Art Brussels dévoile les détails des sections Rediscovery, Discovery

Art Brussels dévoile les détails des sections Rediscovery, Discovery et Solo et
son projet artistique phare.
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Pour sa 34 édition, Art Brussels s’installe dans un nouveau lieu, Tour & Taxis. Cet ancien site de
dédouanement et d’entreposage, construit en 1904, est un modèle spectaculaire d’architecture industrielle. De
taille réduite par rapport à l’édition précédente, la foire accueille cette année 141 galeries venant de 28 pays,
réparties sur trois sections principales : PRIME, DISCOVERY et une nouvelle section, REDISCOVERY. En outre,
24 galeries participent à SOLO, une section consacrée à la présentation d’œuvres d’artistes individuels.
Cette année, le comité international a sélectionné un tiers (32 %) de nouveaux venus, parmi lesquels : Ben
Brown Fine Arts (Londres), Luis Campaña (Berlin), Laurent Godin (Paris), Peter Kilchmann (Zurich), Tina Kim
(New York), Parisa Kind (Francfort), Antoine Laurentin (Paris, Bruxelles), Lyles & King (New York),
Pace (Londres, Pékin, Hong Kong, Menlo Park, New York), Thomas Schulte (Berlin), Timothy Taylor (Londres),
Elisabeth & Klaus Thoman (Vienne), Wilkinson (Londres), Martin van Zomeren (Amsterdam).
Deux tiers (68 %) des exposants ont participé à l’édition précédente, et bon nombre d’entre eux (30 %) font
preuve d’un engagement durable depuis plusieurs années, tels qu’Albert Baronian (Bruxelles), Bernier/Eliades
(Athènes, bientôt à Bruxelles), Meessen De Clercq (Bruxelles), dépendance (Bruxelles), Grimm (Amsterdam),
Xavier Hufkens (Bruxelles), Jablonka Maruani Mercier (Bruxelles, Knokke), Rodolphe Janssen (Bruxelles),
Krinzinger (Vienne), Mitterand (Paris), Mot International (Londres, Bruxelles), Nathalie Obadia (Paris,
Bruxelles), Almine Rech (Bruxelles, Paris, Londres), Michel Rein (Paris, Bruxelles), Tucci Russo (Torre Pellice)
Pietro Sparta (Chagny), Sorry We’Re Closed (Bruxelles), Daniel Templon (Paris, Bruxelles), Valentin (Paris)…
DISCOVERY
Cette section, qui présente une plus jeune génération d’artistes et soutient le travail de galeries émergentes, a
joué un rôle important dans le développement du profil d’Art Brussels comme « foire de découverte ».
DISCOVERY a été lancée l’an dernier en vue de réunir et de présenter des artistes internationaux prometteurs dont l’œuvre
n’est pas encore très connue en Europe. Cette section accueille cette année 30 galeries (soit 21% des galeries participantes)
exerçant depuis maximum huit ans. Ensemble, elles présentent des œuvres de 61 artistes, toutes créées entre 2013
et 2016. Véritable occasion pour les collectionneurs et les professionnels de l’art de faire des découvertes, cette section
consolide la réputation d’Art Brussels en tant que foire où l’on peut identifier des artistes au début de leur carrière.
Cette année, les nouveaux venus sont: Sabrina Amrani Gallery (Madrid), angels (Barcelone), Arcade (Londres), :BARIL
(Cluj-Napoca), BWA Warszawa (Varsovie), Château Shatto (Los Angeles), Document Art (Buenos Aires),
General Store (Picton), Iragui (Moscou), Ellis King (Dublin), Neumeister Bar-Am (Berlin), The Sunday Painter
(Londres) et Rita Urso (Milan). Les galeries peuvent exposer un à trois artistes sur leur stand.
Le comité de sélection des galeries de la section DISCOVERY est composé de :
Michael Callies, dépendance (Bruxelles) | Aaron Cezar, Directeur de Delfina Foundation (Londres) | Zoë Gray,
Commissaire d’exposition à WIELS (Bruxelles) | Katerina Gregos, Commissaire d’exposition et Directrice
Artistique d’Art Brussels| Nikolaus Oberhuber, KOW Gallery (Berlin).
REDISCOVERY
Cette section joue également un rôle majeur dans le développement du profil déjà bien établi de la foire
comme « lieu de découverte ». Quatorze galeries présentent des œuvres d’artistes importants de l’avant-garde
historique, vivants ou décédés, ayant été sous-estimés, négligés ou indûment oubliés. La sélection se concentre
sur la création artistique entre 1917 et 1987 ; elle établit un lien entre les prémices de l’art conceptuel et
l’avènement de pratiques néo-conceptuelles et souligne l’importance d’une mémoire de l’histoire de l’art.
REDISCOVERY aspire à contrebalancer le « présentisme » inhérent aux foires d’art contemporain en mettant en
évidence des artistes étonnants, inconnus et originaux n’ayant pas encore percé dans le courant dominant de
l’histoire de l’art.
Quelques artistes phares présentés dans la section Rediscovery :
Roy DeCarava (1919-2009, É.-U.) était le premier photographe américain à recevoir une bourse du
Guggenheim. Ce pionnier de la photographie afro-américaine a marqué une rupture avec la tradition du
documentaire social de son époque, et fut en outre un militant actif des droits civils (Jenkins Johnson gallery,
San Francisco).
Eduardo Terrazas (° 1936, MX) est un membre fondateur de la scène artistique contemporaine mexicaine dont
l’œuvre embrasse différentes disciplines, incluant l’architecture, le design, la muséologie et l’urbanisme.
Terrazas s’est fait connaître pour avoir développé une forme d’abstraction spécifique qui combine des
éléments géométriques avec des composantes du folklore mexicain, naviguant entre art contemporain et
artisanat traditionnel (Timothy Taylor, Londres).
Bob Law (1934-2004, UK) était un des pères du minimalisme britannique, connu pour ses grandes toiles et
dessins composés uniquement de nuances de noir et de simples dessins abstraits (Richard Saltoun, Londres) ;
tandis que Boris Lurie (1924-2008, É.-U.) était le fondateur controversé du NO!art, un mouvement d’avantgarde anti-art qui a vu le jour à New York en 1959 et fustigeait la société de consommation (Odile Ouizeman,
Paris). Vera Molnar (° 1924, HU) est une pionnière de l’art numérique et algorithmique (Galerie Oniris –
Florent Paumelle, Rennes).
La photographie expérimentale de Barbara & Michael Leisgen (° 1940, DE & ° 1944, AT)
a fait office de contrepoids à la photographie conceptuelle, typologique, pratiquée dans les années 70
(Beta Pictoris Maus, Birmingham). L’artiste féministe indéfinissable Hessie (° 1936, CU) produit des œuvres
diverses et variées, avec de la peinture, des textiles, des objets du quotidien, voire du rebut (Arnaud Lefebvre,
Paris).
SOLO
Comme les années précédentes, Art Brussels continue à porter une attention particulière aux présentations
individuelles. 24 galeries exposeront des projets SOLO d’artistes de 18 pays (Europe, Moyen-Orient, Amérique
et Asie), ce qui en fait le groupe le plus international et géographiquement diversifié de la section SOLO
d’Art Brussels à ce jour. Sélectionnée par Katerina Gregos, cette section comporte une variété de pratiques
artistiques, aussi bien d’artistes émergents qu’historiques, de générations différentes, représentant des
courants allant du conceptuel, du formel et du minimaliste au politique et au post-colonial.
Larissa Lockshin (Canada, ° 1992), Albert Baronian (Bruxelles)
Ester Fleckner (Danemark, ° 1983), Avlskarl Gallery, (Copenhague)
David Medalla (Philippines, ° 1942), Baró Galeria (Sao Paulo)
Ori Gersht (Israël, °1967), Brand New Gallery (Milan)
Anoek Steketee (Pays-Bas, ° 1974), Flatland Gallery (Amsterdam)
Shaun Gladwell (Australie, °1972), Galerie Analix Forever (Genève)
Iván Navarro (Chili, ° 1972), Galerie Daniel Templon, (Paris/Bruxelles)
LAb [au] (Belgique, fondée en 1997), Galerie Denise René (Paris)
Taysir Batniji (Palestine, ° 1966), Galerie Éric Dupont (Paris)
Sammy Baloji (République Démocratique du Congo, ° 1978), Galerie Imane Farès (Paris)
István Csákány (Roumanie, °1978), Galerie Krinzinger (Vienne)
Bob and Roberta Smith (UK, °1963), Galerie Kusseneers (Bruxelles)
Levi van Veluw (Pays-Bas, ° 1985), Galerie Ron Mandos (Amsterdam)
Rokni Haerizadeh (Iran, ° 1978), Isabelle Van Den Eynde (Dubai)
Georges Tony Stoll (France, °1955), Jérôme Poggi (Paris)
Noémie Goudal (France, ° 1984), Les Filles Du Calvaire, (Paris)
Jochen Höller (Autriche, ° 1977), Mario Mauroner (Vienne)
Nicolás Lamas (Pérou, ° 1977), Meessen De Clercq (Bruxelles)
Marinella Senatore (Italie, ° 1977), MOT International (Londres, Bruxelles)
Darren Almond (UK, °1971), New Art Centre (Salisbury)
Pier Paolo Calzolari (Italie, ° 1943), Ronchini Gallery (Londres)
Dinh Q. Lê (Vietnam, °1968), Shoshana Wayne Gallery (Santa Monica)
Yann Gerstberger (France, °1983), Sorry We’re Closed (Bruxelles)
Kristof Kintera (République tchèque, ° 1973), D + T Project (Bruxelles).
PROJETS ARTISTIQUES
‘Cabinet d’Amis : the accidental collection of Jan Hoet’ est le projet artistique phare de l’édition d’Art
Brussels 2016. Il s’agit d’une sélection d’œuvres de la collection de feu Jan Hoet. Hoet (1936-2014) était un
commissaire d’exposition internationalement reconnu, qui a fait sensation en 1986 avec son exposition
révolutionnaire Chambres d’Amis. Ensuite, il a assuré le commissariat de Documenta IX à Kassel, ainsi que
plusieurs autres expositions importantes. Il est de surcroît le fondateur du S.M.A.K, le musée d’art
contemporain à Gand. En Belgique, il était une des rares personnalités du monde de l’art contemporain à être
connues de tout un chacun. Son dévouement et sa passion pour l’art sont sans équivoque et l’idéalisme,
l’opiniâtreté et le goût de la provocation du personnage contribuent à sa réputation légendaire.
La collection de Jan Hoet est hautement idiosyncrasique ; elle résulte plus de relations forgées avec des artistes
tout au long de sa carrière que d’une accumulation d’œuvres intentionnellement rassemblées. Beaucoup de
pièces sont des dons d’artistes. Le résultat est éclectique et insolite, soulignant le caractère non-conformiste de
son propriétaire. Bien que la collection compte près de 500 œuvres, la plupart d’entre elles sont de taille
modeste. L’exposition présente des œuvres d’artistes belges et de bien au-delà, renommés,
internationalement salués ou moins connus, artistes avec lesquels Hoet a travaillé en étroite collaboration.
Parmi les artistes présentés, on peut citer : Joseph Beuys, Christian Boltanski, Michaël Borremans,
Ricardo Brey, Marcel Broodthaers, Cai Guo-Qiang, Thierry De Cordier, Raoul De Keyser, Wim Delvoye, Jessica
Diamond, Marlene Dumas, Jimmie Durham, Günther Förg, Rodney Graham, David Hammons, Joseph Kosuth,
Kris Martin, Bjarne Melgaard, Marisa Merz, Cady Noland, Dennis Oppenheim, Panamarenko, Giulio Paolini,
Richard Prince, Nedko Solakov, Luc Tuymans, Patrick Van Caeckenbergh et Franz West.
Katerina Gregos est curatrice de l’exposition, organisée avec l’aimable concours de la famille de Jan Hoet. Elle
se tiendra à l’Hôtel de la Poste, un espace à l’intérieur du site historique et nouveau port d’attache d’Art
Brussels, Tour & Taxis. La scénographie de l’exposition est conçue par l’artiste, Richard Venlet, qui vit et
travaille à Bruxelles.
L’exposition bénéficie du généreux soutien d’Anglo Belge Special Risks et de Stibbe.
CAMPAGNE DE COMMUNICATION 2016
Chaque année, Art Brussels choisit un artiste pour concevoir sa campagne de communication. L’approche
créative de la campagne 2016 a été confiée à OTTOMURA. OTTOMURA est un collectif belge fondé en 2010
par trois photographes pour répondre à des commandes, ensemble ou individuellement, sans que cela
interfère avec leur pratique photographique personnelle. Le collectif se concentre sur les médias visuels et
touche résolument à tous les genres : documentation d’exposition, mode, photojournalisme, missions à
caractère commercial…
Les images de la campagne d’OTTOMURA ont été produites à Tour & Taxis, sur le nouveau lieu d’accueil
d’Art Brussels, en vue de souligner les caractéristiques de ce bâtiment industriel spectaculaire de 1904. Les
artistes se sont lancés dans une série d’expériences in situ, avec de la fumée colorée dans les espaces vides du
bâtiment, créant une atmosphère éthérée, plongée dans une attente latente, qui s’animera entre le 21 et
24 avril 2016.
Anne Vierstraete, Managing Director : « Avec son déménagement à Tour & Taxis, Art Brussels affine la qualité
de sa liste de galeries participantes et renforce son lien de longue date avec la scène artistique particulièrement
dynamique de Bruxelles. Ce faisant, elle se rapproche géographiquement des expositions proposées dans son
programme OFF, des galeries et de l’offre artistique générale en ville qui animera Bruxelles à la fin du mois
d’avril. Le célèbre Brussels Design Market aura également lieu à Tour & Taxis durant le week-end d’Art Brussels,
diversifiant ainsi l’offre avec des centres d’intérêt complémentaires. Le déménagement est une excellente
occasion de rehausser la qualité d’autres paramètres tels que la scénographie de la foire qui sera confiée cette
année à Tom Postma Design. Qui plus est, faisant écho à la réputation de Bruxelles de haut lieu de la
gastronomie, Art Brussels va offrir une expérience culinaire créative, sous la supervision d’un des maîtres de la
fine cuisine en Belgique, Jean-Michel Loriers (JML). Enfin et surtout, Art Brussels tient à remercier ING pour son
soutien continu depuis 2005; ING présentara une installation in situ de Peter Kogler, spécialement conçue pour
la foire. »
ART BRUSSELS : CONTEMPORAIN DEPUIS 1968
Bien qu’elle garde son profil jeune de ‘foire de découverte’, Art Brussels est une des foires les plus anciennes et
les plus établies d’Europe. Fondée en 1968, sous le nom « Art Actuel », par un petit groupe de galeristes belges
respectés qui invitaient chacun une galerie étrangère à y exposer, la foire avait un caractère nomade au cours
de ses premières années, et se déplaçait dans des lieux aussi différents que le Casino de Knokke (1972) ou le
Palais des Beaux-Arts à Bruxelles (1976). En 1989, la foire a déménagé au Heysel, l’emplacement de l’ancienne
Expo 58, où elle est restée jusqu’à l’année dernière.
Jusqu’en 1997, l’asbl des Galeries belges d’Art contemporain a géré la foire, avant sa reprise par le groupe
Artexis-Easyfairs, actif au niveau international dans la gestion d’espaces d’expositions et l’organisation
d’événements multi-formats. Depuis ses débuts, Art Brussels a évolué en une incontournable foire d’art
contemporain internationale, parmi les meilleures d’Europe. Elle reçoit chaque année plus de
400 candidatures.
En déménageant dans son nouvel écrin, Art Brussels poursuit son évolution, conservant son profil de foire à la
pointe de la découverte, qui présente des galeries et des artistes émergents et inconnus, au sein des sections
DISCOVERY et REDISCOVERY, de même que des galeries établies de réputation internationale au sein de la
section PRIME.
Informations pratiques
Contacts Presse
Belgique et Europe
Gerrie Soetaert Press & Communication
Gerrie Soetaert | [email protected]
M : +32 (0) 475 47 98 69
Royaume-Uni et Etats-Unis
Pelham Communications
Rachel Guthrie | [email protected]
T : +44 (0) 208 969 3959
Images Presse Art Brussels 2016 en hr via Download-link
Dates & Heures
Art Brussels 2016 se déroule à Tour & Taxis du vendredi 22 avril au dimanche 24 avril 2016, de 11h00 à 19h00
Preview : Jeudi 21 avril 2016, de 11h00 à 17h00
Vernissage : Jeudi 21 avril 2016, de 17h00 à 22h00
Lieu
Tour & Taxis
Avenue du Port 86C, 1000 Bruxelles, Belgique
Transport
Brussels Airlines & Thalys offrent des tarifs spéciaux dans le cadre Art Brussels. Plus d’information et conditions
sur www.artbrussels.com
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