rapport d`activités

RAPPORT D’ACTIVITÉS
PHOTOGRAPHIE
Octobre 2009 - Octobre 2010
©Sue Elie Andrade, Sophie dormindo na rede, Brésil 2010
Sommaire
AVANT-PROPOS
CONSEIL D’ADMINISTRATION, CTP - CHS, CRPVE
BUDGETS
PERSONNELS 1
3
10
12
14
15
17 21
32
PÉDAGOGIE ORGANISATION >
GÉNÉRALITÉS
>
VAE - LE GRADE DE MASTER
>
ATELIERS TECHNIQUES >
BIBLIOTHÈQUE ENCADREMENT
>
PROFESSEURS TITULAIRES
>
RESPONSABLES D’ATELIER
>
INTERVENANTS >
INTERVENANTS SUR LA FORMATION PROFESSIONNELLE CONTINUE
33
38
39
51
ÉTUDIANTS
>
>
>
>
>
EFFECTIFS
BOURSES D’ÉTUDES - DIPLÔMES STAGES PROFESSIONNELS PRIX ET CONCOURS
ASSOCIATION ET INITIATIVES DES ÉTUDIANTS 54
56
58
60
RECHERCHE
67
.
.
PARTENARIATS ET ÉCHANGES
>
PARTENARIATS INSTITUTIONNELS EN FRANCE
>
ÉCHANGES EN EUROPE (PROGRAMME EFTLV - ERASMUS)
>
ÉCHANGES ET PARTENARIATS HORS D’EUROPE EXPOSITIONS, PUBLICATIONS, SÉMINAIRES ET COLLOQUES
>
EXPOSITIONS ORGANISÉES PAR L’ENSP
>
PUBLICATIONS >
SÉMINAIRES ET COLLOQUES
71
74
76
79
83
85
FORMATION >
COURS DU SOIR
>
FORMATION PROFESSIONNELLE CONTINUE
87
89
TRAVAUX ET MAINTENANCE
>
PRÊT DE MATERIEL
96
ANCIENS ÉTUDIANTS >
EXPOSITIONS >
PUBLICATIONS 99
102
Avant-propos
1
INTRODUCTION
C’est en réalité à mon prédécesseur qu’il conviendrait de signer ce rapport d’activités portant
sur la plus grande partie de la dernière année universitaire.
Il faut savoir gré à Patrick Talbot de la manière avec laquelle il s’est acquitté de sa mission de directeur en faisant évoluer à ce point l’établissement, le faisant changer de statut, lui offrant de nouveaux
équipements (en lien, notamment, avec l’émergence des techniques numériques), en l’ouvrant très
largement aux échanges internationaux, en l’inscrivant au plus tôt dans les champs de l’enseignement
supérieur et de la recherche, en y impulsant un mouvement éditorial original accompagné d’une politique d’expositions valorisant sans cesse les travaux des étudiants (et des anciens étudiants), bref, en
le préparant à franchir un nouveau cap.
Avec dévouement et perspicacité, il a su réunir les conditions idéales d’une pédagogie cohérente, progressive, dédiée entièrement à l’image (fixe ou continue), et dont la réputation, toujours,
irradie bien au-delà de l’hexagone dans le milieu de l’éducation comme dans celui de l’art. Par sa
contribution, suite à celles d’Alain Desvergnes puis d’Alain Leloup, aux esprits pareillement précurseurs, l’ENSP est aujourd’hui une institution en pleine expansion, un lieu unique où chaque étudiant
peut satisfaire sa fiévreuse appétence d’apprendre, de savoir et de connaître, un lieu de vie où se cristallisent à la fois les formes les plus expérimentales de la recherche et les créations les plus abouties.
Il va de soi que j’inscrirai mon action dans la continuité de celle initiée par mon prédécesseur,
en m’efforçant de maintenir le développement de l’École au plus près de sa définition – l’art, la photographie, l’image – mais en veillant aussi à la conduite de nouvelles possibilités permises par l’actuelle
réforme des enseignements supérieurs artistiques, en prêtant une attention vigilante à la croissance
de la formation professionnelle continue et sans négligence pour les évolutions sociales, culturelles ou
techniques susceptibles d’enrichir le rapport au monde qu’entretient tout étudiant en photographie.
Il me paraît important, enfin, de ne jamais dissocier mon action du projet – vital – du transfert
de l’établissement sur le parc des anciens ateliers de la SNCF à Arles.
Je ne doute pas que les membres du futur Conseil d’Administration s’emploieront, à l’instar
de ceux qui y ont œuvré précédemment et dont la constance et la qualité de l’engagement méritent
d’être chaleureusement saluées, à poursuivre le renforcement de l’ENSP, établissement unique et
précieux, qui aspire – en permanence, forcément – à de nouvelles ressources à la faveur desquelles
les équipements techniques contribueront à soutenir son potentiel de développement à un très haut
niveau et grâce auxquelles les équipes pédagogiques, techniques et administratives, dont j’ai déjà pu
admirer l’investissement sans faille, pourront se démultiplier au seul bénéfice de son rayonnement
artistique, scientifique et professionnel.
Rémy Fenzy
Directeur.
2
Conseil d’Administration
Comité Technique Par itaire
Comité Hyg iène et Sécur ité
Commmission de la Recherche, de
la Pédagog ie et de la Vie Étudiante
3
Conseil d’Administration
Séances 2009- 2010 : le 16 octobre 2009, les 21 janvier et 29 mars 2010.
. Membres :
Personnalités qualifiées nommées par le Ministre chargé de la Culture et de la Communication.
Guillaume CERUTTI, Président du Conseil d’Administration.
Marta GILI, Directrice du Jeu de Paume.
François HEBEL, Directeur Artistique des Rencontres d’Arles.
. Membres de droit :
Georges-François HIRSCH, Directeur général de la création artistique
François BROUAT, Directeur des Affaires Culturelles Région Provence-Alpes-Côte d’Azur
Hervé SCHIAVETTI, Maire d’Arles.
Michel VAUZELLE, Président du Conseil Régional PACA.
. Collège des enseignants :
Titulaires : Jean-Luc Amand FOURNIER, Christian MILOVANOFF, Muriel TOULEMONDE.
Suppléants : Chrisitan GATTINONI, Arnaud CLAASS.
. Collège des autres catégories du personnel :
Titulaire : Laurence CANAUX - Suppléante : Françoise PENNEL (jusqu’au 31 décembre 2009).
Titulaire : Benoît MARTINEZ- Suppléant : Patrick MASSARY.
. Collège des étudiants :
Titulaire : Tiphaine BUISSON - Suppléante : Anke SCHUTTLER.
Titulaire : Félix ROUILLARD- Suppléante : Pauline HISBACQ.
. Assistent également au Conseil d’Administration sans droit de vote :
Patrick TALBOT, Directeur de l’ENSP.
Patric CLANET, Secrétaire Général de l’ENSP.
Anne PENELAUD, Contrôleur Financier.
Serge LARGUIER, Agent Comptable.
.
La Composition du Conseil d’Administration est définie par le décret n° 2003-852
du 3 septembre 2003 érigeant l’École Nationale Supérieure de la Photographie en établissement
public national et portant statut de cet établissement. (J.O. n° 147 du 26 juin 2004 - Texte n° 24).
4
. Séance du 16 octobre 2009
• Introduction de M. Guillaume CERUTTI, nouveau Président du Conseil d’administration.
• Approbation du procès-verbal de la séance du conseil du 27 mars 2009.
• Présentation pour approbation de la décision modificative n°2 du budget 2009.
• Présentation pour approbation du budget primitif 2010.
• Questions de personnel : Application au sein de l’établissement de la circulaire du 23 juin 2009
relative à la refonte des grilles des personnels contractuels au Ministère de la Culture et de la Communication.
• Présentation par le Directeur :
- Rapport annuel d’activités (période octobre 2008 à octobre 2009).
- Publication de la revue «Infra-mince» numéro 5.
- Perspectives 2010.
- Information concernant les travaux de rénovation engagés au 14 rue des Arènes dans le cadre du plan de relance de l’état.
• Questions budgétaires
- Présentation pour approbation de la grille tarifaire des services destinés aux étudiants pour
l’année académique 2009-2010.
- Présentation pour approbation d’une modification tarifaire des cours du soir 2009-2010.
- Présentation pour approbation de la grille tarifaire des cours du soir 2009-2010.
- Présentation pour approbation de la grille tarifaire des droits relatifs à la formation professionnelle continue 2009-2010.
- Présentation pour approbation d’une décision relative au rattachement en matière d’hygiène
et de sécurité, au service de l’inspection générale de l’administration des affaires culturelles du Ministère
de la Culture et de la Communication.
. Séance du 21 janvier 2010
• Introduction de Guillaume CERUTTI, président du conseil d’administration.
• Approbation du procès-verbal de la séance du conseil du 16 octobre 2009.
• Point soumis à délibération et vote :
- Avis du conseil d’administration sur la nomination du prochain directeur de l’ENSP (art. 13
du décret n°2003-852 du 3 septembre 2003 érigeant l’ENSP en établissement public national et portant
statut de cet établissement).
- Avis du conseil d’administration sur l’adoption d’une nouvelle grille de rémunération des
personnels contractuels de l’ENSP, prenant pour cadre de référence les dispositions applicables au personnel contractuel de l’Etat (art. 8-7 du décret n° 003-852).
- Présentation pour approbation d’une délibération autorisant à solliciter la mairie d’Arles, le
Conseil Général des Bouches-du-Rhône et le Conseil Régional Provence-Alpes-Côte d’Azur afin d’obtenir une aide financière permettant à l’école d’équiper son extension du 14 rue des Arènes.
5
- Présentation pour approbation d’une délibération relative à la mise en place d’une tarification
préférentielle destinée à tous les agents des écoles nationales supérieures d’art désirant s’inscrire au
titre de l’année 2010 à un ou plusieurs modules de formation professionnelle continue proposés par
l’institution.
• Points d’information présentés par le Directeur :
-Information concernant les travaux de rénovation engagés au 14 rue des Arènes dans le cadre
du plan de relance de l’Etat.
-Présentation du projet de création d’un centre de formation euro-méditerranéen en partenariat
avec les «Rencontres d’Arles».
• Questions diverses.
. Séance du 29 mars 2010
• Introduction de Guillaume CERUTTI, président du conseil d’administration,
• Approbation du procès-verbal de la séance du conseil du 21 janvier 2010
• Présentation pour approbation du compte financier 2009 et affectation du résultat.
• Présentation pour approbation de la décision modificative n°1 du budget 2010
• Points soumis à délibération et vote :
- Résultat de la consultation écrite relative à l’avis du conseil d’administration sur la nomination du
prochain directeur de l’ENSP (article 13 du décret n°2003-852 du 3 septembre 2003 érigeant l’ENSP en
établissement public national et portant statut de cet établissement).
• Points d’information présentés par le Directeur :
- Informations concernant les démarches d’homologation du diplôme au grade de Master
- Projets de l’école (printemps et été 2010).
- Point sur les travaux à l’annexe (14 rue des arènes) dans le cadre du plan de relance national.
- Point sur l’installation de l’école dans le Parc des Ateliers.
- Résumé des questions abordées au sein de la dernière Commission de la Recherche, de la
Pédagogie et de la Vie Étudiante.
• Questions diverses.
6
Comité Technique Par itaire
(décret N° 82-452 du 28 mai 1982 relatif aux comités techniques paritaires)
.
Composition du CTP
• Président :
Patrick TALBOT, directeur.
• Représentants de l’administration :
Patric CLANET, secrétaire général.
Isabelle MENGUAL, assistante du secrétaire général / suivi des finances.
• Représentants Syndicaux (membres élus à la consultation nationale du 1er avril 2010) ):
Titulaires CFDT : Anne HOUSSIN et Olivier VERNHES.
Suppléante : Véronique MALTESE et Nathalie Montero.
. Séances 2009 - 2010 : le 30 avril 2009 et le 10 mai 2010.
Séance du 30 avril 2009 :
• Vérification du quorum
• Lecture pour approbation du procès-verbal de la précédente séance.
• Détermination des jours de congés payés pour la période du 1er juin 2009 au 31 mai 2010.
• Bilan provisoire du plan de formation continue 2009 en cours d’exécution et information statistique
depuis le 1er janvier 2004 à ce jour.
• Questions de personnels :
- Le point sur la mise à jour des fiches de postes et le projet de refonte des grilles des contractuels au sein du MCC, Information concernant le calendrier des deux agents en charge de l’astreinte au
sein de l’école.
- Information à propos de l’entretien individuel d’évaluation obligatoire pour les agents
contractuels à partir du début de l’année 2010.
• Etat de l’avancé du projet d’installation au Parc des Ateliers et de l’étude du programmiste.
• Etat de l’avancement du dossier de rénovation du 14 rue des Arènes dans le cadre du plan de relance.
• Questions diverses.
Séance du 10 mai 2010 :
• Vérification du quorum
• Lecture pour approbation du procès-verbal de la précédente séance.
• Détermination des jours de congés payés pour la période du 1er juin 2010 au 31 mai 2011.
• Bilan provisoire du plan de formation continue 2010.
• Personnels : information concernant le calendrier des deux agents en charge de l’astreinte au sein de
l’École.
•État de l’avancement du dossier de rénovation du 14 rue des Arènes dans le cadre du plan de relance.
•Questions diverses :
• Prochaine prise de fonction de la directrice des études.
• Information sur les élections des membres du Conseil d’Administration.
• Rappel élections CCP.
7
Comité Hyg iène et Sécur ité
(décret n° 82-453 du 28 mai 1982 relatif à l’hygiène et à la sécurité du travail)
.
Composition du CHS
Président
:
•
Patrick TALBOT, directeur
• Représentants de l’administration :
Patric CLANET, secrétaire général
Jean-Pierre STUCK, régisseur
• Représentants syndicaux (membres élus à la consultation Nationale du 19 mars 2007)
Titulaires CFDT : Olivier VERNHES - Yves PLENET - Patrick MASSARY - Laurence CANAUX.
Suppléants : Sophie BRANCHARD, Camille GILLES - Alfred LEPORI - Véronique MALTESE.
Titulaires CGT : Benoit MARTINEZ.
Suppléants : Lionel GENRE.
. Invités
• Le médecin du travail (invité de droit) : M. CHASSEFAIRE, AISMT d’Arles.
• Mme Dominique FRANÇOIS, Inspectrice d’Hygiène et de Sécurité au Ministère de la Culture et de
la Communication.
. Séances 2009 - 2010 : le 4 décembre 2009 et le 31 mai 2010.
Séance du 4 décembre 2009 :
• Vérification du quorum.
• Lecture pour approbation du PV de la précédente séance.
• Suites données, depuis la dernière réunion du CHS, aux diverses prescriptions, en matière d’hygiène
et de sécurité.
• Présentation du Plan Continuité d’Activité pandémie grippe A
• Plan de formation 2010 en matière d’hygiène et sécurité.
• Information concernant les travaux au 14 rue des arènes.
• Questions diverses.
Séance du 31 mai 2010 :
• Vérification du quorum.
• Lecture pour approbation du PV de la précédente séance.
• Suites données, depuis la dernière réunion du CHS aux diverses prescriptions, en matière d’hygiène
et de sécurité.
• Questions d’hygiène et de sécurité relatives à l’intégration de l’annexe (14 rue des arènes) au bâtiment existant (16 rue des arènes).
• Questions diverses : prochaine formation secouriste.
8
Commmission de la Recherche, de
la Pédagog ie et de la Vie Étudiante
(décret n° 2003-852 du 3 septembre 2003)
.
Composition du CRPVE
Président
:
•
Patrick TALBOT, Directeur
• Collège des enseignants (membres élus aux élections du 24 avril 2008) :
Titulaires : Arnaud CLAASS, Muriel TOULEMONDE et Christian MILOVANOFF.
Suppléant : Jean Luc FOURNIER et Christian GATTINONI.
• Collège du personnel d’assistance pédagogique :
Titulaire : Yves PLENET.
Suppléant : Lionel GENRE.
• Collège des étudiants :
Titulaire : Mouna Saboni - Suppléante : Philippe Soubias.
Titulaire : Romain Baujard - Suppléant : Marion Normand.
.
Séances 2009 - 2010 : le 15 décembre 2009 et le 26 mai 2010.
Séance du 15 décembre 2009 :
Lecture
du procès verbal de la précédente séance.T
•
• Le point sur l’évaluation par l’AERES (Agence d’évaluation de l’enseignement supérieur et de la recherche) sur l’homologation au grade de master du diplôme de l’ENSP.
• Information concernant les travaux d’extension de l’école au 14 rue des Arènes..
• Partenariats et échanges internationaux, accueil des étudiants étrangers.
• Expositions, publications et recherche.
• Échanges sur le fonctionnement pédagogique général de l’école.
• Questions diverses.
Séance du 26 mai 2010 :
Lecture
du procès-verbal de la précédente séance.
•
• Partenariats et échanges internationaux, accueil des étudiants étrangers.
• Échanges sur le fonctionnement pédagogique général de l’école.
• Expositions, publications et recherche.
• Évaluation par l’AERES.
• Questions diverses.
9
Budget
10
. Budget initial 2010 :
• 2.032 128 euros dont 1.814 578 au titre du fonctionnement et 217.550 euros au titre des investissements, pour la subvention de fonctionnement attribuée par le Ministère de la Culture (comprenant
les salaires).
.
Subventions du Conseil Régional-Provence-Alpes Côte d’Azur :
Au total 31 200 euros répartis comme suit :
• 12.000 euros pour la réalisation des expositions : « Regards Croisés n°2 » (Pérou), « Scandaleux réel »
(Amsterdam) et « Trafic » (Caen).
• 6 000 euros pour la publication du cinquième numéro de la revue Infra-Mince.
• 6 000 euros d’aides financières à trois étudiants dans le cadre du programme CAP accueil (étudiants
étrangers séjournant à l’ENSP)
• 7 200 euros d’aides financières à huit étudiants dans le cadre des programmes PRAME (étudiants de
l’ENSP partant à l’étranger), en appui aux échanges liés au programme ERASMUS (échanges en Europe) et
aux conventions internationales passées par l’ENSP avec des institutions de pays étrangers non européens.
.
Subventions de la Direction Régionale des Affaires Culturelles Provence Alpes Côte d’Azur :
• 5 000 euros dans le cadre du projet pédagogique « écritures de lumières » avec le lycée de Tarascon
.
Subventions de l’Union Européenne (programme ERASMUS) :
• 6580 euros pour les échanges européens (auquel il faut ajouter un complément de 2 019 euros
prévus pour le deuxième semestre 2009).
. Subventions de CulturesFrance (ex AFAA) :
• 6 000 euros dans le cadre du programme «Entr’Écoles» pour les projets argentins (avec l’École
Argentine de la Photographie de Buenos Aires) et péruviens (avec le Centro del Imagen de Lima).
.
Subvention Mairie d’Arles
• 1100 euros pour une aide complémentaire de 50 euros par étudiant (en complément des 250 euros
alloués par l’école) au titre de l’aide pour la réalisation matérielle de leur diplôme.
. Taxe d’Apprentissage : Par le biais de la taxe d’apprentissage, l’École obtient chaque année le
soutien financier de nombreuses entreprises privées, régionales et nationales.
• 37 635 euros collectés pour l’année 2009-2010, par l’intermédiaire des Chambres de Commerce et d’Industrie du Pays d’Arles, de la Région PACA, de Paris, de l’Essonne, de Versailles-Val
d’Oise-Yvelines, d’Avignon et Vaucluse, de Colmar et du Centre-Alsace, de Nimes, du Languedoc-Roussillon, de Marseille-Provence, par l’intermédiaire également de la Chambre des Métiers et de l’Artisanat
de la Drôme, de l’Union des Industries et Métiers de la Métallurgie/UIMM et des organismes verseurs
privés tels que UNIPE, ASP, AIDA, Fédération de la Plasturgie, AGEFA PME, UIC.
• Parmi les contributeurs les plus généreux, on peut mentionner la FNAC/CODIREP (16.000 euros), et la société Kodak Pathé (1 478euros).
. Autres sources d’autofinancement : Pour la période de septembre 2009 à septembre 2010;
58 823 euros dans le cadre des offres de formation professionnelle continue, par le biais des cours du
soir pour un montant de 9.600 euros, ainsi que par les ventes de cartes d’impression aux étudiants et
ex-étudiants pour un montant de 13.634 euros.
11
PERSONNELS
12
PERSONNELS
. Directeur : Rémy FENZY (titulaire)
. Secrétaire Général - adjoint du Directeur : Patric CLANET (CDI).
. Directrice des Études : Laurence MARTIN (titulaire).
.Administration :
Françoise PENNEL : secrétaire de direction et pédagogique (CDI) jusqu’au 31 décembre 2009.
Véronique MALTÈSE : secrétaire de direction et pédagogique (CDI) depuis le 1er janvier 2010.
Isabelle MENGUAL : assistante secrétariat général questions personnels (CDI) jusqu’au 5 septembre 2010.
Florence KURTZ : assistante secrétariat général questions personnels (CDD) depuis le 6 septembre 2010.
Nathalie MONTERO : assistante secrétariat général suivi administratif (CDI).
Sophie BRANCHARD : accueil et standard téléphonique (CDI).
Maria DA CUNHA : accueil et standard téléphonique (CAE) depuis le 6 septembre 2010.
. Professeurs à temps complet
Arnaud CLAASS (CDI) - Jean-Luc A.FOURNIER (CDI) - Christian GATTINONI (CDI) - Christian MILOVANOFF (CDI) - Muriel TOULEMONDE (titulaire) - Paul POUVREAU (titulaire) depuis le 1er janvier 2010.
. Responsables d’ateliers
Lionel GENRE : responsable laboratoire numérique (CDI).
Benoît MARTINEZ : co-responsable laboratoire numérique (CDI).
Christian L’HUILLIER : responsable laboratoire couleur argentique (CDI).
Pablo GUIDALI : assistant laboratoire couleur argentique (CDI).
Patrick MASSARY : responsable laboratoire noir et blanc, argentique et numérique - Studio (CDI).
Yves PLENET : responsable laboratoire vidéo (CDI).
. Actions sectorielles
Camille GILLES : communication (CDI).
Laetitia TALBOT : expositions et publications (CDD) jusqu’au 12 septembre 2010.
Florence MAILLE : expositions et publications (CDD) depuis le 13 septembre 2010.
Olivier CABLAT : formation continue (CDD).
Stéphanie PLASSE : formation continue (CDD).
Laurence CANAUX : relations internationales & formation amateur et continue (CDI).
. Bibliothèque
Anne HOUSSIN : responsable (CDI).
Véronique MALTÈSE : assistante (CDI) jusqu’au 31 décembre 2010.
Marie QUÉAU : assistante (CDI) depuis le 1er février 2010.
. Maintenance
Jean-Pierre STUCK : régisseur technique (CDI).
Alfred LEPORI : assistant régie technique (CDI).
Olivier VERNHES : assistant régie technique (CDI).
Claudette GIRARD : agent de service (CDI).
13
Pédagogie
14
Organisation
GÉNÉRALITÉS
. Organisation pédagogique
• Du point de vue des effectifs, l’année a été marquée par l’arrivée de l’enseignant Paul
Pouvreau, en janvier 2010, portant à nouveau à six le nombre des enseignants-artistes titulaires dans
l’établissement, après un fonctionnement avec un effectif réduit à 5 enseignants titulaires depuis septembre 2008.
Dans l’équipe de direction, l’année a été bien sûr marquée par le départ à la retraite de Patrick
Talbot, en avril 2010, qui a été remplacé le 1er juillet par Rémy Fenzy, après un intérim assuré par
Patric Clanet. Il convient également de signaler que l’équipe de direction a été renforcée par l’arrivée
d’une directrice des études, Laurence Martin, le 7 juin 2010.
Dans l’équipe administrative, il convient de signaler le départ à la retraite de Françoise Pennel,
en décembre 2009, qui occupait les fonctions de secrétaire de direction et de secrétaire pédagogique et
son remplacement par Véronique Maltèse, qui occupait les fonctions de secrétaire de documentation
à la bibliothèque. De même, Isabelle MengualL, assistante du secrétariat général questions personnels
(CDI) en poste jusqu’au 5 septembre 2010, a été remplacé par Florence Kurtz (CDD) le 6 septembre
2010.
Enfin, en septembre 2010, Florence Maille a succédé à Laetitia Talbot aux fonctions de responsable des expositions et des publications.
• L’École a poursuivi sa politique d’intervenants extérieurs, invités dans différents domaines
théoriques et techniques (voir liste des intervenants).
• Quant au cursus, conformément à ce qui avait été annoncé dans le rapport d’activités précédent, les enseignements techniques ont été renforcés en 1ere année et proposés sous forme optionnelle
en 2e année.
. S’agissant des nouvelles acquisitions de matériel
• Investissements Atelier numérique :
Dans un souci de rationalité, le laboratoire numérique a été réorganisé afin de disposer d’une troisième
salle exclusivement dédiée à la numérisation ; dans le cadre de ce changement, 7 nouvelles stations de
travail ont été acquises suite à un appel d’offres.» Tous les ordinateurs disposent des dernières versions
des logiciels de traitement d’images, les mises à jour étant déployées à chaque nouvelle sortie, ce qui a
été le cas cette rentrée, avec les applications Adobe Creative Suite 5.
15
• Investissements Atelier couleur :
Les achats effectués par le laboratoire couleur ont porté sur l’équipement d’un nouvel atelier de montage, finition et reliure.
• Les investissements sont les suivants : un laminateur Saalmetal de 130 cm de large; une coupeuse de
matériaux en plaque de 2,10 m Keencut steeltrack; un massicot Idéal de 76 cm de large; une presse à
percussion betelgeuse 30x40cm; une coupeuse rotative de 140 cm de large.
• Investissements Atelier noir et blanc :
Les investissements de l’exercice 2009-2010 ont porté principalement sur l’équipement du studio de
prise de vue (environ 22 000 euros).
Un boîtier moyen format hasselblad type: H3D-39.
Il est équipé :
• d’un capteur de résolution de 39.0 M pixels (7304 x 5478 pixels) de taille 33.1—44.2 mm et
d’une optique Zeiss Distagon CFi 4/50 (caractéristiques : le CFi50 est un objectif général à angle large).
Cet objectif est idéal pour la photographie paysagiste, intérieure, architecturale et documentaire.
• d’une optique Zeiss Planar CFi 3,5/100 (caractéristiques : un objectif conçu pour délivrer une
distorsion virtuellement nulle et des détails d’image extrêmement bien définis quel que soit le réglage
de l’ouverture. Cela en fait le premier choix lorsque les exigences en matière de reproduction exacte de
la géométrie du sujet et de la résolution sont extrêmement élevées, notamment en photographie
d’architecture, de relevé aérien, de reproduction, industrielle et scientifique.
• d’une optique Zeiss Sonnar CFi 4/150 (caractéristiques : l’objectif de portrait classique qui
offre la perspective idéale pour des portraits tête et épaules. La distance focale de 150 mm offre un effet
télé modéré, mais nettement visible, et la profondeur de champ étroite peut être utilisée pour régler les
arrière-plans distrayants hors foyer. Peut également être utilisée avantageusement dans d’autres
domaines, tels que la photographie de mode et la photographie paysagiste.
• Investissements Atelier vidéo :
Les investissements effectués par le l’atelier video sont les suivants :un téléviseur de 40 pouces Sony;
trois ordinateurs Mac Pro; un ordinateur Mac Mini; quatre moniteurs 22 pouces Samsung; 3 lecteurs
DVD Sony; trois moniteurs LG de 22 pouces; trois vidéo projecteurs Sanyo PLC E30; trois optiques
Sanyo standard; une optique zoom Sanyo; deux écrans de projection Oray.
• Enfin, il convient de signaler que l’équipe pédagogique, en lien avec la direction, s’est mobilisée pour
la rédaction du dossier d’Évaluation de l’ENSP par l’AERES (voir site - page d’accueil), ainsi que pour
la rédaction de la réponse au rapport de l’AERES en septembre 2010. Il convient désormais d’attendre la
validitation définitive du CNESER..
16
VA E
La VAE permet d’ obtenir tout ou partie d’ une certification à finalité professionalisante sur la
base d’une expérience professionnelle salariée ou non, bénévole ou volontaire. La VAE peut être prise
en charge par les fonds de la formation professionnelle puisque le diplôme de l’ENSP est enregistré au
répertoire national de la certification professionnelle.
Elle donne une seconde chance à des citoyens aptes à faire la démonstration et à apporter la
preuve que leurs expériences personnelles et professionnelles cumulées valent qu’on leur attribue par
cette voie latérale, de façon partielle ou totale, le diplôme de l’École.
Cette attribution se fait en deux temps après examen de la recevabilité quant à la longueur et
à la validité des expériences prises en compte, le candidat est reçu par un jury composé sur le même
modèle que celui du diplôme présenté par nos étudiants.
•
Composition du jury 2010
Président : Christian Gattinoni, professeur ENSP,
Membres du Jury : Suzanne Hetzel, photographe, Erick Gudimard, directeur des Ateliers de l’Image,
Marseille, Patrick Ruet, galeriste, Atelier du Midi, Arles.
•
Les documents, qui peuvent être trouvés et téléchargés sur le site, définissent qui peut faire
acte de candidature et à quelles conditions, et rappellent procédures, clauses et modalités...
Ce système mis en place depuis deux ans a permis qu’à la session de 2008, pour la première fois, un
candidat obtienne une validation partielle lui permettant d’entamer en 2008-2009 une formation complémentaire pour l’obtention du diplôme complet.
En 2009-2010, parmi les 6 candidats qui se sont présentés à la VAE, 2 candidats ont obtenu une VAE complète et 2 candidats ont obtenu une VAE partielle.
17
LE GRADE DE MASTER
La procédure de reconnaissance du diplôme de l’ENSP au grade de Master devrait arriver à son
terme très prochainement.
Après la visite, en juin dernier, des experts de la commission d’évaluation diligentée par l’AERES
et de la remise de leur rapport – très favorable –, au mois d’octobre, l’établissement s’est empressé de
répondre aux observations et recommandations qui s’y formulent, en s’engageant à tenir des orientations qui garantissent le rang de ses enseignements.
À l’heure actuelle, chacun attend la conclusion du CNESER qui devrait entériner le rapport en
question en début d’année prochaine. Si c’est le cas, l’ENSP sera donc en mesure de délivrer son diplôme au grade de Master et, du coup, bénéficiera de sa réinscription automatique au niveau 1 – le plus
élevé – au Répertoire National des Certifications Professionnelles (arrêté publié au J.O. du 18/11/2005).
. Voici le courrier qui a été adressé à Agence d’Évaluation de la Recherche et de l’Enseignement
Supérieur, à l’attention de Monsieur Alain Menand, Directeur de la section des formations et des
diplômes, le 13 octobre 2010:
«Monsieur le Directeur,
Nous accusons réception du rapport d’évaluation réalisé par l’AERES et vous en remercions.
Notre première impression est que ce document rend honnêtement compte de l’état des lieux de l’école
nationale supérieure de la photographie. Il est possible de dire également que, pour l’essentiel, la direction, les équipes enseignantes et techniques avaient, au moment de la rédaction, anticipé la probable
formulation des remarques et conseils qu’il prodigue. L’attitude ouverte, positive et compréhensive qui
a été celle du comité au moment de la visite de nos locaux se retrouve donc dans cet exposé.
Par ce courrier, nous nous permettons d’apporter quelques précisions relatives aux recommandations énoncées.
Bien évidemment, la première des recommandations sera respectée scrupuleusement. L’école nationale
supérieure de la photographie reste (et restera) un lieu exclusivement dédié à la formation artistique
des (futurs) photographes. Tous les observateurs le reconnaissent: depuis trente ans, l’histoire de la
photographie en France, comme à l’étranger, atteste de cette orientation. L’histoire de cette pratique
artistique est inhérente à celle de l’établissement; les grands photographes actuels, ceux qui exposent
régulièrement à la galerie du Jeu de Paume ou au Palais de Tokyo, ont été formés à l’ENSP. Il n’est donc
pas question de compromettre la qualité haut de gamme de ses enseignements en se dispersant dans
d’autres secteurs que ceux de la création.
Cette ligne pédagogique forte permet ainsi à l’ENSP de consolider les liens déjà existants avec
d’autres établissements d’enseignement supérieur comme, par exemple, l’ENS de Lyon. Une très récente
réunion avec l’ensemble de la direction de cette institution a laissé apparaître la volonté explicite de
créer un module commun au sein duquel la relation photographie-littérature pourra être explorée de
manière persistante, à partir de ce qui a déjà été bâti dans l’atelier partagé «Le destin des images».
18
Il s’agit de créer, pour les deux écoles, un espace académique où la recherche trouvera toute sa légitimité aux yeux des étudiants désireux de faire exister des projets en lien avec les différentes (et nombreuses) problématiques qu’il est possible de traiter collectivement, en rythme avec l’actualité des deux
territoires concernés. Comme le champ des possibles semble aussi riche qu’irréductible (le visible et le
lisible, c’est bien connu, peuvent s’assortir indéfiniment, parfois jusqu’à l’envi), il est toujours entendu
qu’une exposition, une édition, un colloque puissent régulièrement ponctuer le parcours emprunté et
témoigner, par là même, de l’état de la recherche à l’œuvre.
Particulièrement intéressée par l’adossement à la recherche, l’ENSP a dernièrement rencontré les présidences des universités d’Aix-Marseille, Avignon et Montpellier ainsi que les responsables
d’UFR des universités de Paris 1 (dont l’ED 441, l’HICSA et le CIRHAC), Paris 8 ainsi que l’équipe
dirigeante de l’INP (l’Institut National du Patrimoine) afin d’établir un état des lieux de l’existant et, le
cas échéant, imaginer les passerelles pour rejoindre l’activité des unités ou des centres de recherche.
D’emblée, de ces rendez-vous, il ressort que l’ENSP suscite beaucoup de considération. Il est vrai aussi
que l’esprit de la recherche, telle qu’elle se laisse envisager dans l’école, a pour ambition de qualifier la
photographie et ses pratiques en empruntant les chemins de l’innovation et de l’invention, en traversant d’autres territoires qui soient profitables à ses étudiants. Comme ressource intellectuelle et
scientifique, comme conception culturelle et patrimoniale, comme champ d’hypothèses, de démonstration, de documentation ou d’exposition, la photographie et ses pratiques s’ouvrent en permanence
aux méthodes d’interprétation esthétique et, plus généralement, à la pluralité d’approches des sciences
humaines. Elle peut donc largement fédérer les composantes issues de la tradition universitaire, associée à des terrains d’études plus actuels, dans un esprit d’ouverture et d’échanges à des problématiques
transversales. Ainsi, les perspectives de concrétiser les aspirations de l’ENSP avec celles de ses futurs
partenaires sont tellement réelles qu’un calendrier de travail a été fixé, entre les parties, afin de s’entendre sur les initiatives à prendre pour finaliser cette ambition de totalement partager les activités de
laboratoires universitaires sans s’éparpiller.
Pour à la fois affirmer son identité artistique et imposer une forte exigence intellectuelle, l’école
nationale supérieure de la photographie fonctionnera, de plus en plus, dans une logique de réseaux.
Inscrite dans une région dynamique, aux offres de formations et aux institutions culturelles riches et
diversifiées, elle s’associera à la plupart des institutions qui interviennent dans son champ disciplinaire
et pratiquera toujours la même politique vers l’étranger (de nouvelles possibilités d’échanges se précisent avec l’université de Kyoto, l’Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya à Barcelone et le CAMM de
Bamako). L’interdisciplinarité est donc une règle. Les sciences humaines participent à cette démarche:
histoire (politique, sociale, économique), philosophie et esthétique, histoire des idées, histoire des
techniques, sociologie de l’art, anthropologie et ethnographie. Il en va de même en direction des disciplines juridiques dont les gens d’images doivent se soucier.
Dans ce contexte, le positionnement de la revue Infra-mince (dont le numéro 6, consacré au
philosophe Henri Vanlier, sort prochainement) s’affinera et se dotera d’un comité scientifique (dont
certains membres, naturellement, appartiennent aux mêmes laboratoires des universités avec lesquels
les projets de partenariat se sont formulés).
Il est important de noter, par ailleurs, qu’un programme d’université d’été s’élabore actuellement, entre l’ENS de Lyon, l’université de Paris 1 et l’ENSP, dans les locaux de celle-ci (au 16 rue des
Arènes), au début du mois de juillet 2011. Cette décision illustre le profond désir de créer un lieu privilégié de réflexion en rapport avec la programmation des Rencontres de la Photographie d’Arles.
19
Au travers de séminaires, tables rondes, débats, conférences et cours proprement dits, le programme
scientifique, destiné prioritairement aux doctorants et étudiants de master 2 des établissements cités
mais également proposé (dans la mesure du possible) à un auditoire plus élargi, s’organisera selon les
problématiques soulevées par les usages de la photographie, son actualité (théorique ou technique)
ou selon la nécessité impérieuse de toujours fouiller des pans de son histoire afin d’éclairer au mieux
certains aspects de son statut présent.
Depuis la rentrée, il faut d’autre part souligner la mise en place d’un cours, «Méthodologie
de la recherche», répondant aux recommandations consignées dans le rapport d’évaluation réalisé par
l’AERES. Dans le prolongement (et, sans doute, en complément) du «Journal de travail», aujourd’hui
durablement installé dans le programme pédagogique, la production d’un mémoire calibré a été mise en
place. Véritable endroit où se cristallisent, par écrit, les enjeux de la recherche de l’étudiant en lien avec
son projet artistique, et dans le respect des critères académiques communément admis (analyses historique, esthétique, sociologique, etc.), ce mémoire pourrait faire l’objet d’une édition officielle (en ligne
ou sur papier). Pour ce faire, l’ENSP a donc engagé une enseignante, docteur de l’EHESS, chargée de
cours à l’université de Neuchâtel et collaboratrice scientifique à l’université de Berlin, qui accompagne
tout le processus. Il n’est pas exclu que, d’ici la fin de l’année, elle soit rejointe par un(e) Professeur des
universités dont la présence pourrait alors ouvrir de nouveaux horizons à l’établissement, comme la
création d’une école doctorale.
Pressentant la remarque selon laquelle il serait souhaitable d’accueillir plus longuement ses intervenants, l’ENSP s’est déjà engagée à remanier sa grille pédagogique en conséquence, en rapport avec
la recherche et ses développements nécessaires, forcément liés à son transfert sur le site des anciens
ateliers de la SNCF. Ce nouvel espace, aux volumes autrement plus vastes, devrait bien sûr permettre
d’accueillir le matériel indispensable à la post production des images dont chaque étudiant a besoin.
Le département de la Formation Continue de l’ENSP a pour objet de favoriser l’insertion professionnelle, d’aider à la création d’entreprises, d’amplifier la promotion sociale ou de pourvoir du personnel non qualifié en savoir spécifique (gestion et valorisation de fonds photographique de collectivités
territoriales, usages de logiciels de traitement d’images, par exemple). Il donne les moyens de se former
en permanence, permet ainsi à un adulte salarié (ou demandeur d’emploi) de reprendre ses études tout
au long de la vie pour se perfectionner ou pour valoriser son expérience professionnelle. Il offre aussi la
possibilité de valider les acquis de l’expérience par une procédure spéciale qui permet d’accorder tout ou
partie du diplôme. Aujourd’hui, ce département (au positionnement novateur), qui participe à la création d’un CAP et d’un baccalauréat professionnel dans un lycée de Tarascon, s’investit dans la création
de stages professionnels qualifiants et, en collaboration avec certaines facultés, envisage de participer à
la mise en place de diplômes d’université (Licences et Masters professionnels). C’est dans cette logique
qu’avec l’IUT de Provence, situé à Arles, l’ENSP apportera sa contribution à un symposium qui réunira
quelques experts, en octobre prochain, pour questionner les effets produits par l’interdépendance des
images numériques et des nouveaux flux (une façon de repérer les nouveaux métiers de la photographie
à l’ère numérique).
En espérant que tous ces éléments vous auront permis de mieux situer notre engagement pédagogique, je reste à votre disposition pour vous apporter d’éventuelles informations supplémentaires
et vous prie de croire, Monsieur le Directeur, en l’assurance de mes sentiments les meilleurs.»
Rémy Fenzy
Directeur.
20
Ateliers techniques
.
ATELIER COULEUR
Commentaires : Les films argentiques ont maintenant commencé une vraie décrue liée à la diffusion
des appareils photographiques numériques.
La baisse du nombre de plan film 4x5 inches n’est qu’apparente car si le nombre global baisse fortement cela est du essentiellement à la baisse des développements « extérieurs » (anciens étudiants) qui
représentaient une forte proportion il y a deux ou trois ans. En réalité, nous sommes dans une légère
progression encore cette année pour ce qui concerne la partie « in vivo » (Zéro plan films développés
pour l’extérieur cette année). Nous n’avons jamais autant développé de papier argentique couleur mais
ceci est dû exclusivement à la chromira.
En ce qui concerne la chromira : cet investissement lourd au départ s’avère économe à l’utilisation
car l’entretien de la machine est possible par nos propres soins. Les chimies et les papiers sont pour
l’essentiel compensées financièrement (sauf pour les expositions et les Ateliers Techniques et les tests
labo) par la vente de cartes aux étudiants (6000 Euros au dernier pointage). La machines est tombée 4
fois en panne cette année. Aucun blocage de production n’a dépassé les 3 jours ouvrables et pour 3 de
ces pannes, il s’agissait de pièces (moteur pas à pas) défaillantes prises en charge par la garantie et qui
ne devraient plus se reproduire, aucune panne n’a nécessité la venue d’un technicien. La 4ème panne
fut mécanique (blocage de papier dans la développeuse, engrenages cassés) et cette panne n’est plus
possible désormais par une mise à jour du logiciel d’exploitation de la machine. A noter que ZBE et
surtout notre importateur Allemand (Mr Wanduch) nous ont prolongé gracieusement nos licences des
logiciels et donc de la maintenance de ces logiciels jusqu’en 2020.
Expositions ENSP tirées au laboratoire couleur cette année (sur chromira)
• ENSP / ENS Lyon (Tirages : Pablo Guidali)
• Prague (Tirages : Christian L’Huillier)
• Marcher-créer, Rencontres d’Arles (Tirages : Christian L’Huillier)
• M. Gasarian/ prison d’Arles (Tirages : Pablo Guidali)
• Exposition des élèves de Mr. Gasarian/ Lycée Alphons Daudet (Tirages : Christian L’Huillier)
• Identity Lab (Tirages : Pablo Guidali / Christian L’Huillier))
• WIP 2010 (Tirages : Pablo Guidali / Christian L’Huillier)
• Sandra Elias, Regards Croisés, Galerie Arena, (Tirages : Pablo Guidali).
21
22
23
. Laboratoire couleur : prospective 2010 - 2011
Tirage - Projet d’organisation - Investissement
• Constats
- Le laboratoire « optique » s’est vidé et la machine de traitement des papiers couleur OMNIA 140 est
en sous-utilisation (moins de 300m² sur l’année soit – 80% en un an).
- L’imageur PROLAB Chromira ZBE a passé 3500 m² de papier.
- Actuellement, les travaux pour l’imageur peuvent venir de n’importe quel poste de l’ENSP connecté
au réseau.
Des tirages pourtant faits sur demande à l’imageur ne sont jamais récupérés.
- La qualité des tirages en sortie de l’imageur n’est pas toujours bonne.
• Conséquences
- La machine OMNIA en sous-utilisation n’est plus à l’optimal de qualité et va coûter de plus en plus
cher an m² (augmentation de l’entretien) à l’utilisation si rien n’est fait.
- La masse des ordres de tirage (3000 par an) rend difficilement gérable la facturation et le suivi de la
facturation et il est très difficile de récupérer les paiements.
- Les travaux venant de partout, les étudiants envoient les tirages sans faire d’essais, y compris en
grand format. Les conséquences sont de deux types ; d’abord la perte de qualité et ensuite la perte d’un
apprentissage de l’appréciation et l’optimisation des couleurs (travail sans tutorat) et un gaspillage qui
n’est pas conforme à nos façons de raisonner. Ils utilisent la machine un peu comme un photocopieur
laser.
- Le stockage des tirages entre le moment où ils sont imprimés et le moment où ils sont récupérés est
problématique. Certains tirages sont « cassés » par des étudiants moins soigneux.
• Proposition de modifications
Concernant la sous-utilisation de l’OMNIA RA4
Deux solutions possibles mais liées à une décision d’investissement :
- Poursuite de la modernisation de l’atelier, équipement du laboratoire couleur d’un deuxième imageur
de type Chromira (devis de prospection déjà fait) mais en 1,30 m de large. Ce type de matériel N’est
PAS équipé d’une développeuse de papier couleur. Comme pour une Durst Lambda, il faut une développeuse papier en plus de l’imageur numérique. L’OMNIA est une machine tout à fait indiquée pour ce
genre de travail et donc nous ferions d’une pierre deux coups car l’OMNIA retrouverait un volume de
travail suffisant et nous pourrions avoir un imageur grand format argentique sans avoir à débourser les
45 000 Euros supplémentaires que coûte une développeuse neuve du type de notre OMNIA.
24
- Connexion chimique des deux machines PROLAB et OMNIA. Cela veut dire que les trop-pleins de la
PROLAB, au lieu de se déverser directement dans le circuit de recyclage des chimies, se déversent dans
les bains de l’OMNIA puis en cascade dans le circuit de recyclage. Les bains de l’OMNIA et de la PROLAB
sont alors les mêmes et la quantité de papier nécessaire au bon fonctionnement des chimies est passée
dans la PROLAB pour le volume cumulé des deux machines (soit 3800 m² par an sur 10 mois pour
20+35 = 55 litres de bain, ça passe tout juste techniquement). Dans cette optique, il faudra investir
dans deux cuves tampons en sortie de la PROLAB avec pompes de renvoi et 50 mètres (2x) de canalisations fines pour acheminer les bains sortant de la prolab vers les bains machine de l’omnia. Bien que
techniquement possible, cette solution est un pis aller.
Concernant la mauvaise utilisation de la PROLAB
- Il faut en finir avec la possibilité d’envoyer « à l’aveuglette » les tirages depuis des lieux géographiquement éloignés de l’imageur PROLAB. Le tirage est une opération bien distincte du travail de préparation
sous photoshop de l’image. En conséquence, il est souhaitable que le laboratoire de pré-production attenant au local chromira (la partie vitrée) devienne le seul lieu d’où l’on puisse envoyer les ordres de tirage.
Dès lors, les étudiants pourront bénéficier du même tutorat que dans le laboratoire optique (classique) et
pourront procéder par « tests » ce qui, pédagogiquement parlant, est tout bénéfice.
- La facturation ne nécessitera plus l’impression coûteuse (10 rames de papier 700 Euros de toner par an)
et encombrante de bordereaux. Les étudiants enverront sur place les ordres et les cartes seront poinçonnées AVANT l’envoi sur la PROLAB des ordres.
- Pour une mémorisation des ordres et une meilleure gestion des flux, nous pouons utiliser le logiciel
Workstream DS (Digital Studio) qui est libre de droit : ce logiciel est le client de notre logiciel de gestion
des ordres Workstream IA (Imaging Automation) dont nous avons une licence d’exploitation qui se
prolonge (obtenu gracieusement chez ZBE) jusqu’en 2020. Après consultation de Benoit Martinez sur le
sujet, nous pourrions créer des comptes début septembre (un par étudiant) pour rationaliser le stockage
et le flux (5 jours de travail).
- Les étudiants étant sur place, ils préparent, font des essais, impriment leurs tirages et les récupèrent
tout de suite (plus de soucis de stockage).
- Ce fonctionnement nécessite la mise en place d’un planning serré d’utilisation des postes de pré-production PROLAB.
- Nous disposons actuellement de 2 postes pour la pré-production, il faudra sans l’ombre d’un doute
dès septembre investir dans un troisième poste.
- Workstream est un logiciel technique ne fonctionnant que sous « windows microsoft », comme nos
postes sont des MacPro à système d’exploitation MacOS X, il faudra aussi trois licences Windows et
l’installation de bootcamp pour pouvoir utiliser les deux systèmes simultanément sur les machines.
- Dans les AT1 (ateliers techniques 1er semestre de première année) sera intégré un cours portant sur
l’utilisation d’un imageur (en tant qu’utilisateur et non comme gestionnaire de la machine) et sur les
méthodes de correction des dominantes couleurs en numérique.
Les investissements à court terme
- Un poste de travail supplémentaire Macpro/Lacie 324.
- Trois tablettes graphiques.
- Trois lecteurs de carte.
- 3 licences Windows XP (ou Seven mais compatibilité à vérifier).
25
. ATELIER NOIR & BLANC (N&B) - STUDIO DE PRISE DE VUE (SPV)
TRAITEMENT DES IMAGES (TDI)
Deux de ces ateliers (N&B et SPV) sont ouverts tous les jours ouvrables de l’année entre 9h
et 23h. Durant la journée aux heures de présence du responsable d’atelier, ils sont sous sa responsabilité. Au-delà de 18 heures, ils sont autogérés par les étudiants sous la responsabilité d’un d’entre eux,
élève de première année nommément désigné (chaque étudiant de l’année effectue à tour de rôle une
permanence hebdomadaire). Dans le cadre de la pédagogie collective, on dispense un enseignement
méthodique aux étudiants de première et deuxième années et, par ailleurs, ces deux ateliers sont ouverts
aux étudiants qui en font la demande pour réaliser un travail personnel ; une réservation préalable est
indispensable.
Pour le service TDI, son fonctionnement exige la présence du responsable d’atelier. La mise à
disposition des outils est variable en fonction des usages. Ces derniers peuvent être de caractère pédagogique général, ou bien définis dans le cadre de travaux liés aux activités de l’école (concours institutionnels) ou enfin pour des travaux personnels ; concernant ces derniers, ils font l’objet d’une facturation,
les étudiants devant acheter une carte. Un enseignement méthodique est, de toute façon, dispensé en
première et en deuxième année.
.
L’ATELIER NOIR ET BLANC
• Matériel technique de production disponible :
Une machine de traitement automatique pour le traitement rapide des épreuves.
Nombre de semaines : 31 soit 147 jours ouvrables.
• Laboratoire adapté au travail de groupe pour séance de tirage sur support papier baryté.
• Nature et taux de l’occupation : utilisation moyenne
(jour)
Premier semestre
Deuxième semestre
cours 1ère année
cours 2ème année
Périodes de
fréquentation
10
aucun
24
aucun
aucun
11
• Rapport d’occupation générale :
- Taux d’occupation général annuel : 31 %
- Taux d’occupation du premier semestre : 53 %
- Taux d’occupation du deuxième semestre : 12 %
• dont détail d’occupation d’enseignement :
- Taux d’occupation enseignement de l’année : 6,8 %
- Taux d’occupation enseignement du premier semestre : 18 %
- Taux d’occupation enseignement du deuxième semestre : 0 %
26
• Commentaire : Un taux d’occupation EN CHUTE par rapport à celui de l’année 2008-2009 (68%).
Durant le premier semestre, les cours techniques de première année sont assortis d’une obligation de
présenter des travaux qui ponctuent les enseignements, pour satisfaire aux exigences du bilan semestriel.
Au deuxième semestre, un fléchissement logique dans la mesure où les étudiants commencent à affiner
les projets et leurs techniques. le chiffre de fréquentation est donc légèrement inférieur au taux de
l’occupation de l’année précédente (53%).
Autres remarques importantes : la suppression du stage optionnel et les apports du traitement numériques affectent largement cet atelier.
D’ou les chiffres indiqués qui n’ont jamais était si bas (6% en 2009 contre 4,3% en 2010).
• Bilan : La fréquentation en chute libre du laboratoire par la plupart des étudiants, ne remet pas à
cause l’enseignement de cette technique mais plutôt une interrogation sur les thématiques qui y seront
abordées pour la suite. En voici quelques pistes :
-Réduire le nombre de poste de travail (de 15 actuellement à 8).
-Plus grande place aux procédés qualitatifs.
-Accès simplifié aux procédés dits alternatifs.
.
L’ATELIER DE PRISE DE VUE : LE STUDIO
• Matériel technique disponible :
Nombreux systèmes d’éclairages artificiels type Flash.
Nombreux systèmes d’acquisitions argentiques et numériques.
• Informations générales :
Nombre de semaines : 31 soit 135 jours ouvrables.
Nombre de périodes dans une journée : 3 (matin ; après-midi ; soir)
Nombre de périodes dans l’année pour réservation : 405
• Nature et taux de l’occupation : Utilisation
moyenne
(jour)
cours
1ere
année
cours
2ème
année
cours
Formation cours de vidéo
du soir continue
9h-12h/
19h14h-17h
23h
premier
semestre
24
0
3
10
Deuxième
semestre
9
0
4
18
périodes de
fréquentation
en libre service
9h-12h/14h-17h
périodes de
fréquentation
en libre service
18h-23h
périodes de
fréquentation
en libre service
2
33
27
60/168
2
46
46
92/168
• Rapport d’occupation générale
- Taux d’occupation générale annuel : 55 %
- Taux d’occupation du premier semestre : 48 %
- Taux d’occupation du deuxième semestre : 64 %
27
• dont détail d’occupation d’enseignement :
- Taux d’occupation enseignement de l’année : 8 %
- Taux d’occupation enseignement du premier semestre : 12 %
- Taux d’occupation enseignement du deuxième semestre : 5 %
• Commentaire : Bonne fréquentation de cet atelier. Comme chaque année, on constate une progression de son utilisation en second semestre (de 48 à 64% soit un tiers de plus). Cette augmentation est
due aux plus grandes périodes de liberté, des travaux des bilans et concours.
Pour le second semestre, l’absence de cours aux étudiants de deuxième année entraîne une diminution
substantielle de fréquentation par rapport à 2009. Le taux d’occupation (64%) pour cette année est
réalisé pour plus du tiers par les étudiants de 1ère année et 2ème année.
Il est à noter une augmentation du nombre (14 jours) de cours dispensés dans le cadre de la formation
professionnelle continue et des cours du soir (6 soirées). Ce nombre de jours utilisés dans ce cadre n’a
pour le moment pas vraiment perturbé le fonctionnement général de l’atelier.
• Bilan
Utilisations multiples du studio : en plus de son rôle essentiel dans le cursus d’un étudiant de l’école,
l’utilisation du studio depuis maintenant deux ans accueille la formation continue et les cours de soir.
Jusqu’à présent, la cohabitation se passe bien. Il est cependant important de garder en tête la première
mission de l’école, qui est la priorité aux enseignements.
Une augmentation des périodes liées à la Formation Continue devraient alors se formaliser durant les
vacances scolaires. Pour le moment les périodes de F.C se déroulent entre juin et juillet, ce qui ne perturbe pas les cursus de nos étudiants.
Autre donnée importante, celle du matériel technique mis en jeu durant les journées de F.C, ce qui est intégralement du matériel pédagogique. Les risques de ces choix sont multiples. Le risque d’endommagement dans le cadre d’une utilisation se fera au détriment de l’autre. Ensuite, plus simple en espèce
est la disponibilité. En conclusion, une indépendance du matériel entre la pédagogie des étudiants et les
formations est souhaitable. Ce qui n’est pas le cas actuellement.
Comme il a été indiqué dans le passé, l’école souffre d’une infrastructure vieillissante. Le sol est instable
et défraîchi, les ouvertures trop nombreuses. La création d’un véritable plateau (cyclo de prise de vue)
permettrait un gain de temps pour la mise en place de projets sans les contraintes récurrentes et fastidieuses de l’installation des fonds papiers incontournable actuellement.
.
L’ATELIER DE TRAITEMENT DES IMAGES
Cet atelier a été créé dans le courant de l’année 2006-2007 et a nécessité des travaux de
transformation de l’espace (ce qui n’est jamais simple dans l’actuel bâtiment) ainsi que la réalisation de
la logistique nécessaire à l’installation de nouvelles machines, dont certaines achetées spécifiquement
pour
cet aménagement. Depuis le second semestre, un aménagement extérieur de 4 postes de travail qui
s’est constitué sur la récupération de machine provenant de la régie vidéo et numérique.
Cela a permis de créer un autre espace de travail pour l’atelier TDI et les étudiants .
Cet atelier devra évoluer dès l’année prochaine pour suivre l’évolution du matériel numérique acquis
récemment.
28
• Matériel technique disponible :
Ensemble informatique constitué de machines Apple au nombre de 6.
Systèmes d’impressions jet d’encre couleur et piezography 9800 (provenant de l’atelier numérique).
Outils d’acquisitions et de traitements des images numériques.
• Informations générales :
Nombre de semaines : soit 147 jours ouvrables.
Atelier ouvert pour 4 postes de travail depuis mars.
• Nature et taux de l’occupation :
utilisation moyenne
(jour)
cours
1ère année
cours
2ème année
Accès sous
contrôle
toute année
confondue
Tirages
piezography
Premier semestre
0
0
0
0
Deuxième semestre
3
0
aucune donnée
10
• Rapport d’occupation générale :
Pas assez d’information à cause du démarrage de la nouvelle organisation.
• Commentaire : L’atelier continue de fonctionner en libre-service après que l’étudiant a acquis les
techniques permettant un travail autonome. Son utilisation depuis le deuxième semestre a permis une
meilleure offre de travail des projets numériques. Dorénavant, les étudiants sont plus nombreux à utiliser
tous les capteurs HD de l’école.
• Pour la partie tirage piezography : Le tarif de 39 euros le mètre carré n’a pas été modifié.
Le traitement N&B par impression jet d’encre (piézography) est le plus neutre et le plus stable des
procédés de reproduction numérique, tenant la comparaison avec les procédés anciens. Il associe
support papier de grande qualité et encres pigmentaires neutres.
Le remplacement de l’imprimante grand format en avril a permis d’attirer quelques étudiants à la
recherche de solution d’impression haute qualité pour leurs diplômes.
Ce qui devrait favoriser son utilisation durant l’année.
Durant le mois de mai 40 cartes ont été vendues, soit 40 mètres carrés de papier ont été imprimés pour
les tirages des diplômes. Certaines dépenses indispensables pour le lancement de cette machine n’ont
pas encore permis l’équilibre financier. Si comme nous pouvons l’envisager, cette forte utilisation de juin
démarre plus tôt dans l’année, il sera alors nécessaire de revoir le montant des lignes budgétaires pour
pouvoir offrir pleinement ce service.
29
. ATELIER NUMÉRIQUE
Plusieurs aspects de cette rubrique sont déjà traités dans d’autres parties du rapport – preuve, s’il en
fallait une – que l’atelier numérique est au cœur de l’école.
• Tirage numérique couleur grand format
Le remplacement cette année de l’imprimante jet d’encre grand format par un modèle à la fois plus
performant en qualité, et surtout plus productif a permis une gestion plus souple des différents types de
papiers utilisés par les étudiants, en élargissant la gamme des supports disponibles. La surface imprimée
augmente sans discontinuer chaque année, et la demande croissante des étudiants en matière d’équipement et d’espaces de finition justifie pleinement la création en septembre 2010 d’une telle salle dans
l’école.
Le copieur connecté A3+ a également connu une forte sollicitation en fin d’année, les travaux de
diplôme s’accompagnant désormais d’un journal de travail tenu par les étudiants, et imprimé en fin
d’année sur cette machine..
• Tirages d’expositions
Une exposition a été tirée, en grande partie, en jet d’encre grand format dans l’atelier :
• « Une attention particulière », programmée durant les Rencontres de la Photographie, présentant les
images de quatre étudiantes à l’église Saint-Blaise : Léa Habourdin, Lucile Chombart de Lauwe, Maria Do
Mar Règo, Olivia Pierrugues.
Voir les rubriques « expositions » et « partenariats institutionnels ».
• Imageur argento-numérique
L’imageur Chromira, en place depuis un an, a connu un succès impressionnant, la preuve est donc faite
que cette solution est parfaitement adaptée aux nouveaux flux de travail numériques des étudiants. Le
recul dont nous disposons désormais sur l’usage de cette machine nous permettra l’an prochain d’affiner sa gestion afin d’optimiser au mieux les consommables, et de gagner encore en qualité en améliorant les procédures mises en places l’an passé.
Voir rubrique « atelier couleur ».
• Pédagogie
Cette année, en dehors des cours techniques, ont eu lieu deux stages faisant intervenir deux professionnels : Amélie Boutry, graphiste, et Adrien Cater, webdesigner.
Voir rubrique « intervenants ponctuels »
• Réalisation des soirées des Rencontres d’Arles
Les Rencontres de la Photographie ont, comme tous les ans, sous la direction de M. Olivier Koechlin,
réalisé les soirées de projection ainsi que les différents dispositifs numériques de projection (diaporamas…) utilisés pendant le festival, dans l’une des salles de traitement numérique de l’école mise à la
disposition de son équipe.
Voir rubrique « partenariats institutionnels »
30
. ATELIER VIDÉO ET SON
(Initiation)
• Les observations notées l’année dernière sont toujours d’actualité.
- Le stage de Franck Hirsch reste essentiel.
- L’achat de matériel son de qualité (magnétophones numériques) et le remplacement d’une partie des
caméras au prêt devient urgent (les plus anciennes ont huit ans).
• Les trois jours qui sont alloués pour les TP d’initiation sont insuffisants pour voir tous les aspects de
l’apprentissage, notamment le travail d’écriture préalable à l’exercice quand le sujet l’impose.
• A signaler cette année :
- Le peu d’intérêt des 2ème année pour la vidéo.
- Certains étudiants se plaignent de ne pas assez pratiquer l’outil vidéo et demande plus de TP ; paradoxalement losque un nouveau stage leur est proposé, aucun d’eux ne se manifeste.
• Le stage s’adresse à tous les étudiants de deuxième année. Ceux qui n’ont pas l’intention d’envisager
un travail s’impliquent évidemment moins que ceux qui ont déjà décidé qu’ils pratiqueraient ce nouveau médium ou qui, c’est le cas parfois, l’ont déjà utilisé. Il serait donc peut-être souhaitable de créer
des groupes de niveau ou « d’intention » en tenant compte de ce constat.
31
Bibliothèque
La bibliothèque de l’École Nationale Supérieure de la Photographie est une bibliothèque d’art
spécialisée en photographie. Elle possède un double rôle : en tant que bibliothèque d’école de l’enseignement supérieur, elle assure une fonction de centre de documentation pour les étudiants et enseignants qui la fréquentent, et d’autre part, son fonds spécialisé lui confère un statut de référent national,
voire international en la matière.
Cette collection de plus de 13000 ouvrages est composée de monographies, catalogues d’exposition, sections thématiques et de plus de 1000 dossiers documentaires sur des photographes et des
plasticiens, ainsi qu’un fonds ancien dont une partie est numérisée sur la base de données E-Corpus.
Deux jours par semaine, le mercredi et le jeudi, la bibliothèque est ouverte au public extérieur : nous
recevons notamment des étudiants de l’IUT (informatique et imagerie numérique) et de l’IUP (Administration des Institutions culturelles) d’Arles, des Ecoles d’art des villes voisines (Aix, Avignon, Nîmes)
ainsi que des étudiants préparant le concours de l’ENSP. Tout au long de l’année, les intervenants et
stagiaires de la Formation continue et des cours du soir fréquentent régulièrement la bibliothèque.
À l’occasion de la célébration du cinquantenaire du Ministère de la Culture le 21 novembre
2009, la bibliothèque a invité la compagnie Courant d’Ère d’Arles : Valérie Colette et Éric Piret ont lu et
mis en scène plusieurs textes sur la photographie sous le titre « … et l’instantané se fait mots ».
(extraits des livres «L’Image fantôme» d’Hervé Guibert et «L’Usage de la photo» de Annie Ernaux et Marc
Marie).
Entre février et juillet 2010, deux stagiaires, l’une en Master 2 des Métiers des Bibliothèques et
de la Documentation à Aix-en-Provence, et l’autre en Master Patrimoine à Montpellier, ont réalisé leur
mémoire sur des dossiers importants: le premier concerne « La mise en valeur des dossiers documentaires photographes », l’autre « Les livres en réserve du fonds ancien de la bibliothèque de l’ENSP ».
32
Encadrement
Professeurs Titulaires
.
ARNAUD CLAASS
Arnaud Claass est né à Paris en 1949.
Après des études musicales, il décide en 1968 de se consacrer à la photographie, qu’il accompagne
d’une œuvre écrite. Il vit du reportage aux États-Unis jusqu’au milieu des années 70 puis son œuvre
personnelle finit par l’emporter.
Cette œuvre explore la manière dont la traduction du visible par la photographie engendre une perpétuelle construction du sens mais aussi transforme celui qui la mène. Elle s’articule en périodes qui
donnent naissance à autant de séries d’images tournant autour d’un ou plusieurs thèmes.
Ses œuvres sont présentes dans de nombreuses collections publiques, parmi lesquelles le musée national d’Art moderne (centre Georges-Pompidou), la maison européenne de la Photographie, le National
Museum of Modern Art (Tokyo), le Museum of Fine Arts (Houston).
• Publications
Contretemps (Punto e Virgola, 1978), Silences (Marval, 1989), Photographies 1968-1995 (Actes Sud,
1996), Précaire (Universidad de Sala- manca, 1997), Patience (Fabiani, 1999), Journal de Travail (Fabiani,
1999), L’Image décentrée (yellow Now, 2003), Mémoire vive (Filigranes, 2004), Nuit optimale (Filigranes,
2005), Heure locale (Filigranes, 2008).
Professeur à l’ENSP depuis 1983, il a été invité régulièrement en tant qu’artiste enseignant à l’International Center of Photography (New york), à l’École des Arts Appliqués de Vevey (Suisse), au Hooger
Instituut voor Schone Kunst (Anvers) et à l’Institute of Art, Design and Technology de Dublin.
• Activités hors ENSP 2006-2010
Conférence «Le Retournement photographique», Forum Le Monde-Le Mans,15 nov. 2008.
- Exposition personnelle : «Nuit optimale» à la galerie Le Bleu du Ciel (Lyon) jan.-fév. 2006.
- Exposition personnelle «Nuit optimale» à la galerie Art-Attitude (Nan- cy), jan.-fév. 2007.
- Exposition «Intimités» (coll.), Musée Rignault, St-Cirq Lapopie, mars- juin 2009.
- Exposition «Lamarche-Vadel, Dans l’Œil du critique» (coll.), Musée d’art moderne de la ville de Paris,
mai-sept. 2009.
- Exposition « Retrouver la terre », (coll.), FRAC Pays de la Loire, E.S. Don Bosco, Mayenne, mai-juin
2010.
- Exposition «Chambres d’écho» (coll.), Musée Réattu, Arles, juillet- sept. 2009.
- Exposition «Fragments» (coll.), Maison du Geste et de l’image, Paris, nov.-déc. 2009.
- Exposition «Explorations» (coll.), Galerie Art-Attitude, Nancy, jan.-fév. 2010.
- Exposition «Temps retrouvé», Musée des Beaux-Arts, Angers, fév.-mai 2010.
- Exposition «Noir/Blanc», L’Arsenal, Metz, mars-av. 2010.
33
.
JEAN-LUC A. FOURNIER
Jean-Luc Amand Fournier est né à Montpellier en 1949.
Avant d’être professeur à l’ENSP en 1998, il a eu plusieurs vies. Sa célèbre moustache et lui-même
collectionnent les séjours au Proche- Orient, sujets de nombreux travaux. Ils collectionnent aussi les
masques yoruba, les montres-bracelets érotiques et politiques, les agaves... Jean-Luc Amand Fournier
construit au fil du temps un cabinet de curiosités érotiques. Le nombre de ses collections s’agrandit :
une nouvelle, importante, prend sa place parmi les autres : la collection des « onze septembre ». Un travail, texte, images et lectures publiques, en résulte sous le titre Onze, etc. Il aime les arbres mais aussi
les livres ainsi que les œuvres de G.M., A.J., H.P.F., A.T., V.M., E.W., B.H. et bien d’autres encore, et bien
d’autres. Il essaie de rester vigilant en toute chose.
Commissaire pour l’ENSP de l’exposition 282 km x 2, Bibliothèque Municipale La Part Dieu
à Lyon, 14 juin – 20 septembre 2008. En avril 2009, il effectue une cinquième et dernière mission au
Vietnam, à Ho Chi Minh Ville, dans le cadre de l’échange entre l’ensp et l’Ecole de Théâtre et de Cinéma
de cette ville.
En mai 2009 il participe aux Rencontres des Écoles d’Art de la Méditerranée à Beyrouth au
cours desquelles il donne une conférence sur les rapports entre écrit et photographie.
En décembre 2009, il organise un workshop et séminaire critique intitulé « Éthique, esthétique, politique », en partant des actes théoriques de Fred Forest, à l’école de l’image le « 75 » à Bruxelles.
• Activités hors ensp 2007-2010
- Juré de diplôme d’architecture, École d’architecture de Lyon, septembre 2007.
- Conférence à La Filature, Mulhouse, «Photographie, de l’art à la commande », octobre 2007.
- Lecture performance «Onze, etc...» École des beaux arts de Toulon, FRAC Languedoc-Roussillon, Centre national du livre d’artiste...
Il réalise en février 2010 un reportage au Sultanat d’Oman intitulé De Mu-trah à Sur en passant par
Nizwah.
Chargé de cours en Master II Arts du Spectacle (Direction artistique de projet culturel) Université Paul
Valéry Montpellier III.
.
CHRISTIAN GATTINONI
Christian Gattinoni est né en 1950 et il est professeur à l’ENSP depuis 1989.
Christian Gattinoni développe une intense activité de critique et de curateur autour des pratiques
actuelles de l’image dans leur rapport aux sciences humaines et à la danse contemporaine. En tant que
pho- tographe il mène une recherche sur la mémoire du corps dans l’Histoire récente. Il consacre une
part importante de son activité à la formation et à l’aide aux jeunes artistes.
• Activités hors ensp 2008-2010
- Président du Jury d’agrégation arts plastiques 2009.
- Workshops « coaching critique » 2008 -2009, Vevey.
- Initiatives personnelles :
- Animation en tant que rédacteur en chef de la revue en ligne www.lacritique.org – Collaboration dans
ce cadre avec «Art Outsiders», Salon du Dessin Contemporain et «Show Off » – Collaborateur des publications Photos Nouvelles et Area Revues.
34
• Commissariat d’exposition
- Faire la peau de l’inconscient, Mois Européen de la photographie au Luxembourg.
- Identity Lab /L’évadée, 15° anniversaire de Voies Off Arles
Publications :
- «Portrait photographique depuis 1960», Éd. CNPD, 2009
- «Danse et art contemporain», avec Rosita Boisseau Collection Sentiers d’Art Nouvelles Ed. Scala 2010
- «La photographie contemporaine» (avec Y .Vigouroux) coll. Sentiers d’Art, nouvelle Éd. Scala.
.
CHRISTIAN MILOVANOFF
Né en 1948, études universitaires supérieures en sociologie et en ethnologie (Aix-en-Provence). Diplôme d’art (Université d’Urbino).
Dans sa première série importante, réalisée entre 1981 et 1986, intitulée Le Louvre Revisité, Christian
Milovanoff a investi le plus célèbre des musées en le considérant comme son propre atelier et proposait
un travail de focalisation sur des fragments de tableaux, décomposant progressivement les oeuvres
jusqu’à l’abstraction.Ce travail a été suivi par un ensemble d’images prises à Rome : Retour à l’antique.
Participant à la Mission Photographique de la DATAR, il choisit de photographier durant trois ans les
espaces de bureau.
En1988, il explorera un autre monde clos,celui du supermarché.L’exposition de ce travail sous
le titre Le jardin a eu lieu au Musée d’Art Moderne de Saint-Étienne.
• Invité en 2001-2002 par The Frick Art Museum de Pittsburgh (USA) comme artiste en résidence, il
présente au cours de l’été 2002 son travail de recherche dans le cadre d’une exposition personnelle:
Conversation Pieces. Cette exposition, remodelée et augmentée pour le lieu, a été présentée à l’automne-hiver 2004-2005 au Musée Nicéphore Niépce à Chalon-sur-Saône.
• Invité en 2007/2008 par le musée du Louvre, Christian Milovanoff a proposé de retrouver, par les
moyens de la photographie et à partir de vestiges antiques orientaux fragmentés (frises de briques,
bas-reliefs, reliefs perforés, stèles...), des motifs picturaux et cinématographiques abondamment développés par l’art moderne. L’exposition SUITES s’est déroulée dans le musée même du 1-11-2007 au
21-1-2008.
Outre la publication de son travail photographique (Le Louvre revisité, La galerie imaginée,
Conversation Pieces), il a écrit plusieurs articles notamment sur le cinéma documentaire (« Les séquestrés » à propos de Frederick Wiseman, « Les gouttes de miel » sur l’œuvre de Johan van der Keuken, ou
encore «Les voix ordinaires, la commune de Peter Watkins»), sur Claude Simon («des nécessités formelles...»). Il a publié deux ouvrages de fiction : «Le Jardin 1948-1968» et «L’ordre».
• Dernière publication
« Le dédoublement du visage », in Le Musée du Quai Branly, la collection, éditions Skira-Flammarion/
Musée du Quai Branly, 2009.
• A paraître prochainement
– « L’élève et l’élève : paramètres flottants », Infra-Mince n°6
– « Bureaux », monographie, éditions Actes-Sud.
• Dernières expositions personnelles
SUITES, musée du Louvre, Paris, (France) du 1-11-2007 au 21-1-2008.
• Dernières expositions collectives
– « Ingres et les Modernes », Musée Ingres, Montauban (France), juin-septembre 2009.
– « Montrer l’invisible », Le Méjan, Arles (France), juillet-septembre 2009
35
. PAUL POUVREAU
Paul Pouvreau est né en 1956. Études artistiques à l’école nationale des Beaux-Arts de Bourges
(dnsep Arts) et parallèlement suit les cours d’histoire de l’art en licence à la Sorbonne, Paris 1.
Participe en 1982 à la rédaction de la rubrique «photographie» aux cahiers du Cinéma. Depuis janvier
2010 a rejoint l’équipe pédagogique de l’ensp d’Arles, et auparavant a enseigné, à partir de 1986, la
photographie à l’école supérieure des Beaux-Arts du Mans. Il développe un travail plastique dans lequel
la photographie prend une part de plus en plus importante mais non exclusive, à la fois comme moyen
de représentation et comme outil de réflexion, sur l’interférence des signes visuels dans le quotidien de
l’individu et les modifications que ceux-ci entraînent plus ou moins consciemment dans ses rapports et
sa perception du réel.
A participé à plusieurs expositions en France et à l’étranger et son travail figure dans différentes collections privées et publiques.
• Expositions personnelles 2007
2008 : Documents à l’appui , Villa du Parc, Annemasse.
Partie en cours, L’été photograhique, Lectoure.
A voix basse », galerie des Beaux-Arts, Tours.
• Expositions collectives (sélection)
2010 : Moi, Toi, Ici, Là, Photographies vidéo, Immix galerie, Espace Jemmapes, Paris.
Speed dating, la terre d’à coté, galerie FDC Satellite, Bruxelles.
2009 : Phase zéro, Galerie Serge Aboukrat, Paris.
Observer la ville, Galerie Villa des Tourelles, Nanterre.
2008 : Mois de l’image, Musée des Beaux-Arts, Ho Chi Minh Ville.
2007 : Paysages divers, Villa du Parc, Annemasse.
L’île de Morel, Centre Photographique d’île de France, Pontault-Combault.
Bibliographie ( sélection) 2008
«Mois de l’Image» , Edition Consulat de France Ho Chi Minh Ville, Vietnam. 2005
«Monographie», Editions Filigranes 2004
«Photographie plasticienne, l’extrème contemporain», Dominique Baqué, Ed. du Regard.
. MURIEL TOULEMONDE
Muriel Toulemonde est née à Lille en 1970. Durant ses études à l’école des Beaux-arts de Paris
et après, (DNSP en 1997), elle bénéficie de plusieurs résidences à l’étranger : Milan (1991), Los Angeles
(1994), Cologne (1999), Budapest (2001), Delphes (2004).
Muriel Toulemonde enseigne la vidéo à l’ensp depuis 2006. Elle était auparavant professeure à l’École
supérieure des Beaux-Arts de Tarbes depuis 2002.
• Expositions personnelles
Attractions, Le Granit, Belfort (2008) / Le gymnase, Le Pavé dans la mare, Besançon (2007) / Liquides,
Transphotographiques de Lille (2007) / Bouées, École Supérieure des Beaux arts de Lorient (2006) / Le
Parvis – Vidéo K.01 à Pau (2004) / Mercer-Union Gallery à Toronto, Centre d’Art Contemporain de
Bretigny-sur-Orge, CASA, Centro de Arte de Salamanca (2003).
36
• Expositions collectives
Dans un jardin, Frac Haute Normandie (2010), Bêtes et hommes, Grande Halle de la Villette, Paris
(2007-2008) / Vom Pferd erzählen, Kunsthalle Göppingen, Allemagne (2006)/ Corps étranger, Le Quartier, Quimper (2006) / Fraîcheur de vivre, commissariat M. Nuridsany, Canton Shangai, New Delhi,
Macao (2004-2005) / Vagues 2, Musée Malraux, Le Havre (2004) / Bodyworks, Nicosia Municipal Arts
Centre, Chypre (2004) / Sportivement votre, Domaine de Chamarande (2004) / Art & Vidéo : Où sont les
femmes, Le lieu Unique, Nantes (2004).
Ses œuvres figures dans les collections du Fonds National d’Art Contemporain (Paris), du
FRAC Limousin (Limoges), du Domaine de Chamarande (Essonne), du Centre Pompidou – Musée
National d’Art Moderne : Collection Nouveaux Médias. Un catalogue personnel est édité en 2000. En
2003, Arnaud Laporte l’invite dans l’émission « Multipistes » (France Culture) et, en 2004, Jean-yves
Jouannais dans le programme « Exhibition » sur l’Animal (Arte). En 2006, elle participe à une soirée
«Vidéo et après» au Centre Pompidou dans le cadre d’une carte blanche à Françoise Parfait.
Ses œuvres et un parcours plus détaillé sont visibles sur son site : http://www.murieltoulemonde.com
37
Responsables d’atelier
. LIONEL GENRE
Lionel Genre est né en 1970. Diplômé de l’ENSP en 1996, il travaille ensuite au Centre Interrégional de Conservation du Livre (CICL) sur la mise en place de nombreuses campagnes de numérisation
d’images photographiques, notamment celles des collections de la BNF, ainsi qu’en tant que formateur
pour les agents de la fonction publique sur les techniques de numérisation de collections.
À l’ENSP depuis 1998, il est en charge du laboratoire numérique, de l’enseignement des techniques
d’acquisition, de retouche, de stockage et de diffusion d’images (web, PAO). Il dirige également le
service informatique de l’établissement, gérant le déploiement des infrastructures réseau et serveur, et il
suit les publications de l’école dans le cadre du prépresse et du contrôle qualité des images imprimées.
. CHRISTIAN L’HUILLIER
Né le 28 octobre 1961 à Cenon (33). Chimiste comme première formation, il bifurque vers
la photographie à l’école Louis Lumière pour finir sa formation (diplômé en 1982). Homme des laboratoires, de la chimie photographique et de la technique, il intègre le staff de l’École nationale de la
photographie d’Arles où il passera de l’enseignement des techniques de tirage en noir et blanc à celles
de la couleur ainsi que la photographie en grand format.
Amateur des techniques anciennes en photographie, il pratique ou a pratiqué la plupart des procédés
du 19ème siècle.
Dans un désir constant de maitrise des outils, il a reçu un enseignement en électronique et en éclairagisme. Il a aussi enseigné la sensitométrie, la technologie des surfaces sensibles et la photométrie à
des classes de BTS en photographie, pour l’IFROA et donné des stages d’initiation aux techniques de
prise de vue à des conservateurs de musée et des stages de tirage sur procédé Cibachrome ainsi que des
stages de tirage sur support argentique baryté en NB durant les rencontres d’Arles (92/93) et dans des
écoles d’art.
. PATRICK MASSARY
Patrick Massary est né le 03 novembre 1964, après des études en science il obtient le diplôme
de l’ENSLL en 1989. Il intègre l’ENSP en 1990 pour l’enseignement de la photographie et de ses
techniques. Il est aussi le responsable des ateliers noir et blanc et studio.
Jusqu’en 1998, il participe à la logistique et technique des stages du Festival des Rencontres d’Arles,
il est aussi maître de stage en 1995. A partir des années 2000, il suit une formation de directeur de
photographie et de scénariste pour le cinéma.
. YVES PLENET
Né à Arles en 1951. Après trois ans au conservatoire de musique, il émigre vers l’Angleterre
puis l’Irlande et autres cieux au gré des rencontres et opportunités liées à sa guitare.
A Paris, dans les années 80, en explorant le son, il découvre l’image et plus précisément l’outil
vidéo ; comme stagiaire d’abord puis cadreur et preneur de son. (captation de spectacles,
émissions de télévision, films d’entreprise).
Responsable du laboratoire vidéo à l’ENSP depuis 1990.
38
Intervenants
.
JEAN-CHRISTOPHE BAILLY
Cours d’histoire de l’art et de la photographie intitulé : L’Imagement et interventions auprès
des étudiants de 2è année les 3,4,10 et 11 décembre 2009, puis les 6 et 7 mai 2010 et également auprès des étudiants de 3è année les 25 et 26 janvier 2010.
Jean-Christophe Bailly est écrivain, essayiste, poète, docteur en philosophe.
Son œuvre littéraire, poétique et philosophique est multiple et elle se déploie également dans de nombreux domaines artistiques : théâtre, peinture, photographie et plus largement arts plastiques, architecture, urbanisme, etc.
Depuis 1997, il enseigne l’histoire du paysage à l’École Nationale Supérieure de la Nature et du Paysage
de Blois où il est également directeur de publication des « Cahiers de l’École de Blois ». Il invite régulièrement des étudiants de l’ENSP à intervenir dans la revue.
Pour la cinquième année consécutive, l’intervention de Jean-Christophe Bailly s’inscrit dans le contexte
d’une coopération à long terme, entre l’École Nationale Supérieure de la Nature et du Paysage et l’École
Nationale Supérieure de la Photographie.
Bibliographie récente :
- Le temps fixé, Petite conférence sur les images, Bayard, 2009
- Le visible et le caché, Le Promeneur, 2009.
- Jan Voss, œuvres 2001-2008, Art in Progress, 2008.
- Le versant animal, Bayard, 2007.
- L’atelier infini : 30 000 ans de peinture, Hazan, 2007.
- L’instant et son ombre, Le Seuil, 2007
- Description d’Olonne, Christian Bourgois, 2010
. CHRISTINE BARTHE
Intervention pour un cours d’Histoire de la photographie le 12 février 2010 avec les étudiants de 1e
année.
Christine Barthe est responsable scientifique de l’unité patrimoniale des collections photographiques au
musée du quai Branly depuis 2004. Elle mène des travaux de recherche dans le domaine de la photographie ancienne et contemporaine reliée au monde extra européen. Elle était conseiller scientifique pour
la photographie pour l’exposition D’un regard l’Autre, commissaire des expositions « Le Yucatan est
ailleurs ». Expéditions photographiques (1857-1886) de Désiré Charnay et Camera obscura, premiers
portraits au daguerréotype 1841-1851 en 2007. Commissaire pour le Mexique avec Alfredo Cruz lors
de Photoquai 2007, elle a assuré pour Photoquai 2009 le commissariat Argentine et Mexique en tandem avec Valeria Gonzalez et Alejandro Castellanos.
• Bibliographie sélective
- Camera obscura : Premiers portraits au daguerréotype 1841-1851, Musée du Quai, 2007
- Photoquai, Biennale des images du monde, Musée du Quai Branly, Branly, 2007.
- Le Yucatan est ailleurs. Expéditions photographiques de Désiré Charnay. Ed. Actes Sud. 2007.
39
- D’un regard l’autre, histoire des regards européen sur l’Afrique,l’Amérique,l’Océanie. Photographies
du XIXè siècle. Ed. Actes Sud. 2006.
- Infra Mince I, Cahiers de l’École Nationale Supérieure de la Photographie. Ed.Actes
Sud. 2005.
- Zoos Humains, au temps des exhibitions humaines. Ed. La Découverte, 2004.
- Journal des anthropologues, AFA, 2000.
- Peaux-Rouges. Autour de la collection anthropologique du Prince Roland
Bonaparte. Ed. de l’Albaron. 1992.
.
JOSÉPHINE BAYNTON FORGE
Cours au 1er semestre 2009 auprès des 2è et 3è année.
Professeur d’anglais ; elle est née à Buckinghamshire en 1955. Après avoir étudié la littérature française à Londres, elle s’installe en France, prépare une maîtrise et un D.E.A. d’Etudes anglophones et
opte pour l’enseignement, d’abord en Angleterre et en Afrique, puis en France. Professeur depuis vingt
ans en B.T.S. à Miramas, elle assure les cours d’anglais à l’E.N.S.P. depuis 1991 et travaille également
comme traductrice.
Son programme pour l’enseignement de l’anglais en tant que deuxième langue a été publié en 1993.À
travers une approche grammaticale, lexicale et culturelle, ce cours permet un approfondissement des
connaissances de la langue anglaise, à l’écrit et à l’oral.
À travers une approche grammaticale, lexicale et culturelle, ce cours permet un approfondissement des
connaissances de la langue anglaise, à l’écrit et à l’oral.
.
JEAN–CHRISTIAN BOURCART
Intervention pour un séminaire d’Arnaud Claass auprès des étudiants de 2è année les 9 et 10 mars
2010.
Jean-Christian Bourcart vit et travaille à New York depuis 1997. Portraitiste mais aussi spécialiste de
sujets intimistes et à caractère social, il s’est fait connaître comme photographe et cinéaste par ses travaux sur les bordels de Francfort et les clubs échangistes de New York. Sa série photographique Traffic
montre des conducteurs new-yorkais coincés dans des embouteillages.
Pour son œuvre Collateral (2005), il a projeté des images de victimes irakiennes de la guerre sur des
constructions américaines. Sa série Stardust est consacrée aux images formées sur la vitre séparant la
cabine de projection de la salle de cinéma. Son travail a obtenu le Prix du Jeu de Paume, le Prix Gilles
Dusein, le World Press Photo, le Prix Polaroïd.
• Publications
«Madones infertiles» (TDM éd., 2002), «Forbidden City» (Reflex Gallery /Le Point du jour, 1999), «Traffic»
(Janvier/ Léo Scheer, 2004). Il a également publié une autobiographie, «Sinon la mort te gagnait» (Le
Point du jour, 2008).
Ses œuvres figurent dans les collections du Musée d’art moderne de New York, du Chrysler Museum,
du Fond national d’art contemporain, de la Maison européenne de la photographie, du Musée d’art
moderne et contemporain de Genève.
Il est représenté à Paris par la Galerie Vu et à New York par la Andrea Meislin Gallery.
40
• Expositions récentes
Camden, New Jersey, Museum für Photographie, Braunschweig, 2010
Le plus beau jour de la vie, Rencontres Photographiques d’Arles, 2008
Se raconter que tout est une illusion, Ancien Hotel de ville, La Réunion.
.
AMÉLIE BOUTRY
Intervention pour un atelier de graphisme avec les étudiants de 2è année du 25 au 29 janvier et du 1er
au 5 mars 2010.
Née à Paris en 1977, Amélie Boutry est graphiste indépendante. Sa formation à l’école des Arts décoratifs de Paris (2001) la sensibilise à la typographie et au dessin de lettres. Elle conçoit principalement
la mise en page de livres d’art, notamment pour les éditions de La Martinière, ainsi que Flammarion qui
lui propose en 2007 de travailler sur le livre Photographies modernes et contemporaines qui présente
la très riche collection Neuflize Vie. Ses deux derniers livres sur le travail d’Agnès Thurnauer et Antonia
Baehr, ont été conçus en étroite collaboration avec chaque artiste. Depuis 2005, elle enseigne la communication visuelle à l’école d’architecture de Marne-la-Vallée.
• Réalisations récentes
- Catalogue des publications des Musées de la ville de Strasbourg, 2009
- Videos Europa, catalogue de l’exposition , Le Fresnoy, 2009
- «Elena Izcue», Flammarion/musée du Quai Branly, 2008.
- «Mone»t, les Nymphéas, Flammarion, 2008.
- «Agnès Thurnauer», Monografik éditions, 2008.
- «Antonia Baehr, Rire, Laugh, Lachen», Les laboratoires d’Aubervilliers, 2008.
- Dossier de presse du CNAP, 2008.
- Photographies modernes et contemporaines, Flammarion, 2007.
- Recherches typographiques pour un service de table créé par l’artiste Agnès Thurnauer, édité par
Bernardaud, 2007.
.
FRANÇOIS BRUNET
Intervention pour un cours d’Histoire de la Photographie le 19 mars 2010 auprès des étudiants de 1ère
année.
Enseignant à l’UFR d’Anglais de l’Université Paris Diderot (Paris 7), François Brunet est également
membre des comités de rédaction des revues Etudes photographiques, Transtlantica et History of Photography. Ses activités de chercheur dans des domaines aussi divers que l’histoire de la photographie
et des images, l’histoire de la culture américaine du 19ème siècle, la littérature et les arts visuels aux
Etats-Unis lui ont permis de définir un champ de recherche interdisciplinaire, original et passionnant,
dont ses livres témoignent.
• Bibliographie sélective
- «La naissance de l’idée de photographie», Ed. PUF. 2000.
- Préfacier de l’ouvrage de Thomas Cole. Essai sur le décor naturel américain (1836) Ed. Université de
Pau. 2004.
- Commissaire de l’exposition Visions de l’Ouest, photographies de l’exploration américaine 18601880 (Musée d’art américain de Giverny ; catalogue éd. MAAG / RMN, version anglaise éd. University
of Chicago Press, 2007).
- Photography and Literature, Reaktion Books,( Londres), 2009.
41
. ANNE CARTIER-BRESSON
Intervention pour un cours d’histoire de la photographie le 18 mars 2010 auprès des étudiants de 3è
année.
Spécialiste incontestée des questions touchant à la conservation et la restauration des photographies,
Anne Cartier-Bresson, conservatrice générale du patrimoine, est la directrice de l’Atelier de restauration
et de conservation des photographies de la Ville de Paris ; elle enseigne également à l’Institut National
du Patrimoine où elle est responsable de la spécialité « Photographie ».
Les éditions Marval ont publié en 2008, sous sa direction, un ouvrage très complet, très clair et très
impressionnant intitulé « Le vocabulaire technique de la photographie » dans lequel on retrouve des
articles de nombreux anciens étudiants de l’ENSP comme Jean-Louis Bigourdan, Christine Barthe, Luce
Lebart, Estelle Rebourt ou Pierre-Lin Rénié, tous spécialistes dans leur domaine. Ce livre a reçu le 1er
prix du « Mai du livre d’Art » en 2008.
• Ouvrages sous sa direction
- «Revoir Henri Cartier Bresson», Textuel, 2009.
- Le vocabulaire de la photographie»,Paris, Marval/Paris-Musées, 2008.
- «Objectif Paris II», Paris, Paris-Musées, 2005.
- «Vu d’Italie», 1841-1941, la photographie italienne dans les collections du musée Alinari, Florence,
Alinari, 2004.
- «Rome, 1850, le cercle des artistes photographes du Caffè Greco», Rome, Electa, 2003.
- «Objectif Paris», Paris, Philéas Fogg/Paris-Musées, 2003.
- «Photographies hongroises, des romantismes aux avant-gardes», Paris, Paris-Musées/Adam Biro,
2001.
- «Paris sous l’objectif 1885/1994. Un siècle de photographies à travers les collections de la Ville de
Paris», Paris, Hazan, 1998.
.
ADRIEN CATER
Intervention pour un workshop webdesign avec les 3è année du 11 au 15 janvier 2010 et du 10 au 12
mai 2010.
Adrien Cater est né en 1977 à Michigan (USA). Il réside en Suisse depuis 1994.
Après s’être formé aux nouveaux médias à Bâle, il a étudié la photographie à l’Ecole Supérieure de Vevey. Depuis 1996 il travaille dans les domaines du graphisme, de la typographie, des nouveaux médias,
mais aussi en photographie et en vidéo. Il a enseigné à l’Eracom de Lausanne comme professeur en
nouveaux medias, à l’Ecole de Vevey comme professeur de photographie numérique et informatique et
dans divers lieux internationaux. Il est actuellement consultant en photographie numérique.
• Expositions récentes
- Co-commissaire de l’exposition Tous photographes : la mutation de la photographie amateur à l’ère
numérique, Musée de L’Elysée, Lausanne, du 8 février au 20 mai 2007.
- The witness-Ovni : les images d’un phénomène invisible, PhotoForum Pasquart, Bienne, 2005.
- La reproduction fidèle d’une image dont personne n’a jamais vu l’original, Musée Jenisch, Vevey, mars
2005.
- Random access memory, Quai 1, Vevey, juin 2004.
42
.
LÉA CRESPI
Intervention pour un workshop du 19 au 23 octobre 2009, invitée par Arnaud Claass.
Léa Crespi est née à Paris en 1978 et est diplômée, avec félicitations, de l’Ecole de photographie de Vevey (Suisse) en 2001. Depuis, elle est photographe « free lance » pour Libération, Le Monde, Télérama,
L’Express, Nova, Préférences, Photo-Italia…Ses commandes concernent essentiellement des portraits.
Dans son œuvre personnelle, elle fait intervenir son propre corps dans des lieux abandonnés (friches
industrielles, anciens hôtels, entrepôts).
Parallèlement, elle mène une activité photographique au jour le jour, utilisant des appareils cassés, en
noir et blanc et en couleur, parfois sans viseur.
Léa Crespi sera à nouveau présente à Arles en avril 2010 pour une exposition « Lieux taurins », à la
Chapelle du Méjean.
• Expositions récentes
- Lieux, La prison de Pontaniou, Le Quartz, Brest, du 13 mars au 13 avril 2009.
- Lieux, 2002-2007, Galerie Vu, paris, 15 février au 12 avril 2008
- Lieux, galerie du château d’Eau, Toulouse, 27 juin au 16 septembre 2007.
.
JEAN PAUL CURNIER
Intervention auprès des 3è année pour un ARC avec Christian Milovanoff, Le destin des images, les 12
et 13 octobre 2009 et les 4 et 5 février 2010.
Philosophe, écrivain, né en 1951 à Arles. Auteur de nombreux articles et essais sur l’actualité, l’image,
les médias. Auteur également d’ouvrages littéraires, de pièces pour le théâtre, de films et d’installations
vidéo. Il est membre du comité de rédaction de la revue Lignes à Paris.
Il joue son propre rôle dans le dernier film de Jean-Luc Godard : Notre musique (2004). Il refuse la
distinction entre les activités, d’artiste, d’écrivain de penseur et son travail suit assez exactement ce
principe.
En décembre 2008, il réalise une performance « Nuées de mots, nuées d’images » au centre d’art, le 104
à Paris.
• Bibliographie récente
- «Le commerce des charmes», Nouvelles Editions Lignes, 2009.
- «Montrer l’invisible; Écrits sur l’image», Ed. Jacqueline Chambon, 2009.
- «À Vif» (Artaud, Nietzsche, Bataille, Sade, Klossowski, Pasolini), Éd. Lignes, 2006.
- «Le Corps de Diane», une théophanie,. Ed. Sens & Tonka, 2005.
- «Le Froid, le gel», l’image, Éditions Léo Scheer, 2003.
- «Le Désordre des Tranquilles», Ed. Farrago, 2002.
- «Aggravation - 1989- 2001», Ed. Farrago, 2002.
- «Peine perdue I, II & III» , Ed. Farrago, 2002.
- «Manifeste», Éditions Léo Scheer 2000.
- «La Tentation du paysage» Éditions Sens & Tonka, 2000.
43
. EMMANUEL FAVRE
Intervention pour un ARC / Écriture Le chœur dans nos têtes, avec Jean-Luc Fournier, les 8,9 et 10
février et 15 et 16 mars 2010, auprès des étudiants de 1è année.
Emmanuel Favre est critique et essayiste. Il a collaboré à plusieurs revues littéraires dont Le Matricule
des Anges, pour laquelle il a réalisé, entre autres, un dossier sur John Berger en 2006. Un livre d’entretiens avec cet écrivain et son fils, peintre, sortira à la fin du mois de février 2010 («Le blaireau et le roi»,
éditions Héros-Limite). Un livre d’études sur Mahmoud Darwich, Andrei Platonov, Nadejda Mandelstam
et Pier Paolo Pasolini est prévu chez le même éditeur, début 2011.
.
ANNA FOX
Intervention les 9 et 10 décembre 2009 auprès des étudiants de 3è année, pour un séminaire d’Arnaud
Claass.
Anna Fox est née en 1961. Elle est diplômée en Etudes audiovisuelles du Surrey Institute (Farnham) et
développe une œuvre photographique et vidéographique depuis plus de vingt ans. Sa première série,
Workstations (1988) a été influencée par la tradition documentaire britannique et par les Nouveaux
Coloristes américains. Elle pose un regard critique sur la culture d’entreprise au cœur des années Thatcher.
Son travail suivant, Friendly Fire, consacré aux jeux de guerre, a été montré dans le cadre de l’exposition Warworks au Victoria & Albert Museum de Londres, au Netherlands Foto Institute et au Canadian
Museum of Contemporary Photography.
Depuis, les ensembles se sont succédé sous forme d’explorations du monde contemporain, sur un
mode à la fois intuitif, livré à la disponibilité du regard, et méthodique dans sa recherche des significations imprévues.
Par ailleurs, elle a bénéficié d’expositions personnelles à la Photographer’s Gallery, au Museum of
Contemporary Photography de Chicago et de nombreuses participations à des expositions collectives à
travers le monde.
Anna Fox enseigne à la University for the Creative Arts de Farnham.
• Expositions récentes
- Face up , Tasveer Gallery, Bangalore (Inde), du 17 juillet au 10 aout 2009.
- Cockroach diary and other stories, Fotogallery, Penarth, 2 juillet au 7 septembre 2009.
• Bibliographie
- «Photographs», 1983-2007, Photoworks, 2007.
- «Made in Europe», Milton Keynes Gallery, 2001-2003.
- «Cockroach diary», Shoreditch Biennale, 2000.
- «Swarte piet», Black Dog, 1999.
44
.
GUILLAUME HERBAUT
Intervention pour un séminaire avec Jean-luc Fournier les 18,19 et 20 novembre 2009 auprès des 3ème
année.
Membre fondateur du collectif «Œil Public», Guillaume Herbaut pourrait être étiqueté, un peu à la va
vite, photojournaliste ou reporter photographe. Non pas que ces étiquettes dévalorisent ce qu’elles
nomment, mais dans le cas de Guillaume Herbaut les choix particuliers de ses sujets, historiques, symboliques, décalés souvent (Tchernobyl, Auschwitz, Skhodra en Albanie, Nagasaki mais aussi le siège
du ministère des finances à Paris, ou la mode chez les mollahs) nous font découvrir une personnalité,
un auteur hors du commun. En plus de ses photographies de qualités exceptionnelles, il nous livre,
avec elles une œuvre où souvent, le texte, même écrit par des complices journalistes, le rapport texte
- image est d’une justesse qui mérite toute notre attention. Le résultat de son travail a cette qualité de
provoquer chez le spectateur un déséquilibre, un questionnement qui fait partie intrinsèquement de ce
que l’on appelle Art.
• Bibliographie
- «Urakami», Ed. Anabet, 2006
- «Croiser des mondes, aspects du document contemporain», Jeu de Paume, 2005.
- «Tchernobylsty», Le Petit Camarguais Edition, 2003.
- «Révolution orange», Le Bleu du Ciel, 2006.
.
FRANCK HIRSCH
Intervention pour un Atelier son du 25 au 29 janvier 2010 auprès des étudiants de 2è année.
Chef-opérateur son, ingénieur du son studio et réalisateur de librairies de bruitages, Franck Hirsch a
surtout travaillé à la télévision, avec de grands documentaristes comme Rémi Lainé, Daniel Karlin ou
Serge Moati.
« Mosquées de Paris », le film documentaire de Jean-Michel Riera et Franck Hirsch a été projeté le 16
octobre 2009 à L’institut des Cultures d’Islam à Paris.
Cet atelier permet un apprentissage de la prise de son dans différents environnements et une initiation
au montage son.
.
BRICE MATTHIEUSSENT
Interventions pour un cours commun d’histoire de la photographie « Photographie et littérature » le
9 octobre, 16 novembre et 1 décembre 2009, puis les 19 et 29 mars 2010 auprès des 2è et 3è année.
Traducteur, éditeur et professeur d’esthétique à l’Ecole des Beaux-Arts de Marseille.
Depuis la fin des années 1970, il se consacre à la traduction en français de littérature anglo-saxonne,
notamment américaine telle que Charles Bukowski, John Fante, Paul Bowles, Jim Harrison, Bret Easton
Ellis.
45
Depuis 1990, il est aussi directeur de la collection « Fictives » chez Christian Bourgois Éditeur. Il a aussi
écrit de nombreux textes critiques et collabore à diverses revues, notamment art press, Le Magazine
littéraire, La Revue d’esthétique.
• Bibliographie
- «Vengeance du traducteur», POL, 2009
- «Harry Gruyaert», Actes Sud, 2006
- «Eden», photographies de Christophe Bourguedieu, Le Point du Jour, 2004
- «Expositions : Pour Walter Benjamin»,Fourbis, 1994
- «L’Ère du faux», Autrement, 1986
• Traductions
- «Une odyssée américaine, Jim Harrisson», Flammarion,2009.
- «Mon chien stupide, John Fante», 10/18, 2008.
- «Les dépossédés, Robert mac Liam Wilson, Christian Bourgois», 2005
.
PATRICE NEZAN
Conférence de Patrice Nezan le 14 avril 2010, invité par Muriel Toulemonde.
Patrice Nezan est Producteur et Réalisateur pour Les films du présent, société de production de films
documentaires basée à Arles. «Producteur depuis plus de douze ans, et occasionnellement co-auteur
de documentaires, Patrice Nezan tente de participer au questionnement sur le monde d’aujourd’hui
en transmettant l’univers de réalisateurs qui portent sur nos réalités contemporaines un regard aussi
singulier et personnel que sensible et généreux.»
.
NATACHA NISIC
Intervention pour un séminaire avec Muriel Toulemonde les 10 et 11 février 2010, auprès des étudiants
de 2è et 3è année.
Née en 1967, Natacha Nisic fait des études à l’ Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris,
puis à la Deutsche Film und Fernseh Akademie de Berlin et à la Femis à Paris pour l’écriture de scénario.
Elle réalise de nombreuses expositions et films où la question de l’image est mise en jeu. Elle utilise
pour cela différents médiums : super 8, 16 mm, vidéo, photographie.
Images fixes ou en mouvement fonctionnent comme substrat de la mémoire, mémoire tendue entre
sa valeur de preuve et sa perte. Les différentes expositions personnelles comme au Plateau, Frac île de
France, puis au musée Zadkine à Paris, sont autant de prises de positions sur le statut des images et
les possibles de la représentation. Ces oeuvres ont été montrées dans de nombreux pays, Allemagne,
Espagne, Japon, Corée, Canada, Argentine...
Ses films sont diffusés sur Arte et au Centre Georges Pompidou. Elle est représentée par la galerie Dominique Fiat à Paris.
• Expositions récentes
- Elles@centrepompidou, Paris, du 27 mai 2009 au 24 mai 2010.
- Art et territoire, Le Fresnoy, Tourcoing, du 12 juin au 26 juillet 2009
- Carmel, K21 Kunstsammlung Nordrhein Westfalen, Dusseldorf, du 1er mai au 1er juillet 2009.
46
• Bibliographie
- «Catalogue elles@centrepompidou», ed. Flammarion, 2009.
- «Montrer les violences de la guerre», ed. de la Maison des Sciences de l’Homme, 2009.
- «De Paris à Drancy. Ou les possibilités de l’art après Auschwitz», ed. Rouge Profond, 2009.
- «Le potager Contant d’Ivry», ed. Filigranes, 2007.
.
MARCO POLONI
Intervention pour un ARC les 9,10 et 26 février 2010 auprès des étudiants de 2è année.
Plasticien né à Amsterdam en 1962, Marco Poloni vit et travaille à Berlin.
« Mon travail développe un discours qui porte sur les rapports entre invisibilité sociale et pouvoir, subjectivité et idéologie, perception et représentation. En partant de cas socio-politiques spécifiques, mon
travail tente de produire une analyse des constructions idéologiques qui faussent notre perception du
réel.
Je suis particulièrement intéressé par la position de sujets rendus invisibles par des dispositifs de pouvoir, de contrôle ou de profit, ou qui choisissent de se rendre invisibles pour s’évader des dispositifs de
capture institutionnelle et tenter de produire des nouvelles formes de vie. Mon travail a donc porté sur
l’immigration illégale, le terrorisme, le pouvoir corporatif,
le pouvoir souterrain de la mafia, ou sur des personnes portées disparues: un grand reporter au MoyenOrient, un physicien théorique dans l’Italie fasciste. Mon travail récent se focalise sur des trames
méditerranéennes.
En présentant des histoires contemporaines d’invisibilité, je tente d’ébranler les mécanismes d’identification du regard de l’observateur, afin de créer les conditions pour l’émergence d’autres lectures,
plus complexes, du réel. A cette fin, mes travaux opèrent par décalages entre leurs éléments factuels et
fictionnels et par décohérences entre leurs composantes narratives et visuelles. Je fais extensivement
appel à des tropes cinématographiques, qui structurent le travail avec une tension filmique et lui confèrent beaucoup de ses aspects formels » (février 2010).
• Expositions récentes
- The solo project, Bâle, juin 2009
- The Majorana experiment, Berlin, 9 avril au 20 jin 2009
- Displacement island, Museum für Photographie, Braunschweig, 23 mai au 20 juillet 2008
• Bibliographie sélective
- «Shadows collide with people», catalogue d’exposition du Pavillon suisse de la Biennale de
- «Venise en 2005», Ed. Fink, 2005.
- «The passengers», Verlag Fur Modern Kunst Nurnberg, 2005
- «Reale fantasien, neu fotografie aus der Schweiz», de Urs Stahel et Thomas Seelig,Christoph
- «Merian» Verlag, 2006.
47
.
CHRISTIAN RIZZO
Conférence le 19 avril 2010.
Après une formation d’Arts Plastiques et de styliste, Rizzo se consacre à la danse et à la performance
dans les années 90. Co-curateur d’expositions comme
« Christian Lacroix vu par » ou » Le sort probable de l’homme qui avait avalé le fantôme », il appartient
à ce petit noyau des chorégraphes plasticiens qui ont renouvelé profondément la scène de la danse
contemporaine.
• Créations récentes
- 2010, La voix humaine : Capitole de Toulouse et Théatre de la Ville à Paris en mai.
- 2009, Les Inaccoutumés, à la Ménagerie de Verre à Paris en novembre.
- 2009, Le sort probable de l’homme qui avait avalé le fantôme, La Conciergerie, Paris en décembre
- 2008, Christian Lacroix vu par Christian Rizzo et David Dubois, Musée d’Art Contemporain de Taipei
(Taiwan), avril à juin.
- 2005, Comme crâne, comme culte, Festival d’Avignon.
- 2004, Ni fleurs ni ford mustang, Ballet de l’Opéra de Lyon.
.
PAUL LOUIS ROUBERT
Intervention pour un cours d’Histoire de la photographie le 5 mars 2010 auprès des étudiants de 1è
année.
Né en 1967, Paul-Louis Roubert est Maître de conférences à l’Université Paris VIII Saint-Denis où il
dirige le Département photographie.
Il a consacré en 2004 son doctorat à L’Introduction du modèle photographique dans la critique d’art en
France, sous la direction d’Eric Darragon. Il en a tiré son premier ouvrage, publié en 2006: L’Image sans
qualités .
Il est étroitement associé à la Société Française de Photographie, où il a assuré les fonctions de rédacteur en chef du Bulletin de 1999 à 2004 et d’intendant depuis 2001. Il est également membre fondateur du comité de rédaction de la revue Etudes photographiques depuis 1996.
Il a été, en 2006 le premier lauréat de la bourse de recherche Louis Roederer.
Chercheur invité à la Bibliothèque Nationale de France, il y prépare actuellement une exposition sur le
calotype français.
• Bibliographie sélective
- L’image sans qualités. Les beaux-arts et la critique à l’épreuve de la photographie, 1839-1859, Paris,
Monum, 2006.
- « Le daguerréotype en procès », le daguerréotype français. Un objet photographique, Paris, RMN/Musée d’Orsay, 2003.
- « 1859, exposer la photographie », Etudes photographiques, n°8/2000.
48
.
BEAT STREULI
Intervention pour un séminaire de Christian Milovanoff les 26 et 27 novembre 2009 auprès des 2ème
année.
Beat Streuli, né en 1957 en Suisse. Vit et travaille aujourd’hui à Bruxelles.
Beat Streuli est la figure moderne du flâneur qui, immergé dans la foule, voit, épie, observe et puis, par
la photographie, enregistre ce qu’il a vu : les passants, leurs postures, leurs gestes, leurs mouvements.
Les modalités de prises de vue sont plutôt simples, zoom avec faible profondeur de champ diluant
l’arrière plan et permettant d’avoir une netteté impeccable sur le personnage au premier plan. Il utilise
autant la vidéo que la photographie et exploite différentes modalités d’exposition : accrochage de tirages grand format, caissons lumineux, projection vidéo et diapositives sur téléviseur ou dans une salle
plongée dans le noir.
Si Beat Streuli est ce flâneur qui « sans intention et a priori », affirmera-t-il, photographie sans relâche
les habitants des grandes villes (New York, Sidney, Bruxelles, Marseille, Tokyo, Los Angeles, etc…), il est
cet infatigable observateur que décrit Baudelaire dans Le Peintre de la vie moderne : « un prince qui jouit
partout de son incognito ».
• Expositions récentes :
- Mois de la Photo / Maison de la Culture Frontenac, Montreal, 2009.
- MK Galerie, Rotterdam, 2009.
- Galerie Erna Hécey, Brussels, (September)2009.
- Mac’s, Musée des Arts Contemporains, Grand-Hornu, 2008.
• Bibliographie sélective
- «BXL», jrp Ringier, Zurich / Mac’s, Grand-Hornu, 2008.
- «Bruxelles Midi», Atopia Projects / UMass University Gallery, Amherst, 2006.
- «Kraków» October 2005 / Cities 2001-2006’, Bunkier Sztuki, Kraków, 2006.
- «New York» 2000-02’, Hatje Cantz, Ostfildern, 2003.
- «Marseille», Actes Sud, Arles, 1999.
.
FABIEN VALLOS
Intervention pour un cours d’histoire de l’art et de la photographie, Pensée(s) de l’image, les 11 et 12
février, puis 4 et 5 mars 2010 auprès des 3è année.
Fabien Vallos est écrivain, professeur de philosophie et d’anthropologie de l’art à l’École des Beaux-Arts
de Bordeaux et directeur des éditions MIX.
• Bibliographie
- «Six modèles d’analyse herméneutique» (avec Jacopo Baboni Schilingi) éd. Mix. 2008.
- «La fête et la machine mythologique» de Furio Jesi (traduction) éd. Mix. 2008.
- «Art conceptuel, une entologie» (traduction avec G. Herrmann et F. Reymond) éd. Mix. 2008.
- «Via», éd. Ikko, 2007.
- «Le poétique est pervers», éd. Mix, 2006.
- «Journal de Jacopo da Pontormo» (traduction), éd.Mix, 2006
- «Or les verbes», éd. Au Figuré, 2004.
- «Gratin d’aubergines à la tomate», éd. Au Figuré, 2003.
- «De retour», éd. Au Figuré, 2002.
49
.
CHARLES LA VIA
Cours au 2ème semestre 2010 auprès des 1ère année.
Professeur d’anglais, né en 1965 aux États-Unis d’Amérique, Charles La Via enseigne à l’ENSP depuis
1999. Après avoir étudié à l’Université de Californie, il obtient une licence ès-lettres à l’Université du
Michigan (1983 – 1987), puis une maîtrise de littérature française (1988-1990). Il est professeur d’anglais à l’Ecole des Mines d’Alès depuis 1997, au laboratoire de recherche en informatique (EERIE) de
l’Université de Nîmes depuis 1998, à l’IUP (Institut Universitaire de Provence) d’Arles depuis 2003. En
2002 il a créé à Nîmes une SARL (A&C International Linguistic Consultants) vouée à la traduction et à
l’interprétariat et en 2006, un centre culturel et linguistique « Charlie’s Place ».
Ce cours permet un accès à une bonne communication en langue anglaise sur tous types de support :
magazines, Internet, films…
. MICHEL WASSIKOFF
Interventions pour un cours sur l’Histoire du graphisme du 8 et 15 janvier 2010 auprès des 1ère année.
Auteur de plusieurs ouvrages sur le graphisme et la communication visuelle, Michel Wlassikoff a publié
en octobre 2005, «Histoire du graphisme en France» aux éditions Les Arts Décoratifs, premier livre retraçant l’histoire, l’évolution et les importantes mutations de cette pratique. De 1991 à 1998, il dirige la revue Signes, référence dans le domaine du graphisme.
Il est commissaire de nombreuses expositions, comme, au Centre Georges Pompidou : Signes de la jeune
création graphique en France en 2001 et Signes de la Biélorussie en 2002. Depuis 1996, il intervient régulièrement dans les Écoles d’art françaises.
• Bibliographie sélective
- «Mai 68 : l’affiche en héritage», éd. Alternatives, 2008.
- «80+80 photo_graphisme», Filigranes éditions, 2006.
- «Histoire du graphisme en France», éd. du Musée des Arts Décoratifs, 2005.
- «Exposer/S’exposer», Galerie Anatome, 2005
- «Signes de la Bielorussie», Textuel, 2002.
50
Intervenants sur la Formation Professionnelle Continue
.
PASCAL BOIS
Diplômé de l’École Nationale Supérieure de la Photographie. Est intervenu dans le cadre de
la formation à «l’image numérique pour tous». Il a réalisé des tirages pour l’agence Magnum et pour
Sebastião Salgado. Il a été l’assistant de Raymond Depardon et de Guy Peellaert sur diverses fresques. Il
a enseigné la photographie à l’École des Métiers de l’image, à l’École des Beaux-Arts de l’île de la Réunion, au Centre Culturel Français de Douala, au Cameroun.
Il est aujourd’hui photographe indépendant, intervient dans le cadre de formations professionnelles,
assume la responsabilité de l’Association « Regards et Mémoires » et de projets pédagogiques pour
l’Agence Régionale du Patrimoine.
.
OLIVIER CABLAT
Diplômé de l’École Nationale Supérieure de la Photographie en 2003, il a travaillé pour une
mission du CNRS à Karnak (Egypte). A la fois professionnel de l’image et artiste, associé depuis six ans
à l’équipe des formateurs dans l’atelier numérique de l’ENSP, tout en poursuivrant son œuvre photographique et en publiant plusieurs monographies. Il est actuellement coordinateur pédagogique de la
formation continue à l’ENSP et formateur en traitement de l’image numérique.
.
CHRISTOPHE LALOI
Diplômé de l’École Nationale de la Photographie . A assuré les ateliers de lecture et analyse de
photographies personnelles des niveaux débutant et avancé de la session 2010-2011. Il a participé au
montage du programme annuel de l’ensemble de ces cours.
Christophe Laloi a une importante activité photographique personnelle et il est responsable de l’association « Voies Off » (produisant et gérant le festival off des Rencontres d’Arles) depuis 1996. Il est
directement et très étroitement lié à la création et au développement des cours du soir de l’ENSP.
• Les intervenants dans les divers modules de la formation continue sont répertoriés à la rubrique « formation continue » de ce rapport.
51
ÉTUDIANTS
52
Effectifs
.
Cursus long diplômant (dont 11 étudiants étrangers).
• 1ère année : 25 étudiants.
• 2ème année : 26 étudiants.
• 3ème année : 25 étudiants.
. Cursus court non diplômant (étudiants résidents)
Elias MONTEIRO (Brésil).
Mezli VEGA OSORNO (Mexique).
Saiyajin PATTARAWORANEE (Thailande).
Ampannée SATOH (Thaïlande).
.
Échanges ERASMUS
• Hochschule für Gestaltung - ZKM - Karlsruhe (Allemagne) : Benjamin ROULET (étudiant partant)
• Universidade Complutense de Madrid - Département de l’Image (Espagne) : Delphine JOURDAN
(étudiante partant) et Sandra CALVENTE LOPEZ (étudiante arrivant).
• Filmova a televizni - Fakulta AMU (FAMU) – Prague (République Tchèque) : Valéria ANZOLIN (étudiante partante).
• Escola Superior Artistic do Porto – Porto (Portugal) : Marion CHEROT (étudiante partant).
• Kunsthochschule Berlin-Weifensee – Berlin (Allemagne) : Renaud DUVAL (étudiant partant).
• University of Art and Design - TAIK – Helsinki (Finlande) : Julie FISCHER (étudiante partant).
• Blackpool and the Fylde College – Blackpool (Royaume Uni) : Cindy LELU (étudiante partant) et
Jack BONIFACE (étudiant arrivant).
• Muthesius Kunsthochschule – Kiel (Allemagne) : Sven WIED (étudiant arrivant).
.
Provenance des étudiants étrangers dans les deux cursus : Allemagne - Argentine - Belgique Brésil Chine - Corée - Espagne - Italie - Japon - Mexique - Thaïlande - Royaume Uni - République
Tchèque Finlande - Tunisie - États Unis.
. Bilan des effectifs - Échanges ERASMUS 2009-2010
• 6 pays partenaires
• 8 écoles partenaires
Pays partenaires
ALLEMAGNE
ESPAGNE
REPUBLIQUE TCHÈQUE
PORTUGAL
FINLANDE
ROYAUME UNI
Étudiants partants
2
1
1
1
1
1
Étudiants arrivants
1
1
0
0
1
1
53
Bourses d’études
Les bourses d’études sont attribuées sur des critères sociaux, les propositions émanent de l’ENSP, les
décisions sont prises par une commission présidée par le Directeur Régional des Affaires Culturelles PACA.
. Pour l’année 2008/2009, sur 30 demandes de bourses, 28 ont fait l’objet d’un avis favorable.
9 étudiants - échelon 0 - (exonération frais de scolarité et de cotisation sécurité sociale).
11 étudiants - échelon 1 - montant annuel : 1445 Euros
5 étudiants - échelon 2 - montant annuel : 2 177 Euros.
2 étudiants - échelon 3 - montant annuel 2 790 Euros.
0 étudiants - échelon 4 - montant annuel : 3 401 Euros.
2 étudiants - échelon 5 - montant annuel : 3 905 Euros.
1 étudiants - échelon 6 - montant annuel : 4 140 Euros.
•Une aide de 250 euros a été accordée par l’ENSP à tous les étudiants de troisième année pour la présentation de leur diplôme de fin d’études et 50 euros par la Municipalité d’Arles.
. Depuis 2009-2010, une convention, établie entre le Ministère de la Culture et de la Communication
et le CROUS transfère à ce dernier l’instruction des demandes de bourses d’enseignement supérieur
Culture. (Décret n° 2009-337 du 26 mars 2009).
Diplômes
Les épreuves de diplôme passées au terme des trois années d’études à l’École Nationale Supérieure de
la Photographie ont eu lieu les 7, 8, 9 et 10 Juin 2010.
.
Composition du Jury
• Président
- Pascal NEVEU, Directeur du FRAC Provence-Alpes-Côte d’Azur.
• Autres membres du jury
- Jean-Marie GLEIZE, Professeur de Littérature française moderne et contemporaine à l’ENS de Lyon.
- Françoise PAVIOT, Galeriste, Galerie Françoise Paviot à Paris.
- Marie LE MOUNIER, Artiste.
- Christian MILOVANOFF, Photographe, professeur à l’ENSP, Arles.
. Résultats de la session 2010
Sue-Elie ANDRADE-DÉ : Félicitations
Xavier ANTOINET : Mention
Delphine BENOIT-ROUX : Diplôme
Clément BODET : Mention
Anaïs BOUDOT : Mention
Julia BOURSINHAC : Mention
Sophie BRIDELANCE : Diplôme
Tiphaine BUISSON : Mention
54
Ariane CARMIGNANC : Mention
Lucile CHOMBART-DE-LAUWE : Mention
Anne CREUSOT-SELIG : Diplôme
Isabelle EVERTSE : Diplôme
Léa HABOURDIN : Félicitations
Lola HAKIMIAN : Mention
Mélina JAOUEN : Félicitations
Georges KARKAMAZ-BEC : Diplôme
Jessie MAUCOR : Félicitations
Erwan MORERE : Félicitations
Florent PIEPLU : Diplôme
Olivia PIERRUGUES : Mention
Maria-Do-Mar REGO : Félicitations
Boris ROGEZ : Félicitations
Anke SCHUTTLER : Diplôme
Dorothée SMITH : Félicitations
Émilie TEULON : Diplôme
.
Rapport pédagogique du président et des membres du jury
•Diplôme, session juin 2010 - École Nationale Supérieure de la Photographie.
«Le jury tient à souligner la qualité des travaux présentés durant cette cession. Une exigence qui
se traduit par une grande implication de l’équipe pédagogique et de son coordonnateur, très perceptible et
sensible dans l’attitude des étudiants, qui démontrent également une grande exigence.
Le jury a pu apprécier également l’esprit d’équipe et la générosité des étudiants et personnels de
l’école pour construire les différents accrochages. La diversité du spectre de l’approche photographique (documentation, dessin, vidéo, performances, photographie plasticienne) est un atout pour l’école nourri par
cette pédagogie « du projet » très spécifique. La diversité des journaux de travail, très soignés et diversifiés
caractérise cette école et l’attention portée au rapport entre l’écriture et la photographie se manifestant avec
intelligence dans la qualité des éditions et micro-éditions.
De ce point de vue nous ne pouvons qu’envisager une ouverture de l’école sur la fabrique du livre
ainsi que la création d’un atelier encadrement, première étape d’une extension nécessaire de l’école aux
Ateliers SNCF.»
• Les 12, 13 et 14 juin 2010, les étudiants de cette vingt-sixième promotion de l’ENSP ont présenté au
public les travaux qu’ils avaient soumis au jury du diplôme sanctionnant leurs trois années d’études à
l’École Nationale Supérieure de la Photographie. Afin de pouvoir dialoguer avec le public, les étudiants
étaient présents sur les lieux d’exposition : Galerie Arena, Chapelle Sainte Anne, Espace Van Gogh.
55
S t a g e s p ro fe s s i o n n e l s
Comme les années précédentes, des conventions de stages effectués dans le cadre du cursus des étudiants ont été signées entre différentes entreprises ou entités culturelles.
Quelques exemples :
•Academy of Art et Design Tsinghua, 100084 Chine : Xiaoyu LIU
Objet du stage : Assister le professeur de photographie de L’Academy et également suivre et donner des
cours.
• Amélie Bouty, Graphiste, 75011 Paris : Anaïs BOUDOT
Objet du stage : Graphiste en atelier.
• L’Association d’Echanges Culturels Hébron-France (dépendant du centre culturel Français de Jérusalem), Palestine : Mouna SABONI
Objet du stage : Projet photographique « A la recherche de Mahmoud Darwich ».
• L’association des pisteurs de Montgenèvre, 05100 Montgenèvre : Romain BAUJARD, Juliette MARTIN, Laure LEDOUX.
Objet du stage : Photographier les différentes épreuves durant la 35ème Rencontre Internationale des
professionnels de la sécurité des pistes en montagne.
• Les Éditions Actes Sud, 13200 Arles : Olivia PIERRUGUES
Objet du stage : Stage en fabrication avec Géraldine Lay.
• Galerie Joyce Yahouda, Montréal, Canada : Alexis JOAN-GRANGE
Objet de stage : Stagiaire en coordination d’exposition.
•La Galerie Three Shadows, Pékin : Oscar DUMAS
Objet de stage : Assistant du photographe japonais Ken Kitamo.
• Les Rencontres d’Arles, 13200 Arles : Hélène CANAUD
Objet du stage : Stagiaire pour les constats d’œuvres.
• Les Rencontres d’Arles, 13200 Arles : Julia DENAT
Objet du stage : Stagiaire pour les constats d’œuvres.
• Les Rencontres d’Arles, 13200 Arles : Pauline HISBACQ
Objet du stage : Assister des photographes JH Engstrum et Claudine Doury sur leur workshop.
• Les Rencontres d’Arles, 13200 Arles : Laura MOULIÉ
Objet du stage : Stagiaire pour les constats d’œuvres.
• La Société éditrice Le Monde, 75013 Paris : Valéria ANZOLIN
Objet du stage : Immersion dans le service photo du Monde Magazine en effectuant des recherches
photos et editing photos, aide à, la logistique des reportages et des productions photographiques.
56
• Le Studio Roller, 75011 Paris : Laure LEDOUX
Objet du stage : Assistanat pendant les séances de prises de vues.
• Le Studio Vermès, 75004 Paris : Diane-Laure SOUCI
Objet du stage : Assistante photographe en studio.
• Le Théâtre du Trianon, 75018 Paris : Julia BOURSINHAC
Objet du stage : Prise de vues du théâtre du Trianon et de la comédie musicale Fame.
• Tour du Valat, 13200 Arles : Lucile CHOMBART DE LAUWE
Objet du stage : Réalisation d’un documentaire vidéo et photographique sur le projet « engagé la société civile dans la gestion de l’eau en Méditerranée sud-est »
• Les Transports BREGER SA, 53942 Saint Berthevin : Aï Estelle BARREYRE
Objet du stage : Projet photographique sur le quotidien du métier de femme routier.
• Victoria KLOTZ, Artiste, 31160 Aspet : Pauline HISBACQ
Objet du stage : Recherches photos et editing, aide à la logistique des reportages et des productions
photographiques.
• La Régie Culturelle Régionale, Bouc-Bel-Air (13) : Mezli VEGA
Objet du stage : Travaux photographiques sur les festivals d’été de la région PACA en vue de la publication du guide «Terre des festivals 2011».
• La Régie Culturelle Régionale, Bouc-Bel-Air (13) : Léa HABOURDIN
Objet du stage : Travaux photographiques sur les festivals d’été de la région PACA en vue de la publication du guide «Terre des festivals 2011».
. En outre, comme chaque année des conventions ont été signées entre l’ENSP et les Rencontres d’Arles afin de permettre aux étudiants de participer aux différentes étapes de préparation et
d’organisation du festival (communication, montage et démontage des expositions, assistant de maître
de stage, gazette…), et de la manifestation organisée au mois de septembre « Rentrée en Images ».
. Ont bénéficié de ces conventions
Johann ATTIA
Juliette BINEAU
Marie BROSILLON-SCHNEIDER
Tiphaine BUISSON
Hélène CANAUD
Edwin FAUTHOUX-KRESSER
Walid GHALID
Julie HASCOËT
Diane-Laure SOUCI
Pierre TOUSSAINT
Rémy MOULIN
Erika PAOLETTI
Marie SOMMER.
57
Prix et Concours
Prix et concours préparés dans l’école et avec son soutien :
Tout au long de l’année, les étudiants participent à titre personnel à des prix ou concours ; pour certains d’entre eux toutefois l’équipe pédagogique et technique de l’ENSP accompagne le travail proposé
par l’étudiant. Seuls les concours relevant de cette seconde catégorie sont listés ci-dessous.
. PRIX BRONCOLOR
La société Broncolor est un partenaire privilégié de l’ENSP au travers d’un concours à l’intention des
étudiants de l’ENSP depuis plus de vingt ans. Le but de ce prix est de mettre en valeur la maîtrise de la
technique de l’éclairage. Cette année, le thème du concours était : «AUTOPORTRAIT»
La mise en œuvre du concours BRONCOLOR a été coordonnée par Patrick MASSARY, responsable
d’atelier.
• Composition du jury : M. Claude BRON, directeur de la Société Broncolor et son épouse, M. Patric
CLANET, secrétaire général de l’ENSP et Christophe BERTHOUD, directeur de communication de la
SNCF région PACA.
• Dotation BRONCOLOR : Le jury s’est réuni le 17 mai et a désigné comme lauréate Juliette MARTIN,
étudiante de 2ème année qui a reçu un Kit d’éclairage Visatec produit par la société BRONCOLOR ;
Diane-Laure SOUCI (workshop sur l’éclairage) et Agnès DUPRÉ (livre sur l’éclairage) étudiantes en
2ème année ont reçu un ouvrage sur la technique de l’éclairage en tant que 2ème et 3ème prix.
.
PRIX ARCA-SWISS
La mise en œuvre du concours ARCA SWISS est coordonné chaque année par Christian
L’Huillier, responsable du laboratoire couleur . Le but de ce prix est de mettre en valeur la maîtrise de la
technique de la prise de vue à la chambre. Pour la septième année consécutive, la société ARCA-SWISS
a organisé un prix à l’intention des étudiants de l’ENSP dont le thème était « DÉTOURNEMENT».
• Composition du jury : Mrs Philippe VOGT, président et Martin VOGT de la Société ARCA-SWISS, M.
Patric CLANET, secrétaire général de l’ENSP, Laetitia TALBOT, responsable des expositions, et Olivier
METZGER, photographe.
• Dotation ARCA : Le jury s’est réuni le 29 mai et a désigné comme lauréate Érika PAOLETTI qui a
reçu une chambre ARCA, et Diane-Laure SOUCI qui a reçu une rotule ARCA.
. PRIX «ALEXANDRA CARLE» du ROTARY CLUB d’ARLES
Pour honorer la mémoire d’une ancienne étudiante accidentellement décédée il y a quelques
années, le ROTARY CLUB d’Arles a créé un prix annuel. Comme chaque année, lors de la présentation des travaux de diplôme 2010 au public, les membres du ROTARY CLUB sous la houlette de leur
Président ont visité attentivement les lieux d’exposition et se sont accordés pour l’achat d’une photographie, achetée 500 euros, à un étudiant tout juste diplômé. Cette année les membres du Rotary ont
choisi, à l’unanimité, le travail de Delphine BENOIT-ROUX.
58
.
PRIX OLYMPUS
Pour la première fois OLYMPUS, partenaire de l’ENSP, permet aux étudiants de pouvoir s’exprimer à
l’aide d’appareils photo de la marque prêtés dans le cadre d’un concours.
Ce concours, sur le thème « Il est cinq heures AM/PM », a été lancé au mois d’avril.
• Composition du jury : Didier QUILAIN, Président OLYMPUS France, Christophe VALENTIN, directeur
de marketing et Thierry BOURQUE, formateur professionnel chez OLYMPUS, Rémy FENZY, directeur de
l’ENSP, Sam STOURZÉ, directeur du Musée de Lausanne (Suisse), Patrick MASSARY, Responsable d’atelier à l’ENSP.
• Dotation OLYMPUS
La remise des prix a eu lieu vendredi 9 juillet à 18h à l’Hôtel d’Arlatan :
1er prix : Pauline BALLET, qui a reçu un kit complet Epen-2 Olympus.
2ème prix : Laetitia SOUFFLET, qui a reçu un kit complet Epen-1.
3ème prix : Min CHEN, qui a reçu un kit complet EPL.
.
NOTA BENE
Dorothée SMITH, diplômée promotion 2010, a été admise au Fresnoy, Studio national des arts
contemporains, pour réaliser son projet.
59
Association et Initiatives des Étudiants et Anciens Étudiants
Comme chaque année, l’association des étudiants a été à l’initiative d’un certain nombre d’activités.
. Exposition hors les murs organisée par l’Association des Étudiants de l’École Nationale Su
périeure de la Photographie ([email protected]). L’activité de l’AE.ENSP est au service des étudiants
de l’École mais vise également de plus en plus à promouvoir le travail de jeunes artistes de toutes nationalités.
• L’implication de 18 étudiants a permis cette année encore de réaliser une nouvelle édition de l’exposition Work In Progress, ainsi que la publication du second numéro de la revue du même nom.
• La revue Work in Progress
Elle a été réalisée de bout en bout par des étudiants de première année à l’ENSP. Elle est à la fois une
interface entre l’Ecole et le public, et une arène de débats et d’expression pour les étudiants. Elle
contient donc des portfolios, des interviews, des dessins, des textes.
La revue a été lancée lors du vernissage de l’exposition.
• L’AE.ENSP est par ailleurs à l’initiative d’autres évènements.
- Un ciné-club a été créé, proposant régulièrement des projections dans l’amphithéatre de l’École.
Enfin, les WIP ont répondu à l’appel à projet de ‘Carstars’ pour la création d’un visuel de communication appliqué aux navettes des RIP.
- En février 2010, participation au Salon de l’enseignement supérieur «ARLES CAMPUS»
(2ème édition) : stand et exposition.
- En juillet 2010, exposition à l’EuropaPunkt à Berlin (Allemagne) et projection durant la nuit de l’année
des Rencontres Internationales de la Photographie d’Arles. Une édition est prévue.
HEIMLICH
Cette année le bureau de l’association composé de Alexis Joan Grange, président, et Delphine
Jourdan, secrétaire, a organisé la désormais traditionnelle exposition « Work In Progress - WIP »
(association des étudiants de l’ENSP) du 5 au 15 juillet 2010 dans l’Église St Julien d’Arles.
L’ exposition, Heimlich, qui a pour vocation de promouvoir les travaux d’étudiants, photographes et
vidéastes, est conçue au terme d’une collaboration entre le Master Métiers et Arts de l’Exposition de
Rennes et les Étudiants de l’École Nationale Supérieure de la Photographie :
• Photographes : Étudiants de l’École Nationale Supérieure de la Photographie d’Arles :
Xavier Antoinet, Clément Bodet, Anaïs Boudot, Marie Brosillon-Schneider, Tiphaine Buisson, Lucile
Chombart de Lawe, Laurie Dall’Ava, Andres Donadio, Renaud Duval, Julie Fischer, Léa Habourdin,
Lola Hakimian, Jessica Hervo, Juliette Martin, Jessie Maucor, Julia Milward, Erwan Morère, Laura
Moulié, Maria-Do-Mar Rego, Dorothée Smith, Emilie Teulon, Pierre Toussaint, Mezli Vega.
60
• Commissaires d’exposition : Élèves du Master Métiers et Arts de l’exposition de l’Université de
Rennes :
Anaïs Bioret, Sophie Coda, Anaïs Déléage, Pierre Ernst, Laurine Fabre, Isabelle Henrion, Gwenvael
Launay, Aurélien Pelletier, Manuel Ramirez.
«Oscillant entre le familier et l’étranger, le caché et le dévoilé, les images sélectionnées pour
cette édition 2010 de WIP narguent nos présupposés, provoquent un trouble. Adjectif allemand,
heimlich a été la notion fédératrice pour l’exposition des travaux des étudiants de l’École. heimlich est
aussi l’amorce d’une nouvelle formule pour l’exposition annuelle des étudiants de l’ENSP : celle d’une
collaboration de six mois avec le Master Métiers et Arts de l’Exposition de Rennes. Pour l’édition 2010,
la production hétéroclite et foisonnante de leur école se confronte au regard extérieur et assidu d’un
commissariat d’exposition. Dans ce rôle les élèves du Master Métiers et Arts de l’exposition de l’Université de Rennes ont su bâtir une exposition originale et cohérente».
• Publication WIP : La troisième édition de la revue de l’association des étudiants de l’ENSP est en
vente depuis le mois de septembre. Pour plus d’informations : http://www.aeensp.com.
Vernissage le 5 juillet à 19h - Église Saint Julien, rue du quatre septembre. Ouverture de 10h à 18h.
EUROPE HOP HOP
Projection collective le 7 juillet, place Honoré Clair, de 21h30 à 23h30.
En 2007, 27 étudiants de l’ENSP décident un soir de se réunir autour d’un projet d’envergure européenne. En découle la création de l’association «On cherche toujours» et quelques mois après, les
premiers départs.
• 27 partances suivant un calendrier collectif d’une durée de quatre mois, entre juin et septembre
2008.
• 27 voyages d’un maximum de deux semaines vers 27 pays de l’Union Européenne.
• 27 visions personnelles de l’espace parcouru, reliées par un échange épistolaire, une carte pour réfléchir et sentir l’Europe.
Photographes, étudiants de l’ENSP participants à Europe hop hop
Boris Rogez en Irlande, Anaïs Boudot en Bulgarie, Anke Schüttler en Lettonie, Lucile Chombart de
lauwe au Royaume-Uni, Julie Vola en Autriche, Lola Hakimian au Portugal, Sue Elie Andrade-dé en
Allemagne, Emili Teulon aux Pays-Bas, Ariane Carmignac à Malte, Olivia Pierrugues en Italie, Julia Boursinhac à Chypre, Léa Habourdin en Lituanie, Marikel Lahana en Roumanie, Nicolas Leblanc en Slovénie,
Erwan Morere au Danemark, Clément Bodet en Grèce, Maria do Mar Rêgo en Hongrie, Jessie Maucor en
Suède, Mélina Jaouen en Slovaquie.
Pour plus d’informations : http://www.europehophop.com/.
• Aujourd’hui, le projet reste en mouvement, projection et exposition voyagent, une publication est en
cours.
61
. Expositions organisées par d’autres associations d’étudiants ou d’anciens de l’ENSP
HYPERMARKT
Du lundi 5 au dimanche 11 Juillet, 12 rue Gambetta, Arles - Associations de structures indépendantes.
• Exposition collective :
Olivier Metzger (ancien étudiant), Rémy Lidereau (ancien étudiant), Johan Attia (étudiant), Simon
Scanner, Katja Stuke, Olivier Sieber, Sundae, Gael Pollin (ancien étudiant), Nicolas Giraud (ancien
étudiant), Mirko Zander (ancien étudiant), Olivier Cablat (ancien étudiant), Eric Tabuchi, Laura Bielau,
Verena Loewenhaupt, Sebastian Hau, Aymeric Fouquez (ancien étudiant).
• Invités : Galerie 2600; The Archive Of Modern Conflict; Schaden.com; Galerie Florence Loewy.
Pour plus d’informations : http://www.galerie2600.blogspot.com
MURMURES D’IMAGES
Du 3 au 10 juillet 2010, Hôtel d’Arlatan, 26 rue Sauvage.
Une animation évolutive originale initiée par Olympus et l’ENSP : des images réalisées sans préparation, des photos prises sur le vif, brutes ou avec des effets, Murmure d’Image a témoigné d’une rencontre entre technologie et expression artistique.
D’après une idée originale d’Olympus,Murmure d’Image était une installation construite au jour le jour
par 3 photographes, diplômés de la promotion ENSP 2010 : Clément Bodet, Erwan Morere et Boris
Rogez. Ces trois jeunes talents, accompagnés d’une professionnelle du graphisme, ont réalisé une
production quotidienne dans les coulisses des «Rencontres». Ces photographies, produites avec les
appareils Olympus PEN, étaient accrochées au jour le jour sur un mur évolutif.
Un grand écran a souligné cette exposition grâce à des films tournés de la même façon par les étudiants, pour une vision unique sur les Rencontres d’Arles.
Pour plus d’informations : http://www.olympus.fr
DANS L’ÉVENTUALITÉ IMPOSSIBLE D’UN ACCIDENT
Du 3 au 13 juillet, Siège du Parti communiste Français
«Fernweh Klub» a présenté IMPRO «l’accident est l’apparition de la qualité d’une chose qui était masquée par une autre de ses qualités. »
• Photographes : Anne-Claire Broc’h, Matilde Brugni, Sunghee Lee, Alexandre Maubert, Blaise Perrin, Gilles Pourtier, anciens étudiants de l’ENSP, et Géraldine Jeanjean, Florence Vernier.
• 4 juillet : Projection du film Shangri La par Alexandre Maubert. • 9 juillet : Soirée Ex Abrupto
Place Voltaire, Arles. Ouverture de 14h à 22h.
62
ONE SHOT
Le lundi 5 juillet 2010, «Le château », 6 rue Barbès, Arles
Exposition collective d’un jour, sur l’invitation de «The Viewer», direction Yann Linsart, ancien étudiant
de l’ENSP, et Sylvain Jacques, étudiant de l’ENSP.
Exposition, projection, DJ, le lundi 5 juillet à partir de 17h30.
Ouverture de 17h30 à minuit - «Le château »,6 rue Barbès.
Pour plus d’informations : http://www.theviewer.fr
MEM
Du 6 juillet au 11 septembre, CIRCA - 2 rue de la Roquette
• Projection le 8 juillet 2010 de 22h à 2h : dans le cadre du festival Off des Rencontres d’Arles et de la
Nuit de la Roquette, Circa a présenté un extrait du dispositif «Mem», réalisé en 2009 (photographie et
vidéo) de Mireille Loup, ancienne étudiante de l’ENSP.
• Séminaire «Image, texte et récit» : Alain André rencontrera Mireille Loup, ancienne étudiante de
l’ENSP, dans le cadre du Séminaire National d’Arles organisé par les Ministère de la Culture, Ministère de
l’Éducation Nationale, Scéren/cndp, Injep, Ligue de l’enseignement et les Rencontres d’Arles, du 11 au
13 juillet 2010.Théâtre d’Arles, Bd Georges Clemenceau
Conférence : dimanche 11 juillet 2010 de 15h à 16h
LA NUIT DE L’ANNÉE DES RENCONTRES
Vendredi 9 juillet 2010 à partir de 22h - quartier de l’Hauture.
Thème : La photographie documentaire.
Dans le cadre de la nuit de l’année des Rencontres d’Arles, présence des anciens étudiants de l’ENSP
dans différents lieux :
• Edouard Beau, Françoise Beauguion, Adeline Keil, Yohanne Lamoulère, Nicolas Leblanc, projection
ENSP; en alternance avec les projections de l’Agence Contrasto et GQ Magazine. (Jardin de l’ENSP , rue
des Arènes).
• Grégoire Alexandre, dans le cadre de la projection Télérama Magazine. (Rue de la Madeleine).
• Alexa Brunet, projection Transit, collectif de photographe. (Rue du Cloître).
• Lucile Chombart de Lauwe, dans le cadre de la projection Photographie Magazine. (Place JacquesHenri Lartigue).
PRIX HSBC POUR LA PHOTOGRAPHIE
Les 30 lauréats du Prix HSBC pour la Photographie : 15 années de talents.
Trente lauréats dont Grégoire Alexandre, Aurore Valade, Marina Gadonneix (anciens étudiants de
l’ENSP).
Chapelle saint-Martin du Méjan, rue Max Dormoy.
Pour plus d’informations : http://www.rencontres-arles.com
63
REGARDS ET MÉMOIRES
Du 3 juillet au 3 septembre, quartier de la Roquette, Arles
Expositions organisées par Pascal Bois, ancien étudiant, enseignant des cours du soir à l’ENSP, et directeur de l’association «Regards et Mémoires»(septième édition).
• «Regards et Mémoires» a invité «Diaphane» dont le co-directeur Fred Boucher est un ancien étudiant
de l’ENSP : Implantée au cœur de la Picardie, en milieu rural, Diaphane réalise un travail de création et
de diffusion, consistant à la fois à organiser des expositions et à accueillir des photographes en résidences de création. Diaphane a présenté en résidence vingt quatre photographes dont sept anciens
étudiants : Alexa Brunet, Yann de Fareins, Nicolas Havette, Awen Jones, Géraldine Lay, Jürgen Nefzger,
Aurore Valade.
• «Regards et Mémoires» a accueilli «Destinations Europe» : Un photographe a été envoyé pendant 4
jours dans une des villes desservies par l’aéroport de Beauvais-Tillé.
Parmi les douze photographes invités : Nicolas Havette (Budapest), ancien étudiant de l’ENSP, Aux
délices du fromager, 6 place Antonelle; Géraldine Lay (Glasgow), du 3 au 13 juillet ancienne étudiante
de l’ENSP, A la foire aux plantes, 8 place Antonelle.
• Nuit de la Roquette, jeudi 8 juillet : Projection Destinations Europe, rue Croix Rouge à 22h30 En
collaboration avec François Tisseyre, «EcoutezVoir».
Vernissage le 9 juillet à 18h30, Bourse du travail, 3 rue Parmentier.
Pour plus d’informations : www.regardsetmemoires.com
JOURNÉES DU QUARTIER DU 4 SEPTEMBRE
Du 7 au 10 juillet 2010 (de la Place Voltaire à la Place du Sauvage)
Une projection collective, le vendredi 10 juillet à partir de 21h30, a été proposée par l’Atelier du midi,
avec la participation des étudiants de l’École Nationale Supérieure de la Photographie.
Vernissages communs des expositions rue du 4 septembre, le 8 juillet à partir de 18h30
Pour plus d’informations : www.photographie.com
VOUS AVEZ DIT STREET PHOTOGRAPHY ?
Quartier Jouvène-Liberté - du 4 au 10 juillet 2010 de 21h30 à 23h30
ANTENNES est un événement inédit qui a pris place dans le quartier Jouvène-Liberté. Initié par la Ville
d’Arles le projet a été mis en œuvre par son annexe l’Antenne*. La programmation s’articulait autour
de 7 soirées de projection photo en plein air, pensées comme un espace qui réactive la dimension publique. L’espace public et la rue étaient les fils conducteurs de l’ensemble de la manifestation.
Des soirées ‘Cartes Blanches’ dédiées aux acteurs culturels du quartier Jouvène-Liberté, des soirées programmées sous la direction artistique de Nicolas Havette, ancien étudiant de l’ENSP, et un écran ouvert
aux photographes festivaliers sélectionnés au jour le jour composent le programme des soirées.
• Participation des étudiants de l’ENSP
• le 4 juillet,dans le cadre de la soirée «coup de coeur» : diaporama Ricardo Yui, étudiant de l’ENSP, «Interrupted time».
64
• le 6 juillet, dans le cadre de la soirée «cartes blanches», La Vitrine présentait les photographes Johan Attia, Benjamin Roulet-Decante, Nestor Da, étudiants de l’ENSP et Soyad Mahat, et une sélection de vidéos
d’Anne Agostini et de Sophie Arancio.
• le 7 juillet, dans le cadre de la soirée «street photography» : Métronome de Pierre Toussaint, étudiant
ENSP.
• le 8 juillet, dans le cadre de la soirée «cartes blanches» :
L’évadée proposait avec Christian Gattinoni, professeur à l’ENSP, les artistes d’Identity Lab, une exposition invitée par les Voies-Off à la galerie La Vitrine. (voir Festival Voies Off ci-dessous).
• le 9 juillet :
- Les «Boutographies» ont présenté sept artistes dont Postures de Celsor Herrera Nunez, ancien étudiant de l’ENSP.
- «Fetart», les séries Entrevues, avec les photographes Sarah Ritter, ancienne étudiante de l’ENSP, et
Simona Ghizzoni, Lionel Pralus et Marie Sjøvold, Luca Zanier et Thomas Jorion.
- «Photonet» et Christophe Nivaggioli, ancien étudiant de l’ENSP, ont présenté Corée! avec 10 photographes coréens.
- «The Viewer», directeur artistique Yann Linsart, ancien étudiant de l’ENSP a présenté ses deux prochains numéros : «Teenage kicks» et «African Photography».
Pour plus d’informations : www.antennes-photo.com
FESTIVAL VOIES OFF
•
Dans le cadre des expositions du Festival VOIES OFF
Cheminant dans le Centre Ville d’Arles, entre le quartier de la Roquette et la rue du 4 septembre, le
Festival Voies Off sort des murs de la Cour de l’Archevêché pour proposer un parcours d’expositions à
travers la Ville.
• Notamment, Voies Off accueille « Identity Lab », du 3 au 10 juillet La Vitrine, 16 rue Jouvène // La
Cave, 3 rue Jouvène.
L’exposition du Collectif L’évadée se développe dans divers lieux de la Ville et présente des oeuvres
photographiques et vidéos, des installations, des pièces sonores et des performances issues des travaux
des membres de L’évadée, et d’artistes confirmés, de la génération de créateurs des années 80 et 90,
avec lesquels s’est créé un réseau de correspondances et de fécondes influences. Les recherches artistiques de L’évadée portent sur la notion d’identité, en particulier de l’identité de genre, dans la lignée
d’un domaine d’études lié à la philosophie contemporaine : les gender studies. Christian Gattinoni,
professeur à l’ENSP, rédacteur en chef de lacritique.org, est commissaire invité; il a sélectionné, parmi
les artistes de L’évadée, ceux qui participeront à la première exposition de ce jeune collectif international.
• Photographes présentés : Anaïs Boudot, Dorothée Smith, Marikel Lahana (anciennes étudiantes de
l’ENSP), Alexander Binder, Michel Peneau, Tom de Pékin, Fredster, Luigi & Luca, Zerkalo.
Les oeuvres présentées dans l’exposition seront accompagnées de textes critiques publiés sur lacritique.
org et dans Semaine, revue des éditions Analogues, Publication d’une sélection d’images issues de
l’exposition, ainsi qu’un texte introductif par Christian Gattinoni. Disponible en ligne ou auprès de la
galerie La Vitrine. Exposition réalisée avec le soutien de l’ENSP.
Vernissage le 8 juillet, dans le cadre de la Nuit de la Roquette
Pour plus d’informations : http://www.voies-off.com
65
• Dans le cadre des projections du Festival VOIES OFF
• Projection le 4 juillet dans le cadre des sélections du Prix Voies Off 2010 :
All tomorrow’s parties, Gilles Pourtier, ancien étudiant de L’ENSP.
•Projection le 7 juillet : «Soirée Arlésienne»
Projection Arles et la Photographie voies off :
Spécialement conçue par Christophe Laloi, directeur artistique du festival (ancien étudiant de l’ENSP),
autour des travaux de talents arlésiens, cette soirée permettra de découvrir une sélection d’artistes et
de structures qui contribuent à l’épanouissement de la photographie arlésienne dont :
• Les nouveaux diplômés de l’École Nationale Supérieure de la Photographie : Sue-Élie Andrade-Dé,
Xavier Antoinet, Delphine Benoit-Roux, Clément Bodet, Anaïs Boudot, Julia Boursinhac, Sophie
Bridelance, Tiphaine Buisson, Ariane Carmignac, Lucile Chombart de Lauwe, Anne Creusot-Selig, Isabelle Evertse, Léa Habourdin, Lola Hakimian, Mélina Jaouen, Clément Karkamaz-Bec, Jessie
Maucor, Erwan Morère, Florent Pieplu, Olivia Pierrugues, Maria-Do-Mar Rêgo, Boris Rogez, Anke
Schüttler, Dorothée Smith, Émili TEULON.
• Le projet Mon ailleurs c’est là de David Pinzon, ancien étudiant de l’ENSP.
• Le 3 juillet à partir de 21h30 - Soirée d’inauguration « VOIES OFF FÊTE SES 15 ANS ».
• Le 10 juillet à partir de 22h30, remise du Prix Voies Off 2010 par Christophe Laloi, directeur de Voies
Off, et remise du Prix de «lacritique.org» par Christian Gattinoni, rédacteur en chef de lacritique.org,
professeur à l’ENSP, partenaire du Festival Voies Off 2010, à l’un des artistes sélectionnés pour le Prix
Voies Off 2010.
Cour de l’Archevêché, place de la République.
Pour plus d’informations : http://www.voies-off.com
66
Recherche
67
Programme de recherche
.
LA REVUE INFRA-MINCE : UN SUPPORT DÉDIÉ A LA RECHERCHE
La revue de l’ENSP, Infra-Mince est toute entière tournée vers la recherche. Au fil de ses parutions
annuelles, elle est même, pour l’école, devenue un support majeur de recherche et de réflexion. Chaque
numéro (5 publiés à ce jour) rassemble des textes d’enseignants de l’ENSP et d’auteurs invités, français
et étrangers ainsi que des portfolios de photographies, pour certains réalisés par des étudiants, qui
viennent témoigner sous une autre forme du thème abordé dans la revue. Chaque thème est un objet
de recherche, généralement assez complexe (l’unique, le multiple et le néant en photographie / voir
avec et voir contre son temps / contemplation et photographie / les nouveaux contextes de la photographie) pour lequel sont identifiés des auteurs – philosophes, historiens d’art et de la photographie,
critiques, artistes, écrivains – ayant travaillé sur ces questions et dont le comité de rédaction, auquel
toute l’équipe pédagogique de l’école participe, introduit et traduit les textes ou, si nécessaire, les fait
traduire.
C’est dans cet environnement que l’ENSP a mis en route un programme général de recherche sur lequel
et à différents degrés l’ensemble du cursus de l’ENSP prend appui. Évoluant entre photographie, vidéo
et cinéma, analogique et numérique, le programme de recherches de l’ENSP a pour but d’investir tous
les territoires actuels de l’image sans jamais se départir d’une part de son ancrage originel dans la pratique artistique et d’autre part dans sa relation aux autres formes de pensées que sont la science et la
philosophie.
.
LE DESTIN DES IMAGES
Depuis le début de l’année académique 2007-2008, l’ENSP a ainsi défini un programme de recherche
en liaison avec deux partenaires : le Centre d’études poétiques de l’Ecole Normale Supérieure, Lettres et
Sciences humaines de Lyon (aujourd’hui, ENS de Lyon) et le Studio National des Arts Contemporains du
Fresnoy. Ce programme a été approuvé et partiellement financé par le conseil de la recherche du Ministère de la Culture et de la Communication.
Intitulé «Le destin des images», il a pour ambition, en s’appuyant sur l’expérience des trois établissements et sur leurs équipes pédagogiques, de s’interroger sur un thème qui est celui d’un livre de
Jacques Rancière, moins pour lui répondre que pour relier son questionnement aux préoccupations
centrales des trois institutions (photographie, cinéma, écriture). Par « destin des images », il faut entendre une attention portée, en deçà et au-delà du seul présent, à la production matérielle, à la plasticité iconographique des images dans le champ de l’art, à leur perception et à leur réception, tout cela
dans le contexte d’une interrogation plus vaste sur les langages humains et leurs moyens d’expression.
Suite à plusieurs séances de travail entre les trois institutions, ce programme a donné lieu à un colloque
à l’ENS de Lyon (septembre 2008) réunissant des représentants des trois institutions ainsi que des
artistes et chercheurs invités. Une seconde rencontre a eu lieu à New-York, en janvier 2009, au siège de
l’International Center of Photography (ICP) rassemblant des enseignants, des étudiants et anciens étudiants de l’ENSP et de l’ICP. Faute de moyens, les actes de ces colloques n’ont pas été publiés sur papier
mais des DVD ont été réalisés qui en préservent la trace.
68
Ce programme s’est poursuivie en 2009/ 2010 selon plusieurs axes :
• Au sein de l’ENSP, à travers un Atelier de Recherches et de Création (ARC) où il s’agit de penser le
rapport entre les images et le temps qui les contient ou les déborde. Proposé aux étudiants de la 3e
année, cet ARC est dirigé conjointement par Christian Milovanoff (professeur à l’ENSP) et Jean-Paul
Curnier (philosophe, écrivain, intervenant invité).
• En partenariat avec l’ENS de Lyon où, chaque année depuis 2007, dans le cadre de séminaires dirigés
conjointement par des enseignants de l’ENS de Lyon, notamment Jean-Marie Gleize (écrivain, poète,
professeur des Universités, directeur du Centre d’études poétiques de l’ENS), et de l’équipe pédagogique de l’ENSP Arles, le sujet de recherche est questionné sous l’angle de la relation texte/image. Dans
la collection Anticamera trois publications rendent compte à ce jour du travail effectué et des expositions qui, à Marseille (FRAC), à Lyon (Bibliothèque municipale de la Part Dieu), à Lausanne (Musée
de l’Élysée), à Caen (IMEC) et à Prague (Institut Français) ont été organisées pour le montrer dans de
bonnes conditions.
• Toujours en partenariat avec l’ENS de Lyon, par son intégration dans le cadre d’un projet plus vaste
intitulé CREATEC pour lequel l’ENS, par l’intermédiaire du Professeur Eric Dayre, a déposé un dossier
afin d’obtenir une subvention auprès de l’Agence Nationale de la Recherche.
.
AUTRES PROJETS DE RECHERCHE EN COURS
• Le premier, en partenariat avec le FOAM Fotografiemuseum Amsterdam, s’inscrit dans la pratique de
l’exposition combinée à une réflexion sur les frontières et l’interdisciplinarité appliquée à l’art. Colette
Olof, conservatrice au FOAM, Étienne Hatt, doctorant en histoire de la photographie, Arnaud Claass,
enseignant à l’ENSP et Laetitia Talbot, responsable des projets artistiques à l’ENSP ont encadrés trois
étudiants post-diplômés de l’école. Après deux années de recherche/création, une première monstration
a été présentée à Amsterdam à la fin du mois d’octobre 2010.
• Le second et le troisième ont été initiés en septembre 2010 :
L’un en partenariat avec l’Université Paul-Valéry de Montpellier III, et tout particulièrement avec Bernard
Salignon, professeur des Universités en charge du Master 2 (au sein de l’UFR 1) «Esthétique et modernités» qui développe une approche transdisciplinaire des problèmes de la création littéraire, artistique
et plastique. D’emblée, un séminaire commun a été élaboré autour de la physionomie et de sa représentation, dont les problématiques éveillent toujours des résonances profondes chez les photographes.
Pour l’ENSP, Christian Milovanoff sera en charge du projet. Loin d’être rebattue, cette thématique trouve
son origine dans la première transplantation totale d’un visage, intervention chirurgicale réalisée le 27
juin dernier par le Professeur Laurent Lantieri au CHU Henri-Mondor à Créteil. Cette opération pose un
certain nombre de questionnements de nature esthétique, certes, mais aussi éthique, philosophique,
psychologique, etc., propres à nourrir la pensée et à développer le sens critique d’étudiants de Master
2 dont l’art de l’observation se rapporte à autrui. Si le séminaire est spontanément apparu comme le
mode d’enseignement optimal, il n’est pas exclu qu’il soit vite enrichi de conférences et d’ateliers aux
enjeux bien marqués dont témoignera régulièrement un blog, sorte de carnet de bord sur Internet dans
lequel s’exprimeront des points de vue et seront dévoilés les travaux en cours.
• L’autre avec le Département Photo de l’UFR Arts, Esthétique et Philosophie de Paris VIII, à l’initiative de Michelle Debat, Maître de conférence habilitée à diriger des Recherches, afin d’organiser des
échanges d’enseignants et d’étudiants dans le but de mener en cotutelle un séminaire sur les liens
entre photographie et danse. Suivi à l’ENSP par Christian Gattinoni, ce programme fait l’objet d’une
convention entre les deux institutions.
69
Par tenar iats et
Échanges
70
Partenariats Institutionnels en France
. En 2009-2010, le partenariat avec l’ÉCOLE NORMALE SUPÉRIEURE (ENS) de Lyon a
continué sous la forme qui était la sienne déjà à trois reprises entre 2005 et 2007, puis en 2008/09.
Cet atelier de recherche associe une petite dizaine d’étudiants de chaque école. C’est à nouveau sur la
relation entre textes poétiques et images, l’ouverture au jeu complexe entre culture de l’écrit et culture
de l’image que l’échange a eu lieu cette année, avec pour la première fois, la promotion des deuxièmes
années plutôt que des troisièmes années, inscrivant cet atelier dans un cadre pédagogique de deux ans.
Plusieurs rencontres ont rassemblés les jeunes gens, qui ont été suivies, côté ENSP par Muriel Toulemonde et Paul Pouvreau, et côté ENS par Jean-Marie Gleize, Gabriel Gee et David Gauthier.
Cette collaboration a donné lieu à une première exposition «Montage Parallèle » à Arles en avril 2010.
Actuellement, les étudiants travaillent sur la partie édition de ce projet, pour une parution en début
d’année 2011. Enfin, cette session se terminera par une exposition en région parisienne fin 2011.
. Partenariat avec le THÉATRE D’ARLES et le FESTIVAL D’UZÈS DANSE
À l’initiative de Christian Gattinoni, un groupe d’étudiants de l’ENSP (toutes années confondues) a pu,
depuis quatre années, la dernière étant celle dont il est ici rendu compte, suivre et faire toutes les prises
de vue qu’ils souhaitaient pendant les répétitions, les spectacles lors des résidences des
différentes des compagnies invitées au Théâtre d’Arles, programmation assurée par Valérie Deulin.
Trois étudiantes ont suivi en juin 2010, la programmation en plein air de trois spectacles du Festival
Uzès Danse.
. Pour l’illustration photographique de «TERRE DE FESTIVALS» (guide-agenda distribué à
210 000 exemplaires répertoriant tous les festivals d’arts de la scène en région PACA chaque été,) la
Régie Culturelle Régionale Provence Alpes Côte d’Azur a choisi pour l’été Mezli Vega et Léa Habourdin, afin de réaliser les photographies destinées à figurer dans l’édition 2010 du guide. Pour l’ENSP, qui
est, pour cette opération, partenaire de la Régie Culturelle Régionale depuis 2003, une collaboration de
ce type a un double objectif : valoriser les ressources de formation artistique présentes sur le territoire
régional et faire découvrir au grand public, par l’intermédiaire d une publication largement diffusée, le
travail de jeunes photographes diplômés de l’ENSP. La Régie prend en charge les frais techniques, les déplacements des étudiants et l’achat des droits de publication des clichés. Grâce aux efforts déployés dès
l’origine par Joëlle Metzger et Jacky Sabatier à la Régie Culturelle, grâce également au soutien d’Alain
Hayot, conseiller régional chargé de la culture, des solutions techniques ont pu être trouvées permettant de rénumérer correctement les étudiants.
. Dans le cadre du projet « écritures de lumière », réalisé avec le soutien financier de la
Direction Régionale des Affaires Culturelles de la Région Provence Alpes Côtes d’Azur, Michel
Gazarian, premier diplômé de l’ENSP par le biais de la Validation des Acquis de l’Expérience, a effectué
une résidence d’artiste au sein du Lycée Daudet de Tarascon. Deux étudiants de l’ENSP sont également
intervenus dans le cadre de cours de sensibilisation à l’histoire de la photographie destinés aux lycéens
et à leurs parents
71
. Suite à l’obtention d’un marché public attribué par le Conseil Régional PACA au GRETA
et destiné à la mise en place dans le cadre de la formation professionnelle continue d’un CAP et BAC
professionnel photo, l’ENSP s’est positionné afin d’assurer dés la rentrée 2010/2011 les enseignements
techniques de ces cursus diplômant qui se dérouleront au lycée Daudet à Tarascon.
. Partenariat avec OLYMPUS par le biais de la mise à disposition du trentaine de boitiers com
pact et réflex et la mise en place d’un concours destiné aux étudiants de l’ENSP doté de trois appareils
photos numériques d’une valeur de mille euros chacun.
. Partenariat avec REED EXPOSITIONS FRANCE - société qui a pour activités l’organisation
et la promotion de salons. L’objectif de ce partenariat est de promouvoir le salon « Paris Photo » dans
la revue Infra-Mince numéro 5 et en contre partie que la revue Infra-Mince figure dans le catalogue du
salon « Paris Photo ».
. Partenariat avec NEUFLIZE VIE : dans le cadre de sa politique de mécénat en regard de la
création photographique, cette société promeut des jeunes artistes diplômés. Présentation dans leur
lettre
périodique distribuée à des collectionneurs et des mécènes, d’œuvres d’artistes choisis avec l’ENSP . Renouvellement d’une convention avec l’ASSOCIATION DES ÉTUDIANTS de l’ENSP
stipulant la contribution organisationnelle, logistique et de communication de l’ENSP à l’exposition
WIP montée par cette association, à l’Église Saint Julien dans le cadre des Rencontre de la Photographie
2010.
. Partenariat avec les RENCONTRES D’ARLES
• Organisation du Prix du Livre des Rencontres par la bibliothèque de l’École : réception et classement
des ouvrages effectués par Johan Attia, étudiant de 2ème Année.
• Accueil des stages d’été des Rencontres entre le 3 juillet au 14 juillet 2010, mise à disposition des
salles et des équipements nécessaires à la tenue du stage ; diffusion de l’information sur ces stages
dans le cadre de la communication de l’École. Maîtres de stage : Sarah Moon et et Paolo Roversi
Organisation : Fabrice Courthial.
• Accès libre à la bibliothèque de l’ENSP pour tous les festivaliers de 9h à 19h pendant la
semaine d’inauguration des Rencontres.
• Mise à la disposition d’Oliver Koechlin et de son équipe de techniciens, nuit et jour, pendant plus de
deux semaines avant le festival, d’un des deux laboratoires infographiques de l’École ainsi que de leur
matériel informatique pour la réalisation technique des soirées organisées par les Rencontres au Théâtre
antique.
• Dans le cadre de la programmation des Rencontres 2010, l’ENSP a pris en charge le montage conceptuel, l’organisation, la communication et la production d’une exposition «Marcher-créer » (voir rubrique
« Expositions ») au sein de la Galerie Arena, du 3 juillet au 29 août 2010.
72
• Dans le cadre de la programmation des Rencontres 2010, l’ENSP a pris en charge le montage conceptuel, l’organisation, la communication et la production d’une exposition «Marcher-créer » (voir rubrique
« Expositions ») au sein de la Galerie Arena, du 3 juillet au 29 août 2010.
L’ENSP présentait les photographies de : Francis Alÿs, Andre Cadere, Gérard Collin – Thiébaut, Hamish Fulton, Marco Godinho, Ariel Orozco, Lucien Pelen
Cette exposition a été réalisée grâce au soutien de l’Association Asphodèle, du Conseil Régional PACA,
des Galeries Aline Vidal, Suzanne Tarasieve, Paris, Galerie Hervé Bize, Nancy, du Centre National d’art
moderne, du Centre de création industrielle - Centre Pompidou, Paris.
• Dans le cadre du programme officiel des Rencontres 2010, l’ENSP a pris en charge l’organisation de
l’exposition de quatre étudiants diplômés à la session 2010, sélectionnés par un jury composé de
François Hébel, directeur artistique des Rencontres, et Laetitia Talbot, chargée de mission pour les expositions de l’ENSP L’exposition sera constituée de photographies et de vidéos de cinq jeunes diplômés
de la promotion 2010 de l’École Nationale Supérieure de la Photographie : Lucile Chombart de Lauwe,
Maria Do Mar Rego, Léa Habourdin, Olivia Pierrugues. (voir rubrique « Expositions »).
• Stages pratiques rémunérés pour les étudiants de l’École : Large mobilisation des étudiants de l’École
pour fournir, dans le cadre de stages pratiques, main d’œuvre et assistance aux différentes activités
organisées par les Rencontres.
• Dans le cadre de la Nuit de l’Année des Rencontres d’Arles : projection dans la cour de l’ENSP de
photographies documentaires des étudiants de l’ENSP. (voir section exposition)
• Présentation de l’exposition «Marcher-créer» au sein de la Galerie Arena par les étudiants de l’ENSP :
convention de stage de médiation culturelle.
.
Une rentrée en image
• Dans son auditorium, l’ENSP a accueilli entre le 3 et le 17 septembre 2010, dans le cadre du festival
de photographie des « Rencontres d’Arles », 9000 élèves, 301 classes de maternelle au Master.
Pour sa septième édition, les établissements appartenant à neuf académies représentaient :
Aix-Marseille, Créteil, Grenoble, Lyon, Orléans, Clermont-Ferrand, Nice, Montpellier et Toulouse.
• Un parcours d’une journée complète animée par des médiateurs, dont beaucoup étaient des étudiants de l’ENSP, a été proposé aux élèves, afin de leur permettre la découverte des arts visuels et des
richesses du patrimoine culturel arlésien ( historique, artistique, architecture, design..).
• La pluridisciplinarité des thèmes abordés dans les expositions, leurs lectures multiples et la diversité
des genres présentés (portrait, photo-reportage, photo plasticienne, image animée ou installation)
devraient ensuite permettre aux enseignants de tisser des liens avec la discipline qu’ils enseignent.
• Ont bénéficié de ces conventions les étudiants suivants :
Juliette BINEAU, Edwin FAUTHOUX-KRESSER, Wallid GHALI, Julia MILWARD, Erika PAOLETTI,
Diane-Laure SOUCI.
73
Échanges en Europe
.
Programme Éducation et Formation Tout au Long de la Vie (EFTLV / ERASMUS)
Les échanges européens s’inscrivent dans le cadre du programme EFTLV/Erasmus de l’Union
Européenne, validés par l’obtention d’une Charte Universitaire Erasmus qui a été accordée à l’établissement jusqu’en 2013. L’ENSP reçoit donc, à ce titre, une subvention annuelle pour l’organisation et la
mobilité des étudiants et des enseignants. Sous certaines conditions de revenus, une bourse complémentaire est octroyée à un certain nombre d’étudiants partants par le Conseil Régional Provence-AlpesCôte-d’Azur. En 2009/2010, l’ENSP a également contribué financièrement à ces échanges par la prise
en charge du coût du voyage aller et retour des étudiants partants.
L’École ayant été intégrée dans le programme ERASMUS au cours de l’hiver 2005, diverses
expériences ont eu lieu depuis cette intégration permettant d’abord que les échanges démarrent à partir
de la rentrée 2005-2006 puis qu’ils se développent un peu plus chaque année. Depuis le démarrage de
ces échanges pour lesquels quatre destinations avaient d’abord été retenues (Madrid, Bruxelles, Helsinki
et Karlsruhe), l’ENSP a progressivement noué de nouveaux partenariats avec d’autres écoles en Europe
(Prague, Porto, Berlin et plus récemment Blackpool). 7 étudiants sont donc partis en 2009/2010 dans
chacun de ces établissements. A l’issue d’une visite préparatoire du Blackpool and the Fylde College, un
échange d’étudiants et d’enseignants s’est concrêtisé dès la rentrée.
Chaque année de nouvelles institutions sollicitent l’ENSP. La possibilité d’extension du champ
des échanges est évidemment limitée par les capacités financières et administratives de l’institution
ainsi que par l’effectif modeste de ses étudiants. Néanmoins, chaque nouvelle possibilité est soigneusement étudiée et la décision de donner suite ou non est évidemment fonction de l’intérêt pédagogique de
la proposition.
.
BELGIQUE : Pas d’échange en 2009/2010.
.
ESPAGNE : Universidad Complutense de Madrid - Département de l’Image, Madrid.
• Delphine JOURDAN (deuxième année) a effectué son séjour du 02/02/10 au 02/05/10. Une étudiante espagnole, Sandra CALVENTE LOPEZ, a été accueillie du 1/10/09 AU 28/02/10.
.
FINLANDE : Aalto University - School of Art and Design, Helsinki.
• Julie FISCHER a effectué un séjour du 11/01/10 au 11/04/10.
. ALLEMAGNE :
•Hochschule für Gestaltung - Karlsruhe
Benjamin ROULET (2ème année) a effectué un séjour dans cette institution du 3/05/10 au 3/08/10.
• Kunsthochschule Berlin-Weissensee
Renaud DUVAL (2ème année) a effectué un séjour dans cette institution du 28/03/10 au 15/07/10.
74
.
RÉPUBLIQUE TCHÈQUE : Filmova a televizni fakulta AMU (FAMU), Prague
• Valéria ANZOLIN a été en résidence trois mois à la FAMU du 1/02/10 au 1/06/10
.
PORTUGAL : Escola Superior Artistica do Porto, Porto
• Marion CHEROT a participé à un échange du 8/03/10 au 8/06/10.
.
ROYAUME UNI : Blackpool and the Fylde College - School of Art and Design HE, Blackpool.
• Cindy LELU a séjourné du 1/04/10 au 1/07/10. Un étudiant anglais, Jack BONIFACE, a été accueilli
du 1/04/10 au 30/06/10. Un enseignant de l’ENSP, Arnaud CLAASS, est parti du 10 au 13 mai 2010 et
une enseignante du BFC, Sarah EYRE, a séjourné à Arles du 26 au 30 avril 2010.
. Conformément aux principes énoncés dans la Charte Universitaire Erasmus, l’ENSP aide les
étudiants arrivants à trouver un hébergement et à s’intégrer dans le fonctionnement pédagogique et,
plus généralement à la vie de l’école le plus rapidement et le mieux possible tout leur donnant bien évidemment la possibilité d’accéder aux services et équipements techniques proposés par l’établissement
au même titre que les autres étudiants.
Christian GATTINONI est, dans l’équipe pédagogique, l’enseignement plus particulièrement
chargé de suivre le travail des étudiants du programme ERASMUS et d’aider à leur intégration dans
l’école. Afin de faciliter cette intégration, un système de parrainage a également été mis en place : les
étudiants de l’ENSP partis en Erasmus l’année précédente seront de fait, mais avec leur accord, les
tuteurs des étudiants issus des établissements partenaires dans lesquels ils ont séjournés.
. On peut également signaler que l’ENSP fait partie de plusieurs réseaux internationaux, parmi
lesquels ELIA et Art Accord.
75
Échanges et Partenariats hors Europe
.
BRÉSIL
Dans le cadre des échanges pédagogiques avec le SENAC de Sao Paulo.
• Grâce à une bourse du programme CAP-ACCUEIL du Conseil Régional Provence Alpes Côte d’Azur,
une bourse d’étude pour un semestre académique a été octroyée à une étudiante du Centro Universitario SENAC de Sao Paulo, Mariana HARDER, qui a effectué un séjour à l’ENSP du 12/02/10 au 30/06/10.
• Grâce à une bourse du programme PRAME du Conseil Régional Provence Alpes Côte d’Azur
Sue-Elie ANDRADE-DÉ, étudiante de 3ème année à l’ENSP, effectue un séjour de trois mois au Brésil du 4/07/10 au 4/10/10. .
ARGENTINE
• Un étudiant de l’Escuela de Fotografia Creativa de Buenos Aires sera accueilli pour trois mois à partir
d’octobre 2010.
• Une nouvelle convention a été signée, dans le cadre du programme «Entr’écoles», entre l’ENSP et l’Escula Argentina de Fotografia de Buenos Aires qui prévoit un échange d’étudiants avec une exposition
commune à l’issue de leur voyage respectif. Une visite d’enseignant de part et d’autre est également
envisagée à la fin de l’année 2010.
.
PÉROU
Les échanges avec le Centro del Imagen de Lima, qui se sont développés de manière régulière
et relativement intensive au cours des six dernières années ont continué en 2009/2010 à se développer
avec le soutien de CulturesFrance et de la DAP dans le cadre du programme « Entr’écoles », des services
culturels de l’Ambassade de France au Pérou et du programme PRAME du Conseil Régional Provence
Alpes Côte d’Azur.
• Dans ce contexte, Sandra ELIAS, étudiante du Centro del Imagen, a été accueillie à l’ENSP entre le 8
octobre et le 20 décembre 2009.
• Alexandre MAUBERT, étudiant de l’ENSP, diplômé en juin 2009 a effectué, pour sa part, avec le soutien logistique du Centro del Imagen, un séjour au Pérou du 20/07/09 au 20/10/09. Le travail photographique respectif de ces deux étudiants a fait l’objet d’une exposition commune «Regards croisés 3»
ainsi que d’un catalogue à Arles en octobre 2010.
• Un enseignant, Pablo MURRUGARA, a été accueilli à l’ENSP du 17 au 21 mai 2010.
76
.
USA - New York (International Center of Photography, ICP)
Au titre de la convention signée entre les deux institutions, l’échange d’étudiant annuel perdure mais n’a pas pu avoir lieu cette année à la période habituelle lié à un problème d’organisation de la
sélection des étudiants de l’ICP.
Il aura cependant lieu pendant le mois de juillet 2010. L’étudiante américaine, Jessica CHANEN, profitera de son séjour à Arles durant le Festival des rencontres d’Arles. L’étudiante de l’ENSP, Lola HAKIMIAN, partira du 8 juillet au 5 août 2010. Elle a bénéficié d’une bourse d’études entièrement financée
par la Fondation Carla Bruni-Sarkozy qui met en place pour la première fois un système de bourses
d’échanges entre grandes écoles d’art publiques françaises et leurs homologues américaines sur des
critères sociaux.
.
USA - San Fransisco (California College of the Arts, CCC)
• Une convention d’échanges a été signée entre le California College of the Arts de San Fransisco
et l’ENSP en 2008/2009 . Une étudiante californienne – Amelia SEICHMANN – a été accueillie du
29/09/08 au 31/03/09. Il n’y a pas eu d’échanges en 2009/2010, essentiellement par manque de financement pour les étudiants de l’ENSP.
.
TUNISIE
Dans le cadre du programme MED-CAP ACCUEIL du Conseil Régional Provence-Alpes-Côte
d’Azur, une bourse d’étude pour un semestre académique a été octroyée à une étudiante de l’Institut
Supérieur des Beaux Arts de Tunis.
Walid GHALI a étudié à l’ENSP du 9/02/09 au 15/06/09. Il a par ailleurs réussi le concours d’entrée
2010 - 2011 de l’ENSP.
77
Expositions
Publications
Séminaires
78
Expositions
.
EXPOSITIONS ORGANISEES PAR L’ENSP (année académique 2009-2010)
.
TRAFIC
à l’Institut de la mémoire de l’édition contemporaine (IMEC), Caen (5 mars - 18 avril 2010)
L’Institut de la Mémoire de l’Edition Contemporaine -IMEC- logé dans l’Abbaye d’Ardenne à Saint-Germain-la-Blanche-Herbe, près de Caen, a accueilli l’exposition « Trafic » qui a rassemblé une vingtaine de
photographies et de vidéos, accompagnées des textes écrits en écho à leur présentation.
Les étudiants de l’Ecole Nationale Supérieure de la Photographie et ceux de l’Ecole Nationale Supérieure
de Lyon étaient au nombre de quatorze au total. Les « binômes » qu’ils formaient étaient les suivants :
Marie Quéau & Jeff Barda, Matilde Brugni & Hélène Martinelli, Françoise Beauguion & Laetitia Favro, Camille Entratice & Elodie Mothes, Amélie Lucas & Vincent Zonca, Justine Pluvinage & Emiko
Jozuka, Gilles Pourtier & Clément Bondu.
Le jour du vernissage, pour accompagner cet évènement et élargir son propos, une rencontre
sur le thème « Textes, images et poésie » était organisée dans la salle de conférence de l’IMEC. Les participants à cette rencontre étaient les suivants :
Pour l’ENSP : Arnaud Claass, photographe, écrivain et professeur ; Patrick Talbot, directeur et Matilde
Brugni, ancienne étudiante, jeune photographe, diplômée en 2009.
Pour l’ENS de Lyon : Jean-Marie Gleize, écrivain, poète, professeur des Universités, Hélène Martinelli,
Clément Bondu et Jeff Barda, trois étudiants de l’ENS et Suzanne Doppelt, écrivain.
L’exposition « Trafic » concluait un projet pédagogique développé au cours de l’année académique 2008–2009, associant, dans le cadre d’une convention de partenariat, l’École Nationale
Supérieure de la Photographie d’Arles et l’Ecole Normale Supérieure de Lyon (et à l’intérieur de cette
dernière, le Centre d’études poétiques). Grâce au travail en commun de deux équipes de direction et
pédagogiques particulièrement solidaires, cette exposition et la publication qui l’accompagnait, concrétisait pour la troisième fois un partenariat particulièrement fécond entre l’ENSP et l’ENS, deux établissements d’enseignement supérieur ayant trouvé au croisement de leurs champs d’activités respectifs un
point de jonction pertinent en matière de recherche et d’esthétique.
Afin de permettre à ces étudiants, photographes et auteurs, de présenter sous forme d’exposition les
travaux qu’ils ont conduits ensemble, un troisième partenaire, comparable à ceux des années précédentes, a été identifié. Il s’agissait en 2009 de l’IMEC, dont le directeur, Olivier Corpet, a accueilli la
proposition avec enthousiasme. Un second site d’accueil de l’exposition a été négocié avec le Centre
Photographique de l’Ile de France (CPIF) de Pontault-Combault.
Pour mémoire, deux éditions précédant « Trafic » ont déjà eu lieu : la première, intitulée «Duels»,
présentée à Marseille, pendant l’hiver 2007 au Fonds Régional d’Art Contemporain de la Région Provence-Alpes-Côte d’Azur, la deuxième, intitulée « 282 km (x2) », à Lyon, pendant l’été 2008, dans les
salles d’exposition de la Bibliothèque Municipale de la Part-Dieu puis au Musée de l’Elysée à Lausanne
au cours de l’automne 2008.
79
2010).
.
TRAFIC à l’Institut culturel français de Prague - République Tchèque (19 mars -18 avril
Au cours de la même période, l’Institut Français de Prague accueillait une exposition également intitulée « Trafic » dont les organisateurs étaient également l’Ecole Normale Supérieure de Lyon et l’École
Nationale Supérieure de la Photographie d’Arles mais dont le format était un peu différent.
Comme en 2008 au Musée de l’Elysée, les travaux des étudiants des deux institutions étaient
présentés dans un dispositif plus réduit mais qui préservait intégralement et de manière rigoureuse le
principe même du travail effectué ensemble dans le cadre pédagogique du partenariat entre les deux
institutions. Il s’agissait donc là aussi de mettre en valeur la trace du travail effectué en commun,
durant l’année académique 2008 – 2009, par des étudiants choisis à cet effet.
Autre différence avec l’exposition présentée à l’IMEC, celle de Prague associait seize photographies à celles des étudiants de la promotion 2009. Réalisées par deux jeunes photographes - Caroline
Chevalier et Olivier Metzger - anciens étudiants de l’école, ces images complémentaires permettaient
de comprendre comment après la sortie de l’ENSP, certains de ses anciens étudiants réussissaient à
poursuivre dans des conditions très convaincantes l’élaboration de leur œuvre personnelle.
. EXPOSITION DES DIPLÔMÉS DE LA PROMOTION 2010 - ARLES
Lieux : Espace Van Gogh, Eglise Sainte Anne, Galerie Aréna (12, 13, 14 juin 2010).
Comme chaque année après le passage du diplôme, tous les diplômés de l’année ont pu présenter au
public une sélection de leurs travaux. Les dates étaient cette année, celles du 12, 13 et 14 juin, avec
un vernissage le 11 juin au soir.
Cette exposition se déroule traditionnellement dans plusieurs lieux de la ville où les étudiants
ont passé leurs épreuves. L’opération était rendue particulièrement complexe cette année du fait du
nombre plus réduit des salles dont avait pu disposer l’ENSP pour le passage des épreuves. Les travaux étaient donc exclusivement accrochés dans l’aile sud de l’espace Van Gogh (rez-de-chaussée et
premier étage), dans l’église Sainte Anne et dans la galerie Aréna. L’impossibilité d’utiliser le Capitole
et/ou les salles de l’Archevêché ont posé un sérieux problème de « compression » ne permettant pas
toujours de rendre justice aux travaux des étudiants. Il s’agit là d’une question sérieuse dont il faut,
dès la rentrée 2010-2011 parler sérieusement avec la Mairie et avec l’association « Le Méjan ».
•Un catalogue des diplômes 2010 est en cours de publication. Parution prévue au mois de janvier
2010 (texte de Christian Milovanoff).
80
. UNE ATTENTION PARTICULIÈRE, 2010
Festival des Rencontres d’Arles, Église St Blaise, Arles (3 juillet - 29 août 2010).
Depuis trois ans, « Les Rencontres d’Arles » accueillent durant l’été, sur un des sites de la Ville mis à
leur disposition, les travaux de quelques étudiants venant de passer avec succès l’épreuve du diplôme
de l’ENSP.
Cette année, l’exposition rassemblait dans l’église Saint Blaise, 27 photographies, pour la
plupart des grands formats, de quatre étudiantes sélectionnées par un jury constitué de François Hébel,
directeur des Rencontres, de Noëlle Tissier, directrice du Musée d’art contemporain de Sète et de Gwénola Ménou, fondatrice et directrice de la maison d’édition « Analogues ».
• Lucile Chombart de Lauwe présentait des travaux réalisés dans le cadre d’une enquête systématique sur les travailleurs de nuit, pour lesquels « tout est compliqué, plus long, plus lent ». Née en 1986 à
Paris, cette jeune diplômée est d’abord passée par l’École nationale supérieure d’art de Cergy-Pontoise
(dont elle est également diplômée). Le travail qu’elle présente a été jugé suffisamment convaincant pour
rejoindre le collectif de photographes « Le bar Floréal », basé à Paris. En mai 2010, elle a exposé son travail aux « Boutographies –Rencontres photographique de Montpellier », où elle a obtenu le prix du jury
pour la même série intitulée « de nuit ».
• Léa Habourdin souligne toute la difficulté qu’oppose à nos investigations humaines, le monde
animal, ses mœurs et ses habitats. Ce constat passe évidemment par l’image qui est peut-être la seule
forme convaincante d’une possible proximité. Née en 1985 à Lille, Léa Habourdin était déjà diplômée de
l’École Supérieure des Arts et Industries Graphiques Estienne (Paris). Elle est maintenant diplômée de
l’ENSP. Avec les autres camarades de sa promotion, elle a participé en fin de première année à un projet
photographique européen – « Europehophop » -, dont elle a été une des principales animatrices
• Olivia Pierrugues, présente des corps mêlés ou enlacés dans une attitude ne permettant pas de
décider si dans cette étreinte la douceur l’emporte sur la violence ou bien l’inverse. La même ambiguïté
caractérise les textes placardés à côté des images, lesquels allient eux aussi calme et violence.
Née le 20 juin 1984 à Montpellier, c’est dans cette même ville qu’Olivia Pierrugues a fait des études de
lettres modernes, d’espagnol, d’histoire de l’art et d’archéologie avant d’être, en 2007, admise à l’ENSP
dont elle est maintenant diplômée. Elle a déjà participé à de nombreuses expositions et en 2009, elle a
été sélectionnée à la XIVe Biennale des Jeunes Créateurs d’Europe et de la Méditerranée, section Littérature, à Skopje en Macédoine. Le journal « Libération » du 9 juillet 2010 a publié une des photographies
exposée dans l’église Saint Blaise.
• Maria-Do-Mar Rego interroge les notions de territoires, de frontières et d’identités en les exposant
au travail de la mémoire et du souvenir, tels qu’ils ressurgissent depuis « la maison sans maître »,
laquelle n’est évidemment pas sans rapport avec « le marteau sans maître ». Née en 1983 à Toulouse,
cette jeune diplômée de l’ENSP a vécu au Portugal jusqu’à l’âge de 18 ans avant de s’installer en 2001
en l’Espagne. Elle a participé à diverses expositions parmi lesquelles, en 2009 à « Em Breve », à Evora,
au Portugal, dont le commissaire était José M. Rodrigues ainsi qu’à l’exposition collective « Europa
Punkt ».
81
.
MARCHER-CRÉER
Dans le cadre des Rencontres d’Arles », Galerie Aréna, ENSP, Arles (3 juillet - 29 août 2010).
L’exposition « marcher - créer » qui a été présentée pendant l’été 2010 dans la galerie Aréna - galerie de
l’Ecole Nationale Supérieure de la Photographie d’Arles – a rassemblé les œuvres de neuf artistes qui
travaillent en se déplaçant, dans les villes aussi bien que dans la campagne.
Les œuvres présentées - des photographies et des vidéos - ont en commun d’avoir toutes été
créées dans le mouvement, pendant un déplacement. Traditionnellement, cette question de la mobilité
était essentiellement abordée par les artistes par la figure de l’arpenteur, celle de l’homme qui marche.
Mais dans les années 60 du siècle dernier, plusieurs d’entre eux ont fait du déplacement le moyen privilégié, voire quasi exclusif, de leur création. Une prise de vue photographique et/ou une vidéo, préservant seule la trace de ces « œuvres », elles gardent la mémoire d’événements réalisés par des créateurs
qui interrogent le monde en marchant et, comme l’écrit Thierry Davila « d’une manière infra-mince, s’y
insèrent par des actions ». Où est l’œuvre d’art dans ce cas ? Est-ce la photo, la vidéo, l’action ellemême ou bien la combinaison de l’action et de son témoignage imagé… ou tout cela à la fois ?
Nombreux sont, depuis ce moment initial, les artistes qui ont mis la marche, la déambulation, la traversée, au centre de leur création. Marcher incite à regarder le monde, à éprouver le réel et à l’interroger sur
le mode artistique, à y insérer discrètement une marque légère, une transformation qui se glisse en lui
comme si elle était le punctum, atteignant le regardeur dans le lieu qu’il traverse.
Les artistes mettant en œuvre cette pratique présentés dans cette exposition sont les suivants :
Francis Alys, Ariel Orozco, Lucien Pelen, Marco Godinho, Gérard Collin -Thiébaut, Hamish Fulton,
Andre Cadere.
.
REGARDS CROISÉS #3
Galerie Aréna, ENSP, Arles (16 septembre - 15 octobre 2010).
Le partenariat entre le Centro de la Imagen (CdI) de Lima et l’École Nationale Supérieure de
la Photographie (ENSP) d’Arles a permis qu’une étudiante récemment diplômée du Centro de la Imagen, Sandra Elias, fasse, en 2008, un séjour de plusieurs mois en France au cours duquel, avec l’appui logistique et pédagogique de l’ENSP, elle a réalisé un ensemble de photographies. Selon le même
principe et dans les mêmes conditions, un étudiant récemment diplômé de l’ENSP, Alexandre Maubert,
a réalisé une série de photographies au Pérou. Le choix des lieux et la thématique des deux ensembles
a été laissé au libre choix des deux anciens étudiants. Sandra Elias présente des sténopés réalisés dans
les paysages arlésiens et au-delà, en Camargue. Alexandre Maubert présente des photographies prises
dans diverses régions du Pérou dont la plupart mettent en scène un touriste au premier plan. Une
sélection rigoureuse de leurs photographies a été montrée dans la galerie Aréna de l’ENSP.
Les deux artistes étaient présents lors du vernissage qui a eu lieu le 6 octobre 2010, date à laquelle
tous les étudiants de l’école faisaient leur rentrée.
82
Publications
Livres - Catalogues accompagnant les expositions
.
. «Trafic» (publié à l’occasion des expositions à l’IMEC et à Prague est donc le cinquième volume
Collection « Anticamera »
À l’occasion de ces expositions, en coédition dans un premier temps avec les éditions Actes Sud puis
avec les Presses de l’Ecole Normale Supérieure de Lyon, l’ENSP publie lors de chaque manifestation
organisée dans le cadre du partenariat entre les deux institutions un livre dans la collection Anticamera.
Des textes de David Gauthier, Laetitia Talbot, Christian Gattinoni et Florence Jaillet accompagnent les
travaux réalisés par les étudiants.
d’une collection qui en comporte déjà quatre :
«Antichambre», «Lignes de fuite», «Duels et 282km (x2)».
NB : Le cinquième volume, «À distances», sera publié en mars 2011.
.
.
.
Collection « Regards croisés »
En partenariat avec le Centro de la Imagen de Lima au Pérou, l’ENSP publie un catalogue destiné à accompagner l’exposition « Regards croisés #3 » qui au eu lieu dans la galerie Aréna en septembre - octobre 2010. Les photographies de Sandra Elias et Alexandre Maubert, sont présentées avec des textes
de Rémy Fenzy et Roberto Huarcaya, Patrick Talbot et Patric Clanet.
Collection « Semaine », édition Analogues.
Comme chaque été, l’exposition organisée dans la galerie Aréna de l’ENSP pendant les “Rencontres
photographiques d’Arles », a donné lieu à une publication dans la collection «Semaine » distribué par la
maison d’édition « Analogues ». Cette année, sous le titre « A l’infini » les photographies de l’exposition
« Marcher-Créer » sont introduites par un texte de Thierry Davila.
Catalogue des « Rencontres d’Arles ».
Depuis l’été 2008, les « Rencontres d’Arles » intègrent dans leur programmation officielle, la présentation
des travaux de trois étudiants de l’ENSP diplômés dans l’année en cours.
Cette exposition figure dans le programme officiel des Rencontres et dispose de quatre pages dans le
catalogue de la manifestation. Il en est de même pour l’exposition « marcher-créer » présentée dans la
galerie Aréna.
83
.
La revue « Infra-Mince »
Le numéro 5 de la revue “Infra-mince“ a été publié à l’automne 2009.
Autour de la thématique Nouveaux contextes de la photographie, la revue accueillait des textes de Jan
Baetens, professeur d’études culturelles à l’Université de Leuven (Belgique), de Thomas Seelig (à propos
des œuvres de Bruno Serralongue), commissaire de nombreuses expositions, conservateur des collections du Fotomuseum de Winterthur (Suisse), de Fred Ritchin, Professor of Photography and imaging
à la New York University, ancien directeur du service photo du New York Times Magazine, de Mariko
Takeuchi, critique et enseignante en photographie, commissaire de la section « Japon » (invité d’honneur) de l’édition 2008 de Paris Photo, de Jean-Marie Gleize, Professeur des Universités, enseignant
et directeur du Centre d’études poétiques de l’Ecole Normale Supérieure de Lyon, poète et auteurs de
nombreux essais critiques sur la poésie.
Quatre portfolios étaient consacrés à des étudiants de la promotion 2009 de l’ENSP : Gilles
Pourtier (avec un texte d’Arnaud Claass), Marie Quéau (avec un texte d’Oliver Clément), Alexandre
Maubert (avec un texte de Christian Milovanoff), un groupe de huit étudiants (Renaud Duval, Léa
Habourdin, Caroline Boyer, Marikel Lahana, Anke Schüttler, Valérie Anzolin, Marion Chérot, Agnès
Desligneris) sur le thème « Des états de corps qui dansent » (avec un texte de Christian Gattinoni).
La revue comportait également deux autres portfolios : un de Gary Hill, « Primarily speaking », accompagné d’un texte du même artiste et un autre associant les photographies d’Arno Gisinger et celles
d’Anthony Haughey (avec un texte d’Etienne Hatt).
Le numéro 6 de la revue obéira à un calendrier différent. Il sera publié au printemps 2011 et,
à partir de ce numéro, dont la maquette sera également modifiée, il y aura chaque année un second
numéro à l’automne.
.
L’ENSP souhaite éditer chaque année les travaux des étudiants diplômés. Nous sommes actuellement à la recherche d’une maison d’édition.
84
Séminaires et Colloques
L’ENSP s’associe aux Rencontres d’Arles dans le cadre de séminaire et de colloque :
. Colloque proposé par la Société OLYMPUS, partenaire de l’ENSP
Intervention et débat avec Didier Quilain, directeur de la société OLYMPUS, et Rémy Fenzy, directeur de
l’ENSP, à l’Hôtel d’Arlatan dans le cadre des Rencontres d’Arles.
.
«Photographie : exposer, enseigner, collectionner... quelle actualité ?»
Colloque préparé par Françoise Docquiert, maître de conférences à l’Université Paris 1 - Pantheon
Sorbonne. Intervention de Rémy Fenzy, directeur de l’ENSP .(du 7 au 9 juillet au Théatre d’Arles).
« Depuis sa création, la photographie a oscillé entre plusieurs statuts. À son apparition, elle est considérée au mieux comme un « art industriel » au pire comme une technique scientifique. Très vite, elle
apparaît comme novatrice lorsqu’elle est confrontée à l’événement. Elle le pouvoir de constituer le fait
social et les notions de preuve, de vérité, de droit à l’image sont désormais inhérentes à ce nouveau
médium. Mais il faudra que des voix s’élèvent pour qu’elle soit reconnue comme un art au même titre
que la peinture et qu’elle accède à la reconnaissance des Beaux-Arts. »
.
Séminaire des Rencontres d’Arles 11,12 et 13 juillet 2010
«Image, texte et récit : comment se racontent les histoires aujourd’hui»
« Les jeunes dialoguent aujourd’hui avec des images autant qu’avec des mots. Ils racontent ou
communiquent leur environnement quotidien. Le matériel n’est souvent plus un frein, un parallélépipède
de quelques grammes tenant dans une poche permettant de faire circuler des narrations intimes en
temps réel. Les constructions narratives devenues discontinues changent de forme et se conjuguent en
arborescence. Peut-on parler d’un « devenir image du langage » comme s’interroge Régis Durand ? Au
travers de ces pratiques, c’est la place de l’image, de l’écriture et leurs relations qui évoluent. Quelles
relations aujourd’hui entre photographie et narration, à travers les dialogues imaginaires, intimes et collectifs, entre récit et représentation ?
La photographie nous confronte au réel et à sa représentation. Elle nous renvoie à l’invisible, à
l’absence et à la disparition, à tout l’espace laissé libre par une photographie vouée par essence au fragmentaire, au hors-champ, à la discontinuité narrative. L’artiste offre au spectateur cet espace libre, qui
peut être comblé par l’imaginaire. De quelle manière la photographie raconte-t-elle encore une histoire
? Quelle place pour l’écriture ? Comment un photographe s’empare-t-il d’un texte de littérature sans
tomber dans l’illustration ? »
• Intervention de Alain André / Mireille Loup (ancienne étudiante de l’ENSP)« Écriture et photographie :
relations obliques et fascination croisée »
• Christian Gattinoni « Présentation de parcours thématiques au cœur des expositions » Enseignant à
l’Ecole Nationale Supérieure de la Photographie d’Arles, membre de l’Association Internationale des Critiques d’Art, cofondateur de la revue en ligne « lacritique.org ».
85
For mation
86
Cours du soir
L’ENSP propose un enseignement adapté à la découverte et / ou à la pratique maîtrisée de la photographie, comprenant des apprentissages techniques et pratiques, ainsi que des apports historiques et
théoriques. Pour l’essentiel, les modules proposés étaient dans le même registre que ceux de l’année
précédente, avec néanmoins quelques variations de détail. Les formations sont ouvertes aux photographes amateurs ou confirmés, ainsi qu’aux passionnés de l’image qui souhaitent mieux connaître la
création photographique.
.
Programme général des formations proposées au public pour l’année 2009-2010
.
NIVEAU DÉBUTANT (2 ateliers sont proposés)
• Technique (les fondamentaux).
Objectifs : se familiariser avec les techniques de base de la photographie : maniement des appareils
argentiques et numériques, prise de vue, mesure et contrôle de la lumière. Aborder les fondamentaux de
la photographie et des outils numériques.
Les participants travaillent en groupe avec l’enseignant, en salle de cours, en laboratoire numérique ou
studio. L’objectif est d’apprendre comment obtenir des images de bonne qualité.
• Pratique
(Lecture et analyse de photographies personnelles) : Ces séances répondent à la demande de photographes amateurs souhaitant améliorer leur pratique du médium et donner un tour personnel à la
création de leurs propres images. Un séminaire critique est donc une séance de travail collectif au cours
de laquelle, en partant des photographies des participants, grâce au dialogue et à la réflexion, chacun
peut progressivement comprendre et identifier les voies à suivre permettant d’obtenir des résultats qui
sont, pour lui-même, plus satisfaisants. Ces échanges sont souvent intenses. Ils abordent, au fil de la
discussion, des aspects primordiaux de la pratique. C’est pourquoi ils permettent à chacun d’avancer à
son rythme, afin de produire des images qui lui correspondent.
• Théorie (histoire générale de la photographie) : voir ci-dessus (auditeurs libres)
.
NIVEAU AVANCÉ (2 ateliers sont proposés)
• Technique (approfondissement) :
À partir d’exemples et de travaux réalisés en commun, aussi bien en intérieur qu’en extérieur, apprendre les bases des techniques professionnelles de la photographie : maniement des appareils moyens
et grands formats, des reflex numériques haut de gamme, maîtrise de la lumière, questions relatives à
l’impression…
• Pratique (lecture et analyse de photographies personnelles) :
Ayant atteint un niveau avancé par une pratique régulière, la plupart des photographes amateurs sont confrontés à des difficultés qu’il n’est pas toujours évident de clairement identifier et encore moins de
résoudre. Ces séminaires critiques ont pour objectif d’aider les participants à s’orienter en développant
chez eux de véritables exigences dans le travail et en leur permettant d’ancrer leur démarche dans la
création contemporaine.
87
.
LA PHOTOGRAPHIE NUMÉRIQUE «POUR TOUS»
Il s’agit là d’une autre innovation (en lieu et place de « l’initiation à la photographie numérique »).
Il ne s’agit pas simplement d’un changement d’intitulé mais de bien cibler ce nouveau cours sur un
public ne sachant pas vraiment utiliser les potentialités de base de leurs appareils numériques et pas
davantage que faire des images obtenues. En fin de stage, chaque participant se voit remettre un CD
gravé répertoriant ce qui a été appris. Ce cours s’adresse à des néophytes souhaitant se familiariser
avec les premières notions de la photographie numérique. De manière pratique et abordable par tous,
les participants apprendront à se servir de leur appareil photo, à comprendre et utiliser les divers menus
pour la prise de vue, à transférer les photographies sur l’ordinateur, et à les imprimer ou les graver sur
un cédérom. Ces sessions ont été dispensées dans le local dédié à la Formation Continue de l’ENSP.
Deux sessions de 10 heures chacunes ont eu lieu en mars et avril 2010.
.
INTERVENANTS dispensant les cours
• Christophe LALOI, diplômé de l’ENSP et directeur du Festival Voies Off des Rencontres d’Arles
(pour la partie pratique : niveaux débutant et avancé).
• Christine SIBRAN, diplômée de l’ENSP et photographe (pour la partie technique : niveau avancé).
• Pascal BOIS, diplômé de l’ENSP, photographe et responsable de l’association « Regards et mémoire »
(pour les cours sur la photographie numérique),
.
BILAN DES EFFECTIFS 2009-2010
Intitulé des formations
Niveau débutant
Niveau avancé
Initiation à la photographie numérique pour tous
Nombre d’inscrits
12
12
10
88
Formation continue
L’année 2009/2010 a tout d’abord été marquée par un renforcement de l’équipe du pôle de formation continue. Le poste de formateur référent est ainsi passé à 80% d’un plein temps tandis qu’une
stagiaire en communication est venue compléter l’équipe durant trois mois. A l’origine, le programme
annuel comportait des formations courtes, et ce jusqu’au démarrage de la formation longue à « l’image
numérique », qui devait être reconduite à compter du 31 novembre 2009.
• Ainsi, du 22 au 25 septembre 2009, une formation à la prise de vue en studio s’est tenue
pour deux stagiaires au studio de l’ENSP. Dirigée par Rémy Lidereau, la formation visait la maîtrise
de l’éclairage, de la prise de vue à l’aide d’un boîtier réflex numérique, d’un dos numérique et d’une
chambre photographique, dans le contexte d’un studio de prise de vue. Le stage a permis aux participants d’identifier des techniques essentielles pour tous types de projets de prise de vue en studio et
d’acquérir une autonomie relative dans les domaines proposés.
• Du 28 septembre au 1er octobre 2009, une formation à la prise de vue en extérieur s’est
tenue pour trois stagiaires. Dirigée par Yann de Fareins, cette formation s’est déroulée au local du 16
rue des suisses, ainsi que sur plusieurs sites du centre historique de la ville d’Arles. Le but de la formation était de maîtriser les paramètres techniques de prise de vue, de pratiquer la prise de vue à l’aide de
boîtiers numériques et argentiques, petits et moyen format, et de pratiquer la prise de vue à la chambre
photographique. Le stage a permis à ses participants d’acquérir les bases méthodologiques propres à
la prise de vue en extérieur, afin de les mettre en application dans le cadre de leur pratique professionnelle.
• Ensuite, le recrutement des stagiaires pour la formation longue a débuté, mais finalement, le
Conseil Général ayant une nouvelle fois invalidé l’octroi d’une subvention pour financer des places en
formation à des bénéficiaires du RSA et l’ENSP ne pouvant se permettre de nouveau d’être le principal
cofinanceur du projet au côté de la Région PACA, l’organisation annuelle a été modifiée et axée sur la
seule tenue de formations courtes d’une durée de 4 jours, soit sur 24 heures.
Cinq formations ont ainsi été planifiées jusqu’à la fin d’année civile, mais elles ont été annulées faute
de candidats, qui s’explique sans doute par un manque de temps pour assurer la communication. Les
quatre premières formations courtes de 2010 l’ont également été car les dossiers de prises en charge
des coûts n’étaient pas encore validés par les financeurs.
Ensuite, les formations courtes ont régulièrement démarré, seule la formation « Archivage numérique des collections » a été reportée au second semestre, le formateur ayant eu une indisponibilité
de dernière minute, tout comme une formation sur la thématique de l’exposition et ajoutée dans un
second temps au catalogue, faute d’un nombre suffisant de candidats pour démarrer.
89
• Ainsi, du 16 au 19 mars 2010, une deuxième session de la formation à la prise de vue en
studio a eu lieu. Rémy Lidereau l’a dirigée pour six stagiaires au studio de prise de vue de l’ENSP. Le but
de la formation était de maîtriser l’éclairage et la prise de vue à l’aide d’un boitier réflex numérique, d’un
dos numérique ou d’une chambre photographique, dans le contexte d’un studio de prise de vue. Les
stagiaires étant issus de milieux professionnels variés et multiples (amateurs engagés dans une pratique
avancée, artistes, professionnels de l’image), le contenu du stage fut orienté vers une multitude d’adaptations possibles de la prise de vue en studio. La principale difficulté pour le formateur a été de concilier
les niveaux et les exigences professionnelles de chacun au travers d’exercices ciblés et précis. Le stage a
finalement permis aux participants d’identifier des techniques essentielles propres à la prise de vue en
studio et d’acquérir une autonomie relative dans les domaines proposés.
• Une formation du fichier à l’impression s’est ensuite tenue du 20 au 23 avril 2010 et a
été dirigée par Olivier Cablat. Trois stagiaires ont suivi cette formation, qui s’est déroulée au local de
formation du 16 rue des suisses. Le but de la formation était de mettre en place un système d’impression photographique permettant de maitriser le rendu d’une image photographique depuis son acquisition jusqu’à son impression. Le stage a permis aux participants d’acquérir les bases méthodologiques
propres à l’impression de photographies, afin de les mettre en application dans le cadre de leur pratique
professionnelle.
• La formation intitulée «édition pré-presse» : adopter les standards pour mieux faire imprimer
ses documents s’est tenue sous la houlette de Gérard Niemeztky du 18 au 21 mai 2010. Deux
personnes ont suivi cette formation au local du 16 rue des Suisses.
• La formation intitulée «le portrait de commande» s’est quant à elle déroulée du 25 au 28
mai 2010 et fut dirigée par Geoffroy Mathieu. Trois stagiaires ont suivi cette formation au local du 16
rue des suisses, ainsi que sur plusieurs sites d’espaces publics et privés de la ville d’Arles.
Le but de la formation était de maîtriser les paramètres techniques de prise de vue et d’éclairage en lumière artificielle au flash, à travers la réalisation d’une commande photographique de portrait. Le stage
a permis à ses participants d’acquérir les bases méthodologiques propres au portrait de commande, afin
de les mettre en application dans le cadre de leur pratique professionnelle.
• Une deuxième session de la prise de vue en extérieur s’est déroulé du 1er au 4 juin 2010, que
Yann de Fareins a assuré. Trois stagiaires ont suivi cette formation au local du 16 rue des suisses, ainsi
que sur plusieurs sites du centre historique de la ville d’Arles. Le but de la formation était de maîtriser
les paramètres techniques de prise de vue, de pratiquer la prise de vue à l’aide de boîtiers numériques
et argentiques, petit et moyen format, et de pratiquer la prise de vue à la chambre photographique.
Par une suite d’exercices de prise de vue sur le terrain, les stagiaires ont pu aborder l’ensemble des
thèmes proposés. Ils ont également pu bénéficier de tirages photographiques réalisés à partir de leurs
exercices de prise de vue, afin d’en analyser les résultats collectivement. Le stage a permis aux participants d’acquérir les bases méthodologiques propres à la prise de vue en extérieur, afin de les mettre en
application dans le cadre de leur pratique professionnelle.
• Olivier Cablat a dirigé la formation Photoshop pour les photographes niveau 1 du 8 au 11
juin 2010 au local du 16 rue des Suisses. Trois stagiaires ont suivi cette formation d’initiation à l’image
numérique et d’utilisation du logiciel Photoshop. Le but de la formation était de leur fournir des repères
solides leur permettant d’acquérir une certaine autonomie dans leur pratique quotidienne du traitement
numérique de l’image.
90
Par une suite d’exercices variés, les stagiaires ont pu aborder l’ensemble des thèmes proposés : ajustement de la taille des fichiers, correction et calibration d’image. L’ensemble des objectifs fixés en début
de stage a été atteint. Les trois stagiaires présents ont également participé au stage « Photoshop pour
les photographes niveau 2 », qui s’est déroulé du 22 au 25 juin 2010.
• Rémy Lidereau a assuré une troisième session de la formation intitulée la prise de vue en
studio du 14 au 18 juin 2010. Cinq personnes ont participé à cette formation.
• Olivier Cablat a assuré la formation intitulée Photoshop 2 pour les photographes du 22 au
25 juin 2010. Cinq personnes ont suivi cette formation.
• D’autres types de formations se sont déroulés durant l’année académique, et qui s’adressent
à des publics spécifiques :
Chaque année, l’ENSP organise une formation destinée aux enseignants de l’académie d’Aix-Marseille,
qui s’inscrit dans le Plan Académique de Formation du rectorat.
37 documentalistes ou enseignants de collège, lycée et lycée professionnel, et intervenant
essentiellement en arts plastiques, mais pour certains aussi dans des disciplines telles que les mathématiques, les sciences, l’anglais, l’histoire-géographie, les lettres modernes et même l’hôtellerie étaient
inscrits pour ce stage de trois jours dont l’objectif était de mieux cerner les spécificités du métier de
photographe, à l’ère des technologies numériques et de comprendre en quoi la photographie est durablement inscrite dans le champ artistique. A l’issue de cette formation, les enseignants devaient pouvoir utiliser les savoirs assimilés pour aborder le médium photographique lors des cours et transmettre
aux élèves des informations relatives au métier de photographe et à la diffusion du médium photographique.
C’est pourquoi, Pierre Schwartz est intervenu la première journée afin d’aborder la photographie et son introduction dans le champ artistique. A travers des exemples précis, il a abordé comment
l’introduction de la photographie dans le champ artistique a pu constituer un tournant majeur pour
l’art en général. Dans un second temps, son intervention a porté sur la photographie documentaire et
l’histoire de l’art, vu que la photographie de «style documentaire» s’est installée durablement dans le
champ artistique et fait désormais partie de nombreuses collections d’art contemporain. Il s’agissait de
définir comment ce type de photographie, à priori fonctionnelle, a permis à la photographie de se faire
une place durable dans le champ de l’art et d’intégrer un marché qui lui était jusqu’alors fermé.
Le deuxième jour, la question de la diffusion de la photographie par les institutions était abordée grâce à la présentation de l’exposition «À pied d’œuvre», au musée Réattu par Maryline Fontenelle.
L’après-midi cette thématique était abordé par le biais d’une table ronde avec France Paringaux, et
Laetitia Talbot, afin d’aborder la question de la place de la photographie dans les collections publiques
ainsi que le rôle tenu par une institution comme le FRAC pour en assurer sa diffusion et le métier de
commissaire d’exposition, une activité qui occupe une place centrale entre artistes et institutions. Le
troisième jour, le thème de l’enseignement de la photographie était développé par Anne Fourès, qui,
après avoir présenté son parcours en tant que photographe et pédagogue, a abordé la question de la
transmission de la culture photographique auprès de jeunes publics, par la présentation de différents
dispositifs pédagogiques. Un atelier pratique fut ensuite organisé par Olivier Metzger au travers d’un
dispositif technologique permettant de travailler en direct avec des clients. Il fit notamment la démonstration des avantages d’une utilisation des technologies numériques dans la pratique photographique
professionnelle et mit en place un studio virtuel de prise de vue permettant de témoigner des conditions d’échange et de transmission d’une commande photographique en cours de réalisation. Le public
fut convié à intégrer le dispositif.
91
• Le partenariat avec les Espaces Ouverts d’Education Permanente (EOEP) a été reconduit
pour la deuxième année consécutive en 2010. Il porte sur l’organisation de soirées thématiques et formatives autour de la photographie, gratuites pour les participants car financées par la Chambre de Commerce et d’Industrie du Pays d’Arles. Le programme de formations proposé cette année se différenciait
sensiblement de l’année précédente, afin de prendre en compte les difficultés jusque-là rencontrées : des
sessions de formations autour de la prise en main de l’appareil numérique, inscrit dans une démarche
initiatique, a semblé plus adapté au public des EOEP. La formation s’est déroulée sur quatre sessions
de deux heures les vendredis en fin d’après-midi du mois d’avril 2010. Elle a été assurée par Pascal
Bois, formateur régulier de l’ENSP et diplômé de cette école. À la différence de l’année précédente, des
inscriptions pour l’ensemble des modules ont été exigées afin que le formateur puisse travailler dans
une certaine continuité pédagogique. Vingt personnes se sont inscrites, le reste, soit une dizaine de
personnes, ayant été placée sur liste d’attente. D’un point de vue pédagogique, le nombre de participants a été trop important, surtout que les niveaux des personnes étaient très hétéroclites, de sorte que
Pascal Bois suggère, qu’en cas de renouvellement de ce partenariat, le nombre de participants soit limité
à 12/14 personnes. Il est vrai qu’un tel succès n’avait pas été envisagé vu le peu de participants lors de
l’année précédente, et aucun nombre maximal d’inscrits n’avait été fixé. Les retours des participants ont
été très positifs, notamment quant à l’excellence pédagogique et la facilité avec laquelle le formateur a
su faire face aux différents niveaux. Concernant la crainte légitime de l’ENSP que cette formation fasse
concurrence aux cours du soir qu’elle propose, une analyse des publics a montré qu’il n’en est rien (une
dizaine d’inscrits était des habitués des EOEP, les autres ont pour la plupart été envoyés par les partenaires des EOEP : mission locale, maison des associations, etc.). De plus, la formation aux EOEP a été
présentée comme une initiation et doit être perçue comme un déclencheur pour poursuivre sur les cours
du soir dont les niveaux sont plus proches du perfectionnement et dont la durée est plus étendue. Les
EOEP ont d’ailleurs sans cesse assuré le relais vers les cours du soir et accepteraient à l’avenir, si l’ENSP
leur communique l’information, de diffuser les programmes via leur base de contact et auprès de leurs
partenaires (missions locales, maisons de quartier, office du tourisme, etc.).
. Une formation sur mesure s’est tenue pour une personne qui désirait acquérir une méthodo
logie solide du traitement des images numériques grâce au logiciel Photoshop. Son but était d’atteindre
une certaine autonomie dans la pratique du traitement numérique de l’image, d’obtenir des fichiers de
qualité optimale pour l’impression numérique et d’imprimer son propre portfolio photographique.
Olivier Cablat s’est chargé de cette formation sur les thématiques de la retouche numérique professionnelle et l’impression de portfolio durant une semaine à temps complet. L’ensemble des domaines
envisagés ont pu être traités et développés lors de cette formation, la personne a parfaitement assimilé
les savoirs transmis, au delà même des attentes formulés.
. Dans le cadre de la validation des acquis de l’expérience (VAE), et une fois passée la première
phase de recevabilité, quatre personnes ont souhaité suivre un accompagnement à la VAE, qui reste facultatif afin de préparer le dépôt du second dossier et l’audition devant le jury. L’accompagnement est en
effet une aide méthodologique individualisée de 12 heures qui doit permettre au candidat d’analyser ses
activités pour les traduire en termes de compétences, de capacités et de connaissances, au regard du référentiel visé ainsi que de préparer son entretien avec le jury. Il permet de constituer son dossier auprès
du certificateur, de se préparer à l’entretien avec le jury et, éventuellement, de se mettre en situation
professionnelle. Anne Foures a suivit ces personnes sur des séances de trois heures entre mars et mai,
à Arles ou à Paris, en fonction des disponibilités des candidats. Deux des candidats ont obtenu la VAE
partielle suite à leur audition devant le jury. Pour l’année suivante, Anne Fourès propose que plusieurs
formateurs puissent intervenir auprès d’un même candidat afin d’enrichir l’accompagnement.
92
• Par ailleurs, un complément de formation a été demandé par un candidat ayant obtenu
la VAE partielle du diplôme de l’ENSP en juin 2009, et ce en vue de se présenter pour une nouvelle
audition devant le jury. Les domaines que le jury estimait devoir être approfondis étaient « l’histoire
de la photographie » et « la mise en espace sous la forme d’une exposition d’un projet personnel». Les
disponibilités de la personne étant limitées par le temps et par des contraintes de déplacement, un programme de quatre sessions a été organisé durant l’année. Il fut composé de rendez-vous pédagogique,
de séances de travail personnel sous le regard d’un référent et de suivi de conférences du cursus initial.
Il a permis à cette personne l’obtention du diplôme de l’ENSP lors du passage devant le jury en juin
2010.
• Ainsi, malgré un programme profondément modifié en cours d’année, le bilan est positif.
La fin de l’année académique a été consacrée à la communication du programme 2011, qui s’enrichit
de bon nombre de thématiques de formations courtes et de deux formations longues accessibles par la
voie du CIF (Congé Individuel de formation). • Par ailleurs, l’année 2010/2011 connaîtra un nouveau tournant avec le démarrage d’un CAP
et d’un Bac pro Photographie que l’ENSP organisera en partenariat avec le Greta Ouest 13, au lycée de
Tarascon suite à l’appel d’offre remporté pour trois ans et qui s’inscrit dans le Plan Régional de Formation et de Qualification (PRFQ) de la région PACA.
LES FORMATEURS RÉGULIERS
. Pascal BOIS
Est intervenu dans le cadre de la formation à « l’image numérique pour tous ». Ancien étudiant de
l’ENSP et photographe, il est actuellement responsable de l’association « Regards et Mémoires » et des
projets pédagogiques pour l’Agence Régionale du Patrimoine à Marseille. Pour son propre travail photographique, il s’est notamment spécialisé dans le format panoramique 360°.
Formation : diplômé de l’Ecole Nationale Supérieure de la Photographie en 1987.
. Yann de FAREINS
A assuré les formations intitulées « la prise de vue en extérieur ».
Photographe spécialisé en portrait 6x6, et tout particulièrement en noir et blanc. Son œuvre est régulièrement présentée dans de nombreuses expositions.
Formation : diplômé de l’Ecole Nationale Supérieure de la Photographie en 1986.
. Anne FOURES
A assuré l’accompagnement de la VAE et est intervenu durant la formation destinée aux enseignants.
Photographe, elle multiplie aussi d’autres expériences professionnelles. Elle intervient ainsi régulièrement dans différents établissements scolaires, et travaille régulièrement avec les Rencontres d’Arles, où
elle a notamment coordonné durant deux années de suite « La Nuit de l’Europe ».
Formation : diplômée de l’Ecole Nationale Supérieure de la Photographie en 2005.
93
. Rémy LIDEREAU
A assuré les formations intitulées « prise de vue au studio ».
Photographe, il est un observateur du paysage, urbain notamment, et de ses transformations, qu’il fixe
à l’aide d’un appareil de grand format lui permettant d’obtenir des images de grande précision. Ancrée
dans une tradition de photographie classique, sa pratique conjugue subtilement références et partis
pris. Sa première exposition personnelle a eu lieu à Paris, dans la galerie « L’Escale » en 2007.
Formation : diplômé de l’Ecole Nationale Supérieure de la Photographie en 2004.
. Geoffroy MATHIEU
A assuré la formation « Le portrait de commande ».
Photographe, il partage son temps entre un travail artistique qu’il développe au travers de livres ou
d’expositions et un travail de photographe indépendant : comme portraitiste pour la presse nationale
(Le Monde, L’express, l’Usine Nouvelle...), réalisant des reportages pour des agences de communication
d’entreprise (L’Agence, Verbe, Publicorp, Textuel...), menant des observatoires photographiques du paysage pour des Parc Naturels Régionaux (Ardèche, Narbonnaise), réalisant des commandes de maisons
d’éditions (Autrement)... Membre de l’association LES PANORAMISTES qui regroupe des photographes
de paysage et une spécialiste du développement rural en vue de mener des travaux tel que des Observatoires Photographiques du Paysage et plus globalement une réflexion sur le paysage.
Formation : diplômé de l’Ecole Nationale Supérieure de la Photographie en 1999.
. Gérard NIEMETKY
A assuré la formation intitulée « Edition pré-presse : adopter les standards pour mieux faire imprimer
ses documents ».
20 ans en laboratoire, 4 ans d’apprentissage de ala gestion des couleurs aux Etats-Unis avec les plus
grands spécialistes, il créé en 2002 la Color Academy, un centre de formation de conseil et d’étude centré sur l’image numérique, la gestion des couleurs et l’épreuvage numérique.
Formation : diplômé de l’Ecole Louis Lumière.
INTERVENANTS PONCTUELS
Plusieurs personnes sont en outre intervenues ponctuellement lors de certaines formations :
. Maryline FONTENELLE, responsable des publics au musée Réattu, Pierre Schwarz, photo
graphe, professeur de photographie et d’histoire de la photographie à l’université Paul Valéry Montpellier, France Paringaux, responsable de la diffusion de la collection et du service des publics auprès
du FRAC PACA, Laetitia Talbot, commissaire d’exposition, responsable des expositions produites par
l’ENSP et Olivier Metzger, photographe, sont intervenus sur la formation organisée en partenariat avec
le rectorat.
. Mireille LOUP, photographe et Estelle REBOURT sont venus renforcer l’équipe sur l’accompagnement annuel à la VAE.
94
Travaux et
Maintenance
95
TRAVAUX ET MAINTENANCE
Les bâtiments occupés par l’ENSP à Arles sont les suivants :
• Un bâtiment principal, sis 16 rue des Arènes de 2100 mètres carrés.
• Un bâtiment dit « annexe », sis 14 rue des Arènes de 350 mètres carrés, inauguré le 6 octobre 2010.
• Un espace de 60 métres carrés au 17 rue des Suisses qui héberge la formation continue et le bureau
des expositions, loué jusqu’au 30 juin 2010. À partir de septembre 2010, la formation continue et le
bureau des expositions ont été intégrés au bâtiment du 14 rue des Arènes. Les deux premiers bâtiments appartiennent à la Ville d’Arles. L’ENSP en a la jouissance dans le cadre d’un bail emphytéotique
concédé par celle-ci. Entre septembre 2009 et juillet 2010, la quasi-totalité des travaux hors crédits du
« plan de relance » de l’État ont eu lieu dans le bâtiment principal.
Dans le cadre du plan de relance de l’État et suite à une rallonge budgétaire du Ministère de la
Culture et de la Communication, des travaux de réhabilitation du 14 rue des Arènes ont été effectués,
permettant ainsi de bénéficier de 300 m2 supplémentaires, et permettant ainsi aux activités de la Formation Professionnelle Continue de s’installer in situ. Ce bâtiment a été inauguré par monsieur le SousPréfet Pierre Castoldi, le 6 octobre 2010. La maîtrise d’ouvrage a été délégué à l’OPPIC (Observatoire des
Publics, des Professionnels et des Institutions de la Culture) en la personne de madame Nadine ROY.
.
BÂTIMENT PRINCIPAL
. Principaux travaux de restauration, création et améliorations :
pour un montant total TTC de 31 792 euros (octobre 2009 à septembre 2010 hors centrale SSI)·
• Mise en place à l’accueil d’une centrale unique de détection incendie (SSI) regroupant les 2 sites (14
et 16 rue des Arènes) , rajouts de détecteurs et des modifications associées. (Enveloppe du plan de
relance pour le 14 rue des Arènes, budget non intégré dans le total de 31792 euros TTC.
• Création d’un bureau pour le nouveau poste de Directrice des études et réorganisation du bureau
secrétariat de tdirection : Restauration des peintures et du sol du site et mise en place d’une cloison
verre. Achat du mobilier.
• Salle de finition noir et blanc : nouveau réseau connectique informatique et électricité.
• Bibliothèque : achat et mise en place d’un nouvel éclairage.
• Salle de cours infographie : achat et mise en place de nouveaux stores.
• Sanitaire handicapés : finitions arrangements câbles électriques faux plafond + nouveau faux plafond.
Rajout vidoir mural pour le ménage.
96
•Appartement rue A BRIAND : climatisation réversible : 2 unités installées . Mise en place d’un ballon
d’eau chaude.
• Sanitaires chambres : remplacement du ballon d’eau chaude.
• Garage : restauration éclairage.
• Travaux de mise en conformité des installations électriques (suite au rapport annuel de l’APAVE).
.
Opérations en cours ou intervenues depuis le 1er octobre 2010
• Réfection couloir auditorium avec mise en place d’une porte de séparation entre le 14 et le 16 rue des
Arènes (nouveau plafond et éclairage, peintures, achat de nouveaux casiers étudiants, achat de nouveaux encadrements pour le trombinoscope des promotions étudiants).
Budget total : 10232 euros TTC.
• Création d’une salle de cours « scanner » en lieu et place d’une ancienne salle de réunion (salle
bleue). Mise en place d’un parquet flottant et d’un réseau de connectique informatique + électricité.
Budget : 2200 euros TTC.
• Travaux de mise en conformité électrique : sur les préconisations du dernier rapport APAVE.
.
Bâtiment dit «Annexe»
Le 6 octobre 2010 a eu lieu l’inauguration de ce nouvel espace dédié principalement à la formation
continue.
.
Prêt de matériel
Le stock du matériel de prêt a été complété par l’intégration d’une vingtaine de boîtiers numériques (prêtés à l’école), dans le cadre d’un partenariat avec la société OLYMPUS, d’une vingtaine de
boîtiers numériques, prêtés à l’école. (Équipements associés : 1551,75 euros TTC).
• Le nombre de lots de chambres GF est passé de 6 à 8 avec l’intégration de 2 nouvelles chambres de
marque LINHOF, restaurées (1821,06 euros TTC).
• Un nouveau kit d’éclairage autonome (1 flash) PROFOTO complète les kits existants.
97
Anciens
Étudiants
98
Expositions des Anciens Étudiants
Parmi les récentes expositions personnelles d’anciens étudiants
Les informations ci-dessous n’ont pas la prétention d’être exhaustives mais, dans la mesure où l’information
nous est parvenue, elles permettent cependant de donner une idée du devenir d’un certain nombre d’anciens
étudiants engagés dans la création photographique.
.
.
.
. De septembre 2009 à août 2010
Léa EOUZAN, Regards croisés, La Maroquinerie, Nantua, du 11 juin au 27 novembre 2009.
Pascal MARTINEZ, Art_O_Rama, Marseille, du 10 au 20 septembre 2009.
Jürgen NEFZGER, Fluffy clouds, Münchner Stadtmuseum, München, Allemagne, du 17 juillet au 27
septembre 2009.
.Jürgen NEFZGER, Watch your back !, Le Château d’Eau, Toulouse, du 16 décembre 2009 au 7 février
2010 .
.
Jürgen NEFZGER, What a wonderful world, Musée d’Art Roger-Quillot, Clermont-Ferrrand, du 28
janvier au 11 avril 2010.
. Jürgen NEFZGER, Fluffy clouds, Transphotographiques, Palais Rameau, Lille, du 19 mai au 20 juin
2010.
. Jürgen NEFZGER, What a wonderful world, Musée d’Art Roger-Quilliot, Clermont-Ferrand, du 28
janvier au 11 avril 2010.
.
.
Céline CLANET, Maze, Blue Sky Gallery, Porteland, USA, du 7 au 31 janvier 2010.
Adeline KEIL, Portée aux nues, 18e Rencontres photographiques de Lorient, Galerie du Faouëdic,
Lorient, du 17 octobre au 6 décembre 2009.
. Olivier CABLAT, Family Business, Künstlerkeller Malkasten, Düsseldorf, Allemagne, le 22 octobre 2009
de 19h à 1h00.
. Nicolas HAVETTE, Mathieu PERNOT, Bertrand STOFLETH, Les photaumnales de Beauvais 2009, du 12
septembre au 8 novembre 2009.
. Barbara PELLERIN, Sida, portraits de combattants,Espace Kiron, Paris, du 12 novembre au 2 décembre 2009.
.
Sung Hee LEE, sélectionné pour ReGeneration 2 Photographes de demain, Musée de l’ Elysée, Lausanne, Suisse.
.
Margaret DEARING, Des lieux et des hommes, exposition dans le cadre des journées du patrimoine,
EPSM Lille-Métropole, 2009.
.
.
Delphine MANJARD, Pavillon de Lanfant, Aix en Provence, du 18 novembre au 2 décembre 2010.
Aurore VALADE, Plein Air, Vol de nuit, Marseille, du 20 novembre au 18 décembre 2009.
99
.
Marie QUÉAU, Guillaume ONIMUS, Paillasse, Paysages limite III, Galerie de l’Escale, Levallois, du 20
novembre au 24 décembre 2009.
.
Delphine BALLEY, Une aventure du docteur Williams, inventeur de la pilule Pink pour personnes pâles,
et en épilogue : »estouffade sauce aux truffes », L’album de famille, épisode du Cache-mari, Galerie Le
Réverbère, Lyon, du 12 septembre au 21 novembre 2009.
.
.
.
.
Anna MALAGRIDA, Mano by hand, Galerie RX, Lyon, du 10 au 30 septembre 2009.
Anna MALAGRIDA, Frontera, Cologne, du 31 octobre au 19 décembre 2009.
Carole CIESLIK, Exposition de Noël, ancien Musée de peinture, Grenoble, 2009.
Caroline CIESLIK, Territoires en vues, Maison des Trois Vals, Lac de Paladru, du 5 février au 31 août
2010.
.
.
.
Caroline CIESLIK, Biennale de la jeune création, Houilles, du 27 mars au 8 mai 2010.
Medhi MEDACCI, l’impossibilité du film, le 104, Paris, du 22 au 26 octobre 2009.
Yveline LOISEUR, Grand air, Mois de la photographie de Montréal, du 10 septembre au 11 octobre
2009.
.
.
Aurélie GARON, Percept, Vidéo Box, Rencontre DE Brass, Bruxelles, du 24 au 27 septembre 2009.
Mathieu PERNOT, Le Grand Ensemble, Implosion, Cité nationale de l’histoire de l’immigration, Paris,
du 29 septembre au 10 janvier 2010.
.
.
Yann LINSART, It’s s Sad and Beautiful World, Espace Van Gogh, Arles, du 7 au 21 janvier 2010.
Pascal AMOYEL et Nicolas GIRAUD, Intrusions ,(en tant que commissaires invités), Galerie Michèle
Chomette, du 21 janvier au 6 mars 2010.
.
Isabelle LE MINH, Isabelle GIOVACCHINI, Aurélien Mole, Olivier MÉNANTEAU, Marie QUÉAU, 55
ème Salon d’Art Contemporain de Montrouge, La Fabrique, Montrouge, du 6 mai au 2 juin 2010.
.
.
.
.
.
Émilie JOUVET, Too Much Pussy, projection au cinéma, Paris, le 2 juin 2010.
David HUGUENIN, Stellae, Photographies, Krisal Galerie, Genève, du 16 au 28 février 2010.
Christina ZÜCK, Fender, Galerie Kai Hoelzner, Berlin, du 24 avril au 22 mai 2010.
David HUGUENIN, Métamorphoses & variations, Castries, du 26 juin au 16 juillet 2010.
Pétur THOMSEN, Imported Landscape, Transphotographiques, Palais Rameau, Lille, du 19 mai au 20
juin 2010.
. Aymeric FOUQUEZ, Daniel CHALLE, Édith ROUX, Transphotographiques, Palais Rameau, Lille, du 19
mai au 20 juin 2010.
.
Pauline JULIER, Henriette DESJONQUÈRES, Paul FARGUES, La Ferme du buisson, l’abreuvoir, Noisiel, le
26 mai 2010.
.
.
Lucile CHOMBART DE LAUWE, 10 ème boutographies, Montpellier, du 8 au 23 mai 2010.
Laurence BONVIN, On the Edges, Centre Photographique d’Ile-de-France, du 20 janvier au 7 mars
2010.
.
Anne-Claire BRO’CH, Olivier CABLAT, Gilles POURTIER, Conversations (2), Les Ateliers de l’Image,
Marseille, du 6 mars au 27 mars 2010.
100
. Mireille LOUP, Nocturnes ou les garçons perdus, Artothèque de Miramas, du 9 au 27 mars 2010 et
Festival video de Shangaï, du 6 au 13 mars 2010.
. Geoffroy MATHIEU, Dos à la mer, Salle Capitulaire cour mably, Bordeaux, du 1 au 30 avril 2010.
. Maitetxu ETCHEVERRIA, Fictions, Pollen, Monflanquin, du 5 mars au 9 avril 2010.
. Sue-Élie ANDRADE-DE, Monologue muet, Galerie Icône Coimbra, Portugal, du 27 février au 27 mars
2010.
. Anne FAVRET / Patrick MANEZ, Denkt mal…Berlin, Maison abandonnée-Villa Cameline, du 27 mars
au 4 avril 2010.
. Philippe BAZIN, Circulations, la radicalisation du monde, Musée des Beaux-Arts de Calais, Calais, du
27 février au 27 juin 2010.
. Mathieu PERNOT, Contrechamp, 2006-2007, Galerie Vu, Paris, du 29 janvier au 27 mars 2010.
. Brigitte BAUER, D’après nature, Domaine départemental du château d’Avignon, Les Saintes-Maries-
de-la-mer, du 26 juin au 31 octobre 2010.
. Valérie JOUVE, En attente, Galerie d’Art Graphique, Centre POMPIDOU, Paris, du 23 juin au 13 sep-
tembre 2010.
. Bruno SERRALONGUE, Feux de camp, Jeu de Paume, Paris, du 29 juin au 5 septembre 2010.
. Nicolas GIRAUD, UNSTABLE, au Grand lux, Saint-Etienne, du 1 au 25 juillet 2010.
. Caroline CIESLIK, Chronorama (installation video), Festival Imaginez Maintenant, Grenoble, du 1 au 4
juillet 2010.
. Marie LE MOUNIER, Sold out, Elastic Residence, Londres, du 2 au 18 juillet 2010.
101
Publications
Parmi les récentes publications des anciens étudiants :
Sans aucune prétention à l’exhaustivité, quelques publications notées au fil des jours 2010.
. Grégoire ALEXANDRE, Prix HSBC, Actes Sud, 2009.
. Philippe BAZIN, Long séjour, Cercle d’art, 2009.
. Philippe BAZIN, La radicalisation du monde, Filigranes Éditions, 2009.
. Alexa BRUNET, Habitants atypiques, Images En Manœuvres Éditions, printemps 2010.
. Erik BULLOT, Renversements 1, Edition Paris Expérimental, 2009.
. Olivier CABLAT, Étude typologique des effets de causalité observés sur des individus exposés à des
épreuves physiques à caractère podologique, auto-édition, 2009.
.
.
.
.
Olivier CABLAT, Galaxie, auto-édition, 2009.
Daniel CHALLE, Baby Box, Diaphane, 2009.
Clément CHÉROUX, Diplopie, Le point du jour, 2009.
Denise COLOMB, Denise Colomb aux Antilles « De la légende à la réalité, 1948/1958 », Filigranes Éditions, 2009 ; Catalogue réalisé par Noël BOURCIER.
. Scarlett COTEN, Still alive, Actes Sud, 2009.
. Amaury DA CUNHA, Saccades, Yellow Now, 2009.
. Laetitia DONVAL, Nerves, auto-édition, 2010.
. Yann de FAREINS, Transversale, Diaphane, 2010.
. Anne IMMELÉ, Les antichambres, Éditions Filigranes, 2010.
. Géraldine LAY, Scènes, Diaphane, 2010.
. Geoffroy MATHIEU, Dos à la mer, promenade en Méditerranée urbaine, Filigranes Éditions, 2009.
. Jürgen NEFZGER, Holzwege, Diaphane, 2009.
. Jürgen NEFZGER, Fluffy clouds, Cantz, 2010.
. Barbara PELLERIN, Sida, portraits de combattants, Éditions du Cherche Midi, 2009.
. Denise PRISSET, Noëlle, Editions P, 2009.
. Teddy SEGUIN, À virer ! La grande pêche aujourd’hui, Editions Pascal Galodé, 2009.
. Jack VARLET, Neige perdue, Edition Mon Village, 2009.
102