dossier de presse - Beaux

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dossier de presse - Beaux
Dossier
de Presse
Association la Ressourcerie de l’Île : Carole PELLUAULT
06 74 65 28 00 - [email protected]
L’école des beaux-arts de Nantes : Karine LUCAS
06 71 17 76 94 - [email protected]
Sommaire
Communiqué de presse ..................................................................................p 3
Les organisateurs ............................................................................................p 5
La programmation artistique...........................................................................p 7
Expositions ............................................................................................p 7
Les installations sonores .......................................................................p 9
Spectacles tout public ...........................................................................p 11
Spectacles jeune public .........................................................................p 14
Programme d’éducation artistique ..................................................................p 15
Agenda..............................................................................................................p 18
L’organisation de Factorev ...............................................................................p 19
Mini glossaire ..................................................................................................p 20
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Communiqué de presse
Art et environnement sont à l’honneur avec Factorev 2
dans le cadre de Nantes Capitale Verte de l’Europe
13, 14 et 15 juin 2013
Halle Alstom n°5 - île de Nantes - Entrée libre
A l’initiative de la Ressourcerie de l’île, l’événement est organisé par l’école des Beaux-arts de Nantes avec la
participation des écoles de design, des métiers de l’imprimerie et d’architecture de Nantes.
En 2012, Factorev a rencontré un vif succès avec la participation de plus de 3 000 personnes et 500 scolaires.
Factorev 2 innove avec 3 jours de festivités autour de la récup’créative. Au-delà de la découverte artistique,
la rencontre avec des professionnels initie le public aux enjeux du recyclage et du détournement des déchets
dans l’art. La programmation de cette année invite notamment à explorer l’étendue des sonorités de nos
rebuts... Les acteurs de la manifestation s’attachent à convertir plusieurs tonnes de matériaux destinés à être
jetés en objets valorisés à travers des expositions, performances, installations sonores, ateliers...
Education artistique et environnementale s’unissent pour offrir aux petits et grands une proposition
étonnante. Avis aux bidouilleurs, amateurs d’objets uniques, mélomanes, aux adeptes de la consommation
responsable et aux curieux : Factorev se joue des déchets pour rendre vie aux objets oubliés dans un univers
résolument créatif !
BOBBYLAND(E)S
CMMN SNS PRJCT
MICHEL LEPAGE
CIE AL ET LES ASTROBOLI
MAX VANDERVORST
ZIC ZAZOU
AU PROGRAMME
JEUDI 13 JUIN
18h30 - Inauguration de Sculptures - Devant l’école des métiers de l’imprimerie
Clarisse Anicet, Gaël Darras, étudiants en master 1 à l’école des beaux-arts de Nantes
Sous la conduite de Claire Maugeais, artiste, enseignante.
Ecole des métiers de l’imprimerie - Place Albert Camus
54 boulevard de la Prairie-au-Duc - 44275 Nantes cedex 2
Un projet réalisé par ImpriFrance, l’École des Métiers de l’Imprimerie, l’école des beaux-arts de Nantes
19h15 : Compagnie Pêpaloma «Tricycl’N’Drum» - déambulation jusqu’à Alstom
19h30 : Temps inaugural de Factorev 2
Spectacle tout public - la petite scène - halle Alstom
20h30 Max Vandervorst «Ceci n’est pas un spectacle»
Entrée libre dans la limite de 130 places disponibles
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VENDREDI 14 JUIN
Programmation dédiée aux scolaires
Les classes sont invitées à s’inscrire auprès de La Ressourcerie de l’Ile
Les 20 ateliers de petits bricoleurs de génie
10h à 12h et de 14h à 16h - halle Alstom
M&M designers « Atelier Supports/Surfaces » et « Atelier Objets Détournés »
Hélène Le Bechec et Virginie Van Torhoudt « Déchet trois étoiles*** »
Virginie Descamps « Etendards ou bannières »
Appelle moi papa « Sérigraphie colorée sur textile oublié »
Michel Lepage « Art Plastic »
Romain Baro « Jeux d’écriture »
Laetitia Le Saux « Avant, j’étais une chaussette… »
Pierre Stadelmann « Jouer de L’art »
Louise Dumas « Mollusques plastiques »
Les travaux réalisés par les enfants seront présentés à partir de 18h
2 spectacles pour le jeune public
10h30 : Compagnie Al et les astrolobi «La plus belle des poubelles», fable burlesque et écologique,
14h : Compagnie Le théâtre des Cabines «Le cabaret mobile eauZone», fable théâtrale
Programmation ouverte à tous
Bar et restauration accompagneront les visiteurs tout au long de la soirée avec les Barons Perchés et Ghetto Art
A partir de 18h : Compagnie Pêpaloma «Tricycl’N’Drum»
Compagnie Paq’la Lune «la famille Cartophille»
Exposition des créations des enfants
21h : La preuve par 9, Zic Zazou
21h30 : CMMN SNS PRJCT, Distribution : Nicolas Bossu et Paula Cerha et mise en scène : Paula Cerha
22h30 : Dj Michel de Trentemoult
SAMEDI 15 JUIN
Petite braderie de Factorev -Devant la halle Alstom - De 10h à 12h :
La Ressourcerie de l’Ile ouvre une boutique éphémère, décors, mobilier, objets, œuvres ... tout doit disparaitre !
TOUT AU LONG DE FACTOREV
Perfomances mais pas que... par l’association des étudiants des beaux-arts de Nantes.
Présentation de la cuisine et travaux des workshops des étudiants de l’école de design de Nantes
2 installations sonores :
Bobbyland(es), Orchestre d’automates - le 13/06 à 20h30 et le 14/06 à 11h, 14h30 et 19h
Apo 33, Rainforest IV - le 13/06 à 21h et le 14/06 à 11h30, 15h et 19h30
De l’or en benne, expo-vente d’artistes au sein d’une benne à déchets.
La programmation de Factorev est partagée par le lieu unique, la Samoa pour le Quartier de la création, les écoles
supérieures des beaux-arts, d’architecture, de design et l’école des métiers du livre et de l’imprimerie de Nantes.
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Les organisateurs
L’association la Ressourcerie de l’Île se développe sur le territoire de Nantes Métropole
depuis septembre 2008 et travaille activement à la promotion du réemploi et de la
réutilisation d’objets du quotidien (le réemploi consistant à détourner des objets
initialement destinés à l’enfouissement ou l’incinération).
En 2012, 434 tonnes d’objets ont été collectées par les valoristes dans 5 déchèteries
de Nantes Métropole et par le biais de l’apport volontaire au dépôt de Rezé. Les
boutiques de l’association leur offrent ensuite une seconde vie en les proposant à
bas prix aux usagers.
L’un des axes de développement de la Ressourcerie de l’île est basé sur la valorisation
créative et artistique d’une partie du gisement d’objets collectés : donner une seconde
vie créative à cette matière permet de sensibiliser le grand public à la réduction des
déchets de façon originale, ludique, poétique. Elle peut prendre de nombreuses
formes (créations diverses, expositions/ventes, ateliers de création participatifs…).
www.laressourceriedelile.com
L’école supérieure des beaux-arts de Nantes Métropole est un établissement
d’enseignement supérieur en arts. Elle accueille chaque année environ 220 étudiants
qui se destinent aux métiers contemporains de l’art et de la création visuelle. L’étudiant
peut obtenir deux Diplômes d’Etat : le D.N.A.P. (Diplôme National d’Arts Plastiques),
en trois ans, et le D.N.S.E.P. (Diplôme National Supérieur d’Expression Plastique), en
cinq ans.
Paralèllement, l’esbanm propose des cours autour des fondamentaux beaux-art
destiné aux enfants, jeunes et adultes, et l’atelier Calder qui reçoit les classes des
écoles de la Ville de Nantes autour de projets en arts visuels. La Collection de la
Ville de Nantes, en dépôt à l’école supérieure des beaux-arts de Nantes Métropole
est constituée de près de 600 oeuvres d’art contemporain disponibles au prêt pour
les publics : particuliers, entreprises, collectivités et scolaires. La bibliothèque de
l’esbanm propose au sein de l’école une très riche documentation sur l’art constituant
ainsi le principal fonds d’art moderne et contemporain de la région. En 2015, l’école
s’installera au coeur du Quartier de la Création dans une des halles Alstom, et
développera ainsi son offre d’enseignement.
beauxartsnantes.fr
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L’école nationale supérieure d’architecture de Nantes est l’une des 20 écoles
françaises qui préparent les étudiants au diplôme d’État d’architecte. Elle
assure également, seule ou en lien avec l’Université, d’autres formations de
3ème cycle dans les domaines de l’architecture navale et de la scénographie
(DPEA), de l’urbanisme (Master) et des ambiances architecturales et urbaines
(Master, Doctorat). Située au coeur de l’île de Nantes, territoire en plein
renouvellement urbain, elle s’inscrit dans le projet du Quartier de la Création.
www.nantes.archi.fr
L’École de design Nantes Atlantique est un établissement d’enseignement
supérieur privé dédié aux métiers du design, soutenu par la Chambre de
Commerce et d’Industrie de Nantes Saint-Nazaire.
Créé en 1988, l’établissement est une association loi 1901 gérée par un
conseil d’administration regroupant élus consulaires, chefs d’entreprises,
professionnels et représentants des étudiants. Il est reconnu par l’État depuis
2002.
Le projet de l’école est construit sur quatre valeurs qui fondent notre vision
du design :
- la professionnalisation des métiers de la création
- la valeur économique du design
- l’affirmation du design comme processus d’innovation
- l’importance d’un design responsable face aux enjeux socio-économiques.
www.lecolededesign.com
Forte de plus de 80 ans d’expérience dans la formation professionnelle au
service des professionnels de l’impression et des industries graphiques,
l’École des métiers de l’imprimerie comprend deux pôles d’activités : un
centre de formation d’apprentis (CFA) et un centre de formation continue
(CFC) au service des entreprises des secteurs de l’imprimerie et des
industries graphiques. Cette pérennité confère à l’École un savoir-faire et
un professionnalisme reconnus sur tout le territoire du grand ouest qu’elle
couvre.
www.ecole-metiers-imprimerie.fr
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La programmation artistique
Dans son programme 2013, Factorev propose un vaste éventail de spectacles à l’image de la scène contemporaine :
installations sonores, fables, concerts, théâtre/performance, théâtre de rue et dj.
En bousculant nos habitudes sonores et visuelles, cette programmation conçue pour petits et grands donne à voir
et à entendre les différents mondes des objets.
Les spectacles ont été sélectionnés par les équipes de l’école des Beaux-Arts de Nantes, de l’association
la Ressourcerie de l’île avec la complicité et les conseils de l’équipe du lieu unique.
LES EXPOSITIONS
Sculptures- Exposition in situ
Clarisse Anicet, Gaël Darras, étudiants en master 1 à l’école des beaux-arts de Nantes. Sous la conduite de Claire
Maugeais, artiste, enseignante.
À l’occasion de Green Capital 2013 qui a lieu à Nantes, ImpriFrance, premier réseau d’imprimeurs français, initie et
lance un grand projet alliant développement durable et pédagogie : la création de deux oeuvres monumentales.
L’opération est menée en partenariat avec les apprentis de l’École des Métiers de l’Imprimerie et les étudiants de
l’École Supérieure des Beaux-arts de Nantes Métropole. Labellisées par la ville de Nantes, ces œuvres sont intégrées
au parcours thématique organisé dans le cadre de l’événement et présentées officiellement à l’occasion de Factorev.
Claire Maugeais - artiste, professeur. «Héritière de la modernité, mais pour en contester certains aspects
schématiques, l’entreprise artistique de Claire Maugeais prend volontiers à rebrousse-poil des concepts tels que la
pureté, la forme parfaite, l’organisation ou l’harmonie (celle des images, celle des aménagements spatiaux). Non de
les considérer d’office comme invalides mais, plutôt, de signifier combien leur valorisation historique doit souvent à
une certaine naïveté. Les citations de l’architecture ou de la peinture moderniste, dans son œuvre, ne surprennent
donc pas, l’artiste usant à leur encontre du contrepoint. Cette approche de nature critique, de surcroît, est pour Claire
Maugeais l’occasion d’un jeu permanent avec les formes, dans le sens d’une redistribution inattendue, incitation à un
“ mieux voir ”, donc à un “ mieux habiter ”, la réalité.» Paul Ardenne.
Ecole des métiers de l’imprimerie - Place Albert Camus
54 boulevard de la Prairie-au-Duc - 44275 Nantes cedex 2
Inauguration jeudi 13 juin à 18h30 puis visibles jusqu’à fin 2013
www.clairemaugeais.com
De l’or en benne- Expo-vente
En clin d’œil à la provenance des matériaux utilisés pour la création, des artistes professionnels présentent leurs
œuvres au cœur d’une benne à déchets scénarisée pour l’occasion. Le talent nantais est à découvrir sous un autre
regard à Factorev !
Idîle, magazine nantais du territoire et des cultures, en partenariat avec Factorev, vous propose de découvrir des
talents dénichés ici dans la région, des créateurs et artistes qui ont le don de recycler pour créer.
Dans la Halle Alstom, jeudi 13 juin et vendredi 14 juin à partir de 18h.
Retrouvez leur portrait sur www.idilenantes.com
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Démonter/Reformuler - Ecole de Design Nantes Atlantique
Un séminaire au sein des locaux de la Ressourcerie de l’île, sous la conduite d’Alban Lehenry et Vincent Vandenbrouck,
a mis les étudiants en situation de recherche par la manipulation et l’observation. De cette 1ère phase est née l’envie
et l’idée de détourner, transformer et associer des éléments purement fonctionnels pour obtenir de nouveaux
produits, nouvelles fonctions. Une autre manière de redonner vie à des déchets, en leur offrant un nouvel usage.
Une autre manière de concevoir son métier, en équilibrant l’importance de la création avec l’impact écologique que
sa production génère.
Halle Alstom, jeudi 13 juin et vendredi 14 juin
www.lecolededesign.com
Un décor vert... le jardin de la récup’
Le Lycée nantais du Grand Blottereau et les Pépinières du Val d'Erdre de Saint Mars du Désert partenaires de la
scénographie de la Halle 5.
L'année de Nantes Capitale Verte Européenne ne pouvait que conduire à une volonté de végétalisation de la
manifestation, tout en restant sur une philosophie de seconde vie des matériaux, de récupération et de réemploi.
Ainsi est née l'idée de "Jardin de la Récup" qui sera monté par les élèves de BTS 1ère année du Lycée Horticole Le
Grand Blottereau, pilotés par leur professeur Alexandre Trocherie.
Autre partenaire important, les Pépinières du Val d'Erdre qui fournissent les végétaux qui permettront de donner
une touche verte respectueuse du thème et bien dans l'esprit de la manifestation. Cette pépinière est très impliquée
dans les démarches éco responsables puisque titulaire du label "Plante bleue" spécifique aux entreprises du végétal,
contrôlant la mise en place de pratiques respectueuses de l’environnement.
Un partenariat tout en cohérence entre une entreprise aux pratiques responsables et respectueuses de notre
environnement, une école qui développe depuis de nombreuses années des pratiques culturales novatrices avec le
"Petit jardin au naturel" du Parc du Grand Blottereau et la Ressourcerie de l'Ile qui, dans l'agglo, est un des acteurs
majeurs du réemploi.
Dans la Halle Alstom, jeudi 13 juin et vendredi 14 juin.
www.lyceehorticole-nantes.fr
www.pepinieres-valderdre.fr
La petite braderie de Factorev
La Ressourcerie de l’Île organise la petite braderie de Factorev : décors, mobilier, objets, œuvres ...
tout doit disparaitre !
Devant la Halle Alstom, samedi 15 juin de 10h à 12h
www.laressourceriedelile.com
8
LES INSTALLATIONS SONORES
Bobbyland – orchestre d’automates - Studio d’en Haut
Bobbyland est un orchestre d’automates dont tous les
instruments sont joués par des moteurs et programmés
informatiquement. Durant l’année 2011-2012, ce
projet participatif a réuni une trentaine d’intervenants
dans le cadre d’une création partagée soutenue par la
ville de Nantes, la DRAC des Pays de la Loire et le Lieu
Unique. Tous les participants aux répétitions publiques
hebdomadaires (et particulièrement les résidents du
Bout des Landes, quartier du nord de Nantes où est
basé le Studio d‘en Haut) y ont contribué en fonction
de leurs disponibilités, leur savoir-faire, et leurs envies
: depuis l’invention technique des Bobby (les robots qui actionnent les instruments) jusqu’à l’écriture de la pièce
musicale qu’ils interprètent. Utilisant des instruments classiques récupérés (pianos, contrebasses, percussions…)
déjoués par des imprimantes, lecteurs de disquettes ou moteurs d’essuie-glaces, le dispositif créé plonge l’auditeur
dans des sonorités inattendues.
Pour Factorev, Bobbyland prend la forme d’une installation musicale réunissant tous les instruments fabriqués
pendant l’atelier animé par l’équipe du Studio d’en Haut, rythmée par des performances en live.
Le Studio d’en Haut est une association nantaise installée depuis 2009 aux ateliers Cassin à Nantes. Cette structure
s’affirme depuis plus de 10 ans comme acteur de la création contemporaine. Atypique dans le paysage des
associations nantaises, le Studio d’en haut se place au croisement des langages artistiques, privilégiant les formes
expérimentales et transdisciplinaires (musique, art numérique, art visuel ou encore nouvelle lutherie). Au travers de
la création de spectacles, d’évènements, ou de mise en place de résidences, cette structure organise et soutient des
actions qui confrontent sans limite la création d’artistes multidisciplinaires. Avec une équipe d’intervenants forts
de nombreuses expériences dans ces domaines, le Studio, désormais ancré au cœur du quartier nord, se positionne
comme un centre-ressources des arts numériques à Nantes.
Halle Alstom Jeudi 13 juin 20h30 et vendredi 14 juin - 11h, 14h30 et 19h.
studioenhaut.net
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Rainforest IV (1973) de David Tudor - APO33
Recyclage, construction d’instruments et partition électronique
Proposé par APO33 et interprété par le NO-ENSEMBLE (ensemble de
musique contemporaine et électronique de Nantes), Rainforest est un
écosystème composé d’électronique bricolé et recyclé. La quatrième
version (1973) est le résultat du travail d’un environnement collaboratif,
mélangeant dans l’espace les sons en direct de sculptures suspendues
et d’objets trouvés, et leurs réverbérations transformées par un système
audio.
Sculptures ? Objets trouvés, parfois arrangés selon les envies du
musicien, le plus souvent par le hasard des trouvailles – un caddie
de supermarché suspendu au plafond, un vieux meuble-classeur
métallique, aux tiroirs à moitié ouverts remplis de fourchettes et de
lampes qui clignotent parfois, de façon aléatoire, un grand radiateur métallique suspendu également - le grand
nombre d'objets suspendus s'explique facilement par la nécessité de leur laisser la plus grande possibilité de vibrer,
donc résonner, librement.
Participants à la version pour Factorev :
Jenny Pickett, Alexis Degrenier, Soizic Lebrat, Julien Ottavi, Keith Rowe, Jerome Joy, Jonathan Gowthorpe, Wilfried
Nail, Romain Papion, Carine Lequyer.
Fondée en 1997 par Julien Ottavi, APO33 est une association gérée par des artistes professionnels privilégiant la
pratique intermédia : croisement des arts expérimentaux, de l’art sonore, des arts numériques, de la créativité sociale
et théorique. APO33 propose ainsi un développement de la recherche artistique sous la forme de collaboration,
de nouvelles formes d’écritures et d’approches de la création tout en invitant des artistes, théoriciens, chercheurs,
public… à expérimenter à travers des expositions, des soirées lives, concerts, performances, rencontres et ateliers
locaux (Ville de Nantes, Département, Région), nationaux et internationaux.
APO33 est un laboratoire artistique, technologique et théorique transdisciplinaire qui développe des projets collectifs
divers alliant recherche, expérimentation et intervention dans l’espace social.
Halle alstom Jeudi 13 juin 21h et vendredi 14 juin - 11h30, 15h et 19h30.
www.apo33.org
10
LES SPECTACLES TOUT PUBLIC
Compagnie Pêpaloma «Tricycl’N’Drum», création 2013
Déambulation musicale du parvis de l’école de l’Imprimerie aux Halles Alstom-15’
Un véritable tricycle transformé en batterie mobile munie d'accessoires musicaux en tout
genre : un objet 100% issu de la récupération... Le vélo triporteur «Tricycl’N’Drum», se
déplace avec sa batterie d’instruments sonores et nous conduit vers le lieu des festivités.
Le public petit et grand accompagne la déambulation en participant à la fanfare.
Les spectacles de Pêpaloma au travers d’une partition poétique, transmettent une
réflexion: sur l’environnement, l’histoire, l’humain. Elle défend une esthétique du «théâtre
pauvre», qui fait appel à l’imaginaire, à la mémoire collective et s’appuie sur le plaisir du
jeu et la qualité de présence des comédiennes.
En déambulation à l’entrée de la halle Alstom
Jeudi 13 juin - 19h30, vendredi 14 juin - 18h.
www.pepaloma.com
Max Vandervorst « Ceci n’est pas un spectacle »
Concert-1h30’
Luthier sauvage et pataphoniste, inventeur du Saxosoir, du Spalafon ou encore de la Guitare
Charbonnière, tous nés d’objets de récup’ (aspirateur, arrosoir, pots de fleurs, cailloux,
boîte à choucroute et autres objets perdus ou abandonnés) Max présente un univers de
bric et de broc poétique, pour un voyage musical emprunt d’humour.
Docteur en Pataphonie et Sorcier ès Lutherie Sauvage, après 10 ans de spectacles muets,
Max Vandervorst découvre le plaisir de la tchatche et propose une rencontre directe avec
le public pleine d’humour et d’énergie.
Petite scène - Halle Alstom
Jeudi 13 juin - 20h30.
www.maxvandervorst.be
11
Compagnie Paq’la Lune «la famille Cartophille»
Spectacle théâtral et participatif
Comment ? ... Vous ne connaissez pas la famille Cartophille ? ...
Mais comment est-ce possible, ils sont créateurs de carte postale
depuis 1912 !
Une énergie pétillante, un sourire jusqu'aux oreilles, la nostalgie
des petits riens, l'émotion du partage, des petites histoires de
grandes choses, et des cartes postales vivantes... c'est ... la
Famille Cartophille.
Aujourd’hui, ils sont une dizaine à poursuivre le travail, il y a bien
sûr Edmonde, ses sœurs, son frère, ainsi que les enfants des uns
et des autres. Ils ont tous des vies incroyables et un souffle de vie
et de soleil s’empare de tous ceux qui les croisent. Ils nous font
partager leurs histoires et nous présentent leurs collections de
cartes postales. Chansons, marionnettes, mimes, écriture, danse
... sont leurs talents cachés.
L’association PaQ’la Lune s’est donnée pour ligne de conduite de faire découvrir le spectacle vivant pour tous les
publics. Depuis 1999, elle rassemble des artistes au sein d’une activité de CIE (compagnie). Impulsés par Françoise
Chevillon et Christophe Chauvet, les différents projets rassemblent des comédiens, metteurs en scène, musiciens,
danseurs, vidéastes, des écrivains... Cette pluralité permet à PaQ’la Lune de s’inscrire dans le champ des écritures
contemporaines. Mêlant théâtre et mouvement, lecture et écriture, vidéo et son, PaQ’la Lune cherche, jour après
jour, à associer réel et imaginaire.
Halle Alstom Vendredi 14 juin de 18h à 22h.
www.paqlalune.fr
Zic Zazou « La preuve par 9 »
Arts de rue - 1h
Colporteurs de sons, rémouleurs de bruits, ravaudeurs de sourires, 9 musiciens
à tout faire et leur outillage, véritable bric à brac musical, transforment la
ville en un drôle de chantier… Le but de ces artisans d’un nouveau genre ?
Mettre la musique à la portée de tous, car contrairement aux idées reçues,
c’est facile et pas cher !
Et comptez sur eux, ils sauront vous en faire la preuve… par 9 !
Mise en scène : Hervé Germain et Zic Zazou
Avec : Michel Berte, Patrice Boinet, Pierre Denis, Alain Graine, Bruno Hic, Jean-François Hoël, Hervé Mabille,
Frédéric Obry et François Trouillet
Musique : Jean-François Hoël, Hervé Mabille, Pierre Denis et Frédéric Obry,
Création d’objets sonores : Alain Graine, crédit photos : Michel Gombart.
Zic Zazou, 30 ans que ça dure ! Un vrai record pour une compagnie au parcours atypique dont le cœur a toujours
balancé entre performances de rue et spectacles en salles, avec en ligne continue la musique, l’objet sonore et
l’humour. Neuf musiciens-comédiens-chanteurs-artisans-inventeurs, composent leur musique, la jouent et explorent
les mille et une possibilités mélodiques et rythmiques des objets qu’ils fabriquent ou détournent pour nous offrir un
gigantesque poème musical.
Halle Alstom Vendredi 14 juin - 21h.
www.ziczazou.com
12
CMMN SNS PRJCT
Théâtre - performance - 1h20’
CMMN SNS PRCT est une forme à part, hors-champ, nouvelle. Certains
spectacles ont une histoire, celui-ci a des histoires. Les créateurs de
CMMN SNS PRJCT Laura Kalauz et Martin Schick ont souhaité faire
naître certains questionnements tout en donnant la possibilité au
public de participer à la réflexion.
Dans ce spectacle où tout se troc, s’échange, se partage, le spectateur
ne restera sans doute pas indifférent, dans le cycle de recyclage,
CMMN SNS PRJCT prend toute sa place !
Distribution : Nicolas Bossu et Paula Cerha
Mise en scène : Paula Cerha
CMMN SNS PRJCT interroge les fondements même du théâtre, la relation de la scène à la salle, l’intervention du
public, mais aussi des questionnements plus pragmatiques sur notre vie actuelle, nos rapports à l’argent, au temps,
à la propriété, au corps. La scène devient alors une nouvelle arène de commerce libre, d’aventures.
Petite scène halle Alstom
Vendredi 14 juin - 21h30.
kalauzschick.wordpress.com/common-sense
Michel de Trentemoult pour un remix 100% récup !
À l’occasion de Factorev, Michel de Trentemoult vous propose «DISCOREV», un mix de musiques recyclées sur
disques revalorisés et entièrement piochés dans la réserve de la Ressourcerie de l’île... Aussitôt jouées, les galettes
de vinyle sélectionnées avec amour et dépoussiérage seront proposées à la vente au prix habituel de la Ressourcerie,
soit 1€ pour les 33t et 50ct pour les 45t. Éco-disco.
Michel de Trentemoult est un DJ du dimanche (et du samedi soir) qui tient son nom du quartier mal famé où il réside
à Nantes. De jour, il réalise des mixes improbables entre collage dada et dancefloor cérébral (notamment autour de
la revue Irreverent), de nuit il laisse libre cours à la sauvagerie qui sommeille au fond de son disque dur pour offrir
une mixture joyeuse où se téléscopent sans complexe rock du garage et rythmes synthétiques, disco velu et hip hop
cul nu, tubes oubliés ou ovnis africains.
Bar de Factorev
Vendredi 14 juin - 22h30.
13
LES SPECTACLES JEUNE PUBLIC
Compagnie Al et les Astrolobi « La plus belle des poubelles »
Fable burlesque et écologique pour le jeune public de la moyenne section au CE1
(sur réservation) - 40’
C'est l’histoire d’un vagabond qui trimbale son chariot de détritus un peu partout
et qui ramasse au hasard de son chemin tout ce qu’il trouve par terre. Une sorte de
personnage fantaisiste, mi-clown, mi-clochard.
Et puis vient le moment de la métamorphose : l’ouverture de cette grosse poubelle
ambulante où l’on découvre petit à petit un somptueux castelet baroque et
scintillant composé entièrement de détritus et d’objets savamment disposés. Dès
lors, on comprend que notre personnage est un artiste farfelu et qu’il est l’heure
pour lui d’entrer en scène…
Sur une idée d’Hervé Vital.Mise en scène Hervé Vital et Alessandro Maria Torboli.
Costumes et scénographie Hervé Vital. Chargée de production Carole Frayssé.
Distribution Alessandro Maria Torboli.
La compagnie « Al et les Astrolobi » a été officiellement créée le 15 février 2008 sous
l’impulsion d’Alessandro Maria Torboli, comédien et metteur en scène italien. Arrivé à Nantes, il travaille six ans au
sein de la compagnie Bel Viaggio en tant que comédien et intervenant pédagogique. C’est à cette même période
qu’il rencontre les autres « Astrolobi » et que mûrit son projet de monter avec eux le spectacle « Pinocchietta! Tête
de Bois! » s’en suivra un an plus tard « Lupus in Fabula ».
Petite scène halle Alstom
Vendredi 14 juin - 10h30. COMPLET
laplusbelledespoubelles.blogspot.fr
Le cabaret mobile eauZone, compagnie Le théâtre des Cabines
Fable théâtrale pour le jeune public à partir de 9 ans (sur réservation) - 35 ‘
Petito Gabare, un drôle de personnage - cracheur d’eau à une époque où l’eau coulait
encore à flot - promène fiévreusement son « cabaret portatif » à la recherche de
l’eau devenue rare et tout à coup précieuse. Petito Gabare évoque avec nostalgie les
souvenirs d’une vie toute de faste et de paillettes où le succès lui souriait : « Le seul,
l’unique cracheur d’eau, c’était moi.
Rappelez-vous, à cette époque bénite un petit verre d’eau et… hop, un jet à 9 mètres !
J’avais l’eau dans la peau, messieurs dames, une orgie matin et soir. Quelle ivresse ! »
Dans un monde où règne la pénurie et où les verres vides s’entrechoquent, on s’assoit,
on écoute et le voyage commence… Le Cabaret mobile eauZone est une fable onirique
qui nous plonge dans un univers atemporel, mêlant fiction et réalité.
Jeu/écriture Remi Lelong- Collaboration artistique Elodie Retiere- Costume Françoise
Legoualen- Bande-son radio Josselin Quentin (mastering : Pascal Ferret)
Voix radio Claudia Nottale- Production Cie le théâtre cabines / association poisson pilote.
Spectacle soutenu par la ville de Saint-Herblain, avec le concours de l’agence culturelle.
La compagnie le théâtre Cabines travaille en théâtre (de rue & d’intérieur) autour de formes souples et simples, à
jauge plus ou moins réduites, facilement transportables, qui privilégient la notion de « proximité » avec le public.
Petite scène halle Alstom
Vendredi 14 juin - 14h. COMPLET
cietheatrecabines.free.fr
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Le programme d’éducation artistique
Les intervenants des ateliers d’éducation artistique ont été sélectionnés suite à un appel à projet diffusé dans les
réseaux des jeunes diplômés de l’école des beaux-arts, de l’école nationale d’architecture et de l’école de design de
Nantes et le réseau de créateurs de la Ressourcerie de l’Ile. Un jury composé de représentants de ces établissement
a retenu dix candidats parmi plus de trente projets selon les critères suivants : pertinence, qualité, originalité, faisabilité et potentiel de détournement d’objets.
Ainsi, les artistes sélectionnés sont issus de différents univers : art, architecture, design, arts appliqués … témoignant de la diversité de l’utilisation des objets dans la création plastique.
Cette proposition d’ateliers répond à une forte demande des enseignants et affiche d’ores et déjà complet. Les
classes de moyenne section au CM2 seront accueillies toute la journée par demi-groupe dans des classes spécialement aménagées dans la Halle Alstom pour de meilleures conditions d’ateliers. Les travaux des enfants seront
présentés sur place aux parents et au public dans la soirée du vendredi 14 juin à partir de 18h.
M&M designers
Atelier Supports/Surfaces
Supports/Surfaces est un mouvement artistique qui fut l'un des groupes
fondateurs de l'art contemporain français, tant en peinture qu'en sculpture.
Il se caractérise par une démarche qui accorde une importance égale aux
matériaux, aux gestes créatifs et à l'œuvre finale. Le sujet passe au second
plan. Toutes ces pratiques témoignent de la volonté d’un retour au geste
primitif.
Référence : “support/surface”, Claude Viallat, Bernard Pagès, Daniel Dezeuze.
www.behance.net/martinleveque
Hélène Le Bechec et Virginie Van Torhoudt
Déchet trois étoiles***
Le monde est assez vaste pour que chacun y trouve sa place. À l'ombre de
nos maisons vivent de tous petits êtres vivants : les insectes.
Avec nos déchets, nous pouvons leur construire des abris pour les héberger
et ainsi les aider à préserver notre flore.
Une idée facile à reproduire en classe ou à la maison.
heleneaupresdemonarbre.blogspot.fr
www.architectes.org/portfolios/apotheme-architecture
Virginie Descamps
Créons notre drapeau
L'atelier proposera la création de drapeaux, d'étendards et de fanions à partir
de tissus de récupération. Les participants pourront s'exprimer à travers la
manipulation de différentes matières textiles détournées de leur usage
initial. Les créations participeront à une manifestation joyeuse en hommage
au réemploi.
www.virginiedescamps.com
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Michel Le Page
Art Plastic
Les participants réaliseront une image en relief et à grande échelle d’un
animal exotique en utilisant la technique du collage d'éléments colorés issus
des réserves de la Ressourcerie de l'Île.
L'atelier s'articule autour du travail de Tony Cragg et de Robert Bradford, deux
artistes anglais travaillant à partir d'objets de récupération.
Tout en construisant l'image, les participants seront invités à partager leurs
points de vue sur le statut d'œuvre d'art et sur l'utilisation d'objets au rebut
dans un cadre artistique...
Romain Baro
En grand caractère
En grand caractère propose au jeune public de créer des séries d'affiches.
Dessiner des formes, découper des matériaux, graver des tampons, imprimer
des supports, les techniques seront nombreuses pour faire de l'écriture un
jeu de construction. «Mon approche du design se nourrit d’une réflexion
transversale sur la culture visuelle.»R.Baro.
www.romainbaro.com
Laetitia Lesaux
Avant, j'étais une chaussette…
Chaussette, pull, bonnet, accessoires textiles sont le point de départ de cet
atelier basé sur la récupération et la transformation. En recyclant sa paire de
chaussettes favorite, son vieux bonnet trop petit, le pull de papa troué ou
la jupe de maman trop courte, chaque enfant peut inventer SON doudou.
L'objectif est de créer une famille de doudous aussi farfelue que bariolée pour
constituer un joyeux bestiaire imaginaire.
www.laetitialesaux.com
M&M designers
Atelier Objets Détournés
M&M designers proposent de détourner des objets disponibles en quantité
dans le gisement de la Ressourcerie de l’île et de les utiliser comme matériaux
de construction pour produire des objets simples tels que lampes, corbeilles
à fruits, plats, dessous de plats, vases, pots à fleur, porte lettres, vide-poches,
porte-crayons, patères, perchoirs/cabanes à oiseaux, cintres etc... pour
réfléchir aux fonctions et aux utilisations possibles de ces objets, à la manière
de les détourner.
www.behance.net/martinleveque
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Pierre Stadelmann
Jouer de L’art
Depuis longtemps, le jouet a pris une part importante dans notre quotidien.
Certains, auxquels nous nous sommes attachés, nous suivent toute notre vie,
sont transmis à nos enfants ou conservés par nostalgie.
Mais le jouet, comme tout produit manufacturé dont l’obsolescence est
programmée finit dans nos poubelles. La réflexion du projet ‘‘Jouer de l’art
‘‘ est de recycler et détourner l’utilisation première d’objets cassés, abîmés,
défectueux pour sculpter et créer des œuvres plastiques.
Inspiré du travail de Robert Bradford, le but est de laisser libre cours à
l’imagination des enfants pour imbriquer, assembler et fixer les pièces
détachées et les jouets cassés de façon à créer une forme sculpturale
équilibrée, représentant une entité ou ayant un sens particulier.
www.pierrestadelmann.com
Louise Dumas
20 000 lieues sous les mers
Les tortues, gourmandes de méduses, les confondent souvent au péril de leur
vie avec nos sacs en plastique. L’atelier de recyclage créatif proposé jouera
de cette proximité formelle entre les mollusques et les déchets plastiques
flottants. Bouteilles et sacs en plastique seront assemblés en un mobile
suspendu, qui achèvera de donner son aspect léger et mouvant à ce ballet de
méduses.
louisedumas.fr
Appelle moi papa
Atelier de sérigraphie : Donne une nouvelle vie à ton ton T-shirt.
"Autour du thème du festival Factorev 2013 et de l’initiation à la technique
artisanale de la sérigraphie, Appelle moi papa proposera aux enfants de
sérigraphier puis de colorier leurs vieux T-shirts / Tot Bag vierges afin de leur
donner une seconde vie haute en couleur !"
appelle-moi-papa.blogspot.fr
Exposition des créations des enfants le soir, à visiter à partir de 18h.
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L’organisation de Factorev
La Ressourcerie de l’Ile
Présidente : Bernadette Roque-Joffre
Directrice : Laurence Roussel
Responsable communication : Carole Pelluault
Jeune public : Léa Merlin
Les Beaux-Arts de Nantes
Présidente : Chantal Cusin-Berche
Directeur : Pierre-Jean Galdin
Directeur technique : André Bossière
Responsable éducation artistique : Karine Lucas
L’équipe de Factorev
Régie générale : Christian Cuomo
Scénographie : Julie Rouxel
Lumière : Virginie Chanial
Montage : Yann Moal, Marc Tsypkine-de Kerblay, Thierry Pinault, Anne Ripoche
Son : Julien Deloison
Antonin Faurel : Graphiste
Les délices du Monde des Barons Perchés et Ghetto Art accompagneront les visiteurs tout au long de la soirée. A
savourer sur les îlots de dégustation réalisés en live par les étudiants de l’école de Design !
Le Monde des Barons Perchés et Ghetto Art sont des associations culturelles et d'éducation populaire, elles
organisent et participent à des événements autour de la culture et de l'environnement.
Pour faciliter ses diverses actions, Le Monde des Barons Perchés conçoit, fabrique et met à disposition du mobilier,
des structures et espaces mobiles réalisés en partie à base de matériaux revalorisés.
www.lemondedesbaronsperches.com / www.ghetto-art-asso.com
Les organisateurs remercient particulièrement Patrick Gyger et l’équipe du lieu unique, Elisa Caurant et Fabrice
Berthereau - Quartier de la création, Chantal Aboudeine - directrice de l’école des métiers de l’imprimerie, Xavier
Barès - Nantes capitale verte de l’Europe, Raymond Leduc - école nationale supérieure d’architecture de Nantes,
Arnaud Balduc - école de design de Nantes Atlantique, Jean Marc Auray - pépinières du Val d’Erdre, Gwénaëlle
Perrocheau et Alexandre Trocherie - Lycée Horticole Le Grand Blottereau , Jacques Soigon et le SEVE de la Ville
de Nantes, M. Tremblay - Idées Jardin de Basse-Goulaine, Fuschias Delhommeau - la Planche, Laurent Charliot Imprimfrance, le Grand T et les nombreux bénévoles …
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Mini- glossaire
Définitions glanées dans les dicos discount
Art sonore
L’art sonore est un ensemble varié de pratiques artistiques qui mettent l’accent sur le son et l’ouïe. Définition : comme
de nombreux genres d’art contemporain, l’art sonore est par nature interdisciplinaire. Il peut utiliser l’acoustique,
la psycho acoustique, l’électronique, la musique bruitiste, la technologie et les supports audio, des sons trouvés ou
environnementaux, etc.
Installation
Une installation est un concept artistique apparu au XXe siècle et qui tend à caractériser une partie du champ de l’art
contemporain. Les installations, en tant que concept, se sont surtout développées à partir des années 1960, même
si l’on peut trouver des prémices de cette forme d’art avec les ready-mades de Marcel Duchamp (dès 1912) ou chez
certains artistes surréalistes ou Dada … Différence entre sculpture et installation : pouvoir y pénétrer.
Nouveau réalisme
Le groupe des Nouveaux Réalistes est fondé en 1960 par le peintre Yves Klein et le critique d’art Pierre Restany à
l’occasion de la première exposition collective d’un groupe d’artistes français et suisses à la galerie Apollinaire de
Milan. Contemporain du Pop Art américain, dont il est souvent présenté comme la version française, le Nouveau
Réalisme incarne, avec Fluxus, l’une des nombreuses tendances de l’avant-garde dans les années 1960. Le groupe
prend position pour un retour à la réalité, en opposition avec le lyrisme de la peinture abstraite de cette époque
mais sans tomber dans le piège de la figuration, et préconisent l’utilisation d’objets prélevés dans la réalité de leur
temps, à l’image des ready-made de Marcel Duchamp.
Ready made
Le ready-made (faux anglicisme) est un objet trouvé considéré comme un objet d’art. L’attitude du ready-made
consiste, initialement, à simplement choisir un objet manufacturé et le désigner comme œuvre d’art. Initiée par
Marcel Duchamp, cette démarche a donné naissance à une grande partie des pratiques artistiques actuelles, qu’elles
s’en réclament ou s’en défendent.
Le ready-made a remis en question un certain nombre de certitudes sur lesquelles reposait l’art, comme les notions
de virtuosité et de savoir-faire ou encore d’œuvre, conçue désormais comme résultante de l’exposition et l’acte de
nommer.
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Réemploi, réutilisation
Le réemploi (ou réusage, réutilisation) désigne dans le domaine de la gestion des déchets les systèmes ou filières
permettant de réutiliser un objet (pour l’usage pour lequel il était initialement prévu ou pour un autre usage). Le
réemploi peut concerner un produit ou tout ou partie de ses composants.
Le réemploi est souvent (selon l’écobilan du produit ancien ou de son équivalent neuf) un des moyens de :
• s’équiper à moindre frais ;
• diminuer l’empreinte écologique d’une activité, d’une collectivité ;
• d’économiser des ressources naturelles ;
• de limiter les émissions de gaz à effet de serre ou de polluants générés par l’élimination d’un produit en fin de
vie ;
• créer et entretenir des emplois et filières locales ;
• favoriser une économie circulaire valorisant et optimisant le recyclage, avec des boucles plus ou moins locales
ou distantes (une partie des objets récupérés est acheminée vers des pays plus pauvres) ;
• limiter le gaspillage ;
• et de manière générale, favoriser une économie décarbonée.
Ressourcerie
Dans les pays où elles existent, les « ressourceries » contribuent sur leur territoire à la récupération, de valorisation,
revente de ces objets, souvent avec une démarche parallèle d’éducation à l’environnement et dans le cadre d’un
schéma de gestion des déchets du territoire.
Au quotidien, elle donne priorité à la réduction, au réemploi, puis au recyclage des déchets en sensibilisant son
public à l’acquisition de comportements respectueux de l’environnement (écocitoyenneté).
Supports/Surfaces
Supports/Surfaces est un mouvement artistique qui fut l'un des groupes fondateurs de l'art contemporain français,
tant en peinture qu'en sculpture. Supports/Surfaces se caractérise par une démarche qui accorde une importance
égale aux matériaux, aux gestes créatifs et à l'œuvre finale. Le sujet passe au second plan.
Valorisation / Upcycling
En gestion des déchets, la valorisation des déchets ou revalorisation (upcycling en anglais) est un ensemble de
procédés par lesquels on transforme un déchet matériel ou un produit en apparence inutile en un nouveau matériau
ou produit de qualité ou d'utilité supérieure. La valorisation des déchets est généralement considérée comme
l'inverse du décyclage ou de la mise en décharge du contenu des poubelles.
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