Arts du spectacle – danse

Arts du spectacle – danse L’enseignement des Arts de la DANSE s’adresse à des élèves (filles et garçons) intéressés par une connaissance et une pratique du monde de la danse, sous une approche culturelle, pratique et esthétique large, dans tous les styles (classique, jazz, contemporain) mais sans exigence de niveau de pratique particulier, un réel intérêt pour la discipline permettant de progresser. Les Arts de la Danse préparent des élèves qui se destinent à un baccalauréat littéraire avec une épreuve au baccalauréat comportant un écrit culturel de 3 h 30, et une épreuve de pratique artistique à la fois individuelle (improvisation) et de composition collective, suivie d’un entretien. Il est important de s’intéresser au monde des arts, en général, de manifester une curiosité pour la danse et les autres arts. L’étude des œuvres chorégraphiques du monde contemporain ne se limite pas à un seul style. L’histoire de la danse fait l’objet d’études approfondies. L’enseignement de cette option comporte donc plusieurs composantes et s’organise dans le respect des programmes selon 3 axes : • le partenariat avec des artistes en création (la compagnie Philippe Genty), et / ou en diffusion à la MCNN ou dans les environs ; de nombreux ateliers animés par des professionnels étant régulièrement mis en place pour les élèves. • l’utilisation de différentes ressources documentaires et pédagogiques, pour s’appuyer en particulier sur les autres enseignements dispensés dans le lycée, à la fois les enseignements généraux et les autres enseignements artistiques. • L’étude d’œuvres chorégraphiques du patrimoine ou contemporaines. NB : cet enseignement peut permettre une meilleure appréhension de la philosophie en terminale, par l’analyse des valeurs portées par l’art chorégraphique, selon l’époque, la culture. Car la danse est d’abord envisagée comme courant de pensée.