pratiques créatives
complémentaires.
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Avant-propos :
Avant toutes choses, lʼéconomie en cet art ne se réalise pas sur
le prix des outils et matière, mais sur la qualité du rendu de son
travail, et sa durée dans le temps.
La préservation de la santé & de lʼenvironnement reste un des
buts principaux de lʼutilisation de produits ou procédures évitant
le plus des produits chimiques.
La connaissance de lʼobjet à peindre :
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Identification du support :
Les items :
- Lʼessence : noyer, pin, chêne, merisier, autres ? Massif,
plaqué ?
- Peint, vernis, ciré, doit-il être mis à nu ?
Pourquoi ces questions ?
Car, obligation :
- en amont identifier lʼachat, la récupération, la transformation
dʼun existant
- en aval se projeter la finalité, celle-ci étant tributaire de la
structure du support.
Déroulement de lʼatelier :
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Accueil
- Présentation des apprentis, du formateur, du déroulement du
stage.
- Café, thé, viennoiserie.
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La mise à nu lʼobjet à peindre :
Je mets à nu le meuble :
- Je dépose toute la quincaillerie.
- Jʼélimine éventuellement des superstructures alourdissant le
meuble (Ex meuble de style Henri II)
ponceuse électrique, un pinceau coudé pour époussetage, un
chiffon.
Je décape :
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- Soit avec un simple ponçage pour un léger vernis (années 70)
- Soit avec racloir dʼébéniste pour les cires, les vernis avant les
années 70
- Dʼautres méthodes plus fastidieuses et/ou polluantes seront
présentées.
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Projeter le meuble en sa finalité
Lʼopération décoration du stage.
- Je choisis les couleurs du corps et du rechampi.
⇛ Les outils
- Jʼachète la meilleure peinture et vernis pour mon chantier
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- Je patinerai ou pas.
Léger vernis :
Papier à poncer en différent grain, un épousseteur, des chiffons.
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Vernis & ciré :
Racloir dʼébéniste, papier à poncer en différent grain, un
épousseteur, des chiffons.
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Peindre
Petite restauration
Je veux une surface parfaite, je bouche les trous, les aspérités,
les défauts du bois et je recolle les petites pièces, et placage.
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- Jʼajouterai éventuellement des matières nouvelles, ou des
éléments contemporains.
Le ponçage :
Je ponce :
Le ponçage, lʼopération primordiale afin de rendre la surface
lisse, prête à être peinte. Cale de ponçage, éventuellement une
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La peinture :
- Primaire : Toujours en fonction du choix de la finition, ce
primaire se passe en général en deux couches, permettant un
fond opaque, évitant aussi certaines ressortis du fond, et
principalement lʼaccroche de la future sous-couche.
- Sous-couche : la sous-couche sert de fond à la couche de
finition. Suivant les marques de peinture, elle modifie la couleur
définitive. Elle a un rôle important dans les glacis.
- Couche finale : Cette couche finale joue le rôle le plus
important dans la finalité du rendu. Elle forme un tout avec
-
lʼobjet, sʼharmonisant avec les couleurs, et dʼéventuels motifs
décoratifs.
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Les pinceaux :
- Le pinceau se veut être le lien entre vous et lʼobjet à peindre, la
baguette du magicien. Du bon choix du pinceau, dépendra le
résultat voulu.
Évidemment la taille, la matière, la forme de la brosse diffèrent
en fonction de la surface à peindre, des moulures, sculptures et
autres formes, des rechampis, et motifs et ornements.
Jʼentretiens mes pinceaux
Je peins :
Pour une profondeur de la peinture, et que le meuble laisse
toujours paraître par effet de spectre quʼil est en bois, plusieurs
couches sont nécessaires.
_ Deux dʼimpression
- Deux dʼune couleur de fond (indispensable pour certaine
finition)
- Deux de finition
Les options de finitions
Ces options se définissent au début du stage, nʼoublions pas
que celles-ci sont tributaires de la structure du support, et de la
finalité voulue.
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Le vernis
Je vernis : si jʼestime que jʼai finalisé mon travail, et que le
rendu me convient. Autrement je vernirai lors de la dernière
étape
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Les bayadères
Pas aussi simple que vous lʼestimez. Un travail délicat, et
relativement long. Lʼharmonie des couleurs joue un rôle
essentiel.
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Les rechampis
Je rechampis : le rechampi sʼapplique sur les moulures, les
sculptures de lʼobjet à peindre, ce nʼest toutefois pas une
obligation.
En règle générale, le choix se fait sur une tonalité supérieure à la
tente de lʼobjet, en connaissant la couleur qui le foncera.
Le rechampi peut-être dʼune autre couleur, lʼharmonie ici ce fera
plus ressentir que pour le cas précèdent
❐ Usure
Jʼuse : Cʼest facile ! Non, lʼusure est un art à part entière !
Lʼusure est une reproduction, après observation des marques du
temps, de par son utilisation, son entretien, de la non uniformité
des vieilles couches de peintures dʼun meuble ou dʼun objet.
Selon, la finition souhaitée, les usures sont plus ou moins
appuyées.
Lʼusure permet aussi de voir le bois, de donner du relief à une
peinture non patinée, non vieillie.
❐ Patine de la peinture
Je patine : ma peinture pour obtenir un vieillissement, ou une
couleur plus atténuée.
Plusieurs méthodes, plus ou moins complexes, de patine seront
proposées durant le stage
❐ Ajout de matière :
je restructure : mon meuble avec des tôles en métal perforé, du
verre, des miroirs,
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Réponses aux questions diverses
Récapitulation
Remise dʼun script résumant lʼatelier
Fin de lʼatelier
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