Patates_Et_ Des_Roses_DossierPedagogique

Des Patates & Des Roses
création 2013, épopée didactico-ludique pour enfants rebelles
Embarquez avec les enfants mutins de Luminapolis !
Le premier spectacle conçu par la Compagnie Jolie Môme pour les enfants.
Contact
Compagnie Jolie Môme, BP 22 / 92235 Gennevilliers cedex
Tel. : 01 49 98 39 20 - [email protected]
site : www.cie-joliemome.org
Responsable artistique : Michel Roger
Diffusion : Loïc 01 49 98 39 20 - [email protected]
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Dossier pédagogique
LE SPECTACLE :..................................................................................................................................................................................................................................................4
LA NOTE D'INTENTION DU SPECTACLE.....................................................................................................................................................................................................5
INSPIRATIONS ET THÈMES DE DISCUSSION.............................................................................................................................................................................................8
LA COMPAGNIE JOLIE MÔME EN QUELQUES MOTS...........................................................................................................................................................................10
LA COMPAGNIE JOLIE MÔME, EN QUELQUES LIGNES.......................................................................................................................................................................11
COMPAGNIE JOLIE MÔME, EN QUELQUES CHIFFRES........................................................................................................................................................................12
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Le spectacle :
Synopsis
Ville de Luminapolis, une époque imaginaire :
Le monde qui entoure Lucie est merveilleux !
Mais lorsque la curiosité de cette enfant débrouillarde l'égare hors des chemins autorisés... elle en découvre les mensonges.
Partie en quête de vérité, elle n'a pour tout bagage qu'un sens acéré de la solidarité.
Le monde d'Arkhana est un enfer.
Travail incessant, servitude et privation de liberté constituent l'univers de cette petite fille.
Aussi lorsque s'ouvre la porte de la cage, sa soif de liberté est insatiable.
Lorenzo partage avec son pépé un terrible secret.
Voyageur malgré lui, il ne comprend ni n'accepte l'injustice.
Les rencontres qu'ils feront et leurs confrontations avec le monde seront autant d'occasions de découvrir, de s'aguerrir, d'aimer... et de
faire les choix qui leur permettront de parvenir à vivre mieux et ensemble.
Les 20 personnages :
Outre Lucie, Arkhana, Lorenzo et Pépé, déjà cités :
Schlomo narrateur et musicien,
La maman de Lucie, 3 hommes-machines et 1 chef machine,
Pat, le Capitaine, Grojean et la pomme de terre Solanum tuberosum, Elsa,
Monsieur et Mme Richter et 2 pirates,
1 metteur en scène pour discuter avec le public après le spectacle, pour intervenir en classes avant ou après la représentation.
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La note d'intention du spectacle
Une découverte et une réappropriation des valeurs de Liberté, d'Egalité et de Fraternité à travers
le voyage initiatique de trois enfants, aux parcours différents, aux envies divergentes, qui trouveront
une aspiration commune : Vivre heureux et ensemble.
Le Mot du metteur en scène
Un choix de troupe
Pour la première fois, nous décidons de nous adresser directement aux enfants.
Si ceux-ci ont toujours suivi leurs parents avec plaisir pour voir nos spectacles, s'ils reprennent régulièrement nos chansons à tue-tête, depuis la création de
notre Compagnie, jamais nous n'avions écrit de chanson ni de pièce spécialement pour eux.
Ceci est pour partie une conséquence de notre choix d'être une troupe, de travailler ensemble à long terme, de conserver ce noyau solide de comédiens,
musiciens pendant des années... En effet, le temps passant, plusieurs d'entre nous sont devenus parents. Viennent alors au moment des choix collectifs et de
l'écriture collective, les interrogations sur la transmission, la manière de s'adresser aux enfants et l'envie de faire un spectacle qui leur fasse partager notre
amour du théâtre et nos préoccupations philosophiques.
Un choix suggéré par notre environnement
Dans les quartiers populaires où nous vivons et travaillons, les enfants sont particulièrement nombreux, omniprésents dans la rue, le square et l'école qui
jouxtent notre théâtre, aux portes de notre théâtre même. Ils frappent à la porte pour un verre d'eau, un bobo à soigner ou pour assister à une répétition et à tout
spectacle qui se présente à eux. Bref, les enfants de La Plaine Saint-Denis, nous les côtoyons au quotidien, nous avons envie qu'ils se sentent bienvenus dans
notre théâtre et au théâtre en général.
Nous programmons régulièrement à des Compagnies dîtes de théâtre pour enfants, dans le cadre du festival Et Moi Alors en coopération avec le théâtre
Gérard Philippe, ou d'autres fois en lien avec la Direction des Affaires Culturelles de Saint-Denis, la Maison de Quartier Plaine.
Enfin et surtout, nous avons invité la Compagnie Tamèrantong à s'implanter dans le quartier pour monter une troupe de 24 enfants de La Plaine Saint-Denis,
qui répètent et jouent à La Belle Etoile. Cet atelier fonctionne à merveille depuis maintenant 6 ans.
Alors forcément nous avons été tentés à un moment, de nous adresser nous aussi à eux, non seulement comme des adultes bienveillants mais en tant que
troupe de théâtre, avec un spectacle !
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Une cohérence dans la démarche et le propos
Au delà de cette réalité interne, ces enfants et pré-ados sont les jeunes citoyens de demain.
Les enfants et adolescents sensibles aux inégalités et injustices sont quelquefois tentés par la rébellion, mais rébellions et révoltes ne font pas toujours les
révolutions...
Les jeunes n'ont ni les mêmes raisons, ni les mêmes moyens, de se révolter et de construire leurs réactions de façon organisée...
Et si la ville de Saint-Denis a pensé que nous pouvions être un trait d'union entre l'histoire ouvrière de ce quartier et sa mutation avec l'arrivée des classes
moyennes, il nous semble important aussi que les adolescents des classes moyennes et ceux des familles les plus pauvres et les plus déracinées se
comprennent.
On retrouve ici le propos du spectacle dans lequel se rejoignent la révolte d'Arkhana et ses pirates qui veulent être libres à tout prix et se vengent de
Luminapolis en accumulant les richesses -où tout au moins ce qui est le plus brillant- et la révolte d'Elsa qui cherche à maintenir une qualité de vie équilibrée
et se satisferait d'un monde restreint autour d'elle dès lors qu'il serait dénué d'injustice.
La troisième révolte, celle de Lucie, serait plus altruiste car elle est dénuée de revanche à prendre, si ce n'est celle du mensonge doré dans lequel on l'a
enfermée.
Ainsi dans Des Patates & Des Roses, c'est la fusion de ces trois révoltes, la mise en commun des expériences et l'addition des valeurs qui permettent
l'épanouissement des enfants maîtres de leurs destins et des adultes qui les accompagnent.
Le point de départ Luminapolis et Métropolis
L'empire-ville de Luminapolis est fortement inspirée du Métropolis de Fritz Lang.
Ce monde merveilleux pour les hommes en couleurs n'est possible que parce que d'autres, les hommes en noir, vivent un enfer, les hommes en noir.
A Luminapolis, les bienheureux ne peuvent le rester que si l'on maintient le silence sur le sort des hommes en noir, en les appelant machines. Ce mensonge
permet de justifier l'inégalité, de se donner bonne conscience, car on a beau être heureux en couleurs, on a besoin d'être en paix avec sa conscience.
Afin de faire triompher les fières valeurs de cette devise : fraternité, égalité, liberté, réunies par les personnages emblématiques du spectacle... le dénouement
de Des Patates & Des Roses est plus insurrectionnel que celui de Métropolis dont il s'inspire.
Leur triomphe mènera probablement (la pièce s'arrête avant) à la fin de l'Empire de Luminapolis, alors que Fritz Lang plaidait pour un compromis entre le
monde oppresseur et ses victimes.
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Une forme « à la Jolie Môme »
Nous l'avons dit, Jolie Môme a toujours séduit incidemment les enfants, par ses chansons, par la couleur des tableaux présentés, par la douceur et peut-être la
naïveté représentées, même pour illustrer les propos les plus durs.
Alors nous n'allions pas renoncer à ces savoir-faire !
Le spectacle est ponctué par plusieurs chansons écrites et composées pour l'occasion.
Les registres musicaux, rap, reggae, punk, chanson française... s'adaptent aux propos des chansons, aux personnages qui interviennent et permettent dans le
même temps un universalisme des références musicales.
La musique est jouée sur scène par le narrateur et parfois les comédiens. Elle est utilisée, selon notre habitude, tantôt comme support des chansons, tantôt
comme décor sonore.
La présence de personnages enfantins favorisent d'une part la projection du spectateur dans l'histoire mais aussi la naïveté, la simplicité de vocabulaire et de
raisonnement rendent le rêve accessible.
La tendance de la pièce pourrait être résumée par ce propos de Mark Twain : « Ils ne savaient pas que c'était impossible, alors ils l'ont fait. »
Les personnages empruntent parfois aussi à la littérature pour enfants, notamment dans une oeuvre où les pirates sont fameux : Peter Pan
Ainsi Lucie pourrait être comparée à Wendy qui volerait la vedette à Peter Pan, Grojean serait un Monsieur Mouche qui abandonnerait le Capitaine Crochet
dès lors qu'il cesserait d'en avoir peur, Arkhana une fée Clochette rockeuse...
Ou au Manga , avec Lorenzo, Elsa, Pépé proches des rythmes, de l'esthétique des personnages de BD japonaises.
Les décors et l'univers marin
Le décor dans son ensemble est conçu comme un assemblage de legos mais avec la chaleur d'un jouet un bois.
Des planchers circulaires marquent les aires de jeu, un mat et une grand' voile, une barre de navigation indiquent le ou les navires.
En effet les bateaux permettent aux enfants de sortir de l'univers bloqué de Luminapolis, c'est le début de l'aventure et l'échappatoire à un monde à priori
inamovible.
Mais le bateau est aussi un monde autarcique que l'on ré-organise comme on le souhaite, dont on définit et accepte collectivement les règles, comme une
cabane où l'on se retrouve en bande.
La création de notre précédent spectacle de chansons, Parole de Mutins, nous avait poussés à travailler sur l'univers historique des pirates et certaines
expériences d'utopies qu'ils avaient mises en place, relatées par Markus Redeker.
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Inspirations et thèmes de discussion
Nos inspirations
Métropolis,
Le magicien d'Oz,
Alice au pays des merveilles,
Sa majesté des mouches,
Le roi et l'oiseau,
Peter Pan...
Quels sont les thèmes soulevés, qui peuvent ensuite être discutés avec les enfants ?
- En premier lieu, une appropriation des valeurs : Liberté, Egalité et Fraternité
- Le voyage initiatique
- L'injustice
- Le rêve et le merveilleux
- L'écologie et la gestion des déchets
- L'esclavage
- Histoire : la résistance, la mutinerie, la piraterie
- La responsabilité individuelle au sein du groupe
- La relativité de la valeur des choses...
- Les rapports filles-garçons
- Les rapports nord-sud
- Construire un autre monde
Et de multiples recettes à base de patates :
Patates sautées – Pommes frites – Patates douces – Chips – Hachis Parmentier – Brandade de poisson – Patates à l'eau – Pommes de terre en robe des champs
– Pommes au four – Pommes dauphines – Pommes de terre rissolées - … et en interactions avec les régions : Gratins dauphinois, truffade, Pommes
Sarladaises : à éplucher et compléter après le spectacle, en famille autour de la table !
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Le mot de la maîtresse du CM1a de l'école Saint-Just à Saint-Denis
(après une répétition publique)
J'ai adoré! La musique surtout, les personnages, le décor et l'histoire.
D'un point de vue pédagogique, c'est une pièce complètemment adaptée à des élèves de CM1
Les liens entre la pièce et le programme de CM1 :
Littérature : Le thème de science fiction (Luminapolis – Hommes Machines)
Sciences : Ecologie / Environnement (Luminium – déchets toxiques)
Histoire : Comprendre le fait qu'il y a toujours un leader dans un groupe
Instruction civique : Avec les symboles de la République, illustrés dans votre pièce.
J'en oublie surement, en tout cas, ce sont des références, des illustrations que j'aurais pu utiliser en classe si on avait vu la pièce en
début d'année.
Bonnes répétitions !
Ophélie
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La Compagnie Jolie Môme en quelques mots
Avant tout, nous sommes une troupe, composée évidemment d'artistes, de
techniciens et d'administratifs, une troupe au sens propre, au sens
historique, non pas parce que nous sommes passéistes mais parce que
nous aimons cette idée.
Nous aimons que les artistes soient aussi techniciens, agents d'accueil,
intendants, administratifs, techniciens de surface (sic ! ), selon leurs
compétences, attirances ou selon les besoins.
Nous aimons que les membres de la troupe se sentent chez eux, disent “ma
compagnie, ma troupe” se sentent en bande, en famille.
Nous rêvons de vieillir ensemble... Même si vieillir ne nous fait pas rêver...
Mais il faut bien...
Nous rêvons d'une famille choisie, non parce que nous sommes paternalistes
mais parce que nous rêvons de confondre nos vies, nos vies artistiques, nos
vies professionnelles.
De ce rêve initial est née notre première et principale règle de
fonctionnement : le salaire égal.
Puis, nos origines sociales nous ont naturellement ramenés aux côtés de nos
pairs et nous avons rêvé de faire du spectacle pour eux, eux qui
habituellement vont peu au théâtre, des spectacles qui parlent d'eux, de nous.
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La Compagnie Jolie Môme, en quelques lignes
Les spectacles
Nous proposons actuellement :
2 pièces de théâtre
- Barricade (La Commune de Paris -1871), création Cie Jolie Môme
- Faust et L'homme ordinaire, création Cie Jolie Môme
1 spectacle de chansons
- actuellement intitulé « Parole de Mutins », création Cie Jolie Môme.
Le théâtre, La Belle Etoile
La Mairie de Saint Denis (93) met à notre disposition un théâtre, La Belle Etoile depuis 2004.
Ce lieu de 150 places nous permet de travailler, de présenter nos créations, d'accueillir d'autres artistes pour des résidences et/ou des représentations.
La Belle Etoile, 14 rue Saint-Just, La Plaine – Saint-Denis (93200)
Les ateliers théâtre, chanson et fanfare
De façon hebdomadaire, nous animons 4 ateliers :
−1 atelier théâtre animé par le metteur en scène, un musicien et deux comédiens,
−1 atelier chant animé par un musicien et un comédien-chanteur,
−1 atelier fanfare animé en partenariat avec une musicienne des Blérots de Ravel.
− 1 atelier théâtre ado animé par le metteur en scène, un musicien et 1 comédien.
Le festival, La Belle Rouge
Outre le soutien de la Mairie de Saint Denis, nous bénéficions également de celui de la Mairie de Saint-Amant-Roche-Savine (63) en Auvergne.
Une grande ville et un petit village...
Ainsi depuis 17 ans, nous sommes implantés en milieu rural et mettons entr'autres en place un festival : La Belle Rouge, évènement de théâtre, musique, cirque, chansons,
cinéma, débats, rencontres public/artistes.
Les soutiens
Aux réseaux culturels traditionnels viennent s'ajouter des réseaux associatifs, syndicaux, d'Education Populaire et militants en règle générale qui enrichissent notre public ,
nos relais d'information et de diffusion.
Pour ce spectacle en particulier, nous sommes soutenus par la Mairie de Saint-Denis, par la région Ile De France, par la Mairie de Saint-Amant Roche Savine et par l'Adami.
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Compagnie Jolie Môme, en quelques chiffres
1983, naissance de la compagnie
De 1983 à 1996, la compagnie crée et joue Caïus - d'après Caligula d'Albert Camus, Bâtiment K - création, La Mère de Bertholt Brecht, Le Viol d'après Le Procès d'Aix de
Gisèle Halimi, Cabaret d'amour - création, Le roi s'amuse de Victor Hugo, Le tableau des merveilles et La famille Tuyau de poêle de Jacques Prévert, L'exception et la règle
de B. Brecht.
De 1996 à 1998, l'Assemblée des femmes de Robert Merle, co-réalisation de Jeanine - court métrage, création du spectacle-cabaret Rouge-cœur, réalisation du premier
CD, reprise de La Mère de B. Brecht.
En 1999, Rouge horizon le deuxième CD, création de Barricade spectacle sur la Commune de Paris.
2000, La crosse en l'air de Jacques Prévert.
2001, le troisième CD Pendant c'temps-là. 28 octobre 2001 – premier cabaret d'urgence : des intervenants artistiques, politiques se succèdent et s'élèvent contre le
bombardement de l'Afghanistan... Type de mise en scène repris ensuite en soutien aux grévistes de Mac'Do, aux sans papiers, aux prisonniers politiques palestiniens, contre
la pénalisation des luttes....
2002, Je reviendrai et je serai des millions... Spartacus – Création.
2003, La grève. Tournée de Je reviendrai... Sortie du 4ème CD Légitime colère.
2004, Installation à Saint Denis à La Belle Etoile, salle confiée à la Compagnie par la mairie de Saint Denis
2005, Tournée du Mouton noir, hymne du Non à la constitution. Représentations de notre répertoire à La Belle Etoile.
2006, Reprise de Je reviendrai et je serai des millions ... à Saint-Denis, Avignon en « out » avec La Crosse en l'air.
Le festival des « 10 ans de Jolie Môme à Saint-Amant-Roche-Savine » est appelé La Belle Rouge...
2007, Sortie de l'album n° 5 Basta Ya !. Alerte ! Gaïa et Prométhée de Enri Wegmann.
2008, tournée du spectacle Basta Ya !. Le Cabaret Déchaîné attire un millier de personnes au théâtre de L'Epée de Bois pour une journée de soutien à Ludovic et Michel,
poursuivis pour une action d'intermittents du spectacle et donne naissance au Procès-Spectacle : Wanted. La Belle Rouge, 3ème édition.
2009. Reprise de Alerte, Gaïa et Prométhée de Enri Wegmann. Faut Pas Payer de Dario Fo.
2010. Reprise des spectacles Barricade et Wanted .
Procès en appel contre la Direction Nationale de la CFDT, sortie du CD de soutien 2 titres : Wanted. Adaptation de Inflammable de Thierry Gatinet.
2011, sortie du cd Parole de Mutins, reprise de Barricade et de Faut pas Payer, tournée du spectacle Inflammable et du nouveau spectacle cabaret.
2012 : création du spectacle Faust et l'homme ordinaire, tournée des spectacles Inflammable, Parole de Mutins, Barricade
2013 : écriture et création de Patates&Roses, tournée de Parole de mutins et Faust et l'homme ordinaire.
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