DU 22 AU 31 JUILLET 2016 - Festival Saint Paul de Vence

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DU 22 AU 31 JUILLET 2016 - Festival Saint Paul de Vence
PLACE DE LA COURTINE / FONDATION MAEGHT
CONCERTS PANORAMIQUES
CONTACT PRESSE
CONTACT PRESSE RÉGIONAL
Sandrine Léonard
[email protected]
04 93 32 86 95
/ JAZZ
www.festivalsaintpauldevence.com
CLASSIQUE
DU 22 AU 31
JUILLET
2016
RELAIS PRESSE NATIONAL
Opus 64 - Valérie Samuel
[email protected]
01 40 26 77 94
DOSSIER DE PRESSE
6ème édition
6 // concerts en plein air //
14 // musiciens //
5 // concerts sur la Place de la Courtine //
1 // concert à la Fondation Maeght //
1 // conférence sur la Place de la Courtine //
ARTISTES :
Nicolas Dautricourt
Antoine Dreyfuss
Andreï Korobeinikov
Dong-Hyek Lim
Louis Lortie
Hélène Mercier
Quatuor Modigliani
Julian Rachlin
Beatrice Rana
Vadim Repin
Francesco Tristano
SOMMAIRE :
p. 04
p. 05
p. 06
p. 08
p. 18
p. 19
p. 20
p.03
ÉDITORIAL & CALENDRIER
UN VILLAGE LIÉ AUX ARTS
LES LIEUX DE CONCERTS
PROGRAMMATION
HISTOIRE DU FESTIVAL
ADRESSE & LOCALISATION
NOS PARTENAIRES
PRATIQUE & TARIFS
Editorial
Depuis sa création en 2011, le Festival a comme idée première de célébrer la richesse de la musique de chambre. Ce genre musical, par essence
restreint en nombre mais à géométrie variable c’est avant tout l’histoire de rencontres de musiciens qui plutôt que de jouer seuls, décident de
partager, originellement une pièce de la maison puis la scène pour le plaisir de se retrouver, jouer, créer. C’est cet idéal de partage, de transmission, de rencontres, entre musiciens comme avec le public fidèle qui guide nos choix et nous lie si fortement à ce projet et ce lieu uniques.
Pour appréhender les différentes formes de la musique de Chambre, la 6ème édition du Festival proposera ainsi lors de 6 concerts des configurations multiples allant du récital, au Quintette, en passant par différentes formes de duos, de trios, ainsi que le quatuor. Certains musiciens
se retrouveront ainsi sur scène ensemble pour la première fois. D'autres, partenaires de longue date nous feront témoins de leur complicité.
La programmation de cette année rendra honneur à la place singulière du Piano dans la Musique de Chambre. Cet instrument, dont le son
résonne particulièrement bien sur la Place de la Courtine sera au centre de 5 des 6 concerts de cette édition. Hélène Mercier et Louis Lortie,
complices de toujours nous régaleront d’un concert à deux pianos. Beatrice Rana, un de nos véritables coups de coeur proposera un récital
consacré aux Variations Goldberg de Bach. Francesco Tristano donnera sa version moderne et hors cadre du récital dans un lieu où la créativité est le maître mot, la Fondation Maeght. Enfin deux jeunes pianistes au très grand talent, Andreï Korobeinikov et Dong-Hyek Lim (qui
proposera un récital Chopin en 1ère partie de son concert) seront sur scène pour ouvrir et clore le festival.
Saint-Paul de Venc�
Un site et une histoire unique
Si cette 6ème édition met encore une fois à l’honneur les plus grands talents français de la Musique de Chambre (le Quatuor Modigliani l’âme
du Festival, Nicolas Dautricourt, ou encore Antoine Dreyfuss), la programmation n’aura jamais été aussi internationale et ambitieuse.
C’est tout d’abord Vadim Repin, souvent considéré comme le plus grand violoniste d’aujourd’hui, qui ouvrira le Festival pour un concert très
attendu. C’est encore le grand violoniste et altiste lituanien Julian Rachlin qui rejoindra sur scène le Quatuor Modigliani, mais aussi les pianistes Hélène Mercier et Louis Lortie (Québec), Francesco Tristano, (Luxembourg), Beatrice Rana (Italie) ou encore Dong-Hyek Lim (Corée).
Ces artistes venant de différentes parties du monde seront autant de preuves que c’est bien toutes les musiques de Chambre qui se retrouveront
au Festival, dans la magie du soleil couchant de Saint-Paul de Vence. « Là, où tout n'est qu'ordre et beauté, Luxe, calme et volupté. »
Alain du Beaudiez et Julien Kieffer
Président et Directeur du Festival
CALENDRIER
22 07
21H // Place de la Courtine
Vadim Repin et Andreï Korobeinikov
24 07
21H // Place de la Courtine
Quatuor Modigliani et Julian Rachlin
26 07
28 07
Hélène Mercier et Louis Lortie
21H // Place de la Courtine
21H // Labyrinthe Mirò de la
Fondation Maeght
Francesco Tristano
Dressé sur son éperon rocheux, et protégé par
ses remparts, le village médiéval de Saint-Paul de
Vence est présenté unanimement comme l'un des
plus beaux villages de Provence.
Aujourd'hui, les ateliers et galeries d'art qui jalonnent les rues du village, les collections des salles de la Colombe d’or, ainsi que la Fondation
Maeght (qui possède une des plus importantes collections en Europe
d'art moderne du 20ème siècle) témoignent d’un héritage artistique
toujours vivace.
Outre son site, préservé de façon exceptionnelle, Saint-Paul de Vence
bénéficie d'une situation géographique unique. Il domine la Côte
d’Azur et se trouve à :
12 km de Nice
16 km de l'aéroport Nice-Côte d’Azur
15 minutes de l'autoroute
La musique vient dans le cadre de ce festival, compléter l’éventail artistique de Saint-Paul de Vence.
Un lieu touristique majeur
Les atouts géographiques, architecturaux et l’histoire expliquent
facilement que Saint-Paul de Vence soit devenu un des villages les plus
visités de France (plus de 2 millions de visiteurs par an).
Une relation intime à l'art et aux artistes
30 07
19H // Place de la Courtine
Conférence sur les Variations Goldberg de Bach
par Laurent Muraro
30 07
21H // Place de la Courtine
Récital de Beatrice Rana
31 07
Nicolas Dautricourt, Antoine Dreyfuss
et Dong-Hyek Lim
21H // Place de la Courtine
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Avec une estimation de plus de 2 millions de visiteurs par an, le village
de Saint-Paul de Vence est même devenu, le village pittoresque français
le plus visité. Programmé au mois de juillet, le Festival de Musique de
Chambre bénéficie de l’affluence estivale ainsi que d’une importante
visibilité.
Dès les années 20, de nombreux peintres s'installent dans le village,
attirés par la douceur de vivre et la lumière exceptionnelle du lieu.
Picasso, Braque, Miro, Derain, Signac, Modigliani ou encore Matisse
y séjournent. Chagall, lui, repose dans le cimetière après avoir résidé
près de 20 ans sur les collines du village.
Quelques années plus tard, Saint-Paul de Vence voit le passage régulier
d’écrivains (Giono, Gide, Sartre, Beauvoir, Colette) ou de stars du 7
ème Art (Montand, Signoret, Ventura…) qui tombent sous le charme
du village. Jacques Prévert occupera La Miette, une petite maison des
remparts pendant une quinzaine d’années.
p.05
La place
de la
Courtine
Un cadre magique
pour des concerts
panoramiques
PLACE DE LA COURTINE
ACCÈS PAR LA PLACE
DU GÉNÉRAL DE GAULLE
06570 SAINT-PAUL DE VENCE
Saint-Paul de Vence est ainsi
le lieu idéal pour faire
découvrir la musique classique au plus grand nombre.
Un festival et son public ont
besoin d'un lieu circonscrit,
d'un décor pour que la magie
s'opère autour de la scène.
À ce titre, d’une capacité de
450 places, l’élégante intimité
de la place de la Courtine,
le long des remparts, est le
parfait écrin pour accueillir
des concerts de musique de
chambre et faire de chaque
concert un moment exceptionnel.
Aux pieds des célèbres remparts, classés à l’inventaire
des Monuments Historiques
et face aux montagnes qui se
découpent sur le ciel encore
rouge, comment ne pas être
surpris et émerveillés par le
cadre?
Au coucher du soleil, le
regard des spectateurs porté
vers la Méditerranée, les
musiciens font leur entrée, et
la magie peut s’opérer.
La Fondation
Maeght
Un lieu mythique
dédié aux Arts
623 Chemin des Gardettes
06570 Saint-Paul-de-Vence
Depuis 2014, le Festival a élu domicile
le temps d’un concert dans le cadre
majestueux de la Fondation Maeght,
lieu d’inspiration autant que de création.
Chaque concert ici est un évènement,
qui se déroule toujours à guichet
fermé (capacité de 250 places). Le
public répond présent avec enthousiasme non seulement pour profiter
d’un concert du festival aux sonorités
différentes (souvent jazz), mais aussi
pour profiter de ce lieu unique chargé
de culture, d’histoire et de créativité.
Cette année le Festival revient donc
à la Fondation Maeght, pour un nou-
p.06
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veau concert en plein air, le 28 juillet
à 21h, avec le pianiste éclectique
Francesco Tristano.
Après la Cour Giacometti les années
précédentes c’est cette année le Labyrinthe Mirò qui accueillera le Festival.
Le public pourra par ailleurs déambuler dans la cour Giacometti pour
admirer une oeuvre monumentale
de Christo installée le temps d’une
exceptionnelle exposition temporaire
(du 4 juin au 27 novembre).
Ce partenariat avec la Fondation
Maeght a un sens tout particulier
pour le Festival qui a à cœur de
s’inscrire dans l’histoire féconde que le
village entretient avec les arts.
vendredi 22 Juillet Place de la Courtine 21h
Vadim Repin
& Andreï Korobeinikov
Vadim Repin
Vadim Repin : Violon
Andreï Korobeinikov : Piano
Debussy - Sonate
Prokofiev - Sonate n°2
Entracte
Stravinsky - Divertimento
Tchaikovsky - Méditation op. 42 n°1
Tchaikovsky - Valse Scherzo op. 23
«Vladimir Repin, le meilleur et le plus parfait des violonistes.» Yehudi Menuhin
Jeunesse : Né en Sibérie en 1971. À 11 ans médaille d'or du Concours international Wieniawski.
À 14 ans débuts à Tokyo, Hambourg, Berlin… et un an plus tard au Carnegie Hall. À 17 ans il est le
plus jeune lauréat du Concours Reine Élisabeth, le plus prestigieux concours de violon.
En soliste : Il s’est depuis produit avec les plus grands Orchestres et les plus grands Chefs.
Collaborations : Récitals avec Nikolaï Lugansky et Itamar Golan… Musique de chambre avec Martha
Argerich, Evgeny Kissin et Mischa Maisky…
Grands moments : Tournées avec le London Symphony Orchestra (Valery Gergiev), le NHK Symphony Orchestra (Dutoit) ; Collaborations avec Riccardo Muti (New York), Riccardo Chailly (Leipzig)
et ses 1ères du concerto pour violon écrit pour lui par James MacMillan à Londres, ou au Carnegie
Hall de New York, à la Salle Pleyel et au Concertgebouw. Enfin un BBC Prom à guichet fermé au
Royal Albert Hall de Londres. Victoire d’honneur aux Victoires de la Musique en 2010/ Documentaire de Claudia Willke en 2014 sur Arte: Vadim Repin, un magicien du son.
Enregistrements : Concertos de Chostakovitch, Prokofiev et Tchaïkovski chez Warner Classics.
Pour Deutsche Grammophon, Concerto de Beethoven, Concerto et Double Concerto (avec Truls
Mørk) de Brahms ; les trios de Tchaïkovski et Rachmaninov avec Mischa Maisky et Lang Lang, oeuvres de Grieg, Janáek et César Franck avec Nikolaï Lugansky (Prix BBC Music Mag. en 2011)
Directeur Artistique: Festival des Arts de Trans-Sibérie à Novosibirsk.
Instrument: Stradivarius « Rode » de 1733
p.08
Andreï Korobeinikov
« Comme Evgeny Kissin il y a quelques années, Andreï Korobeinikov est un ovni, un musicien hors norme
doublé d’un grand intellectuel. » Judith Chaine, Télérama - 2010
Prix : Né à Moscou en 1986, il remporte plus de 20 concours nationaux et internationaux. Concours international Scriabine en 2004, et celui de Rachmaninov de Los Angeles en 2005 (+prix du public).
Formation : Sort du Conservatoire de Moscou à 19 ans avec la distinction spéciale du « Meilleur musicien de la
décennie ». Continue sa formation au London Royal College of Music.
En soliste : S’est produit dans 40 pays avec des orchestres comme le Philharmonia Orchestra, le London Philharmonic Orchestra, NHK Symphony Orchestra (Tokyo), l’Orchestre National de France, NDR Symphonieorchester, Czech Philharmonic Orchestra, Tokyo Philharmonic Orchestra…
Musique de Chambre: avec Vadim Repin, Dmitri Makhtin, Regis Pasquier, Leonard Schreiber, Alexander
Kniazev, Johannes Moser, Pavel Gomziakov, Henri Demarquette, le quatuor Borodine, Boris Berezovsky, Frank
Braley…
Talent multiple : À 17 ans, diplôme d’avocat de l’Université Européenne de droit de Moscou avec les félicitations du jury. Publie plusieurs ouvrages juridiques, dont certains sur le droit de la propriété intellectuelle.
D’autre part il compose.
Enregistrements : Andreï Korobeinikov enregistre pour Mirare. En 2008, son 1er disque consacré à Scriabine
(Diapason Découverte, Diapason d’Or de l’Année et Choc de Classica) // Sonates et Bagatelles de Beethoven
/ /Préludes op.34 et les Concertos pour piano de Chostakovich (Diapason d’or…) // Intégrale des Etudes de
Scriabine,
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Dimanche 24 Juillet Place de la Courtine 21h
Quatuor Modigliani
& Julian Rachlin
Philippe Bernhard : violon
Loïc Rio : violon
Laurent Marfaing : alto
François Kieffer : violoncelle
Fondation : 2003
En bref : En plus d’être un des solistes les plus prisés au monde, Julian Rachlin qui est aussi à l’aise au violon
qu’à l’alto et aussi un chef d’orchestre reconnu. Né en 1974 en Lituanie, il émigre en Autriche avec ses parents
à l’âge de 4 ans. Il devient ensuite le plus jeune soliste de l’histoire à se produire avec l’orchestre Philharmonique
de Vienne.
Formation : CNSMDP, CRR de Paris (Quatuor Ysaye), universitat der Künste Berlin (Quatuor Artemis)
Formation : Conservatoire de Vienne (Boris Kuschnir) // Manhattan School of Music (Pinchas Zukerman)
Distinctions : 1 prix des concours d’Eindhoven 2004, Vittorio Rimbotti de Florence 2005, Young
Concert Artists Auditions de New York 2006
En 2016 : Concerts en trio avec Evgeny Kissin et Mischa Maisky (Théâtre de Champs Elysées…) Tournée avec
l’Orchestre National de France (Daniele Gatti), Ouverture de la Saison de la Scala de Milan avec le Gewandhaus
de Leipzig (Riccardo Chailly), concerts avec l’Orchestre symphonique de la Radiodiffusion bavaroise (Mariss
Jansons) au festival de Lucerne, tournée avec le Tchaikovsky Symphony Orchestra (Vladimir Fedoseyevas),
débuts au Edinburgh Festival, Chef Principal Invité du Royal Northern Sinfonia…
Le Quatuor Modigliani
er
Festivals : Création du festival de musique de Chambre de Saint-Paul-de-Vence (2011), direction
artistique des Rencontres Musicales d’Evian (2014)
Collaborations : Jean-Frédéric Neuburger, Sabine Meyer, Renaud Capuçon, Gérard Caussé,
Beatrice Rana, Daniel Müller-Schott...
SCHUBERT Quartettsatz
Lieux : Théâtre des Champs-Elysées, Philharmonie de Paris, Musikverein & Konzerthaus
de Vienne, Wigmore Hall, Concertgebouw, Carnegie Hall…
SCHUMANN Quatuor op. 41.3
Discographie : Nombreux albums chez Mirare, dont Ravel / Debussy / Saint-Saëns (2013)
et Dvorák / Bart.k / Dohnányi (2015)
Entracte
MOZART Quintette
pour deux violons, deux altos
et violoncelle op. 516
Julian Rachlin
Orchestres et chefs avec lesquels il s’est produit en soliste : Munich Philharmonic (Semyon Bychkov),
Philharmonique de Vienne (Ricardo Mutti), China Philharmonic (Long Yu), London Philharmonic (Andrey Boryenko), Boston Symphony Orchestra (Alan Gilbert), St. Petersburg Philharmonic (Yuri Temirkanov), Pittsburgh
Symphony Orchestra (Lorin Maazel)…
Musique de Chambre : Avec Evgeny Kissin, Mischa Maisky, Maxim Vengerov, Itamar Golan, Magda Amara…
Instruments : Violons de Guadagnini 1780 et de Gagliano 1734, alto de Mariani 1660,
violoncelle de Goffriller ex-warburg 1706
Direction : Orchestre Philharmonique de Nice, Moscow Virtuosi, Orchestre Philharmonique d’Israel, RTE de
Dublin, Lausanne Chamber Orchestra, English Chamber Orchestra…
Au Festival de Saint-Paul de Vence : 2011 avec François Salque (Mendelssohn, Schubert) // 2012
avec Frank Braley (Haydn, Borodine & Brahms) // 2013 avec Edgar Moreau, Léa Hennino et JeanFrédéric Neuburger (Webern,Schumann & Brahms) // 2014 avec Augustin Dumay et Jean-Frédéric
Neuburger ( Beethoven,Schubert & Chausson) // 2015 avec Sung-Won Yang (Dvorák & Schubert).
Enregistrements : Chez Sony, Warner Classics et Deutsche Grammophone
p.10
Instruments : Violon d’Antonio Stradivarius Ex Liebig de 1704 et Alto de Lorenzo Storioni de 1791
Autres : Ambassadeur pour l’UNICEF
p.11
MARdi 26 Juillet Place de la Courtine 21h
Hélène Mercier
& Louis Lortie
Hélène Mercier : Piano
Louis Lortie : Piano
Mozart Variations K.501,
Schubert Fantasy in f minor
Entracte
Rachmaninov Symphonic dances op.45
Hélène Mercier
Louis Lortie
En ce moment : Successeur de Maria João Pires comme maître en résidence de la Chapelle Musicale
Formation : Université de Musique et des Arts de Vienne (Dieter Weber) // Julliard School de New
York (Sasha Gorodnitski), puis avec Pierre Cancan et Germaine Mounier à Paris.
Distinctions : 1er prix du concours Busoni 1984 // Edison Award pour un album Beethoven
Festivals : Festival de Pâques d’Aix en Provence, Menton, Colmar, Evian, La Chaise-Dieu, RadioFrance à Montpellier, Pianos aux Jacobins à Toulouse...
Collaborations : Riccardo Chailly, Lorin Maazel, Jaap Van Zweden, Kurt Masur, Seiji Ozawa, Charles Dutoit,
Neeme Järvi, Sir Andrew Davis, Wolfgang Sawallisch
Lieux de Concerts : Théâtre des Champs Élysées, Théâtre du Châtelet, Salle Pleyel, Salle Gaveau,
Konzerthaus de Berlin, Villa Medicis à Milan, Gewandhaus de Leipzig...
Intégrales : Sonates de Beethoven (wigmore Hall, Philharmonie de Berlin) // Concertos de Beethoven et de
Mozart avec le Symphonique de Montréal // Ravel à Londres pour la BBC // Études de Chopin // Années de
pèlerinage au Carnegie Hall
Collaborations : Orchestre de Paris (Semyon Bychkov), Orchestre Philharmonique d’Israël (Zubin
Mehta), Orchestre National de Russie (Vladimir Spivakov), New Japan Philharmonic (Seiji Ozawa),
Orchestre de Montréal (Charles Dutoit), Orchestres de Vancouver, Toronto, Otawa…
Musique de Chambre : Mstislav Rostropovitch, Ivry Gitlis, Renaud Capuçon, Laurent Korcia, Olivier Charlier et les violoncellistes Gautier Capuçon et Henri Demarquette, quatuor du Gewandhaus
de Leipzig, Quatuor Ludwig…
En soliste : Cleveland Symphony, Suisse Romande, BBC Philharmonic, Staatskapelle de Dresde, NHK Tokyo,
Royal Philharmonic, Philharmonia della Scala…
Discographie : plus de 30 enregistrements chez Chandos // Cd of the year du BBC Music Magazine, récompenses du New Yorker et du New York Times, Gramophone editor’s Choice
A deux pianos : Avec Louis Lortie avec qui elle joue depuis toujours, Brigitte Engerer, Cyprien
Katsaris, Frank Braley, Bruno Rigutto, Boris Berezovsky…
Discographie : Avec Louis Lortie, deux enregistrements sous la marque Chandos (Ravel, Schubert
et Mozart) sont classés dans le « Top SIX » par la prestigieuse revue Gramophone de Londres,
parmi de nombreuses distinctions. Avec Vladimir Spivakov, un disque Ernest Chausson, « Choc » du
Monde de la Musique. Avec Cyprien Katsaris, disque Schumann et Brahms.
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JEUDI 28 Juillet Fondation Maeght 21h
SAMEDI 30 Juillet Place de la Courtine 21h
Francesco Tristano
Francesco Tristano : Piano
Francesco Tristano
Inclassable : Pianiste et compositeur, il est aussi à l’aise dans les concerts classiques que dans les
plus grands clubs electro. Agitateur, ouvert d’esprit, il rompt les codes, et refuse de suivre les règles,
mais s’affirme comme l’un des meilleurs talents de la nouvelle génération.
Beatrice Rana : Piano
Influences : Attiré par des compositeurs classiques tels que Bach, Frescobaldi, Vivaldi ou Scarlatti,
il développe parallèlement une passion pour le jazz, la musique contemporaine et électronique.
Formation : Commence le piano à 5 ans. Donne son premier concert à 13 ans en jouant ses propres
oeuvres. Etudie à la Juilliard School de New York, ainsi qu’au Conservatoire de Paris pour le Classique, de Luxembourg pour le Jazz et de Catalogne pour le Contemporain.
Entracte
En concert : Maîtrisant avec aisance différents styles musicaux, il est coutumier dans ses récitals
d’emmener son public dans un jeu d’équilibre entre les styles. Libre, intrépide, originale,
la démarche de F. Tristano brise les normes. Il joue aussi bien au festival de la Roque d’Anthéron,
aux Folles Journées de Nantes qu’aux Transmusicales de Rennes ou au Sonar de Barcelone.
Oeuvres de F. TRISTANO
Soliste : Avec l’Orchestre national russe, l’Orchestre national de Lille ou l’Orchestre philharmonique
du Luxembourg. Il joue dans le monde entier en récital.
Oeuvres de J.S. BACH
Musique Electronique : Il crée en 2005 le groupe Aufgang qui remporte un grand succès critique.
Il quitte le groupe en 2014 et collabore avec des musiciens comme Carl Craig et Derrick May.
Discographie : Variations Goldberg et intégrale des concertos pour clavier de Bach. Intégrale Luciano Berio. Concertos de Ravel et de Prokofiev avec l’Orchestre national russe. Nombreux albums
dont “Bach/Cage” (2011), “Long Walk” (2012) et “Scandale”, en duo avec Alice Sara Ott (2014). Il est
Artiste exclusif Deutsche Grammophon/Universal Music Classic & Jazz depuis 2010
p.14
J.S. BACH Variations Goldberg
Concert sans entracte
Une Conférence
sur les Variations Goldberg
de Bach sera proposé
par laurent muraro
(Directeur Artistique
de l’Auditorium du Louvre)
en préambule du concert,
Place de la Courtine à 19h30
Entrée sur présentation
de la place de Concert
Récital de Piano
Beatrice Rana
Beatrice Rana
A l’aube d’une très grande carrière, Beatrice Rana marque les esprits à travers ses concerts dans le
monde par son impressionnante maturité et sa profonde personnalité musicale.
En ce moment : Hochschule de Hanovre (Arie Vardi) // Choisie pour faire partie du très sélectif
programme BBC new generation Artists // Sortie en novembre 2015 de son 1er album chez Warner
Classics consacré au 2e concerto de Porkofiev et au 1er concerto de Tchaikovsky, accompagnée par
l’orchestre de l’Accademia di Santa Cecilia di Roma dirigé par Antonio Pappano
Distinctions : 1er prix et tous les prix spéciaux du Concours international de Montréal 2011
// 2nd prix et Prix du public du Concours Van Cliburn 2013, à tout juste 20 ans…
En soliste : Los Angeles Philharmonic, deutsche Radio Philharmonie, Dresdner Philharmonie…
Collaborations : Zubin Mehta, Susanna Mälkki, Fabio Luisi, Riccardo Chailly, Fabien Gabel…
Lieux : Tonhalle de Zurich, Konzerthaus de Vienne, Kennedy Center, Auditorium du Louvre,
Klavier Festival Ruhr, Lugano festival, Verbier, Roque d’Anthéron, Folles Journées…
p.15
DIMANCHE 31 Juillet Place de la Courtine 21h
Concert de Clôture - Récital Chopin // Trio de Brahms
Nicolas Dautricourt,
Antoine Dreyfuss & DongHyek Lim
Nicolas Dautricourt : Violon
Antoine Dreyfus : Cor
Dong-Hyek Lim : Piano
Nicolas Dautricourt
Maîtres : Philip Hirschhorn, Miriam Fried, Jean-Jacques Kantorow, Gérard Poulet et Jean Mouillère
Antoine Dreyfuss
Formation : CNSM de Paris dans la classe d’André Cazalet et Jens McManama
Orchestre : Poste de 1er cor solo de l’Orchestre Philharmonique de Radio-France depuis 1998.
Musique Contemporaine : Membre des ensemble L’Itinéraire et Court-Circuit
Musique de Chambre : Membre du quintette de cuivres Turbulences (avec lequel il développe un travail autour
d’instruments d’époque) ainsi que de l’Ensemble à vent Paris-Bastille, au sein duquel il se produit régulièrement en France
et à l’étranger (Philharmonie de Berlin, Concertgebouw d’Amsterdam, Wigmore Hall à Londres…).
Collaborations : Passionné par les instruments anciens il joue avec La Chambre Philharmonique (Emmanuel Krivine),
l’Orchestre des Champs-Elysées (Phillipe Herreweghe) ainsi que Les Dissonances (David Grimal)
Distinctions : Prix Georges Enesco de la SACEM », et « Révélation Classique de l’ADAMI »,
Lauréat des Concours Internationaux de Poznan, des Jeunesses Musicales de Belgrade, de Gorizia
et de Vercelli. Membre de la Chamber Music Society of Lincoln Center de New York
Pédagogie : Depuis 2013, il enseigne au Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon.
Dong-Hyek Lim
Entracte
Lieux de Concert : Washington Kennedy Center, London Wigmore Hall, Moscow Tchaikovsky
Hall, Grand Théâtre de Provence, Tokyo Bunka Kaikan, Téatro National de Bélèm, Copenhagen
Concert Hall, Boston Gardner Museum, Sendai city Hal…
J. BRAHMS Trio pour Violon,
Cor et Piano op. 40
Festivals : Festival de la Chaise-Dieu, Printemps des Arts de Monaco, Festival de l’Orangerie de
Sceaux, Folles Journées, Flâneries musicales de Reims, La Roque d’Antheron, Musique à L’Empéri,
Lockenhaus Kammermusikfest (Autriche), Davos (Suisse), Sintra (Portugal), …
Récital CHOPIN pour piano
Concert programmé
dans le cadre de l'année
France-Corée 2015-2016
Soliste : Orchestre National de France, Detroit Symphony, Québec Symphony, Sinfonia Varsovia,
Orchestre de Toulouse, Kiev Philharmonic, Mexico Philharmonic, Belgrad Philharmonic, NHK
Tokyo Chamber Orchestra, l’Orchestre Philharmonique de Nice, de Cannes…
Musique de Chambre : Yuri Bashmet, Léon Fleisher, Augustin Dumay, Gérard Caussé, Michel
Dalberto, David Guerrier, Gary Hoffman, Anne Gastinel, Bertrand Chamayou ou encore les quatuors Psophos, Parisii et le trio Wanderer.
p.16
Formation : Conservatoire de Séoul // Conservatoire Tchaïkovski de Moscou avec Lev Naumov // Hochschule de Hanovre avec Arie Vardi // Juilliard School avec Emanuel Ax
Distinctions : Plus jeune 1er prix de l’histoire du concours Long-Thibaud (2001) // 3e prix du concours Chopin (2005) //
4e prix du concours Tchaïkovski (2007)
En soliste : NHK, Radio france, Philharmonique de Saint-Pétersbourg, New Japan Philharmonic…
Lieux : Salle Pleyel, Palais lazienki de Varsovie, Konzerthaus de Berlin, Verbier, Klavier festival Ruhr, Festival Chopin,
la Roque d’Anthéron, Radio france – Montpellier, Piano aux Jacobins…
Discographie : Plus jeune artiste à avoir signé chez EMI // Albums Chopin (diapason d’or, Choc de Classica)
p.17
Place de la Courtine // 06570 Saint-Paul de Vence
Fondation Maeght // 623 chemin des Gardettes // 06570 Saint-Paul de Vence
Histoire du Festival
Edition 2011 : Création du Festival par le Quatuor Modigliani. 4 concerts,
et déjà plus de 1000 spectateurs Place de la Courtine.
Partenaires
Edition 2012 : 5 concerts réunissant 1400 spectateurs
Edition 2013 : 6 concerts et 2000 spectateurs.
1 Conférence gratuite sur la Musique de Chambre, reconduite depuis.
Achat d’une conque acoustique
Partenaires fondateurs :
Le Festival reçoit depuis sa création le soutien indefectible
de mc2i, cabinet de Conseil en information,
ainsi que de la mairie de Saint-Paul de Vence sans qui
le Festival ne pourrait pas avoir lieu.
Edition 2014 : 8 concerts et 2100 spectateurs.
3 lieux sont investis : La Courtine, l’auditorium, mais aussi…
La Fondation Maeght accueille pour la 1ère fois le Festival pour une soirée jazz.
Edition 2015 : 6 concerts et 2400 spectateurs. Record d’affluence.
Création de l’Association des amis du Festival.
1 concert-lecture avec Charles Berling
Le Festival souhaite aussi remercier pour leur soutien essentiel :
Depuis sa création, le Festival a accueilli des musiciens aussi reconnus que :
Renaud Capuçon, Alexandre Tharaud, Michel Portal, Katia et Marielle Labèque, Anne
Queffelec, Henri Demarquette, Paul Meyer, le Quatuor Modigliani, Nicholas Angelich, Augustin
Dumay, Tedi Papavrami, Vincent Peirani, François Salque, Adam Laloum, Thomas Enhco, Frank
Braley, le Trio Wanderer, le trio les Esprits, David Kadouch, Franck Braley, Gérard Caussé, Claire
Désert, Jérôme Ducros, Eric Le Sage, Edgar Moreau, Jean-Frédéric Neuburger, Jérôme Ducros,
Shani Diluka, Sung Won-Yang, François-Frédéric Guy, Haochen Zhang ou Emmanuel Strosser.
p.18
p.19
Du 22
au 31
Juillet
2016
RÉSERVATIONS
TARIFS
04 93 32 45 82
festivalsaintpauldevence.com
Réseau FNAC
Tarifs à l’unité de 12€ à 36€
Pass 3 Concerts de 36 à 81 €
Pass 6 concerts de 60 à 144 €
OUVERTURE DE LA BILLETTERIE
En ligne :
Vendredi 29 avril 2016
A l’Office de Tourisme de Saint-Paul de Vence
et par téléphone :
Samedi 9 Juillet 2016
ALAIN DU BEAUDIEZ
Président
/FestivalStPaul
JULIEN KIEFFER
Directeur
p.20
QUATUOR MODIGLIANI
Conseiller artistique

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