le dossier - Dans tous les sens

Dans tous les sens
Association à but non-lucratif (loi 1901)
Siret n° : 484 240 338 00026
Agrément de la FFEC :
n° 09276 – « Pratique amateur »
Agrément “jeunesse et éducation populaire” :
n° 09-044-05
Etablissement agréé par la commission de sécurité :
classement L, catégorie 5
la formation
8, route de Lacave - 09160 LA BASTIDE-DU-SALAT
tél. : 05 61 66 68 66 - mobile : 06 82 22 55 56
[email protected]
www.danstouslessens.fr
l’association
« Dans tous les sens », association créée en 1999
autour des arts de la piste, a pour objet de contribuer
au développement de la personne par la connaissance
et l’apprentissage des arts de la piste, ainsi que de
toute activité d’expression aidant à leur réalisation.
Ateliers - Stages
- Enfants à partir de 3 ans.
- Adolescents / adultes.
Cirque adapté
- Intervention en milieu socioculturel.
- Intervention en milieu spécialisé et hospitalier.
- Intervention en milieu scolaire.
Formation
-
Entreprises.
Personnel de l’éducation nationale.
Personnel de l’animation socioculturelle.
Personnel de l’éducation spécialisée et de la santé.
Ecole agréée :
- « Structure amateur » par la
fédération française des écoles de
cirque (FFEC).
- « Jeunesse et éducation populaire »
par la direction départementale de la
jeunesse et des sports.
Références :
- Intervention dans des foyers pour
handicapés mentaux, des centres
de loisirs, CLAE et des associations
sportives, classes de découverte.
- Depuis 2002, ouverture des ateliers
hebdomadaires dans les propres locaux
de l’association, « La roulotte ».
sa demarche
Contribuer à la « formation de l’individu » afin qu’il sache se situer et agir dans son milieu social,
familial, culturel et professionnel par l’acquisition de son autonomie, de sa responsabilisation,
de sa socialisation et de l’affirmation de soi.
Prendre l’individu en tant que personne unique et chacune dans sa différence et avec sa
singularité.
Pour que le groupe soit avec ses diverses influences sociales un lieu d’échanges, de rencontres
où chaque personne apporte sa diversité et non pas un lieu de modélisation au service du
groupe.
Pourquoi les Arts de la Piste ?
Nous nous situons dans la mouvance du cirque appelé « nouveau cirque » ou « cirque actuel » ou
encore « cirque contemporain ». Nous ne sommes pas issus d’une famille de cirque et nous souhaitons
ne pas nous limiter aux techniques purement circassiennes mais nous ouvrir à tous les moyens
d’expressions pouvant être utilisés dans ce contexte.
Notre objectif est de mettre à portée de tous un univers basé sur le rêve, la créativité, l’exploit
corporel qui fait partie de l’imagerie collective.
Il nous semble essentiel qu’il ne soit pas dénaturé et garde l’histoire et l’imaginaire qui lui est propre. Le
cirque est un art vivant qui au-delà d’un développement personnel prend racine et tire son énergie dans
le fait qu’il s’adresse à un public.
C’est pourquoi même si nous souhaitons utiliser les « arts de la piste » comme outil parce qu’il nous
semble être un des moyens privilégiés pour appréhender la personne dans sa globalité, nous nous
efforcerons de ne pas le banaliser et d’en préserver la dimension artistique et spectaculaire.
La pluridisciplinarité permet de développer des facteurs psychomoteurs, des capacités
individuelles et des qualités sociales afin de favoriser l’affirmation et l’estime de soi.
Les techniques deviennent alors un outil permettant à chacun d’explorer ses potentiels créatifs et son
épanouissement au sein du groupe :
- l’autre en tant que partenaire dans un travail collectif (acro-porté, pyramides, jonglerie, etc.),
en tant qu’aide (parade, matériel, sécurité, etc.)
- l’autre en tant que soutien et complémentarité (échanges, stimulation, encouragement, conseil,
etc.) dans un travail en coopération vers un objectif commun que ce soit la réussite personnelle ou
une réalisation commune.
les intervenants
Marie Rosso
Directrice – formatrice « Arts du cirque »
Depuis toujours, elle a été attirée par les arts du spectacle. Elle participe, en
parallèle à son travail d’animatrice et de formatrice, à divers ateliers (danse, théâtre,
clown, etc.) pendant lesquels elle monte des spectacles dont un se produit au Festival
Off d’Avignon en 1982.
Elle découvre le cirque en 1984 lors d’un voyage au Québec et depuis elle s’y
investit complètement jusqu’à suivre une formation pédagogique d’initiatrice à l’école
de cirque de Bruxelles où elle sera engagée comme responsable du secteur loisirs.
Elle continue en amateur à créer des spectacles et numéros.
Formation :
- 1991 : Formation pédagogique d’initiation aux techniques de cirque. Bruxelles.
- 1995 : Obtention par équivalence du BIAC (Brevet Fédéral d’Initiateur aux Arts du Cirque).
- 2001 : BAFD (Brevet d’Aptitude aux Fonctions de Directeur de Centre de vacances).
Spectacles :
-
1982
1992
1993
2003
:
:
:
:
«Dabaï Loula» - Compagnie Aiguillages - Tournée et festival Off d’Avignon.
«Wendy» - Compagnie Les Intrépides - Tournée dans le département du Nord.
numéro de corde lisse - Création de Fill De Block - l’Atelier du Trapèze à Bruxelles.
«Au café du Petit Bonheur» - Association Rendez-Vous - Tournée en Ariège.
Hélène Fonsalles
Eveil corporel - Yoga
Mireille Bertrand
Clown et cirque
entreprises
Les arts du cirque comme réponse innovante aux enjeux “managérials” de
l’entreprise
Les arts du cirque créent une atmosphère qui incite à échanger, partager,
construire en prenant des chemins créateurs. Chacun peut apréhender ses
limites et trouver les moyens de sa réussite. Le jeu d’expression permet de la
valoriser face à un groupe et d’aborder la notion de “re-présentation” de soi
pour la construction d’un projet commun.
Les moyens
-
Un contexte inhabituel qui déconnecte de son quotidien.
Une variété de techniques et d’objets qui permet à chacun de se réaliser.
Une approche ludique qui ouvre à la créativité.
La pratique de l’activité qui offre un regard nouveau de soi et des autres.
L’utilisation des acquis dans une réalisation commune.
Les effets obtenus
-
Créer une cohésion de groupe.
Développer des relations positives au travail.
Construire des projets en commun.
Optimiser les potentiels de chaque collaborateur.
institutions - associations
Nos interventions s’adressent ici aux professionnels ou futurs professionnels :
- de l’éducation nationale,
- de l’animation socioculturelle,
- de l’éducation spécialisée et de la santé.
Les arts du cirque comme facteur de développement personnel dans une
démarche éducative et/ou thérapeutique.
La pratique des arts du cirque répond à des objectifs multiples. Elle a l’avantage
d’être attrayante, ludique et source de plaisir. Sa pratique en groupe a une
fonction socialisante. Elle contribue à l’amélioration des capacités motrices.
Elle permet de valoriser la personne en désacralisant le concept de réussite, en
utilisant les « échecs », en encourageant les efforts et la créativité.
Les moyens
- Une panoplie de techniques et d’objets.
- Une mise en situation pratique.
- Une confrontation face à ses propres difficultés, une découverte de ses possibilités.
- Une réflexion sur les différentes phases d’apprentissage et les techniques, ainsi que sur la
pédagogie à utiliser selon le public.
Les effets obtenus
- Découverte d’un outil pouvant être utilisé dans son contexte professionnel.
- Acquisition de compétences techniques.
- Développement personnel.
les techniques
L’acrobatie
Travail du schéma corporel , de la latéralité, de l’ajustement
postural, de la coordination spatio-temporelle, etc.
- Figures simples de base au sol, cabrioles, portés et
pyramides, etc.
Les équilibres
Travail du poids du corps en position statique et en
déplacement d’un pied sur l’autre, ajustement postural.
- Touret, boule, rouleaux américains, pédale-go,
échasses, monocycles, etc.
La jonglerie
Travail de la latéralité, de la dextérité, coordination occulosegmentaire. Indépendance bras-tronc, structuration
spatio-temporelle, etc.
- Foulards, balles et ballons, massues, anneaux,
diabolos, assiettes, etc.
L’aérien
(selon possibilité
d’accroche)
L’expression
Travail du corps en hauteur, position inhabituelle,
coordination spatio-temporelle, etc.
- Trapèze fixe, corde lisse, tissu.
Travail sur l’imaginaire, la concentration, l’écoute, la mise
en situation, le regard des autres, etc.
- Expression corporelle, jeu d’acteur, art clownesque, etc.
calendrier
Un calendrier sera défini en concertation et adapté en fonction du
projet de chaque structure.
Pour un atelier ponctuel, notre intervention sera d’une demi-journée
minimum.
Pour des ateliers hebdomadaires dans un rayon de 30 kms à partir
de notre école de cirque, la durée minimum proposée est de 1 h 30.
Au-delà, notre intervention ne pourra être inférieure à 2 h.
tarifs
Les tarifs sont pratiqués au forfait, en fonction du nombre de
séances.