Synthèse du cursus 2014/15 en PDF

CLASSE DE COMPOSITION NOUVELLES TECHNOLOGIES CONSERVATOIRE DU 19ÈME, PARIS - ANNÉE 2014/15
STÉPHANE DE GÉRANDO†
R ÉSUMÉ . Classe de composition - nouvelles technologies image et son du conservatoire du 19ème de Paris. L’objectif de cette formation en composition est triple ; l’acquisition de connaissances, un bilan individuel de compétence (des niveaux initiation à la
préparation aux concours internationaux) et la composition de projets personnels qui pourront être créés dans le cadre du Festival 3icar (prochain Festival le 4 décembre 2014). Les
sujets abordés lors de cette formation sont les nouvelles technologies (MAX-MSP-JITTER,
Protools, AudioSculpt, Sibelius, plug-in FLUX spatialisation...) l’orchestration, les arts
numériques (avec la synthèse de l’image) et l’écriture poly-artistique (relations danse, vidéo,
théâtre, musique), la culture contemporaine, les techniques d’écriture actuelles. La restructuration du cursus de composition et nouvelles technologies du CM XIX s’accompagne
d’un document de plus 50 pages mis à la disposition des étudiants via le conservatoire
(liste des travaux pratiques à réaliser dans l’année par les étudiants, organisation du cursus,
objectifs, partitions et ouvrages de référence, liens internet etc... ) et de plus de 90 minutes
de didacticiels sur internet spécifiquement réalisés pour cette formation. L’étudiant pourra
aussi suivre des conférences sur des recherches actuelles liées à la création, recherches
menées par Stéphane de Gérando et des collaborateurs scientifiques du Centre à l’Energie
Atomique, du Centre National de la Recherche scientifique et des Universités. Informations
complémentaires : Conservatoire Jacques Ibert, 81 Rue Armand Carrel, 75019 Paris ou mail
[email protected]
1. P RISE DE CONTACT
A partir de 2 septembre 2014.
Par mail : [email protected] ou au secrétariat du conservatoire.
2. PLANNING
Cours les samedis salle Messiaen au conservatoire du XIXème arr. de Paris.
Premier cours le samedi 13 septembre 2014 à 9h30.
Horaires
(1) 9h30 – 12h30 : cours collectif
(2) 13h30 – 18h : cours individuels
3. A DMISSION
(1) Entretien avec l’enseignant.
(2) 6 mois probatoires avant d’intégrer définitivement la formation – évaluation réalisée
par l’enseignant de la motivation et du niveau.
4. C URSUS
Trois années au minimum avec une année d’initiation possible. Outre une pratique
amateur, cette formation offre la possibilité d’atteindre un niveau pré-professionnel ou
professionnel (concours internationaux, activité professionnelle).
— Initiation (1 an)
— Premier Cycle (1 an)
1
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2
—
—
—
—
Second cycle (1 an)
Troisième cycle (1 ou 2 ans)
Cycle de fin d’études (CEM)
Cycle spécialisé (DEM)
5. S IX UNITÉS DE VALEURS RÉPARTIES SELON LES CYCLES
(1) UV1 : Composition (CC)
(2) UV2 : Travaux pratiques à réaliser par l’étudiant (TP) (cf. liste et contenu, communication régulière et correction possible par réseau)
(3) UV3 : Informatique musicale (IM)
(4) UV4 : Orchestration (CO)
(5) UV5 : Culture et analyse XXe XXIe (CM)
(6) UV6 : Contextualisation - réalisations (R) (connaissance des contextes, méthodologie,
participation aux concerts...)
6. C ONCERTS – CONFÉRENCES – ENREGISTREMENT À L’ AUDITORIUM
(1) Jeudi 4 décembre 2014 14h-21h45 : actions pédagogiques avec les étudiants, concerts
en collaboration avec le Festival 3icar : la participation des étudiants est essentielle
(écriture et réalisation de l’œuvre)
(2) Samedi 8 décembre 15h-17h30 : concert public
(3) 3 autres ateliers dans l’auditorium
7. F ORMATION COMPLÉMENTAIRE
Ce cursus est à compléter par la pratique générale de l’écriture, analyse, histoire, apprentissage des langues étrangères, de la direction d’orchestre, d’un instrument avec aussi de
préférence une initiation au clavier.
8. E VALUATION
8.1. Initiation. • UV1 : Ecriture d’une courte pièce minimum • UV5 : Evaluation orale
(notions introductives principales, vocabulaires, définitions, écoutes, compositeurs, référence ouvrages. . . ) : histoire musicale contemporaine, analyse musicale contemporaine,
orchestration instrumentation, nouvelles technologies.
8.2. Cycle 1. • UV1 : Présentation au jury de deux œuvres (15 minutes maximum) • UV2 :
Travaux pratiques (dossier écrit avec les corrections de l’enseignant) • UV3 : Informatique
musicale (IM) (dossier de présentation d’une étude ou œuvre – entre 8 et 10 pages) • UV4 :
Courte instrumentation (4 heures) • UV5 : Ecrit portant sur 10 questions de cours (4 heures)
8.3. Cycle 2. • UV1 : Présentation publique au jury de deux œuvres (20 minutes maximum,
collaboration avec les autres classes des conservatoires pour la réalisation) • UV2 : Travaux
pratiques (dossier écrit avec les corrections de l’enseignant) • UV3 : Informatique musicale
(IM) (dossier de présentation d’une étude ou œuvre - – entre 8 et 10 pages) • UV4 :
Instrumentation (6 heures) • UV5 : Ecrit portant sur 20 questions de cours (6 heures) • UV
complémentaire : Courte harmonisation (4 heures)
CLASSE DE COMPOSITION NOUVELLES TECHNOLOGIES - CONSERVATOIRE DU 19ÈME, PARIS - ANNÉE 2014/153
8.4. Certificat de fin d’études musicales (CFM). • Certificat de composition musicale.
Présentation orale au jury (30 minutes) d’un dossier d’œuvres enregistrées durant l’ensemble
du cursus ou « Dossier artistique », avec une ou des dominantes possibles : instrumentale,
électronique, mixte, poly-artistique, arts numérique. Ce dossier comptera 3 œuvres finalisées
et diversifiées (dont deux au moins avec électronique et une au moins avec du temps réel)
et un extrait ou projets d’œuvres avec extraits, le tout étant choisi parmi les 7 catégories
suivantes : 1. Soliste, avec ou sans électronique 2. Ensemble instrumental homogène (quatuor
à cordes...) 3. Ensemble instrumental hétérogène, avec ou sans électronique 4. Avec une ou
des voix avec ou sans électronique 5. Orchestre avec ou sans électronique 6. Technologique
(avec image...) 7. Poly-artistique, avec ou sans électronique • UV2 : Travaux pratiques
(dossier) • UV3 : Informatique musicale (IM) • UV4 : Orchestration • UV5 : Culture et
analyse XXe XXIe (CM) • UV6 : Contextualisation - réalisations (R) (connaissance des
contextes, méthodologie...) • UV complémentaire : Ecriture - chorale de Bach à harmoniser
8.5. Cycle spécialisé – DEM (contenu à vérifier). • Présentation orale au jury (45 minutes) d’un dossier d’œuvres enregistrées durant l’ensemble du cursus ou « Dossier artistique
», avec une ou des dominantes possibles : instrumentale, électronique, mixte, poly-artistique,
arts numérique. Ce dossier comptera 4 œuvres finalisées et diversifiées (dont deux au moins
avec électronique et une au moins avec du temps réel) et trois extraits ou projets d’œuvres
avec extraits, le tout étant choisi parmi les 7 catégories suivantes : 1. Soliste, avec ou
sans électronique 2. Ensemble instrumental homogène (quatuor à cordes...) 3. Ensemble
instrumental hétérogène, avec ou sans électronique 4. Avec une ou des voix avec ou sans
électronique 5. Orchestre avec ou sans électronique 6. Technologique (avec image...) 7.
Poly-artistique, avec ou sans électronique • UV2 : dossier des travaux pratiques réalisés
dans le cursus • UV3 : Informatique musicale (IM) • UV4 : Orchestration – mise en loge
(12 heures) • UV5 : Analyse – histoire (mise en loge 6 heures) • UV complémentaires : •
Ecriture (mise en loge 6 heures, Choral et une variation dans le style de Bach) • Mémoire
de recherche au sujet de la création contemporaine (25 pages sans les annexes)
9. R ÉFÉRENCES INTERNET
9.1. Titre de la vidéo : Introduction au logiciel Audacity 1ère partie, enregistrement.
R est un logiciel gratuit
Niveau 1 (initiation) Durée : 7’30 Logiciel utilisé : Audacity
(MAC et PC) pour l’enregistrement et l’édition de sons. Adresse de téléchargement :
http ://audacity.sourceforge.net Résumé : On montre comment réaliser un enregistrement
dans Audacity à partir des ressources internes d’un ordinateur (MAC), en insistant sur les
c
vérifications à faire avant de faire fonctionner tout logiciel faisant intervenir de l’audio. icarEditions 2014
9.2. Titre : Introduction au logiciel Audacity - 2ème partie : Edition, traitement, analyse. Tutoriel niveau 1 (initiation) Durée : 16’46 Résumé : A partir de l’enregistrement
d’une courte séquence réalisée en début de vidéo, nous expliquons les principales fonctions
d’Audacity (notions élémentaires introductives avec des notions de montage électroacousR est un logiciel libre, gratuit (MAC et PC) pour l’enregistrement
tique) Logiciel : Audacity
c icarEdiet l’édition de sons. Adresse de téléchargement : http ://audacity.sourceforge.net tions 2014
9.3. Titre : Invention du matériau sonore par filtrage. Niveau 1 (initiation) Durée : 5’47
Logiciel : AudioSculpt est un logiciel pour la visualisation, l’analyse et la transformation
des sons (IRCAM). Résumé : A partir d’un exemple tirée de la pièce "Le porte dell’inferno",
il est question de créer un matériau sonore à partir d’une technique simple et habituelle en
électroacoustique, un filtrage passe-bande avec le logiciel AudioSculpt. Extrait musical :
c icarEditions 2014
"Le porte dell’inferno" de Stéphane de de Gérando STÉPHANE DE GÉRANDO†
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9.4. Titre : Composition de l’espace, logiciel SPAT (FLUX). Niveau 2 Durée de la
vidéo : 14’33 minutes Logiciel : SPAT (IRCAM Tools de la société FLUX) Résumé :
Comme première introduction au logiciel de spatialisation SPAT et à partir d’une des
œuvres en cours d’écriture de S. de Gérando, nous montrons comment configurer Protools
c icarEditions 2014
et travailler la spatialisation du son (exemple en 5.1). 9.5. Titre : Outil d’encodage binaural, plug-in « Hear » (FLUX). Niveau 1 Durée de
c icarEditions 2014 Résumé : Il est question d’introduire les
la vidéo : 6’59 minutes caractéristiques d’un mixage binaural à partir de l’exemple (à l’origine en 5.1) - Le porte
dell’inferno -, avec une application comparée entre le plug-in "Hear" de chez FLUX et un
mixage stéréo "classique".
Introduction générales
9.6. Titre de la vidéo : Composer ? Niveau 1 (initiation) Durée : 26 minutes Résumé : Que
veut dire «devenir compositeur», composer, créer ?... Sans pouvoir répondre en quelques
minutes à cette problématique, nous présentons ici des axes de réflexions critiques et
introductives liés au "métier" et à la formation de compositeur en France, au contexte
c icarEditions 2014
culturel et historique, et à la notion de création. 9.7. Titre : Douze enjeux pour la création artistique au XXIème siècle. Ce que les
sciences pourraient apporter à l’imaginaire Niveau 1 Durée de la vidéo : 14 minutes Résumé : Nous appréhendons douze exemples d’enjeux déterminants dans les problématiques
d’écriture et de réalisation de l’œuvre d’art au XXIème siècle. Sans se couper initialement d’une lecture diachronique de l’histoire de l’art nécessairement sous-jacente à cette
présentation, nous définissons ces enjeux artistiques en nous enrichissant principalement
des disciplines mathématiques, astrophysiques, l’épistémologie et les sciences cognitives :
conception des notions d’espace-temps, de hasard, de déterminisme, "nouvelles combinac icarEditions 2014
toires", invention numérique du matériau... 9.8. Titre de la vidéo : Introduction à la notion de filtrage - composition électroacoustique. Niveau 1 (initiation) Durée : 3’14 Résumé : Il s’agit d’une présentation de la notion
de filtrage appliquée notamment aux problématiques de la composition électroacoustique.
c icarEditions 2014
D’autres vidéos au sujet de la programmation MAX-MSP-JITTER, de Protools, de la
synthèse de l’image et du son... seront très prochainement accessibles sur internet.
‡ C ONSERVATOIRE
M UNICIPAL JACQUES I BERT, 81 RUE A RMAND C ARREL 75019 PARIS.
E-mail address: ‡ [email protected]