Projet Pédagogique

Projet pédagogique
Découverte
de la musique klezmer
et d’europe de l’est
Porteur du projet :
Action Musicale Yankele, Yannick Thépault
YANKELE, Nathalie Soussana / 0149351625 / 0626257325 /
[email protected] / www.yankele.net / 22 rue Paul Cavaré - 93110 – Rosny – sous - Bois
La musique klezmer
Jouée en Europe centrale et orientale, jusqu'à l'aube du 20ème siècle par des musiciens juifs, la musique
klezmer est par essence une musique de fête. Née dans les shteytlekh (*), cette musique populaire avait
pour but essentiel d'animer les mariages, ainsi que certaines fêtes juives, comme celle de Pourim (fête
joyeuse qui commémore la libération des juifs de Perse menacés d'anéantissement sous le règne du roi
perse Assuérus). Il était possible de l'entendre dans différents lieux publics, les foires et les tavernes.
Pour la majeure partie des klezmorim (pluriel du musicien appelé klezmer), il n'était pas possible de
vivre exclusivement de la musique. Ces musiciens exerçaient un autre métier (cordonnier, laitier, tailleur) et jouaient
occasionnellement dans leur village et aux alentours. Ils étaient fréquemment accompagnés de musiciens tsiganes, ainsi que
de ménestrels locaux rencontrés sur la route (hongrois, russes, moldaves, ukrainiens, galiciens, etc.). Ils diffusaient leur
musique à chaque étape de leurs voyages et furent amenés également à jouer lors de fêtes non juives. Cette caractéristique
leur permit d'approfondir leurs connaissances des cultures musicales environnantes, à commencer par celle de leur
pays d'adoption.
La vitalité de la musique klezmer réside dans le simple fait qu’elle a su sauvegarder son essence, tout en
s'enrichissant des autres cultures.
Les traditions musicales « Yiddish » sont en quelque sorte la synthèse de plusieurs siècles d'interactions entres Juifs et non
Juifs. Ainsi, au fil du temps, les thèmes hébraïques se sont enrichis de motifs populaires empruntés aux russes, grecs,
roumains, polonais, tchèques, bulgares, ... Au regard de la diversité des styles klezmer, il serait plus judicieux de parler : de
musiques klezmer.
Dès la fin du 19ème siècle, début 20ème, un certain nombre de klezmorim réussirent à fuir les pogroms, la montée du
fascisme hitlérien, ainsi que le régime stalinien, en empruntant la route vers l'ouest. Une grande partie de ces musiciens
traversa l'Atlantique et s'installa aux États-Unis d'Amérique.
Seule une infime partie put survivre au choc de la seconde guerre mondiale, en restant sur le vieux continent.
Jouer de la musique klezmer revient à raconter une histoire. Dans la culture Yiddish, la musique est très proche du langage
parlé. Son expression essentiellement instrumentale est vive et nuancée, le son des instruments se doit d'être flexible,
instinctif et proche de la voix humaine. Étymologiquement, le terme klezmer provient des mots hébreux KLI
(instrument) et ZEMER (chant). L'appellation klezmer ou musique klezmer est tout à fait récente, elle est issue de la
renaissance de ces musiques dans les années 70' aux États-Unis.
La grande originalité de cette musique tient au fait qu'elle propose des combinaisons et des variations extrêmement fortes
en termes de dynamiques émotionnelles : parfois gaie, parfois mélancolique, elle permet au musicien de chuchoter ou de
s'exclamer, de geindre ou cajoler, d'alterner gémissement et cri de joie.
De nombreux compositeurs ont puisé leur inspiration dans la musique klezmer, ne serait ce que pour sa
faculté d'exprimer les états d'âme les plus subtils. Prokofiev dans son Ouverture sur des thèmes juifs, Mahler dans
sa symphonie n° 5, Chostakovitch avec un cycle de poèmes pour trois voix et orchestre intitulé De la poésie populaire
juive et Gershwin lors de la composition de Rhapsody in Blue. Que ce soit pour le jazz, la musique
classique, la chanson, ou encore la musique de film, la musique klezmer devient de plus en plus présente dans
l'univers sonore contemporain. Après s'être nourrie de traditions musicales millénaires, elle poursuit son évolution et
parvient à enrichir d'autres musiques, toujours à la recherche de sonorités insolites et d'expressions nouvelles.
Alain Karpati
(*) Le shteyfl ou les shteyt'leh étaient des villages d'Europe Centrale essentiellement peuplés par les Juifs, car dans
bon nombre de pays, les Juifs n'avaient pas le droit de résider dans les grandes villes, ni d'exercer certaines
professions dites nobles, ou encore de posséder de la terre. Formidable vivier de la culture Yiddish, ces petits
villages ont constitué le berceau de la musique klezmer.
Le projet
Découverte d’un répertoire.
Ce projet s’adresse aux chœurs d’enfants, aux orchestres à cordes, aux orchestres d’harmonie, ainsi qu’aux
classes d’instruments et de danse des conservatoires de musique.
Depuis sa création, YANKELE s’attache à faire découvrir et à transmettre la musique Klezmer. Le groupe
donne de nombreux concerts en France et à l’étranger, édite CDs et partitions à but pédagogique, participe
à des projets avec plusieurs conservatoires.
Organisation du travail :
Dans le cas d’un orchestre constitué, le nombre de rencontres avec les intervenants sera de deux fois trois
heures. Les élèves travailleront les morceaux avec leurs chefs respectifs qui assureront la direction des
répétitions et des concerts. On peut envisager une direction partagée avec un musicien de YANKELE pour
certains morceaux.
Dans le cas d’un orchestre constitué pour l’occasion, il est souhaitable de prévoir un travail sur deux
week-end complets (la direction sera alors assurée par un musicien).
Nous disposons actuellement du matériel musical pour:
• Un chœur d’enfants
• Un orchestre à cordes premier cycle
• Un orchestre d’harmonie second et troisième cycles
En dehors de ces axes principaux, d’autres rencontres sont proposées:
-Avec les élèves clarinettistes.
-Avec la classe de danse.
-Avec les classes d’instruments (clarinette, violon, accordéon, guitare et contrebasse)
-Avec les professeurs des classes concernées.
Chaque école de musique choisira le mode d’intervention qui lui convient.
Chœur d’enfants – Nathalie Soussana
Proposition de travail autour de chants en yiddish et en hébreu tirés du livre CD Comptines et berceuses
du jardin d’Eden de N.Soussana et J.C. Hoarau édité chez Didier jeunesse, avec textes en phonétique et
traduction en français, recueil traduit en espagnol et en anglais.
Les élèves pourront répéter sur une bande play-back (en fonction des tonalités choisies).
Travail autour de la prononciation des textes chantés pendant une à deux interventions de deux heures.
La générale et le concert peuvent être accompagnés de trois musiciens de YANKELE, clarinette, violon et
accordéon.
•
•
•
•
•
•
Ich bin a kleyner dreydl : je suis une petite toupie, chanson à deux voix d’origine polonaise.
A fidler : le violoniste Apprise à l’école primaire, elle était chantée lors de fêtes de fin d’année
ou d’anniversaires. Elle permettait d’assimiler la gamme et de se familiariser avec les
instruments, notamment un des plus typique de la musique juive : le violon.
Yome, Yome. Dialogue animé entre une mère et sa fille.
Erev shel Shoshanim : Un soir de roses
Lialkele : la poupée. Berceuse
Shalom alechem : La paix pour tous. Ce morceau pourra être accompagné par l’orchestre à
cordes.
Orchestre à cordes premier cycle - Jason Meyer
•
•
•
•
Shalom Alechem avec chœurs, arrangement J.Meyer.
Valse de mariage arrangement J.Meyer.
Papirosn arrangement Y.Thépault
Khalom de Y.Thépault pour clarinette solo et orchestre à cordes.
Ce morceau lent pour clarinette solo et orchestre, demande au soliste une bonne technique de
doigts, d’embouchure, une maîtrise des nuances dans le sur aigu et un travail sur les effets.
Devotedly morceau avec improvisation modale, arrangement Y.Thépault.
Orchestre d’harmonie second et troisième cycles – Yannick Thépault
•
•
•
•
•
•
•
•
•
Devotedly morceau avec improvisation modale.
Le train de 7H40 arrangement J.Meyer.
Freilech (le rire libre) arrangement Y.Thépault
Torivaki arrangement J.Meyer. Morceau macédonien en 7 temps.
Yemenit feet de Marc Mir
Taraf de R.Galliano arrangement Y.Thépault. Morceau en sept temps rapide de style roumain
avec improvisation pour dix musiciens maximum, destiné aux élèves de troisième cycle.
Il est également possible de travailler à partir de morceaux édités pour orchestre d’harmonie.
Klezmer classics de Johan de Meïj
A klezmer Karnival de Philip Sparke
Shalom alechem arrangement J.Meyer
Classe de clarinette – Yannick Thépault
Travail sur les effets et sur l’interprétation à partir de morceaux traditionnels.
Y. Thépault dirigera les clarinettistes de second et troisième cycles, en présence du professeur concerné
pendant une à deux interventions de trois heures.
Danse – Nathalie Soussana
N.Soussana dirigera un travail chorégraphique, avec des danseurs mais également avec des élèves
musiciens nécessitant 3 interventions de trois heures. Les chorégraphies comme les chants pourront être
accompagnés par les musiciens.
Ateliers et petits ensembles – Yannick Thépault – Jason Meyer – Jean-Christophe Hoarau –
Christine Laforet – Mathieu Bresch
Le travail s’effectue au cours d’une intervention de trois heures réparties comme suit :
-1h30 avec chaque classe d’instruments, dirigée par l’« intervenant YANKELE » concerné.
-1h30 par groupes de quatre, cinq, six musiciens (clarinette, violon, accordéon, contrebasse, guitare, piano…)
A partir des arrangements pour petites formations du recueil « l’esprit du klezmer » de YANKELE :
• Shalom Alechem
• Le train de 7H40 du matin
• Freilech
• Neïma chassidit
Mais aussi :
• Torivaki arrangement Y.Thépault. Morceau Macédonien en sept temps
• Wedding waltz arrangement Jason Meyer
• Devotedly morceau avec improvisation modale
• Khalom de Y.Thépault
Nos collaborations avec les conservatoires
• Massy Palaiseau 2012-2013
• Nogent sur Oise 2012
• CRR de l’île de la Réunion 2012
• Fresnes, Villejuif, Cachan, l’hay les Roses, Arcueil, Kremlin Bicêtre en 2010 - avec l’aide de
l’ADIAM 94 et du C.G. 94• Ivry sur Seine en 2009/2010 - avec l’aide de l’ADIAM 94 et du CG 94• Savigny le Temple (77) en 2009
• Troyes en 2009
• Persan, Saint Brice sous Forêt et l’Isle Adam en 2008 - avec l’aide de l’ADIAM 95 • Grand-Couronne (76) en 2007
• Alfortville (94) en 2006
• Troyes et les conservatoires de la région en 2005
Les intervenants
YANNICK THEPAULT obtient ses prix de conservatoire de clarinette, musique de chambre, formation
musicale, un premier prix de l’U.F.A.M., un prix d’excellence L.Bellan ainsi qu’un diplôme d’état de professeur de
clarinette. Il étudie le chant, la contrebasse et l’art dramatique.
Il entre dans l’orchestre des Gardiens de la Paix de Paris en 1985. Parallèlement, il subit l’influence de Giora
Feidman et se passionne pour la musique Klezmer, il crée le groupe YANKELE en 2000.
Il prend la direction de l’orchestre d’harmonie de La Courneuve en 1990. Il est pendant neuf ans le directeur
musical de la troupe ADAMA (casino de Paris, Genève, Istanbul...). En 2005 il dirige l’opéra Brundibar de Hans
Krása à la salle Jacques Brel de Fontenay sous Bois.
Yannick compose et interprète la musique du film Estherka de David Quiesemand, clarinettiste-comédien, , il joue
dans les pièces « ce que l’arbre m’a raconté » comme compositeur et arrangeur-, d’Anne Quesemand Cabaret
Kafka et la Fiancée d’Aleph, de Corine Laporte Schubert et plus si affinité, de Mélanie Jackson Schubert,
Deutsch 999. Il est compositeur et interprète de la pièce Voyage sans surveillance de Catherine Lévy Marié.
Discographie :
L’Esprit du Klezmer - Yankele (Buda Musique)
Paris Klezmer – Yankele (Buda Musique)
Vagabond - Georges Moustaki (EMI)
Musiques Juives en Ballade - Adama (B.M.G.)
Les plus belles chansons d’Israël - ADAMA (Sony Music)
Comptines du Jardin d’Eden, livre disque (Didier Jeunesse)
Comptines de Babouchka, livre disque (Didier Jeunesse)
Notches, notches - Marlène Samoun
JASON MEYER
Né à Boston (USA) Jason Meyer manifeste dès son plus jeune âge des dons multiples pour la musique (violon,
piano, composition…) : violon et composition avec Arnold Franchetti (élève de Richard Strauss) au New England
Conservatory de Boston (Masters of Music). Puis il se perfectionne à Sienne (Italie) auprès de Luigi Dallapicola
(composition) et de Salvatore Accordo (violon).
Violon solo de l’opéra de Boston, il collabore régulièrement avec le Boston Symphony Orchestra (dir. Seiji Ozawa)
et le célèbre Boston Pops (dir. John Williams). Pédagogue recherché, il enseigne la musique de chambre au New
England Conservatory.
Pourtant, comme tant de ses compatriotes, l’amour de la France le taraude... il décide de tout remettre en question
pour s’installer dans ce pays et sera violon solo de plusieurs formations : l’ensemble 2e2m, l’orchestre symphonique
de Tours, l’opéra de Troyes, l’orchestre Pasdeloup, l’opéra de Toulon.... avant de se consacrer essentiellement à sa
carrière de concertiste. Parallèlement, il met son talent au service du répertoire klezmer et tzigane d’Europe Centrale
se produisant avec le groupe Yankele.
Dernier partenaire en musique de chambre de Rolande Falcinelli (1920-2006), avec qui il créé une pièce pour alto et
piano dont il reprend aujourd’hui la musique avec orgue.
Compositeur prolifique et passionné, Jason Meyer est édité chez Henry Lemoine, Le Chant du monde, Roger
Martin, Delatour, et compose aussi des musiques de film et de théâtre.
Discographie :
L’Esprit du Klezmer - Yankele (Buda Musique)
Paris Klezmer - Yankele (Buda Musique)
Musiques Juives en Ballade avec le groupe Adama (B.M.G.)
Soleils Noirs musiques de Dominique Preschez (Harmonia Mundi)
Vagabond – Georges Moustaki arrangement et interprétation (EMI)
Comptines du Jardin d’Eden, livre disque (Didier Jeunesse)
Sonate de Marcel Dupré avec Rolande Falcinelli (piano) (Fontalba éd.)
NATHALIE SOUSSANA
Pianiste, accompagnatrice et pédagogue, Nathalie Soussana collabore régulièrement avec les Editions Didier
jeunesse au sein de la collection « Berceuses et comptines du monde ». Après des études musicales couronnées par
de nombreux prix et récompenses, Nathalie Soussana suit une formation théâtrale avec Jean Brassat et Hélène
Darche. Assistante d’enseignement artistique titulaire au conservatoire de Dugny, elle a en charge depuis 2002
l’écriture, la conception, la réalisation et la mise en scène des spectacles du conservatoire (jusqu’à 90 participants) :
« À l’ombre de l’olivier », (d’après le livre édité chez Didier Jeunesse), « Romances de Paris », « Silence on
tourne », « Avec le temps » « La traversée », « Tango passion » « histoires de chats » …
Pianiste et comédienne, elle joue dans : « Schubert et plus… si affinités » (créé au théâtre du Renard) et fait partie
de la compagnie « L’amour fou » : tournées en France, en Belgique et en Suisse dans la pièce de S. Zweig « Lettre
d’une inconnue ». Elle crée en 2009 « La petite chronique d’Anna Magdalena Bach » avec la compagnie du
passage.
Elle est l’auteur de : Comptines du jardin d’Eden, édition Didier Jeunesse (Prix de l’académie Charles Cros, prix
Mino 2005)
Berceuses et comptines de Babouchka, édition Didier Jeunesse (Prix de l’académie
Charles Cros
2006)
Comptines de miel et pistache, édition Didier Jeunesse (Prix de l’académie Charles Cros 2009)
Elle met en scène : « Comptines du jardin d’Eden » (créé au Musée d’Art et d’Histoire du Judaïsme en 2007) et
prépare une adaptation scénique des « comptines de miel et pistache », création prévue en 2010 au carré BelleFeuille de Boulogne Billancourt
Depuis 2000, elle assure le management du groupe de musique klezmer Yankele.