Formation CAFIMF

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Arts visuels : Regards sur les programmes
et les démarches de création.
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Regards sur les programmes et
démarche de création
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Les programmes de 2002
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Arts plastiques Æ Arts visuels
BO N°5 Avril 2007 réajuste les compétences de fins de
cycles pour prendre en compte les exigences du socle
commun.
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Compétences devant être acquises en fin d’école
maternelle
Être capable de :
- adapter son geste aux contraintes matérielles (outils, supports, matières) ;
- surmonter une difficulté rencontrée ;
- tirer parti des ressources expressives d’un procédé et d’un matériau donnés ;
- exercer des choix parmi des procédés et des matériaux déjà expérimentés ;
- utiliser le dessin comme moyen d’expression et de représentation ;
- réaliser une composition en plan ou en volume selon un désir d’expression ;
- reconnaître des images d’origines et de natures différentes ;
- identifier les principaux constituants d’un objet plastique (image, oeuvre d’art,
production d’élève…) ;
- établir des rapprochements entre deux objets plastiques (une production d’élève
et une reproduction d’oeuvre par exemple) sur le plan de la forme, de la
couleur, du sens ou du procédé de réalisation ;
- dire ce qu’on fait, ce qu’on voit, ce qu’on ressent, ce qu’on pense ;
- agir en coopération dans une situation de production collective.
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Capacités et attitudes travaillées et attendues en fin de
cycle 2
Le texte en caractère droit indique des connaissances ou des capacités retenues pour le palier 1 du Socle commun de connaissances
et de compétences : elles constituent le coeur du programme.
Le texte en italique indique des connaissances ou des capacités dont la maîtrise n’est pas retenue pour ce palier : elles constituent toutefois
des objectifs du programme pour tous les élèves, et le plus souvent préparent le palier suivant du socle (ici, la fin du cycle 3).
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CAPACITÉS
Être capable de :
- lire et utiliser différents langages :
. utiliser le dessin dans diverses fonctions (expression, enregistrement...) ;
. expérimenter des matériaux, des supports, des outils, constater des effets produits
et réinvestir tout ou partie des constats dans une nouvelle production ;
. combiner plusieurs opérations plastiques pour réaliser une production en deux ou
trois dimensions, individuelle ou collective ;
. produire des images en visant la maîtrise des effets et du sens ;
. décrire et comparer des images en utilisant un vocabulaire approprié ;
. établir des relations entre les démarches et procédés repérés dans les oeuvres et
sa propre production ;
- reconnaître et nommer quelques oeuvres d’artistes et les mettre en relation les
unes par rapport aux autres (voir listes nationale et académique).
ATTITUDES
Les arts visuels contribuent à l’acquisition d’une culture humaniste en développant
au cours du cycle 2, le sens de l’observation et la curiosité.
Par la fréquentation des oeuvres, l’élève découvre des productions artistiques du
patrimoine européen.
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Connaissances, capacités et attitudes travaillées et
attendues en fin de cycle 3
Le texte en caractère droit indique des connaissances ou des capacités retenues pour le palier 2 du Socle commun de connaissances
et de compétences : elles constituent le coeur du programme.
Le texte en italique indique des connaissances ou des capacités dont la maîtrise n’est pas retenue pour ce palier : elles constituent toutefois
des objectifs du programme pour tous les élèves, et le plus souvent préparent le palier suivant du socle (ici, la fin du collège).
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CONNAISSANCES
Avoir compris et retenu :
- les points communs et les différences entre les pratiques de la classe et les démarches des
artistes ; repérer ce qui les distingue et ce qui les rapproche ;
- avoir de premiers repères historiques : identifier et nommer quelques références (oeuvres,
personnalités, événements...) à partir des oeuvres de la liste nationale ; pouvoir les
caractériser simplement et les situer historiquement.
CAPACITÉS
Être capable de :
- lire et utiliser différents langages ; utiliser le dessin dans ses différentes fonctions en se servant
de diverses techniques ;
- réaliser une production en deux ou trois dimensions, individuelle ou collective, menée à partir
de consignes précises ;
- choisir, manipuler et combiner des matériaux, des supports, des outils ;
- témoigner d’une expérience, décrire une image, s’exprimer sur une oeuvre ;
- identifier différents types d’images en expliquant les critères d’identification sur lesquels on
s’appuie ;
- réinvestir dans d’autres disciplines les apports des arts visuels.
ATTITUDES
Les arts visuels contribuent à l’acquisition d’une culture humaniste en développant au cours du
cycle 2 le sens de l’observation et la curiosité. Par la fréquentation des musées, l’élève
découvre des productions artistiques du patrimoine européen.
Intervention
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2ème partie
Patrick STRAUB CPDAV
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Le PEMF et les arts visuels
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Encourager les PE à en faire !
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En observant une séance d’AV ( très instructif)
En les interrogeant sur leurs pratiques ( Qu’ont appris les élèves en faisant
cela ? )
Ne pas les casser, ne pas mystifier l’acte pédagogique ( attention à la
notion de projet ! )
Leur dire l’intérêt de faire des AV
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Les apprentissages liés aux AV sont aussi fondamentaux que les autres
Les projets en AV contribuent souvent à une meilleure ambiance de
classe.
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Ils constituent un support de communication irremplaçable.
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Création et Démarche pédagogique
Un exemple en lien avec les nouveaux programmes
C1 - L’enfant doit être capable d’établir des rapprochements entre deux
objets plastiques (une production d’élève et une reproduction
d’oeuvre par exemple) sur le plan de la forme, de la couleur, du sens
ou du procédé de réalisation.
C2 – L’enfant doit être capable d’établir des relations entre les
démarches et procédés repérés dans les oeuvres et sa propre
production.
C3 - Avoir compris et retenu les points communs et les différences
entre les pratiques de la classe et les démarches des artistes ;
repérer ce qui les distingue et ce qui les rapproche.
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Images et démarche de cette partie issues de « Arts Plat du Jour »
avec l’autorisation des Editions ACCES et de l’auteur ( moi )
Partir d’une proposition
Ecrire son prénom de manière originale
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En début d’année, la cohésion et l’identité du groupe classe passe par la
connaissance et la reconnaissance de tous les prénoms. Les arts visuels
peuvent participer à cette phase d’intégration.
Mettre en relation
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Chercher une œuvre d’art ou une pratique d’artiste en résonance avec
le travail effectué.
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Etablir des relations
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Observer et analyser quelques œuvres de Torres-Garcia
Quels points communs avec les réalisations des élèves Æ L’utilisation
d’une structure de fond cloisonnée.
Quelles différences Æ Chez Torres-Garcia la structure de fond est
orthogonale et contient non plus seulement des lettres mais un ensemble de
signes.
Que met Torres-Garcia dans ses cases ? Des lettres, des signes et des
pictogrammes.
Que racontent ses œuvres ? A travers son art Torres – Garcia recherche un
langage universel. Il veut donner une représentation idéale de la réalité qui évoque
simultanément toutes les dimensions de l’homme. Les signes inscrits dans une structure
rigoureusement organisée se réfèrent à une mémoire collective inconsciente et symbolique
mais aussi à sa biographie personnelle,
Nouvelle proposition
« Se présenter et se raconter en organisant, symboles, pictogrammes et ses initiales dans
une structure inspirée de celle de l’artiste »
.
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Etablir des relations
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Observer et analyser des œuvres de Patrick Moya
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Faire trouver le point commun entre les productions précédentes des élèves
et les œuvres de l’artiste Æ L’utilisation des lettres de son nom.
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Poser des questions :
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« Comment Patrick Moya utilise-t-il les lettres de son nom ? En quoi les réalise-t-il ?
Comment les met-il en scène ?
A partir de ces questions, il est possible de faire émerger les variables sur
lesquelles travaille l’artiste et celles sur lesquelles les élèves ont eux-mêmes
déjà travaillé.
Æ La taille, la forme, la matière et la couleur des lettres.
Æ Les mises en scène par combinaison, association, transformation.
Æ Les lieux d’interventions.
REBONDIR SUR LES ŒUVRES
L’observation et l’analyse des œuvres de l’artiste en relation avec la réalisation précédente nous ouvrent de
nouvelles voies :
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La diversification des matériaux pour la fabrication des lettres
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La mise en scène de son prénom.
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Création et Démarche pédagogique 1
Entrer par les programmes
1. Se fixer un BUT
Ex. Æ Je veux que l'enfant … développe une pratique créative ( compétence
repérée dans le référentiel)
2. Partir à la recherche de situations
inductrices
Æ Principe de la dévolution : Comment faire pour que mon but devienne
l ’objectif de l ’élève ?
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Choisir une situation inductrice ?
z Exemple 1 : Proposer
Donner des boîtes en carton
du matériel
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Prendre le temps du jeu
…et de l’observation
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3. Renforcer la situation en donnant du
sens à l’activité
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En faisant une proposition
“Je vous propose de transformer vos boîtes en véritables maisons”.
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En donnant un contexte :
Dans le cadre d’un projet : Nous voulons réaliser la maquette
d’une rue…
Dans le cadre des programmes : Diversité des paysages et
des habitats
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Choisir une situation inductrice ?
z Exemple 2 : Montrer des œuvres
Æ Pour amener les élèves à faire comme…
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Les procédés surréalistes
Conceptualiser
Pour que l’élève puisse s’approprier le projet , l’enseignant doit
aider l’enfant à conceptualiser l’oeuvre.
Comment ? En posant des questions
« Qu’a fait l’artiste ? Comment a-t-il fait ? »
z Il utilise le frottage comme motif
z Il a inventé un système pour faire des formes et des lignes au
hasard.
z Il a fait apparaître des images à partir de ces formes et de ces
lignes.
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Définir les objectifs opérationnels
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De quoi doit il être capable ? = Objectifs opérationnels (évaluables ! )
Exemples Æ Il doit pouvoir :
- Mettre en œuvre la démarche de l’artiste ( pour la comprendre )
- Trouver d ’autres systèmes permettant de produire des trames
aléatoires
- Proposer d ’autres systèmes de mise en évidence.
- Produire des images cohérentes à partir d ’indices.
- Repérer et identifier ces procédés dans des œuvres d’art.
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Renforcer la situation en donnant du
sens à l’activité
Par le jeu, l’imitation :
“ Nous allons jouer à frotter comme Max Ernst ”
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Conscientiser le processus créatif
Amener les élèves à dire comment ils en sont arrivés là.
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Æ Inducteurs formels et chromatiques
Elargir le concept
Proposer aux élèves des activités ouvertes autour de ces
principes
1. Inventer un système pour faire des lignes et des formes au
hasard
2. Faire apparaître des images à partir de ces lignes et de ces
formes
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La proposition est correcte quand l ’enfant peut se poser des
questions.
Quelles questions ?
1. Comment réaliser une « machine » à formes et à lignes ?
2. Quel système de mise en évidence pour montrer ce que je vois ?
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Exemple de système à lignes
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Le tampon ficelle
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Renforcer la situation en donnant du
sens à l’activité
En proposant un ancrage historique
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Æ Le “peintres” préhistoriques récupéraient certaines fissures de la
caverne pour commencer leur dessin. Faisons comme eux.
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