Communiqué de presse - Klare lijn international

Communiqué de presse
Les aventures de la ligne claire
L’affaire Herr G. & Cie.
Exposition du 26 octobre 2013 au 9 mars 2014
© Exem, 2013
En créant la célèbre série d’aventures de Tintin, le dessinateur belge Hergé pose un jalon dans
l’histoire de la bande dessinée tout en marquant et en perfectionnant le style de la ligne claire.
Dans son exposition intitulée «Les aventures de la ligne claire. L’affaire Herr G. & Cie.», le
Cartoonmuseum de Bâle présente des dessins originaux des principaux représentants de ce style
aussi bien populaire qu’ambitieux, depuis les débuts du mouvement jusqu’à notre époque avec les
artistes suisses contemporains, en passant par son apogée au milieu du 20e siècle.
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Nous connaissons tous Tintin le reporter rapide et malin, Milou, son chien intelligent et Hergé
(1907–1983), le dessinateur belge créateur de leurs aventures. La clarté et la parfaite lisibilité des
bandes dessinées d’Hergé reposent sur des scénarios très réalistes qui ont d’autant plus de vivacité
qu’ils font volontairement abstraction des détails. Son trait remarquable, à la fois concis et
marquant, ses contours précis et ses coloris en aplats unicolores sont encore aujourd’hui une
source d’inspiration et une référence pour les créateurs de bandes dessinées du monde entier. En
1977, lorsque le Néerlandais Joost Swarte, lui-même un maître de ce style, forge le terme de
«ligne claire», il réunit élégamment sous un même dénominateur l’ensemble des bandes dessinées
qui s’inspirent du trait incomparable d’Hergé et de sa narration limpide.
Les débuts
Hergé a porté la ligne claire à la perfection, mais il ne l’a pas inventée ex nihilo. Pendant les
années 1930, il élabore progressivement ce système graphique et narratif qui allait avoir une
influence énorme sur la bande dessinée franco-belge, en partant de ce qui se fait à l’époque du
côté de la bande dessinée et dans d’autres domaines comme le graphisme, la peinture, la mode, le
design ou l’architecture. Parmi les influences qu’il revendique, Hergé cite les dessinateurs
américains dont il admire la clarté. Il se souvient surtout de George McManus et de son
«Bringing Up Father» avec ses décors épurés très Art déco et son souci documentaire.
Le journal «Tintin» et l’apogée de la ligne claire
En 1948, le lancement du journal «Tintin» en Belgique marque d’une pierre blanche l’histoire de
la ligne claire; son succès est considérable. Tintin est omniprésent dans les pages du journal qui
porte son nom. Dans le rôle de directeur artistique de «Tintin», Hergé marque la publication de
son empreinte. Des dessinateurs et des auteurs comme Edgar P. Jacobs («Blake et Mortimer»),
Jacques Martin («Alix»), ensuite Willy Vandersteen («Bob et Bobette»), Albert Weinberg («Dan
Cooper») et Bob de Moor («Monsieur Barelli») se plient plus ou moins aux canons esthétiques
du journal. Plusieurs d’entre eux rejoignent plus tard les Studios Hergé.
L’influence de l‘underground américain
Les années 1980 vivent un renouveau de la ligne claire. L’esthétique des comics underground
américains s’importe en Europe et, liée à un détournement des codes, elle inspire de nombreux
dessinateurs qui participent à ce nouveau mouvement en l’intégrant à l’esthétique limpide et à la
narration de la ligne claire.
Il n’est pas surprenant si Joost Swarte, venant des Pays-Bas tolérants, devient un passeur capital
pour l’esthétique de la ligne claire et pour ses nouvelles idées; en effet, il en a forgé le concept. Il
adopte le trait d’Hergé, mais il en détourne le sens, de manière subversive, pour l’appliquer à un
univers à la fois délirant et structuré. En France, les chefs de file de ce nouveau courant
s’appellent Ted Benoit («Ray Banana»), Floc’h (le jacobsien «Rendez-vous de Sevenoaks» est
réalisé avec le scénariste François Rivière) ou Serge Clerc qui adopte une ligne claire moins
évidente et plus anguleuse («Meurtre dans le phare»). Il faut mentionner en particulier Yves
Chaland dont les influences sont aux confins de la ligne claire d’Hergé et du «style atome»
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personnifié par André Franquin: d’ailleurs son «Freddy Lombard» est un jeune aventurier miTintin mi-Spirou.
Un terrain d’expérimentation vivace
Jusqu’à présent, la ligne claire reste un laboratoire d’expérimentations qui accueille notamment
des Suisses tels que le genevois Exem ou le zurichois Christophe Badoux. «Le Jumeau maléfique»,
un hommage au style d’Hergé à son décès en 1983, pousse Exem vers la parodie, un genre où il
excelle. Une foule de références s’allient à un trait rigoureux qu’il est allé chercher comme Hergé
dans le foisonnement de ses crayonnés. Badoux, en revanche, élabore sa propre version de la
ligne claire en développant un trait d’une originalité incomparable. L’exposition présente en outre
des maîtres tels que le zurichois Robert Lips créateur de Globi, idole des enfants suisses depuis les
années 1930, et les genevois Daniel Ceppi et Aloys qui s’apparentent tous deux à la ligne claire et
à l’héritage d’Hergé pendant les années 1970. Avec «Le Guêpier», Ceppi renouvèle la bande
dessinée réaliste d’aventures «à la Tintin». Plus fantaisiste, Aloys rend hommage à Hergé et à ses
personnages Quick et Flupke en appelant ses deux héroïnes Quickett’ et Flupkette.
En dehors de l’exposition, le Cartoonmuseum de Bâle propose des visites, des entretiens avec des
spécialistes – entre autres en coopération avec le «Literaturhaus Basel» dans le cadre du festival
international de littérature «BuchBasel» – et des programmes de diffusion pour groupes scolaires
qui permettent d’approfondir le sujet.
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Informations sur l‘exposition
Durée de l‘exposition
Du 26 octobre 2013 au 9 mars 2014
Vernissage: vendredi 25 octobre 2013, à 18h30
Heures d‘ouverture
Mardi à vendredi: 14–18 heures
Samedi/dimanche: 11–18 heures
Commissaire
Anette Gehrig, Bâle
Responsabilité scientifique
Ariel Herbez, Jean-Marie Derscheid
Diffusion / Relations publiques
Anette Gehrig, Nadja Venetz
Coopération
BD-FIL: Festival de bande dessinée Lausanne
L’exposition est basée sur l’idée de BD-FIL Festival de bande dessinée Lausanne sous la direction
de Philippe Duvanel.
Partenariat
Ernst Göhner Stiftung
Migros Kulturprozent
Roldenfund
Steudler Press AG
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Productions
Vernissage
Vendredi 25.10.2013, à 18h 30
Avec Joost Swarte, dessinateur et designer, (Haarlem NL); Anette Gehrig, Directrice
Cartoonmuseum Bâle, et Ariel Herbez et Jean-Marie Derscheid, historiens de la BD.
Visites programmées le dimanche
Les 10.11, 24.11, 01.12.2013, 26.01, 23.02, 09.03.2014, 14 heures
Cette visite guidée propose un approfondissement de l’histoire passionnante d’un style qui
incarne plus que tout autre l’essence de la bande dessinée: la fameuse ligne claire. Créée
longtemps avant Hergé, au 19e siècle, elle est adoptée par des artistes francophones et
néerlandais, évidemment nombreux, tels que E. P. Jacobs, Ted Benoit, Yves Chaland ou Ever
Meulen, réutilisée par des artistes contemporains, notamment Chris Ware, Rutu Modan et nous
invite à découvrir les Suisses Christophe Badoux et Exem. Ils ont tous adapté, réinterprété,
renouvelé, déconstruit et parodié la ligne claire.
Forever young!
Samedi 26.10.2013, à 18h30, au Literaturhaus
Si les avions y sont des automobiles de collection et le trench-coat fade du héros et reporter
Tintin est quelque peu ringard, la popularité de la célèbre série de bandes dessinées «Tintin et
Milou» reste inaltérée. Comment expliquer cette persistante fascination depuis plus de quatrevingts ans? Que faut-il pour conserver la vitalité d‘un récit? Quelles sont les particularités du style
d’Hergé, appelé aujourd’hui ligne claire? Anette Gehrig, directrice du Cartoonmuseum de Bâle,
s’entretiendra avec le célèbre dessinateur de BD Joost Swarte, avec l’historien de la BD et fan
Cuno Affolter ainsi qu’avec l’expert en BD Ariel Herbez.
En coopération avec le festival du livre et de la littérature de Bâle BuchBasel
La ligne claire déclinée – marché aux puces de la BD, atelier et visites guidées
Dimanche 1.12.2013, de 11 à 18 heures
Une sélection de romans graphiques (graphic novels), des classiques de la BD, des curiosités et des
rossignols de notre boutique attendent les curieux lecteurs et lectrices. Notre panneau à cartes
postales doit faire peau neuve, un grand nombre de cartes sera donc offert à prix réduit.
À 14 h: une ligne claire évidente à découvrir dans l’atelier du dessinateur de BD zurichois
Christophe Badoux, ouvert à tous à partir de 10 ans
À 11 et 14 h: visite guidée avec Anette Gehrig, directrice et commissaire de l’exposition
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Le mercredi en matinée
Quels sont les liens entre Hokusai ou le Bauhaus et Tintin et Milou?
Visite guidée sur l’œuvre d‘Hergé avec l’historien Ariel Herbez
Mercredi 4.12.2013, de 10 à 12 heures
Hergé, le génial inventeur des aventures de Tintin, a porté la ligne claire à la perfection, mais il ne
l’a pas inventé ex nihilo. L’historien Ariel Herbez proposera un aperçu de l’histoire mouvementée
de ce célèbre style et de ses débuts dans les œuvres du Japonais Katsushika Hokusai, du grand
dessinateur de presse américain George McManus et du Bauhaus.
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Cartoonmuseum Basel
Historique de la maison
⋅ Organisation: Le Cartoonmuseum Basel est une fondation dépendante administrée par la
Fondation Christoph Merian de Bâle.
⋅ Année de fondation: 1979 comme «Stiftung Karikatur & Cartoon Museum Basel»
(Fondation Musée de la caricature et du cartoon Bâle). Le lieu de présentation du fonds
était d’abord au 9, St. Alban-Vorstadt.
⋅ Donateur: Le mécène bâlois Dieter Burckhardt (1914–1991)
⋅ 1991: Acquisition de l’immeuble St. Alban-Vorstadt 28 par la «Stiftung Karikatur &
Cartoon Museum Basel»
⋅ 1996: Inauguration du musée dans les locaux actuels
Collection
⋅ 3800 œuvres originales
⋅ 2000 œuvres confiées en prêt
⋅ env. 700 artistes des XXe et XXIe siècles en provenance d’env. 40 pays
⋅ Politique de constitution de la collection: Une sélection représentative et de qualité des
cartoons et caricatures du monde entier
⋅ Accents: Des originaux de qualité d’artistes internationaux dans différentes techniques
⋅ Thématique: Des cartoons avec et sans texte, des parodies et des pastiches d’ouvrages
artistiques et d’artistes, des caricatures, la présentation de thèmes ayant trait à la culture et
au quotidien ainsi que de nature générale sur la politique
Architecture
⋅ Surface totale: Env. 350 m2
⋅ Surface d’exposition: Env. 250 m²
⋅ Bâtiment ancien: Immeuble de style gothique tardif (première mention en 1483)
⋅ Nouveau bâtiment: Conçu par le bureau d’architecture bâlois Herzog & de Meuron
⋅ La liaison entre l’ancien et le nouveau bâtiment, à savoir entre les maisons avant et arrière
est une passerelle traversant une cour intérieure.
⋅ Automne 2005: Transformation du foyer et de la boutique par les architectes Herzog & de
Meuron
Conseil de fondation du Cartoonmuseum Basel
⋅ Lilli Strassmann (présidente)
⋅ Roland Wetzel
⋅ Beat von Wartburg (responsable du département culturel de la fondation Christoph
Merian)
⋅ Angela Heimberg
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Équipe du Cartoonmuseum Basel
⋅ Conservatrice: Anette Gehrig
⋅ Assistante de la conservatrice: Nadja Venetz
⋅ Boutique, réception: Samantha Klemens-Bersano
Contacts
Anette Gehrig, conservatrice, Tél: 061 226 33 63 ou 079 550 16 72 ou
[email protected]