Untitled - La Gaîté lyrique
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1 PUBLIC DOMAINE – SKATEBOARD CULTURE le dossier de presse - sommaire le Communiqué de presse page 3 L'exposition - « PUBLIC DOMAINE » page 5 LE GRAPHISME page 11 Les concerts page 12 Les projections page 18 Les événements page 19 Le Skate-spot : initiations & pratique libre page 21 Une sélection de jeux-vidéo et un fonds spécifique d'ouvrages et de magazines au Centre de ressources page 22 autour de public domaine – skateboard culture page 23 la gaîté lyrique, scène des révolutions numériques page 25 L'équipe et les partenaires page 27 Informations pratiques page 28 CONTACT Julien diers Chargé des relations presse [email protected] 01 53 01 51 61 2 PUBLIC DOMAINE – SKATEBOARD CULTURE le COMMUNIQUé de presse PUBLIC DOMAINE SKATEBOARD CULTURE du samedi 18 juin au dimanche 7 août 2011 À la Gaîté lyrique © ILL Studio La Gaité lyrique invite la culture skate pour sa 1ère grande thématique estivale et présente Public domaine - Skateboard culture, du samedi 18 juin au dimanche 7 août 2011. Avec Public domaine - Skateboard culture, le « skate » s'exprime en toute liberté dans l'ensemble des espaces de la Gaîté lyrique à travers les multiples sphères artistiques qu'il influence : entre la musique, le graphisme, le cinéma, la photographie, la mode, le jeu vidéo... Public domaine – Skateboard culture fait parler ceux qui se sont forgés une vie hors du commun au contact du skateboard. Sous la direction de Jérôme Delormas - directeur de la Gaîté lyrique, Public domaine – Skateboard culture est pensé et réfléchi par Vincent Carry - conseiller artistique à la Gaîté lyrique entouré de Pedro Winter et Morgan Bouvant - commissaires invités, Yogi Proctor et Sébastien Carayol – consultants et Benoit Rousseau, programmateur musique. Public Domain, sans "e", c'est le nom de l'une des vidéos de skateboard réalisée par Stacy Peralta qui a révolutionné l'esthétique et l'image du skate, à la fin des années 1980. Public Domaine, avec un "e", c'est un hommage appuyé à une forme d'art qui a choisi une planche et quatre roues comme médium pour s'exprimer, se réapproprier le domaine public et le réinterpréter au gré de ses volutes sur le bitume. Car le « skate » est bien plus qu'un sport, une activité, un hobby, un moyen de déplacement... Au fil des années, il s'est forgé une esthétique changeante, riche, se transformant au fil de ses rencontres avec les artistes - des designers aux musiciens - qui en ont fait leur compagnon de route. 3 Public domaine - skateboard culture, c'est : UNE EXPOSITION « PUBLIC DOMAINE » qui rassemble des points de vues sur la culture skate mêlant des créations inédites, des rétrospectives et des installations dans l'ensemble du bâtiment. Seront présentés (liste non exhaustive et non définitive) : La PAS House designée par Gil Le Bon Delapointe, le Giant Icon Girl du collectif Art Dump, "My dad's favorite covers" de Benjamin Chasselon, Neck Face, Spike Jonze, les « Pool-Tables » de Lance Mountain, une collaboration exclusive entre Mark Gonzales et Benjamin Deberdt, l'installation PRISME de Cédric Viollet et Edouard Le Scouarnec réalisée avec le soutien de Nike Skateboarding, une surprise de Natas Kaupas mais aussi une sélection de skateboards provocateurs avec Sean Cliver, Marc McKee, Fos, Todd Francis, Ben Horton, Eli Gesner, Michael Sieben , des regards photographiques de Brian Gaberman, Tobin Yelland, Jon Mehring, Fred Mortagne, Patrick O'Dell, Mathias Fennetaux, Deeli… des concerts dont Dinosaur Jr, Tommy Guerrero, Mix Master Mike, Ray Barbee, McRad, Lords of The Underground, Boys Noize, Antipop Consortium, Busy P, John Cardiel , Bad Shit, The Goat… des projections en permanence dans les espaces d'expositions et autour de rendez-vous réguliers. des événements dont le « Skateboarding Day » - mardi 21 juin, les « 25 ans d'Etnies » jeudi 30 juin et les « 30 ans de Thrasher magazine » - samedi 2 juillet et des conférences de Pascal Monfort... un skate-spot avec des démos de teams de skaters (Etnies, Girl, Nike Skateboarding, …) et des initiations au skate Une sélection de jeux vidéo et un fonds spécifique d'ouvrages, de films, de ressources multimédia et de magazines au Centre de ressources. 4 PUBLIC DOMAINE – SKATEBOARD CULTURE L'EXPOSITION « PUBLIC DOMAINE » L'EXPOSITION « PUBLIC DOMAINE » rassemble des points de vues sur la culture skate mêlant des créations inédites, des rétrospectives et des installations dans l'ensemble du bâtiment. © Jonathan Mehring - rider : Jack Sabback - extrait de la série Dark side of the moon (2011) intégré à l'exposition PUBLIC DOMAINE – L'INSTANT DECISIF Underground Une immersion dans la pulsation « underground » de la culture skate par un groupe d'artistes sélectionnés par Sade Coy. Agents provocateurs Une sélection de planches de skate ayant choqué pour avoir jonglé avec la politique ou les tabous de la société contemporaine. Au R-1, espace d'exposition Domaine Public En guise d'amuse-bouche, une suite de mises en perspectives de la culture skate vue comme un miroir déformant de notre monde. Au Rez-de-chaussée et au R+1 Welcome Home Pour une session inédite de home skating où la pratique du skateboard pénètre l'univers intime de la maison. Au R+2 L'instant décisif 2 expositions-rétrospectives de photographies : les 30 ans du magazine Thrasher et une sélection de regards photographiques sur la culture skate. Au R+4 5 Le skate a son mot à dire dans les arts, le design, la mode, la musique… L'exposition PUBLIC DOMAINE propose une visite guidée de la culture skate où chaque étage illustre une facette de sa sphère d'influence. © Benjamin Deberdt - Mark Gonzales, Circle Board au Trocadéro, 2010 intégré à l'exposition PUBLIC DOMAINE – UNDERGROUND Underground Agents provocateurs Au R-1, Galerie d'exposition L'imaginaire grand public a cette tendance à marginaliser le skateboard. Résultat ? Il se retrouve souvent confiné à l'underground. Ce constat, la Gaîté lyrique l'a pris à brasle-corps, transformant le R-1 (espace d'exposition) en « bunker de la rébellion ». Underground comme un lieu, underground comme peuvent l'être ces artistes-là. Chaque artiste présenté œuvre dans des disciplines différentes : le film, le graphisme, l'art contemporain... Mais ils se rejoignent sur un point : ils ont transformé le skateboard en un véhicule de confrontation, de communication, à travers lequel ils documentent un certain malaise urbain, aimantés par les pulsations si tentantes de l'underground. Au R-1, dans la petite salle, une sélection de films se concentre sur ceux qui ont utilisé le skate comme véhicule d'expression artistique. Dans ces travaux, la planche est réinterprétée en tant qu'objet, elle sert à se confronter au grand public, se complait dans le caractère explosif de sa propre nature… 6 Guy Mariano filmé par Ty Evans dans un chariot de travelling bricolé à partir d'un fauteuil roulant © DR Ben Colen 2009 / intégré à l'exposition PUBLIC DOMAINE – UNDERGROUND Parfois, c'est la planche elle-même qui devient porteuse de messages, un véhicule d'expression underground. C'est ce que montre "Agents provocateurs", une anthologie de graphismes de skate ayant créé le scandale dans le domaine public. En une cinquantaine de planches ayant créé la controverse, les artistes jonglent avec la politique ou les tabous de la société moderne depuis le début des années 90 : un skateboard peut aussi être cette toile vierge destinée à titiller les masses pour les inciter à s'interroger, à contrepied total de l'image que peut parfois avoir le skate de "jouet pour gamins". La pulsation underground est interprétée par un groupe d'artistes contemporains pour qui l'objet lui-même n'est devenu qu'une lointaine obsession, c'est ici son esprit qui sert de visionneuse à une certaine forme de malaise urbain. Dans cet underground-là, des panneaux clignotent pour devenir une lecture parallèle, des corps glissent entre autodestruction et autocréation, le paysage lui-même devient dystopique. Il en ressort une balance perpétuelle entre des forces créatrices et destructrices. Dont la bataille ne tend finalement que vers une seule finalité : un champ de l'underground laissé, enfin, libre de ses mouvements et totalement désinhibé. Avec notamment (liste non exhaustive) : Adam Walcavage, Aly Moore, Andy Jenkins, Brad Staba, Brice Raysseguier, Ben Horton, Cayetano Ferrer, Craig Stecyk, Deanna Templeton, Donny Miller, Ed Templeton, Eli Gesner, Fos, Kevin Ancell, Marc McKee, Mike Burnett, Mike Hill, Moish Brenman, Michael Sieben, Neck Face, Sade Coy, Sean Cliver, Tobin Yelland, Todd Bratrud, Todd Francis, William Strobeck, Winston Tseng... 7 Domaine public Au Rez-de-chaussée et au R+1 © Cédric Viollet, Autoportrait lors d'une tournée de skateboard du team ZERO. Lyon 2005 Comme une mise en bouche sur deux étages, Domaine Public reprend à son compte le titre général de l'exposition et regroupe des mises en perspective de la culture skate, miroir déformant et manière alternative de réinterpréter le monde. Comme remixés dans un sampler géant, sculpteurs, graphistes, vidéastes, animateurs et musiciens cohabitent et sont juxtaposés à la Gaîté lyrique. Domaine Public, sur les 2 niveaux, montre comment les skaters voient le monde depuis leurs planches, et quand ils en descendent, comment ils se meuvent dans le champ urbain. Entre visions futuristes et artefacts historiques, les travaux exposés tracent un parallèle invisible avec le propre héritage historique de la Gaîté lyrique et démontrent la vibration créative qui émane des pores de la culture skate. Ils expliquent comment une contre-culture crée son propre langage artistique - sans en exclure les spectateurs, invités à partager ses visions alternatives. L'effet produit ? Une collision de forces créatives dont le but est de marquer le domaine public, par sa spontanéité, au fer rouge. Avec notamment (liste non exhaustive) : Art Dump (Girl & Chocolate), Don Brown, Natas Kaupas, Fred Mortagne, Mike Manzoori, Mehdi Pinson, Rémi Brun, Sade Coy, l'installation PRISME de Cédric Viollet et Edouard Le Scouarnec réalisée avec le soutien de Nike Skateboarding / Nike skateboarding présentera également une installation vidéo dans le cadre de l'exposition. 8 Welcome Home Au R+2 © Benjamin Chasselon - 2010 ”Couverture de Thrasher magazine, October 1981- huile sur toile Crédits pour le magazine original : Photographes : haut : Marechal / bas: Mofo Skaters : Tony Hawk / John Hutson, Paco Prieto A force d'en explorer les tréfonds et les recoins en quête de spots et d'aventures urbaines, le skateboard fait désormais partie du domaine public. Mais qu'advient-il de son esprit si libre, si vagabond, lorsqu'il rentre à la maison ? Welcome Home ! Après des journées passées à réinventer des utilisations du mobilier urbain, la passion ne s'accroche pas au porte-manteau sitôt la porte d'entrée poussée. .. Welcome Home, donc, pour une session inédite de home skating. Mieux que le street, mieux que la rampe, le home skating est la façon allégorique qu'a trouvé le skateboard pour ne jamais se faire oublier, infiltrer le quotidien le plus intime. Dans cette maison d'un nouveau genre, les films du passé hantent le présent, ses meubles s'inspirent du skate. On y trouve également la reproduction taille réelle d'une maison du futur pensée autour du mouvement d'un skater. Pendant les sept semaines de Public Domaine, des skaters pros seront invités à la tester -preuve ultime que le skateboard peut vraiment s'adapter à tous les environnements. Avec notamment (liste non exhaustive) : La préfiguration de la maison skatable de Pierre-André Sénizergues designée par Gil Le Bon Delapointe accompagnée par les « Pool Tables » de Lance Mountain et la série de peintures de Benjamin Chasselon « My dad's favourite cover »... 9 PAS House designée par Gil Le Bon Delapointe © Etnies / Gaîté lyrique ZOOM SUR... NEXT 25 : La vision créative de Pierre-André Sénizergues Pierre-André Sénizergues, ancien champion du monde de skateboard et propriétaire de la marque de vêtements et chaussures de skate née en France, Etnies, a sollicité 3 esprits créatifs qui ont fait partie de l’histoire de la marque et leur a demandé d’imaginer ce que le skateboard pourrait devenir dans 25 ans. Les artistes nous proposent ici des concepts interactifs et fascinants qui montrent ce à quoi vivre, bouger et penser pourraient ressembler dans quelques années. VIVRE : La maison skatable de PAS (Artiste, Gil Le Bon delapointe) Une version grandeur nature de ce concept original crée par Pierre-André Sénizergues et designé par Gil Le Bon Delapointe avec l'aide de l'architecte François Perrin sera exposée et mise à disposition de quiconque souhaitant l’expérimenter. La maison skatable de Pierre-André Sénizergues donne un aperçu de ce à quoi les 25 prochaines années pourraient ressembler en combinant l’influence du skateboard et les lieux de vie quotidiens BOUGER : « Enjoy the ride » (Artiste, Mike Manzoori) Mike Manzoori entraîne les spectateurs dans une aventure filmographique exceptionnelle. Grâce à une prise de vue réalisée – sans précédent - par des caméras multiples, qui prendra toute sa dimension sur l’écran panoramique géant de la Gaîté lyrique, l’artiste crée une expérience à 360° qui permet de saisir ce que les skateboarders professionnels ressentent et perçoivent. PENSER : Sade Coy (Artist, Yogi Proctor) Les skateurs ont une vision du monde différente, composée de points de vue multiples. Découvrez cette vision à travers le regard conceptuel de Yogi Proctor… 10 L'instant décisif Au R+4 L'instant décisif n'est pas qu'une formule de Cartier-Bresson. Dans l'exposition Public Domaine, c'est l'instant entre le passé et le futur de la photographie de skate, sa transition entre anciens et nouveaux médiums pour s'exhiber. Le trait d'union entre ces deux mondes ? C'est la photographie du magazine Thrasher, l'indéboulonnable Bible américaine du skate mondial, qui se charge de le tracer façon collage, présentant une rétrospective de ses clichés devenus iconiques à l'occasion de ses... trente ans de parutions radicales et sans concession. Plus qu'un magazine, Thrasher dicte les canons mondiaux du skate anti-commercial et dépolit depuis trois décennies avec délices son image "skate and destroy" - selon l'une de ses propres formules - via une photographie d'action brute, brutale comme une chute sur le bitume. Pour contrebalancer cette anti-image coup-de-poing, les photographes invités n'ont pas peur d'emmener la photographie de skate et le skate en général vers de nouveaux territoires. Utilisant 15 écrans plats de différentes tailles pour créer un portfolio en mouvement, les artistes présentent chacun une série sur ces cimaises éphémères et travaillent autour d'une frontière invisible : celle entre le vénérable médium qu'est la photographie et une présentation sur écrans la plus moderne possible. Avec notamment (liste non exhaustive) : Jon Mehring, Brian Gaberman, Taro Hirano, Fred Mortagne, Sem Rubio, Dan Boulton, Benjamin Deberdt, Patrick O'Dell, Deeli, Eric Antoine, Travis Dove, Rich Gilligan, Bertrand Trichet, Buzzy Sullivan, Gus Duarte, Giovanni Reda, Davy Van Laere, Mathias Fennetaux, Atiba Jefferson, Sam Ashley... PUBLIC DOMAINE – SKATEBOARD CULTURE le graphisme Ill Studio a réalisé la charte graphique du projet. De plus Ill Studio est également présent dans la partie Domaine Public de l'exposition Public Domaine. ILL STUDIO Fondé en 2007, Ill-Studio est une plateforme de création pluridisciplinaire dirigée par Léonard Vernhet et Thomas Subreville, qui rassemble également Nicolas Malinowsky, Thierry Audurand et Pierre Dixsaut. Le studio évolue dans de multiples champs de la création tels que la direction artistique, le design graphique, la photographie, la typographie et l'animation, autant pour des projets personnels que pour des travaux de commandes. 11 PUBLIC DOMAINE – SKATEBOARD CULTURE les CONCERTS Samedi 18 juin - 21:00 / 00:00 Ouverture Mix Master Mike + Busy P & Friends + Yussuf Jerusalem (live) 20/16 € Mix Master Mike (Beastie Boys / USA) Fondateur des Invisibl Skratch Piklz avec Dj Q Bert, Mix Master Mike est un des maîtres du turntablism mondial. Il est également connu pour être le DJ attitré des Beastie Boys et presque le 4ème membre ! C’est donc avec une joie immense que nous l’attendons pour ouvrir ces 7 semaines de Public Domaine - Skateboard Culture. Busy P (Ed banger / Fr) Est-il encore nécessaire de présenter Pedro Winter aka Busy P ? Le grand blond aux baskets multicolores est non seulement commissaire invité de Public Domaine – Skateboard Culture, un Dj émérite qui pourrait éditer un guide des dancefloors du monde entier, le premier producteur d’un groupe composé uniquement de Robots et d’un duo «garde des sceaux »… Mais Busy P c’est avant tout un fan de skate depuis sa plus tendre jeunesse, et qui rêve de rester adolescent toute sa vie pour enchaîner des tricks le plus longtemps possible. Yussuf Jerusalem (Born Bad / Fr) Signé sur le Label Born Bad Records, Yussuf Jérusalem, c’est le retour du rock crade et brut. Loin des groupes proprets du 16eme. Garage rock, skate core, on peut qualifier leur musique comme on veut, elle embrase et déchaîne les passions. Parfait pour commencer le festival. Mercredi 22 juin - 23:00 / 04:00 Girl night Programmation en cours Jeudi 30 Juin - 23:00 / 04:00 ETNIES NIGHT – Les 25 ans d'Etnies Lords of the underground, Busy P, Breakbot + GUESTS 18/15 € Lords of the underground (USA) Lords Of The Underground est un groupe de hip hop américain, qui a vu le jour au début des années 90. NJ's Doitall, Mr Funke et DJ Lord Jazz. Auteurs de nombreux albums et singles tous au long des années 90, les Lords se sont faits absents au cours de la dernière décennie. C’est donc avec joie que nous attendons leur retour. Leur single Chief Rocka a été la bande son de très nombreuses vidéos de skate. 12 Samedi 2 Juillet - 20:00 / 00:00 ThRASHER NIGHT – les 30 ans du magazine Thrasher Dinosaur Jr performing Bug in its entirety + The Goat + Bad Shit + dj's résidents 20/16 € Dinosaur Jr (USA) Quand nous avons décidé d’organiser cet événement autour de la culture skate, le premier groupe sur lequel tout le monde est tombé d’accord c’est Dinosaur Jr ! Mené de main de maître depuis 25 ans par J Mascis et ses acolytes Murf et Lou Barlow, Dinosaur Jr reste un des plus grands groupes de scène, dont les morceaux commencent régulièrement par d’incroyables solos de guitare. Grâce à ses liens très serrés avec la plus bizarrre et arty des marques de skate depuis ses débuts (Alien Workshop), à l'orée des années 90, et à la pratique très honorable du skateboard par J mascis, Dinosaur Jr est devenu un mythe musical de la culture skate. Un seul chiffre pour le prouver : la musique de Dinosaur Jr est présente dans pas moins de 28 BO de vidéos de skate ! The Goat (USA) The Goat, c'est un peu la version barrée d'un boys band trash de skaters célèbres. Cette bande de vrais potes soudés autour de l'univers des marques de skate qu'ils ont montées (Deathwish, Shake Junt…) compte en effet pas moins de deux skaters pros en activité (Andrew Reynolds et Kevin "Spanky" Long), un célèbre photographe de The Skateboard Mag et, hurlant à gorge déployée, le très grimaçant Shane Heyl… Avec une telle brochette, pas étonnant que The Goat ait séduit le plus hardcore des mags de skate, Thrasher, qui à décidé d'en faire l'invité spécial de ses trente ans. The Goat, c'est la promesse d'un set exhutoire et en nage, entre spontanéité du hardcore punk des origines et des influences plus groove de groupes comme ESG ou encore les anglais de The Fall. Bad Shit (USA) Bad Shit n'a pas eu de mal à se faire inviter pour les 30 ans de Thrasher : son chanteur est… le rédacteur-en-chef de Thrasher, le légendaire Jake Phelps. Connu pour sa grande gueule, à pas loin de la cinquantaine, l'homme aux lunettes d'écailles réparées au sparadrap n'a fait aucune concession et portera toujours la torche d'un skateboard nihiliste, anti-sportif, anti-tout. Quand il a décidé de monter un groupe, il ne s'est donc pas entouré à la légère, choisissant les Sid and Nancy du skate : Tony Trujillo (pro pour Antihero skateboards) et sa femme Trixie, batteuse, skateuse et… mère de famille ! Bad Shit ? C'est le cri primal du skate hardcore, énervé, punk en diable, brut et brutal ! 13 Vendredi 8 Juillet – 23:00 / 4:00 SkATE Club Toxic (Solo & Uncle O) Feat Brodinski (Fr) + DJ's résidents 14/11 € Les soirées Toxic démarrent en 2002 à Paris emmenées par Solo (fondateur d’Assassin et Pionnier du hip hop français) et Uncle O (Dj émérite et réalisateur entre autres des compilations Shaolin Soul). Les soirées Toxic connaitront de nombreuses éditions en accueillant régulièrement des invités comme Justice et en prenant parti de faire une sélection musicale très pointue et loin des clichés électro. Lors de cette Toxic, ils inviteront le Dj Brodinski, qui est LE dj de la nouvelle génération. Toucheà-tout de génie, Brodinski suit une carrière exemplaire. Mix parfait entre Laurent Garnier et Jackass, Brodinski n’en est pas moins talentueux, et retourne les dancefloors du monde entier depuis bientôt 4 ans. Jeudi 14 Juillet - 20:00/0:00 Bastille day Local Heroes spécial Paris/SKATE 10/8 € Local heroes est un cycle de concerts proposé par la Gaîté Lyrique et consacré aux jeunes artistes émergents des différentes scènes françaises. Une session sur deux est consacrée à la scène parisienne et l'autre à la scène d'une grande ville française (Lyon, Bordeaux, Rennes...). Chaque session est parrainée par un artiste emblématique de la ville concernée. Pour ce premier épisode de "Local heroes", La Gaîté lyrique propose une édition "spéciale skate" avec quatre jeunes groupes parisiens, sélectionnés par l'équipe artistique de Public Domaine – Skateboard culture. Programmation en cours Mercredi 20 Juillet - 20:00/0:00 Matt & Kim + The Death Set + dj's résidents 16/13 € Matt & Kim (USA) Duo hipster basé à Brooklyn (USA) Matt & Kim font du rock sans guitare. Dans une formule qui pourrait paraître minimale « juste une batterie et un clavier », ils assurent un show dont on se souvient longtemps après les avoir vus. Débordant d’énergie, leurs chansons sont portées par cette joie de vivre et le plaisir qu’ils prennent à jouer devant leur public. Finiront-ils nus comme dans le clip qui les a rendus célèbres? The Death Set (USA) The Death Set est une sensation electro-punk venue de Baltimore, dans le Maryland. Johnny Siera et Beau Velasco se sont rencontrés en 2005 en Australie, avant de déménager à Baltimore. Après deux EP, ils enregistrent Worlwide. L'album bénéficie d'un gros buzz, alimenté par la chanteuse Santigold, elle-même au sommet de la hype. Elu cinquième meilleur nouveau groupe de 2008 par l'hebdo anglais NME, le groupe américain joue un punk rapide et efficace agrémenté de stridences digitales, entre les Crystal Castles et Le Tigre. 14 Jeudi 21 juillet – 20:00/0:00 MagnEtix (Fr) + Radio Moscow (USA) + MIST (Fr) 12/10 € The Magnetix (Born bad / Fr) C'est en 1998 que s'unissent les forces exaltées de Looch Vibrato et d'Aggy Sonora, martelant le prélude d'un punk concerto primitif et sauvage. Ebranlés par la vague 50/60's, de Screaming Lord Sutch à Hasil Adkins, ce duo rockabilly trash garage perpétue alors le langage du Monster Rock, bientôt accompagné par les riffs abrasifs du crusty punk EasyBoy. Radio Moscow (USA) Radio Moscow, c’est un jeune groupe de blues-rock psychédélique américain formé en 2004 dans l’Iowa. Mené par le talenteux Parker Griggs, le groupe a comme parrain le grand Dan Auerback des Black Keys qui leur propose de produire leur premier album sur l’excellent label Alive Records. C’est ainsi que sort l’album éponyme en 2007. A la première écoute, c’est la claque (Dan a du flair). Comment peut-on, à l’âge de 20 ans, créer un disque qui sort des 70’s ? Pédales wah wah, break, effets à la Hendrix… Parker griggs est un vrai génie, un des meilleurs guitaristes de sa génération ! MIST (Suede / Fr) MIST c'est l'association de plusieurs musiciens vivant à Paris, qui plutôt que de s'ennuyer entre deux tournées ont décidé de former un nouveau brulôt Rock'n'roll ! Ils donneront à cette date leur tout premier concert, et joueront leurs morceaux pour la première fois en live ! Une vraie exclusivité donc ! Pour lever un peu plus le voile sur ce groupe mystère on peut révéler que la partie suédoise du groupe est assurée par Yaya Herman Dune et le Batteur d'International Noise Consipiracy, auxquels s'ajoutent les 2 frères de Rodeo Massacre...You'll get Misty Eyes when you hear it ! Vendredi 22 Juillet – 23:00 / 04:00 SkATE Club BOYS NOIZE + HOUSEMEISTER + FEADZ 22/18 € Boys Noize (Boys Noize records – All) Alex Ridha est né à Hambourg en 1983. Il effectue ses débuts de DJ à 16 ans et est alors un disciple de DJ Hell ou Felix Da Housecat. Il devient Boys Noize en 2003 et commence à Berlin une riche carrière de remixeur. Boys Noize se sert avec bonheur de sonorités purement techno, habilement adaptées au goût du jour. Devenu complice d'artiste comme Gonzales, Sébastien 15 Tellier ou Justice, c’est avec plaisir qu’il vient faire un set à Paris où il n’a pas joué depuis bientôt deux ans ! Housemeister (Boys Noize records – All) Dj allemand, Housemeister est un des proches de Boys Noize, dont il produit les morceaux sur son Label Boys Noize records Samedi 23 Juillet - 20:00/0:00 Tommy Guerrero + Mac Rad + Ray Barbee & Mattson 2 + Dj John Cardiel 15/12€ Tommy Guerrero (USA) Pionnier du street, la réappropriation de la rue par le skateboard, Tommy Guerrero n'aurait pu rester "qu'un" skater pro légendaire ayant fait les beaux jours de la mythique Bones Brigade dans les années 80… Seulement, le skate a fini par devenir un medium trop étriqué pour exprimer son style, sa créativité hors-normes. Co-fondateur de la marque Real skateboards, "TG" n'a jamais lâché sa passion primaire dès qu'il a empoigné une guitare. En quatre albums instrumentaux sur le label Galaxia depuis son fantastique Loose Grooves and Bastard Blues (1998), émaillés de collaborations fructueuses avec le label Mo'Wax, une floppée d'artistes issus du skate art (Thomas Campbell, Evan Hecox) ou le musicien Gadget, ce pur produit de SF n'a jamais oublié ses racines : sa première planche pour Real reprenait le logo des SF 49ers. Derrière ses fines lunettes et son look de mousquetaire latino, Guerrero a aussi prouvé qu'il pouvait mener ses deux passions de front avec autant de classe et d'intensité. Ray Barbee & Mattson 2 (USA) A quelques années de distance, Ray Barbee et Tommy Guerrero ont suivi une trajectoire artistique quasi-similaire : lui aussi skater pro pour la marque Powell Peralta, mais plus tard que Tommy (1989), Ray a promené son style de skate félin , sa coolitude et son éternel sourire à travers le monde avant de s'exprimer depuis une dizaine d'années dans des médiums à sa mesure : la photographie récemment, et la musique depuis toujours. Depuis Triumphant Procession (Galaxia records, 2002), les instrumentaux de Ray (qui joue de la guitare, du xylophone, programme ses drums…) sont à son image, vibrants d'une nonchalante énergie ensoleillée. En chemin, Barbee a croisé les frères jumeaux Mattson, Jared (guitare, loops) et Jonathan (batterie), impeccablement gaimés dans leur costards mods. De cette rencontre est né un album pêchu sorti sur le label Thrill Jockey en 2007 (Ray Barbee Meet The Mattson 2) mais surtout de précieuses apparitions conjointes lors de lives explosifs, quasi-punks, bien moins inoffensifs qu'il n'y paraîtrait à première écoute. Mac Rad (USA) Comment arracher une larme nostalgique à tout skater chevronné ? C'est très facile : il suffit de lui jouer le morceau Weakness de McRad. Dès ses premiers riffs saturés de pop-punk sauce californienne, le voici transporté en 1988, lorsque ledit morceau fut choisi pour ouvrir la vidéopierre d'angle du skateboard moderne, Public Domain. Mais McRad ne se résume toutefois pas à ce morceau ultime de "skate-rock". Emmené par l'ex-skater pro Chuck Treece, qui a depuis remixé des morceaux pour Sting, joué de la basse pour Billy Joel ou tourné avec Bad Brains, le combo culte revient sur le devant de la scène depuis son album de 2007, FDR -du nom du 16 skatepark de Philadelphie où Chuck skate toujours, à 47 ans. Petite précision : FDR est le second album du groupe depuis Absence Of Sanity, au début des années 80… La venue en France de McRad est donc un véritable événement pour tout skater qui se respecte ! DJ Juan Love aka John Cardiel John Cardiel est un survivant. Quand il était skater pro, il était toujours celui par qui le danger arrivait. Un énergie à peine canalisable, qu'il a tenté d'encapsuler dans quelques vidéos devenues mythiques (notamment celles de chez Antihero, la marque de planches qu'il a cofondée) et en se lançant avec ses acolytes de chez Antihero, justement, dans des tours du monde à l'arrache, à base de campings et de barbecues sauvages, à la recherche des meilleurs spots de skate. Et puis en 2003, le destin s'en est mêlé, lorsqu'il est passé sous un camion, même pas en skate, en Australie. John ne marchera plus jamais, avaient prévenu les docteurs. Seulement, ce John-là est John Cardiel… Balançant le fauteuil roulant à la poubelle, il a agi comme il l'a toujours fait : en mettant tout son cœur dans de nouveaux passe-temps. Et notamment le reggae, son amour de toujours. Collectionneur avide de 45 tours et d'albums rares, le "working class hero" du skate s'est mué au fil des ans en Juan Love, sélecteur à la valisette lestée de perles jamaïcaines, animant ses sets avec le même fougue qu'il pouvait avoir autrefois sur un skateboard. Roots et balistique ! Jeudi 28 Juillet – 20:00/00:00 Anti Pop Consortium (USA) + dj's résidents 20/16 € Anti Pop Consortium est une hydre à trois fortes têtes. Ils ont révolutionné le hip hop à l’aube des années 90, à un moment ou celui-ci avait du mal à se renouveler, ils ont apporté un vent de fraicheur et de sonorités nouvelles dans le rap, avec des sons plus électro et minimalistes s’affranchissant des barrières qui cloisonnaient le hip hop. Ils ont chacun développé une carrière parallèle et font leur grand retour aujourd’hui en tant que groupe ! Anti Pop Consortium sur scène c’est toujours un événement et des prestations inoubliables. ***************************************************************** DJ RÉSIDENTS FEADZ + ARTHUR KING + DC VINCE Durant toute la durée de Public Domaine – Skateboard Culture, 3 djs se relaieront aux platines pour accompagner les soirées et concerts. Feadz (Edbanger) Feadz est le dj complet par excellence. Excellent technicien des platines, il affiche une culture musicale gargantuesque et propose toujours des sets loin des clichés électro ou hip hop. Il a été le collaborateur notamment de Mr Oizo ou encore Uffie. Arthur King (Poyz’n’Pirlz) Arthur King est un des pilier du crew Poyz’n’Pirlz ! Dj touche à tout il est également réalisateur et tient un blog plein d’humour sur le site de Colette. Dc Vince Dc Vince, le dj le plus tatoué de France est un musicien capable de passer du rock comme du hip hop dans ses sets toujours furieux et éclectiques. 17 PUBLIC DOMAINE – SKATEBOARD CULTURE les projections vidéo Public Domaine – Skateboard culture, c'est aussi : des rendez-vous hebdomadaires avec 7 soirées vidéo sélectionnées par les commissaires invités et 3 soirées exceptionnelles d'avant-première en collaboration avec les partenaires de l'événement. Vendredi 24 juin Soirée vidéo programmée par Spike Jonze Mercredi 29 juin Soirée vidéo programmée par Yogi Proctor Jeudi 7 juillet Soirée vidéo programmée par Morgan Bouvant Vendredi 8 juillet Avant-première avec Arte Jeudi 14 juillet Soirée vidéo programmée par Fred Mortagne Vendredi 15 juillet Programmation exceptionnelle par Carharrt Jeudi 21 juillet Soirée vidéo programmée par Pedro Winter Vendredi 22 juillet Programmation exceptionnelle « Skate & clips » avec MTV Jeudi 28 juillet Journée exceptionnelle et soirée vidéo autour de Macho Tail Drop Jeudi 4 aout Soirée vidéo programmée par Seb Carayol 18 PUBLIC DOMAINE – SKATEBOARD CULTURE les événements Samedi 18 juin l'ouverture L'exposition Public Domaine ouvrira ses portes au public à 20:00. (visite presse de 16:00 à 19:00) Le concert d'ouverture réunissant Mix Master Mike + Busy P & Friends + Yussuf Jerusalem (live) débutera à 21:00 en Grande Salle. (voir p.12) Mardi 21 juin le skateboarding day Chaque année, le 21 juin, les skateurs du monde entier célèbrent la joie de vivre pure, la créativité et l'esprit de la culture skate. La Gaîté lyrique sera un des spots du Skateboarding day, le même jour où est célébré la fête de la musique. Jeudi 30 juin etnies night - Les 25 ans d'Etnies Les 20 ans de la marque, en 2006, ont été célébrés lors d'une fête inoubliable sur le parvis du Palais de Tokyo, lieu mythique pour les skateurs. Pour ses 25 ans, Etnies choisit de s'associer à la Gaîté lyrique, et de se tourner vers le futur du skate. Cette célébration sera marquée, le 30 juin, par une soirée exceptionnelle, à la Gaîté lyrique, autour de Pierre-André Sénizergues et des personnalités qui ont fait l'histoire de la marque. Samedi 2 juillet ThRASHER NIGHT - Les 30 ans de THRASHER MAGAZINE 30 ans de "Skate and destroy" Magazine-brulôt du skateboard, la publication basée à San Francisco fête ses 30 ans cette année et c'est elle qui a sculpté en très grande partie l'image rebelle et antiestablishment du skateboard. Pour cette rétrospective, le magazine présente une sélection des photos les plus iconiques parues dans ses pages (4e étage). Pas suffisant toutefois pour "la Bible" - comme s'est auto-surnommé le mag en toute modestie - qui est aussi réputée pour son contenu musical furieux. Thrasher a donc décidé de frapper un grand coup en invitant ses disciples à une exceptionnelle soirée avec ses groupes favoris (Dinosaur Jr, The Goat, Bad Shit). Histoire de célébrer dignement trois décennies de "Skate and Destroy "! 19 Samedi 25 juin et vendredi 1er juillet les conférences de pascal monfort Pascal Monfort, cheveux longs et T-shirt Vision à l’époque, débute le skateboard en 1987, en pleine « Deuxième vague ». Diplômé de l’Université de la Mode de Lyon, il enseigne, depuis 12 ans, l’Histoire de la Mode et la Sociologie de la Mode dans de nombreux établissements parisiens. Aujourd’hui, il décrypte l’air du temps et analyse l’évolution des comportements des consommateurs pour Nike, édite un magazine annuel consacré à la « Junk-food » et écrit des chansons qu’il interprète au sein du groupe The Shoppings. Quand il lui reste un peu de temps pour souffler, il monte sur une des planches qu’il collectionne et part « claquer quelques ollies » ou « grinder » des mini-rampes avec ses amis trentenaires. Lors de Public domaine - Skateboard culture, il donnera 2 conférences sur l'influence du skateboard sur la mode. 20 PUBLIC DOMAINE – SKATEBOARD CULTURE le skate-spot : initiations & pratique libre Le skate-spot à la Gaîté lyrique est une mini-rampe installée dans le square Emile-Chautemps face à la Gaîté lyrique. Ouvert à la pratique libre, il sera en accès libre et aura un esprit participatif et événementiel. INITIATIONS & PRATIQUE LIBRE autour du skate-spot (calendrier sous réserve de modifications) Renseignements et inscriptions : [email protected] – 01 53 01 51 66/67 Du mardi 21 juin au vendredi 1er juillet Du mardi au vendredi – de 14:00 à 17:00 Skate-spot / Pratique libre - gratuit Néophytes et initiés sont invités à pratiquer le skateboard avant ou après une visite de l'exposition PUBLIC DOMAINE. Chaque mercredi – de 11:00 à 13:00 Skate-spot / Initiations et visite de l'exposition PUBLIC DOMAINE Les Centres de loisirs (à partir de 8 ans) sont invités à s'initier au skateboard en introduction à la visite de l'exposition PUBLIC DOMAINE l'après-midi. Samedi 25 juin – de 14:00 à 16:00 Initiations proposées dans le cadre d'un repas de quartier – Rue Papin. Du mardi 5 juillet au vendredi 15 juillet Du mardi au vendredi - de 11:00 à 13:00 Skate-spot / Initiations et visite de l'exposition PUBLIC DOMAINE Les Centres de loisirs (à partir de 8 ans) sont invités à s'initier au skateboard en introduction à la visite de l'exposition PUBLIC DOMAINE l'après-midi. - de 14:00 à 17:00 Skate-spot / Pratique libre - gratuit Néophytes et initiés sont invités à pratiquer le skateboard avant ou après une visite de l'exposition PUBLIC DOMAINE. A partir du mardi 19 juillet (sous réserves de modifications) Du mardi au vendredi - de 14:00 à 17:00 Skate-spot / Pratique libre - gratuit Néophytes et initiés sont invités à pratiquer le skateboard avant ou après une visite de l'exposition PUBLIC DOMAINE. 21 PUBLIC DOMAINE – SKATEBOARD CULTURE le centre de ressources et l'espace jeux-vidéo le centre de ressources Pour prolonger l'expérience Public Domaine – Skateboard culture à la Gaîté lyrique, le Centre de ressources, lieu de diffusion et de partage des savoirs, met à l'honneur un fonds spécifique d'ouvrages, de magazines et de vidéos constitué conjointement avec les commissaires de Public Domaine – Skateboard culture. Néophytes, initiés ou curieux de passage, chaque visiteur est invité à découvrir les ressources de la Gaîté lyrique révélatrices de la richesse de cette culture, des bases de la pratique à l'art de dessiner une planche en passant par l'appropriation de l'espace urbain, la mode, l'histoire ou les tricks les plus complexes. L'esthétique propre aux vidéos de skate est à découvrir dans les « éclaireuses » avec les modules de visionnage à la demande. Entre pratique sportive, philosophie et art, le Centre de ressources vit cet été au rythme des ollies, flips ou autres grinds. L'espace jeux vidéo L'espace public est à tout le monde, en cela il est dans la fiction un magnifique terrain de jeu où l'on impose d'étranges systèmes, des comportements claniques, ou même des règles du jeu qu'on s'efforce de présenter comme lui étant inhérentes. De Grand Theft Auto à Tony Hawk Pro Skater, chacun a sa façon d'explorer et de faire explorer la rue, ses évolutions, ses univers et ses habitants. La rue est donc depuis les années 80 un monde fantasmé, surtout pour ceux qui la voient dans leur écran, depuis leur canapé. Mais rendre la rue interactive c'est aussi l'excuser, donner au joueur de bonnes raisons d'agir et de réagir, d'obéir aux logiques urbaines de s'identifier à un personnage qui fait, qui accomplit plutôt que d'attendre passivement qu'un film ou qu'un livre déroule une histoire. C'est cette capacité à investir des territoires connus de dynamiques et systèmes interactifs qu'ont les jeux, que l'espace Jeux Vidéo de la Gaîté lyrique explorera à travers une grande thématique évolutive sur les jeux, la ville, la rue, le skate et ses cultures. 28 jeux sont programmés à mesure que se déroule la programmation de Public Domaine – Skateboard culture à la Gaîté lyrique, pour explorer toutes les ruelles du sujet et dresser un plan complet et détaillé du tissu urbain et des jeux qui s'y déroulent. 22 PUBLIC DOMAINE – SKATEBOARD CULTURE autour de... à la gaîté lyrique Visite en famille de l'exposition PUBLIC DOMAINE Samedi 25 juin – 15:00 Renseignements et inscriptions : [email protected] – 01 53 01 51 66/67 ADOLIDAYS Du mardi 5 au vendredi 8 juillet (sous réserve de modifications) En lien avec sa programmation, la Gaîté lyrique propose des ateliers thématiques menés par les artistes, pour les adolescents (de 11 à 17 ans). Pendant ce temps, les parents peuvent tranquillement visiter les expositions et découvrir les thématiques. En complicité avec les artistes en résidence, la Gaîté lyrique imagine des stages pendant les vacances scolaires, autour des relations entre images et sons. En avril 2011, a eu lieu le premier Adolidays avec Hypo (musicien-graphiste) autour d'un stage d'exploration des musiques concrètes. Cet été, à l'occasion de Public Domaine – Skateboard culture, la Gaîté lyrique propose à un groupe d'une dizaine d'adolescents l'apprentissage des techniques de réalisation vidéo autour de la culture du skateboard (de la préparation à la post-production). L'objet final est de présenter un court-métrage (documentaire ou fiction). Coordonné par Charles Martiny (cadreur-monteur-réalisateur adepte de la pratique du skateboard) - en partenariat avec KONBINI. Renseignements et inscriptions : [email protected] – 01 53 01 51 66/67 ailleurs PARIS & CREATION Les Galeries Lafayette présentent pour la 3ème année leurs Vitrines Paris & Création. Du 11 juillet au 5 août, huit institutions culturelles investissent les vitrines du Lafayette Coupole. Dans 8 vitrines seront présents les Arts Décoratifs, le Centre Pompidou, la Cité de l’architecture & du patrimoine, la maison rouge, le Musée d’Art moderne de la Ville de Paris et le Palais de Tokyo comme en 2010, ainsi que deux nouveaux participants cette année, la Gaîté lyrique et le BAL. Pour sa vitrine, la Gaîté lyrique propose un écho à l’exposition Public domaine Skateboard culture. C’est au collectif Ill-Studio que la Gaîté lyrique a confié la celle-ci pour créer une installation originale. 23 COLETTE À l'occasion de PUBLIC DOMAINE - Skateboard Culture, Mathias Fennetaux sera présent chez colette du 6 juin au 3 Juillet pour une exposition de portraits inédits tirés de son livre No Skateboarding (signature prévue le 16 Juin). Également présent, l'artistepeintre et skateur Benjamin Chasselon exposera une partie de son œuvre nommée My dads favorite covers en vitrine du 13 au 18 Juin. 24 La Gaîté lyrique scène des révolutions numériques LA GAITE LYRIQUE, LE FOYER HISTORIQUE - MANUELLE GAUTRAND ARCHITECTURE © PHILIPPE RUAULT à la croisée des disciplines artistiques La Gaîté lyrique explore une nouvelle dimension que les arts et les technologies créent sous nos yeux et aborde de manière transversale tous les champs de la création, en favorisant des connexions et relations privilégiées entre eux. Elle met l’accent sur les croisements de disciplines à travers la musique, le graphisme, le jeu vidéo, le cinéma, en passant par le théâtre, la danse, la mode, le design, l'architecture, à l'aulne de notre époque, celle du numérique. la programmation à l'année De personnalités reconnues à de jeunes artistes émergents, la programmation de la Gaîté lyrique poursuit un équilibre de notoriétés et de générations. Elle est à l’écoute de la redéfinition permanente des champs artistiques et culturels qu’imposent les pratiques numériques. La programmation est rythmée à l'année autour : - de grandes expositions thématiques - de concerts - de performances, spectacles vivants et multimédia - d'invitations régulières à une ville, un label, un festival ou un média reconnus et précurseurs - de rendez-vous récurrents comme des dimanches après-midi décalés à la croisée de tous les genres musicaux, des productions pour enfants et adolescents entre conte et jeu de construction, des cycles de conférences et de projections (courts et longs métrages, documentaires, vidéoclips, …). 25 L'ensemble de la programmation artistique est assuré par Jérôme Delormas, directeur, Jos Auzende et Vincent Carry, conseillers artistiques et Vincent Cavaroc, coordinateur artistique. La Gaîté lyrique ouverte à tous les publics La Gaîté lyrique est un lieu de vie où les habitants du quartier, les étudiants, les familles, les jeunes et moins jeunes se croisent pour assister à des concerts, des spectacles, visiter des expositions, conférences et projets pluridisciplinaires. La Gaîté lyrique s'adresse tout naturellement à la génération des 15-35 ans à la fois consommateurs et acteurs des cultures numériques. Au delà des publics passionnés par les nouvelles technologies ou habitués à fréquenter les lieux culturels, la Gaîté lyrique s'adresse à tous. Le centre de ressources, en accès libre, informe et sensibilise au quotidien. Des parcours à destination de publics spécifiques sont proposés à l'année. la Gaîté lyrique au service de la création La Gaîté lyrique se met au service des artistes en leur offrant ses espaces techniques, ses studios de production, ses salles de diffusion dans le cadre de projets en résidence aux formats et durées variables. Un ANCRAGE LOCAL ET UN rayonnement international La Gaîté lyrique, institution culturelle ancrée sur le territoire local et national, est également ouverte vers l'international. Les universités, centres de recherche, festivals, labels et revues du monde entier sont autant d'acteurs, de véritables « défricheurs » qui prennent part activement à l'évolution de la Gaîté lyrique . Un magazine en ligne Le magazine en ligne de la Gaîté lyrique est accessible via le site Internet : www.gaitelyrique.net. Il explore des formes inédites, évolue avec son audience, et prolonge les expérimentations menées dans le bâtiment. Lieu de rencontres, d’échanges, d’interactivité et de découvertes, il est un espace de création. Le magazine en ligne, la programmation de conférences, de formations ou de rencontres ou encore la constitution du fond documentaire du centre de ressources permettent à la Gaîté lyrique d'être une plateforme de contenus et de relais au quotidien des cultures numériques. 26 La Gaîté lyrique INFORMATIONS PRATIQUES L'exposition est visible du mardi au samedi de 14:00 à 20:00 et le dimanche de 14:00 à 18:00 7€ / 5€ / GRATUIT pour les adhérents de la Gaîté lyrique RÉSERVATION : WWW.GAITE-LYRIQUE.NET en LIBRE Accès - Le vestibule et le Foyer Historique de la Gaîté lyrique, tous deux classés à l'inventaire supplémentaire des monuments historiques - Les 2 espaces bar au café du rez-de-chaussée et au Foyer historique (carte imaginée par Arnaud Daguin) - Le Centre de ressources et l'espace jeux vidéo - La boutique Amusement à la Gaîté lyrique Adresse La Gaîté lyrique est située au cœur de Paris, 3 bis rue Papin – Paris 3e entre les quartiers du Marais, de République et des Grands Boulevards Accès métro : Réaumur-Sébastopol - lignes 3, 4 Arts et Métiers - lignes 3, 11 Strasbourg Saint-Denis - lignes 4, 8. RER : Châtelet les Halles (A,B,D) (10 minutes à pied) Bus : arrêt « Réaumur-Arts et Métiers » - lignes 20, 38, 47, NOCT-E, NOCT-F, NOCT-P Vélib : Station n° 3012 (Face 8 rue Salomon de Caus) / Station n° 2003 (189 rue Saint-Denis) Parking : Parking Vinci Saint Martin à l'angle des rues Réaumur et Saint-Martin les réseaux sociaux Toutes les informations sont sur www.gaite-lyrique.net et : Facebook http://www.facebook.com/gaitelyrique Twitter http://www.twitter.com/gaitelyrique Foursquare : « La Gaîté lyrique » http://foursquare.com/venue/1933926 Flickr http://www.flickr.com/gaitelyrique Vimeo http://www.vimeo.com/gaitelyrique 27 la Gaîté lyrique est un établissement culturel de la Ville de Paris les partenaires de la Gaîté lyrique et de public domaine – skateboard culture Partenaire d'honneur de la gaîté lyrique grand Partenaire de la gaîté lyrique grand Partenaire de la gaîté lyrique partenaires de public domaine – skateboard culture partenaires média de public domaine – skateboard culture PARTENAIRES Média de la gaîté lyrique 28