Les titres de film : Économie et évolution du titre de film français

Les titres de film :
Économie et évolution du titre de
film français depuis 1968
Noëlle Rouxel-Cubberly
La littérarité du titre de film
La littérarité : une propriété spécifique d’une œuvre
littéraire
On voit cette propriété dans une pratique sociale,
esthétique et méta-représentationnelle
La dimension sociale
Le titre de film permet un échange social de valeurs
(partagés et dissonantes)
Le titre de film permet l’échange de connaissances et
de références sociales
Marius et Jeannette (Robert Guédigan, 1996): « Tout
français déchiffre immanquablement dans les trois mots
du titre Marius et Jeannette le Sud et le milieu modeste
qui constituent la toile de fond de ce film » (p.21).
Les titres reflètent la situation sociale de l’époque:
À la fin des années 1950 et au début des années 60 on
voir l’argot dans les titres de film qui montre la rébellion
contre la France gaulliste avec des titres comme : Le
Cave se rebiffe (Gilles Grangier, 1961), Les Barbouzes
(Georges Lautner, 1964), Les Tontons flingueurs
(Georges Lautner, 1963)
* Le cave se rebiffe: Robert Mideau, qui est le « cave »
(un être ordinaire), se rebelle contre les codes du milieu
Quand on choisit un titre de film, on doit considérer
l’opinion du réalisateur, du scénariste, du producteur,
du distributeur et aussi le public
Le titre de film « invite la société à imaginer, explorer
et repenser les mots, à se projeter et à déduire et à
anticiper » (p.22).
La dimension esthétique
Les procédés stylistiques comme l’image, la graphie,
le son, les mots sont considérés pour fabriquer un
titre de film.
Méta-littérarité
Le titre est un métareflet : une représentation d’une
présentation
Les mots sont évocateurs d’images
*Le Quai Des Brumes: évoque l’image du Port du Havre
en Normandie, brume: évoque le mystère d’amour
*Le Corbeau: association avec le malheur, on dit que si
un corbeau passe, cela porte malheur
Titre cinématographique/titre littéraire :
des caractéristiques communes
Les titres de film reprennent le nom du héros : comme
dans la littérature *Madame Bovary (Jean Renoir, 1933),
Thérèse Raquin (Jaques Feyder, 1927).
La description de l’intrigue *La Séparation (Christian
Vincent, 1994)
Le commencement de la littérature enfantine *Il était une
fois Jean-Sébastien Bach (Jean-Louis Guillermou, 2002), Il
était une fois dans l’Oise (Christophe Morin, 1999)
Le titre prend le même nom que l’œuvre *Le Quai des
brumes (Marcel Carné, 1938)
La titrologie filmique Fonctions du titre de film
Fonction métaphorique
Fin août début septembre : illustration du passage de la
jeunesse à l’âge adulte.
Fonction conative (comment attirer le spectateur) :
* Le titre doit interpeller le public (pour des raisons
économiques aussi)
* La publicité du film essaie parfois de s’adresser
directement au public (l’emploi des pronoms)
Nous sommes tous des assassins (André Cayatte, 1952)
Tu seras mon fils (Gilles Legrand, 2011)
La dimension ekphrastique du titre
de film
Ekphrasis : la description. S’applique particulièrement à
la description verbale soignée d’un objet visuel.
Avec le titre, on fait penser les spectateurs des mini-films
mentaux de ce qui pourrait passer dans le film (provoque
leur imagination)
*Ascenseur pour l'échafaud (Louis Malle, 1957):
L’échafaud: évoque l’idée d’un crime. On imagine qu’un
ascenseur mène le personnage à son destin.
L’ascenseur emprisonne Julien et le mène à « l’échafaud ».
La nature intermédiale
du titre de film
Mouvement ekphrastique redoublé : nous fait voir une
époque
*Les 400 coups (François Truffaut, 1958) représente le
vent de rébellion des années 1960, et on voit aussi la
réalité de l’époque
*Dans les années 1970, on montre une société libéré :
La Maman et la putain (Jean Eustache, 1972)– les idées
controversées sont exposées ouvertement
Plaisir de la création de l’évocation :
l’identité
Avec le titre, les producteurs et réalisateurs espèrent
« renvoyer aux yeux du spectateur ce dont il est fait, quel
que soit son sexe, son âge, son appartenance ethnique
ou culturelle » (p.89).
*pour rassembler le plus de spectateurs possibles dans un
public donné (adultes, adolescents, intellectuels)
*encore une raison économique
D’ailleurs Derrida (Safaa Fathy, 1999)
Brice de Nice (James Huth, 2004)
La Question
Qu’est-ce que le titre Le fabuleux destin
d’Amélie Poulain évoque pour vous?
Qu’est-ce que vous anticipez?