des pistes - Museum de Nantes

Jean–Jacques Audubon
Peintre
Dans l'exposition, il s'agira d'analyser et de comprendre l'oeuvre du peintre naturaliste. Une
série de questions permettra à l'enseignant de guider les élèves.
Pour poursuivre le travail, des idées et des références sont apportées par des conseillères
en Art plastique.
Les enseignants pourront également se reporter à la fiche cycles 1et 2 qui fournit des
pistes possibles à exploiter avec des élèves plus grands.
IL DESSINE
"Pendant plusieurs années, je fis et refis des oiseaux : ces oiseaux ressemblaient tour à
tour à des quadrupèdes ou à des poissons ; je finis par être honteux de voir mes patients
efforts n'aboutir qu'à des résultats misérables, car à peine pouvais-je reconnaître moimême l'oiseau que je venais de dessiner. Mon pinceau, créateur de races inouïes et
disproportionnées, me faisait pitié."
(Jean-Jacques Audubon, Autoportrait- Journal de 1820)
Des dessins de jeunesse aux planches de Birds of America, le trait de Jean-Jacques Audubon
se précise. Une analyse des premiers dessins puis une comparaison avec les planches de
Birds of America permet de bien comprendre l'évolution du travail d'Audubon.
DANS L'EXPOSITION :
•
Les dessins de jeunesse :
- Quel âge avait Jean-Jacques Audubon quand il a dessiné ses premiers oiseaux ?
- Quels sont les outils de dessin utilisés (craies ?, peintures?, sanguines ?…) Le diaporama
peut aider à déterminer ces outils.
- Observer le dessin de l'avocette. Un autre peintre naturaliste a dessiné une avocette. Trouver
son dessin dans l'exposition et comparer-le à celui d'Audubon. Que peut-on supposer ?
- Quelle est la difficulté rencontrée par Audubon pour dessiner des oiseaux vivants ? Quelles
solutions trouve-t-il ? (cf fiche élève Audubon naturaliste - 4-)
•
Les planches de Birds of América
- Pourquoi utilise-t-il toujours le même format de feuille ? A quelle échelle dessine t-il ?
- Dans l'exposition, trouver une planche qui montre que Audubon s'appliquait à mettre en
évidence le mouvement ? le comportement ?
Jean-Jacques Audubon Peintre Naturaliste Aventurier
Muséum d'histoire naturelle de Nantes
2004-2005
Audubon Peintre - 1 -
• S'exercer au dessin d'observation
Tout naturellement, l'exposition se prête à l'exercice du dessin. Les élèves pourront choisir de dessiner un
oiseau présenté en vitrine ou de reproduire un dessin d'Audubon.
Pour favoriser un véritable travail d'observation, trois oiseaux naturalisés (une aigrette, un héron, un martinpêcheur) pourront être disposés sur socle, permettant un travail sous différents angles. Lors de cet exercice,
les élèves seront invités, selon les consignes de l'enseignant, à :
- reproduire avec précision la forme de l'animal
- restituer un détail
- aborder la question des proportions : il est alors possible de fournir aux élèves des papiers de
différentes tailles.
Des planchettes sont à la disposition des élèves pour dessiner dans l'exposition. Il est demandé de n'utiliser
que des crayons "secs" (crayons gris, crayons de couleur, craies sèches de coloriage). Les peintures ne
sont pas autorisées dans l'exposition.
Les enseignants sont invités à veiller à ce que les élèves ne manipulent pas les oiseaux.
POURSUIVRE EN CLASSE :
•
Affiner la technique du dessin d'observation : précision du trait, apport de légendes, apport d'un titre au
dessin, indication d'échelle.
•
Utiliser d'autres techniques pour varier les approches d'observation : observation à l'aide de loupes pour
la restitution des détails, observation à partir d'une vidéo pour capter les mouvements….
•
Découvrir des illustrateurs naturalistes contemporains : étudier les dessins de Denis Clavreul (cf
bibliographie), s’inspirer de ses dessins ou de ceux de C. Rose (ex : le chevalier gambette) pour
représenter le même oiseau dans différentes attitudes, analyser le dessin de Vadim Gorbatov (le chien
attaqué par les oies) et faire raconter la scène….
•
Diversifier les outils pour dessiner : procédés secs (fusain, pierre noire, sanguine, craie, crayon de
graphite, pastel) et procédés humides (encre, à la plume ou au pinceau, lavis, aquarelle)
Le fusain, donne une gamme variée de gris et de noirs qui permettent de puissants effets de contraste
avec le blanc du papier. La sanguine, pierre de couleur brique à grain très fin, est utilisée seule ou en
combinaison avec la pierre noire et la craie blanche. Les pastels, bâtonnets de pigments en poudre
agglomérés, sont plus faciles à manipuler que l’aquarelle. Le pastel sec permet des représentations
colorées rapides en tous lieux. L’aquarelle, matériel peu encombrant mais riche en effets, est l'outil
privilégié du naturaliste.
•
Créer un carnet de dessin
Indispensable au naturaliste, l’usage du carnet de dessin permet en classe l’apprentissage de
connaissances et de compétences : prises de notes graphiques, dessins d’observations, traces, mots ou
phrases courtes, collage d’éléments, compositions…
Le travail d’Audubon est l’occasion d’introduire le carnet de dessin auprès des élèves, pendant la visite
de l’exposition, lors des sorties de classes, sur le chemin de l’école, dans la cour… Le carnet de dessin
permet de développer les capacités de création, réaliser en fonction du désir, d’une intention, d’un
projet, organiser, associer les éléments, les contenus, concevoir les pages et l’objet lui-même comme
un tout cohérent et donc unifier, conserver, pouvoir revenir sur un travail passé, et aussi agir pour
retenir le regard de l’autre, pour susciter sa curiosité, pour l’intéresser.
Dans le cas du naturaliste, le carnet est un regard porté sur le monde végétal et animal. Il nécessite un
véritable exercice d’observation, d’analyse et de mémoire.
Après la mise en route des cahiers, il sera intéressant de conduire des séances spécifiques d’arts
plastiques afin d’enrichir, d’améliorer certaines techniques, de finaliser des dessins ou peintures.
Faire faire des croquis en temps limité, afin de saisir l’essentiel, de ne pas se perdre dans les détails.
Faire dessiner des objets, des éléments, des traces de déplacement, des plans, des frottages, des
empreintes.
Jean-Jacques Audubon Peintre Naturaliste Aventurier
Muséum d'histoire naturelle de Nantes
2004-2005
Audubon Peintre - 2 -
IL MET EN COULEUR
"Au début, mes dessins étaient entièrement peints à l'aquarelle, mais il leur manquait de la
douceur et beaucoup de finition. Pendant longtemps je connus le découragement,
notamment lorsque je tentais en vain de reproduire le plumage soyeux et duveteux de
certains oiseaux, tel celui de la plupart des hiboux, pigeons, faucons et hérons. Pour y
remédier, il m'aurait fallu de nouvelles idées ou le secours d'un événement fortuit,
événement qui se produisit.
Un jour, alors que je venais d'achever un portrait miniature de l'être qui m'est le plus cher
au monde, une partie du visage fut endommagée par une goutte d'eau qui sécha à l'endroit
où elle était tombée ; et malgré mon acharnement à tenter de réparer les dégâts, la tache
refusa de partir. Je me rappelai alors qu'à l'époque où j'étais élève de David, j'avais dessiné
des têtes et des portraits en pied avec des pastels de différentes couleurs ; j'eus donc
recours à un morceau de cette matière, de la teinte requise pour la partie en question.
J'appliquai le pigment, frottai la surface avec un bout de bouchon et obtins aussitôt l'effet
recherché.
Mes dessins de hiboux et autres oiseaux de même plumage s'améliorèrent considérablement
grâce à cette technique."
(Jean-Jacques Audubon, Comment je dessine les oiseaux, Journaux et Récits)
DANS L'EXPOSITION :
•
Analyser les œuvres d'Audubon :
- Quelles sont les couleurs utilisées par Jean-Jacques Audubon pour ses dessins de jeunesse ?
pour les planches des Oiseaux d'Amérique ?
Pourquoi est-il primordial pour Audubon de respecter les couleurs des oiseaux ? (fiches élève
Audubon peintre –3 et 4-) : deux dessins obtenus à partir des contours des gravures
d’Audubon permettent aux enfants de colorier la spatule ou le pélican, d’après les oiseaux
naturalisés ou d’après les reproductions des œuvres.
- Quels renseignements apporte Audubon en ajoutant un décor ? Quelle est la nature de ce
décor ? (fiche élève Audubon peintre –2-) : cette fiche se rapporte à la gravure « le cardinal
rouge » ; le texte proposé sur pupitre donne des informations sur le décor végétal.
POURSUIVRE EN CLASSE :
•
Expérimenter différentes techniques :
- Le respect des couleurs, le rendu des matières : en utilisant de nouveaux outils, pastels secs
ou à l’huile, peinture aquarellée ou gouache, encre de chine, éponges, gros pinceau…et en
cherchant de nouveaux moyens pour les utiliser : estomper, frotter, nuancer… En changeant
de support, (refaire le dessin en choisissant un autre papier, ou tissu…)
Les matières : A partir d’un dessin reproduit en grand format sur un support épais solide,
recouvrir les formes de matières naturelles, de tissus, de papiers, de plumes…pour rechercher
des effets de matières, de superposition, d’épaisseur ou de transparence…
Références artistiques : « Les œuvres » de REBEYROLLES.
-
-
La mise en contexte des animaux, branches, fleurs, environnement : en donnant un contexte à
son dessin, pour créer une atmosphère, en lien avec le temps (le sujet dans la nuit, l’aube, le
coucher du soleil), en lien avec le climat (pluie, vent, brouillard, soleil…), en lien avec le biotope
de l’oiseau…
L'exploitation des dessins, photos, prises de notes : pour cela on peut agrandir, rétrécir,
détailler ou simplifier, marquer les lignes de force. Photocopier, mettre en couleur, faire des
puzzles, des photomontages…, changer de format (refaire le dessin sur un papier très allongé
pour obtenir un applatissement des formes)
Jean-Jacques Audubon Peintre Naturaliste Aventurier
Muséum d'histoire naturelle de Nantes
2004-2005
Audubon Peintre - 3 -
IL EDITE
" M. Lizars a décidé d'entreprendre la publication de la première série des oiseaux
d'Amérique ; et cela a suffi à déclencher en moi une fièvre d'action comme de réflexion."
19 novembre 1826
(Jean-Jacques Audubon, Journaux européens)
Audubon a passé sa vie à écrire, il a sans cesse documenté ses dessins par des textes, sous
forme de lettres ou de récits journaliers. Il écrivait pour décrire ses voyages et les
observations qu’il faisait sur le mode de vie des oiseaux.
DANS L'EXPOSITION :
•
Comprendre les procédés d’édition de Birds of America :
- Remettre les étapes de l’édition dans le bon ordre (fiche élève Audubon peintre -1-) : dans
l’Espace-jeux, une plaque gravée permet de comprendre les étapes, du dessin fait par
Audubon dans la nature jusqu’à la parution de la planche.
•
Tirer des informations des éléments liés à une œuvre :
- Dans l’exposition, trouver la reproduction du « pélican d’Amérique » (oiseau choisi pour l’affiche
de l’exposition) : quand et par qui a été gravée cette œuvre (au bas de la reproduction, on peut
lire "engraved, printed and coloured by Havell, 1836").
•
Se documenter à partir des informations apportées par les textes :
- Comment s’appelle l’ensemble de ses livres ?
- Quel en est le contenu ?
- Combien de volumes Audubon va-t-il publier ?
- Combien d’années va nécessiter le travail de publication ?
- Quel est l’intérêt de l’œuvre d’Audubon pour les scientifiques de l’époque ?
POURSUIVRE EN CLASSE :
Autour des sciences, mais aussi de la littérature, de la poésie en particulier, de l’histoire, de la
géographie…On peut créer un grand mur d’images collectif où s’entremêleront les dessins, les textes
poétiques d’auteurs ou textes personnels, les photos, d’autres écrits travaillés graphiquement… où chacun
aura sa place pour agencer son travail en lien avec celui des autres.
Références artistiques : les œuvres murales du GRAFFIT ! Art, les peintures de BASQUIAT.
On peut bien sûr lire le poème de Jacques Prévert (repris dans le diaporama de l’exposition) … pour faire le
portrait d’un oiseau.
Jean-Jacques Audubon Peintre Naturaliste Aventurier
Muséum d'histoire naturelle de Nantes
2004-2005
Audubon Peintre - 4 -