Parcours de spectateurs 2007

Parcours de spectateurs
Historique
Sur le Pays de Lorient, depuis octobre 2002, les professionnels responsables des salles de
spectacle s’interrogent afin de donner plus de cohérence et de lisibilité à leur travail.
Dans un premier temps, ils ont mis en place un outil de communication commun le « GPS »
Guide du parfait Spectateur, qui paraîtra deux fois par an, donnant un panorama le plus clair
et renseigné possible de tous les spectacles programmés sur le pays de Lorient.
Durant année 2003/2004, ils ont décidé de travailler à titre expérimental avec les
enseignants et leurs classes, sur des temps d’échanges /formation sur la réception du
spectacle à travers « des parcours de spectateur »
Depuis une quinzaine de classes ont pu suivre des parcours de spectateurs avec le soutien
de l’Inspection Académique du Morbihan et de nombreux élèves ont bénéficié d’actions de
sensibilisation au sein des structures culturelles grâce au travail formidable des équipes de
médiation.
Pour la saison 2007-2008, avec l’arrivée de nouvelles têtes au sein dans les salles du pays
de Lorient et de nouveaux équipements le dispositif « Parcours du Spectateur » prend un
nouvel élan.
Intention:
« L’école du jeune spectateur doit être avant tout un espace de pensée critique, de
connaissances et de plaisirs partagés » Jean-Claude LALLIAS
Aller au spectacle : un événement, une fête…
Plus l’enfant connaîtra les « rituels », les codes sociaux de rigueur dans une salle de
spectacle, plus il se sentira chez lui, pourra se concentrer sur le spectacle lui-même, être à
l’écoute de ce qui se passe sur la scène, ressentir, vivre des émotions.
Vécue sans « intimidation » la venue au spectacle lui permettra de se reconnaître comme
spectateur à part entière.
L’expérience réitérée de spectateur lui permettra de développer un regard de connaisseur et
d’attendre avec impatience les plaisirs liés au prochain spectacle.
Le spectacle vivant découvert dans toutes ses dimensions de création, de travail, de poésie,
au coeur d’une aventure pédagogique vécue tout au long de l’année par une classe va
produire chez l’enseignant, l’enfant et sa famille une transformation de la pensée, du regard
sur « cet univers» parfois si étrange ou uniquement récréatif pour certains.
Objectifs :
•
•
Développer des actions en partenariat avec les diffuseurs favorisant l’accès du plus
grand nombre d’enfants au spectacle vivant dans des conditions d’accueil
maximales.
Transformer la « sortie au théâtre » en une aventure collective et individuelle
structurante du point de vue de l’éducation artistique et citoyenne.
Démarche:
Proposer aux élèves et aux enseignants, un parcours exploratoire de 4 spectacles par
an programmés dans minimum 3 salles différentes, concernant des formes artistiques
différentes (danse, marionnette, théâtre…) dont un spectacle hors temps scolaire, à voir
accompagné des familles.
Privilégier ces classes pour toutes les actions de sensibilisation proposées par les
salles : rencontres avec les artistes, visites de l’équipement, accès aux dossiers de
presse, ateliers .
Organiser 2 ou 3 temps d’échanges /formation dans l’année entre les responsables des
salles et les enseignants, Pour les enseignants du 1er degré ces temps pourraient être
intégrés dans leur formation continue, en lien avec leur circonscription.
Accompagner les enseignants dans leur travail en amont ou en aval des représentions,
dossier artistique pour « aller vers »plutôt que « partir de », entrées pour faire écho au
spectacle. Partager et nourrir leur attrait pour le spectacle vivant et leur faire découvrir
de nouvelles pratiques.
Organiser une rencontre en fin d’année scolaire permettant de confronter, d’évaluer le
résultat du travail accompli dans les classes avec des productions d’élèves (expo,
lectures, spectacle)
Moyens
•
•
Programmation et actions de sensibilisation propres à chacune des salles impliquées
dans le projet.
Emmanuelle Williamson, chargée de mission théâtre 1er degré se charge de coordonner
ce travail, organiser les rencontres, de prendre contact avec les Inspections
Départementales de l’Education Nationale et l’Inspection Académique afin d’être en
cohérence avec les plans de formation continue et d’aider les enseignants à présenter
ces projets dans les dispositifs PAC.
Déroulement
•
Septembre : rencontres avec les classes, informations sur les spectacles proposés par
les salles dans l’année
Travail de sélection des spectacles à partir du GPS (Guide du parfait Spectateur) et des
documents fournis par les salles
Réservations par les enseignants auprès des responsables de salles
•
Octobre : rencontre entre les enseignants intéressés et les programmateurs pour faire
l’inventaire des questions que se posent les uns et les autres (comment mieux
communiquer, les choix de programmation, l’accueil dans les salles, l’économie du
spectacle, les questions techniques, le métier de chacun en amont du spectacle, le lien
avec les apprentissages, le lien avec les familles etc…) et construire un programme de
formation en commun.
•
Entre octobre et juin : Chaque classe explore son parcours, va voir les spectacles,
rencontre des artistes, Chaque élève consigne ses expériences de spectateur dans un
carnet de bord
2 rencontres au minimum, enseignants et professionnels
Juin : Mise en place d’un moment de confrontation, de valorisation et de production
publique du travail effectué durant ces parcours.