De la photo a la Série a photo a la Série

« De la
la photo a la Série »
Fiche technique
CONTEXTE CULTUREL
LE SUJET
Distinguer l'image en série et l’image
séquentielle (la B.D). Reproduire la
photographie de Sabine Weiss. En mettant les
photos côte à côte. 1. Nous avons une série
de la même image à partir des dessins réaliser
au stylo bille. 2. Ensuite le dessin sera une
vignette d’une planche dessinée. Disposez
les dessins l’un à côté de l’autre pour
constituer une BD. Réinventer une histoire
courte à partir de la photo de Sabine Weiss.
Le clair-obscur est une pratique artistique permettant de produire
sur le plan de l'image des effets de relief par la reproduction des
effets de l'ombre et de la lumière. Elle consiste, en général, à
réaliser des gradations de couleur sombre sur un support plus ou
moins clair mais parfois, à l'inverse, par des couleurs claires sur un
support sombre. Le procédé du clair-obscur est mis au point dès les
débuts de la Renaissance. Le clair-obscur est une technique
utilisée en peinture, gravure sur bois et dessin. Elle consiste à créer
des contrastes forts entre zones claires et sombres. Elle est souvent
utilisée pour augmenter l'effet de volume ou accentuer les
mouvements et l'expression des corps et visages.
TECHNIQUE
E
Le stylo bille ne produit, de manière
générale, qu'un trait uniforme (c'est à
dire plus ou moins large, mais
toujours de la même couleur). Le
principal problème du stylo bille, c'est
le dégradé. Contrairement au crayon
de papier qui, quand on fait varier
l'intensité de la pression, produit un
trait plus ou moins fort. Il est possible
d'utiliser son stylo bille dans toutes les
directions, et dans toutes les positions.
Le stylo bille n'accroche pas le papier,
il glisse. En ce sens, il est très simple
à manipuler. Les dégradés, pour les
ombres par exemple, se font à l'aide
de hachures plus ou moins resserrées.
Il existe de nombreuses techniques de
hachures (horizontales, verticales,
diagonales,
croisées,
rayées,
barbouillées,
sinueuses,
etc.).
Intitulé :
L’ARTISTE
E
Sabine Weiss, dont les œuvres font
aujourd’hui partie de collections
prestigieuses dans les musées du
monde entier, s’attache au travers
de ses clichés à "montrer
simplement et sobrement, sans lieu,
ni but, la vie et les gens". De son
travail mêlant poésie et observation
sociale, la photographe a dit : "Je
photographie
pour
conserver
l'éphémère, fixer le hasard, garder
en image ce qui va disparaître :
gestes, attitudes, objets qui sont des
témoignages de notre passage.
L'appareil les ramasse, les fige au
moment
même
où
ils
disparaissent ».
DEMARCHE
1. Se familiariser avec la technique du bic en réalisant différentes hachures. 2.
Choisir une photographie puis la décalquer. 3. Reportez le dessin du calque sur le
papier épais. 4. Commencez le travail au stylo bille par les contours puis les
ombres : essayez de rendre les volumes uniquement par des hachures. 4.
Reproduisez cette photographie de Sabine WEISS « Vers la lumière, 1953 », en
cherchant à traduire un maximum de textures différentes. Cherchez à exploiter au
maximum les possibilités expressives de votre outil graphique.5. Votre dessin est
en fait une vignette d’une planche dessinée. Vous la disposez où vous voulez
dans votre planche et organisez d’autres vignettes autour (travail de groupe). Il
s’agit de donner plus d’informations sur cet instant présent de la photographie.
Sabine WEISS « Vers la lumière »1953.