De Versailles à Madrid

Le Bal des diplomates
Une histoire dansée de la Paix d’Utrecht
Création
Compagnie Les Corps Eloquents
Direction artistique : Hubert HAZEBROUCQ
Danseurs : Akiko VEAUX, Hubert HAZEBROUCQ.
Théorbe et guitare baroque : Vincent MAURICE
•
La Triomphante
Forlane
Chorégraphie de Feuillet, 1704 – Musique d’André Campra : « Forlana », La Sérénade
Vénitienne, 1703
•
The Brawl of Audenarde (Le Branle d’Oudenarde)
Courante, Menuet, Gigue
Chorégraphie de Siris, 1709 – Musique de John Ernestr Galliard, The Compleat Dancing
Master’s Companion, 1709
ACTE ||| – AINSI PASSE LA GLOIRE DU MONDE
Coproduction :
Musée des Beaux-Arts de Nantes
Printemps des arts de Nantes
Festival Oude Muziek Utrecht.
Ce projet bénéficie du soutien du Centre National de la Danse sous la forme de mise à
disposition de studios.
Remerciements à Christine Bayle et Marielle Viallard pour les costumes et à la Chapellerie
St Junien de Nantes pour la restauration de chapeaux.
La commémoration du Tricentenaire de la signature des Traités d’Utrecht (11 avril
1713) fait partie des Célébrations nationales de 2013.
Avec le soutien technique du Centre Chorégraphique National de Nantes et du Lieu Unique
Prélude pour théorbe en mi mineur Robert De Visée
ACTE | – NAISSANCES, MARIAGES ET ENTERREMENTS
•
Le Menuet d’Anjou
Chorégraphie et musique anonymes
Source : I.H. P. Maître de Danse, 1705
•
La Bourgogne
Courante, bourrée, sarabande, passepied
Chorégraphie de Pécour, 1700 – Musique anonyme
•
Folies d’Espagne
Chorégraphies de Feuillet, 1700, de Pécour, 1704 – Musique de Santiago de Murcia,
Resumen de Acompañar…, 1714
ACTE || – LA GUERRE : ALLIANCES ET BATAILLES
•
La Bavière
Menuet, Forlane
Chorégraphie de Pécour, 1705 – Musique de Michel de La Barre, La Vénitienne, 1705
•
La Savoie
Bourrée
Chorégraphie de Pécour, 1700 – Musique de C.-H. Gervais, Méduse, 1697
•
Entrée de Paysan (Madelon Friquet)
Chorégraphie manuscrite de Feuillet – Musique d’André Campra, « Second Air, Rondeau »,
L’Europe Galante, 1697
•
Entrée pour une femme seule
Gavotte
Chorégraphie de Pécour, 1713 – Musique de J.-B. Lully, « Air pour la suite de Flore », Atys,
1675
•
La Royale
Sarabande, bourrée.
Chorégraphie de Pécour, vers 1713 – Musique de Lully, « Sarabande Dieux des Enfers »,
Ballet de la Naissance de Vénus (1665), Carnaval Mascarade. (1668)
ACTE |V – LE TRAITE DE PAIX
•
La Denain
Chorégraphie de Dezais, 1713 – Musique anonyme
•
Canaries
Lully, Ballet du Temple de la Paix, 1685
•
Aimable Vainqueur
Loure
Chorégraphie de Ballon, manuscrite, et de Pécour, 1701 – Musique d’André Campra,
Hésione
•
The Siciliana
Chorégraphie de Siris, 1714 – Musique anonyme « La blonde »
ACTE V – LA CELEBRATION
•
Sarabande de mr. feüillet
Chorégraphie manuscrite de Feuillet – Musique de Colasse, Polyxene et Pyrrhus, 1706
•
Entrée seul pour un homme
Chorégraphie de Pécour, 1713 – Musique de Lully, « Première Entrée pour Bacchus
accompagné de Sylvains », insérée dans Xerxes de Cavalli, 1660
•
La Musette à deux…
Chorégraphie de Pécour, 1713 – Musique d’André Cardinal dit Destouches : « Air des
Bergers », Callirhoé, 1712
•
The Prince Eugène
Marche, sarabande, gavotte.
Chorégraphie de Kellom Tomlinson, 1718 – Musique de John Loeillet
MUSEE DES BEAUX ARTS DE NANTES
Chapelle de l’Oratoire
Les jeudis
18h
CONFERENCES VISITES DE L’EXPOSITION
de Juillet et Aout
Les Messages de l’art
----------------------------------------------------------------------------------------------------------12 sept
18h30
CONCERT
ENTRE SECRET ET
REVELATION
Purcell, Bach, Viktor Ullmann,
Kaija Saariaho…
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------
JEUDI 20 & VENDREDI 21 – 18h30
Chapelle de l’Oratoire
14 et 15 Sept
Akiko VEAUX
Hubert HAZEBROUCQ
Vincent MAURICE
Tout le week-end
JOURNEES EUROPEENNES
DU PATRIMOINE
Visites, animations, concerts,
ateliers…
Et à partir du 28 juin, le Musée Nomade se met en place : huit sites de la ville accueillent
des œuvres du musée des Beaux-arts et permettent ainsi de les découvrir sous un nouveau
jour.
www.museedesbeauxarts.nantes.fr – 02 51 17 45 01
Durée : 1h
Danse
Conception et Danse
Luth et guitare baroque
LE BAL DES DIPLOMATES
Une histoire dansée de la Paix d’Utrecht
A travers des danses et des musiques du répertoire baroque, reliées par
des récits et des textes du début du XVIIIe siècle, il s’agit d’évoquer les
PRINTEMPS DES ARTS 2013
relations entre les évènements militaires ou politiques de la Guerre de
FETE DE LA MUSIQUE
[Entrée libre]
La Paix d’Utrecht (1713) par Les Corps
Eloquents
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------
Succession d’Espagne (1701-1713) et les œuvres cinématographiques
Ve 21
la famille royale, des chefs militaires victorieux et finalement de la paix
Ve 21
12h30
FETE DE LA MUSIQUE
[Entrée libre sur réservation]
Le Bal des diplomates par Les Corps
Eloquents
----------------------------------------------------------------------------------------------------------Lu 24
18h30
Passage Ste-Croix
20h30
Chapelle de l’Oratoire
CLÔTURE
La Cité
Grand auditorium
L’ARPEGGIATA
CHRISTINA PLUHAR
MISIA – RAQUEL ANDUEZA
KATERINA PAPADOPOULOU
VINCENZO CAPEZZUTO
MEDITERRANEO
printempsdesarts.fr – 02 40 20 69 70
composées au fil de ces occasions, pour le bal ou pour les ballets et pour
les spectacles de Collèges.
En France comme en Angleterre, les danses en l’honneur des membres de
convertissaient l’actualité en divertissement, associant la célébration du
discours du pouvoir avec l’exaltation de la grâce, et mêlant propagande et
abstraction.
La succession des pièces les plus emblématiques nous racontera les
divers aléas qui aboutirent à la Paix d’Utrecht, ses péripéties, ses
anecdotes et ses personnalités étonnantes, avec en contrepoint le
raffinement sensible et la puissance formelle de l’art chorégraphique
baroque, qui transfiguraient alors les personnes et les événements en
signes éclatants.
Les Messages de l’art
7 juin – 15 septembre 2013
Alors que le projet de rénovation et d’extension est en cours, le musée propose
de découvrir autrement les collections dans la chapelle de l’Oratoire. Cette
exposition prend comme point de départ l’histoire de la Chapelle, construite au
17e siècle par la Congrégation des Oratoriens qui l’occupe jusqu’à la fin du 18e
siècle et dont la mission première est celle de l’enseignement. Désaffectée sous
la révolution, la Chapelle de l’Oratoire connaîtra par la suite diverses fonctions –
notamment religieuses – avant de devenir un espace d’exposition du musée. La
Chapelle est donc devenue un lieu de pratique d’un autre genre.
Le musée est un lieu d’exercice du regard, les œuvres d’art qui y sont exposées
sont à la fois objet de l’exercice et leur déclencheur. De Georges de la Tour à
Robert Filliou, Vito Acconci, Marina Abramovic ou Francis Alÿs une vingtaine
d’artistes de générations et d’horizons très différents sont ici réunis, autant
d’incitations à porter un regard nouveau sur le monde, d’invitations – explicites
ou implicites – à agir au sein de la société, à apprendre et à adopter une
perception nouvelle ou différente…
Hubert HAZEBROUCQ, après des études de Lettres à l’Université de Lyon et une
formation en danse classique et contemporaine, se spécialise depuis 1998 en
Danses baroques et Renaissance, et travaille dans de nombreuse compagnies
de danse historique, en particulier avec la Compagnie L’Eclat des
Muses/Christine Bayle (Paris), pour laquelle il interprète le répertoire, ainsi que
des (re)créations autour de la Comédie-Ballet et du Ballet de Cour. Il pratique
également avec Christine Bayle la gestuelle de théâtre baroque, et se forme
avec Barbara Sparti aux styles de la Renaissance Italienne (XVIe et XVIIe
siècle).
Il fonde en 2008 la Compagnie Les Corps Eloquents, spécialisé dans
les styles chorégraphiques antérieurs à 1800, et s’attache à reconstruire et à
montrer le répertoire pour la scène, autant qu’à chorégraphier et à transmettre
auprès de publics variés les danses Renaissance et Baroque, particulièrement
en relation avec des projets musicaux. Il crée et interprète par ailleurs des
performances intégrant la danse ancienne dans une perspective contemporaine..
Sa pratique de la danse ancienne est fortement reliée à la recherche sur
les sources. Chercheur indépendant associé à plusieurs projets, sur le style
Louis XIII ou les traités allemands du XVIIIe siècle, membre de l’ACRAS, il est
invité à exposer et à publier ses recherches à l’occasion de plusieurs colloques
internationaux (Utrecht, Nantes, Versailles Oxford…). Il a reçu en 2011 l’Aide à la
Recherche et au Patrimoine en Danse du Ministère de la Culture pour un travail
sur la danse de bal vers 1660.
En parallèle à sa formation universitaire, Akiko VEAUX construit son
univers artistique à partir du mouvement et de ses résonances tant
musicales que théâtrales. Elle rencontre l’opéra (Cadmus & Hermione de
Lully par V. Dumestre / B. Lazar, Atys de Lully, W. Christie /Villégier,
reprise 2011…). Plus radicalement, sa confrontation avec le monde du
théâtre la conduit à lier bientôt danse et mime (dans Le Bourgeois
Gentilhomme par Benjamin Lazar) Ce cheminement la conduit à une
collaboration sur plusieurs années avec Le Shlemil Théâtre (Cécile
Roussat et Julien Lubek) comme interprète. Avec la Compagnie de l’Aune,
Akiko Veaux crée La Belle et la Bête en 2009, puis Peau d’Âme en 2012.
Vincent MAURICE, après des études de guitare classique en France et à
l’étranger (Pays Bas), se tourne vers le luth, le théorbe et la guitare
baroque (études au CNR de Paris auprès de Claire Antonini, puis au CNR
de Tours dans classe de Pascale Boquet). Il est appelé à jouer avec divers
ensembles comme « Les Caractères » « Sagittarius » « Le Palais Royal »,
il est invité par l’opéra de Rouen pour les concerts baroques en petit
effectif. Il est membre fondateur des ensembles « Les Energies des
Modes » avec la flûtiste Marie Hervé et du quatuor de luths « Les Luths
Consort ». Titulaire du Certificat d'Aptitude, il enseigne la guitare et le luth
au Conservatoire à Rayonnement Départemental de Grand-Couronne
(Haute Normandie).
« The Malborough,
a new dance composed
by Mr Isaac »