Visualiser - Pôle Jeune Public

Dossier Pédagogique
M’ENVOLER
Cie Le Voyageur Debout
Renseignements
Ce spectacle est accessible à partir de 7 ans.
Théâtre
Date de la représentation :
Ce spectacle est joué en séance scolaire le mardi 13 novembre à 14h30
Durée du spectacle : 55 min
Tarifs :
Scolaire : 5€ pour les titulaires de la carte Enseignant PôleJeunePublic (15€, valable sur l’année scolaire 2012/2013).
L’enseignant et les accompagnateurs, dans la limite de l’encadrement légal, sont invités.
Groupe (+de 10personnes) : 8€ / personne
Pour tous renseignements, veuillez contacter l’équipe des relations avec les publics :
Cyrille Elslander ou Aurélie Aloy au 04.94.98.12.10
Ou par mail [email protected] / [email protected] /
Lieu du spectacle :
Théâtre du Rocher
Rue Max Dormoy
83130 La Garde
M’envoler
Le Voyageur Debout est une compagnie de théâtre professionnelle Lyonnaise née en 1996 sous l’impulsion de Jean-Luc Bosc qui en est le metteur en scène et le
responsable artistique. Sandrine Gelin et Marie-Emilie Nayrand font partie de la compagnie depuis son origine et participent de façon privilegiée à son
fonctionnement.
Dans un premier temps, imaginer un endroit un peu magique où existerait une ligne, une frontière, entre le monde des enfants et celui des adultes. Cet
endroit serait le passage obligé que chaque enfant, devrait franchir le moment venu, après l’avoir trouvé.
Dans un deuxième temps, deux personnages, un peu magiques eux aussi, avec des visages dont les masques évoquent la fraîcheur et l’innocence de deux
enfants dans des corps d’adultes.
Dans un dernier temps, laisser vivre ces drôles d’enfants dans cet endroit, les écouter, les observer.
Neige et Stella ont des choses à se dire, à nous dire sur le monde des grands.
Nous avons sans doute oublié la nature de ce regard posé sur la société des grands, de ceux qui savent, de ceux qui sont raisonnables, de ceux qui parfois
pensent ne plus avoir à grandir.
Nous allons donc écouter Neige et Stella, écouter ce que disent les grands…
« Un jour, moi Stella, je passerai de l’autre côté, du côté de ceux qui ont un corps et des soucis plus grands que les miens, qui jouent avec l’amour et font la
guerre pour de vrai.
Ça me fait envie et un peu peur aussi.
Il paraît que là-bas, de l’autre côté, il y a des grands qui réussissent à garder leurs rêves d’enfants. J’aimerais bien y arriver moi aussi ! En attendant le jour de
mon passage, je me prépare, j’observe pour être fin prête… enfin prête.
Neige me tient compagnie.
Neige ? Elle est trop petite pour aller de l’autre côté. Quand je passerai, elle sera là pour me regarder et j’espère que quand je ne serai plus là, elle ne m’oubliera
pas. »
« Les grandes questions de Stella. »
Les enfants pourraient essayer de répondre aux questions que se pose le personnage de Stella sur le monde des grands.
Ses questions pourraient ressembler à :
-
Pourquoi les grands se font la guerre ?
Est-ce qu’il y a des choses que seuls les enfants peuvent faire et pas les grands ?
Qu’est ce qui fait peur aux adultes ?
Pourquoi les adultes ont-ils le droit à des choses mauvaises interdites aux enfants (cigarettes, alcool…)
Est-ce qu’on est tous grand au même âge ?
Est-ce que tous les enfants ont envie de devenir grand ?
Un monde sans guerre est-il possible ?
Pour approfondir votre recherche…
La Commedia dell’arte
Le spectacle M’envoler s’inspire de la Commedia dell’arte, par leur représentation théâtrale incarnée par ces deux personnages masqués.
• Origine
A l’origine, “commedia dell’arte” signifie théâtre professionnel. Elle naît en Italie au XVIème siècle, même si le terme lui-même n’apparaît qu’au XVIIIème
siècle. Auparavant on parle de comédiens italiens ou de la comédie des masques.
C’est à Padoue en 1545 que, pour la première fois des comédiens se réunissent en corporation. Désormais, « être » comédien est devenu un statut, un métier,
par opposition aux bénévoles du passé médiéval, aux amateurs mondains et aux enseignants et élèves des collèges.
Mais très vite, avec le succès des « comédiens de l’art », un genre théâtral nouveau s’établit et se répand en Espagne, en Allemagne et surtout en France. Le
terme commedia dell’arte en vient alors à désigner le jeu masqué, improvisé, à personnages fixes, volubiles et acrobatiques qu’on appelle aussi la comédie des
masques.
La commedia dell’arte repose sur un savoir-faire, et un matériel réduit au strict nécessaire, et reste le lieu d’une création libre profondément vivante qui ne manque pas de
piquer, d’interroger et de faire rire ses spectateurs.
• Ouvrages consacrés à la Commedia dell’arte
Commedia dell'arte : le jeu masqué / Michèle Clavilier et Danielle Duchefdelaville (Auteurs), Jean Anglade (Préface)
Polichinelle et Cie... La commedia dell'arte, née d'une tradition populaire qui plonge ses racines dans la Rome antique, est apparue en Italie au début du XVIe
siècle. Elle a aussitôt imposé des types - caractérisés chacun par un nom, un costume, un masque - et un art particulier du jeu théâtral, reposant sur
l'improvisation à partir d'un canevas comique. C'est dans une double perspective historique et technique que se place cet ouvrage. Non seulement l'histoire de
la commedia dell'arte s'y trouve retracée, mais, pour la première fois, une approche pratique en est proposée, à travers une description systématique de chaque
personnage, un recueil des principaux lazzis, des exemples de canevas originaux, des techniques diverses d'improvisation et de réalisations pratiques de
masques et de costumes. C'est, de façon directe, l'art et la manière du jeu masqué.
Arlequin amoureux de colombine/ Marianne Ferry (Auteur) 2009 Editions Arts et Comédie
Entre commedia dell'arte et style XVIIIe façon Marivaux, « Arlequin amoureux de Colombine » décrit les heures mouvementées qui précèdent le mariage de la
Comtesse. La pièce utilise, en les adaptant aux enfants, le caractère traditionnel d'Arlequin, vaniteux, paresseux mais aussi espiègle et beau joueur, comme son
double Scaramouche, ceux romantiques, de Pierrot et Colombine, ainsi que les personnages féminins des nombreuses suivantes qui entourent la Comtesse,
entre petites disputes, émotions et folle gaieté. Les enfants sont très heureux d'interpréter de vrais rôles de théâtre et se coulent avec un naturel confondant
dans les situations psychologiques de base : attirance, rejet, connivence, conflit. Costumes chatoyants et traditionnels (comme ceux d'Arlequin et de Pierrot), à
peu de frais, renforcent le charme des représentations. Les parents s'étonnent de la performance des enfants. Ce genre de spectacle fait communier petits et
grands dans le goût du théâtre.
Commedia dell'arte PEMF Ados 2002
On connaît Pierrot, Colombine, Polichinelle et Arlequin... Mais qui peut dire l'origine du mot " pantalon " ? Tous ces personnages viennent de la comédie
italienne qui a su conquérir les spectateurs bien au-delà de Naples, Venise ou Florence, dès le XVIIe siècle. Elle a inspiré Molière et Goldoni. La commedia
dell'arte n'offre pas de texte figé définitivement, à imprimer dans les anthologies, mais des scénarios pour improviser autour des figures de quelques héros au
caractère bien dessiné. L'auteur propose aux amateurs des pages pratiques pour créer ses propres masques, des indications pour confectionner des costumes,
des canevas pour jouer de courtes scènes.
Le passage de l’enfance à l’adolescence
Passage obligé entre l’enfance et l’âge adulte, l’adolescence ouvre vers de larges horizons inconnus, parsemés d’embûches : affirmation de soi, choix d’une
orientation professionnelle, découverte de la sexualité, etc. En même temps, elle s’accompagne du renoncement à l’enfance et d’un détachement envers les
parents.
L’adolescent(e), disait Françoise Dolto, est comparable au homard qui, une fois sa coquille tombée, est obligé d’aller se cacher sous les rochers, le temps de
sécréter une nouvelle coquille. Vulnérable à toutes sortes de sollicitations, l’adolescent(e) tend alors parfois à compenser son manque de défense par des
changements d’attitudes soudains et variés, des comportements excessifs, voire déviants.
Passer de l'enfance à l'adolescence n'est pas une mince affaire et va engendrer dans le corps et l'esprit des bouleversements parfois inquiétant mais par lesquels
chacun est passé un jour.
• Ouvrages consacrés au passage de l’enfance à l’adolescence
De l'enfant à l'adolescent / Maria Montessori (Auteur)
En cette période où des réformes du système éducatif se donnent explicitement pour projet de respecter les rythmes des élèves en organisant l'éducation par
cycle, il faut lire les textes de Maria Montessori. Avant bien d'autres, elle avait expérimenté et pensé une telle progression, en relevant le défi de créer des outils
pour qu'enfants et adolescents apprennent par eux-mêmes et non en écoutant un enseignement. Après L'enfant (0 à 6 ans), elle développe dans cet ouvrage les
trois cycles suivants, de l'écolier jusqu'à l'étudiant. Jeanne-Françoise Hutin, responsable d'une Ecole Montessori et présidente de l'Association pour la diffusion
des idées Montessori, présente le livre et en souligne toute l'actualité.
La sixième / Susie Morgenstern 2006 Edition L'Ecole des loisirs français
C'est officiel. Margot tient la lettre entre ses mains. Elle est admise en sixième au collège du Parc des Grands Pins. Enfin elle sera lycéenne, elle sera grande.
D'abord les préparatifs, il faut acheter le carnet de correspondance, se munir de photos d'identité, il faut des photocopies des certificats de vaccination. Enfin,
elle doit décider comment s'habiller pour ce premier jour. Sa soeur aînée est catégorique : jean et surtout pas de cartable ! Le premier jour arrive. Tout le monde
avait un cartable et plein de filles étaient habillées en jupe ! Malgré cette déconvenue, Margot s'est retrouvée dûment insérée dans une classe et comme elle est
pleine de bonne volonté et qu'elle rêve d'être populaire, elle est volontaire pour être déléguée de classe provisoire. Margot est consciencieuse, bonne élève,
habitée par plein de bonnes intentions. Elle va devenir déléguée élue par la classe, et elle veut être responsable. Elle veut que sa classe chahuteuse et plutôt
nulle devienne une classe exemplaire. Alors elle organise, elle entreprend. Mais rien ne marche comme prévu et les dépenses d'énergie se retournent souvent
contre elle. Alors elle tempère. Un voyage à Rome de toutes les sixièmes renforce des amitiés. Puis une grève des profs providentielle fait vivre une belle journée
à la sixième de Margot. Une journée où tous ensemble ils avaient vécu à leur goût.
Little Miss Sunshine / film américain réalisé par Jonathan Dayton et Valérie Faris, 2006.
L'histoire des Hoover. Le père, Richard, tente désespérément de vendre son "Parcours vers le succès en 9 étapes". La mère, Sheryl, tente de dissimuler les
travers de son frère, spécialiste suicidaire de Proust fraîchement sorti de l'hôpital après avoir été congédié par son amant.
Les enfants Hoover ne sont pas non plus dépourvus de rêves improbables : la fille de 7 ans, Olive, se rêve en reine de beauté, tandis que son frère Dwayne a fait
voeu de silence jusqu'à son entrée à l'Air Force Academy.
Quand Olive décroche une invitation à concourir pour le titre très sélectif de Little Miss Sunshine en Californie, toute la famille décide de faire corps derrière elle.
Les voilà donc entassés dans leur break Volkswagen rouillé : ils mettent le cap vers l'Ouest et entament un voyage tragi-comique de trois jours qui les mettra aux
prises avec des événements inattendus...
Pourquoi un dossier pédagogique ?
Le dossier pédagogique est un outil que nous mettons à votre disposition pour vous donner des éléments pertinents sur le spectacle et la compagnie qui l’a
crée.
Nous vous proposons à chaque fois des pistes pédagogiques sous formes d’ateliers, d’exercices ou d’expériences à faire. Nous vous suggérons également une
courte bibliographie qui vous permet d’aller plus loin sur les thèmes ou sujets abordés par le spectacle.
Nous vous laissons le soin de vous emparer de ces éléments pour sensibiliser les enfants avant le spectacle ou encore continuer de la faire vivre après la
représentation.
Parce que votre parole est essentielle
Parce que nous souhaitons connaître votre avis sur les spectacles que vous êtes venus voir et parce que votre ressenti et le regard que vous portez sur les
propositions artistiques sont essentiels, l’équipe du PôleJeunePublic vous invite à partager vos réflexions sur les spectacles. Vos impressions et vos
témoignages seront étudiés avec une grande attention.
Afin d’entretenir avec vous une relation toujours plus proche et pour que nous partagions ensemble des idées et des réflexions communes, nous nous tenons
également à votre disposition après chaque spectacle en allant à la rencontre de vos élèves dans les établissements scolaires afin d’échanger vos impressions,
répondre à vos interrogations et engager ensemble de nouvelles perspectives.
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