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votre concentré culture et loisirs
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#38 - Avril 2016
Loire-Atlantique
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Interview
...
Radio Elvis
« Aujourd’hui, on se doit de ne plus choisir entre rock et chanson française »
Leur album « Les conquêtes » sort ce 1er avril et est vraisemblablement l’un des albums les plus attendus de 2016. Les parisiens ont été révélés en
2013 avec leur premier EP et notamment l’engouement des Inrocks. Une caution de qualité en général. Personnellement, je pensais et aurais aimé
les voir nominés aux Victoires de la Musique… Il faudra attendre… Peu importe, et peut-être même tant mieux aux vues du triste bilan de l’édition 2016,
une occasion pour tous les fans de les garder encore un peu dans leur jardin secret. Et de profiter de leur fabuleuse énergie et créativité sur scène
durant cette tournée 2016, ou, le vent dans le dos, ils parcourent la France… Nous avons rencontré Pierre Guénard, le chanteur. Originaire du Poitou,
il est monté à Paris en 2009 et visiblement, bien lui en a pris, car la rencontre avec ses nouveaux camarades de jeu semble en émoustiller plus d’un …
Bonjour Pierre ! Aller, pour balayer une bonne fois pour toutes la question,
pourquoi Radio Elvis ?
Il n’y a aucune référence à Elvis. C’est une sorte de cadavre exquis. Un accident
survenu il y a un peu plus de cinq ans. Deux mots qui, à priori, n’ont rien à voir
entre eux mais qui tentent une rencontre et deviennent un nom de scène puis
un nom de groupe.
Tu cites Marquis de Sade, Orchestre Rouge dans votre biographie, vous
avez également choisi un nom portant celui d’une icône des sixties, un
peu déroutant compte tenu de votre âge, non ? Pourquoi cette envie de
puiser et afficher ses influences si lointaines aux yeux de votre public ?
Je crois qu’Elvis ou plutôt la légende qui accompagne Elvis dépasse les
décennies et puis les années 80 sont encore bien présentes il me semble. Il
suffit d’écouter la radio pour comprendre que personne n’est passé à autre
chose. Je ne dis pas que cette décennie est l’unique référence pour nous mais
il est indéniable que ces années ont été un tournant majeur pour la musique
populaire. Pour Marquis de Sade et Orchestre Rouge, c’est en m’intéressant à
Théo Hakola que j’en suis venu à écouter la scène rock rennaise et bordelaise
des années 80. Il y a avait du rock qui sonnait très anglais avec des paroles en
français, j’étais comblé.
Votre marque de fabrique semble reposer sur votre chant en français
et la qualité poétique des textes. Le choix de cette écriture s’est fait
naturellement, depuis les débuts ?
Pour ma part, il y a l’envie d’écrire avec en parallèle l’envie de chanter. Même si
j’écris dans ma langue maternelle - car c’est encore avec elle que je suis le plus
libre - j’essaie de faire sonner la langue comme une langue étrangère. L’écriture
est un rapport au son avant d’être un rapport au sens. Le son guide le sens, le
sens mène à l’émotion. Il en va de même pour la musique. Nous voulons que
nos chansons soient écoutées dans leur entièreté, que la musique soit l’égal
du texte et vice versa et que la première attention soit portée sur le son et l’effet
produit. Les mots et la musique sont là pour évoquer un tas de choses à la
première écoute. Le sens du texte et la structure de la chanson doivent venir
dans un second temps.
Vous citez régulièrement des écrivains dans vos biographies ou
interviewes. Leurs écrits ont influencé tes chansons tout autant que la
musique que tu as pu écouter ?
Tous les matériaux sont utiles à la composition. La lecture, le cinéma, la musique
et la mode sont autant de domaines qui nous prennent par la main et nous
emmènent dans des contrées que l’on ne soupçonnait pas. Tout cela résonne
en nous et nous emporte vers nos propres chansons.
Tu cites également la scène mancunienne, Ce sont des fondements de
ton éducation musicale ?
Manchester évoque une certaine idée de la musique pop. L’urgence juvénile.
Je pense forcément à Wu Lyf et Money qui sont deux groupes qui m’ont
beaucoup marqué.
Longtemps le rock en français se devait contestataire afin de marquer
son opposition à la chanson française. Est-ce que tu as le sentiment que
des artistes comme Dominique A ou Miossec ont permis de donner des
lettres de noblesse à la chanson et ainsi la décomplexer, et donc vous
ouvrir des portes et vous servir aujourd’hui ?
Je ne crois pas que le rock français était contestataire pour marquer son
opposition à la chanson française. Pour ce qui est de Dominique A, oui, je crois
qu’il a insufflé une certaine liberté à travers son minimalisme inspiré. Je crois que
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grâce à Dominique A, des groupes comme François and the Atlas Mountains
ou Mansfield Tya ont pu voir le jour. Je crois qu’aujourd’hui on se doit de ne plus
choisir entre rock et chanson française. L’un n’existe plus sans l’autre.
Peut-on dire que votre sélection en finale de la très médiatique finale
Sosh-Les Inrocks Lab fut la première véritable marche de votre carrière,
un véritable tremplin ?
Je crois que la première marche, s’il doit y en avoir une, est l’enregistrement
de notre premier EP «Juste Avant La Ruée». Le groupe s’est formé pendant
l’enregistrement. Par la suite, tous les tremplins auxquels nous avons pu
participer nous ont aidé à nous faire connaître.
Avez-vous imaginé un instant être « nominables » pour les Victoires de
la Musique ?
Oui et non. Bien sûr, on y pense forcément mais on n’imagine pas!
Tout semble, du moins de l’extérieur, aller très vite pour vous… En moins
de deux ans un EP encensé, des récompenses comme notamment le Prix
du Jury des iNOUïS 2015 à Bourges ou le Coup de Coeur Charles Cros
2015, une signature en maison de disques et maintenant un album…
Comment le vis-tu ?
Tout va assez vite mais à la mesure de notre travail. Notre entourage nous suit de
près et nous avons la chance d’être soutenus par de nombreux tremplins. Nous
travaillons sans cesse la scène et nos morceaux et nous nous concentrons
sur la sortie de notre premier album qui sera très certainement l’étape la plus
importante de ces trois dernières années. Nous avons hâte, nous sommes prêts.
Yeah!
Vous allez entamer à une belle tournée 2016 pour la sortie de l’album,
êtes-vous près ? L’avez-vous préparée différemment ?
L’équipe s’est agrandie récemment. Didier Martin nous suivra aux lumières sur
toutes nos dates. Nous avons travaillé notre nouveau set avec les titres de l’album
pendant une semaine. Nous essayons d’aller de plus en plus à l’essentiel. Nous
voulons donner des concerts bruts, sans artifice. Nos chansons, de l’émotion,
de la stupeur et c’est tout.
Tu as longtemps travaillé en solo, aujourd’hui vous êtes trois, as-tu
changé pour cela ta manière d’opérer, de composer ?
Manu et Colin m’ont appris à assumer ma musique. Ils m’ont ouvert à
autre chose.
Cela m’a permis d’élaguer mon écriture et mes compositions. J’ai quasiment
tout appris avec eux. Et puis nous composons de plus en plus à trois. Il y a de
l’interaction, la composition est donc différente, plus simple et plus compliquée
à la fois. Il y a plus de compromis mais plus d’idées aussi!
Des artistes dont tu te sens proches ? Une playlist du moment ? Un
morceau fétiche ?
Nous aimons beaucoup Arcade Fire et Nick Cave and the Bad Seeds. Pour ma
part, j’écoute en boucle Kevin Morby, Kurt Vile et Marlon Williams ces derniers
temps. Il y a chez eux un certain art de la nonchalance qui me touche beaucoup.
Pour le morceau fétiche, sans hésitation « Jubilee Street »de Nick Cave…
Comment envisages-tu la suite, les projets et rêves de Radio Elvis ?
On espère un bel accueil du public pour notre album et jouer partout tout le
temps! On sera alors comblés…
Propos recueillis par Laurent Charliot
Focus
...
Festival
cinéma
©du
Théâtre
duespagnol
Cyclope
Le syndrome du chat © Axel Vanlerberghe
Le Théâtre du Cyclope bat des cils sur le territoire, son
quartier et ses habitants
Le Théâtre du Cyclope affirme depuis 18 ans son image d'espace culturel et de lieu de vie en promouvant la création et le partage dans un
contexte intime, fantaisiste et chaleureux. Très exigeant sur l'accessibilité à la culture pour tous, le Cyclope porte un regard bienveillant sur son
public, ses partenaires et son équipe.
Sans avoir l'oeil plus gros que le ventre, la
programmation balaie d'un regard passionné le
théâtre sous toutes ses formes : drame, humour,
clown, musique... Ce sont des créations de
qualité portées par des artistes de la région qui
questionnent le monde d'aujourd'hui à travers leur
point de vue singulier. Des regards nécessairement
décalés, souvent gais et divertissants, parfois
dramatiques, toujours touchants, tantôt critiques,
mais jamais complaisants. Le Théâtre du Cyclope
c'est un clin d'oeil à l'originalité, la diversité, la
découverte de l'inconnu !
Les ateliers
Depuis plus de 15 ans, le Théâtre du Cyclope,
sensible à l'égalité des chances dans l'accès à l'art
et la culture, s'efforce de promouvoir des actions
culturelles diverses. Des ateliers de pratiques
théâtrales en direction de publics en difficultés
et / ou éloignés de la culture sont assurés par
les comédiens et metteurs en scène de la Cie du
Cyclope en partenariat avec des acteurs sociaux
de la région. L'objectif consiste, par les techniques
théâtrales, à développer l'estime de soi et prendre
conscience de ses compétences tout en offrant
une ouverture sur la culture et les disciplines
artistiques.
Ils proposent également des ateliers d'art dramatique
adultes et ados de septembre à juin menés sous
Le syndrome du chat
la pupille aguerrie de comédiens professionnels.
Pour toute information et pré-inscription, écrivez à
[email protected].
Ensuite, place aux créations de nos artistes en
herbe diffusées tous les weekends de mai et juin.
Fin de saison
A l'intérieur de ce lieu magique, virevolte une
compagnie de théâtre. Composée d'artistes
nantais en résidence à l'année, ses spectacles
ravissent les grands comme les petits. Une
nouvelle pièce de la Cie du Cyclope Huis clos
de JP Sartre fera sa grande première en octobre
prochain sur une scène nantaise. Le Théâtre
du Cyclope, co-organisateur du festival La
Chaussette de M. Joffre, propose sa deuxième
édition le dimanche 2 octobre 2016 dans la rue
du Maréchal Joffre à Nantes. Le temps d'une
journée, la rue se transformera en scène théâtrale,
les comédiens envahiront les bars, les restaurants,
les librairies, les épiceries fines… pour vous
surprendre, vous transporter et vous faire voyager.
Une journée à ne pas manquer où les guêtres et le
jus de chaussette sont à l'honneur !
Poussez la porte et offrez-vous une soirée au
Théâtre du Cyclope qui illuminera vos
mirettes sans vous coûter les yeux de la tête !
C’Mouvoir
Des clowns partagent leurs émotions : ce qu'ils en
pensent, ce qu'ils en font... Ils témoignent de leur
expériences diverses et chacun est un miroir de
notre humanité. Tous ensemble, ils s'emportent
dans des mouvements jubilatoires, entre révolte
et tendresse.
Par la Cie Brut Théâtre | Le samedi 16 avril à 21h et
dimanche 17 avril à 17h
Tatadadatatatataa
Embarquez pour un voyage déroutant sur
la planète Terrien : aux commandes, Yann !
Burlesque, poétique et maladroitement drôle,
il déjoue la routine et la solitude, entraîné par
un oiseau insolite tout droit sorti d'une feuille de
papier journal. Un clown à l'énergie débordante
qui vous touchera au plus profond de votre âme
d'enfant.
Par la Cie Terrien Production | vendredi 22 et
samedi 23 avril à 21h et le dimanche 24 avril à 17h
Le syndrome du chat
Voir ci-dessous
Il présente actuellement leur 3ème album, le groupe se distingue par son imprévisibilité, mélangeant
chanson et rock. Souvent joyeuses et entraînantes, les mélodies aident à entrer dans l'univers poétique
et décalé des trois Nantais. Et si la musique se veut dansante et populaire, le groupe arrive parfaitement
à nous emmener en dehors des sentiers battus.
Apéro-concert le vendredi 29 avril à 21h et le samedi 30 avril à 21h
La cie du Cyclope
Théâtre du Cyclope
82, rue du Maréchal Joffre à Nantes
02 51 86 45 07
www.theatreducyclope.com
GAGNEZ DEUX PLACES SUR LA TOILE
FACEBOOK : THÉÂTRE DU CYCLOPE &
LEMON MAG
TWITTER : @LEMON_MAG
WEB : WWW.THEATREDUCYCLOPE.COM &
WWW.LEMONMAG.COM
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Danse
...
© Greg Desforges
Manifeste
Performance dansée
La Cie Sac de de Noeuds vous propose ici une oeuvre grand public (à partir
de 3 ans). Manifeste aborde le monde des surréalistes et plonge le spectateur
dans cet univers infini propice aux voyages multiples dans l'imaginaire. En
s'appuyant sur le principe du jeu du cadavre exquis, deux danseuses évoluent
autour d'une baie vitrée qui reçoit corps, peinture et vidéo pour construire une
création drôle, insolite et poétique. Cette proposition déborde largement du
champ de la chorégraphie pour créer une forme hybride entre installation,
performance dansée et oeuvre plastique. La vidéo investit le plateau pour
devenir une partie intégrante de la dramaturgie du spectacle. Manifeste du
surréalisme est le titre d'un texte d'André Breton de 1924 qui précise les buts et
les enjeux du surréalisme. Avec la volonté de retrouver la liberté que peuvent
avoir les enfants, les surréalistes voulaient redonner a l'art sa spontanéité, son
mystère et sa folie. De cette volonté va naître l'un des mouvements artistiques
les plus importants du XXème siècle.
Mercredi 20 avril à 16h
Le Quatrain | Rue de la Basse Lande à Haute Goulaine
www.lequatrain.fr
© Le Poulpe
Rouge
Danse contemporaine
En s’appuyant sur la symbolique de la couleur rouge pour donner vie à sa
nouvelle création, le chorégraphe Mickaël Le Mer parcourt les états d’âme
que chacun d’entre nous traverse au cours de sa vie : révolte, amour,
passion, peur... Autant de ressentis qu’il nous donne à voir et à vivre grâce
à la présence de sept danseurs virtuoses. Naviguant entre hip hop, danse
contemporaine et danse contact, la COmpagnie S’pOart joue sur les
paradoxes et libère une palette de sentiments qui exaltent le spectateur
dès le premier tableau. Lignes droites, trajectoires rapides, la vraie force
du rouge se révèle dans la fulgurance des gestes. Viennent ensuite des
mouvements décontractés et des visages souriants qui nous enveloppent
et nous rassurent. Chaque danseur, intimement lié dans cette aventure
humaine, apporte sa propre vision du rouge. Et pour mieux nous immerger
dans l’intensité du propos, pas, chutes, souffles et rythmes cardiaques se
font entendre au plus près du public. Saisissant !
Jeudi 28 avril 20h30
Le Carré d’Argent | Rue du fort du four
www.pontchateau.fr
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Loisirs
...
Printemps
des Bons Plqns
© Mairie Saint-Aignan de Grand Lieu
C’est le printemps et c’est l’heure des bons plans à St-Aignan !
3e Printemps des Bons Plans : la journée des Bons Plans pour préparer vos vacances !
Des vacances autrement et à bon prix ?
Professionnels, nouveaux réseaux, tuyaux et
astuces : rencontrez, découvrez et faites le plein
d'idées !
Journée familiale animée dans des décors
insolites, prêts pour l'aventure ?
Spécial enfants
Cabines de plage, sable fin et jeux de plage à «
Saint-Aignan plage »
A ne pas manquer
Vivez un « non voyage » inoubliable avec l'agence
de voyage de la famille Debleu, et n'oubliez pas
de poster vos cartes postales de « l'étranger »,
histoire de faire pâlir vos amis...
Salle de l’Héronnière - Rue du Pressoir à SaintAignan de Grand Lieu
Dimanche 24 avril de 10 h à 18 h 30
www.saint-aignan-grandlieu.fr
• Bar
• Pique-nique autorisé
• Entrée libre et tout public
Les Eton'Nantes
Elles nous étonneront toujours …
Fortes de leur succès, les Eton’Nantes font peau neuve pour cette 9ème
édition. Pour rappel c’est une exposition-vente par des créateurs (mode et
accessoires) organisées par le Collectif Émergence.
Nouveau lieu et nouvelle scénographie, c'est au coeur du grand hall de
la Manufacture des Tabacs que cet évènement vous offrira une sélection
pointue et inédite de créateurs d'ici et d'ailleurs. Maroquiniers, modistes,
bijoutiers ou encore créateurs de vêtements ou de chaussures, seront au
rendez vous pour vous présenter leur savoir-faire, leur univers singulier
ainsi que leurs créations uniques et intemporelles.
Ce week-end créatif débutera par une nocturne des créateurs ainsi qu'une
conférence de l'auteure Elizabeth Pineau liant mode et politique.
Vendredi 13 mai de 8h00 à 21h00
Samedi 14 mai de 11h00 à 20h00
Dimanche 15 mai de 11h00 à 18h00
La Manufacture des tabacs | 61, boulevard Stalingrad à Nantes
www.collectif-emergence.fr
Strip Café Club
Une soirée pas comme les autres …
Avant le mariage
Vous souhaitez vivre des enterrements de vie de garçons ou des
enterrements de vie de jeunes filles inoubliables ? Le Strip Café est le club
ou vous allez pouvoir organiser un événement de ce type dans le respect
de chacun et surtout des futurs mariés ! Les prestations sont festives mais
respectueuses, elles ajoutent un clin d’oeil coquin à votre soirée ! Que
les futurs conjoints soient rassurés, aucun débordement ou abus n’est
accepté. Par principe le Strip Café Club ne reçoit pas les groupes trop
importants mais exception sera faite sous certaines conditions, les groupes
ne peuvent pas être mixtes. Les réservations sont obligatoires, un espace
privatif vous sera réservé pour l’occasion.
Only for girls
Tous les premiers vendredi du mois, des soirées LADIES NIGHT interdites
aux hommes vous sont proposées. Les prochaines soirées auront lieu le
1er avril et le 6 mai. Les réservations ne sont pas obligatoires mais … très
fortement conseillées. Ouverture des portes 20h00, début du spectacle à
21h00 et happy end à minuit !
Tenue correcte exigée quelque soit la soirée que vous choisirez.
Le Strip Café Club - 15, rue Fouré à Nantes
Ouvert du mardi au samedi de 21h à 4h du matin
www.strip-cafe.com
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Théâtre
...
Match retour © Justyna Wadas
Sand et flaubert - 2 amis de coeur
Sexe, arnaque et tartiflette
Vous reprendrez bien un peu de tartiflette ?
Le choc entre une citadine carriériste et un vieux garçon montagnard dans
une avalanche de fous rires ! Détestant le monde rural, une jeune cadre
aux dents longues, principal atout féminin de la société qui la missionne,
se déplace pour faire signer un contrat véreux à un pauvre type au fin-fond
des Alpes. Elle va user de tous les stratagèmes possibles et inimaginables
pour arriver à ses fins dans les plus brefs délais. Mais une avalanche va
changer le cours du scénario et la contraindre à passer le week-end avec
ce couillon de "classe internationale" !
Du 31 mars au 24 avril 2016
Théâtre de Jeanne | 5, rue des Salorges
[email protected] et www.theatre-jeanne.com
Georges Sand et Gustave flaubert - 2
amis de coeur par la Cie de L'escarpin
« Je vous aime de tout mon coeur » G.Sand
Deux monstres de la litterature du XIXe siècle si différents dans leur
conception de leur travail, de l'écriture et de la vie elle-même. Les montrer
dans leur quotidien, les faire entendre dans leurs échanges d’idées, leurs
coups de gueule, leurs « bobos », et à travers leurs lettres. Camaraderie,
tendresse, amour un lien puissant et indéfectible les unis jusqu'à la fin.
Spectacle plein de charme, d'amour et d’émotion ..
Mardi 19 avril à 21h
Théâtre du Sphinx | 9, rue Monteil
www.theatredusphinx.com
Tous gros demain ?
Tout a commencé avec la montée en puissance de la mondialisation de
la « mal-bouffe ». Tout a réellement débuté grâce à un livre qui ne retient
pas ses mots et qui dit enfin ce qu’on pensait tout bas, et même ce à
quoi on ne pensait pas. Un livre qui a fait naître un projet un peu fou dans
la tête du médecin nantais Thierry Guicheteau. Un livre qui a entraîné
dans ce projet, sa famille (sa fille lui donne par exemple la réplique dans
la pièce), ses amis, des bénévoles, des travailleurs, et mêmes des amis
d’outre mer ! Un projet qui a germé longtemps dans les coulisses des
méninges, pour bientôt faire face au lever du rideau rouge. D’après le
livre de Pierre WEILL « Tous gros demain ? »
Le samedi 16 avril à 20h30
Salle Vasse | 18, rue Colbert
www.sallevasse.fr
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Sex
Théâtre,... Cirque
xe, arnaque et tartiflette
Il n’est pas encore minuit- © De Lage
Tous gros demain ?
La tête ailleurs - © Abribus
Match retour
Du génocide rwandais aux révolutions arabes
Pièce destinée à un public adulte. La veille de la rentrée, un professeur
entre dans sa classe et lit le journal. Il s’attarde sur les nouvelles du coin,
un article sans importance lui rappelle un autre fait plus grave, qui s’est
déroulé il y a longtemps. Il se souvient, raconte, s’indigne et réécrit
l’Histoire, sur le vif. Il s’interroge : comment raconter l’Histoire, la transmettre
à ses élèves quand l’histoire officielle est tronquée ? Un texte qui dénonce
les arrangements politiques, une plongée en « Françafrique". Jouer avec
les mots, en poésie et en finesse ... pour mieux aller chercher l'uppercut !
Du Mardi 5 avril au Vendredi 9 avril à 21h
TNT | 11, allée de la Maison Rouge à Nantes
www.tntheatre.com
Vous avez la tête ailleurs ?
Théâtre musical
Un studio de musique au Canada. Jour J tant attendu pour Philippe et Zélie,
amis depuis 20 ans. Lui est là pour enregistrer les chansons de son histoire
d’amour passée … Elle est là pour lui, au présent ! Auteur Compositeur, il a
la tête ailleurs … Pompier de carrière, elle a les pieds sur terre ! Une comédie
parfois musicale, où l’humour et les émotions se conjuguent en chansons.
Du 6 au 16 avril
Théâtre de poche | 5, rue Lekain
www.theatredepochegraslin.fr
Il n’est pas encore minuit
Il est temps de s’envoyer en l’air
Vingt-deux époustouflants acrobates de la Compagnie XY dansent et
s’élèvent en incroyables tours humaines. La dernière invention de la
troupe constituée en collectif artistique émerveille petits et grands. Défiant
la gravité, jouant de l’envol et de la chute, de la légèreté et de la masse,
ils forment de leurs corps imbriqués des figures vivantes spectaculaires.
Portés acrobatiques, voltiges aériennes, bascules et propulsions érigent
une architecture humaine mouvante d’obélisques, pyramides et rondes
à étages. Sous le regard complice de Loïc Touzé, chorégraphe installé à
Nantes, les circassiens insufflent à leur univers l’esprit rétro du lindy hop,
une danse énergique née dans les années 1920 à Harlem, qui tient du
swing et du boogie-woogie. De la lutte en solitaire à la cohésion solidaire,
ils s’empoignent, se balancent, se lancent. Et invitent par leur art à la
confiance, à la recherche indispensable de l’équilibre dans la relation à
soi et l’autre. En musique ou en silence, ce bal vertigineux est une grande
fête joyeuse.
Du 16 au 23 avril
Le Grand T | 84, rue général Buat à Nantes
www.legrandt.fr
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Focus
...
Besoin de vous,
Rockeurs Nantais ...
Laurent Charliot - © Eddy Rivière
Appel au prêt d’objets et d’archives en lien avec l’histoire du
rock nantais…
Dans le cadre de l’exposition (décrite ci-dessous) qui retracera en 2018 toute l’histoire de la scène nantaise au Château des Ducs de Bretagne,
notre chroniqueur Laurent Charliot (L’Année du Rock Français en 2014 / Responsable des « Rockeurs ont du coeur » à Stéreolux) recherche de
nombreux éléments témoins des différentes époques, des années 60 à nos jours.
Château des Ducs de Bretagne
Février 2018 – Janvier 2019
La scène nantaise est aujourd’hui reconnue comme une des plus riches de France, mieux, un label de qualité. Elle est le fruit d’une histoire écrite sur cinq
décennies. Par les pionniers des années 60 chevauchant leurs Vespa pour faire retentir les premiers accords électriques aux Salons Mauduit. Par les Tri Yann
et leurs trois millions de disques vendus. Celle portée au fil des décennies par le rock social de Tequila, le métissage celto-finnois des EV, les tubes fantasques
d’Elmer Food Beat ou le power rock de Dolly. Celle tracée avec élégance par le renouveau de la chanson française de Dominique A et Jeanne Cherhal ou les
frasques de Philippe Katerine. Celle enfin écrite toute en haut de l’affiche plus récemment par les scratches des C2C ou les pas de danse de Christine and The
Queen qui ont rempli les Zéniths et collectionné les Disques d’Or et Victoires de la Musique …
Une histoire musicale mais aussi politique et sociale qui s’est écrite dans les locaux de répétitions, les studios, les bars et les salles, sur les radios locales ou
chez les disquaires, par de nombreux activistes et artistes de l’ombre et qui bientôt va trouver ses lettres de noblesses en entrant au Château. Une exposition
unique et interactive pour comprendre comment en quelques années la ville est passée du statut de « Belle endormie » à celui de « Nantes l’effervescente » …
Pour cela Laurent Charliot recherche notamment des instruments d’époque ayant été utilisés par les artistes nantais (de la guitare Ohio des sixties à la TR707
des années 80 …), des photos et coupures de presse, des vidéos, des objets cultes, des disques (tous, même en double ou en triple …), des flyers, des tickets
de concerts, des fanzines, des affiches etc. Tous ces objets et documents feront l’objet d’un prêt, seront répertoriés, assurés et sécurisés si besoin, et rendus
à l’issue de l’exposition et le nom des prêteurs sera mentionné.
Pour le moment il souhaite juste les répertorier, une date de rencontre au Château des Ducs avec vos objets sera décidée avant l’été prochain pour venir
déposer vos trouvailles. Donc, pour faire court … Contactez-le en message privé Facebook ou sur le mail [email protected] pour lui faire part de vos petits
trésors !
Merci pour votre aide, on compte sur vous !!!
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Dossier...du Mois
Futuroscope
Le futur est à vous
Premier parc d’attraction créé en France, le Futuroscope a déjà accueilli 1 français sur 2 depuis son ouverture en 1987.
A l’inverse de nombreux parcs dont les univers sont construits autour d’un
thème unique, le Futuroscope se nourrit d’inspirations variées et vous
propose une palette de sujets différents qui ouvrent l’imagination. Au travers
de plus de 25 attractions centrées sur le partage intergénérationnel, le Parc
décline à l’envie des voyages extra-ordinaires.
Ce lieu convivial et fantastique est le 2ème parc d’attractions de France,
derrière Disneyland Paris. Il a remporté pour la 2e fois, après « Arthur,
l’aventure 4D », le prix de la meilleure attraction au monde pour « La
Machine à Voyager dans le Temps » des Lapins Crétins.
• Explorez un monde inconnu et découvrez que vous ne percevez qu’une
part infime de ce qui est visible sur Terre, c’est ce que vous propose le parc
dans « Le monde de l’invisible ».
Il doit son succès à ses activités à la fois divertissantes et éducatives et à une
pluralité d’univers autour des grands rêves de l’homme.
L’expérience de visite associe l’image et la technologie de pointe à des
dispositifs d’attractions plus classiques, au service d’une expérience fun et
familiale.
À vous de composer votre parcours, au gré de vos envies, dans l’un des plus
surprenant parcs d’attractions !
Le Futuroscope, mondialement connu, affiche fièrement sa volonté de faire
de la co-création avec des artistes de renom et de leur donner de nouveaux
territoires d’expression.
C’est ainsi que Martin Solveig crée la programmation musicale de « Danse
avec les Robots » ou encore que Luc Besson imagine « Arthur, l’Aventure
4D ».
Dans la continuité de cette stratégie d’alliances artistiques prestigieuses,
le Futuroscope propose en 2016 une aquaféerie nocturne imaginée par le
Cirque du Soleil.
Attractions captivantes, sensations extrêmes, spectacles
vivants uniques, aquaféerie, nocturne fascinante …
Le Futuroscope revient en 2016 avec également des nouveautés :
• Préparez-vous pour une aventure colossale aux côtés de Sid le paresseux.
Avec ses effets 3D à couper le souffle, L’Âge de Glace : Le Temps des
Dinosaures, l’Expérience 4D vous promet plus d’émotions, plus de frissons
et un fou rire pour toute la famille ! C’est LA nouveauté de l’année du côté
des attractions.
• Plongez au coeur de l’océan avec Jean-Michel Cousteau à bord d’une
capsule d’exploration. Elle a été conçue pour vous transporter dans les
milieux les plus inaccessibles et les plus hostiles pour l’homme. Partez pour
les fonds sous-marins des îles Bahamas et Fidji, à la rencontre des plus petits
organismes marins.
Et la restauration ? Une expérience à part entière
On en parle pas assez mais l’offre de restauration unique du futuroscope a
tout pour vous séduire. C’est un aspect important étant donné le nombre
d’attractions à faire lors de votre journée ou week-end dans le parc
d’attraction.
Portée par son succès, l’offre culinaire du Futuroscope constitue une
exception sur le marché des parcs de loisir. Qualité et diversité sont les
maîtres mots de la restauration au Futuroscope. Les recettes sont élaborées
sur place par les chefs cuisiniers du parc.
Du sandwich à la restauration traditionnelle en passant par la gastronomie
moléculaire, les recettes originales et gourmandes constituent un plus dans
votre journée.
Le Futuroscope s’attache à ce que la restauration propose, en plus de
menus qualitatifs et variés, une expérience à part entière pour tous les goûts
et tous les budgets.
Parmi 7 restaurants à thèmes et 9 points de restauration à emporter, vous
pouvez ainsi choisir des expériences singulières et innovantes, qui viennent
vous surprendre dans et autour de vos assiettes.
www.lemonmag.com 12
Dossier...du Mois
© Futuroscope - JL. Audy/Aircopter/Aérophile/D. Laming, Architecte
© Futuroscope / O. Héral / H. Falaise-Hélidrone / D.Laming Architecte
© Futuroscope / JL Audy
Voici quelques exemples :
• L’Aérobar : ce bar «nouvelle génération» offre aux visiteurs du parc
l’expérience unique de boire un verre dans une nacelle à 35 mètres
de haut
• Le Bar’Lab : propose quotidiennement aux visiteurs des
démonstrations et des expériences pour découvrir tout l’art de la
cuisine moléculaire.
• La Table d’Arthur : Ce restaurant thématisé, accueille les visiteurs le
temps d’un buffet, dans des décors gigantesques inspirés d’Arthur et
les Minimoys
• Le Cristal : pour une soirée raffinée, au bord du grand lac, le restaurant
gastronomique du parc est l’endroit idéal (ouvert le soir du 15 juillet au
27 août)
Avenue René Monory, Chasseneuil-du-Poitou
05 49 49 30 00
www.futuroscope.com
13 www.lemonmag.com
Musique
...
Odezenne © www.lesinrocks.com
Zazie
Les Choeurs de l’Armée Russe
Albert Marcoeur & Quatuor Béla © Thomas Aubin
Till l’espiègle - Pascal Dusapin © ONPL
Philippe Laloy Kind of Pink - Another side of Pink Floyd
Marina Kaye
www.lemonmag.com 14
Musique
...
Les Choeurs de l’Armée Russe
Marina Kaye
Une « armée » sans arme mais avec un talent certain !
Chants traditionnels russes, danses folkloriques, choeurs superbes
interprétant les chansons les plus connues en Russie ainsi que… quelques
airs en Français! Le tout couronné par quelques numéros de danse
classique. La beauté des voix à couper le souffle, les tenues militaires
mélangées avec les costumes folkloriques, les danseurs et les chanteurs
venus de Saint-Pétersbourg, c'est l'ensemble de chants et de danses de
l'Armée Russe avec la participation des danseuses du Saint-Pétersbourg
Ballet Théâtre.
A voir seul, en famille, ou avec des amis, ce spectacle éblouissant s'adapte
à tous les âges ! Depuis 1997, l'ensemble de chants et de danses de SaintPétersbourg sillonne le monde en présentant le meilleur de son répertoire
en faisant salles combles partout où il passe.
De la « cité des anges » à la Cité des Congrès
Vainqueur à l’âge de 13 ans de l'émission « La France a un incroyable talent »
Marina Kaye en a maintenant 18. Son jeune âge ne lui a pas empêché de
vendre 168.000 exemplaires de son premier album Fearless en 2015. On a
eu la chance de la voir sur la scène du Théâtre 100 Noms pour un concert
Chérie fm il y a peu, on peut donc vous confirmer tout le talent de cette
artiste. Son titre phare « Homeless » est devenu incontournable et son
interprétation en live vous laisse sans voix. Après un passage en Amérique
(à Québec, Austin et Los Angeles notamment) grâce à ses textes en
anglais, la chanteuse originaire de Marseille sera de retour parmi nous ce
mois-ci pour le début de sa tournée française. Vous aurez donc l’occasion
de juger par vous même tout le travail qu’elle a fourni depuis sa première
apparition télévisuelle.
La Cité des Congrès | 5, rue de Valmy à Nantes
Le dimanche 24 avril à 16h
www.indigo-productions.fr
Till l’espiègle
Dusapin, Strauss et Rachmaninov revisités par l’ONPL
PASCAL DUSAPIN (né en 1955) - Apex, solo n°3 pour orchestre
Extenso de Dusapin – donnée en février dernier – trouve son contrepoint
dans Apex, avec qui elle forme une sorte de diptyque. Les deux oeuvres
furent créées lors de la résidence du compositeur auprès de l’Orchestre
National de Lyon, alors dirigé par Emmanuel Krivine.
SERGE RACHMANINOV (1873-1943) - Concerto pour piano n°1 François-Frédéric Guy / piano
Moins célèbre que le Concerto n°2, le rare Concerto n°1 pour piano de
Rachmaninov est une partition de jeunesse qui mettra sur le devant de la
scène le pianiste François-Frédéric Guy. Le sommet du 1er mouvement du
concerto, particulièrement ensorcelant et intense, fut d’ailleurs le célèbre
générique de l’émission « Apostrophes » créée et animée par Bernard Pivot.
RICHARD STRAUSS (1864-1949) - Mort et Transfiguration
Mort et transfiguration est né de la pure imagination d’un Strauss bercé par
les rêves et les passions romantiques. Expirant, un malade angoissé rêve
aussi et songe à son enfance, aux exploits de la maturité comme aux désirs
non encore exaucés. La mort surgit enfin après une lutte inégale et du ciel
résonne la rémission tant attendue.
RICHARD STRAUSS (1864-1949) - Till Eulenspiegel
Les joyeuses facéties de Till l’espiègle font revivre l’univers d’un personnage
de la littérature d’Allemagne du Nord, saltimbanque censé avoir vécu au
Moyen Age. La verve dramatique du conteur Strauss galvanise les esprits
et offre à l’orchestre, placé sous la direction de Pascal Rophé, une de ses
partitions romantiques les plus virtuoses.
La Cité des Congrès | 5, rue de Valmy à Nantes
Les mardi 12 et mercredi 13 avril à 20h30
www.onpl.fr
Albert Marcoeur & Quatuor Béla
Ça décoiffe !
Albert Marcoeur est de ceux qu’on appelle parfois les «musiciens premiers», un
artiste qui est la propre fondation de son univers, sans influence encombrante
ni référence de circonstance. Singulier par son art des assemblages qui frôlent
l’absurde, Albert Marcoeur manipule la poésie et l’humour et s’obstine à relier
ce que tout sépare. Il a toujours suivi un chemin buissonnier, mêlant le rock à
la chanson, le son au poème, l’humour à la gravité. Il appartient à ce groupe
d’artistes singuliers, aux univers vraiment personnels, dans lequel se trouve
Gainsbourg, Frank Zappa, Bobby Lapointe, Gotainer ... Il était aux côtés de
Bernard Lavilliers à ses débuts, il a également participé à l’essor des groupes
d’avant-rock dans les années 60. Sa rencontre avec le jeune Quatuor Béla
coule de source. Adeptes des répertoires en mutation, ouverts aux projets
mêlant les influences, ces quatre musiciens sont à l’aise avec la plupart des
styles musicaux. Le mélange des univers d’Albert Marcoeur et du Quatuor Béla
est un exemple de contre-pied créatif !
Le Lieu Unique | Quai Ferdinand Favre à Nantes
Mardi 19 avril à 20h30
www.lelieuunique.com
15 www.lemonmag.com
La Cité des Congrès | 5, rue de Valmy à Nantes
Mardi 19 avril à 20h
www.kproduction.fr
Zazie
Elle est très heureuse de vous retrouver
Zazie, qu’on ne présente plus, revient avec une nouvelle tournée qui fait
suite à son neuvième album. "Encore heureux", sorti fin octobre 2015, a
été composé de Santorin à Paris, en passant par la Provence, l'Islande et
la Bretagne, avec Philippe Paradis et la musicienne et productrice Edith
Fambuena (Alain Bashung, La Grande Sophie). Ses textes sont poétiques
et ludiques, une écriture qu’elle seule pourrait nous expliquer, ce qui en
fait une artiste unique. Sa carrière de maintenant 23 ans a marqué de son
empreinte la variété française, elle a notamment glané plusieurs victoires
de la musique.
La Cité des Congrès | 5, rue de Valmy à Nantes
Mercredi 20 et jeudi 21 avril à 20h
www.ospectacles.fr
Kind of Pink - Another side of Pink Floyd
Pink Floyd vu d’une autre manière
Flûtiste et saxophoniste éclectique, Philippe Laloy revisite les trésors du
répertoire intemporel de Pink Floyd : Dark Side of the Moon, bien sûr, mais
aussi Meddle, Wish you were here, The Wall... À ses côtés, deux musiciens
apportent chacun un élément personnel à cette relecture : Arne Van
Dongen à la contrebasse, issu du milieu classique et de l’improvisation
libre ; et Manu Baily à la guitare, musicien complet habitué aux mélanges
de styles. Ce trio acoustique nous fait redécouvrir les thèmes mythiques
des années 70 dans un esprit libre emprunt d'improvisation. Un regard
neuf et surprenant sur l’univers de Pink Floyd !
Piano’cktail | Rue Ginsheim Gustavsburg à Bouguenais
Jeudi 28 avril à 20h
www.pianocktail-bouguenais.fr
Odezenne
Ils n’en font qu’à leur tête et ça marche !
Après une date complète plusieurs semaines à l’avance en novembre
2015, Odezenne est de retour à Stereolux dans la plus grande salle
cette fois-ci ! Subversif, provocateur et indépendant, le groupe parisien/
bordelais fait figure de trublion dans le paysage musical hexagonal depuis
la parution de son premier album ("Sans chantilly" en 2008). Leur dernier
opus "Dolziger Str. 2" est sorti en novembre dernier, le style reste le même
bien entendu. Leur présence au festival « Les InRocks Philips », qui a pour
réputation de révéler des talents incontournables, a confirmé la montée
en puissance du groupe. Il faut dire que Jaco et Alix (les deux MCs) et
Mattia (le beatmaker) n'en font qu'à leur tête et ça leur réussit. Refusant
les étiquettes, ils n'hésitent pas à donner à leur rap des colorations jazzys
ou électroniques, s'acoquinant avec la chanson. Éclectique donc, et
inclassable, Odezenne grandit en même temps que sa musique, à mille
lieues des clichés du rap français et de ses vains combats d'ego.
Stereolux | 4, boulevard Léon Bureau
Jeudi 21 avril à 20h
www.stereolux.org
Festival
...
Twin Peaks
L’ère de rien vous propose un tout
Musiques Indépendantes et Découvertes Graphiques
Pour la 5ème fois, l’association Melos Nova nous propose son festival « L’ère
de rien ». Entre naïveté et audace, ils ont construit leur festival idéal où règne
la créativité indépendante.
Tout, de la programmation à la scénographie, est le fruit de 25 membres
bénévoles et motivés. Ils le préparent tout au long d’année pour vous offrir
un mélange de style, du rock (Francis Lung, Twin Peaks …) à la l’Indie Pop
(Liss, Requin Chagrin …) en passant par le hip hop (Loyle Carner). Les
groupes viennent d’horizon diverse (Danemark, Australie, Royaume-Uni et
France). En plus de ses concerts, le festival vous propose des découvertes
graphiques en exposant plusieurs artistes.
L’idée de ce festival unique est de faire participer les festivaliers à hauteur
de leurs moyens et de leur envie, le prix y est donc libre !
Jeudi 21 avril : Stations Services - 9 Rue de la Bauche Thiraud - Rezé
Création : Ciné-Concert, Les yeux dans les bleus
Vendredi 22 avril et Samedi 23 avril : 31 Chemin Bleu, au bout du quai
Léon Sécher - Rezé : Concerts
Exposants graphiques : Antonin + Margaux (Nantes), Collectif Gravissime
(Nantes), Pierre C. Philippe (Lille), Bricepoil (Nantes)
Du jeudi 21 avril au samedi 23 avril - Rezé
www.festival-lerederien.com
Tibou Cissoko © Joël Lacire
Les tambours vous feront vibrer lors
des nuits mandingues !
Invitations en Afrique de l'Ouest
Le festival favorise l'accès à la culture d'Afrique de l’Ouest par des concerts,
des ateliers et des contes, cette 12ème édition durera 7 jours. Vous pourrez
y retrouver les artistes Mali Blues, Tibou Cissoko, Walko et bien d’autres
encore dans différents lieux nantais ! Une grande soirée concerts aura lieu
le 23 avril à la Maison de quartier de Doulon, un village associatif prendra
également place avec la présence d’une quinzaine d’associations travaillant
autour des problématiques en lien avec l’Afrique de l’Ouest.
Du 16 au 23 avril 2016
Maison de quartier Nantes Doulon | 1, rue de la Basse Chênaie, 44300 Nantes
www.tambour-battant.org
www.lemonmag.com 16
Expositions
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Combat d’helléne par Eva Klötgen
La folie ne rend que l’art plus beau
Eva Klötgen
La Folie des Arts veut affirmer que l’expression artistique peut s’exposer en
dehors du centre ville et des quartiers à la mode. L’objectif de la galerie est
de proposer une programmation d’expositions temporaires, personnelles
ou collectives, généralistes ou thématiques pour des artistes et des
créateurs locaux, régionaux, nationaux ou internationaux, reconnus ou en
recherche de reconnaissance avec une démarche forte de valorisation et
de transmission. Il s’agit aussi de permettre aux visiteurs d’acquérir une
oeuvre d’art et de stimuler l’émergence de nouveaux collectionneurs.
L’association « Art Galeries » qui fédère les galeries d’art nantaises,
organise sa première manifestation artistique collective. À la Folie des Arts,
l’artiste Eva Klötgen sera présente jeudi 21 avril pour faire partager son
travail durant la nuit des galeries qui commencera à 20h pour se conclure
vers 1h du matin.
« La peinture à l’huile auparavant, les pastels secs pour la finesse de leur
grain, et la fluidité des encres aujourd’hui, sont les meilleurs compagnons
de ma route artistique pour traduire les variations de l’eau, d’un ciel, d’une
créature, voire d’un rêve. » Eva Klötgen
Jusqu’au 1er mai 2016
La Folie des Arts | 16, bis rue du Chanoine Poupard - Nantes
Ouverture de la galerie :
Jeudi : 14h - 18h30 | Vendredi, samedi et dimanche : 14h - 19h
www.foliedesartsnantes.org
Trou noir et drague de rétine par Romain Rambaud
Une exposition aux accents espagnols
la Casa de Velázquez
Parallèlement à la 26ème édition du festival du cinéma espagnol de
Nantes, le Département de Loire-Atlantique expose, au musée Dobrée, les
oeuvres de 11 artistes pensionnaires de la Casa de Velázquez (Académie
de France à Madrid) en 2014-2015.
Les oeuvres exposées, fruit d’une année de travail et de création dans
leurs ateliers madrilènes, nous invitent à découvrir les univers propres à
chacun des artistes. Cette exposition est aussi l’occasion de découvrir
le travail mené par Romain Rambaud, artiste de Loire-Atlantique qui a
bénéficié à l’automne 2015 d’une résidence de 3 mois à Madrid proposée
par le Département et la Casa de Velázquez.
Jusqu’au 30 avril
Musée Dobrée : Manoir de la Touche | 18 rue Voltaire à Nantes.
Ouverture : du mercredi au dimanche, de 14h à 18h (vendredi : dès 12h30)
www.grand-patrimoine.loire-atlantique.fr et www.casadevelazquez.org
17 www.lemonmag.com
Rencontre
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Anne Sila
La révélation
Anne Silla sort son premier album le 29 avril sur le label Decca (fliliale jazz et classique d’Universal). Elle nous a fait le plaisir de répondre à nos
questions avant le début de sa tournée !
Elle écrit ses chansons depuis ses 17-18 ans, cet album est donc un mélange
de toutes ses années de rencontres et de voyages. Que ce soit en français
ou en anglais, ses chansons nous viennent de New York ou d’ailleurs.
rôle dans la série de TF1 Falco qui reprend au printemps, elle n’a pas mis
longtemps à accepter. Le tournage s’est vraiment bien passé et donner la
réplique à David Kammenos fut un plaisir pour elle.
Des bars jazzy à TF1
« Je ne m’attendais pas à être contactée, j’ai passé le casting et ils m’ont
retenue »
Dans des bars mais également dans des salles, Anne Sila s’est produite à
plusieurs reprises notamment lors de son voyage aux Etats-Unis de 3 ans.
Tout cela, c’était avant que l’émission The Voice la propulse sur le devant
de la scène.
« On m’a proposé de faire The Voice, j’ai saisi l’occasion »
Ray Angry
Elle a eu la chance de rencontrer Ray Angry il y a 5 ans, ou plutôt son talent l’y
a amenée. Celui qui deviendra son producteur pour ce premier opus est un
membre du collectif The Roots, c’est un pianiste qui a travaillé notamment
avec John Legend ou encore Whitney Houston.
C’est pourquoi elle a tout de suite pensé à lui pour co-produire son album et
leur alchimie a fait le reste.
Florent Pagny
La danse, une passion
Jeune, elle a fréquenté le conservatoire où elle a appris à chanter mais
également danser. Cette formation classique lui a beaucoup apporté, elle
essaie un maximum de faire partager cet amour pour la danse où elle peut
comme avec son premier clip « Le monde tourne sans toi »
Sa tournée
La tournée se veut exceptionnelle et surprenante pour le public qui ne
connaîtra donc pas son album. Le concert de l’Olympia est programmé la
veille de la sortie de celui-ci, ce sera l’occasion pour la chanteuse originaire
de la Drôme de le fêter avec son public.
Avril 2016, un tournant
Florent Pagny a pour elle été un soutien déterminant à son ascension. Il était
présent lors de son premier concert post-émission à la Cigale qui a d’ailleurs
fait complet. Ce fut un plaisir pour elle d’appartenir à son « équipe » lors du
télécrochet.
Elle a travaillé pendant 6 mois sur son album, c’est donc avec un grand
sourire qu’elle va retrouver son public sur la tournée. Les réseaux sociaux
ont permis de garder le contact avec celui-ci mais ce n’est pas comparable
à un concert.
« Il est droit, simple, généreux et très humble »
« C’est une belle façon de les remercier »
The Voice
Nantes le 7 avril
Elle avait déjà fait de la scène mais un plateau de télévision apporte un stress
bien plus important. Les « prime » lui apportaient l’adrénaline nécessaire
pour surpasser son appréhension.
Après son premier passage en octobre 2014, elle revient avec son sourire
communicatif dans la cité des ducs. Conquise par le carrousel des mondes
marins, elle attend donc avec impatience cette date nantaise !
« Vous êtes forcément stressé quand vous avez 40 caméras pointées sur
vous »
« J’étais paniquée lors du premier show »
« Je suis fan de Barbara » Nantes est donc un passage obligé pour la jeune
artiste née dans les années 90.
Un rôle dans une série télévisée
Anne Sila à la Cité des congrès | 5 rue de Valmy à Nantes
Le jeudi 07 avril à 20h
www.haracom.fr
Elle aime le cinéma et encore plus les défis alors quand on lui a proposé un
www.lemonmag.com 18
Agenda
...
Retrouvez l'agenda comple
Le Woop
L'effet Yoyo
Ibrahim Maalouf
Baptiste Lecaplain
L’effet Yoyo
Elle, c’est Charlotte, elle dirige une agence de pub ! Lui c’est François, chef
de cabinet au ministère de la santé. Et puis il y a Yolande, leur « partenaire
minceur », qui va révéler leurs personnalités. Une comédie gratinée,
fruitée, mixée et même fouettée ! C'est l'effet Yoyo !
La Compagnie du Café Théâtre | 6, rue des Carmélites à Nantes
Du 5 au 9 avril 2016 à 20h30
www.nantes-spectacles.com
Baptiste Lecaplain « Origines »
Après son passage dans l’ouest dans « La Tournée du Trio » avec Jérémy
Ferrari et Arnaud Tsamere, le jeune humoriste monte sur la scène en solo
et présente son nouveau spectacle
La Cité des Congrès | 5, rue de Valmy à Nantes
Vendredi 08 avril à 20h
www.ospectacles.fr
Le Woop
Le Woop, c'est un collectif de sept jeunes humoristes américains qui
se forcent à parler français pour le public mais qui en vrai viennent de
Brooklyn. Ça c'est ce qu'ils aimeraient vous raconter ! Avec Hugo Tout
Seul, Mister V, Malcolm ToTheWorld, Hakim Jemili, Jérémie Dethelot,
Youssoupha Diaby et Mike Kenli.
La Cité des Congrès | 5, rue de Valmy
Vendredi 29 avril à 20h30
www.cheyenneprod.com
Ibrahim Maalouf
À l'occasion de la sortie de son nouvel album Red & Black Light qui
sonne plus électro pop-world, le trompettiste revient sur scène (avec
François Delporte, Eric Legnini, Stéphane Galland, Frank Woeste, Antoine
Guillemette, Yann Martin, Martin Saccardy et Youenn le Cam).
Zénith de Nantes Métropole | Boulevard du Zénith à Saint Herblain
Jeudi 21 avril à 20h
www.ospectacles.fr
www.lemonmag.com 20
Agenda
...
et sur www.lemonmag.com
Gustave Parking
Ce clown-philosophe sait avec trois fois rien créer un déluge de gags
visuels. Gustave Parking a du peps, trente idées à la seconde et des textes
percutants.
Samedi 9 Avril à 21h00 et dimanche 10 Avril à 17h30
Théâtre 100 noms | 21 quai des Antilles à Nantes
www.theatre100noms.com
Synapson + Greg June
La sortie de son deuxième album, Convergence, suivie dans la foulée par
la tournée Flash Deep en compagnie de The Avener et de Joris Delacroix,
a propulsé le duo parisien Synapson à des hauteurs insoupçonnées.
Greg June définit quant à lui sa musique comme Pop/Folk mais il ne cache
pas aimer jouer avec des touches urbaines et électro qui lui confèrent une
certaine modernité.
Samedi 30 avril à 20h
Stereolux | 4, boulevard Léon Bureau à Nantes
www.stereolux.org
Diderot en prison
Accusé d'avoir écrit des ouvrages "contre les moeurs et son Roi", Denis
Diderot est emprisonné à Paris, au donjon de Vincennes. Période
charnière pour les convictions du philosophe qui se retrouve confronté
au rigorisme du pouvoir en place, aux idées nouvelles de son ami JeanJacques Rousseau, à la sagacité libertine de sa maîtresse... Au coeur de
l'année 1749, la pièce entraîne le spectateur dans un voyage ludique
dans le monde des idées et du Siècle des Lumières.
La Ruche | Théâtre de l’Entr'Acte | 8, rue Félibien à Nantes
Jeudi 28 avril à 10h & 20h30 et vendredi 29 avril à 10h
www.theatrelaruche.wix.com
Mozart l’enchanteur
Mozart, un tourbillon. Un vertige génial. Mais aussi un ravissement pour les
sens, pour le coeur et l’âme. Mozart aimait jouer, en tous lieux, à chaque
minute de la vie. Ce spectacle est un pari poétique et insensé d’un voyage
extraordinaire vers l’intelligence et la douce folie.
Théâtre de la Fleuriaye | 30, boulevard Ampère à Carquefou
Dimanche 24 avril à 16h30
www.carquefou.fr/theatre
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pouvant intervenir après sa parution et les erreurs éventuelles ou omissions ne
sauraient engager la responsabilité de la société J.M.D PUBLICITE MEDIA.
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RÉDACTION : Benjamin Thomas, Alban Chainon-Crossouard
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Fax 02 51 82 28 65 - Courrier : LEMON - 1bis, rue d’Alger - 44100 NANTES
ENVOI DE CD / DEMANDE D'INTERVIEWS : [email protected]
ANNONCER UNE MANIFESTATION - INFO AGENDA (avant le 15 du mois) :
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OÙ TROUVER LEMON :
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points de diffusion sur Nantes Métropole et sur la Loire-Atlantique.
DIFFUSION : Andégave Communication
www.andegave-communication.fr
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Les Disques... de Laurent
Chaque mois, Laurent Charliot, auteur des livres « La Fabuleuse Histoire du Rock Nantais », « Le Rock Nantais en 100 vinyls & Cds »,
« ROK Tome 1 & 2 », et « L’année du rock français » vous fait profiter de ses coups de cœurs musicaux et vous invite à classer ces
albums en bonne place dans votre discothèque. Une exclusivité LEMON !
La Maison Tellier
Gontard !
AT(h)OME
Ici, d’ailleurs
Exit les grands espaces
de l’Ouest Américain et le
folk US qui inspiraient les
précédents albums des
faux-frères normands. Avec
ce cinquième album, les
locataires de la Maison
Tellier nous livrent un pan
différent de leur art, qui,
malgré quelques restes
de traces de poussière
ocre sur leurs bottes, est
beaucoup plus introspectif
qu’à l’habitude. Et bien leur
en prend. « Avalanche »
est ciselée d’une chanson française sombre, racée et grave … Un album
marqué par la qualité de ces textes, profonds comme ceux de Murat ou
de Cantat réunis, sur une musique pesante et cette énergie latente que
l’on aimait à retrouver chez Kat Onoma. Un album d’une élégance rare,
celle qui qualifie régulièrement les œuvres des Dominique A, Bashung
ou récemment Amand Mélies. Un album qui se découvre lentement. Mais
sûrement… Un voile sombre, comme l’ombre d’un Manset qui flotterait audessus du quintet, prêt à leur délivrer, d’un simple battement d’aile, toute la
lumière qu’ils méritent amplement dans leur œuvre qui ne s’apprécie que
mieux sur la longueur…
Les cowboys ont rangé les armes, leur combat se fera dorénavant avec des
mots. Bien vu. Et réussi !
Voici une très belle
découverte, un ovni comme
il en passe finalement
très rarement entre les
mains des chroniqueurs,
malgré l’avalanche de
disques qui atterrissent
chaque semaine dans la
boite postale… certes, j’en
entends déjà me lancer
avec un certain dédain
une certaine proximité
avec Fauve, ou d’autres me
rappeler qu’il y a déjà des
lustres un certain Daniel
Darc avait débroussaillé
ces mêmes chemins…. Pas
faux, d’accord, mais pour autant, avec son parlé-chanté à la Diabologum et
Michel Cloup, Gontard lance ici des signes qui sont typiquement ceux d’un
artiste underground, énigmatique. Non calculateur. Il dénonce, il éructe
parfois, toujours en décalage, bouillonnant, inclassable. Et pour les plus
râleurs d’entre vous, et je sais qu’il y en a dans les amateurs de musiques,
parfois bornés et cloisonnés, écouter tout l’album et, comme moi, une
phrase vous fera sourire… Celle où il évoque son amie qui l’appelle pour lui
dire qu’elle vient d’entendre à la radio un groupe qui chante exactement
comme lui, et lui de répondre, ce n’est pas grave je continue… Comme
une ombre des Fauve parisiens qui plane … Enfin voilà, une fois cela dit, et
après avoir posté frénétiquement depuis 3 ans des dizaines de mixtapes et
autant de vidéos parfois cyniques, il se jette dans le grand bain de l’album.
« Repeupler » est un premier essai bigrement réussi qui demande une
écoute des plus attentives… A vous de voir, mais moi c’est pouce en haut,
très haut….
A classer entre Manset et Murat
A classer entre Fauve et Daniel Darc
Pony Pony Run
Des Roses
PIAS
Autoproduit
On se souvient tous du tube
“Hey You” du trio nantais
en 2009, Disque d’Or et
Victoire de la Musique en
2010 … Voici leur troisième
album, maintenant en duo,
les deux frères Gaetan et
Mael, puisqu’entre temps
le troisième PPRR, Antonin,
est parti vers une autre
aventure sous le nom de
Tonus. Comme l’opus
précédent, les nantais
semblent courir après les
belles recettes qui avaient
fait le succès de leur premier
essai, de l’électro rock pour dancefloor, sans pourtant vraiment réussir à
retrouver ces mélodies et compositions léchées qui faisaient la magie de
leurs débuts. Un album de PPRR pour fans de PPRR, avec pour véritable et
seule excitation des sens la vidéo très sympathique, novatrice et étonnante
du premier single « Alright »… Une vidéo tournée en 360°, spécialement
adaptée pour les smartphone… Essayez sur l’appli Youtube, c’est bluffant,
il vous semblera avoir la caméra entre les mains … Attendons maintenant la
tournée pour juger définitivement cet acte 3 de la vie des electrorockeurs
nantais …
Un véritable coup de cœur
que ce duo originaire
de la région nantaise
formé par Louis et sa
sœur Suzanne. Entourés
de leurs synthétiseurs
et de multiples effets,
ils proposent une pop
mélancolique portée par la
dualité de leurs deux voix.
On tombe très rapidement
sous le charme de leur pop
romantique qui a pris
refuge au bord des falaises
et des ressacs de l’Ile d’Yeu
ou le duo se retrouve
régulièrement pour créer dans la maison familiale vendéenne.
Accompagné de musiciens sur scène, Des Roses sort les épines et
durcit un poil le ton en mélangeant des sonorités aussi bien dream pop
et shoegaze que psychédéliques : c’est cette mixité qui crée l'univers
éthéré, onirique et si particulier de ce duo fraternel. Allez sans plus tarder
visionner leur nouveau single « Tell Me When, Tell Me Where», premier
extrait du EP … Le clip est magnifique et entièrement tourné sur l’Ile
d’Yeu… A suivre de très très près … Les Inrocks semblent déjà avoir un œil
sur eux…
A classer entre Justice et Elephanz
A classer entre Dead Can Dance et My Bloody Valentine
« Avalanche »
« Voyage Voyage »
« Repeupler »
"Sideways, Strange Ways"
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