Confidences Nocturnes

[HARD COPY]
Distribution :
Douce : Valérie Lesage
Belle : Sandrine Gréaume
Blanche : Hélène Raimbault
Rose : Jennifer Ménard
Mise en scène : Sandrine Gréaume
Création lumières : Jean-Raphaël
Schmitt
Décor : Danièle Marchal
Durée : 1h20
« DOUCE. Elle manque de dynamisme. »
Comédie noire
Dans le huis clos d’un bureau du « Groupe », évoluent 4 femmes. Sous l’harmonie affichée
de leurs échanges quotidiens, se dissimulent les frustrations, exacerbées par les diktats du
paraître et de la performance. Plaire, réussir, être efficace, ne jamais se plaindre…
Une phrase maladroite suffit pour que tout dérape, petit à petit, presque malgré elles. La
routine bien huilée vole en éclats, le fragile équilibre qu’elles tentent de maintenir
s’effondre tel un château de cartes à la moindre rumeur. Les pensées insidieuses
s’installent, cheminent…. Du mal-être et de la peur émerge enfin une violence inouïe…
Cette comédie noire dresse le portrait d’une maltraitance ordinaire. L’écriture très
juste d’Isabelle Sorente interroge, décrypte, porte à l’extrême le mécanisme du
harcèlement. Un sujet grave, traité néanmoins avec humour.
« BLANCHE - C’est important de savoir travailler
sous pression »
Blanche, Douce, Rose et Belle
« BELLE. Elle est collante. »
Par le choix des prénoms, l’auteure annonce clairement
le stéréotype : ses personnages se doivent d’être ce que
l’imaginaire collectif attend d’une femme : une espèce
de prototype de la féminité du XXIème siècle.
Mais lequel ? Celui de la mère de famille exemplaire ou
de la femme active et innovante ? De l’épouse modèle ou
de l’amante surprenante ? De la féminité au naturel ou
celle des magazines ?
Voulant tout incarner, elles représentent les clichés
absolus de notre société de consommation. Ainsi
modelées, tout leur est permis : leur individualité
restant soigneusement cachée derrière les apparences.
Pourtant, les sentiments sont bien là, enfouis, au milieu
des incompréhensions quotidiennes, des blessures et
des émotions trop vite refoulées. Cloisonnées dans
cette standardisation, une part d’elles-mêmes se rebelle
pour laisser place à une violence verbale inouïe.
« BLANCHE. En plus elle n'a aucune
personnalité. »
Rendre palpable la part du vivant
Avec ces quatre femmes aux postes peu valorisants se pose la question du sens du travail et de la
mission à accomplir. Les notions même de travail, de compétitivité, perdent leur sens : lorsque
toute activité se fond dans une routine vide de stratégie et de cohésion…
En lançant le bruit d’une réduction des effectifs, le vide de leur vie professionnelle se remplit des
peurs et de la violence, ne laissant comme seul exutoire pour exister : l’usage de la maltraitance.
Persuadées de répondre aux exigences du Groupe, le harcèlement mis en place leur apparaît
légitime et sans conséquences. Sous le couvert de l’entreprise, la cabale s’intensifie. Sous l’emprise
du Groupe et du groupe, le libre arbitre n’a plus sa place.
En mettant le spectateur face à cette maltraitance, Hard Copy rappelle à notre bon souvenir que
l’empathie est le propre de l’homme civilisé.
« DOUCE. Ils doivent réduire les effectifs de
l'équipe? »
« BELLE. Un peu d'humour merde ! »
Un sujet qui s’adresse à tous
La Compagnie La Clef mène depuis plusieurs années une démarche
artistique mettant des sujets de société sur le devant de la scène : la
marginalisation, les addictions, ou encore le rapport au corps et à la
sexualité. En quelques mots : un travail sur les enjeux de la relation aux
autres – et à soi ; une approche théâtrale sensible – et sensée.
C’est donc tout naturellement que naît le projet Hard Copy. Notre intérêt
s’étant porté à la fois sur l’ancrage contemporain des écrits de l’auteure et
sur la thématique abordée... le harcèlement, et ses mécanismes.
« ROSE (très vite). Je ne sais
pas ce que j'ai fait mais quoi
que ce soit. Je m'en excuse, je
suis désolée. Je vous
demande sincèrement
pardon… »
Il nous paraît essentiel de représenter cette pièce auprès d’un public le
plus large possible. D’une part pour son sujet, résolument actuel. Avec les
questionnements qu’elle soulève sur la routine, le sens du travail, mais
aussi l’uniformisation et la pression sociale, Hard Copy nous touche, tous,
de près ou de loin. D’autre part, Hard Copy interroge : sur la place de
l’humain, la part d’individualité, l’empathie, aussi, à mi-chemin entre la
position de spectateur et l’expérience vécue.
Isabelle Sorente
Née en 1972, major aux Mines de Paris, polytechnicienne, pilote à l’Ecole
Nationale de l’Aviation Civile… Isabelle Sorente est d’abord une passionnée de
chiffres.
« Nous vivons dans une société de la vitesse accro aux chiffres. Nous voudrions être aussi
performants que des machines ! Cet état d'esprit est dangereux car il finit par oublier ou tuer
l'homme.»
En 2001, le succès de son premier roman, L, consacré au thème de l’addiction et
à l’infantilisation des femmes dans une société conformiste, la tourne
définitivement vers l’écriture. Les thèmes de l’inassouvissement, de la difficulté
d’une quête spirituelle dans une société entièrement tournée vers la
performance, sont omniprésents dans ses écrits.
« Pour moi, il y a urgence à être de nouveau humain. »
Isabelle Sorente propose une mutation du comportement plutôt qu’une gestion
de crise économique à courte vue. En 2008, Isabelle Sorente co-fonde la
revue Ravages qui croise les regards de sociologues, de philosophes ou
d'écrivains pour analyser les transformations de notre monde.
Sandrine Gréaume
Formée à l’école de la Rue Blanche en 1994 par Nada Strancar, Alain Ollivier
et Aurélien Recoing. Sous la direction de Julie Brochen, elle joue Le décaméron
des femmes au Petit Odéon et à la Cabane de l’Odéon.
Co-fondatrice de la compagnie "des Uns des Autres", elle crée en
2004, L’homme des bois d’Anton Tchekhov. Elle travaille régulièrement pour le
cinéma, la télévision et participe au spectacle de Déborah Warner Julius
Caesar, au théâtre de Chaillot.
Femme de livres, elle réalise plusieurs adaptations dont Les Nuits Blanches de
Dostoïevski, et Fleurs de Chine de Wei Wei, dont elle est le metteur en scène et
l’interprète.
En 2014, elle a mis en scène Yaacobi et Leidental De Hanokh Levin.
En 2016, elle joue Hermione dans Confidences Nocturnes d’Olivier Bordaçarre
pour la compagnie la Clef.
Hélène Raimbault
Depuis ses débuts au théâtre, elle poursuit une formation
dirigée entre autres par Françoise Bette, Anne Delbée,
Hélène Vincent, Jean-Louis Hourdin, Jean-Yves Picq.
Elle a travaillé avec de nombreux metteurs en scène :
- Claude Yersin / Nouveau Théâtre d'Angers, CDN : Comte
Öderland de Max Frisch et L'objecteur de Michel Vinaver,
- Patrick Pelloquet / Théatre Régional des Pays de la Loire :
Inventaires de Philippe Minyana, La Bataille de Waterloo de
Louis Calaferte, Homme et Galant Homme de Eduardo de
Filippo
-Claudia Stavisky : Entre chien et Loup de Christoph Hein
-Claude Aufaure : Comme un jardin qu'on respecta derrière sa
clôture d'après Charles-Louis Philippe.
Elle a joué récemment dans Le Tartuffe de Molière mis en
scène par Monique Hervouët, Woyzeck de Büchner mis en
scène par François Parmentier et Selma de Per Olov
Enquist mis en scène par Pierre Sarzacq.
Jennifer Ménard
Après un master «Culture et
médiation du spectacle vivant»,
Jennifer entre au Conservatoire
de Tours en 2009. Elle suit une
formation d’interprétation et de clown. Elle participe à
de nombreux stages lors desquels elle travaille
notamment avec Jeanne Champagne, Alexis Armengol,
Eugène Durif, Jean-Pierre Berthomier et Christine Joly.
Au théâtre, elle travaille également avec Patrice
Douchet, Vincent Goethals, Bernard Pico, Arnauld
Pirault, le Barroco Théâtre, et l’Opéra de Tours.
En 2012, elle met en scène En attendant Le Petit Poucet de
Philippe Dorin. En 2013 elle crée la Compagnie Jubjotée.
Jennifer est actuellement comédienne pour le Barroco
Théâtre et la Compagnie Jubjotée. Par ailleurs, elle
enseigne le théâtre au Conservatoire à Rayonnement
Régional de Tours et pour la Compagnie Théâtre à
Suivre.
Valérie Lesage
Formée par Niels Arestrup, François Cluzet et Philippe Minyana en 1988-89.
Comédienne et improvisatrice professionnelle depuis 1991, elle joue Balzac, Musset, Hugo, Sophocle, Courteline,
Molière, Marivaux, Schnitzler, O’Neill, Zweig ou Anouilh et également dans plusieurs créations contemporaines.
Elle met également en scène plusieurs comédies dont On m’appelle Emilie de Maria Pacôme où elle tient le rôle titre
et développe l’improvisation théâtrale en Touraine.
Aujourd’hui, responsable artistique de la Compagnie La Clef, elle renoue avec sa passion pour le texte.
En 2016, elle porte le projet Confidences Nocturnes d’Olivier Bordaçarre et le produit au Festival d’Avignon.
En faisant le choix de Hard Copy pour cette nouvelle création, elle assoit l’orientation théâtrale contemporaine de
la compagnie.
La Compagnie la Clef
Créée en 1998 par des comédiens professionnels, La Compagnie La Clef, sous statut associatif, est
installée à Tours depuis 2001. Elle agit dans plusieurs champs d’activités : la création contemporaine,
le théâtre d’improvisation, la formation artistique (scolaires et tout public), et des interventions
ponctuelles pour différentes structures et entreprises. Cette approche globale de l’expression
artistique et théâtrale traduit les grands objectifs de la compagnie :
> Une vocation citoyenne et territoriale
En investissant des quartiers ou des lieux accueillant une grande diversité d’usagers avec une
proposition culturelle.
En élargissant ses actions à des publics éloignés de la culture.
> Une exigence artistique et culturelle
En faisant entendre les textes d’auteurs vivants, aux sujets forts et actuels.
En proposant, avec ses dernières créations, une ouverture à la réflexion sur des sujets de société.
En ouvrant ses portes au public lors de lectures et de répétitions, permettant ainsi à tous les publics
de se retrouver au cœur de la création artistique, de découvrir des textes de théâtre et de rencontrer
des équipes artistiques et techniques.
Bien implantée dans le tissu culturel local, La Clef continue de s’enrichir de partenaires artistiques et
techniques compétents.
Depuis 2012 : Impro Marmot –
théâtre improvisé Jeune Public
Depuis 2016 : Confidences Nocturnes, création
Nous contacter
Depuis 2007 : Catch-Impro théâtre improvisé.