Le cri de la miette Compagnie ACTE

Transcription

Le cri de la miette Compagnie ACTE
UN DE PLUS
A partir de 3 ans
Le cri de la miette
Compagnie ACTE
19 avenue de France
66480 LE PERTHUS
UN DE PLUS
A partir de 3 ans
Rencontre amoureuse. Quelque chose en secret et hop, neuf mois plus
tard, maman pond : 1,2,3,4,5,10,15,20,21 petits et .......un de plus!
Celui qu’on n’attendait pas mais qu’on passe son temps à attendre,
celuiqu’on oublie un peu, le plus petit du lot, le souffre-douleur des frères et soeurs.
Jusqu’à ce que….
Les manipulatrices sont à vue. Sur le plateau, des dizaines de marionnettes.
Un décor sobre, géométrique, coloré, qui se module au fil de l’histoire.
Un espace qui travaille.
Des bouleversements d'ambiance où la tendresse côtoie la cruauté
enfantine la plus littérale. Un univers qui tient plus de l'évocation que de la
démonstration, et qui met au travail l'imaginaire de l'enfant.
De la légèreté, de l'humour, de la cruauté et de la tendresse.
Conditions techniques
Durée: 40 mn
Jauge: 80 enfants maxi
Assise: à même le sol, les enfants assis sur des moquettes à 1,5m de la surface de jeu.(La compagnie peut
fournir les moquettes pour l’assise des enfants.)
Surface de jeu: 6m de large X 6m de profondeur min.
Noir indispensable
Totale autonomie technique.
Temps de montage: 2h Temps de démontage: 1h30
Le cri de la miette,
c'est quoi?
Au sein de la compagnie ACTE, LE CRI DE LA MIETTE est né de la volonté du duo qui le compose, d'affirmer une recherche exclusivement basée
sur la marionnette. Cette formation réunit Agnès Pairot-Bonnissol et Ode Roméo, marionnettistes. Elle a aujourd'hui quatre spectacles à son actif.
Au fil de ses créations, se dégagent des constantes, fruits d'une même recherche:
La marionnette/le statut du manipulateur
Depuis ses dernières créations, le duo du cri de la miette privilégie la pratique des marionnettes sur table et la manipulation à vue. Visage et
corps découverts, ils deviennent support de jeu et permettent des échanges entre les comédiennes/manipulatrices en parallèle du récit.
Le mode de l'enfance
Par ce positionnement à vue et par le jeu qui relie les comédiennes (personnes jouant ensemble avec des marionnettes), celles-ci pénètrent le
mode de l'enfance. Elles en empruntent les codes, les jeux, le fonctionnement sans basculer dans le mimétisme ou la mièvrerie et réunissent ainsi
les enfants présents et celui tapi dans chaque adulte.
L'univers plastique
Le Cri de la Miette fait de la construction du décor à vue, un axe de travail. Pour lui, le spectacle dans sa matérialité est comme un livre que l'on
ouvre et que l'on referme à la fin.
Ainsi au début du spectacle, le plateau est dépouillé: quelques boîtes ou une table nue. C'est au fil de l'histoire que les espaces se modulent , les
éléments du décor se dévoilent, faisant événement et créant la surprise.
Enfin, l'esthétique du Cri de la Miette, c'est des couleurs vives, des formes géométriques, des volumes simples, un univers plastique là aussi proche
de celui de l'enfance.
Le propos
Les spectacles du Cri de la Miette sont en général tournés vers le très jeune public. Les thèmes soulevés sont
adaptés aux préoccupations des enfants: une journée sans parents à la maison, le moment du coucher où l'on
ne veut pas dormir, être le dernier d'une fratrie, les peurs que l'on se crée, etc... Le Cri de la Miette tente de
les traiter avec humour, tendresse et légèreté.
Le cri de la miette,
c'est qui?
Agnès Pairot-Bonnissol
Marionnettiste depuis 2003.
Participe à la création de la compagnie ACTE en 2000.
Intervenante théâtre en milieu scolaire depuis 1990.
Participe activement à Passerelle (Association Intercommunale de développement du
spectacle vivant) en 1993 et sur toute la durée de vie de l'association.
Suit divers stages de marionnette et théâtre d'objet: Agnès Limbos, Paulo Duarte, Christian
Carrignon, Patrick Conan...
Ode Roméo
Marionnettiste (manipulation et fabrication) depuis 2002. Avant, pratique en dilettante depuis
1998.
Membre de la compagnie VU d'en BAS.
Formation à la fabrication de marionnettes (sculpture de mousse) avec Pascale Blaison
(intervenante à l’institut national de la marionnette de Charleville Mézière) en 2006.
Suit la formation du comédien intervenant en milieu scolaire, en 2001 à Perpignan, dirigée par
Marie-José Malisse et Bernard Guittet.