les Jardins du Palais Royal FR
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les Jardins du Palais Royal FR
G IUSEPPE P ENONE Giuseppe Penone, né à Garessio (Province de Cuneo) en 1947, est considéré comme un des artistes italiens les plus importants du moment. Dans la réalisation de ses sculptures ou installations, datées à partir de 1968, sa démarche fait partie intégrante de l’œuvre. Ce sont les actions accomplies par l’artiste dans un rapport dialectique avec l’action de la nature qui donnent à la matière des formes à chaque fois différentes, en dévoilant l’aspect fantastique. L’un des principaux protagonistes de l’Arte Povera, il a participé aux plus importantes manifestations internationales. Dès le début des années soixante-dix, le travail de Penone reçoit des reconnaissances majeures, qui s’étendent en peu de temps de l’Italie au reste de l’Europe, aux Etats-Unis et au Japon. Il a fait l’objet d’expositions individuelles dans les plus prestigieux musées et institutions, et ses œuvres se trouvent dans les principales collections publiques et privées. Penone est un des deux artistes désignés pour représenter l’Italie à la Biennale de Venise de 2007. «Le jardin commence quand un homme foule le sol et s’engage dans l’espace végétal, minéral. Son action se fixe par terre et les réalités infimes que son pas a rencontrées mémorisent sa présence. Les arbustes déplacés par une force différente du vent, les feuilles détachées, les branches cassées, les brins d’herbe pliés et écrasés, et la minuscule vie animale invisible perturbée par les pas témoignent du passage de l’homme et remémorent son parcours. La perception de ces innombrables petits événements, la réflexion, l’observation, la stupeur qui accompagne la progression de celui qui avance les yeux baissés et les pensées en l’air, imprégné de ciel, harmonisent les sens... À partir de là le souvenir de cette présence se fixe dans le lieu. Et l’organisation systématique de cette réminiscence, sa structuration, la volonté de ritualiser le parcours, sa répétition génèrent le jardin.» Le Jardin des Sculptures Fluides de Giuseppe Penone Giuseppe Penone RENSEIGNEMENTS +39 011 4992333 lavenariareale.it FR FRANÇAIS les Jardins du Palais Royal Le Jardin des Sculptures Flu Le Jardin des Sculptures Fluides Le Jardin des Sculptures Fluides de Giuseppe Penone s’étend sur trois hectares. Structuré à partir du Jardin des fontaines qu’Amedeo di Castellamonte avait créé pour le parc du Palais Royal, il est constitué d’arbres en bronze, de fontaines et de bosquets, quatorze ouvres réalisées entre 2003 et 2007. Le jardin a été conçu comme un lieu sensoriel où les divers matériaux utilisés (arbres, marbre, eau, bronze, pierre, granit) scandent le passage d’une sculpture à l’autre dans un état de fluidité continuentre les éléments, afin de découvrir les analogies qui lient entre eux les mondes minéral, végétal et humain. Le projet a été réalisé en collaboration avec Castello di Rivoli - Museo d’Arte Contemporanea. 3 14 2 11 9 6 1 marbre eau 1 2 7 bronze 3 2 10 Peau de marbre et Anatomie 6 4 Clair-obscur Clair-obscur est un bois de bouleaux de l’Himalaya, circonscrit sur une aire carrée, et ordonné selon un dessin symétrique. L’œuvre est en dialogue avec l’espace et avec les autres sculptures: la couleur parfaitement blanche de l’écorce fait écho à la surface du marbre. Cerveau de pierre et Bifurcation 9 Cerveau de pierre matérialise l’image d’un cerveau dessiné à même le sol avec des galets de torrent grand format. Au centre, un 9 arbre a été planté entre les deux lobes. Cette sculpture représente la relation entre les pensées qui n’ont pas de forme et la pierre. Bifurcation est une fontaine qui a la forme d’un arbre en bronze, sortant du terrain et s’élançant vers le paysage. L’empreinte d’une main est imprimée sur l’extrémité de l’écorce. En tombant et en touchant le sol, l’eau qui coule de cette main créée un sens de circularité entre les éléments. 10 Os de la terre et Direction ‘vers la lumière’ 11 Os de la terre est un arbre plaqué sur le sol, immobilisé sous le poids d’une pierre qui en bloque le mouvement et la croissance. Direction ‘vers la lumière’ est une grande sculpture en bronze qui a la forme d’un arbre de douze mètres de haut, placé au centre du jardin. L’œuvre s’étend verticalement, à la recherche de la lumière, et libère des branches de vapeur qui se ramifient dans l’air. 5 3 11 Les couleurs des orages Peau de marbre est une grande surface en marbre blanc de Carrare. Les veines de la matière sculptées en relief indiquent un lien d’appartenance avec le système lymphatique du corps, dans un rapport de relation et d’échange entre le monde humain et le monde minéral. L’œuvre placée à côté, Anatomie est une grande sculpture en marbre où un côté non travaillé met en relief la surface de la matière, tandis que les trois côtés travaillés par l’artiste montrent le dessin du tissu intérieur. 3 bois 8 Les couleurs des orages est un bosquet de tilleuls qui interrompt la progression horizontale du parcours et anticipe quelques différences chromatiques qui se retrouvent également dans les sections suivantes. 5 4 1 Dessin d’eau Dans Dessin d’eau, une empreinte digitale dessinée sur la surface de l’eau apparaît et disparaît dans un grand bassin creusé dans du granit noir. L’image est obtenue par la formation de petites bulles d’air sur la surface. L’empreinte est un élément de contact entre des réalités expressives différentes, le corps humain et ses extrémités et le milieu extérieur. 4 La lumière des pas 13 7 8 Dans lumière des pas, l’artiste a tracé le périmètre de l’aire en plantant un bosquet, à l’intérieur duquel quelques éléments en bronze enterrés affleurent à la surface, tels des racines. Le visiteur, en marchant dessus, en révèle la présence et accroît la luminosité du bronze, dont la lumière devient indication de la vie et de l’énergie qui se dégagent du sous-sol. 10 5 Entre écorce et écorce Entre écorce et écorce est entourée d’une exèdre de hêtres rouges. L’œuvre se compose de deux écorces d’un arbre en bronze à l’intérieur desquelles a été planté un tilleul, qui pousse en symbiose avec la sculpture. L’œuvre indique le contact entre le monde minéral et le monde végétal, unis dans la fluidité permanente des éléments. 2 12 8 1 5 12 4 12 Idées de pierre Idées de pierre est une sculpture composée par un arbre en bronze soutenant une pierre entre ses branches, et quelques cailloux disséminés sur le sol. En continuité avec le Cerveau de pierre, il s’agit d’une pensée suspendue en l’air, en équilibre entre des forces opposées. La pierre indique le poids de la force de gravité, mais révèle également l’attraction qui la maintient en haut, vers la lumière. 13 Geste végétal Geste végétal est composée d’une figure corporelle incomplète en bronze. L’arbre planté à l’intérieur complète le corps par ses branches. 6 13 5 14 Direction ‘vers le centre de la terre ’ Direction ‘vers le centre de la terre’ est une œuvre formée par le tronc d’un arbre en bronze posé sur le sol et retourné vers les profondeurs de la terre. Une exèdre de hêtres rouges délimite cette œuvre, identique à celle installée à l’entrée. Les deux exèdres marquent le périmètre du Jardin des Sculptures Fluides. 7 6 7 14