Organisation

ÉCOLE
NATIONALE
SUPÉRIEURE
DE LA
PHOTOGRAPHIE
ARLES
RAPPORT D’ACTIVITÉS
© Olivier SARRAZIN, La chute, essai, Cartage, 2011
Octobre 2010 - Octobre 2011
Sommaire
École
Nationale
Supérieure
de la PHOTOGraPHIe
a r l e s
Ministère de la Culture
et de la Communication
AVANT-PROPOS 1
CONSEIL D’ADMINISTRATION, CTP - CHS, CRPVE
10
BUDGETS17
PERSONNELS19
PÉDAGOGIE
ORGANISATION
>
GÉNÉRALITÉS22
>
VAE 24 >
ATELIERS TECHNIQUES 27
>
BIBLIOTHÈQUE35
ENCADREMENT
>
PROFESSEURS TITULAIRES36
>
RESPONSABLES D’ATELIER41
>
INTERVENANTS42
.
.
ÉTUDIANTS
>
EFFECTIFS51
>
BOURSES D’ÉTUDES - DIPLÔMES52
>
STAGES PROFESSIONNELS 54
>
PRIX ET CONCOURS57
>
ASSOCIATION ET INITIATIVES DES ÉTUDIANTS 59
RECHERCHE64
PARTENARIATS ET ÉCHANGES
>
PARTENARIATS CULTURELS EN FRANCE69
>
ÉCHANGES EN EUROPE71
>
ÉCHANGES ET PARTENARIATS HORS D’EUROPE 73
EXPOSITIONS, PUBLICATIONS, MANIFESTATIONS
>
EXPOSITIONS ORGANISÉES PAR L’ENSP76
>
PUBLICATIONS80
>
MANIFESTATIONS83
FORMATION
>
COURS DU SOIR85
>
FORMATION PROFESSIONNELLE CONTINUE87
>
INTERVENANTS SUR LA FORMATION PROFESSIONNELLE CONTINUE
91
TRAVAUX ET MAINTENANCE
>
PRÊT DE MATERIEL97
ANCIENS ÉTUDIANTS >
EXPOSITIONS 100
>
PUBLICATIONS106
Avant-propos
1
.
INTRODUCTION
Conformément à ce qui a été exprimé dans l’introduction du rapport d’activités de l’an passé, mon action s’est
d’emblée inscrite dans la continuité de celle initiée par mon prédécesseur et dans le respect de l’actuel projet
d’établissement: maintenir le développement de l’École au plus près de ce qui la définit de manière exemplaire –
l’art, la photographie, l’image – tout en veillant à rester dans l’observance des nouvelles directives inhérentes à
la réforme des enseignements supérieurs artistiques – la recherche, l’insertion professionnelle, l’international –.
C’est précisément dans ces circonstances que se réalise, en ce moment, un équilibre, qu’on souhaite durable,
entre les fondamentaux constituant la renommée justifiée de l’ENSP et les préconisations de l’Agence
d’Évaluation de la Recherche et de l’Enseignement Supérieur (l’AERES), entre des enjeux apparemment
distincts, voire divergents et qui, pourtant, se retrouvent souvent au cœur de problématiques communes,
au centre de phénomènes ou de procédures compatibles, allant jusqu’à se partager un nombre certain de
concepts, comme ceux – par exemple – d’»expérience» ou de «création». Faut-il rappeler, comme Fellini dans
Et vogue le navire, qu’avant son apparition plénière, une photographie, une œuvre, se fabrique à travers
un processus plus ou moins long d’élaboration ? Et faut-il rappeler qu’un établissement d’enseignement
supérieur tel que l’ENSP représente ce lieu privilégié où un-e- étudiant-e- en art apprend à penser l’œuvre
dans son surgissement, en suivant des enseignements et des méthodologies uniques, en expérimentant,
en s’aventurant, en s’égarant ou en s’enthousiasmant pour aspirer ouvertement à devenir photographe
? En tout cas, il convient de rappeler l’importance de prendre en considération toute la «machinerie» qui
est derrière une œuvre car, pour citer une expression d’Étienne Souriau, celle-ci relève surtout du domaine
de l’»instauration» et que recourir à la notion d’»instauration»1, c’est évoquer une temporalité de l’œuvre
conçue d’abord comme un processus et non comme une production figée dans une histoire des formes ou
des figurations artistiques. Il est donc essentiel d’insister sur l’œuvre en train de se faire, sur l’étudiant-ecomme apprenti-e- fabricateur-trice-, avec ses réussites mais aussi ses doutes et ses renoncements.
L’étudiant-e- existe à travers un trajet, parvient à concevoir un travail comme un parcours (un voyage intérieur
?) et nous rappelle, précisément, que l’art dépend aussi (et avant tout) de la formalisation d’une expérience.
.
FORMATION INITIALE
Ainsi, la plupart des projets pédagogiques portés par l’équipe de l’ENSP, durant cette année 2010-2011, se
sont développés dans cet esprit, selon cette inclination, témoignant d’une volonté dynamique de s’adosser
à la recherche sans pour autant faire allégeance à un modèle universitaire que, forcément, d’aucuns critiquent
au sein des écoles d’art. Exercice délicat, donc, qui a consisté à préserver des acquis dont la valeur et la portée
n’ont plus à être prouvées tout en se mettant en conformité avec le controversé paradigme de l’enseignement
supérieur. Exercice délicat, enfin, qui consiste toujours à garantir l’autonomie, l’indépendance d’un
établissement se devant de continuer à rayonner. Mais, comme souvent, toute indépendance qui se revendique
légitimement doit se mesurer avant tout à la qualité de ses relations, de ses collaborations et de ses accords.
De la sorte, l’École Normale Supérieure de Lyon et l’ENSP, depuis six ans maintenant, prêtent une
attention toute particulière à l’atelier de création dans lequel leurs étudiants respectifs, accompagnés
par leurs enseignants émérites (David Gauthier, Gabriel Gee, Lionel Genre, Jean-Marie Gleize, Paul
Pouvreau et Muriel Toulemonde), portés par une verve intarissable et une inspiration étonnante, se
retrouvent de manière concertée autour de leurs pratiques de la photographie et de l’écriture, dans
un territoire fertile où elles finissent par s’entremêler jusqu’à la réalisation d’une publication et d’une
présentation publique accomplies. Cette année, comme en attestent l’ouvrage À distances2 et l’exposition
au Centre Photographique d’Ile-de-France, inaugurée le 19 novembre dernier à Pontault-Combault3,
1 Etienne Souriau, L’instauration philosophique, coll. «Bibliothèque de philosophie contemporaine», Ed. Félix Alcan, Paris, 1939.
2 À distances, coll. «Anticamera», ENS Éditions/École Nationale Supérieure de la Photographie, Lyon/Arles, 2011.
3 Visiter les sites internet: http://www.cpif.net/index.php?rub=1&docId=219124 et http://www.ensp-arles.com/actualites/?p=94
2
l’expérience pédagogique a donc permis de croiser les cheminements de dix sept étudiants, jeunes
auteurs de textes et d’images. La constitution des projets a été déterminée à la fois par la distance
géographique déterminée à la fois par la distance géographique entre eux, et celle qui différencie les
deux modes d’expression. Les rencontres entre les étudiants des deux écoles, pourtant incertaines au
départ, ont finalement donné lieu à de véritables moments de partages, des instants où les esprits se
sont enrichis par des échanges de points de vue toujours artistiques ou esthétiques, jamais très loin de
positionnements idéologiques ou séditieux, critiques ou ironiques. Aujourd’hui, les propositions mises
en évidence dans l’édition comme dans l’exposition reflètent une grande diversité d’approches, aussi
bien dans les contenus que dans les formes, rappelant qu’au fil des échanges, chaque binôme a pu
instaurer un trajet unique et singulier jusqu’à la cristallisation artistique. Les étudiants de l’Université
de Paris 8 et ceux de l’ENSP, une vingtaine en tout, se sont rejoints en séminaire, à Paris puis à Arles,
sous le regard complice et expérimenté de leurs enseignants, Michelle Debat et Christian Gattinoni, pour
étudier avec conviction ces liens ténus qui se renouvellent sans cesse entre la photographie et la danse.
Ce séminaire s’est ensuite prolongé par un workshop, sous la conduite du chorégraphe Christian Rizzo,
au cours duquel l’observation et l’appropriation de l’environnement, par le toucher, l’ouïe et l’odorat,
ont été éprouvées par un groupe composé de jeunes gens sensibles à l’image. Aveugles, il leur a donc
fallu expérimenter le monde différemment; leur propre corps, tout entier, a dû reprendre position dans
un espace indéterminé, aux limites trompeuses, en essayant de s’accommoder à la présence des autres
ou des obstacles imprévus. Exercice somme toute élémentaire, cette performance a pris le contrepied
des certitudes logiques, s’est jouée de la vraisemblance du réel afin d’apprendre aux photographes en
devenir à ressentir leur humanité autrement. Ainsi, comme le souligne Valéry, «la danse […] n’est que
l’action de l’ensemble du corps humain […] transposée dans un monde, dans une sorte d’espace temps,
qui n’est plus tout à fait le même que celui de la vie pratique»1. Après ce workshop, les étudiants ont pu
bénéficier d’une rencontre avec Myriam Gourfink, chorégraphe pareillement qui, en explorant au moyen
de la lenteur les différentes couches sensorielles de l’expérience, a engagé un travail très précis sur la
conscience du corps, durant une journée au Centre National de la Danse à Pantin. La suite ordonnée de
cette entreprise formatrice a, elle aussi, apporté des éléments essentiels au futur déploiement du travail
de chaque étudiant. Il convient de noter qu’un site internet, http://www.limageenscene.org, avait été
mis en ligne afin de permettre aux jeunes artistes de faire converger leurs propositions, esquissées ou
achevées.
Aujourd’hui, à l’exception de quelques signatures2, force est de constater qu’en se complaisant dans
la routine ou en se recroquevillant face aux talents hardis et novateurs, la critique photographique
s’éloigne continuellement de toute forme d’analyse perspicace, laissant souvent la place aux salonniers,
aux folliculaires ou, pire, aux moralisateurs. L’idée est donc venue à l’Université de Paris 1 PanthéonSorbonne et à l’ENSP de créer une première Université d’été, à l’occasion des Rencontres d’Arles, les 11
et 12 juillet derniers, dans le but de faire travailler ensemble, sur la base du volontariat, onze doctorants
inscrits à l’École Doctorale 441 (Histoire de l’Art) et neuf jeunes diplômés de l’ENSP. Autour de la
thématique «le discours à l’œuvre», apparue assez naturellement, un protocole de travail a été élaboré
afin de permettre aux chercheurs de l’Université de Paris 1 de découvrir dans un premier temps les œuvres
des jeunes artistes, fraichement diplômés, à l’occasion de la traditionnelle exposition de fin d’année qui
s’est déroulée à Arles les 10, 11, 12 et 13 juin derniers. Durant ces journées liminaires, des binômes se
sont alors noués par affinité; les uns pénétrant les travaux des autres, prenant le temps de s’apprivoiser
et de se comprendre. S’en est suivi un mois de correspondance d’idées, par des échanges de messages
électroniques mais aussi par le truchement d’un site internet provisoire (http://www.ensp-universite.
com) capable de recevoir toutes sortes d’informations.
1 Paul Valéry, «Philosophie de la danse» in Œuvres, tome I, Variété, «Théorie poétique et esthétique», p. 1394, Nrf, Gallimard, Paris, 1957.
2 Comme sur le blog http://lunettesrouges.blog.lemonde.fr ou sur le site internet http://www.lacritique.org
3
L’université d’été a été inaugurée le 10 juillet et, pendant quarante huit heures, encadré par Christian
Gattinoni et Michel Poivert (directeur de l’UFR 03 à l’Université de Paris 1), chaque doctorant a soumis,
à huis clos, les prémices d’un examen objectif, raisonné, sensible, mettant en jeu des critères variables
selon les œuvres, préalablement présentées par les jeunes diplômés, d’après lesquelles il a été possible
de discerner des intentions à la fois artistiques et esthétiques. Les enseignants ainsi que deux artistes
reconnus, Christophe Bourguedieu et Bernard Plossu, invités pour l’occasion, ont pu apprécier de ce fait
et intervenir en fonction des méthodes utilisées par chaque binôme, complétant parfois des séances aux
contenus déjà bien fournis. À l’issue de ces jours particulièrement intenses, les deux artistes ont accepté
de projeter certaines de leurs œuvres, endossant, chacun leur tour, le rôle antinomique de créateur et
de critique de leur propre travail, suscitant l’enchantement de l’assemblée. Enfin, dans le prolongement
de ce rendez-vous estival (qui aura permis à tous de visiter les expositions des Rencontres), une séance
de restitution finale des différentes initiatives s’est tenue à la Maison du Geste et de l’Image (MGI) à
Paris1, le 10 novembre, au moment de la manifestation de Paris Photo, devant quelques professionnels.
Les intéressés ont communiqué une synthèse de leurs collaborations sous forme de dialogue et
d’analyse des œuvres produites, en préambule à une publication soutenue par la Fondation Neuflize Vie.
En partenariat avec l’École Supérieure d’Art d’Aix-en-Provence et l’Institut Universitaire et Technique
(l’IUT) de Provence situé à Arles, l’ENSP a participé à la mise en place d’un colloque, les 13 et 14 octobre, en
regard de l’événement «Octobre numérique»2. C’est à propos du thème «Codage, décodage, transcodage»,
préambule à la création d’un observatoire des pratiques de création de l’image numérique (Obs/IN)3, qu’un
certain nombre d’intervenants, artistes, théoriciens et industriels, invités par les trois établissements et
grâce au concours déterminant de la Ville d’Arles, se sont exprimés, apportant les preuves tangibles
de leurs recherches, révélant des points de vue souvent originaux, défendant des thèses stimulantes et
éclairantes à l’aube d’un XXIème siècle de plus en plus concerné par l’immatérialité en général et celle des
œuvres en particulier. Le projet de l’Obs/IN, qui transparaîtra sur le site internet puis dans les actes en
cours d’édition, est de provoquer une véritable synergie, novatrice, entre différents acteurs impliqués dans
l’essor de l’image numérique, fixe ou en mouvement, falsifiée, truquée, fabriquée ou, au contraire, intacte.
Même si aujourd’hui sa finalisation reste hypothétique, un projet de post-master intitulé «Culture
numérique» a réuni les responsables du département «master médiations de la culture et du patrimoine»
de l’Université d’Avignon et l’École Supérieure des Beaux-Arts d’Avignon afin d’entrecroiser des
enseignements pratiques et théoriques et proposer, conjointement, une offre de formation spécifique
tournée vers les nouveaux métiers qu’engendrent les technologies actuelles dans les champs de l’image,
de la conservation, de la restauration ou de la valorisation des biens patrimoniaux. Le 22 novembre,
dans le grand auditorium du musée de l’Arles Antique, les protagonistes du projet ont pris part à
l’organisation du Forum de l’Innovation Culturelle4 dont le thème «Des techniques pour repenser
la diffusion et la médiation» a attiré un auditoire important d’étudiants. L’ENSP, à cette occasion, a
convié Christophe Bruno5, responsable des expositions de «L’espace virtuel» du Jeu de Paume6 et
net-artiste, adepte du détournement du web et hacker notoire, à dévoiler son passionnant travail.
1
MGI, 42 Rue Saint-Denis, 75001 Paris.
2
Visiter le site internet: http://www.octobre-numerique.fr
3
Visiter le site internet: http://observatoireimagenumerique.com
4
Visiter le site internet: http://www.industries-culturelles-patrimoines.fr/pole-icp/encemoment/forum-de-
linnovation-culturelle-2011.html
5
Visiter le site internet: http://www.christophebruno.com
6
Visiter le site internet: http://www.espacevirtuel.jeudepaume.org
4
À l’occasion de la réédition des ouvrages d’Arno Schmidt (tellement admiré par Jean-Patrick Manchette)
aux éditions Tristram, le Collège International des Traducteurs Littéraires (le CITL) installé à Arles, l’ENSP
et la Fondation Arno Schmidt à Bargfeld1 se sont associés pour orchestrer, du 9 au 11 novembre, trois
journées de colloque international consacré à «Arno Schmidt, l’écrivain-photographe»2. Arnaud Claass,
enseignant à l’ENSP, écrivain et photographe (ou vice versa), Amaury da Cunha et Érik Bullot, anciens
étudiants de l’établissement, aujourd’hui investis dans le domaine littéraire, se sont penchés, chacun
selon son aspiration, sur les liens fabuleux qui persistent entre l’image et l’écrit, entre la pratique de la
photographie et celle de l’écriture. Parallèlement au symposium, et pour la première fois en France, l’ENSP
a accueilli une exposition d’une centaine des photographies personnelles de ce grand auteur allemand3.
Le 8 juillet 2010, l’École Nationale Supérieure de la Photographie et l’Institut National de la Santé et
de la Recherche Médicale (l’INSERM) ont signé une convention de partenariat pluriannuel autour de
l’«image scientifique», de sa production à son interprétation, visant à rapprocher le regard du chercheur
de celui de l’artiste photographe (ou réciproquement) et tenter de dépasser les habituels clivages
idéologiques, partisans et délétères, en donnant une matérialité iconique à un échange entre le monde de
l’art et celui de la science. Cette coopération s’inscrit donc dans la perspective d’un projet de recherche
durable que l’INSERM et l’ENSP souhaitent engager sur les enjeux croisés de la photographie et de la
recherche biologique et médicale, pour favoriser la rencontre et la collaboration entre étudiants, artistes,
enseignants et chercheurs. Les 23 et 24 novembre, un stage «en immersion» dans un laboratoire
de recherche a retenu l’intérêt d’un petit groupe d’étudiants qui se sont rendus, menés de manière
exemplaire par Patrick Massary, l’enseignant pour l’heure à l’esprit audacieux, à l’INMED (l’Institut des
Neurobiologies de la Méditerranée), institut de recherche mixte associant l’INSERM et l’université de la
Méditerranée Aix-Marseille II, implanté sur le campus de Marseille-Luminy. Ce séjour, qui a permis à ces
étudiants inscrits en deuxième et troisième année de plonger durant deux journées entières au cœur de la
démarche scientifique (entourés par des spécialistes disponibles et généreux), sera suivi, entre décembre
2011 et avril 2012, d’un cycle de conférences dédiées à l’image scientifique qui se déroulera à l’ENSP.
Des chercheurs de l’INSERM viendront alors parler de «l’image de la conscience» ou de «la colorisation
des neurones» et une table ronde, «comment l’art et la science interprètent-ils le visible ?», est prévue
en avril 2012. In fine, une projection devrait rendre compte de ces regards croisés entre chercheurs et
jeunes photographes. Il est aussi envisagé que ce projet puisse faire l’objet d’une présentation publique
(projection, exposition…), dans le cadre des Rencontres d’Arles en 2012, à l’occasion des 30 ans de l’ENSP.
Cette année 2010-2011 a également (surtout ?) été marquée par l’arrivée de Christine Buignet,
enseignante habilitée à diriger des recherches (HDR) originaire de l’Université de Toulouse II-Le Mirail4,
recrutée le 31 mai dernier (par un jury composé du chef du département des écoles supérieures d’art
et de la recherche avec un inspecteur à la création artistique de la DGCA, d’un professeur et de la
direction de l’ENSP), suite au départ en retraire de Jean-Luc Fournier, artiste-enseignant à l’ENSP depuis
plusieurs années. Si la venue de Christine Buignet satisfait aux recommandations de l’AERES5, si sa
présence représente la clef de voûte d’un dispositif visant à renforcer la formation initiale dans le cadre de
la réforme des enseignements artistiques, elle permet aussi à l’école de se projeter au-delà d’un second
cycle en se rapprochant, par exemple, d’écoles doctorales, comme celle de l’Université de Marseille I, l’ED
354 «Langues, Lettres et Arts», ou en participant activement (comme membre fondateur) à la création du
PRES (Pôle de Recherche et d’Enseignement Supérieur) Provence/Méditerranée à compter de janvier 2012.
1 Visiter le site internet: http://www.arnoschmidt.net/
2 Visiter le site internet: http://www.ensp-arles.com/actualites/?p=81
3 Voir le supplément du quotidien Le Monde, «Le Monde des Livres» daté du 4 novembre 2011, page 8.
4 Visiter les sites internet: http://www.enp-arles.com/pedagogie.php?page=pedagogique et http://lla-crea
tis.univ-tlse2.fr/accueil/membres/enseignants-chercheurs/buignet-christine-70728.kjsp
5 Il est toujours possible de télécharger ce document depuis le site internet: http://www.enp-arles.com/index.
php?Message=aeres
5
Ainsi, tout en guidant les étudiants de troisième année de l’ENSP pour effectuer leur recherche, leur
mémoire et la soutenance en mai prochain (conformément à la législation en vigueur), tout en initiant
les étudiants de deuxième année à la méthodologie de la recherche, Christine Buignet prépare un
rapprochement avec le Laboratoire d’Études en Sciences de l’Art (le LESA), affilié précisément à l’ED 354
de l’Université de Marseille I, afin d’établir une convention de recherche ouvrant la voie à la création
d’un troisième cycle inédit, dédié à la création, et permettant, en tout cas, de faciliter l’accès en thèse
aux diplômés de l’ENSP désirant poursuivre leurs études. Pour tâcher de suppléer la fonction, la charge
essentielle auparavant remplie par Jean-Luc Fournier, notamment tout ce qui est relatif aux rendez-vous
individuels ou au suivi de projet(s) de chaque étudiant, il a été décidé d’accueillir un mois par semestre
un artiste en résidence pédagogique : Jean-Paul Curnier (invité par Christian Milovanoff) intervient
au premier semestre de cette année académique et John Davies (invité par Arnaud Claass) au second.
Bien sûr, cette année académique a été jalonnée de conférences et d’interventions plus ou
moins longues, moments toujours uniques qui étoffent la pédagogie : Éric Aupol, Pascal
Beausse, Anne Cartier-Bresson, Jean Cristofol, François Hébel, Gisèle Vienne, … et John Berger
qui, dans un dialogue exceptionnel avec Jean-Christophe Bailly, s’est épanché sur son œuvre,
les modes d’existence de l’image, sur les rapports entre la photographie et la littérature, etc.
Enfin, la revue InfraMince, publication entièrement vouée à la recherche au sein de l’ENSP depuis
2005, continue d’examiner avec le souci de la perfection (et le sixième numéro encore édité chez
Actes Sud en témoigne) des thèmes ou des problématiques, des objets de recherche pointus, rares,
précieux, indispensables à l’épanouissement d’une pensée cohérente conditionnée par l’image
fixe et ses pratiques. Ainsi, la dernière livraison pour laquelle un grand nombre d’intellectuels,
philosophes, historiens, traducteurs, écrivains, artistes se sont engagés, objective cette velléité
en consacrant un important dossier, «Champ de recherche», au penseur belge Henri Van Lier,
disparu en avril 2009, ou en offrant à Brice Matthieussent la possibilité de divulguer une nouvelle
traduction, plus adéquate, du célèbre texte de James Agee «Let Us Now Praise Famous Men».
.
FORMATION PROFESSIONNELLE CONTINUE
Depuis cinq ans maintenant, les offres d’apprentissage proposées par la Formation Professionnelle Continue
de l’ENSP1 ne cessent d’augmenter, couvrant désormais les quatre champs clés de la photographie
numérique (la prise de vue, le traitement, la diffusion et la transmission). Aujourd’hui, les modules prennent
de l’ampleur, attirent chaque jour davantage des stagiaires, accélérant du coup la réflexion sur la création
d’un diplôme qualifiant (une Licence pro), que certaines organisations professionnelles commencent
du reste à réclamer. À travers son catalogue de cours et l’accompagnement des candidats dans leur
recherche de financement, l’École Nationale Supérieure de la Photographie, qui revendique par ailleurs
une dynamique partenariale contribuant largement au développement de compétences, relevant ainsi le
niveau de qualification des professionnels de l’image, se positionne de plus en plus comme l’établissement
hexagonal incontournable en la matière, éveillant l’attention de sociétés, d’entreprises ou de collectivités
soucieuses d’améliorer la qualité de leur savoir-faire et de leur savoir-être, attachées à l’élargissement des
connaissances et des aptitudes de leurs personnels. Il est à remarquer que trois formations «sur mesure» ont
été confectionnées à la demande de partenaires de l’ENSP: la première, «Identification des techniques de la
photographie», a été dispensée auprès de douze agents des Archives départementales du Conseil Général
de Seine-et-Marne, la seconde, «Accompagnement dans la réalisation d’un concours photographique»,
commanditée par la communauté d’agglomération Arles-Crau-Camargue-Montagnette (l’ACCM) afin
d’aider à l’organisation d’un concours photographique (avec remise de prix) réservé au public amateur et
1 Visiter le site internet: http://www.ensp-formation.com/
6
la troisième, «L’enjeu artistique en photographie», s’est inscrite dans le cadre du plan académique de
formation du Rectorat d’Aix-Marseille à l’intention de trente cinq enseignants. Évidemment, l’équipe
du département de la formation professionnelle continue de l’ENSP, à la fois très structurée et très
entreprenante, s’applique à choisir exactement les formateurs qui savent au mieux transmettre leur
expérience, comme elle assure le suivi pédagogique et administratif dans le cadre d’une convention
de prestation de formation, en lien avec le GRETA d’Istres, pour la conduite du CAP photographe et
du Bac Pro photographie proposés par le lycée Alphonse Daudet de Tarascon, comme elle participe au
dispositif de validation des acquis de l’expérience (VAE)1 en lien avec Christian Gattinoni, professeur,
référent de la formation initiale sur ce point. Cette année, l’ENSP a accueilli treize candidats
pour la VAE, sur quinze dossiers enregistrés, quatre ont obtenu le diplôme de l’École Nationale
Supérieure de la Photographie dont un avec les félicitations. Il est acquis, aujourd’hui, que le nombre
de candidats à la VAE augmentera de manière très significative dans les années qui viennent.
Officiellement inauguré le 6 octobre 2010, le bâtiment affecté à la formation professionnelle continue, situé
au 14 rue des Arènes, contigu à celui de l’école, a accueilli plus d’une trentaine de sessions (plus de 700
heures de formation) et connaît déjà des problèmes d’occupation d’espaces (il est impossible, par exemple,
d’organiser trois sessions simultanément) et, bien sûr, la contiguïté avec la formation initiale n’arrange rien…
.
L’INTERNATIONAL
Cette année encore, l’ENSP a entretenu des rapports privilégiés avec d’autres établissements
étrangers artistiques, photographiques, d’enseignement supérieur2, accueillant leurs étudiants
ou envoyant les siens. Une convention de partenariat a été signée avec l’Escuela Argentina de
Fotografia de Buenos Aires, ce qui a permis à Jean-Luc Fournier, encore professeur à l’école, de
s’y rendre pour tenir une charge de cours d’un mois et, inversement, de recevoir une enseignante
argentine pour une même durée; un échange de jeunes diplômés a également été effectif (voir cidessous). Avec l’ICP, par l’entremise de la fondation Carla Bruni-Sarkozy, une convention a été visée
pour permettre à deux étudiants de l’ENSP, Édouard Beau et Pauline Hisbacq, de se rendre plusieurs
semaines à New York et, réciproquement, de pouvoir inviter une étudiante américaine, Libby Prat.
.
ACTIONS CULTURELLES : EXPOSITIONS, ÉDITIONS ET PÉDAGOGIE
L’École Nationale Supérieure de la Photographie, depuis un an, affiche clairement sa volonté de mettre
en exergue le potentiel de ses étudiants, le talent de ses (anciens) diplômés et les qualités de son
corps pédagogique. Depuis un an, l’ENSP souhaite que soit visible, autant que faire se peut, les mille
et une facettes de sa nature par une participation active, par des options conformes à ses convictions
profondes (comme l’exigence, par exemple), à la vie culturelle, sociale, artistique ou intellectuelle de
son temps.
C’est pourquoi, dans la suite de la magnifique exposition Marcher-Créer inscrite au programme des
Rencontres 2010, la galerie Arena s’est ouverte un peu plus au public3, accueillant dans la foulée,
1 Visiter le site internet: http://www.enp-arles.com/vae.php
2 Visiter le site internet régulièrement mis à jour: http://www.enp-arles.com/etudes.php?page=echanges
3 La programmation de la galerie Arena (comme l’ensemble des expositions concernant l’ENSP) est consultable sur le site internet: http://www.enp-arles.com/exposition.php
7
du 16 septembre au 15 octobre, les travaux de Sandra Elias et d’Alexandre Maubert, Regards croisés #3
(Miradas cruzadas #3), aboutissements artistiques d’un échange réussi entre deux jeunes diplômés de
Lima et d’Arles. Sous le commissariat de six étudiants de l’école, emmenés par Muriel Toulemonde, une
exposition réunissant quelques œuvres vidéographiques du FRAC Provence-Alpes-Côte d’Azur, sous
le titre Les Ruines Circulaires, a été inaugurée le 17 mars 2011. Après la traditionnelle présentation des
œuvres des diplômés 2011, ouverte au public le 10 juin, Ellipse, l’exposition conçue par Florence Maille
(responsable des expositions et des éditions à l’ENSP), dans le cadre des Rencontres 2011, a attiré
17.000 personnes tout au long des mois de juillet et août, curieuses de découvrir le dialogue assez
lapidaire entre les travaux de Sophie Ristelhueber et ceux de Willie Doherty, montrés dans un esprit
de conciliation. Enfin, inaugurée le 13 octobre, l’exposition Syncopes a été le sujet idéal pour quatre
étudiantes de deuxième année, quatre jeunes commissaires encadrées par Christian Milovanoff, volontaires
pour procéder à l’exploration de la collection photographique du Centre National des Arts Plastiques
(le CNAP), dont Pascal Beausse est aujourd’hui le responsable, et en extraire quelques splendides
épreuves «à la frontière du photographique et du cinématographique». En raison de la fragilité de certains
tirages, l’éclairage de la galerie Arena a été changé pour mieux répondre aux réglementations actuelles.
L’ENSP s’évertue, d’autre part, à soutenir et accompagner, extra-muros, les créations de ses étudiants et
de ses diplômés. Comme chaque année, Une attention particulière rassemble les œuvres de jeunes artistes
fraîchement sortis de l’ENSP, choisis par un jury que préside François Hébel et soumis au regard du public
des Rencontres pendant deux mois. En 2010, les photographies de Lucile Chombart de Lauwe, Olivia
Pierrugues, Maria-Do-Mar Rego et Léa Habourdin avaient été retenues et en 2011, celles d’Oscar Dumas,
Julie Fischer et Pierre Toussaint. Baptisée Immersion, l’exposition des travaux d’Alexandre Maubert,
Justine Pluvinage et Vera Schöpe ont été exposés concomitamment au Foam_Fotografiemuseum, au
Musée Van Loon et à la Maison Descartes à Amsterdam, entre le 5 novembre 2010 et le 12 janvier
2011. Commissaires de l’exposition Singulier, Christian Milovanoff et Paul Pouvreau ont choisi les travaux
de huit étudiants pour répondre à l’invitation de Stéphane Corréard, organisateur du 56ème Salon d’art
contemporain de Montrouge dans lequel l’École Nationale Supérieure de la Photographie occupait une
place d’honneur. Un catalogue, grâce à la bienveillance du Crédit Agricole, a été imprimé et amplement
distribué. Cet été 2011, à l’occasion des Rencontres, le musée de la photographie d’Amsterdam, le
Foam, a décidé de célébrer son 10e anniversaire autour de l’avenir de la photographie, avec la question:
«What’s Next ?». Cette grande institution a souhaité collaborer avec des étudiants de l’ENSP : AnneCamille Allueva, Lise Dua, Benjamin Mouly, Adrien Pezennec et Olivier Sarrazin en les associant à des
étudiants de la Rietveld Academy d’Amsterdam. Le fruit de cette collaboration a été exposé, dans la
grande salle de La Bourse du Travail, sous la forme d’installations évoluant en permanence et par le prisme
d’un petit fanzine quotidiennement édité pendant la semaine du festival. YUJ, de Sue-Elie Andrade-Dé,
était une œuvre expérimentale, troublante, merveilleuse, installée au moment d’«Octobre numérique» à
l’enclos Saint Césaire à Arles, qui interrogeait les notions de contemplation et de sublime à travers une
vidéo-projection interactive, recontextualisant le flux du Gange. Dans cette expérience audiovisuelle,
la concentration du visiteur était d’abord mise à l’épreuve à cause d’une image en mouvement dont
le signal visuel et sonore présentait une défaillance. C’est en réalité en fonction de sa position dans
l’espace que ce même visiteur, incarnant alors une forme de codec indispensable à la bonne transmission
des informations, pouvait rendre lisible (et visible) cette image et, en conséquence, l’apprécier. Rendus
possibles grâce au programme «Entr’Écoles» de l’Institut Français et de la Direction Générale de la Création
Artistique du Ministère de la Culture et de la Communication, ainsi qu’au soutien et à l’accueil de
l’Ambassade de France à Buenos Aires, de nouveaux Regards croisés entre l’ENSP et l’Escuela Argentina
de Fotografia ont pu être inaugurés dans la salle d’exposition de l’Alliance Française le 21 octobre passé.
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Dans un premier temps, cette collaboration a permis à un étudiant récemment diplômé de l’EAF, Rodrigo
Terrén, d’effectuer à la fin de l’année 2010, un séjour de plusieurs mois à Arles, au cours duquel, avec
l’appui pédagogique et logistique de l’ENSP, il a réalisé un ensemble de photographies superposant
paysages champêtres et mosaïques antiques. Selon le même principe et dans les mêmes conditions, une
étudiante récemment diplômée de l’ENSP, Olivia Pierrugues, a réalisé une série de photographies dans les
salles de boxe de Buenos Aires. Il est intéressant de constater, qu’à travers leurs travaux radicalement
différents, ces jeunes artistes se sont tous deux intéressés à l’empreinte historique et aux symboles du
«sacré» appartenant à chaque culture. Évoquée plus haut, l’exposition À distances, visible depuis le 19
novembre jusqu’au 15 janvier 2012 au CPIF, rassemble des pièces photographiques, sonores, filmiques
et écrites qui, dans un dialogue ininterrompu, questionnent habilement un réel de plus en plus fragile.
Enfin, cette année, l’association des étudiants de l’ENSP1 a participé à sa manière, comme chaque
été, aux Rencontres d’Arles, au sein de l’église Saint Julien charitablement octroyée pour l’occasion,
en proposant quatre cents exemplaires du même livre d’images à consulter sur des bancs dispersés
dans l’espace religieux. Sous le commissariat d’Olivier Bardin, vingt trois œuvres des étudiants de
R.I.P., ont été assemblées dans les trois cents pages que chacun a pu librement consulter jusqu’au
22 juillet. Pour réaliser un tel projet, d’une telle envergure, il faut que les étudiants de l’association
puissent recueillir quelques fonds et celui de la «vente aux enchères» de certains de leurs tirages (de
lecture, parfois) représente un intérêt à ne pas négliger. Aussi, en décembre dernier (comme en cette fin
d’année 2011), à l’approche de Noël, l’association a organisé une vente publique ayant attiré un nombre
considérable d’acheteurs qui, pour la plupart, sont repartis avec une photographie acquise à prix modique.
Parce qu’il est toujours important qu’un établissement d’enseignement supérieur puisse se
laisser reconnaître par les habitants de la ville à laquelle il est lié, l’ENSP, fidèle à ce point de vue,
apporte son soutien, ses conseils, ses recommandations à de nombreux lieux culturels arlésiens
et engage des partenariats avec le Musée Réattu, le théâtre de la Calade, le théâtre municipal, la
galerie itinérante de l’IUP, la galerie de l’Atelier du Midi, la galerie l’Espace pour l’art, la galerie
Le Magasin de jouets, et encourage l’université populaire (l’UPOP) à étendre son activité.
L’ENSP est aujourd’hui une institution qui entame une métamorphose, un lieu unique où chaque
étudiant peut satisfaire sa fiévreuse appétence d’apprendre, de savoir et de connaître, un lieu de vie
où se cristallisent à la fois les formes les plus expérimentales de la recherche et les créations les plus
abouties en photographie. Il me paraît important, enfin, de ne jamais dissocier mon action du projet
– vital – du transfert de l’établissement sur le parc des anciens ateliers de la SNCF à Arles. Aussi, je
ne doute toujours pas que les membres du Conseil d’Administration continueront à apporter leur
soutien, dans la constance, au renforcement de l’ENSP, établissement unique et précieux, qui aspire – en
permanence, forcément – à de nouvelles ressources à la faveur desquelles les équipements techniques
contribueront à soutenir son potentiel de développement à un très haut niveau et grâce auxquelles
les équipes pédagogiques, techniques et administratives, dont j’admire l’investissement sans faille,
pourront se démultiplier au seul bénéfice de son rayonnement artistique, scientifique et professionnel.
Rémy Fenzy, Directeur
1 Visiter le site internet: http://www.aeensp.com/
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Conseil d’Administration
Comité Technique Par itaire
Comité Hyg iène et Sécur ité
Commmission de la Recherche, de
la Pédagogie et de la Vie Étudiante
10
Conseil d’Administration
Séances 2010 - 2011 : le 30 Novembre 2010, le 24 Mars 2011 et le 4 Juillet 2011.
. Membres :
Personnalités qualifiées nommées par le Ministre chargé de la Culture et de la Communication.
Patrick de Carolis, Président du Conseil d’Administration. (Nommé au CA du 30/11/2010)
Marta GILI, Directrice du Jeu de Paume.
François HEBEL, Directeur Artistique des Rencontres d’Arles.
.
Membres de droit :
Georges-François HIRSCH, Directeur général de la création artistique.
François BROUAT, Directeur Régional des Affaires Culturelles Région Provence-Alpes-Côte d’Azur.
Hervé SCHIAVETTI, Maire d’Arles.
Michel VAUZELLE, Président du Conseil Régional PACA.
. Collège des enseignants :
Titulaires : Christian MILOVANOFF, Paul POUVREAU, Muriel TOULEMONDE.
Suppléants : Christian GATTINONI, Arnaud CLAASS, Jean-Luc Amand FOURNIER.
.
Collège des autres catégories du personnel :
Titulaire : Véronique MALTESE-LOUVIOT - Suppléante : Sophie BRANCHARD.
Titulaire : Benoît MARTINEZ- Suppléant : Christian L’HUILLIER.
.
Collège des étudiants :
Titulaire : Emilie TRAVERSE - Suppléante : Marion NORMAND.
Titulaire : Renaud DUVAL - Suppléante : Laura MOULIÉ.
.
Assistent également au Conseil d’Administration sans droit de vote :
Rémy FENZY, directeur de l’ENSP.
Patric CLANET, secrétaire général de l’ENSP.
Laurence MARTIN, directrice des études de l’ENSP.
Anne PENELAUD, contrôleur financier.
Serge LARGUIER, agent comptable.
. La Composition du Conseil d’Administration est définie par le décret n° 2003-852
du 3 septembre 2003 érigeant l’École Nationale Supérieure de la Photographie en établissement
public national et portant statut de cet établissement. (J.O. n° 147 du 26 juin 2004 - Texte n° 24).
11
. Séance du 30 Novembre 2010
• Introduction de M. Patrick DE CAROLIS, nouveau Président du Conseil d’administration.
• Approbation du procès-verbal de la séance du conseil du 29 mars 2010.
• Présentation par le Directeur :
- Du projet d’établissement de l’école
- Des perspectives suite à l’évaluation de l’AERES
- Vote du rapport annuel d’activités (période octobre 2009 à octobre 2010)
- Présentation du Schéma Pluriannuel de Stratégie Immobilière
- Informations concernant l’implantation de l’école au Parc des Ateliers.
• Questions budgétaires
- Présentation pour approbation de la décision modificative n°2 du budget
- Présentation pour approbation du Budget primitif 2011
- Présentation pour approbation d’une décision de sortie d’inventaire
- Présentation pour approbation d’une décision relative aux aides financières spécifiques attribuées aux
étudiants engagés dans les programmes de recherche menés avec l’Ecole Normale Supérieure de Lyon,
l’université Paris VIII et l’Université Paul Valéry Montpellier
- Présentation pour approbation de la grille tarifaire des services destinés aux étudiants pour l’année
académique 2010/11.
- Présentation pour approbation de la grille tarifaire des cours du soir 2010/11
- Présentation pour approbation de la grille tarifaire des droits relatifs à la formation professionnelle
continue 2010/11.
- Présentation pour approbation d’une délibération relative à la mise en place d’une tarification préférentielle destinée à tous les ex-étudiants désirant s’inscrire au titre l’année académique 2010/2011 à un
ou plusieurs modules de formation professionnelle continue proposés par l’institution.
• Questions diverses
- Informations concernant la création d’une plateforme régionale de recherche financée par la DRAC PACA.
. Séance du 24 mars 2011
• Introduction de M. Patrick DE CAROLIS, Président du Conseil d’administration.
• Point soumis à délibération et vote :
- Approbation du procès-verbal de la séance du conseil du 30 novembre 2010.
- Présentation pour approbation du compte financier 2010 et affectation du résultat.
- Présentation pour approbation de la décision modificative n°1 du budget 2011.
- Présentation pour approbation d’une décision concernant, dans le cadre des procédures
de passation des marchés publics, l’actualisation des modalités de publicité et de mise en concurrence
au sein de l’ENSP.
- Présentation pour approbation d’une décision modifiant la tarification des prestations de la régie
numérique.
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- Réactualisation de la décision attribuant des aides forfaitaires d’un montant de 265 Euros qui participera, au cours de l’année académique 2010/2011, au projet de recherche « photographie/danse » mené
en partenariat avec l’Université Paris VIII dans la limite de 6 étudiants.
- Réactualisation de la décision attribuant des aides forfaitaires d’un montant de 380 Euros qui participera, au cours de l’année académique 2010/2011, au projet de recherche « photographie/écriture »
mené en partenariat avec l’Ecole Normale Supérieure de Lyon dans la limite de 9 étudiants.
• Points d’information présentés par le Directeur :
Information concernant la pédagogie et le projet de création d’un troisième cycle.
- Informations concernant la formation professionnelle continue.
- Projets de l’école (printemps et été 2011).
- Point sur l’installation de l’école dans le Parc des Ateliers : mise en œuvre des études
par le programmiste.
- Point sur les projets s’inscrivant dans le cadre des trente ans de l’école.
.
Séance du 4 Juillet 2011
• Introduction de M.Patrick DE CAROLIS, président du conseil d’administration,
• Points soumis à délibération et vote :
- Approbation du procès-verbal de la séance du conseil du 24 mars 2011.
- Présentation pour approbation de la décision modificative n°2 du budget 2011.
- Présentation pour approbation d’une décision autorisant le versement d’une aide forfaitaire d’un montant de 225 euros aux cinq étudiants qui participeront au projet photographie/danse avec le Festival
Uzès Danse.
• Points d’information présentés par le Directeur :
- Informations concernant les projets s’inscrivant dans le cadre des trente ans de l’école et Leurs financements.
- Informations concernant la pédagogie et la recherche : Conventions avec l’université de Provence,
l’université d’Avignon, l’université de Paris I et l’INSERM.
- Projets de l’école (rentrée 2011/2012).
- Point sur l’installation de l’école dans le Parc des Ateliers : remise du programme général.
13
Comité Technique Par itaire
(décret N° 82-452 du 28 mai 1982 relatif aux comités techniques paritaires)
.
Composition du CTP
Président
:
•
Rémy FENZY, directeur.
• Représentants de l’administration :
Patric CLANET, secrétaire général.
Jean-Pierre STUCK, régisseur.
• Représentants Syndicaux (membres élus à la consultation nationale du 1er avril 2010) ):
Titulaires CFDT : Anne HOUSSIN et Olivier VERNHES.
Suppléante : Véronique MALTESE et Nathalie MONTERO.
.
Séances 2010 - 2011 : le 3 décembre 2010 et le 11 avril 2011.
Séance du 3 décembre 2010 :
• Vérification du quorum
• Lecture pour approbation du procès verbal de la précédente séance.
• Présentation du plan de formation continue 2011 et bilan des actions réalisées en 2010.
• Personnels : information concernant les CCP nationaux, demande d’augmentation de la valeur faciale
du ticket restaurant, entretiens annuels année 2011.
• Information concernant les études préalables au projet d’implantation aux Parc des Ateliers.
• Questions diverses.
Séance du 11 avril 2011:
• Vérification du quorum
• Lecture pour approbation du procès-verbal de la précédente séance.
•Détermination des jours de congés payés pour la période du 1er juin 2011 au 31 mai 2012.
•Bilan provisoire du plan de formation continue 2011.
•Etat de l’avancement du dossier de relocalisation de l’école et réflexions sur les problématiques associées.
•État de l’avancement du dossier de rénovation du 14 rue des Arènes dans le cadre du plan de relance.
• Questions diverses :
- Bilan et perspectives de l’organisation de la communication interne.
- Information sur les nouvelles modalités de la réforme des relations entre la tutelle et ses établissements.
- Question sur la complémentaire santé au sein de l’établissement.
14
Comité Hyg iène et Sécur ité
(décret n° 82-453 du 28 mai 1982 relatif à l’hygiène et à la sécurité du travail)
.
Composition du CHS
Président
:
•
Rémy FENZY, directeur
• Représentants de l’administration :
Patric CLANET, secrétaire général
Jean-Pierre STUCK, régisseur
• Représentants syndicaux (membres élus à la consultation Nationale du 19 mars 2007)
Titulaires CFDT : Olivier VERNHES - Yves PLENET - Patrick MASSARY - Laurence CANAUX.
Suppléants : Alfred LEPORI - Sophie BRANCHARD, Camille GILLES - Véronique MALTESE.
Titulaires CGT : Benoit MARTINEZ.
Suppléants : Lionel GENRE.
.
Invités
Le
• médecin du travail (invité de droit) : M. CHASSEFAIRE, AISMT d’Arles.
• Mme Dominique FRANÇOIS, Inspectrice d’Hygiène et de Sécurité au Ministère de la Culture et de
la Communication.
. Séances 2010 - 2011 : le 7 décembre 2010 et le 18 mai 2011 .
Séance du 7 décembre 2010 :
• Vérification du quorum.
• Lecture pour approbation du PV de la précédente séance.
• Suites données, depuis la dernière réunion du CHS, aux diverses prescriptions, en matière d’hygiène
et de sécurité.
• Présentation du plan de prévention.
• Plan de formation 2011 en matière d’hygiène et de sécurité.
• Information concernant le décret de 2009 sur l’organisation des CHS.
• Questions diverses.
Séance du 18 mai 2011 :
• Vérification du quorum.
• Lecture pour approbation du PV de la précédente séance.
• Suites données, depuis la dernière réunion du CHS aux diverses prescriptions, en matière d’hygiène
et de sécurité.
• Information relative à l’accessibilité des personnes handicapées (PMR).
• Questions diverses : prochaine formation secouriste, travaux en cours…
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Commmission de la Recherche, de
la Pédagog ie et de la Vie Étudiante
(décret n° 2003-852 du 3 septembre 2003)
.
Composition du CRPVE
• Président :
Rémy FENZY, Directeur
• Collège des enseignants (membres élus aux élections du 24 avril 2008) :
Titulaires : Arnaud CLAASS, Muriel TOULEMONDE et Christian MILOVANOFF.
Suppléant : Jean Luc FOURNIER et Christian GATTINONI.
• Collège du personnel d’assistance pédagogique :
Titulaire : Yves PLENET.
Suppléant : Lionel GENRE.
• Collège des étudiants :
Titulaire : Mouna SABONI - Suppléante : Philippe SOUBIAS.
Titulaire : Romain BAUJARD - Suppléant : Marion NORMAND.
• Invitée :
Laurence MARTIN, directrice des études.
.
Séances 2010 - 2011 : le 9 décembre 2010 et le 21 avril 2011.
Séance du 9 décembre 2010 :
• Lecture du procès verbal de la précédente séance.
• Le point sur l’évaluation par l’AERES, sur l’homologation au grade de master du diplôme de l’ENSP
et sur l’adossement à la recherche.
•Le point sur les nouveaux espaces du 14 rue des arènes (salles de monstration et salle de finition).
• Partenariats et échanges internationaux, accueil des étudiants étrangers.
• Expositions et publications.
• Échanges sur le fonctionnement pédagogique général de l’école.
• Questions diverses.
Séance du 21 avril 2011 :
• Lecture du procès-verbal de la précédente séance.
• Partenariats et échanges internationaux, accueil des étudiants étrangers.
• Expositions et publications.
• Échanges sur le fonctionnement pédagogique général de l’école.
• Questions diverses.
16
Budget
17
Budget
. Budget initial 2010
• 2 315 141 euros dont 2 097 591 au titre du fonctionnement et 217.550 au titre des investissements, pour la subvention de fonctionnement attribuée par le Ministère de la Culture et de la
Communication (comprenant les salaires). Il est à noter que cette année nous avons bénéficié du
dégel soit 27 735 euros pour le fonctionnement et 11 450 euros pour les investissements.
. Subventions du Conseil Régional-Provence-Alpes Côte d’Azur :
Au total 37 000 euros répartis comme suit :
• 5 000 euros pour la réalisation de l’exposition de Montrouge.
• 5 000 euros pour la réalisation de la première université d’été à l’ENSP .
• 9 000 euros pour les frais engagés pour la célébration des « 30 ans de l’ENSP ».
•18 000 euros pour le développement de la Formation Professionnelle Continue.
. Subventions de la Direction Régionale des Affaires Culturelles de la Région Provence Alpes
Côte d’Azur :
• 5 000 euros pour la numéro 6 de la revue « Infra-mince ».
• 15 000 euros pour la célébration des « 30 ans de l’ENSP ».
• 17 000 euros pour les projets de recherche.
• 1 300 euros pour les projets d’éducation artistique et culturelle.
• 2 800 euros pour la compensation des frais de scolarité des étudiants boursiers.
.
Subventions de l’Union Européenne (programme ERASMUS) :
• 6580 euros pour les échanges européens.
. Taxe d’Apprentissage : Par le biais de la taxe d’apprentissage, l’École obtient chaque année le
soutien financier de nombreuses entreprises privées, régionales et nationales.
• Pour l’année 2010-2011, il a été collecté la somme de 25 444,4 euros par l’intermédiaire des
Chambres de Commerce et d’Industrie du Pays d’Arles, de la Région PACA, de la ville de Paris, du
conseil général de l’Essonne, de Versailles-Val d’Oise-Yvelines, d’Avignon et Vaucluse, de Colmar et
du Centre-Alsace, de Nîmes, du Languedoc-Roussillon, de Marseille-Provence, par l’intermédiaire
également de la Chambre des Métiers et de l’Artisanat de la Drôme, de l’Union des Industries et
Métiers de la Métallurgie/UIMM et des organismes verseurs privés tels que UNIPE, ASP, AIDA, Fédération de la Plasturgie, AGEFA PME, UIC.
• Parmi les contributeurs les plus généreux, on peut mentionner la FNAC/CODIREP (7 584
euros), et La Provence (2 600 euros) .
. Autres sources d’autofinancement :
• Formation professionnelle continue : 145 303 euros.
• Cours du soir : 8 200 euros.
• Ventes de cartes d’impression : 18 651 euros.
18
PERSONNELS
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PERSONNELS
.
Directeur : Rémy FENZY
. Secrétaire Général : Patric CLANET jusqu’au 15 septembre 2011, Philippe GUIGNARD à compter
du 1er novembre 2011.
.
Directrice des Études : Laurence MARTIN.
.
Administration :
Véronique MALTÈSE : secrétaire de direction et pédagogique.
Florence KURCZ : assistante secrétariat général : personnels et finances.
Nathalie MONTERO : assistante secrétariat général : comptabilité.
Maria DA CUNHA : accueil et standard téléphonique.
Laurence CANAUX : assistante secrétariat général administratif et relations internationales.
.
Professeurs à temps complet
Christine BUIGNET depuis le 1er octobre 2011. Arnaud CLAASS - Jean-Luc A.FOURNIER départ en
retraite le 30 septembre 2011 - Christian GATTINONI - Christian MILOVANOFF - Muriel
TOULEMONDE - Paul POUVREAU depuis le 1er janvier 2010.
. Responsables d’ateliers
Lionel GENRE : responsable laboratoire numérique.
Benoît MARTINEZ : co-responsable laboratoire numérique.
Christian L’HUILLIER : responsable laboratoire couleur.
Pablo GUIDALI : assistant laboratoire couleur jusqu’au 5 janvier 2011.
Axelle GEORGES : assistante laboratoire couleur depuis le 1er février 2011.
Patrick MASSARY : responsable laboratoire noir et blanc - Studio.
Yves PLENET : responsable laboratoire vidéo.
.
Actions sectorielles
Florence MAILLE : chargée des expositions et des éditions.
Olivier CABLAT : coordinateur formation professionnelle continue.
Sophie BRANCHARD : secrétaire de la formation professionnelle continue.
Camille GILLES : communication et PAO.
Chargés de mission de la Formation Professionnelle Continue :
Stéphanie PLASSE : congés de maternité du 13 avril au 21 octobre 2011.
Mai Lam N’GUYEN CONAN : mission du 15 novembre au 16 avril 2011.
Juan CASTRO : mission du 13 avril 2011 au 21 octobre 2011.
. Bibliothèque
Anne HOUSSIN : responsable.
Marie QUÉAU : assistante jusqu’au 14 février 2011.
Delphine MANJARD : assistante de bibliothèque à partir du 1er avril 2011.
.
Maintenance
Jean-Pierre STUCK : régisseur technique.
Alfred LEPORI : assistant régie technique.
Olivier VERNHES : technicien des équipements.
Claudette GIRARD : agent de service.
20
Pédagogie
21
Organisation
GÉNÉRALITÉS
. La reconnaissance du diplôme de l’ENSP au grade de master
L’élément majeur de cette année est la reconnaissance du diplôme de l’ENSP au grade de master à
compter de juin 2012 (arrêté du 27.12.2010).
Cette reconnaissance offre notamment l’avantage d’inscrire de droit le diplôme de l’ENSP au niveau
I - le plus élevé - du Répertoire National des Certifications Professionnelles et de permettre aux futurs
diplômés de l’ENSP qui le souhaitent de poursuivre leur travail de recherche en Doctorat à l’Université.
.
Organisation pédagogique
• Du point de vue des effectifs:
Dans l’équipe pédagogique, on retiendra bien sûr le départ à la retraite de Jean-Luc Fournier au 1er
octobre 2010, auquel a succédé Christine Buignet, maître de conférences en arts plastiques, Habilitée à
Diriger des Recherches.
Dans l’équipe de direction, l’année a été marquée par le départ en mobilité de Patric Clanet à la mi-septembre 2010, auquel a succédé Philippe Guignard.
• L’École a poursuivi sa politique d’intervenants extérieurs, invités dans différents domaines théoriques,
artistiques et techniques (voir liste des intervenants).
• Quant au cursus, il a été marqué par l’introduction de la méthodologie de la recherche et par une
place accrue des projets pédagogiques partenariaux (voir partenariats institutionnels).
• Enfin, il convient de signaler que la direction, en lien avec l’ensemble du personnel, s’est mobilisée
dans le cadre du projet de transfert de l’ENSP au Parc des Ateliers SNCF.
L’Ecole s’est également mobilisée dans la préparation de la célébration des 30 ans de l’ENSP.
.
S’agissant des nouvelles acquisitions de matériel
• Investissements Atelier numérique
Outre la nouvelle imprimante jet d’encre couleur grand format, un gros travail de redéploiement de
l’infrastructure réseau de l’école a été amorcé, en partie par une sous-traitance (essentiellement pour
le passage de câbles), et le reste en interne. Un rationalisation des équipements de type serveurs a
été mise en place, permettant des dépannages plus rapides et des performances accrues des systèmes
d’information de l’établissement, notamment de la gestion documentaire de la bibliothèque, avec le
développement sur place d’une nouvelle base de données.
22
• Investissements Atelier couleur
Pas d’investissement cette année.
• Investissements Atelier Prise de Vue (PDV)
• Les investissements de l’exercice 2010-2011 ont porté principalement sur l’équipement via l’achat
de reflex MF numérique (environ 20 000 euros). Ceci, dans l’optique de proposer à nos étudiants des
captures de hautes performances avec des outils professionnels que le photographe ne peut manquer.
• Ce plan d’investissement à long terme permettra petit à petit de supprimer le temps et les coûts de
numérisation de tous les films utilisant ces formats. Déjà nombre de travaux techniques sont réalisés
de cette manière, supprimant l’achat de film.
Investissements effectués :
• 2 boîtiers 645 DF. Seul appareil moyen format 4,5x6 qui permet une obturation à la fois focale et
centrale. Sa rapidité de déclenchement et son autofocus encore plus rapide sont des atouts qui séduiront notamment en photographie de mode ou de portrait.
• 2 objectifs LS aux caractéristiques exceptionnelles. Ces objectifs 80mm d’ouverture 2.8 sont très
compacts et ce dans le but de raccourcir la course de l’autofocus afin d’obtenir le maximum de vitesse
et de précision dans la mise au point.
• Investissements Atelier vidéo
Investissements effectués :
- 1 pied vidéo Sachtler FSB4 0307 K10 5228
- 1 épaulière DV
- 1 adaptateur épaulière manfrotto
- 1 camescope Canon XF305 -263230100043
- 2 batteries Canon BP 975
- 1 batterie Canon BP 955
- 1 alim Canon CA-930 YJA
- 1 sac Petrol pour XF305
- 1 épauliere HDV
- 1 adaptateur épaulière manfrotto 1
- 3 Carte Compact flash 32 gigas
- 3 lecteur bluray Pioner BDR-206
- 3 cartes acquisition Decklink Studio 2
- 3 disques durs internes Hitachi de v3 T
- 1 disque externe Lacie usb3 - 2T 14031107270076EL
- 3 roxio toast 11
- 3 cartes PCI
- 1 vidéoproj Panasonic PT AE 4000 SA - 1462107
- 1 limentation disque Lacie 2T 129026690
- 2 lecteurs de cartes SD compact flash.
23
VA E
. La Validation des Acquis de l’expérience (VAE)
La VAE permet d’obtenir tout ou partie d’une certification à finalité professionalisante sur la base d’une
expérience professionnelle salariée ou bénévole. Elle donne une seconde chance à des citoyens aptes
à faire la démonstration que leurs expériences personnelles et professionnelles cumulées valent qu’on
leur attribue par cette voie latérale, de façon partielle ou totale, le diplôme de l’École.
La VAE peut être prise en charge par les fonds de la formation professionnelle puisque le diplôme de
l’ENSP est enregistré au répertoire national de la certification professionnelle.
• Composition du jury 2011
Président : Robert Pujade, directeur de l’IUT de Provence (site d’Arles).
Membres : Christian Gattinoni, professeur à l’ENSP, Pierre Hivernat, galeriste Le Magasin de jouets,
Arles, Valérie Arrault, maître de conférences à Université Paul Valéry, Montpellier III, Evelyne Coutas,
photographe.
• Nombre de candidats et résultats
Pour l’année 2010-2011, 15 dossiers ont obtenu leur recevabilité.
13 candidats se sont présentés au jury organisé en juin 2011 afin d’obtenir tout ou partie du diplôme
délivré par l’ENSP.
Dossiers
Quantités
Dossiers déposés
15
Dossiers recevables
15
Candidats présentés devant un jury
13
• On constate une nette progression des candidats à la VAE :
Au nombre de 6 en 2010, ils étaient 13 en 2011.
• Sur ces 13 candidats :
- 4 ont obtenu une VAE totale (dont 2 après validation partielle en 2010 ).
- 3 ont obtenu une VAE partielle.
- 6 n’ont pas obtenu leur VAE.
Dans la mesure où quasiment un candidat sur deux échoue à cette épreuve sans accompagnement
pédagogique spécifique, ces résultats du jury 2011 tendent à mettre en évidence l’intérêt de bénéficier
d’un accompagnement pédagogique pour préparer sa présentation lors du jury.
24
• Statut et origine des candidats
46% de candidats à la VAE ont le statut de demandeur d’emploi. Ces données paraissent confirmer
l’enjeu que constitue la VAE pour l’insertion professionnelle des candidats.
• Les candidats sont mobiles mais proviennent principalement de la région parisienne et du sud de la
France. Un seul candidat provient d’un pays étranger. La présence majoritaire de candidats hors région
Sud atteste du rayonnement national et international de l’ENSP.
25
• Résultats JURY VAE
26
Ateliers techniques
.
ATELIER COULEUR
Commentaire : Le seul traitement film en machine perdurant est le traitement C41 des films négatifs
couleur.
Loin de s’éteindre, cette filière connaît un accroissement non négligeable sur cette année écoulée.
La voie privilégiée par les étudiants de l’ENSP est toujours celle qui utilise le film et l’appareil photographique argentique comme moyen de prise de vue, ensuite, ils numérisent leurs négatifs, traitent l’image
par voie informatique et restituent les photographies sur papier argentique via l’imageur Chromira du
laboratoire couleur.
Le plus souvent, les étudiants tirent les images sur traceur jet d’encre sur papier mat pour les expositions et le diplôme. En effet, la chromira est limitée à 76,2 cm de largeur contre 1,10 m pour les traceurs et l’on constate actuellement un goût très prononcé pour les tirages « mats » ce dont nous ne
disposons pas vraiment en argentique actuellement (la surface mate argentique est plus « lustrée » que
mate). Ceci devrait évoluer car la société Fujifilm commercialise un papier très mat depuis peu et s’il est
possible de l’utiliser sur notre imageur, il devrait avoir un franc succès.
• 4150 m² de papier argentique couleur ont été traités ce qui constitue le record en la matière à
l’ENSP mais c’est un chiffre qui cache la sous-utilisation de la partie « optique » (agrandisseurs) du
laboratoire. La fin proche de ce laboratoire est inéluctable pour des raisons techniques incontournables
si nous ne donnons pas plus de surface à développer à notre processeur papier. Pour ce faire, une solution élégante mais coûteuse en investissement serait l’acquisition d’un agrandisseur numérique en 1,27
cm de large (Chromira 50 5x qui expose le papier argentique mais qui nécessite un processeur séparé
pour le traitement du papier).
Nous ne pourrons pas éviter, si tant est que nous le souhaitions, le bouleversement technologique lié
au passage au tout numérique. Si nous voulons absolument conserver la filière « optique » pour des
raisons culturelles et pédagogiques, cet investissement est nécessaire et permettra aux étudiants un
gain important sur le format maximal possible à l’ENSP.
Même si l’investissement est coûteux, son utilisation l’est beaucoup moins puisque le consommable
argentique est cinq fois moins élevé que son équivalent jet d’encre pour les étudiants.
• Le prolab Chromira, notre imageur, a été amélioré en Juillet 2011 par la mise en place d’un disposi-
tif de séchage du papier permettant une planéité parfaite des tirages en sortie. En outre, l’humidité de
l’air ambiant dans le laboratoire couleur a provoqué quelques soucis techniques liés à la présence d’eau
dans les canalisations d’air comprimé ceci malgré les dispositifs asséchants existants. Des matériels
supplémentaires ont été installés en septembre 2011 pour remédier à ces problèmes. Pour parfaire
l’installation, il conviendrait de prévoir, dans un futur proche, un conditionnement de l’air de la partie
numérique du laboratoire.
27
Ayant constaté que les trois postes de tirage « chromira » sont souvent occupés et qu’il convient de
pouvoir y recevoir un groupe complet de premier année, fin 2011 ce sont trois postes (type «windows») qui devraient être ajoutés en récupérant l’espace de la machine de traitement des films argentiques noir et blanc, machine devenue obsolète (le traitement des film argentique noir et blanc est de
bien meilleur qualité lorsqu’il est fait manuellement).
Nous avons tiré (totalement ou partiellement) 8 expositions à l’aide de l’imageur en 2010/11 dont 3
autours des Rencontres d’Arles pour nos étudiants.
• Le laboratoire couleur, année 2010/2011 en chiffres
28
29
.
ATELIER NOIR & BLANC (N&B) - STUDIO DE PRISE DE VUE (SPV)
TRAITEMENT DES IMAGES (TDI)
Deux de ces ateliers (NB et SPV) sont proposés tous les jours ouvrables de l’année entre 9h et 23h.
Durant la journée aux heures de présence du responsable d’atelier, ils sont sous sa responsabilité. Audelà de 18 heures, ils sont autogérés par les étudiants sous la responsabilité de l’un d’entre eux, élève
de première année nommément désigné (chaque étudiant de l’année effectue à tour de rôle une garde
hebdomadaire). Dans le cadre de la pédagogie collective, on y dispense un enseignement méthodique aux
premières et deuxièmes années et par ailleurs, ces deux ateliers sont ouverts aux étudiants qui en font la
demande pour réaliser un travail personnel ; une réservation préalable est indispensable.
Pour le service TDI, son fonctionnement exige la présence du responsable d’atelier. La mise à
disposition des outils est variable en fonction de la nature des usages : de nature pédagogique générale,
pour des travaux liés aux activités de l’école (concours institutionnels) ou pour des travaux personnels –
qui sont alors facturés aux étudiants requis d’acheter une carte. Un enseignement méthodique y est, de
toute façon, dispensé en première et en deuxième année.
•
L’ATELIER NOIR ET BLANC
• Matériel technique de production disponible :
Une machine de traitement automatique pour le traitement rapide des épreuves.
Nombre de semaines : 33 soit 161 jours ouvrables.
• Laboratoire adapté au travail de groupe pour séance de tirage sur support papier baryté.
• Nature et taux de l’occupation :
utilisation moyenne
(jour)
Premier semestre
Deuxième semestre
cours 1ère année
cours 2ème année
Périodes de
fréquentation
10
aucun
57
aucun
6
54
• Rapport d’occupation générale :
Il est devenu impossible de donner précisément le taux d’occupation, compte tenu du nombre d’étudiants qui utilise cette technique pour leur diplôme. On peut indiquer qu’il est plus important du fait des
apprentissages, de la recherche de la forme plastique et de l’intérêt pour ce type de médium auprès des
nouvelles promotions.
Pour information, la quantité d’étudiants qui ont utilisé le NB est de 30% pour les travaux de diplôme.
Avec pour deux d’entres eux des travaux exclusivement NB.
• dont détail d’occupation d’enseignement :
- Taux d’occupation enseignement de l’année : 14,5 %
- Taux d’occupation enseignement du premier semestre : 17,5 %
- Taux d’occupation enseignement du deuxième semestre : 11 %
30
• Commentaire : Un taux d’occupation en augmentation (+ 5.5%).
Cette évolution positive confirme l’intérêt de ce médium au sein de l’école.
Durant le premier semestre les cours techniques en première année, assortis d’une obligation de présenter des travaux au moment du bilan semestriel expliquent le taux d’occupation élevé. Au deuxième
semestre, les stages optionnels sont bien accueillis.
• Bilan : La présence fréquente de certains étudiants ainsi que les taux d’occupation des lieux démontrent l’intérêt de cette pratique. Il est donc important de constater qu’avec un enseignement large
et diversifié de l’activité, toutes les techniques ont leur place dans l’école.
Il est d’autant plus important de poursuivre ces apprentissages parce qu’ils participent à l’éducation et
à l’éveil des techniques pour accéder à des procédés dits alternatifs.
•
L’ATELIER DE PRISE DE VUE : LE STUDIO
• Matériel technique disponible :
Systèmes d’éclairages électroniques type Flash.
Systèmes d’acquisitions argentiques et numériques.
• Informations générales :
Nombre de semaines : 22 soit 111 jours ouvrables.
Nombre de périodes dans une journée : 3 (matin ; après–midi ; soir)
Nombre de périodes dans l’année pour réservation : 333.
• Nature et taux de l’occupation :
Périodes
cours
1ere
année
journée
cours
2ème
année
journée
cours
du soir
soirée
fréquentation
en libre service
journée
fréquentation
en libre service
soirée
Premier
semestre
15
aucun
2
27
20
Deuxième
semestre
4
4
1
19
24
• Rapport d’occupation générale
- Taux d’occupation générale annuel : 55,5 %
- Taux d’occupation du premier semestre : 62 %
- Taux d’occupation du deuxième semestre : 48 %
• dont détail d’occupation d’enseignement :
- Taux d’occupation enseignement de l’année : 15 %
- Taux d’occupation enseignement du premier semestre : 19 %
- Taux d’occupation enseignement du deuxième semestre : 10,5 %
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• Commentaire : La fréquentation annuelle répartie entre le premier et le second semestre démontre
une utilisation pratiquement égale. Ce qui, comme chaque année indique le choix du travail personnel
pour le studio et l’importance de cet atelier au sein de l’école.
De plus les nouveaux DSLR numériques présents, favorisent la curiosité pour les captures de grandes
qualités en permettant aux étudiants de plonger dans le «process» de capture professionnelle dans de
meilleures conditions.
• Bilan
L’activité est toujours soutenue malgré de nombreux aménagements en attente. Le renouvellement
rapide du parc d’éclairage serait souhaitable afin d’optimiser les séances. La fabrication d’un plateau
(cyclo de prise de vue) serait très utile et le remplacement de la moquette datant de la création de
l’école 30ans devient urgente.
Jusqu’à présent ces requêtes n’ont pas été prises en compte en raison du transfert à venir de l’École sur
le Parc des Ateliers.
•
L’ATELIER DE TRAITEMENT DES IMAGES
Cet atelier a été créé dans le courant de l’année 2006-2007. Sa création a nécessité des travaux
de transformation de l’espace (ce qui n’est pas simple dans le bâtiment) ainsi que la réalisation de la
logistique nécessaire à l’installation de nouvelles machines, dont certaines achetées spécifiquement
pour cet aménagement.
• Matériel technique disponible :
Systèmes d’ensemble informatique constitué de machines Apple au nombre de 8.
Systèmes d’impressions jet d’encre piezography sur imprimante epson stylus pro 9800
Systèmes d’acquisitions reflex numérique grâce à notre partenariat avec la société Olympus.
• Informations générales :
L’atelier est divisé en deux parties. Un espace de travail comprenant 5 postes en libres accès, qui est
aussi l’espace de travail des cours de PDV.
Un deuxième espace fermé sans la présence du responsable atelier qui permet l’accès à l’imprimante
piezographie et au matériel techniques des cours de PDV.
• Nature et taux de l’occupation
Périodes
Premier semestre
cours
1ère année
4
cours
2ème année
0
Deuxième semestre
8
4
Expositions
Concours
Diplômes
Bilans
Tirages
piezographie
4
3
6
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• Rapport d’occupation générale :
Le fonctionnement de cet atelier est lié aux cours de techniques enseignés aux premières et deuxièmes
années. La répartition des jours du tableau ci-dessus indique dans les colonnes 1 année et 2 année sa
fréquentation en journée. Elle ne tient pas compte des nombreuses sollicitations techniques des étudiants toutes années confondues qui utilisent ce lieu ou le matériel stocké.
• Commentaire :
Le travail sur les postes à disposition permet une plus grande homogénéité entre tous les ateliers.
Ainsi, l’étudiant se trouve dans un cycle de traitement d’image conforme à la chaîne du traitement
conventionnel argentique (qu’il n’a pas connu). Afin d’améliorer ce processus il est urgent de faire
évoluer ce matériel car l’obsolescence des logiciels finit toujours par nous rattraper. Ce qui devrait être
résolu dans les prochains mois.
• Impression piezographie :
Une initiation est prévue en première année. La découverte de cette technologie permet à chacun
d’exploiter l’impression qualitative du noir et blanc. L’imprimante utilisée permet ainsi de prolonger
l’offre du tirage NB à l’école aux très grands formats.
Rappel : La particularité des impressions piezo est d’utiliser un papier pérenne de grande qualité associé
à des encres non pigmentaires permettant une neutralité inégalé. Depuis cette année, la possibilité
d’utiliser des papiers couché est possible. Ceci afin d’avoir de fortes similitudes avec les procédés
argentiques.
• Commentaire :
La mise en place de cet atelier depuis sa création est en forte augmentation. De plus en plus d’étudiants
l’utilisent pour les diplômes et les bilans, mais aussi les projets extérieurs associés ou pilotés par
d’anciens étudiants.
Outre ses indéniables critères qualitatifs, il faut noter cependant la différence tarifaire entre toutes les
possibilités de tirage offertes à l’école. Son prix au mètre/carré est le plus important (39 euros par m2)
de tous.
.
ATELIER VIDÉO ET SON (Initiation)
• Dans l’ensemble l’année s’est plutôt bien passée.
Pas de « surbooking »dans le laboratoire vidéo, ce qui a permis aux étudiants de travailler dans le calme.
On constate que, après leur initiation à la vidéo, la plupart des étudiants étant équipés d’ordinateur et
de logiciel de montage, ont pris l’habitude de travailler chez eux de façon autonome.
• À signaler également le manque d’intérêt de certains pour la haute définition (format 16/9).
Cette année les ordinateurs seront finalisés sur ce format, ce qui devrait inciter les étudiants à l’utiliser.
• L’idée d’un stage son (intervenant Franck Hirsch) dès la première année semble positive car nos étu-
diants ont peu de connaissances dans ce domaine. Il serait d’ailleurs bénéfique de poursuivre en deuxième année afin d’approfondir les acquis en insistant particulièrement sur la diffusion « multi canaux »
(spatialisation des sons).
33
.
ATELIER NUMÉRIQUE
• Tirage numérique couleur grand format
Cette année, le laboratoire a dû s’équiper d’une imprimante grand format jet d’encre supplémentaire
Epson Stylus Pro 9900, identique à celle déjà présente, afin d’assurer la production des travaux de
diplômes, la demande étant en forte augmentation de la part des étudiants.
Un nouveau copieur couleur connecté a été mis en place en toute fin d’année, permettant une plus
grande maîtrise des aspects liés à la production de livre imprimés, via des systèmes d’imposition de
page.
• Tirages d’expositions
• Salon de Montrouge ont été tirés en majorité au laboratoire numérique en jet d’encre grand format,
ainsi que ceux de l’exposition.
• « Immersion » au Foam d’Amsterdam.
• « Une attention particulière », programmée durant les Rencontres de la Photographie, présentant les
images de trois étudiants à l’église Saint-Blaise : Oscar Dumas, Julie Fischer, Pierre Toussaint.
(Voir les rubriques « expositions » et « partenariats institutionnels »).
• Pédagogie
Cette année, en dehors des cours techniques, ont eu lieu deux stages faisant intervenir deux professionnels : Amélie Boutry, graphiste, et Adrien Cater, webdesigner.
Voir rubrique « intervenants ponctuels »
• Réalisation des soirées des Rencontres d’Arles
Les Rencontres de la Photographie ont, comme tous les ans, sous la direction de M. Olivier Koechlin,
réalisé les soirées de projection ainsi que les différents dispositifs numériques de projection (diaporamas…) utilisés pendant le festival, dans l’une des salles de traitement numérique de l’école mise à la
disposition de son équipe.
Voir rubrique « partenariats institutionnels »
34
Bibliothèque
La bibliothèque de l’École Nationale Supérieure de la Photographie est une bibliothèque d’art,
spécialisée en photographie. Elle possède un double rôle : en tant que bibliothèque d’école de l’enseignement supérieur, elle assure une fonction de centre de documentation pour les étudiants et enseignants qui la fréquentent, et d’autre part, son fonds spécialisé lui confère un statut de référent national,
voire international en la matière.
Cette collection de plus de 13000 ouvrages est composée de monographies, catalogues d’exposition, sections thématiques et de plus de 1000 dossiers documentaires sur des photographes et des
plasticiens, ainsi qu’un fonds ancien dont une partie est numérisée sur la base de données E-Corpus,
gérée par le Centre de Conservation du Livre, à Arles.
Depuis de nombreuses années, le public de la bibliothèque était essentiellement constitué par
les étudiants de l’école et par les chercheurs. Avec les nouvelles orientations pédagogiques et professionnelles, nous accompagnons maintenant de façon très personnalisée, les stagiaires de la Formation
continue et les nombreux candidats à la VAE (validation des acquis de l’expérience).
La bibliothèque est ouverte 2 jours par semaine au public arlésien.
35
Encadrement
Professeurs Titulaires
.
ARNAUD CLAASS
Arnaud Claass est né à Paris en 1949.
Après des études musicales, il décide en 1968 de se consacrer à la photographie, qu’il accompagne
d’une œuvre écrite. Il vit du reportage aux États-Unis jusqu’au milieu des années 70 puis son œuvre
personnelle finit par l’emporter.
Cette œuvre explore la manière dont la traduction du visible par la photographie engendre une perpétuelle construction du sens mais aussi transforme celui qui la mène. Elle s’articule en périodes qui
donnent naissance à autant de séries d’images tournant autour d’un ou plusieurs thèmes.
Ses œuvres sont présentes dans de nombreuses collections publiques, parmi lesquelles le musée national d’Art moderne (centre Georges-Pompidou), la maison européenne de la Photographie, le National
Museum of Modern Art (Tokyo), le Museum of Fine Arts (Houston).
• Publications
Contretemps (Punto e Virgola, 1978), Silences (Marval, 1989), Photographies 1968-1995 (Actes Sud,
1996), Précaire (Universidad de Sala- manca, 1997), Patience (Fabiani, 1999), Journal de Travail (Fabiani,
1999), L’Image décentrée (yellow Now, 2003), Mémoire vive (Filigranes, 2004), Nuit optimale (Filigranes,
2005), Heure locale (Filigranes, 2008).
Professeur à l’ENSP depuis 1983, il a été invité régulièrement en tant qu’artiste enseignant à l’International Center of Photography (New york), à l’École des Arts Appliqués de Vevey (Suisse), au Hooger
Instituut voor Schone Kunst (Anvers) et à l’Institute of Art, Design and Technology de Dublin.
Il achève actuellement la rédaction d’un livre de textes, Le Réel de la photographie, à paraître en mars
2012 chez Filigranes éditions.
• Activités hors ENSP 2006-2012
- Conférence «Le Retournement photographique», Forum Le Monde-Le Mans,15 nov. 2008.
. Conférence «Mémoire vive», Institut français, Florence, 22 octobre 2010.
. Conférence «L’Objet mis à nu par la coïncidence», Université Toulouse-Le Mirail, 18 nov. 2011.
- Exposition personnelle : «Nuit optimale» à la galerie Le Bleu du Ciel (Lyon) jan.-fév. 2006.
- Exposition personnelle «Nuit optimale» à la galerie Art-Attitude (Nan- cy), jan.-fév. 2007.
- Exposition «Intimités» (coll.), Musée Rignault, St-Cirq Lapopie, mars- juin 2009.
- Exposition «Lamarche-Vadel, Dans l’Œil du critique» (coll.), Musée d’art moderne de la ville de Paris,
mai-sept. 2009.
- Exposition « Retrouver la terre », (coll.), FRAC Pays de la Loire, E.S. Don Bosco, Mayenne, mai-juin
2010.
- Exposition «Chambres d’écho» (coll.), Musée Réattu, Arles, juillet- sept. 2009.
- Exposition «Fragments» (coll.), Maison du Geste et de l’image, Paris, nov.-déc. 2009.
- Exposition «Explorations» (coll.), Galerie Art-Attitude, Nancy, jan.-fév. 2010.
- Exposition «Temps retrouvé», Musée des Beaux-Arts, Angers, fév.-mai 2010.
- Exposition «Noir/Blanc», L’Arsenal, Metz, mars-av. 2010.
36
.
JEAN-LUC A. FOURNIER
Jean-Luc Amand Fournier est né à Montpellier en 1949. Professeur à l’E.N.S.P. depuis 1998.
Il est, depuis plusieurs années, le coordonnateur habituel de la première année.
En avril 2009 il a effectué sa cinquième et dernière mission au Vietnam, à Ho Chi Minh Ville, dans le
cadre d’un programme de coopération piloté par l’ENSP avec l’École de Théâtre et de Cinéma de cette
ville. En août 2011, il effectue une mission à Buenos Aires auprès de l’École Argentine de Photographie,
et donne une conférence « Le système de l’art, l’art et le système » au centre culturel de Buenos Aires le
Recoleta. Dans le cadre des échanges ERASMUS, il a animé une série de séminaires critiques à l’École de
l’image, le 75, à Bruxelles, en février 2011.
Il décide de cesser son activité auprès de l’ENSP en octobre 2011 pour se consacrer entièrement à son
travail personnel appliquant pleinement en cela la règle de Robert Filliou : « L’art, c’est ce qui rend la vie
plus intéressante que l’art ».
• Activités hors ENSP 2009-2010
- Conférence à la Fondation Lumen à Budapest en février 2011
- Membre du jury de diplôme de l’école de l’image, le 75, à Bruxelles, en mai 2011-09-03
- Parution du livre de photos « L’eucalyptus » , avec une texte inédit de François Bon, aux éditions Le
Caillou Bleu à Bruxelles, sortie en librairie fin octobre 2011
- Chargé de cours en Master II Arts du Spectacle (Direction artistique de projet culturel) Université Paul
Valéry Montpellier III.
.
CHRISTIAN GATTINONI
Christian Gattinoni est né en 1950 et il est professeur à l’ENSP depuis 1989.
Christian Gattinoni développe une intense activité de critique et de curateur autour des pratiques
actuelles de l’image dans leur rapport aux sciences humaines et à la danse contemporaine. En tant que
photographe il mène une recherche sur la mémoire du corps dans «l’Histoire récente». Il consacre une
part importante de son activité à la formation et à l’aide aux jeunes artistes.
• Activités hors ensp 2008-2010
- Président du Jury d’agrégation arts plastiques 2009.
- Workshops « coaching critique » 2008 -2009, Vevey.
• Initiatives personnelles :
- Animation en tant que rédacteur en chef de la revue en ligne www.lacritique.org – Collaboration dans
ce cadre avec «Art Outsiders», Salon du Dessin Contemporain et «Show Off » – Collaborateur des publications Photos Nouvelles et Area Revues.
• Commissariat d’exposition
Exposition «Faire la peau de l’inconscient», mois européen de la photo au Luxembourg.
• Publications
Portrait photographique depuis 1960, Editions CMPD.
37
.
CHRISTIAN MILOVANOFF
Né en 1948, études universitaires supérieures en sociologie et en ethnologie (Aix-en-Provence). Diplôme d’art (Université d’Urbino).
Dans sa première série importante, réalisée entre 1981 et 1986, intitulée «Le Louvre Revisité», Christian
Milovanoff a investi le plus célèbre des musées en le considérant comme son propre atelier et proposait
un travail de focalisation sur des fragments de tableaux, décomposant progressivement les oeuvres
jusqu’à l’abstraction.Ce travail a été suivi par un ensemble d’images prises à Rome : Retour à l’antique.
Participant à la Mission Photographique de la DATAR, il choisit de photographier durant trois ans les
espaces de bureau.
En1988, il explorera un autre monde clos,celui du supermarché.L’exposition de ce travail sous
le titre Le jardin a eu lieu au Musée d’Art Moderne de Saint-Étienne.
• Invité en 2001-2002 par The Frick Art Museum de Pittsburgh (USA) comme artiste en résidence, il
présente au cours de l’été 2002 son travail de recherche dans le cadre d’une exposition personnelle:
Conversation Pieces. Cette exposition, remodelée et augmentée pour le lieu, a été présentée à l’automne-hiver 2004-2005 au Musée Nicéphore Niépce à Chalon-sur-Saône.
• Invité en 2007/2008 par le musée du Louvre, Christian Milovanoff a proposé de retrouver, par les
moyens de la photographie et à partir de vestiges antiques orientaux fragmentés (frises de briques,
bas-reliefs, reliefs perforés, stèles...), des motifs picturaux et cinématographiques abondamment développés par l’art moderne. L’exposition SUITES s’est déroulée dans le musée même du 1-11-2007 au
21-1-2008.
Outre la publication de son travail photographique («Le Louvre revisité», « La galerie imaginée», «Conversation Pieces»), il a écrit plusieurs articles notamment sur le cinéma documentaire (« Les
séquestrés » à propos de Frederick Wiseman, « Les gouttes de miel » sur l’œuvre de Johan van der Keuken, ou encore «Les voix ordinaires, la commune de Peter Watkins»), sur Claude Simon («des nécessités
formelles...»). Il a publié deux ouvrages de fiction : «Le Jardin 1948-1968» et «L’ordre».
• Conférences:
- L’expérience du paysage, La Mission Photographique de la Datar, Bibliothèque nationale de France,
Paris, novembre 2010.
- Rouge, École des Beaux Arts d’Aix-en-Provence, mars 2011.
• Dernières publications
- L’image, son motif, préface pour le catalogue Le Jardin de Cézanne, photographies de Michel Gasarian,
Aix-en-Provence, 2011.
- « L’élève et l’élève : paramètres flottants », INFRA-MINCE n°6, Juillet 2011.
• À paraître prochainement
- « Bureaux », monographie, éditions Actes-Sud.
• Dernières expositions collectives
- « Ingres et les Modernes », Musée Ingres, Montauban (France), juin-septembre 2009.
- « Montrer l’invisible », Le Méjan, Arles (France), juillet-septembre 2009
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.
PAUL POUVREAU
Paul Pouvreau est né en 1956. Études artistiques à l’école nationale des Beaux-Arts de Bourges
(dnsep Arts) et parallèlement suit les cours d’histoire de l’art en licence à la Sorbonne, Paris 1.
Participe en 1982 à la rédaction de la rubrique «photographie» aux cahiers du Cinéma. Depuis janvier
2010 a rejoint l’équipe pédagogique de l’ensp d’Arles, et auparavant a enseigné, à partir de 1986, la
photographie à l’école supérieure des Beaux-Arts du Mans.
Il développe un travail plastique dans lequel la photographie prend une part de plus en plus importante
mais non exclusive, à la fois comme moyen de représentation et comme outil de réflexion, sur l’interférence des signes visuels dans le quotidien de l’individu et les modifications que ceux-ci entraînent plus
ou moins consciemment dans ses rapports et sa perception du réel.
A participé à plusieurs expositions en France et à l’étranger et son travail figure dans différentes collections privées et publiques.
• Expositions personnelles
2008 : Documents à l’appui , Villa du Parc, Annemasse.
Partie en cours, L’été photograhique, Lectoure.
2007 : A voix basse », galerie des Beaux-Arts, Tours.
• Expositions collectives (sélection)
2010 : Moi, Toi, Ici, Là, Photographies vidéo, Immix galerie, Espace Jemmapes, Paris.
Speed dating, la terre d’à coté, galerie FDC Satellite, Bruxelles.
2009 : Phase zéro, Galerie Serge Aboukrat, Paris.
Observer la ville, Galerie Villa des Tourelles, Nanterre.
2008 : Mois de l’image, Musée des Beaux-Arts, Ho Chi Minh Ville.
2007 : Paysages divers, Villa du Parc, Annemasse.
L’île de Morel, Centre Photographique d’île de France, Pontault-Combault.
• Bibliographie ( sélection)
«Mois de l’Image» , Edition Consulat de France Ho Chi Minh Ville, Vietnam. 2005
«Monographie», Editions Filigranes 2004
«Photographie plasticienne, l’extrème contemporain», Dominique Baqué, Ed. du Regard.
.
MURIEL TOULEMONDE
Muriel Toulemonde est née à Lille en 1970. Elle enseigne la vidéo à l’ENSP depuis 2006. Durant ses études à l’école des Beaux-arts de Paris et après, (DNSP en 1997), elle bénéficie de plusieurs
résidences à l’étranger : Milan (1991), Los Angeles (1994), Cologne (1999), Budapest (2001), Delphes
(2004).
Elle suit les étudiants en rendez vous et bilans tout au long de l’année. Elle donne aussi un cours d’art
vidéo pour les deuxièmes années, et invite régulièrement en séminaire des artistes vidéastes ou réalisateurs. Au printemps 2011, un atelier pédagogique sur le commissariat d’une exposition autour de
la collection vidéo du FRAC PACA a été construit, en collaboration avec ce dernier et Florence Maille,
responsable des expositions à l’école.
39
Depuis 4 ans, elle mène avec Chrisitian Milovanoff un ARC « accrochage » pour les troisièmes années,
dans des espaces d’exposition hors de l’école. Avec Paul Pouvreau, elle continue le projet photographie
et écriture développé avec l’ENS de Lyon. Dans le cadre de ce partenariat, elle sera co-commissaire de la
prochaine exposition hors les murs qui aura lieu en novembre 2011 au CPIF.
Depuis la fin de ses études à L’Ecole Nationale Supérieure des Beaux –arts de Paris, auxquelles
ont suivi de nombreuses résidences à l’étranger, Muriel Toulemonde a ancré son travail dans le champ
de l’Art Contemporain. Son travail est régulièrement présenté dans le cadre d’expositions collectives
ou personnelles. Ses vidéos sont projetées à l’occasion de manifestations spécifiques, comme dernièrement au festival hors pistes au centre Pompidou, ou dans le cadre de la programmation monuments et
animaux durant l’été 2011. Ses œuvres figurent dans de nombreuses collections publiques, entre autre
le Fonds National d’Art Contemporain, le FRAC Limousin, ou la Collection Nouveaux Médias du Centre
Pompidou.
• Expositions personnelles
Attractions, Le Granit, Belfort (2008) / Le gymnase, Le Pavé dans la mare, Besançon (2007) / Liquides,
Transphotographiques de Lille (2007) / Bouées, École Supérieure des Beaux arts de Lorient (2006) / Le
Parvis – Vidéo K.01 à Pau (2004) / Mercer-Union Gallery à Toronto, Centre d’Art Contemporain de
Bretigny-sur-Orge, CASA, Centro de Arte de Salamanca (2003).
• Expositions collectives
Dans un jardin, Frac Haute Normandie (2010), Bêtes et hommes, Grande Halle de la Villette, Paris
(2007-2008) / Vom Pferd erzählen, Kunsthalle Göppingen, Allemagne (2006)/ Corps étranger, Le Quartier, Quimper (2006) / Fraîcheur de vivre, commissariat M. Nuridsany, Canton Shangai, New Delhi,
Macao (2004-2005) / Vagues 2, Musée Malraux, Le Havre (2004) / Bodyworks, Nicosia Municipal Arts
Centre, Chypre (2004) / Sportivement votre, Domaine de Chamarande (2004) / Art & Vidéo : Où sont les
femmes, Le lieu Unique, Nantes (2004).
Ses œuvres figures dans les collections du Fonds National d’Art Contemporain (Paris), du
FRAC Limousin (Limoges), du Domaine de Chamarande (Essonne), du Centre Pompidou – Musée
National d’Art Moderne : Collection Nouveaux Médias. Un catalogue personnel est édité en 2000. En
2003, Arnaud Laporte l’invite dans l’émission « Multipistes » (France Culture) et, en 2004, Jean-yves
Jouannais dans le programme « Exhibition » sur l’Animal (Arte). En 2006, elle participe à une soirée
«Vidéo et après» au Centre Pompidou dans le cadre d’une carte blanche à Françoise Parfait.
• Ses œuvres et un parcours plus détaillé sont visibles sur son site :
http://www.murieltoulemonde.com
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Responsables d’atelier
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LIONEL GENRE
Lionel Genre est né en 1970. Diplômé de l’ENSP en 1996, il travaille ensuite au Centre Interrégional de Conservation du Livre (CICL) sur la mise en place de nombreuses campagnes de numérisation
d’images photographiques, notamment celles des collections de la BNF, ainsi qu’en tant que formateur
pour les agents de la fonction publique sur les techniques de numérisation de collections.
À l’ENSP depuis 1998, il est en charge du laboratoire numérique, de l’enseignement des techniques
d’acquisition, de retouche, de stockage et de diffusion d’images (web, PAO). Il dirige également le
service informatique de l’établissement, gérant le déploiement des infrastructures réseau et serveur, et il
suit les publications de l’école dans le cadre du prépresse et du contrôle qualité des images imprimées.
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CHRISTIAN L’HUILLIER
Né le 28 octobre 1961 à Cenon (33). Chimiste comme première formation, il bifurque vers
la photographie à l’école Louis Lumière pour finir sa formation (diplômé en 1982). Homme des laboratoires, de la chimie photographique et de la technique, il intègre le staff de l’École nationale de la
photographie d’Arles où il passera de l’enseignement des techniques de tirage en noir et blanc à celles
de la couleur ainsi que la photographie en grand format. Amateur des techniques anciennes en photographie, il pratique ou a pratiqué la plupart des procédés du 19ème siècle.
Dans un désir constant de maitrise des outils, il a reçu un enseignement en électronique et en éclairagisme. Il a aussi enseigné la sensitométrie, la technologie des surfaces sensibles et la photométrie à
des classes de BTS en photographie, pour l’IFROA et donné des stages d’initiation aux techniques de
prise de vue à des conservateurs de musée et des stages de tirage sur procédé Cibachrome ainsi que des
stages de tirage sur support argentique baryté en NB durant les rencontres d’Arles (92/93) et dans des
écoles d’art.
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PATRICK MASSARY
Patrick Massary est né le 03 novembre 1964, après des études en science il obtient le diplôme
de l’ENSLL en 1989. Il intègre l’ENSP en 1990 pour l’enseignement de la photographie et de ses
techniques. Il est aussi le responsable des ateliers noir et blanc et studio.
Jusqu’en 1998, il participe à la logistique et technique des stages du Festival des Rencontres d’Arles,
il est aussi maître de stage en 1995. A partir des années 2000, il suit une formation de directeur de
photographie et de scénariste pour le cinéma.
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YVES PLENET
Né à Arles en 1951. Après trois ans au conservatoire de musique, il émigre vers l’Angleterre
puis l’Irlande et autres cieux au gré des rencontres et opportunités liées à sa guitare.
A Paris, dans les années 80, en explorant le son, il découvre l’image et plus précisément l’outil
vidéo ; comme stagiaire d’abord puis cadreur et preneur de son. (captation de spectacles,
émissions de télévision, films d’entreprise).
Responsable du laboratoire vidéo à l’ENSP depuis 1990.
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Intervenants
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JORGE ALVAREZ
Jorge Alvarez est photographe indépendant et secrétaire, chargé des Affaires Juridiques au Conseil
d’Administration de l’Union des Photographes Professionnels (UPP).
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ERIC AUPOL
Éric Aupol est né en 1969 à Charlieu.
Il s’est fait connaître par ses travaux relatifs aux lieux et espaces comme marquages de l’Histoire et
comme configurations mentales. Les étendues du paysage, les resserrements des habitats privés ou
collectifs, les détails d’objets, les corps et les visages y sont approchés dans la quête d’une écriture
visuelle où le sensible et l’intelligible cesseraient de s’opposer. Son travail peut relever d’une contemplation apparemment détachée (série Paysages de verre), ou à l’inverse engager la participation de
corps sociaux ou de communautés (détenus de la Centrale de Clairvaux, élèves du Lycée Jean-Lurçat
à Paris). Il est représenté par la galerie Polaris-Bernard Uturdjian. Il enseigne à l’École nationale supérieure d’art de Bourges et à l’École nationale supérieure de la création industrielle.
• Il a été lauréat des prix et récompenses suivants :
- Villa Médicis Hors-les-murs (2009
- Aide à la création DRAC Île-de-France (2008)
- Prix Altadis (2001)
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JEAN-CHRISTOPHE BAILLY
Jean-Christophe Bailly est écrivain, essayiste, poète, docteur en philosophie.
Son œuvre littéraire, poétique et philosophique est multiple et elle se déploie également dans de nombreux domaines artistiques : théâtre, peinture, photographie et plus largement arts plastiques, architecture, urbanisme, etc. Depuis 1997, il enseigne l’histoire du paysage à l’Ecole Nationale Supérieure
de la Nature et du Paysage de Blois où il est également directeur de publication des « Cahiers de l’Ecole
de Blois ». Il invite régulièrement des étudiants de l’ENSP à intervenir dans la revue.
• Pour la sixième année consécutive, l’intervention de Jean-Christophe Bailly s’inscrit dans le contexte
d’une coopération à long terme, entre l’Ecole Nationale Supérieure de la Nature et du Paysage et l’Ecole
Nationale Supérieure de la Photographie.
• Publications récentes :
- Le temps fixé, Petite conférence sur les images, Bayard, 2009
- Le visible et le caché, Le Promeneur, 2009.
- Description d’Olonne, Christian Bourgois, 2010.
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LAMIEL BARRET- KRIEGEL
Lamiel Barret Kriegel, avocate, est une des plus grandes spécialistes françaises du droit de l’image et
du droit à l’image. Elle travaille pour résoudre les problèmes de droits d’auteurs et de droits de l’image
dans de nombreux magazines français grands public.
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JOSÉPHINE BAYNTON FORGE
Cours au 1er semestre 2009 auprès des 2è et 3è année.
Professeur d’anglais ; elle est née à Buckinghamshire en 1955. Après avoir étudié la littérature française à Londres, elle s’installe en France, prépare une maîtrise et un D.E.A. d’Etudes anglophones et
opte pour l’enseignement, d’abord en Angleterre et en Afrique, puis en France. Professeur depuis vingt
ans en B.T.S. à Miramas, elle assure les cours d’anglais à l’E.N.S.P. depuis 1991 et travaille également
comme traductrice.
• Son programme pour l’enseignement de l’anglais en tant que deuxième langue a été publié en 1993.
À travers une approche grammaticale, lexicale et culturelle, ce cours permet un approfondissement des
connaissances de la langue anglaise, à l’écrit et à l’oral. À travers une approche grammaticale, lexicale
et culturelle, ce cours permet un approfondissement des connaissances de la langue anglaise, à l’écrit et
à l’oral.
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PASCAL BEAUSSE
Responsable des collections photographiques au Bureau des collections du Centre National des Arts
Plastiques (CNAP) depuis mai 2010. Il est également critique d’art et Commissaire d’exposition indépendant.
• Il a récemment présenté «La Cabane» à Paris (Palais de Tokyo, 2006), «Same Same but Different» à
Prague (Veletrzni Palac, 2006), «Welcome to Heterotopia !!» à Seidayama (Triennale d’Echigo-Tsumari,
2006), «Investigations» à Amsterdam (Maison Descartes, 2007), «Void Has No Exit» à Hiroshima
(Creative Union, 2008), «The Clearing» à Prague (Triennale d’art contemporain, 2008).
Il a enseigné l’histoire de l’art contemporain à l’École nationale des beaux-arts de Lyon et à l’ECAL,
Lausanne.
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JOHN BERGER
Écrivain, poète, peintre et homme engagé, né à Londres en 1926, il vit en Haute-Savoie depuis les
années 70.
• Publications récentes
- Le blaireau et le roi, éd. Héros limites, 2010
- De A à X, éd. De l’Olivier, 2009
- Un métier idéal : histoire d’un médecin de campagne, éd.de l’Olivier, 2009.
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AURÉLIEN BIDAUD
Aurélien Bidaud , né en 1976, est graphiste free lance et web designer. Il a travaillé notamment avec le
MAC VAL et différents éditeurs d’art dont Bookstorming et Fudô Editions,pour des attachés de presse
spécialisés en communication artistique, ainsi que pour des manifestations culturelles comme le
Festival Photos et Légendes ou le Salon du Dessin Contemporain. Il mène un travail personnel de création en design graphique, photo et vidéo sous l’identité biztek.
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AMÉLIE BOUTRY
Née à Paris en 1977, Amélie Boutry est graphiste indépendante.
Sa formation à l’école des Arts décoratifs de Paris (2001) la sensibilise à la typographie et au dessin de
lettres. Elle conçoit principalement la mise en page de livres d’art, notamment pour les éditions de La
Martinière, ainsi que Flammarion qui lui propose en 2007 de travailler sur le livre Photographies modernes et contemporaines qui présente la très riche collection Neuflize Vie.
Ses deux derniers livres sur le travail d’Agnès Thurnauer et Antonia Baehr, ont été conçus en étroite
collaboration avec chaque artiste.
Depuis 2005, elle enseigne la communication visuelle à l’école d’architecture de Marne-la-Vallée.
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CLAIRE BRESSON
Claire Bresson vit et travaille à Paris. Elle est à l’initiative du projet PHOTOEUROPA.
Après une formation Beaux-Arts, elle assume les responsabilités de D.A. dans le graphisme et nouveaux médias dès 1994. En 2000, elle reprend les études et suit un cursus de trois ans autour de l’art
contemporain et du management de projets culturels au Louvre à l’EAC. Cette dernière la fait Major de
promo à la suite de sa soutenance de mémoire rédigé en 2004 pour l’Institut des Etudes Techniques de
l’Histoire de l’Art, «L’oeuvre d’art au support numérique en vente publique».
Après un an d’expérience en galeries (Galerie Chez Valentin, Galerie 14/16 Verneuil), Claire Bresson
assumera le commissariat de plus d’une vingtaine d’expositions.
Elle se spécialise en photographie contemporaine en 2007 en proposant à Dominique Marchès de créer
une structure en faveur de la production et monstration d’expositions en Europe.
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ANNE CARTIER-BRESSON
Conservatrice en chef du Patrimoine de la ville de Paris et spécialiste incontestée des questions touchant à la conservation et la restauration des photographies, Anne Cartier-Bresson est directrice de
l’Atelier de restauration et de conservation des photographies de la Ville de Paris ; elle enseigne également à l’Institut National du Patrimoine où elle est responsable de la spécialité « Photographie ».
Les éditions Marval ont publié en 2008, sous sa direction, un ouvrage très complet intitulé
« Le vocabulaire technique de la photographie » dans lequel on retrouve des articles de nombreux
anciens étudiants de l’ENSP comme Jean-Louis Bigourdan, Christine Barthe, Luce Lebart, Estelle
Rebourt ou Pierre-Lin Rénié, tous spécialistes dans leur domaine. Ce livre a reçu le 1er prix du
« Mai du livre d’Art » en 2008.
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ADRIEN CATER
Adrien Cater est né en 1977 à Michigan (USA). Il réside en Suisse depuis 1994.
Après s’être formé aux nouveaux médias à Bâle, il a étudié la photographie à l’Ecole Supérieure de Vevey. Depuis 1996 il travaille dans les domaines du graphisme, de la typographie, des nouveaux médias,
mais aussi en photographie et en vidéo.
• Il a enseigné à l’Eracom de Lausanne comme professeur en nouveaux medias, à l’Ecole de Vevey
comme professeur de photographie numérique et informatique et dans divers lieux internationaux. Il
est actuellement consultant en photographie numérique.
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DANIEL DE CHENU
Daniel de Chenu enseigne la photographie à l’Institute of Arts, Design and Technology de Dublin
(Irlande). Sa pratique artistique évolue entre photographie, vidéo et installation multimédia.
Bien que ses œuvres et leur énonciation matérielle soient toujours induites par des idées préalables,
elles restent centrées sur l’activité perceptive : c’est le cas par exemple pour la pièce titrée Now, exposée en Irlande en 2002.
Mais la photographie reste l’enjeu essentiel de son travail. Il a ainsi exposé en 1997 à la Gallery of
Photography de Dublin la série «Causality and Contingency» – Irish Landscape Image, dans laquelle il
traite du genre « paysage » dans sa relation à l’idée d’objectivité mais aussi au style romantique et au
pittoresque.
• Récemment, il a fait un retour vers une photographie plus intuitive et achevé un ensemble composé
d’images de rue, pensé pour la forme projection. Cette œuvre a été présentée au cours de sa conférence
à l’Ecole, elle a permis un survol de la création irlandaise contemporaine.
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JEAN CRISTOFOL
Jean Cristofol a fait des études de philosophie et de droit. Il est professeur à l’Ecole Supérieure d’Art
d’Aix-en-Provence où il enseigne la philosophie et l’épistémologie. Il est chargé de cours en master pro
d’Arts plastiques à l’Université de Provence. Il participe aux activités du laboratoire Plot(seme).
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JEAN-PAUL CURNIER
Philosophe, écrivain, né en 1951 à Arles. Auteur de nombreux articles et essais sur l’actualité, l’image,
les médias. Auteur également d’ouvrages littéraires, de pièces pour le théâtre, de films et d’installations vidéo. Il est membre du comité de rédaction de la revue Lignes à Paris.
Il joue son propre rôle dans le dernier film de Jean-Luc Godard : «Notre musique» (2004). Il refuse la
distinction entre les activités, d’artiste, d’écrivain de penseur et son travail suit assez exactement ce
principe.
• En décembre 2008, il réalise une performance « Nuées de mots, nuées d’images » au centre d’art, le
104 à Paris. Il intervient dans les écoles d’art d’Aix-en-Provence, Avignon, Caen et Arles.
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CLAUDINE DOURY
Née en 1959 à Blois et vivant à Paris, Claudine Doury s’est imposée par ses travaux photographiques
de longue haleine, caractérisés par une attention soutenue aux modes de vie, aux relations intersubjectives et aux espaces sociaux.
Elle est membre de l’agence VU et représentée à Paris par la galerie Camera Obscura.
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EMMANUEL FAVRE
Intervention pour un ARC / Écriture, Le chœur dans nos têtes, avec Jean-Luc Fournier, les 8,9 et 10
février et 15 et 16 mars 2010, auprès des étudiants de 1è année.
Emmanuel Favre est critique et essayiste. Il a collaboré à plusieurs revues littéraires dont «Le Matricule
des Anges», pour laquelle il a réalisé entre autres, un dossier sur John Berger en 2006. Un livre d’entretiens avec cet écrivain et son fils peintre, a été publié en février 2010 («Le blaireau et le roi», éditions
Héros-Limite). Un livre d’études sur Mahmoud Darwich, Andrei Platonov, Nadejda Mandelstam et
Pier Paolo Pasolini est prévu chez le même éditeur, début 2011.
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DORIANE FRANÇOIS
Doriane François est photographe et spécialisée dans le conseil pour la création et la gestion des associations loi 1901, des collectifs et des galerie associatives.
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GILLES GERBAUD
Artiste plasticien, né à Paris, diplômé de l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris en 1993,
Gilles Gerbaud est aujourd’hui installé dans la Drôme où il poursuit un travail sur l’observation des
traces d’appropriation de l’espace.
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FRANÇOIS HÉBEL
Né en 1958, François Hébel a construit sa carrière autour de la photographie depuis 1983.
Il fut directeur des galeries de photographies de la FNAC, puis une première fois directeur des Rencontres Internationales de la Photographie en 1986 et 1987, il dirige ensuite l’Agence Magnum de Paris
pendant 10 ans et depuis 2001, il a repris la direction des Rencontres Photographiques d’Arles.
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FRANK HIRSCH
Chef-opérateur son, ingénieur du son studio et réalisateur de librairies de bruitages, Franck Hirsch a
surtout travaillé à la télévision, avec de grands documentaristes comme Rémi Lainé, Daniel Karlin ou
Serge Moati.
« Mosquées de Paris », le film documentaire de Jean-Michel Riera et Franck Hirsch a été projeté le 16
octobre 2009 à L’institut des Cultures d’Islam à Paris.
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ANDREA HOLZHERR
Née en 1964 à Tübingen / Allemagne. Andrea Holzherr travaille depuis 15 ans dans le domaine de
la photographie. Elle a étudié l’Histoire de l’Art et le management culturel à l’Ecole du Louvre et à la
Sorbonne à Paris. En tant que directrice de la Galerie Zabriskie - spécialisée en photographie et basée
à Paris - elle coordonnait à partir de 1993 la programmation des expositions, la vente des oeuvres et
l’encadrement des collectionneurs ainsi que des artistes. Entre 1996 et 2001 elle était curatrice auprès
de la Maison Européenne de la Photographie à Paris.
• Depuis 2003, Andréa Holzherr est en charge de la coordination des expositions auprès de la célèbre
agence photographique Magnum Photos Paris. Elle est responsable de la promotion des archives de
Magnum à travers des projets d’exposition qu’elle réalise en collaboration avec des musées et institutions internationales. En outre, elle est en charge de la vente des vintage et modern prints des photographes de Magnum auprès des collections publiques et privées.
• Depuis plusieurs années, Andrea Holzherr travaille également en tant que curatrice indépendante et
en 2002 elle a réalisé différentes expositions d’artistes finnois dans le cadre du festival photographique
« Mina Sina Me ». En 2003, avait lieu son exposition « 60°- 43° » à l’Usine Corot à Marseille et en 2006
lui est offerte le commissariat de la foire internationale de photographie Paris Photo.
Andrea Holzherr publie régulièrement des textes et articles dans des magazines et des livres spécialisés
en photographie.
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GUILLAUME JANOT
Photographe né en 1966 à Nancy, il vit et travaille à Paris.
«… Son travail contraste avec les habituelles images véhiculées par la publicité et les médias en allant
volontairement jusqu’au cliché. Sous cette apparente simplicité, on discerne la société à l’état brut
avec son lot de solitude, de violence et de banalité et pourtant dépourvu de pathos. Ses images jouent
sur plusieurs niveaux de discours, en maniant le symbolique et en assumant les séductions de belles
images.
»
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BRICE MATTHIEUSSENT
Traducteur, éditeur et professeur d’esthétique à l’Ecole des Beaux-Arts de Marseille.
Depuis la fin des années 1970, il se consacre à la traduction en français de littérature anglo-saxonne,
notamment américaine telle que Charles Bukowski, John Fante, Paul Bowles, Jim Harrison, Bret Easton Ellis.
Depuis 1990, il est aussi directeur de la collection « Fictives » chez Christian Bourgois Éditeur.
Il a aussi écrit de nombreux textes critiques et collabore à diverses revues, notamment Art press, Le
Magazine littéraire, La Revue d’esthétique.
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PASCAL NEVEUX
«...Situé à Marseille au cœur du quartier du Panier et dirigé par Pascal Neveux, le FRAC Provence-AlpesCôte d’Azur a pour vocation la constitution et la diffusion d’une collection d’art contemporain, la
programmation et la réalisation d’expositions temporaires, de programmes de rencontres/conférences et
d’éditions, ainsi que l’organisation d’actions de sensibilisation et de formation pour des publics divers
(scolaires, étudiants, adultes).
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CLAUDIO PAZIENZA
Claudio Pazienza est né à Roccascalegna (Italie) en 1962. Il arrive dans le Limbourg belge un an plus
tard. C’est dans cette même région minière qu’il fréquente les écoles créées par les missionnaires
italiens. Bien que fasciné par le cinéma militant et les mouvements contestataires en Italie à la fin des
années 70, il opte pour la très francophone et laïque Université Libre de Bruxelles. Au début des années
80, il fréquente assidûment la Cinémathèque Royale et fait du théâtre amateur. En 1985 il obtient un
diplôme en Ethnologie européenne. A la même période, il s’essaie au cinéma en achetant une Beaulieu
Sup. 8 puis en tournant – à ses frais – les premières séquences d’un futur long-métrage (Sottovoce
1986/92).
• Depuis 1987, il a réalisé des courts-métrages de fiction, a conçu pour ARTE deux soirées thématiques (« La Belgique, le pays où Icare s’est noyé – 1997 » et « Tout sur la bière – 2000 ») et a réalisé
divers documentaire de création. En 1997 il crée et dirige un festival de cinéma d’animation (Matita
Film Festival – Guardiagrele / Italie). Il continue de faire de la photo et crée sa propre maison de production (Kòmplot films etc. sprl).
• Il a enseigné l’Histoire du Cinéma (La CAMBRE – Bruxelles) et dirige régulièrement des ateliers de
réalisation (ESBA – Genève, LUSSAS, FEMIS –Paris). Il a été membre de plusieurs jurys (Centre du
Cinéma – Bruxelles ; Brouillon d’un Rêve – SCAM, Paris.
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MURIEL PIC
Muriel Pic est Docteur de l’Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales (EHESS) où elle enseigne ; elle
est également chercheur, associée au Centre de Recherche Interdisciplinaires sur l’Allemagne (CRIA) et
travaille régulièrement à la Freire Universität de Berlin.
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CHRISTIAN RIZZO
Après une formation d’Arts Plastiques et de styliste, Christian Rizzo se consacre à la danse et à la
performance dans les années 90.
Co-curateur d’expositions comme « Christian Lacroix vu par » ou « Le sort probable de l’homme qui
avait avalé le fantôme », il appartient à ce petit noyau des chorégraphes plasticiens qui ont renouvelé
profondément la scène de la danse contemporaine.
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PAUL LOUIS ROUBERT
Né en 1967, Paul-Louis Roubert est Maître de conférences à l’Université Paris VIII Saint-Denis où il
dirige le Département photographie.
Il a consacré en 2004 son doctorat à L’Introduction du modèle photographique dans la critique d’art
en France, sous la direction d’Eric Darragon. Il en a tiré son premier ouvrage, publié en 2006: « L’Image
sans qualités ». Il est étroitement associé à la Société Française de Photographie, où il a assuré les
fonctions de rédacteur en chef du Bulletin de 1999 à 2004 et d’intendant depuis 2001. Il est également
membre fondateur du comité de rédaction de la revue Etudes photographiques depuis 1996.
Il a été, en 2006 le premier lauréat de la bourse de recherche Louis Roederer.
• En collaboration avec Sylvie Aubenas, il a présenté à la Bibliothèque Nationale une exposition «
Primitifs de la photographie ; le calotype en France 1843-1860 », accompagnée d’un catalogue du
même titre.
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SARA STENCZER
Née en Hongrie, où elle est diplômée en histoire de l’art et commissariat d’art contemporain, elle vit
et travaille aujourd’hui à Paris. En mars 2009, elle organise l’exposition « Regardez-moi – I’m back ! .
Photographie contemporaine hongroise » et en septembre 2009, elle est commissaire associée de La
3è Biennale Jeune Création Européenne à Montrouge.
• En septembre 2010, elle supervise le déplacement de cette exposition en Hongrie.
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FABIEN VALLOS
Fabien Vallos est écrivain, professeur de philosophie et d’anthropologie de l’art à l’École des Beaux-Arts
de Bordeaux et directeur des éditions MIX.
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GISÈLE VIENNE
Née 1976 elle vit et travaille à Grenoble et Paris.
Parallèlement à des études de philosophie, Gisèle Vienne s’initie à l’art de la marionnette. Avec Etienne
Bideau-Rey, elle fonde la compagnie D.A.C.M. Ensemble, ils chorégraphient et mettent en scène
« Splendid’ s» (2000), « Showroomdummies » (2001), «Stéréotypie » (2003) et « Tranen-Vienzen »
(2004). Elle travaille ensuite avec l’écrivain et critique d’art américain Dennis Cooper et crée « I Apologise » aux Subsistances de Lyon en 2004, « Une belle enfant blonde » au festival d’Avignon en 2005,
et « Kindertotenlieder » en 2007, sur un texte et une dramaturgie de l’écrivain.
Elle est interprète dans la plupart de ses créations qui tournent en France, en Europe et au-delà.. Dans
le cadre du festival des Antipodes, au Quartz de Brest, où elle est artiste associée, elle crée en 2008 «
Jerk », d’après une nouvelle de Dennis Cooper, avec Jonathan Capdevielle, un de ses fidèles interprètes.
La pièce avait donné lieu d’abord à une création radiophonique sur France Culture en 2007. En 2009,
elle recrée « ShowRoomDummies » et signe « Eternelle idole », pièce pour une patineuse et un comédien. Sa dernière pièce « This is how you will disappear » a été créée à Avignon l’été dernier.
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CHARLES LA VIA
Professeur d’anglais, né en 1965 aux États-Unis d’Amérique, Charles La Via enseigne à l’ENSP depuis
1999. Après avoir étudié à l’Université de Californie, il obtient une licence ès-lettres à l’Université
du Michigan (1983 – 1987), puis une maîtrise de littérature française (1988-1990). Il est professeur
d’anglais à l’Ecole des Mines d’Alès depuis 1997, au laboratoire de recherche en informatique (EERIE)
de l’Université de Nîmes depuis 1998, à l’IUP (Institut Universitaire de Provence) d’Arles depuis 2003.
• En 2002 il a créé à Nîmes une SARL (A&C International Linguistic Consultants) vouée à la traduction
et à l’interprétariat et en 2006, un centre culturel et linguistique « Charlie’s Place ».
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MICHEL WASSIKOFF
Auteur de plusieurs ouvrages sur le graphisme et la communication visuelle, Michel Wlassikoff a publié
en octobre 2005, « Histoire du graphisme en France » aux éditions Les Arts Décoratifs, premier livre
retraçant l’histoire, l’évolution et les importantes mutations de cette pratique. De 1991 à 1998, il
dirige la revue Signes, référence dans le domaine du graphisme.
• Il est commissaire de nombreuses expositions, comme, au Centre Georges Pompidou : « Signes de la
jeune création graphique en France » en 2001 et « Signes de la Biélorussie » en 2002.
Depuis 1996, il intervient régulièrement dans les Écoles d’art françaises.
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ÉTUDIANTS
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Effectifs
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Cursus long diplômant : 76 étudiants.
• 1ère année : 26 étudiants.
• 2ème année : 27 étudiants.
• 3ème année : 23 étudiants.
. Cursus court non diplômant : 2 étudiants résidents
Alinka ECHEVERRIA SAMPERIO (Mexique)
Gabriela VARGAS TELLES (Costa Rica)
.
Échanges ERASMUS
• Hochschule für Gestaltung - ZKM - Karlsruhe (Allemagne) : Edwin FAUTHOUX-KRESSER (étudiant
sortant)
•Kunsthochschule Berlin-Weifensee – Berlin (Allemagne) : Julia DENAT (étudiante sortante) .
• University of Applied Science and Arts – Dortmund (Allemagne) : Julia DENAT (étudiante sortante) et
Anja PLONKA (étudiante entrante).
• Universidad Complutense de Madrid - Département de l’Image (Espagne) : Diane-Laure SOUCI (étudiante sortante) et Lorena FERNANDEZ PRIETO (étudiante entrante) .
• Filmova a televizni - Fakulta AMU (FAMU) – Prague (République Tchèque) : Romain BAUJARD (étudiant sortant) et Jachym KLIMENT (étudiant entrant).
• Aalto University – Helsinki (Finlande) : Marie BROSILLON-SCHNEIDER (étudiante sortante).
• Blackpool and the Fylde College – Blackpool (Royaume Uni) : Laetitia SOUFFLET (étudiante sortante)
et Nick STEVENSON (étudiant entrant).
• Ecole Supérieure des Arts de l’Image “Le 75” - Bruxelles (Belgique) : Andres DONADIO (étudiant
sortant) et Paul CHAPELIER (étudiant entrant) .
. Provenance des étudiants étrangers dans les deux cursus : Allemagne - Argentine - Belgique Brésil – Costa Rica - Espagne - Italie - Japon – Mexique – Royaume Uni – République Tchèque – Finlande – Tunisie – Etats Unis .
Bilan des effectifs - Échanges ERASMUS 2010-2011
• 6 pays partenaires
• 8 écoles partenaires
Pays partenaires
ALLEMAGNE
ESPAGNE
REPUBLIQUE TCHÈQUE
BELGIQUE
FINLANDE
ROYAUME UNI
TOTAL
Étudiants partants
3
Étudiants arrivants
2
1
1
1
1
1
8
1
1
1
1
1
7
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Bourses d’études
Depuis la rentrée 2010/2011, une convention, établie entre le Ministère de la Culture et de la Communication et le CROUS transfère à ce dernier l’instruction et le paiement des demandes de bourses sur critères
sociaux de l’enseignement supérieur Culture. (Décret n° 2009-337 du 26 mars 2009), seule l’attribution
du Fond National d’Aide d’Urgence est prise sur décision d’une commission présidée par le Directeur
Régional des Affaires Culturelles PACA.
. Pour l’année 2010/2011, 27 demandes de bourse ont fait l’objet d’un avis favorable, ce qui représente
un taux important de boursiers de 35,5 %.
8 étudiants - échelon 0 - (exonération frais de scolarité et de cotisation sécurité sociale), soit 29,6%
12 étudiants - échelon 1 - montant annuel : 1 525 Euros soit 44,4 %
1 étudiant - échelon 3 - montant annuel 2 945 Euros.
1 étudiant - échelon 5 - montant annuel : 4 122 Euros.
5 étudiants - échelon 6 - montant annuel : 4 370 Euros soit 18,5 %
• Par ailleurs, 2 étudiants ne pouvant bénéficier d’une bourse sur critères sociaux ont fait une demande
d’aide d’urgence.
•1 étudiant a obtenu une aide annuelle d’un montant annuel de 3 590 Euros tandis qu’un étudiant n’a
pu bénéficier que d’une aide ponctuelle d’un montant de 400 Euros.
• Une aide de 250 euros a été accordée par l’ENSP à tous les étudiants de troisième année pour la
présentation de leur diplôme de fin d’études, complétée par une aide de 50 euros par la Municipalité
d’Arles.
Diplômes
Les épreuves de diplôme passées au terme des trois années d’études à l’École Nationale Supérieure de la
Photographie ont eu lieu les 6,7, 8 et Juin 2011.
.
Composition du Jury
• Président
Sébastien GOKALP, Commissaire au Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris.
• Autres membres du jury
- Daniel CHALLE, Photographe.
- Jean-François DUMONT, Galeriste.
- Barbara DENNYS, Directrice de l’Ecole Supérieure d’Art et de Design d’Amiens.
- Muriel TOULEMONDE, Professeur à l’ENSP, Arles.
.
Résultats de la session 2011
Valéria ANZOLIN : Mention
Johann ATTIA : Mention
Edouard BEAU : Félicitations
Marion CHEROT : Diplômé
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Laurie DALL’AVA : Félicitations
Sterenn DONNIO : Mention
Oscar DUMAS : Diplômé
Agnès DUPRÈS : Diplômé
Renaud DUVAL : Félicitations
Julie FISCHER : Félicitations
Jessica HERVO : Mention
Pauline HISBACQ : Félicitations
Alexis JOAN-GRANGÉ : Félicitations
Nicolas LEBLANC : Mention
Cindy LELU : Mention
Julia MILWARD : Mention
Laura MOULIÉ : Félicitations
Magali PAULIN : Mention
Aurélie PINOT : Mention
Benjamin ROULET-DECANTE : Diplômé
Pierre TOUSSAINT : Félicitations.
.
Rapport pédagogique du président et des membres du jury
• Diplôme, session juin 2011 - École Nationale Supérieure de la Photographie.
« Les diplômes se sont déroulés dans d’excellentes conditions. Les élèves étaient bien préparés, explorant
des voies diverses, (photographie classique, plasticienne, reportage, etc…).
Les étudiants avaient un bon niveau avec des personnalités affirmées.
L’équipe pédagogique est très présente et très impliquée. L’arrivée d’un enseignant en culture générale sur
l’année devrait permettre d’éviter certains flottements conceptuels.
Certains journaux de travail valent pour mémoire. Cette piste est à explorer pour la mise en place d’un
mémoire propre à l’école, destiné à soutenir l’émergence du travail artistique.
Des espaces d’ateliers permanents sont souhaitables pour permettre aux étudiants d’expérimenter sur le
long terme les mises en forme et les mises en espace. Cela permettrait de varier et de mieux questionner les
techniques (argentique/numérique), les formats, les supports, les encadrements, la projection. »
Sébastien GOKALP, président du jury.
• Les 11, 12 et 13 juin 2011, les étudiants de cette vingt-septième promotion de l’ENSP ont
présenté au public les travaux qu’ils avaient soumis au jury du diplôme sanctionnant leurs trois années
d’études à l’École Nationale Supérieure de la Photographie. Afin de pouvoir dialoguer avec le public, les
étudiants étaient présents sur les lieux d’exposition : Galerie Arena, Chapelle Sainte Anne, Espace Van
Gogh.
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Stages professionnels
Comme les années précédentes, des conventions de stages effectués dans le cadre du cursus des étudiants ont été signées entre différentes entreprises ou entités culturelles.
• TÉLÉRAMA - 8, Rue Jean-Antoine-de-Baïf - 75212 PARIS Cédex 13.
Objet du stage : Assistante au service rédaction photo du magazine Télérama.
Etudiante : Pauline BALLET.
• LE STUDIO DAYLIGHT - 30, Rue Moret – 75011 PARIS
Objet du stage : Assistante du photographe de studio ainsi que de l’équipe en place sur les plateaux.
Etudiante : Lorraine BONDUELLE.
• LE CITRON JAUNE - 30, Avenue Marx Dormoy – 13230 Port-Saint-Louis du Rhône
Objet du stage : Suivi photographique du projet des « Pheuillus en Camargue » de la Cie Le Phun qui se
déroulera au Sambuc, dans les marais du Verdier et de La Tour du Valat.
Etudiante : Hélène CANAUD.
• L’ASSOCIATION LES AMIS DU CERCLE DES ECONOMISTES -104, Rue du Faubourg Saint-Honoré 75008 PARIS.
Objet du stage : Réalisation d’images photographiques lors des Rencontres Economiques d’Aix-en-Provence.
Etudiante : Mouna SABONI et Juliette BINEAU
• L’ASSOCIATION VOIES OFF - 26 ter, Rue Raspail - 13200 ARLES
Objet du stage : - Assistant de réalisation audiovisuelle pour les soirées de projection du Festival Voies
Off 2011 - Préparation et mise en conformité des fichiers photographiques des artistes sélectionnés Réalisation des titrages et transfert de données au réalisateur
Etudiant : Andrès DONADIO.
• Mr DAVID DUJARRIER, Monteur TV
Objet de stage : Montage vidéo d’un documentaire.
Etudiante : Sterenn DONNIO.
• ASSOCIATION ASPHODÈLE - La Tour du valat – 13200 ARLES
Objet de stage : Pour le projet « Espace pour l’art » : prises de vues des lieux, avant et durant toute
l’exposition.
Etudiante : Cindy LELU.
• L’AGENCE D’ARCHITECTURE « ATELIER A5 » - 10 rue des Amaryllis – 34070 MONTPELLIER
Objet du stage : Photographier sur plusieurs mois l’avancée des travaux d’un chantier. En
parallèle, photographier les différentes réalisations architecturales de l’agence.
Etudiante : Juliette MARTIN.
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• Mr OLIVIER ROLLER, Photographe
Objet du stage : Assistante du photographe Olivier Roller.
Etudiante : Juliette MARTIN.
• LES EDITIONS ZEDELE - 4 bis, Rue Danton - 29200 BREST
Objet du stage : Réalisation de l’iconographie et mise en page du catalogue des Editions Zédélé à
paraître.
Etudiante : Julia MENESGUEN.
• JAZZ EDITION - 16, Quai Saint-Pierre - 13200 Arles
Objet du stage : Préparation d’un livre de photographies sur la Birmanie ainsi que d’un DVD de photographies.
Etudiante : Leslie MOQUIN
• LE THEATRE DE LA CALADE - 49, Quai de la Roquette - 13200 Arles
Objet du stage : Reportage photographique sur les Ateliers du Grenier - répétitions et représentations.
Etudiants : Rémy MOULIN et Marion NORMAND.
• Mr JEAN-CHRISTIAN BOURCART, Photographe
Objet du stage : Assistante du photographe Jean-Christian Bourcart
Etudiante : Lila NEUTRE.
• LE BEIRUT ART CENTER - Jisr El Wati – Off Corniche an Nahr. Building 13, Street 97, Zone 66
Adlieh Beirut-Lebanon.
Objet du stage :Assistanat dans l’organisation et la préparation des évènements et des
expositions du Beirut Art Center.
Etudiante : Marion NORMAND.
• OLYMPUS France - 74, Rue d’Arcueil – BP 90165 – 94533 Rungis Cédex
Objet du stage : Production d’un « Face Wale », série intensive de portraits. Ces images
seront accrochées à l’hôtel Arlaten durant la période des Rencontres d’Arles 2011.
Etudiants : Valéria ANZOLIN, Nicolas LEBLANC et Benjamin ROULET-DÉCANTE.
• LE CENTRE NATIONAL D’ART PLASTIQUES - Tour Atlantique, 1 Place de la Pyramide - 92911
Paris-La- Défense,
Objet du stage : Travail sur un fond de photographies anciennes.
Etudiante : Olga PERETS
• EMILIE JOUVET, Photographe
Objet du stage : Assistante photographe
Etudiante : Mélanie POTTIER.
• COLLECTIF DE PHOTOGRAPHIE « TENDANCE FLOUE » -14, Rue Kleber – 93100 Montreuil
Objet du stage : Suivi et coordination des équipes pour le montage de l’exposition
« Tendance Floue » à l’Atelier Electrique.
Etudiante : Mouna SABONI.
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• EDITIONS ACTES SUD - Place Nina-Berberova – 13200 Arles
Objet du stage : Assistante Stagiaire dans le département fabrication.
Etudiante : Diane-Laure SOUCI.
• COLLEGE INTERNATIONAL DES TRADUCTEURS LITTÉRAIRES (CITL) - 13200 Arles
Objet du stage : Documentation des activités du CITL et réalisation de portraits de traducteurs.
Etudiante : Pauline HISBACQ.
• LES RENCONTRES D’ARLES - 34, Rue du Docteur Fanton – 13200 Arles
• Objet du stage : Assistant de Maître de stage. (18 au 21 Avril 2011)
Etudiante : Laure LEDOUX.
• Objet du stage : Assistant de bibliothèque pour le Prix du Livre 2011. (2 Mai au 17 Juin 2011)
Etudiant : Rémy MOULIN.
• Objet du stage : Constat des œuvres. (2 au 15 Juillet 2011)
Etudiants : Andrès DONADIO, Marie LEROUX, Marie SOMMER.
• Objet du stage : Prise de vue de tous les évènements de la semaine d’ouverture du festival + prises
de vue des lieux d’exposition. (6 Juin au 2 Juillet 2011)
Etudiants : Camille AMZALLAG, Cyrille KARAM.
• Objet du stage : Assistant de Maître de stage.
Etudiants : Romain BAUJARD, Julie HASCOËT, Emile TRAVERSE (4 Juillet au 26 Août 2011).
Magali PAULIN (4 Juillet au 30 Juillet 2011), Delphine JOURDAN (4 Juillet au 13 Août 2011).
• Objet du stage : Médiation culturelle pour la manifestation « Une rentrée en images »
(22 Août au 20 Septembre 2011).
Etudiants : Camille AMZALLAG, Valéria ANZOLIN, Claire COCANO, Andrès DONADIO,
Laëtitia SOUFFLET.
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Prix et Concours
Prix et concours préparés dans l’école et avec son soutien :
Tout au long de l’année, les étudiants participent à titre personnel à des prix ou concours ; pour certains d’entre eux toutefois l’équipe pédagogique et technique de l’ENSP accompagne le travail proposé
par l’étudiant. Seuls les concours relevant de cette seconde catégorie sont listés ci-dessous.
.
PRIX BRONCOLOR
La société Broncolor est un partenaire privilégié de l’ENSP au travers d’un concours à l’intention des
étudiants de l’ENSP depuis plus de vingt ans. Le but de ce prix est de mettre en valeur la maîtrise de la
technique de l’éclairage. Cette année, le thème du concours était : « CÉLÉBRATIONS »
La mise en œuvre du concours BRONCOLOR a été coordonnée par Patrick MASSARY, responsable
d’atelier.
• Composition du jury : M. Claude BRON, directeur de la Société Broncolor et son épouse, M. JeanLuc MANCHON, directeur commercial, M. Patric CLANET, secrétaire général de l’ENSP, M. Yann LINSARD, graphiste et photographe.
• Dotation BRONCOLOR : le jury a désigné comme lauréate, Marie Brosillon Schneider étudiante de
2ème année qui a reçu un Kit d’éclairage (flash) Visatec produit par la société BRONCOLOR et un livre
sur l’éclairage; et Érika Paoletti étudiante en 2ème année qui a reçu un ouvrage sur la technique de
l’éclairage.
.
PRIX ARCA-SWISS
La mise en œuvre du concours ARCA SWISS est coordonné chaque année par Christian
L’Huillier, responsable du laboratoire couleur. Le but de ce prix est de mettre en valeur la maîtrise de la
technique de la prise de vue à la chambre. Pour la huitième année consécutive, la société ARCA-SWISS
a organisé un prix à l’intention des étudiants de l’ENSP dont le thème était
«Le paysage provençal et camarguais, identité du lieu».
• Composition du jury : Mrs Philippe VOGT, président et Martin VOGT de la Société ARCA-SWISS, M.
Rémy Fenzy, directeur de l’ENSP, Lionel ROUX, photographe, et Axel GEORGES, photographe.
• Dotation ARCA : Le jury a désigné comme lauréate Lila Neutre , étudiante en première année, qui a
reçu une chambre ARCA.
. PRIX «ALEXANDRA CARLE» du ROTARY CLUB d’ARLES
Pour honorer la mémoire d’une ancienne étudiante accidentellement décédée il y a quelques
années, le ROTARY CLUB d’Arles a créé un prix annuel. Comme chaque année, lors de la présentation des travaux de diplôme 2010 au public, les membres du ROTARY CLUB sous la houlette de leur
Président ont visité attentivement les lieux d’exposition et se sont accordés pour l’achat d’une photographie, achetée 500 euros, à un étudiant tout juste diplômé. Cette année les membres du Rotary ont
choisi, à l’unanimité, le travail de Pierre TOUSSAINT..
57
.
PRIX OLYMPUS
Pour la première fois OLYMPUS, partenaire de l’ENSP, permet aux étudiants de pouvoir s’exprimer à
l’aide d’appareils photo de la marque prêtés dans le cadre d’un concours.
Ce concours, sur le thème « Sur la route », a été lancé au mois de mars.
• Composition du jury : M. Didier QUILAIN, Président OLYMPUS France, M. Christophe VALENTIN,
directeur de marketing et M. Thierry BOURQUE, formateur professionnel chez OLYMPUS, M. Patrick
DE CAROLIS, président de l’ENSP, M. Rémy FENZY, directeur de l’ENSP, Melle Kimiko YOSHIDA, photographe.
• Dotation OLYMPUS
La remise des prix a eu lieu à l’Hôtel d’Arlatan :
1er prix : Julie HASCOET, qui a reçu un kit complet Epen-2 Olympus.
2ème prix : Olivier SARRAZIN, qui a reçu un kit complet Epen-1Olympus.
3ème prix : Lila NEUTRE, qui a reçu un kit complet EPL.
.
PRIX des SOR’OPTIMIST
Le club des Sor’optimist dont le nom a pour origine l’expression « sorores ad optimum » (« sœurs pour
le meilleur » c’est à dire « le meilleur pour les femmes ») est un réseau mondial de femmes, non politique et non confessionnel, exerçant une activité professionnelle et aidant de leurs compétences les
communautés locales, nationales et internationales en faveur des droits humains et du statut de la
Femme.
• Cette association a souhaité cette année soutenir un étudiant tout juste diplômé, en achetant une
des ses photographies présentée pour le diplôme 2011 pour une valeur de 500 euros. Le jury a sélectionné une photographie de Edouard BEAU.
58
Association et Initiatives des Étudiants et Anciens Étudiants
Cette année encore, l’association des étudiants a été à l’initiative d’un certain nombre d’activités.
• Une vente aux enchères de tirages photographiques des étudiants réalisée au profit de l’association
au mois de décembre 2010 a permis d’assurer une partie du financement de ses activités.
• Amélioration du site internet de l’association et publication en ligne d’un nouveau numéro de la
revue Work In Progress : www.aeensp.com.
• Organisée au mois de juillet 2011, l’exposition Work In Progress «R.I.P.» a regroupé 23 étudiants de
l’ensp autour d’un projet commun encadré par le commissaire d’exposition Olivier Bardin. Leurs travaux
ont été présentés au public pendant 3 semaines dans l’Église Saint Julien sous la forme d’un livre.
La fréquentation a augmenté de presque 50% par rapport à l’édition précédente et de nouveaux partenariats ont permis de financer l’opération.
• Participation au salon Arles Campus et réponse à plusieurs appels à projet.
R.I.P.
Association des étudiants de l’ENSP - Du 6 au 21 juillet 2011 - Église St Julien - rue du 4 septembre.
• L’ exposition «R.I.P.» a rassemblé le travail de 23 étudiants de l’École nationale supérieure de la photographie, 23 oeuvres qui se trouvaient déployer dans un livre de 300 pages, dont 400 exemplaires ont
été disposés dans l’église Saint-Julien au centre d’Arles. Aucun autre objet n’est venu saturer le lieu.
Ces livre-expositions y sont demeurés jusqu’au 22 juillet avant d’être destinés à de nouveaux lieux
d’exposition. Ici, le spectateur était invité à saisir l’exposition en main, à prendre le temps de s’asseoir
ou déambuler dans la fraîcheur d’une vaste architecture silencieuse. Au fil des pages, le spectateur a fait
face à 23 univers originaux rendus publics pour la première fois.
• «R.I.P.», d’abord inscrit au fronton de l’école, peut être compris de multiples manières : Rencontres
internationales de la photographie, Requiescat in pace, Riposi in Pace, Rest in Peace, Reconnu d’intérêt
pédagogique, Recherches – Investigations - Paranormal… Ici donc, ont reposé 400 livre-expositions, le
lieu d’où a surgi une nouvelle génération d’artistes.
Participants : Jeannie Abert, Camille Amzallag, Valeria Anzolin, Julie Aybes, Romain Baujard,
Juliette Bineau, Lorraine Bonduelle, Marie B.Schneider, Salomé Bouloudnine, Hélène Canaud, Min
Chen, Renan Gago, Delphine Jourdan, Laure Ledoux, Jonathan Llense, Rémy Moulin, Marion Normand, Olga Perets, Mélanie Pottier, Marie Sommer, Philippe Soubias, Emilie Traverse.
Pour plus d’informations : http://www.aeensp.com
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. EXPOSITIONS ORGANISÉES PAR D’AUTRES ASSOCIATIONS D’ÉTUDIANTS OU
D’ANCIENS ÉTUDIANTS DE L’ENSP
ENCORE
La Bourse du travail - Esplanade des Lices - 3, rue parmentier. Du 11 au 20 juillet, de 14h à 19h.
«L’image telle qu’on peut la penser aujourd’hui est indissociable de sa circulation et de ses utilisations sur internet. C’est pour cela que nous avons puisé dans ce médium notre matière. Devant ce flux
constant d’images, nous nous sommes questionnés sur les enjeux liés aux usages de l’image : Qui fait
l’image ? Pour qui ? Que nous montre ces images ? La circulation des images implique un éternel renouvellement et donc une accumulation. L’image n’a plus de valeur, elle n’est qu’une image de plus qui va
être trouvée, récupérée, parfois archivée ou collectionnée mais toujours consommée. Chaque image est
alors détournée de son contexte d’origine pour être transposée dans un autre espace, qui peut parfois
lui être complètement étranger. La lecture de l’image est donc brouillée, l’espace public et privé s’entrechoquent pour conduire parfois à l’obscénité.»
« A partir de ce questionnement commun, les étudiants ont chacun abordé un angle d’attaque différent
sous forme d’installations qui ont été dévoilées au public tout au long de la semaine du festival.»
DES REGARDS SUR ARLES, UN REGARD SUR LE MEXIQUE
Du 4 au 29 juillet 2011 - Espace pour l’art - 5, rue Réattu.
• L’association Asphodèle a présenté des photographies de Manuel Alvarez Bravo, Vasco Ascolini,
David Balicky (ancien étudiant), John Davies, Philippe Durand, Yannig Hedel, Corinne Mercadier,
Christian Milovanoff (professeur à l’ENSP), Antony Muntadas, Bernard Plossu, Benjamin Roulet
(ancien étudiant diplômé 2011).
Pour plus d’informations : http//: www.espacepourlart.com
TRANSACTIONS
Mardi 5 juillet 2011, Agence Bertaud - 52 rue du 4 septembre.
• A l’occasion des Rencontres d’Arles 2011, The Viewer s’est associé avec Sylvain Couzinet-Jacques
pour l’exposition «Transactions». Le public a pu découvrir les oeuvres de Mike Bailey-Gates, Ollie
Berry, Stéphane Degros, Sylvain Couzinet-Jacques, Samuel Gratacap, Lola Hakimian, Ren Hang,
Chris Little, Delphine Manjard, Pierrick Michel, Rj Shaughnessy dans un lieu totalement repensé pour
cette exposition.
Pour plus d’informations : http://www.theviewer.fr
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PROJET A4+
Du 4 au 10 juillet 2011, Siège du Parti Communiste Français - place Voltaire.
• Cette exposition a été envisagé comme l’aboutissement d’un cycle d’expérimentations plastiques
et de recherches théoriques autour de l’image photographique, mais aussi comme point de départ de
quelque chose à venir. Cette exposition collective a été montée par cinq jeunes artistes, tout juste
diplômés de l’Ecole Nationale Supérieure de la Photographie. La sélection des différents travaux s’est
faite de façon individuelle, tandis que la mise en relation, aux vues de l’accrochage, de façon collective.
«C’est avec joie que nous nous réunissons au PCF d’Arles, pour une exposition éclectique et sensible».
• Photographes : Johan Attia, Laurie Dall’Ava, Pauline Hisbacq, Julia Milward et Benjamin Roulet
(Diplômés 2011)
Pour plus d’informations : www.johan-attia.com - www.laurie-dallava.com - www. paulinehisbacq.
com - www. wilwards.com - www.benjaminroulet.com
LES ATELIERS 2011
Jeudi 7 juillet 2011, Théâtre de la Calade
• «Les Ateliers 2011», une vision singulière sur les ateliers d’expression théâtrale 2010-2011 par
Rémy Moulin et Marion Normand, étudiants à l’ENSP.
• «Itinéraire d’une saison» de Sandra Calvente, ancienne étudiante résidente à l’ENSP.
Pour plus d’informations : www.theatredelacalade.or
HENRY II
Jeudi 7 juillet 2011, Nuit de la Roquette - 2 rue de la Roquette.
• Dans le cadre du festival Off des Rencontres d’Arles et de la Nuit de la Roquette, Circa a présenté
«Henri II» de Mireille Loup (ancienne étudiante de l’ENSP), inédite à Arles, ainsi que les vidéos de Emeline Giraud. Projection le 7 juillet 2011 de 22h à 2h
Pour plus d’informations : http://www.mireilleloup.com
ESTIVAL 2011
Du 5 juillet au 30 août 2011, Salons de l’Hôtel du Musée - rue Réattu
• Comme chaque année depuis 1988, Vrais Rêves dont le directeur artistique est Rémy
Mathieu, ancien étudiant, a pris ses quartiers d’été en Arles et présente “Estival 2011”, sorte
de “rétrospective de la saison passée”. La Galerie Vrais Rêves a présenté des photographies de
Pilar Albajar, Antonio Altarriba, Jean-Baptiste Carhaix et Toni Catany.
AMSTERDAM
Du 1er juillet au 31 août 2011, place Paul Doumer.
Restaurant L’entre deux expose Pascal Bois, ancien étudiant de l’ENSP.
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ART COURT VIDEO
Jeudi 7 juillet 2011 de 22h à 2h, place Baudanoni.
• Art court vidéo, dont le directeur artistique Luc TEXIER est un ancien étudiant de l’ENSP, a proposé
une projection de court-métrage et de films d’animation dans le cadre de La Nuit de la Roquette.
Art court idéo propose un festival «l’autre film du festival» du 18 au 22 octobre 2011.
AFTER ARCHIVE
Du 4 au 9 juillet 2011 - HYPERMARKT - 12 avenue Gambetta
• La GALERIE 2600 présente :
Johan Attia (ancien étudiant)/ BÖHMKOBAYASHI/ Olivier Cablat (ancien étudiant)/ Jean-Paul CUIR/
documentation Céline Duval/ Kalev Erickson/ Aymeric Fouquez (ancien étudiant)/ Stephen GILL/
Nicolas Giraud (ancien étudiant)/ Pieter HUGO/ Thomas MAILAENDER/ Geoffroy Mathieu & Bertrand
Stofleth (anciens étudiants)/ Olivier Metzger (ancien étudiant)/ Aurélien Mole (ancien étudiant)/ Gaël
PELTIER/ Simon SCANNER/ collection Markus SCHADEN/ Pierre Schwartz (ancien étudiant)/ Philippe
SPIGOLON/ Carly Steinbrunn (ancienne étudiante)/ SUNDAE.
• Invités : The Archive Of Modern Conflict / Le BAL Books / Galerie 2600 / Un Livre Une Image / White
Press { Igor Chepikov / Rainer Junghanns / K.-U. Gundlach / Doug Rickard } / Peeping Tom / Oliver
Wood / Éditions Xavier Barral.
Pour plus d’informations : www.galerie2600.blogspot.com
LE GARAGE 2011
Du 4 au 10 juillet 2011 - 9, rue Raillon.
• Le garage est un projet d’exposition itinérante né d’un amour commun pour les livres de photographies. Pour sa seconde édition, ce collectif a présenté une sélection de livres photographiques d’artistes. Parmi les photographes, ont été exposés d’anciens étudiants de l’ENSP dont Stéphanie Cardon,
Henriette Desjonquères, Paul Fargues, Benoit Galibert, Marine Lanier, Amélie Lucas, Grégoir PujadeLauraine et Carly Steinbrunn.
REGARDS ET MÉMOIRES
Du 4 juillet au 3 septembre, Bourse du travail, quartier de la Roquette, Arles
Expositions organisées par Pascal Bois, ancien étudiant, directeur artistique de l’association « Regards et
Mémoires ».
• «Regards et Mémoires» a invité le FOAM à Arles dans le cadre des Rencontres d’Arles 2011. FOAM, le
musée de la photographie d’Amsterdam, a célèbré son dixième anniversaire et a lancé à cette occasion
un projet intitulé «What’s Next ?». En substance «What’s next ?» s’intéresse à l’avenir d’un média et
d’une société en pleine transition.
Dans le quartier de la Roquette, FOAM et Regards et mémoires ont présenté une sélection des «Talents Foam 2011». Ce projet a été organisé avec le soutien de l’Ambassade du Royaume des Pays Bas,
Oschartz Visuelle Medien et BeamSystems.
Pour plus d’informations : www.foam.org et www.regardsetmemoires.com
• Nuit de la Roquette, jeudi 7 juillet : Projection «What’Next ?», rue Croix Rouge à 22h30 en collaboration avec François Tisseyre, «EcoutezVoir».
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ÊTRE NÉ QUELQUE PART...
Du 4 au 10 juillet 2011 - L’Atelier du Midi - Place du Sauvage
La Galerie l’Atelier du Midi a présenté Nicolas Leblanc (ancien étudiant de l’ENSP -Diplômé 2011),
• « Être né quelque part », un regard sur les populations africaines en marche. «Les photographies du
jeune artiste Nicolas Leblanc participent d’un engagement social contre les exclusions ou les migrations
par défaut, et s’intéressent à la vie des gens qui survivent d’activités modestes… De l’Égypte où il a
vécu, il pose un regard questionnant sur le statut de quelques familles de réfugiés Soudanais du Darfour, qui par centaines peuplent la ville du Caire. Ce travail artistique personnel documente une intimité
peu connue de ces vies suspendues, entre le désir de re-naître et le besoin d’être. Quelques années plus
tôt à Bamako au Mali, dans la ferveur de l’Aïd-el-kébir, il flânait dans l’ombre du soir, pour organiser en
images tout un pan de l’activité humaine qui vit de petits métiers...»
Pour plus d’informations : www.atelierdumidi.com et www.nicolasleblanc.com
FESTIVAL VOIES OFF
Dans le cadre des projections du festival Voies Off - Cour de l’Archevêché.
• le 4 juillet 2011 à 22h30 a eu lieu la projection des travaux d’Alinka Echeverria et Xiao Zhang
(anciens étudiants), lauréats 2011 du Prix HSBC pour la Photographie. Le Prix HSBC a accompagné ses
lauréats en publiant avec Actes Sud la première monographie pour chacun d’entre eux, en organisant
l’exposition itinérante de leurs oeuvres dans quatre lieux culturels en France et/ou à l’étranger, et en
France et/ou à l’étranger, et en assurant l’acquisition par HSBC France de six oeuvres minimum par
lauréat pour son fonds photographique.
• les 5, 6, et 9 juillet 2011 à 22h30 dans le cadre du Prix Voies Off 201, a eu lieu la projection des
sélections des photographies de 65 candidats; parmi eux : Andres Donadio, Benjamin Roulet, Cindy
Lelu, Claire Cocano, Johan Attia, Julia Milward, Julie Fisher, Laura Moulié, Laure Ledoux, Léa
Habourdin, Renaud Duval et Valeria Azolin (anciens étudiants).
• 9 juillet 2011 à partir de 22h30, a eu lieu la remise du Prix Voies Off 2011 par Christophe Laloi, directeur de Voies Off, et la remise du Prix de «lacritique.org» par Christian Gattinoni, rédacteur en chef de
lacritique.org, professeur à l’ENSP, partenaire du Festival Voies Off 2011, à l’un des artistes sélectionnés
pour le Prix Voies Off 2011.
Pour plus d’informations : http://www.voies-off.com
• 7 juillet 2011 à 11h30, signatures en partenariat avec la Librairie Actes Sud d’Eric Lusito, de François Deladerrière (ancien étudiant), de Géraldine Lay (ancienne étudiante), de Mireille Loup (ancienne
étudiante), et d’Olivier Cablat (ancien étudiant).
PRÉSENTATION DE IMPOSSIBLE WORKS «20x24 POLAROID CAMERA»
La journée du 7 juillet 2011 à l’École Nationale Supérieure de la Photographie
• «Impossible Works», dont Valérie HERSLEVEN est la directrice, a eu pour mission l’accompagnement, la création et la présentation des travaux réalisés avec les films analogiques de nouvelle génération fabriqués par la société Impossible.
• Impossible Works a fourni aux photographes et partenaires retenus les films instantanés en petit,
moyen et grand format poursuivant en ce sens les principes de la Collection Polaroid.
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Recherche
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La recherche
La Recherche est présente au sein de l’ENSP sous de multiples aspects, que ce soit dans le travail personnel de création des étudiants, dans les ARC (Ateliers de recherche et de création) co-animés par des
enseignants de l’ENSP et des intervenants extérieurs, dans les workshops animés par des intervenants
extérieurs, dans l’enseignement spécifique dédié à la méthodologie de la recherche ou dans les nombreux partenariats de recherche mis en place avec des établissements d’enseignement supérieur.
Ces activités de recherche sont régulièrement restituées à travers l’organisation d’expositions, de colloques et de publications.
. LA REVUE INFRA-MINCE :
Un support lié à la recherche
La revue de l’ENSP, Infra-Mince, créée en 2005, est tout entière tournée vers la recherche.
Chaque numéro (6 publiés à ce jour) rassemble des textes d’enseignants de l’ENSP et d’auteurs invités,
français et étrangers ainsi que des portfolios de photographies, pour certains réalisés par des étudiants,
qui viennent témoigner sous une autre forme du thème abordé dans la revue.
Chaque thème est un objet de recherche, généralement assez complexe (l’unique, le multiple et le néant
en photographie / voir avec et voir contre son temps / contemplation et photographie / les nouveaux
contextes de la photographie) pour lequel sont identifiés des auteurs – philosophes, historiens d’art et
de la photographie, critiques, artistes, écrivains – ayant travaillé sur ces questions et dont le comité de
rédaction, auquel toute l’équipe pédagogique de l’école participe, introduit et traduit les textes ou, si
nécessaire, les fait traduire.
Le numéro 6 d’Infra-Mince, publié en 2011, consacre son dossier « Champ de recherche » à Henri Van
Lier, auteur de l’œuvre monumentale Anthropogénie générale, et pour qui la photographie fut un objet
de réflexion essentiel.
. ECRITURE ET PHOTOGRAPHIE :
Un programme de recherche en partenariat avec l’ENS de Lyon
Depuis 2005, l’ENSP a développé un programme de recherche « Ecriture et photographie » en liaison
avec le Centre d’études poétiques de l’Ecole Normale Supérieure, Lettres et Sciences humaines de Lyon,
aujourd’hui Centre d’Etudes et de Recherches Comparées sur la Création de l’Ecole Normale Supérieure
(ENS) de Lyon.
En 2010-2011, le partenariat avec l’ENS de Lyon s’est poursuivi sous la forme d’un projet de recherche
associant une dizaine d’étudiants de chaque école. C’est à nouveau sur la relation entre textes poétiques et images, l’ouverture au jeu complexe entre culture de l’écrit et culture de l’image que l’échange
a eu lieu cette année, avec pour la première fois, la promotion des étudiants de deuxième année plutôt
que de troisièmes année, inscrivant ce projet dans un cadre pédagogique de deux ans.
Plusieurs rencontres ont rassemblé les étudiants, qui ont été encadrées, côté ENSP par Muriel Toulemonde et Paul Pouvreau, et côté ENS par Jean-Marie Gleize, Gabriel Gee et David Gauthier.
Cette collaboration, qui avait donné lieu à une première exposition « Montage Parallèle » à Arles en avril
2010, s’est également concrétisée par une publication « A distances ». Enfin, l’exposition hors les murs
pour cette session 2009/2011 a lieu au CPIF en novembre 2011.
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En octobre 2011, une nouvelle session a été lancée, avec un nouveau groupe d’étudiants de deuxième
année du côté de l’ENSP. Cette session a débuté par deux journée de séminaire croisé à l’automne à
l’ENS de Lyon sur la thématique « Ecriture et photographie », sous la direction d’Eric Dayre, Directeur
du Centre d’Etudes et de Recherches Comparées sur la Création et Professeur de Littérature Générale et
Comparée à l’ENS de Lyon .
. DANSE ET PHOTOGRAPHIE
Un programme de recherche en partenariat avec l’Université Paris VIII
En 2010-2011, le Département Photographie de l’UFR Arts, Esthétique et Philosophie de Paris VIII à
l’initiative de Michelle Debat, Maître de conférence habilitée à diriger des Recherches, et l’ENSP, à l’initiative de Christian Gattinoni, ont co-organisé un séminaire conjoint sur les liens entre photographie
et danse, réunissant une dizaine d’étudiants de chacun des établissements partenaires. Ce séminaire
conjoint, qui s’est déroulé successivement à Paris puis à Arles, a donné lieu à un workshop avec le
chorégraphe Christian Rizzo, à une rencontre avec la chorégraphe Myriam Gourfink et à une séance de
travail au Centre National de la Danse à Pantin. Pour poursuivre cette recherche un site Internet spécifique www.limageenscene.org est mis en place sur le site de l’ENSP.
.
UNIVERSITÉ D’ÉTÉ EN PARTENARIAT AVEC L’UNIVERSITÉ DE PARIS 1
L’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne et l’Ecole nationale supérieure de la photographie ont organisé
conjointement leur première université d’été à Arles les 11 et 12 juillet 2011, à l’occasion des Rencontres d’Arles. Cette université d’été a regroupé 11 doctorants de Paris 1 et 9 diplômés de l’ENSP sur
la thématique « le discours à l’œuvre ».
Elle était encadrée par Christian Gattinoni, enseignant-artiste
à l’ENSP et par Michel Poivert, directeur de l’UFR Histoire de l’art à l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, avec la participation de deux artistes invités : Bernard Plossu (le 11 juillet) et Christophe Bourguedieu (le 12 juillet). En contrepoint de la thématique de l’Université « Le discours à l’oeuvre », la
galérie Aréna de l’ENSP a proposé à partir du 4 juillet l’exposition Ellipse, sélection d’oeuvres de Sophie
Ristelhueber et Willie Doherty. Cette première université d’été a donné lieu à une restitution publique,
en présence de professionnels, le 10 novembre 2011 à la Maison du Geste et de l’Image à Paris, à
l’occasion de Paris-Photo. Cette restitution sous forme de dialogue et d’analyse des oeuvres produites
constitue le préambule d’une publication soutenue par la Fondation Neuflize Vie.
.
OBSERVATOIRE DES PRATIQUES DE CRÉATION DE L’IMAGE NUMÉRIQUE ( Obs/IN )
Un projet en partenariat avec l’IUT de Provence à Arles et l’Ecole Supérieure d’Art d’Aix-en-Provence
Les 13 et 14 octobre 2011, l’Ecole Nationale Supérieure de la Photographie, l’IUT de Provence à Arles
et l’Ecole Supérieure d’Art d’Aix-en-Provence ont co-organisé, à Arles, dans le cadre d’Octobre numérique, le premier colloque et la première exposition de L’Obs/IN.
L’objectif de l’Obs/IN est de créer une synergie nouvelle entre différents acteurs du développement de
l’image numérique : universitaires, ingénieurs, industriels et artistes. Le colloque inaugural avait pour
thème : « Codage, décodage, transcodage ». La restitution est prévue à travers le site dédié www.
observatoireimagenumérique.com et une publication.
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.
PROJET DE POST-MASTER « CULTURE NUMÉRIQUE »
En partenariat avec l’université d’Avignon et l’école supérieure des beaux-arts d’Avignon
A l’occasion du colloque de l’Observatoire des pratiques de création de l’image numérique, l’ENSP a
accueilli, le 13 octobre 2011, la première réunion du groupe-projet « culture numérique » qui réunit des
enseignants et des étudiants de l’ENSP, de l’université d’Avignon et de l’école supérieure des beaux-arts
d’Avignon. Les membres de ce groupe-projet vont participer également au Forum de l’Innovation Culturelle, le 22 novembre 2011 à Arles, co-organisé par l’ENSP et qui a pour thème « Des techniques pour
repenser la diffusion et la médiation ». Un séminaire conjoint est prévu le 24 janvier sur la thématique «
Culture numérique ».
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Colloque et exposition « ARNO SCHMIDT, ÉCRIVAIN-PHOTOGRAPHE »
En partenariat avec le Collège International des Traducteurs Littéraires (CITL) et la Fondation Arno
Schmidt
À l’occasion de la réédition des livres d’Arno Schmidt aux éditions Tristram, le Collège International des
Traducteurs Littéraires d’Arles, l’École Nationale Supérieure de la Photographie et la Fondation Arno
Schmidt de Bargfeld se sont associés pour organiser les 9, 10 et 11 novembre 2011, trois journées de
colloque international « ARNO SCHMIDT, l’écrivain-photographe » dédiées à son écriture en images
et à la traduction du réel qu’elle propose. Parallèlement au colloque, l’ENSP a accueilli une exposition
présentant pour la première fois en France une centaine de ses photographies.
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Projet « SCIENCE ET PHOTOGRAPHIES »
En partenariat avec l’INSERM
Le 7 juillet 2010 l’Inserm et l’ENSP ont signé une convention de partenariat autour de la thématique «
Science et Photographie ». Ce partenariat s’articule autour de trois axes : un stage de découverte de
la photographie scientifique les 23 et 24 novembre 2011 à l’Inmed (Luminy) pour un petit groupe
d’ élèves de l’ENSP ; un cycle de 2 conférences de chercheurs de l’INSERM et une table-ronde « comment l’art et la science interprètent-ils le visible ? » ; un projet personnel réalisé par deux étudiants dans
le cadre d’un stage à l’Inserm (Luminy). Une restitution de ce projet est envisagée dans le cadre des 30
ans de l’ENSP.
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Partenariat avec LESA et entrée dans le PRES PROVENCE
L’année 2010-2011 a été également marquée par un rapprochement avec le LESA (Laboratoire d’Études
en Sciences de l’Art ) de l’Université d’Aix-en-Provence qui s’est traduit par l’élaboration d’une convention de recherche actant la participation de l’ENSP au LESA en tant que membre associé à travers son
enseignante Christine Buignet, maître de conférences, HDR, et favorisant la poursuite en Doctorat des
diplômés de l’ENSP qui le souhaiteront, à compter de juin 2012.
Parallèlement, l’ENSP a été associé à la préfiguration de la création du PRES (pôle de recherche et
d’enseignement supérieur) de Provence, dans lequel elle s’inscrira, à compter de janvier 2012, comme
membre fondateur.
67
Par tenar iats et
Échanges
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Partenariats Culturels en France
. Partenariats avec le FRAC PACA et le CNAP
L’ENSP a inauguré en 2010-2011 deux partenariats institutionnels avec le Frac PACA et le CNAP qui
ont permis à des étudiants de l’ENSP de s’exercer au commissariat d’exposition (voir Expositions).
. Partenariat avec les RENCONTRES D’ARLES
Comme chaque année, l’ENSP a poursuivi son partenariat avec les rencontres d’Arles autour des axes
suivants :
• Organisation du Prix du Livre des Rencontres par la bibliothèque de l’École : réception et classement
des ouvrages effectués par Rémy Moulin, étudiant de 2ème Année.
• Accès libre à la bibliothèque de l’ENSP pour tous les festivaliers de 9h à 19h pendant la semaine
d’inauguration des Rencontres.
• Mise à la disposition d’Oliver Koechlin et de son équipe de techniciens, nuit et jour, pendant plus de
deux semaines avant le festival, d’un des deux laboratoires infographiques de l’École ainsi que de leur
matériel informatique pour la réalisation technique des soirées organisées par les Rencontres au Théâtre
Antique.
• Dans le cadre du programme officiel des Rencontres 2011, l’ENSP a pris en charge l’organisation
de l’exposition de quatre étudiants diplômés à la session 2011, sélectionnés par un jury composé de
François Hébel, directeur artistique des Rencontres, et Florence Maille, responsable des expositions de
l’ENSP. L’exposition était constituée de photographies et de vidéos de cinq jeunes diplômés de la promotion 2011 de l’ENSP : Oscar Dumas / Julie Fischer / Pierre Toussaint. (voir section « Expositions »).
• Stages pratiques rémunérés pour les étudiants de l’École : Large mobilisation des étudiants de l’École
pour fournir, dans le cadre de stages pratiques, main d’œuvre et assistance aux différentes activités
organisées par les Rencontres. (voir chapitre « Etudiants », section stages).
• Présentation de l’exposition «Ellypse» au sein de la Galerie Arena par les étudiants de l’ENSP :
convention de stage de médiation culturelle.
.
UNE RENTRÉE EN IMAGES
• Dans son auditorium, l’ENSP a accueilli entre le 6 et le 16 septembre 2011, dans le cadre du festival
de photographie des « Rencontres d’Arles », 8500 élèves, 260 classes de maternelle au Master dont 50
sont venus suivre une séance de projection à l’École. Grace à une procédure de réservation, 40 établissements supplémentaires ont pu participer. Pour sa huitième édition, les établissements appartenant à
neuf académies représentaient : Aix-Marseille, Créteil, Grenoble, Lyon, Orléans, Clermont-Ferrand, Nice,
Montpellier et Toulouse. Organisation : Isabelle Saussol.
• Un parcours d’une journée complète animée par des médiateurs, dont beaucoup étaient des étudiants de l’ENSP, a été proposé aux élèves, afin de leur permettre la découverte des arts visuels et des
richesses du patrimoine culturel arlésien ( historique, artistique, architecture, design..).
• La pluridisciplinarité des thèmes abordés dans les expositions, leurs lectures multiples et la diversité
des genres présentés (portrait, photo-reportage, photo plasticienne, image animée ou installation)
devraient ensuite permettre aux enseignants de tisser des liens avec la discipline qu’ils enseignent.
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. Partenariat avec le THÉATRE D’ARLES et le FESTIVAL D’UZÈS DANSE
À l’initiative de l’enseignant Christian Gattinoni, un groupe d’étudiants de l’ENSP (toutes années
confondues) a pu, pour la quatrième année consécutive, suivre et faire toutes les prises de vue qu’ils
souhaitaient pendant les répétitions, les spectacles et lors des résidences des différentes compagnies
invitées au Théâtre d’Arles, dont la programmation est assurée par Valérie Deulin. Trois étudiants ont
par ailleurs suivi en juin 2011 la programmation en plein air de trois spectacles du Festival Uzès Danse.
. Partenariat avec le THÉATRE DE LA CALADE
Deux étudiants de 2e année - Rémy Moulin et Marion Normand - ont documenté les répétitions et les
représentations des ateliers du Théâtre de la Calade. Leurs prises de vue ont fait l’objet d’une exposition, inaugurée dans le cadre de la Nuit de la Roquette en 7 juillet 2011.
. Partenariat avec la RÉGIE CULTURELLE RÉGIONALE
«TERRE DE FESTIVALS» est un guide-agenda distribué à 210 000 exemplaires répertoriant tous les festivals d’arts de la scène en région PACA chaque été. Pour couvrir tous les festivals de la région lors de
l’été 2011, la Régie Culturelle Régionale Provence Alpes Côte d’Azur a choisi Jessica Hervo et Nicolas
Leblanc afin de réaliser les photographies destinées à figurer dans l’édition 2012 du guide. Pour l’ENSP,
qui est, pour cette opération, partenaire de la Régie Culturelle Régionale depuis 2003, une collaboration
de ce type a un double objectif :
• Valoriser les ressources de formation artistique présentes sur le territoire régional
• Faire découvrir au grand public, par l’intermédiaire d’une publication largement diffusée, le travail de
jeunes photographes diplômés de l’ENSP.
• La Régie prend en charge les frais techniques, les déplacements des étudiants et l’achat des droits de
publication des clichés. Grâce aux efforts déployés dès l’origine par Joëlle Metzger et Jacky Sabatier à la
Régie Culturelle, des solutions techniques ont pu être trouvées permettant de rémunérer correctement
les étudiants.
.
EDUCATION ARTISTIQUE ET CULTURELLE
Dans le cadre de ses actions d’éducation artistique et culturelle, l’ENSP a développé en 2010-2011
plusieurs partenariats avec des établissements scolaires :
• partenariat avec le Collège Morel d’Arles, autour de l’atelier de pratique photographique et du projet
de classe photo ;
• partenariat avec le Lycée Daudet de Tarascon, autour du projet « Bestiaires » au château royal de Provence : ce partenariat a consisté en un atelier photographique in situ, encadré par deux étudiantes de
l’ENSP, qui a été finalisé par une exposition au château royal de Provence ;
• partenariat avec le collège Cachin de Cherbourg, dont les éléves de 4e et 3e en option photographique sont venus en mai 2010 réaliser un stage photographique à l’ENSP sur la notion de « Vues »,
encadré par deux étudiants de l’ENSP.
• En octobre 2011, à l’occasion de l’exposition « Syncopes » à la galerie Aréna, l’ENSP a mis en place
des actions de médiation, notamment en direction des élèves de l’école Emile Loubet d’Arles.
.
Partenariat avec l’UNIVERSITÉ POPULAIRE (UPOP) D’ARLES
Dans le cadre de sa politique de démocratisation culturelle, l’ENSP a poursuivi son partenariat avec
l’UPOP d’Arles (Université populaire), qui a consisté en une série de conférences sur l’histoire de la
photographie.
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Échanges en Europe
.
Programme Éducation et Formation Tout au Long de la Vie (EFTLV / ERASMUS)
Les échanges européens s’inscrivent dans le cadre du programme EFTLV/Erasmus de l’Union
Européenne, validés par l’obtention d’une Charte Universitaire Erasmus qui a été accordée à l’établissement jusqu’en 2013. L’ENSP reçoit donc, à ce titre, une subvention annuelle pour l’organisation et la
mobilité des étudiants et des enseignants. Sous certaines conditions de revenus, une bourse complémentaire est octroyée à un certain nombre d’étudiants partants par le Conseil Régional Provence-AlpesCôte-d’Azur. En 2010-2011, l’ENSP a également contribué financièrement à ces échanges par la prise
en charge du coût du voyage aller et retour des étudiants partants.
L’ENSP a renouvelé ses partenariats existants avec l’Espagne, la Finlande, le Royaume-Uni, l’Allemagne,
la République Tchèque, la Belgique. Un nouvel accord bilatéral a été signé avec l’University of Applied
Science and Arts de Dortmund qui a permis un troisième échange d’étudiants avec l’Allemagne.
Chaque année de nouvelles institutions sollicitent l’ENSP. La possibilité d’extension du champ
des échanges est évidemment limitée par les capacités financières et administratives de l’institution
ainsi que par l’effectif modeste de ses étudiants. Néanmoins, chaque nouvelle possibilité est soigneusement étudiée et la décision de donner suite ou non est évidemment fonction de l’intérêt pédagogique de
la proposition.
• Les échanges Erasmus sont réservés exclusivement aux étudiants de 2ème année :
Pour l’année 2010-2011, sept étudiants de l’ENSP sont partis dans sept établissements partenaires
européens pour une durée de séjour moyenne de 3 mois au cours du deuxième semestre. Ces étudiants
ont tous bénéficié d’une aide financière de l’Union Européenne et de la Région Provence-Alpes-Côted’Azur, à l’exception d’une étudiante dont le séjour a été financé par l’Office Franco-Allemand pour la
Jeunesse (OFAJ). Six étudiants étrangers issus des mêmes établissements partenaires ont été accueillis
à l’ENSP de manière répartie sur les deux semestres.
. BELGIQUE
Ecole Supérieure des Arts de l’Image «Le 75», Bruxelles.
• Andrès DONADIO, étudiant de l’ENSP, est parti du 28/02/11 au 06/06/11. Un étudiant belge, Paul
CHAPELIER, a été accueilli du 10/01/11 au 30/04/11.
• Jean-Luc FOURNIER, de l’ENSP, a effectué une mobilité enseignante du 15 au 19 février 2011.
. ESPAGNE
Universidad Complutense de Madrid - Département de l’Image, Madrid.
• Diane-Laure SOUCI a effectué son séjour du 31/01/11 au 20/05/11.
Une étudiante espagnole, Lorena FERNANDEZ PRIETO, a été accueillie du 27/09/11 au 28/02/11.
.
FINLANDE
Aalto University - School of Art and Design, Helsinki.
•Marie BROSILLON-SCHNEIDER a effectué un séjour du 11/01/11 au 11/04/11. Mikko RIKALA, étudiant finlandais, a séjourné à l’ENSP du 16/02/11 au 16/06/11.
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.
ALLEMAGNE
•Hochschule für Gestaltung - Karlsruhe
Edwin FAUTHOUX-KRESSER a effectué un séjour dans cette institution du 01/04/11 au 01/07/11.
• Kunsthochschule Berlin-Weissensee
Julia DENAT a effectué un séjour dans cette institution du 01/04/11 au 31/08/11. Elle a bénéficié d’une
bourse de l’Office Franco-Allemand pour la Jeunesse (OFAJ).
• University of Applied Science and Arts - Dortmund
Rémy MOULIN a effectué un séjour dans cette institution du 01/10/10 au 01/02/11. Une étudiante,
Anja PLONKA, a été accueillie à l’ENSP du 27/09/10 au 28/02/11.
.
RÉPUBLIQUE TCHÈQUE
Filmova a televizni fakulta AMU (FAMU), Prague
• Romain BAUJARD a été en résidence trois mois à la FAMU du 07/02/11 au 07/05/11. Un étudiant
tchèque, Jachym KLIMENT, a été accueilli du 27/09/10 au 28/02/11.
. ROYAUME UNI
Blackpool and the Fylde College - School of Art and Design HE, Blackpool.
• Laetitia SOUFFLET a séjourné du 21/02/11 au 23/05/11. Un étudiant anglais, Nick STEVENSON, a été
accueilli durant la même période.
. Conformément aux principes énoncés dans la Charte Universitaire Erasmus, l’ENSP aide les étudiants
arrivants à trouver un hébergement et à s’intégrer dans le fonctionnement pédagogique et, plus généralement à la vie de l’école le plus rapidement et le mieux possible tout leur donnant bien
évidemment la possibilité d’accéder aux services et équipements techniques proposés par l’établissement au même titre que les autres étudiants.
Christian GATTINONI est, dans l’équipe pédagogique, l’enseignement plus particulièrement chargé de
suivre le travail des étudiants du programme ERASMUS et d’aider à leur intégration dans l’école. Afin de
faciliter cette intégration, un système de parrainage a également été mis en place :
les étudiants de l’ENSP partis en Erasmus l’année précédente seront de fait, mais avec leur accord, les
tuteurs des étudiants issus des établissements partenaires dans lesquels ils ont séjourné.
. On peut également signaler que l’ENSP fait partie de plusieurs réseaux internationaux, parmi lesquels
ELIA et Art Accord.
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Échanges et Partenariats hors Europe
Les partenariats existants depuis plusieurs années avec le Brésil, le Pérou et les Etats-Unis ont
continué en 2010-2011 avec des échanges d’étudiants, une exposition, ainsi qu’un séjour d’enseignant
de l’ENSP. La Région P.A.C.A a contribué au financement de certains de ces séjours.
Cette année, deux étudiants de 3ème année (diplômés en juin 2011) ont eu la possibilité de séjourner
chacun trois mois, durant la période estivale, à l’International Center of Photography de New-York
grâce au soutien de la Fondation Carla-Bruni Sarkozy.
De nouveaux partenariats ont été mis en place avec l’Argentine (un échange d’étudiants et deux
échanges d’enseignants, pour la plupart au cours du premier semestre et avec la participation financière
de CulturesFrance) ainsi qu’avec la Chine (séjour d’un étudiant durant trois mois pendant l’été 2011).
.
BRÉSIL
Dans le cadre des échanges pédagogiques avec le SENAC de Sao Paulo.
• Grâce à une bourse du programme CAP-ACCUEIL du Conseil Régional Provence Alpes Côte d’Azur,
une bourse d’étude pour un semestre académique a été octroyée à une étudiante du Centro Universitario SENAC de Sao Paulo, Renan ZARPELAO GAGO, qui a effectué un séjour à l’ENSP du 01/02/11 au
10/06/11.
• Grâce à une bourse du programme PRAME du Conseil Régional Provence Alpes Côte d’Azur
Pierre TOUSSAINT, étudiant de 3ème année à l’ENSP, a effectué un séjour de trois mois au Brésil
du 30/06/11 au 30/09/11.
.
ARGENTINE
• Buenos Aires : Escuela de Fotografia Creativa.
Un étudiant de l’Escuela de Fotografia Creativa de Buenos Aires , Andres GOLDBERG, a été accueilli
pour trois mois du 01/10/10 au 31/12/10.
• Buenos Aires : Escuela Argentina de Fotografia - EAF.
Un nouveau partenariat, dans le cadre du programme «Entr’écoles» financé par CulturesFrance, avec
l’Escuela Argentina de Fotografia (EAF) de Buenos Aires a démarré cette année. Olivia PIERRUGUES,
étudiante en 3ème année de l’ENSP est partie à Buenos Aires du 1/10/10 au 31/12/10 tandis que Rodrigo TERREN, étudiant de l’EAF, a effectué son séjour du 5/10/10 au 31/12/10. Une exposition commune
à l’issue de leurs séjours respectifs aura lieu dans le courant du mois d’octobre 2011 à Buenos Aires.
Un échange d’enseignants a également eu lieu du 1/12/10 au 8/12/10 entre Rémy LIDEREAU, de l’ENSP,
et Carlos CARRO, de l’EAF.
Une autre enseignante, Mariela DELNEGRO, a fait une intervention à l’ENSP du 24/01/11 au 28/01/11
et un enseignant de l’ENSP, Jean-Luc FOURNIER, a effectué un séjour en août 2011.
73
.
PÉROU
Le travail photographique respectif des deux étudiants, Alexandre MAUBERT, de l’ENSP, et Sandra ELIAS,
du Centro de la Imagen, lors de leurs séjours respectifs dans les deux établissements, ont fait l’objet
d’une exposition commune «Regards croisés 3» ainsi que d’un catalogue à Arles en octobre 2010.
• Un enseignant de l’ENSP, Paul POUVREAU, a été accueilli au Centro de la Imagen de Lima du
25/10/10 au 29/10/10.
.
USA - NEW YORK
• International Center of Photography, ICP
Les échanges inter-institutionnels avec l’ICP se sont poursuivis et cette année deux étudiants de 3ème
année, Pauline HISBACQ et Edouard BEAU, ont pu bénéficier chacun d’une bourse d’études entièrement financée par la Fondation Carla Bruni-Sarkozy dans le cadre de son programme de bourses
d’échanges France-USA entre des grandes écoles d’art publiques françaises et leurs homologues américaines. Ces bourses ont été attribuées sur des critères académiques et sociaux.
Les étudiants français ont effectué leurs séjours du 15/07/11 au 30/09/11. L’étudiante américaine, Libby
PRATT, a été accueillie à l’ENSP du 02/05/11 au 03/06/11.
• New York (School of Visual Art - SVA)
Un nouveau partenariat avec le SVA va débuter à compter du premier semestre 2011/2012. Il est prévu
dans un premier temps un échange d’étudiants dont le premier s’effectuera par le séjour d’un étudiant
de l’ENSP de début septembre 2011 à début janvier 2012. Cet étudiant bénéficiera d’une bourse de la
Fondation Carla Bruni-Sarkozy (programme 2011-2012).
.
CHINE
Une convention a été signée entre l’ENSP et le Shangaï Institute of Visual Art (SIVA). Ce projet, qui
prévoit un échange d’étudiants (avec une possibilité d’expositions de leurs travaux) et un échange
d’enseignants-artistes, a été initié par Patrick TALBOT lors d’un voyage en Chine en mai 2010. Le premier échange d’étudiant a pu avoir lieu au cours de l’été 2011 avec le concours de Mr Paul Devautour,
du Shangaï International Academy of Postgraduate Studies of Art, qui a été notre intermédiaire dans
l’organisation de ce séjour.
• L’étudiant concerné, Johan ATTIA, qui est parti du 30/06/11 au 30/09/11, a bénéficié d’une aide
financière du Conseil Régional de la région PACA dans le cadre du programme PRAME-ES 2010/2011.
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Expositions
Publications
Manifestations
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Expositions organisées par l’ENSP
.
« IMMERSION »
Dans trois lieux de la ville d’Amsterdam : FOAM Museum, Van Loon Museum, Maison Descartes - Institut français du 5 novembre 2010 au 5 janvier 201.
Alexandre Maubert, Justine Pluvinage et Vera Schöpe, diplômés de l’Ecole Nationale Supérieure de la
Photographie d’Arles en 2009, ont produit un corpus photographique et vidéographique destiné à être
exposé dans trois institutions de la ville d’Amsterdam; cela signifie que chacun d’entres eux a imaginé
dans trois contextes différents ce que la thématique des « frontières invisibles » peut signifier et réalisé
des œuvres dialoguant avec ces trois contextes. Il s’agit donc de tenir compte des contraintes contextuelles et d’apporter des réponses appropriées dans les trois cas.
Cette exposition est accompagnée d’une publication, Semaine aux éditions Analogues.
. COLLECTION VIDEO DU FRAC PACA
Galerie Aréna, ENSP, Arles, du 17 mars au15 avril.
.
« LES RUINES CIRCULAIRES »
Exposition organisée à partir de la collection Vidéo du FRAC PACA sous le commissariat de six étudiants de 1ère , 2ème et 3ème . Les œuvres de Fiona Tan, Akram Zaatari, Cédrick Eymenier et Pierre
Malphettes seront projetées dans la galerie de l’école.
Les ruines circulaires est une référence à une nouvelle de Jorge Luis Borges tirée de son recueil Fictions.
Cette orientation dénote notre volonté d’axer le propos autour de la problématique d’un temps plastique et de ses différentes représentations dans l’espace; le document et l’archive y occupent des places
prépondérantes dans le sens où ils sont le support d’une mémoire particulière et/ou universelle, et
aussi parce qu’ils deviennent les moyens de construction d’un temps propre.
• Fréquentation :
Scolaires : une classe de CAP Photo : 15 élèves et une classe de terminale L : 20 élèves.
Vernissage : entre 120 et 150 personnes.
Visites libres : 352 personnes
. « SINGULIER»
56ème Salon de Montrouge du 4 mai au 1er juin.
Invité d’honneur : l’Ecole Nationale Supérieure de la Photographie
Après la Villa Arson et l’École nationale des beaux-arts de Lyon, l’ENSP est mise à l’honneur lors de la
56ème édition du Salon de Montrouge.
Ce grand Salon a pour vocation de révéler les nouvelles tendances de l’art contemporain et de mettre en
valeur les travaux de la nouvelle génération.
Pour cette exposition collective, Rémy Fenzy, directeur de l’École, a nommé deux commissaires, Christian Milovanoff et Paul Pouvreau, artistes et enseignants. Ils ont retenu les travaux de huit étudiants
de 3ème année. À la veille de leur diplôme, Edouard Beau, Renaud Duval, Julie Fischer, Pauline
Hisbacq, Alexis Joan-Grange, Laura Moulié, Aurélie Pinot et Pierre Toussaint exposent leurs œuvres,
montrant ainsi la richesse de leurs points de vue et leurs différents regards sur le monde.
Cette exposition est accompagnée d’une publication, Singulier intégrée au catalogue du Salon, éditée
par la Ville de Montrouge.
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. « L’ENVERS DU PAYSAGE » - Fonds photographique de l’ENSP
Siège du Crédit Agricole à Montrouge du 4 mai au 1er juin.
Photographies issues du Fonds de l’École Nationale Supérieure de la Photographie.
Le paysage à travers les regards de treize auteurs: Colombe Clier, Léa Eouzan, Axelle Georges, Adeline Keil, Rémy Lidereau, Carole Liogier, Pharoah Marsan, Alexandre Maubert, Olivier Metzger,
Erika Paoletti, Maria-do-Mar Rêgo, Marie Sommer, Pétur Thomsen.
Ces différents regards formés à l’ENSP, déclinent parfaitement la définition de paysage qui est ici, à la
fois contemplatif, descriptif, informatif, graphique, conceptuel… Chaque image est extraite de séries
construites autour de séquences et de mises en perspective. Ces écritures sont singulières, mais elles
partagent cet intérêt commun d’aller toujours au-delà de ce qui est donné à voir et dévoilent une
sensibilité d’auteur.
. « ELLIPSE », EXPOSITION DES DIPLÔMÉS DE LA PROMOTION 2011 - ARLES
Parcours des « Diplômés » dans différents lieux de la ville : Espace Van Gogh, Eglise Sainte Anne, Palais
de l’Archevêché, Galerie Aréna, Le Capitole, Salle Sainte Luce du 10 au 13 juin 2011.
Le temps d’un week-end de trois jours, après l’épreuve des diplômes, les étudiants présentent une
sélection de leurs travaux au public. Les oeuvres sont montrées dans les différents lieux de la ville où
les étudiants ont passé leurs épreuves.
. « ELLIPSE »
À travers une sélection des œuvres de Sophie Ristelhueber et Willie Doherty.
Galerie Aréna, ENSP, Arles - du 4 juillet au 4 septembre 2011.
L’ellipse est une « figure de style » qui consiste à omettre un ou plusieurs éléments, en principe nécessaires à la compréhension, elle oblige donc le récepteur à rétablir mentalement ce que l’auteur passe
sous silence.
Quand l’art se fait discours, les oeuvres de Sophie Ristelhueber et de Willie Doherty se situent dans
la forme discursive de l’ellipse, ils partagent cette stratégie de l’invisibilité, de l’absence, du silence car
ils donnent à penser plus qu’à voir.
L’œuvre de Sophie Ristelhueber poursuit une réflexion sur le territoire et son histoire, au travers
d’une approche singulière des ruines et des traces laissées par l’homme dans des lieux imprégnés par
la guerre.
Willie Doherty construit des images emblématiques liées à l’actualité politique du terrorisme
d’Irlande du Nord. L’artiste a articulé l’ensemble de son œuvre autour du conflit et de ses modalités de
représentation, mobilisant photographies, vidéos et projections audiovisuelles.
Comment témoigner et faire œuvre sans jamais recourir à l’événement ? Ces deux artistes questionnent et répondent, chacun à leur manière avec talent, à la difficile dialectique qui existe entre l’art
et le politique.
Exposition organisée par l’Ecole Nationale Supérieure de la Photographie à partir des collections des :
FRAC Alsace, FRAC Lorraine, FRAC Champagne-Ardenne, FRAC Basse-Normandie.
Cette exposition est présentée dans le catalogue des Rencontres d’Arles.
• Fréquentation : 16 705 visiteurs soit une moyenne de 265 visiteurs par jour.
77
.
« UNE ATTENTION PARTICULIÈRE, 2011 »
Festival des Rencontres d’Arles, Église St Blaise, Arles (4 juillet - 29 août 2011).
Photographes : Oscar Dumas / Julie Fischer / Pierre Toussaint
Voici les œuvres naissantes de trois jeunes artistes qui proposent au regard des écritures singulières :
• Le travail d’Oscar Dumas évoque des « scènes touristiques ». Il ne s’agit pas ici, de faire un reportage
sur les aspects stéréotypés ou anecdotiques du tourisme mais de se servir des situations touristiques
comme d’un paroxysme de notre relation au réel, médiatisé par l’image. Notre système de représentation prend sa source dans les images, se réfère aux images et esthétise notre rapport au monde. Le réel
se donne alors comme une sphère du symbolique dont les signes sont des structures de significations
renvoyant à d’autres images.
• Les passeurs de Julie Fischer, exposent des corps soumis aux pressions d’environnements étranges
et inhospitaliers. Elle explore les infinies possibilités de passages entre les formes, l’incertitude liée à
la mort comme passage irrévocable, et elle tente ainsi de révéler la puissance d’une métamorphose en
latence.
• La série Métronome de Pierre Toussaint, est faite de rencontres instantanées, dans la ville, entre des
corps et un appareil photographique. Le geste est contrôlé, mais laisse place aux différents hasards qui
ordonnent à leur manière. Fragments expressifs d’une nature humaine, anonyme, enracinée, en passe de
devenir des évènements visuels authentiques.
A la veille de leurs diplômes, ces trois étudiants ont été sélectionnés par un jury constitué de François
Hébel, directeur des Rencontres d’Arles, Géraldine Lay, photographe et responsable de la production
aux éditions Actes Sud et Bertrand Mazeirat, chef d’établissement du Domaine du Château d’Avignon.
Cette exposition est présentée dans le catalogue des Rencontres d’Arles.
.
« WHAT’S NEXT ?»
Les Rencontres d’Arles, Arles du 4 au 20 juillet 2011 à La Bourse du Travail.
En 2011, le musée de la photographie d’Amsterdam, le FOAM, célèbre son 10ème anniversaire autour
de l’avenir de la photographie, représenté par la question: « What’s Next ? ». Cette grande institution
a souhaité collaborer avec des étudiants de 1ère année de l’ENSP : Anna-Camille Allueva, Lise Dua,
Benjamin Mouly, Adrien Pezennec et Olivier Sarrazin en les associant à des étudiants de la Rietveld
Academy d’Amsterdam. Le fruit de cette collaboration a été exposé sous la forme d’installations qui
évoluent tout au long de la semaine du festival.
• Cinq publications ont été éditées pendant la semaine d’ouverture des Rencontres, le Daily Zine, réalisées par les étudiants de l’ENSP et la Rietveld Academy.
• Le travail produit entre les deux institutions fera l’objet d’un portfolio dans le magazine Foam publié
cet hiver.
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. Collection de photographies du CENTRE NATIONAL DES ARTS PLASTIQUES
Galerie Aréna, ENSP, Arles, 12 octobre- 18 novembre 201.
.
« SYNCOPES », à la frontière du photographique et du cinématographique.
Cette exposition est le fruit d’une première collaboration entre le Centre National des Arts Plastiques et
l’École Nationale Supérieure de la Photographie. Encadré par Pascal Beausse - responsable des collections photographiques - et Christian Milovanoff - photographe et enseignant à l’ENSP - ce partenariat
offre l’opportunité à quatre étudiantes de troisième année, de concevoir une exposition : Erika Paoletti,
Olga Perets, Mouna Saboni et Emilie Traverse. Elles ont souhaité porter un regard composite et transversal sur le fonds photographique du CNAP des années 50 à nos jours, mettant en évidence la diversité de leur pratique du médium, allant du reportage à l’art conceptuel.
Scolaires :
• Fréquentation : Accueil de 30 élèves d’une classe de CM2
• Vernissage : entre 180 et 200 personnes.
• Visites libres : 465 personnes
. SUE-ELIE ANDRA DÉ dans le cadre d’Octobre Numérique
Enclos Saint Césaire, Arles du 13 au 30 octobre 2011
.
«YUJ_KEEP THE DISTANCE», Œuvre expérimentale qui interroge les notions de contemplation et
de sublime au travers d’une vidéo-projection interactive qui recontextualise le flux du Gange, un des
fleuves sacrés de l’Inde. Dans cette expérience audio-visuelle, notre concentration est mise à l’épreuve
avec une vidéo dont le signal visuel et sonore est défaillant. La place du spectateur participe alors de la
lisibilité de la vidéo en fonction de sa position dans l’espace, incarnant ainsi une forme de codec indispensable à la bonne transmission des informations. À travers cette pièce, elle interroge le sentiment
d’inaccessibilité lié au sublime et le sentiment de crainte qui surgit souvent en amont de la contemplation.
. « REGARDS CROISÉS FRANCE / ARGENTINE »
Institut français de Buenos Aires, Argentine du 20 octobre au 30 Novembre 2011
Photographes : Olivia Pierrugues & Rodrigo Terren.
Ce projet est né de la volonté de deux institutions vouées à l’enseignement de la photographie, la
Escuela Argentina de Fotografía et l’École Nationale Supérieure de la Photographie d’Arles, de créer
un partenariat fécond et durable à travers des échanges pédagogiques et artistiques.
Cette première collaboration a permis qu’un étudiant récemment diplômé de l’EAF, Rodrigo Terren,
fasse à la fin de l’année 2010, un séjour de plusieurs mois à Arles, au cours duquel, avec l’appui logistique et pédagogique de l’ENSP, il a réalisé un ensemble de photographies. Selon le même principe et
dans les mêmes conditions, une étudiante récemment diplômée de l’ENSP, Olivia Pierrugues, a réalisé
une série de photographies en Argentine. Ces deux jeunes artistes ont eu le choix des lieux et de la
thématique. Il leur a été demandé de « ramener », au terme de leur séjour, des images permettant de
comprendre ce qui les avait visuellement comme culturellement, le plus intrigué. Chacun à sa manière,
nous parle de son voyage et de la réalité étrangère, voire étrange, qui les a submergés.
Cette exposition est accompagnée d’une première publication entre l’EAF et l’ENSP appartenant à la
collection « Regards Croisés ».
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Publications
Livres, catalogues, magazines, quotidiens de l’ENSP.
. Collection « SEMAINE », édition Analogues
• « Immersion »
En partenariat avec le FOAM Museum, le Van Loon Museum et la Maison Descartes, Institut français
d’Amsterdam, une publication de Semaine accompagne l’exposition présentée entre novembre 2010 et
Janvier 2011 dans ces trois lieux. Elle associe les photographies et vidéos réalisées par Justine Pluvinage,
Vera Schöpe et Alexandre Maubert (diplômés de l’ENSP, promotion 2009).
. 56ème SALON DE MONTROUGE, éditée par la Ville de Montrouge
Invitée d’honneur : l’Ecole Nationale Supérieure de la Photographie
• « Singulier »
L’ENSP est l’École d’art invitée du Salon de Montrouge. Une publication spéciale a été intégrée au
« catalogue/objet » du Salon, rassemblant les œuvres d’Edouard Beau, Renaud Duval, Julie Fischer,
Pauline Hisbacq, Alexis Joan-Grange, Laura Moulié, Aurélie Pinot et Pierre Toussaint, montrant ainsi
la richesse de leurs points de vue et leurs différents regards sur le monde.
Le Crédit Agricole a financé cette publication.
. Revue « INFRA-MINCE » N°6, éditée par Actes Sud
Nouvelle formule, nouvelle maquette, nouveau format de la revue Infra-mince. Questionner les évolutions et la vitalité de la photographie dans le contexte contemporain, tel est l’objectif de cette revue
publiée par l’ENSP et éditée depuis cinq ans aux Éditions Actes Sud. Pour sa sixième année, Infra-Mince
se questionne et décide d’évoluer pour offrir plus de place à la jeune photographie et exploiter plus en
profondeur encore les ressources de l’Ecole dont elle est le fruit. La revue entend ancrer son travail, tissé
de paroles et d’images, au point de convergence des questionnements sur la représentation, la modernité, le langage et l’art mais aussi sur la vie quotidienne, la mise en scène, le vernaculaire et l’humain.
• Communiqué de presse
« Ce numéro d’Infra-mince, le sixième de la série, diffère quelque peu des cinq précédents. Le
format, le graphisme et la mise en page ont été modifiés et le sommaire comporte désormais un certain
nombre de rubriques.
La première est un dossier intitulé « Champ de recherche ». C’est à Henri Van Lier, récemment
disparu, qu’est consacré ce dossier. Extraits de sa monumentale Anthropogénie, divers textes consacrés
aux images et à la photographie, accompagnés d’une présentation de son œuvre par Arnaud Claass,
permettent une première approche de ce penseur original.
80
Les « Fils rouges » sont ceux qui permettent de retrouver un ancien étudiant de l’ENSP dont le
parcours professionnel depuis sa sortie de l’école est particulièrement intéressant. Cette rubrique est
inaugurée par Pierre-Lin Renié. Il est interrogé par Christian Milovanoff et un portfolio de ses récents
travaux photographiques figure à la suite de l’article.
Les « Échos d’ailleurs » partent à la recherche d’institutions dans lesquelles l’enseignement de
la photographie est au cœur de la pédagogie. Le « Centro de la Imagen » de Lima au Pérou, avec lequel
l’ENSP entretient depuis plusieurs années relations et échanges est le premier établissement invité.
Une présentation par Roberto Huarcaya, son directeur, est accompagnée d’un portfolio d’étudiants.
La signature d’un accord entre le Shanghai Institute of Visual Arts et l’ENSP pendant l’exposition universelle de Shanghai a fourni la matière première de la rubrique intitulée « Événements et circonstances ».
Patrick Talbot présente rapidement cette institution, livre quelques impressions sur l’exposition universelle et relate un parcours entre les ateliers de photographes et artistes shanghaiens.
Les « Paroles d’intervenant » recueillent les propos ou le témoignage d’une personnalité ayant
été invitée à l’ENSP. C’est Brice Matthieussent qui, au sein de ce numéro explique pourquoi, selon lui,
une nouvelle traduction du livre de James Agee et Walker Evans Louons maintenant les grands hommes
lui paraît indispensable aujourd’hui.
Une « Note de lecture » conclut cet ensemble. Écrite par Christian Gattinoni, elle rend compte
du livre de Gilles Saussier, Le tableau de chasse.
Indépendamment de ceux déjà mentionné, dus à Pierre-Lin Renié et aux étudiants du « Centro
de la Imagen », trois autres portfolios scandent ce numéro, ceux de Mathieu Pernot, Marikel Lahana
et Pauline Julier. Ils sont assortis de textes écrits respectivement par Etienne Hatt, Daniel Dobbels et
Pauline Julier.»
Patrick TALBOT, rédacteur en chef d’Infra-Mince.
.
CATALOGUE DES RENCONTRES D’ARLES 2011
• « Une attention particulière »
Depuis l’été 2008, les « Rencontres d’Arles » intègrent dans leur programmation officielle, la présentation des travaux de trois étudiants de l’ENSP diplômés dans l’année en cours. Cette exposition figure
dans le programme officiel des Rencontres et dispose de quatre pages dans le catalogue de la manifestation. Il en est de même pour l’exposition « Ellipse» présentée dans la galerie Aréna.
. « WHAT’S NEXT ? » - LE DAILY ZINE
En collaboration avec le Foam d’Amsterdam et la Rietveld Academy d’Amsterdam.
Pendant la semaine d’ouverture des Rencontres, dans le cadre des 10 ans du Musée de la Photographie d’Amsterdam, cinq étudiants de 1ère année : Anna-Camille Allueva, Lise Dua, Benjamin Mouly,
Adrien Pezennec et Olivier Sarrazin avec des étudiants de la Rietveld Academy, ont édité cinq publications : le Daily Zine.
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Le principe de cette publication était simple : l’équipe fonctionnait comme la rédaction d’un quotidien
avec le partage des tâches et missions : comité éditorial, reportage, écriture, maquette et diffusion. Tous
les matins, un mot clé leur était communiqué et ils devaient présenter une recherche autour de ce mot
sans jamais faire appel à la facilité, c’est-à-dire sans moteur de recherche.
.
Collection « ANTICAMERA », ENS EDITIONS/ENSP
• « À distances »
En coédition avec les Presses de l’Ecole Normale Supérieure de Lyon et dans le cadre du partenariat
entre les deux institutions, l’ENSP publie un livre dans la collection Anticaméra. Des textes d’Olivier
Faron, Rémy Fenzy, Nathalie Giraudeau, Muriel Toulemonde et Paul Pouvreau accompagnent les
travaux réalisés par les étudiants.
« À distances » a été publiée avec le soutien du Centre Photographie d’Ile de France qui accueille
l’exposition en novembre 2011. Il représente le 6ème volume de la collection « Anticaméra » après
Antichambre, Lignes de fuite, Duels, 282km (x2) et Trafic.
. Collection « REGARDS CROISÉS / MIRADAS CRUZADAS » #1, EAF/ENSP :
Olivia Pierrugues / Rodrigo Terrén
En partenariat avec la Escuela Argentina de Fotografía, l’ENSP publie un catalogue destiné à accompagner l’exposition « Regards croisés 3 » qui a eu lieu à l’Alliance française de Buenos Aires.
Cette première collaboration a permis à un étudiant récemment diplômé de l’EAF, Rodrigo Terrén,
d’effectuer à la fin de l’année 2010, un séjour de plusieurs mois à Arles, au cours duquel, avec l’appui
pédagogique et logistique de l’ENSP, il a réalisé un ensemble de photographies. Selon le même principe et dans les mêmes conditions, une étudiante récemment diplômée de l’ENSP, Olivia Pierrugues, a
réalisé une série de photographies à Buenos Aires.
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Manifestations
En complément de ses activités de recherche, l’ENSP s’associe à différentes manifestations (séminaires de
formation, rencontres, colloques…) sur les évolutions du médium photographique.
. FORUM DE L’INNOVATION CULTURELLE
La première édition du FIC 2010, co-organisée par l’IUP AIC et l’ENSP, a eu lieu le 25 novembre 2010
au musée de l’Arles antique sur le thème «La valorisation du patrimoine».
L’ENSP a fait intervenir Anne Cartier-Bresson, conservatrice générale de l’atelier de restauration et
de conservation des Photographies de la Ville de Paris et à l’Institut National du Patrimoine et
Jean-Gabriel Lopez, conseil en conservation préventive et numérisation du patrimoine sur
«La numérisation des collections photographiques».
. Colloque de l’UNIVERSITÉ D’AVIGNON : LA CRÉATION EN RÉGIE NUMÉRIQUE
(24 - 27 mai 2011). Dans le cadre du colloque « la création en régie numérique » organisé par l’Université
d’Avignon du 24 au 27 mai 2011, l’ENSP a été chargée d’animer une soirée sur le travail et la création en
régime numérique. Sont intervenus Rémy Fenzy, directeur, Olivier Cablat, photographe et coordonnateur
pédagogique de la formation continue à l’ENSP ainsi que Johan Attia, élève de 3e année.
.
SÉMINAIRE NATIONAL DES RENCONTRES D’ARLES (10, 11, 12 juillet 2011)
Comme les années précédentes, l’ENSP s’est associé au séminaire national organisé par le ministère de
l’Éducation Nationale, de la Jeunesse et de la Vie Associative (Inspection Générale, Direction Générale de
l’Enseignement Scolaire et Centre National de Documentation Pédagogique), le ministère de la Culture
et de la Communication (Direction Générale de la Création artistique, Service de la Coordination des
Politiques Culturelles et de l’Innovation), l’Institut National de la Jeunesse et de l’Éducation Populaire,
établissement public sous tutelle du ministère chargé de la jeunesse et la Ligue de l’enseignement.
Le séminaire 2011, dans lequel sont intervenus Rémy Fenzy et Christian Gattinoni, avait pour thème :
« VOYAGES EN PHOTOGRAPHIE : vers d’autres frontières ? ».
Le séminaire a permis d’étudier les multiples formes de la photographie contemporaine en abordant les
apports de plusieurs champs disciplinaires conformément aux orientations indiquées dans le cadre de
l’enseignement de l’histoire des arts.
83
For mation
84
Cours du soir
L’ENSP propose un enseignement adapté à la découverte et / ou à la pratique maîtrisée de la photographie, comprenant des apprentissages techniques et pratiques, ainsi que des apports historiques et
théoriques. Pour l’essentiel, les modules proposés étaient dans le même registre que ceux de l’année
précédente, avec néanmoins quelques variations de détail. Les formations sont ouvertes aux photographes amateurs ou confirmés, ainsi qu’aux passionnés de l’image qui souhaitent mieux connaître la
création photographique.
.
Programme général des formations proposées au public pour l’année 2010 - 2011
.
NIVEAU DÉBUTANT (2 ateliers sont proposés)
• Technique (les fondamentaux).
Objectifs : se familiariser avec les techniques de base de la photographie : maniement des appareils
argentiques et numériques, prise de vue, mesure et contrôle de la lumière. Aborder les fondamentaux de
la photographie et des outils numériques.
Les participants travaillent en groupe avec l’enseignant, en salle de cours, en laboratoire numérique ou
studio. L’objectif est d’apprendre comment obtenir des images de bonne qualité.
• Pratique (lecture et analyse de photographies personnelles)
Ces séances répondent à la demande de photographes amateurs souhaitant améliorer leur pratique du
médium et donner un tour personnel à la création de leurs propres images. Un séminaire critique est
donc une séance de travail collectif au cours de laquelle, en partant des photographies des participants,
grâce au dialogue et à la réflexion, chacun peut progressivement comprendre et identifier les voies à
suivre permettant d’obtenir des résultats qui sont, pour lui-même, plus satisfaisants. Ces échanges
sont souvent intenses. Ils abordent, au fil de la discussion, des aspects primordiaux de la pratique.
C’est pourquoi ils permettent à chacun d’avancer à son rythme, afin de produire des images qui lui
correspondent.
• Théorie (histoire générale de la photographie) : voir ci-dessus (auditeurs libres)
.
NIVEAU AVANCÉ (2 ateliers sont proposés)
• Technique (approfondissement) :
À partir d’exemples et de travaux réalisés en commun, aussi bien en intérieur qu’en extérieur, apprendre les bases des techniques professionnelles de la photographie : maniement des appareils moyens
et grands formats, des reflex numériques haut de gamme, maîtrise de la lumière, questions relatives à
l’impression…
• Pratique (lecture et analyse de photographies personnelles) :
Ayant atteint un niveau avancé par une pratique régulière, la plupart des photographes amateurs sont
confrontés à des difficultés qu’il n’est pas toujours évident de clairement identifier et encore moins de
résoudre. Ces séminaires critiques ont pour objectif d’aider les participants à s’orienter en développant
chez eux de véritables exigences dans le travail et en leur permettant d’ancrer leur démarche dans la
création contemporaine.
85
.
LA PHOTOGRAPHIE NUMÉRIQUE «POUR TOUS»
Il s’agit là d’une autre innovation (en lieu et place de « l’initiation à la photographie numérique »). Il ne s’agit
pas simplement d’un changement d’intitulé mais de bien cibler ce nouveau cours sur un public ne sachant pas vraiment utiliser les potentialités de base de leurs appareils numériques et pas davantage que
faire des images obtenues. En fin de stage, chaque participant se voit remettre un CD gravé répertoriant
ce qui a été appris. Ce cours s’adresse à des néophytes souhaitant se familiariser avec les premières
notions de la photographie numérique. De manière pratique et abordable par tous, les participants
apprendront à se servir de leur appareil photo, à comprendre et utiliser les divers menus pour la prise de
vue, à transférer les photographies sur l’ordinateur, et à les imprimer ou les graver sur un cédérom. Ces
sessions ont été dispensées dans le local dédié à la Formation Continue de l’ENSP. Deux sessions de 10
heures chacunes ont eu lieu en mars et avril 2011.
Intervenants sur les cours du soir
• Christophe LALOI, diplômé de l’ENSP et directeur du Festival Voies Off . A assuré les ateliers
de lecture et analyse de photographies personnelles pour la partie pratique : niveaux débutant et avancé. Il a participé au montage du programme annuel de l’ensemble de ces cours pour la partie pratique
: niveaux débutant et avancé. Christophe Laloi a une importante activité photographique personnelle
et il est responsable de l’association « Voies Off » (produisant et gérant le festival off des Rencontres
d’Arles) depuis 1996.
• Christine SIBRAN, diplômée de l’ENSP, photographe, spécialisée dans la pratique de la chambre
photographique est intervenue sur la partie technique : niveau avancé.
• Pascal BOIS, diplômé de l’ENSP, photographe et responsable de l’association «Regards et mémoire»,
est intervenu sur la photographie numérique «pour tous». Il a réalisé des tirages pour l’agence Magnum
et pour Sebastião Salgado. Il a été l’assistant de Raymond Depardon et de Guy Peellaert sur diverses
fresques. Il a enseigné la photographie à l’École des Métiers de l’image, à l’École des Beaux-Arts de l’île
de la Réunion, au Centre Culturel Français de Douala, au Cameroun. Il est aujourd’hui
photographe indépendant, intervient dans le cadre de formations professionnelles, assume la responsabilité de l’Association « Regards et Mémoires » et de projets pédagogiques pour l’Agence Régionale du
Patrimoine.
.
BILAN DES EFFECTIFS 2010-2011
Intitulé des formations
Niveau débutant
Niveau avancé
Initiation à la photographie numérique pour tous
Nombre d’inscrits
12
12
6
86
Formation continue
Après 5 ans d’existence, l’offre de formation du département de la formation professionnelle continue
a fortement progressé ainsi que le nombre de stagiaires. Le département de la formation professionnelle
continue a étoffé son offre en couvrant aujourd’hui les quatre champs clés de la photographie numérique, à savoir :
• La prise de vue numérique
• Le traitement numérique de l’image
• La diffusion de l’image
• La transmission de l’image.
A travers son offre de formation continue et l’accompagnement des candidats dans la recherche de
financement, l’ENSP est porteur d’une dynamique partenariale afin de contribuer au développement de
compétences et du niveau de qualification des professionnels de l’image.
. ACTIVITÉS DU DÉPARTEMENT DE LA FORMATION PROFESSIONNELLE CONTINUE
• L’offre de formation modulaire (catalogue et parcours longs)
Le département de la formation professionnelle continue propose une diversité d’activités complémentaires visant la promotion des compétences en matière d’image numérique.
Au cours de la période allant de septembre 2010 à septembre 2011, 25 sessions de formation ont été
organisées pour un volume horaire de 672h.
Dans le cadre du déploiement de cette offre, nous avons connu un nombre régulier d’inscrits avoisinant
les cinq stagiaires pour une capacité d’accueil maximale de 7 personnes par session.
Deux sessions ont connu un taux d’inscription faible avec 2 stagiaires. Cela peut s’expliquer par le
manque d’engouement actuel pour la photographie argentique face à un environnement technologique
prônant l’image numérique.
Seule la formation sur « l’Edition Prépresse » a été annulée par manque d’inscrits. Cette action de
formation n’a pas eu le succès souhaité auprès des photographes professionnels alors qu’une demande
réelle existe en matière de gestion des couleurs. Cela relève l’importance d’instaurer un travail régulier
de relance et de pouvoir cibler notre communication selon la typologie du public visé.
A contrario, la session portant sur « La prise de vue en studio » a connu une forte demande nous
conduisant à accueillir 8 stagiaires au lieu de 7 comme initialement prévu.
Cette formation pourrait être dédoublée l’an prochain au regard de la liste d’attente établie en 2011.
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Répartition des stagiaires par session de formation du 01/01 au 16/09/11
La prise de vue en studio
La prise de vue argentique
La création de petites œuvres multimédia
La photographie de mode
La prise de vue en studio
Organiser une exposition
Le site Internet pour les photographes
Lightroom pour photographe
Edition prépresse
Droits et photographie
Le Montage photographique numérique
Le livre photographique
Du fichier à l'impression
Commande photographique
Reportage photographique
Gestion des couleurs pour les photographes
Archivage numérique des collections
Photoshop pour photographe (II)
Le portrait
Photoshop pour photographe (I)
La photographie à la chambre
La prise de vue numérique
La prise de vue argentique
0
1
2
3
4
5
6
7
8
9
• Contractualisation
Sur la période donnée, 120 devis ont été établis. Il apparait qu’une demande de devis sur deux
aboutie à un conventionnement. Cela met en exergue la forte sollicitation du service et sa nécessaire réactivité afin de répondre aux échéances des divers financeurs (OPCA et entreprises).
La mise en place d’une relance systématique auprès des candidats à une fréquence régulière est à
envisager afin de cerner les motifs d’abandon et de limiter ainsi la déperdition de conventionnement (54%).
88
• Financements
Les stagiaires mobilisent les dispositifs de financement légaux tels que le DIF ou le CIF pour entrer
en formation. En l’état, le droit individuel à la formation (DIF) est le moyen de financement le plus
mobilisé à hauteur de 42% des stagiaires du fait de sa relative souplesse d’utilisation.
Peu de stagiaires bénéficient du contrat individuel de formation (CIF) du fait de sa difficile mobilisation par le salarié auprès de son employeur car cela induit une absence du lieu professionnel pour
une période relativement longue.
Avec 40% d’autofinancement, un nombre conséquent de stagiaires prend en charge directement le
coût de la formation avec toutefois une remise de 50% du tarif.
Dans ce sens, l’ENSP accorde une réduction de cet ordre afin de ne pas pénaliser les personnes
n’ayant aucun recours de financement auprès d’un organisme tiers.
Le DIF et l’autofinancement recouvrent donc 82 % du financement du coût de la formation.
Il revient de questionner les possibilités de financer à la source la formation pour certains stagiaires
au regard de leur situation (demandeur d’emploi, intermittents en fin de droits).
Financeurs directs des stagiaires
4
Entreprise
6
Collectivité & Etat
16
Autofinancement
1
Fongecif
5
AFDAS
2
Mediafor
4
AGEFOS
2
ANFH
0
2
4
6
8
10
12
14
16
89
Il apparait que les entreprises et les collectivités financement directement la formation pour certains de
leurs salariés (4) ou agents (6) pour des formations ponctuelles ou dans le cadre de la VAE. Avec un
seul stagiaire pris en charge par le FONGECIF, il semble important de questionner les raisons de cette
faible mobilisation. 16 stagiaires sont en autofinancement mais ce chiffre englobe également les personnes contribuant effectivement au coût de formation mais après la contribution de leur employeur ou
de l’OPCA.
. LES FORMATIONS SPÉCIFIQUES
Durant la période 2010/2011, trois actions de formations ont vu le jour à la demande de divers partenaires à l’échelle locale comme nationale.
• Formation organisée à la demande du Conseil général de Seine et Marne
Thème : Identification des techniques de la photographie
Public : 12 agents
Durée heure programme : 12h
Volume heure stagiaires : 144h
Lieu : Archives départementales du CG 77
Période : Novembre 2010
• Formation en partenariat avec l’ACCM
Thème : Accompagnement dans la réalisation d’un concours photographique
Public : 6 demandeurs d’emploi
Durée heure programme : 15h
Volume heure stagiaires : 90h
Lieu : ENSP d’Arles
Période : Novembre 2010
• Formation dans le cadre du plan académique de formation du Rectorat d’Aix-Marseille
Thème : l’enjeu artistique en photographie
Public : 35 enseignants
Durée heure programme : 12h
Volume heure stagiaires : 420h
Lieu : ENSP d’Arles
Période : Mars 201
. LA VALIDATION DES ACQUIS DE L’EXPERIENCE (Voir VAE)
. PRESTATAIRE DE FORMATION POUR LE GRETA D’ISTRES
POUR LE CAP et BAC PRO PHOTOGRAPHIQUE.
Dans le cadre d’une convention de prestation de formation en lien avec le GRETA d’Istres, l’ENSP a assuré la prise en charge d’un volume horaire important d’enseignements dans le cadre du CAP et du BAC
Pro Photographie sur les thèmes de la pratique photographique et de l’histoire de l’art.
90
La mobilisation de l’ENSP s’est traduite par un travail de coordination de l’équipe enseignante (GRETA
et ENSP) sur l’année scolaire 2010 et 2011 avec également le suivi des stagiaires sur site en entreprise.
Le département de la formation continue a assuré le suivi pédagogique et administratif des intervenants
mobilisés dans cette action.
.
LES INTERVENANTS DU DÉPARTEMENT DE LA FORMATION PROFESSIONNELLE CONTINUE
Le département de la formation continue mobilise un certains nombres d’intervenants ayant une forte
expérience artistique et photographique acquises dans divers secteurs (photojournalisme, mode, édition prépresse, traitement numérique, infographie, etc.).
Les intervenants sont mobilisés aussi bien pour assurer les enseignements de nos formations modulaires que de conduire les accompagnements méthodologiques des candidats à l’obtention du diplôme
de l’ENSP par le biais de la VAE.
D’autre part, certains intervenants peuvent également être mobilisés dans le cadre de formations sur
mesure conçues à la demande d’entreprises ou de collectivités au regard des besoins de professionnalisation de leurs salariés ou agents.
. PASCAL BOIS
Est intervenu dans le cadre de la formation à «La prise de vue numérique».
Photographe professionnel, il est actuellement responsable de l’association « Regards et Mémoires » et
des projets pédagogiques pour l’Agence Régionale du Patrimoine à Marseille. Pour son propre travail
d’auteur, il s’est notamment spécialisé dans le format panoramique 360°.
Diplômé de l’École Nationale Supérieure de la Photographie en 1987.
. OLIVIER CABLAT
Est intervenu pour la formation «Initiation au traitement numérique de la photographie» et «Du fichier
à l’impression», a également suivi pédagogiquement les stagiaires inscrits sur les parcours longs de
formation continue ainsi que les candidats au diplôme de l’ENSP par le biais de la VAE.
À la fois professionnel de l’image et artiste, associé depuis six ans à l’équipe des formateurs dans l’atelier numérique de l’ENSP, tout en poursuivant son œuvre. Il est actuellement coordinateur pédagogique
de la formation continue à l’ENSP et formateur en traitement de l’image numérique.
Auteur de plusieurs monographies en tant qu’auteur, il est également le fondateur de la Galerie 2600 et
des éditions du même nom. Diplômé de l’École Nationale Supérieure de la Photographie en 2003,
.
MIREILLE LOUP
Est intervenu dans l’accompagnement pédagogique des candidats au diplôme de l’ENSP par la VAE.
Photographe, vidéaste et écrivain, son travail artistique est diffusé en France et à l’étranger depuis
1990. Il est représenté par la Galerie Magda Danysz à Paris et publié aux Editions «Filigranes» et aux
Editions «Où sont les Enfants ?». Ses œuvres font également partie de différentes collections privées
et publiques, dont le Fonds National d’Art Contemporain (FNAC). Elle enseigne la vidéo et l’imagerie
numérique depuis 1995. Diplômée de l’Ecole Nationale Supérieure de la Photographie.
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. Pierre SCHWARTZ
Est intervenu pour la formation «la commande photographique», en histoire de la photographie dans le
cadre des cours du soir, également en histoire de la photographie pour une intervention destinée à des
enseignants de collèges et lycées du rectorat PACA, et dans l’accompagnement pédagogique des candidats au diplôme de l’ENSP par la VAE..
Photographe professionnel spécialisé en architecture et en reproduction d’œuvres d’art depuis 20 ans,
intervenant en photographie et en histoire de la photographie à l’université Paul Valéry Montpellier et à
Sciences Po Paris.
Il développe également une production artistique qui lui a permis de réaliser de nombreuses expositions
et publications, en France, au Mexique, en Afrique du Sud et en Allemagne notamment.
Formation : diplômé de l’Ecole Nationale Supérieure de la Photographie.
. RÉMY LIDEREAU
A assuré la formation intitulée «La prise de vue en studio».
Photographe professionnel, il est un observateur du paysage, urbain notamment, et de ses transformations, qu’il fixe à l’aide d’un appareil de grand format lui permettant d’obtenir des images de grande
précision. Ancrée dans une tradition de photographie classique, sa pratique conjugue subtilement
références et partis pris.
Formation : diplômé de l’Ecole Nationale Supérieure de la Photographie.
. GEOFFROY MATHIEU
A assuré la formation « Le portrait de commande », est également intervenu dans le cadre d’une formation destinée à des enseignants de collèges et lycées du rectorat PACA au sujet de la photographie de
paysage, ainsi que dans le cadre de l’accompagnement méthodologique à la VAE.
Photographe professionnel, il partage son temps entre un travail artistique qu’il développe au travers de
livres ou d’expositions et un travail de photographe indépendant : comme portraitiste pour la presse nationale (Le Monde, L’express, l’Usine Nouvelle...), réalisant des reportages pour des agences de communication d’entreprise (L’Agence, Verbe, Publicorp, Textuel...), menant des observatoires photographiques
du paysage pour des Parc Naturels Régionaux (Ardèche, Narbonnaise), réalisant des commandes de
maisons d’éditions (Autrement)... Membre de l’association LES PANORAMISTES qui regroupe des photographes de paysage et une spécialiste du développement rural en vue de mener des travaux tel que des
Observatoires Photographiques du Paysage et plus globalement une réflexion sur le paysage.
Formation : diplômé de l’Ecole Nationale Supérieure de la Photographie en 1999.
. LUCE LEBART
Est intervenue dans le cadre de la formation «L’archivage numérique des collections de photographie».
Historienne de la photographie, responsable depuis septembre 2011 des collections de la Société française de photographie (SFP).
Luce Lebart a également travaillé sur des fonds photographiques en bibliothèques, musées et plus récemment en archives en étant responsable des fonds figurés aux Archives départementales de l’Hérault
à Montpellier.
Ses recherches concernent la photographie scientifique et documentaire et l’histoire de la
conservation des photographies
Formation : diplômée de l’Ecole Nationale Supérieure de la Photographie.
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Gérard NIEMETZKY
A assuré la formation intitulée « Edition pré-presse : adopter les standards pour mieux faire imprimer
ses documents » ainsi que la formation « la gestion des couleurs pour les photographes ».
Après 20 ans de travail en laboratoire et 4 ans d’apprentissage de la gestion de couleurs aux EtatsUnis avec les plus grands spécialistes, Gérard Niemetzky a créé la Color Academy en 2002, un
centre de formation, de conseils et d’études spécialisée dans l’image numérique, la gestion de la
couleur et l’épreuvage numérique, centre dont il fut directeur. Il est actuellement consultant en solution de standardisation pour les industries graphiques, membre de KEE consultants.
Il est auteur notamment de Gestion de la Couleur paru aux éditions Eyrolles en 2002 et 2004, et de
Calibrage pour la photographie, paru en 2005.
Formation : diplômé de l’Ecole Nationale Louis Lumière.
FRANCESCO ACERBIS
Est intervenu pour la formation intitulée «le reportage photographique au reflex numérique».
Né en 1969 à Bergame, en Italie. Il vit à Paris. En tant que reporter photographe, Francesco Acerbis
rejoint l’agence Editing à Paris en 2002. En 2007, il participe au lancement de la maison de photographes Signatures, dont il est un des auteurs. Ses images sont également diffusées par l’agence
Corbis.
Son travail sur la situation des réfugiés dans les Balkans (Slovénie, Bosnie, Albanie, Kosovo et Serbie)
a été l’occasion de plusieurs expositions en France et en Italie.
En 1997, Il s’engage pour l’Hôpital Kocevo à Sarajevo en publiant «La sospensione dell’anima», un
livre sur la situation d’après-guerre en Bosnie.
Auteur de la série « Les Villes invisibles », Francesco Acerbis croise littérature et photographie sur
les traces du roman éponyme d’Italo Calvino qui nous fait voyager à travers cinquante cinq villes
imaginaires aux prénoms féminins, regroupées par thèmes. D’origine italienne, Francesco a reconnu
et photographié dans Paris, sa ville d’adoption, onze des villes décrites par l’écrivain.
CHRISTOPHE DABADIE
Est intervenu dans le cadre des formations «Le livre photographique avec InDesign®» (Perfectionnement) et «Photoshop® pour la photographie» (Perfectionnement).
Graphiste indépendant, formateur certifié expert par ADOBE, il est Gérant de la société «dites voir!»
studio graphique & solutions pré-presse à Aigues-Mortes (30).
En tant que formateur, il intervient notamment auprès de IMAGE (Nîmes), M2I (Marseille-Paris-Lille),
et le CCI de Nîmes.
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MATHIEU BERNARD-REYMOND
Est intervenu dans le cadre de la formation « le montage photographique numérique ».
Photographe auteur, enseigne le traitement numérique des images à l’Ecole supérieure d’arts appliqués
de Vevey, en Suisse.
Mathieu Bernard-Reymond fait partie de cette génération de photographes pour laquelle la technologie
fait partie intégrante des moyens internes à la création.
La technologie n’est pas un substitut ni une couche supplémentaire d’intervention sur ses images,
mais bel et bien un outil comme un autre, un moyen à la création;
L’essentiel est que son travail tend vers une esthétique et un univers assez singulier (une sorte d’esthétique mélancolique futuriste), et qu’il sait aussi très bien exploiter les outils numériques, au service
de problématiques fondamentales de la Photographie: les questions du temps et de l’espace.
Mathieu Bernard-Reymond est auteur de plusieurs publications dont «TV» (Hatje Cantz, 2008), “Vous
êtes ici” (HSBC Fondation Prize, ACTES SUD, 2003).
WILFRIED ESTÈVE
Est intervenu lors de la formation « la création de petites œuvres multimédia ».
Wilfrid Estève est aujourd’hui en charge de la direction artistique et éditoriale du studio de création
Hans Lucas et de la direction pédagogique du département Photo de l’École des Métiers de l’Information (EMI-CFD).
Président de l’association reconnue d’utilité publique FreeLens.
Photojournaliste fondateur de l’Oeil Public, il a collaboré entre 1995 et 2007 avec Libération, Le
Monde, Géo, ELLE, Marie-Claire, National Geographic et Paris Match.
En 2005, il a reçu la mention spéciale du prix Nadar pour l’ouvrage “Photojournalisme à la croisée des
chemins.
PATRICIA CANINO
A dirigé la formation : «La photographie de mode ».
Réalisatrice de courts métrages et de films publicitaires, photographe de mode, elle dirige son propre
studio de photographie à Paris. La qualité de ses images est due à l’utilisation de techniques d’éclairages cinématographiques.
En tant que photographe, elle a collaboré avec :
Andrée Putman, Jean Nouvel, Cartier, Lancôme, L’Oréal, Van Cleef & Arpels, Le Musée du Louvre, Le
Quai d’Orsay, la SCAM, la Galerie Bailly, Lancel, Le Musée de la Mode et du Textile, etc.
Elle a également collaboré avec de nombreux magazines de mode en France et en Italie :
MARIE-CLAIRE, VOGUE France, IO DONNA, AUDREY, FEMME, GALA, etc.
With the «Editions du Regard»
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BENOÎT MARTINEZ
Est intervenu dans le cadre de la formation «Le site Internet pour les photographes».
Chef de projet et concepteur web, Benoit Martinez est spécialisé dans la création de sites Internet
dédiés à la photographie. Responsable des projets Internet à l’ENSP depuis 2000, il dirige également
une structure de production spécialisée dans la création de projets multimédia.
Sites réalisées (sélection) : http://mathieupernot.com - http://georges-pacheco.com
http://thierrymarx.com - http://www.ensp-arles.com. Formation : Licence en système informatique et
logiciel, option communication et multimédia, Paris VIII
. JEAN FRANÇOIS VIBERT
Est intervenu dans le cadre de la formation : «L’archivage et la commercialisation des photographies».
Jean-François Vibert (http://www.vibertphoto.com) débute sa carrière de journaliste en 1991 dans la
presse magazine, parallèlement à ses études à l’Ecole Normale Supérieure, où il étudie l’Histoire de
l’Art, le Design, le Graphisme, la Photo et la PAO. Travaillant exclusivement en numérique dès ses
prémisses en 2001, il a accumulé une précieuse expérience de terrain dans ce domaine, ainsi qu’une
irremplaçable expérience pédagogique, puisque dès 2001 il est sollicité pour enseigner la photo numérique dans des écoles de journaliste.
Aujourd’hui, il partage son temps entre reportages, rédaction d’ouvrages pratiques sur la photo (Micro
Application, Dunod) et stages de formation qu’il anime auprès de photographes indépendant, d’entreprises et d’instituts de formation (Nikon School et Pyramyd).
. JORGE ALVAREZ-UBERLUCEA
Photographe, président de la Société des Auteurs des arts visuels et de l’Image Fixe (SAIF), secrétaire
responsable des affaires juridiques à l’Union des Photographes Professionnels (UPP), administrateur de
l’AGESSA
. ERICK GUDIMARD
Est intervenu dans le cadre de la formation «organiser une exposition».
Artiste, photographe, enseignant, Erick Gudimard pratique l’image photographique depuis plus de vingt
ans. Ses travaux rassemblent aujourd’hui des images photographiques et sonores, ainsi que des montages numériques qui questionnent l’univers de la presse magazine. Sa réflexion porte à la fois sur l’idée
d’évidence et de poésie, le portrait, et interroge aussi le fonctionnement de la mémoire et le statut des
images. A crée en 1996 avec Flore Gaulmier «Les ateliers de l’image» ; situé au pied du quartier le Panier
à Marseille, à la fois lieu d’exposition et espace pédagogique dédié à l’image photographique, les Ateliers de l’image sont un lieu incontournable de la vie culturelle à Marseille.
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Travaux et
Maintenance
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TRAVAUX ET MAINTENANCE
Les bâtiments occupés par l’ENSP à Arles sont les suivants :
• Un bâtiment principal, sis 16 rue des Arènes de 2100 mètres carrés.
• Un bâtiment dit « annexe », sis 14 rue des Arènes de 350 mètres carrés.
Ces bâtiments appartiennent à la Ville d’Arles. L’ENSP en a la jouissance dans le cadre d’un bail
emphytéotique concédé par celle-ci.
.
BÂTIMENT PRINCIPAL
. Principaux travaux de restauration, création et améliorations :
pour un montant total TTC de 22985 euros (octobre 2010 à septembre 2011 )
• Sablage des zones de circulation de la cour de l’école (6388 euros ttc) suite à une demande collégiale
lors du dernier CHS (état de surface dangereux car trop glissant en période de pluie)
• Création d’une rampe de tenue pour l’escalier de la cour de l’école .
• Création d’un nouveau site pour le serveur de l’école à l’étage des bureaux du service informatique
: nouvelle armoire serveur, nouveaux cheminements réseau courant faible, adjonction d’une climatisation, prestation électrique : prises de courant et éclairage (coût global : 11000 euros ttc) .
• mise aux normes connectique et électricité bureau comptabilité et bureau laboratoire couleur.
• Renouvellement des rails de rideaux de l’auditorium (658 euros ttc) .
• Restauration sol bureau responsable laboratoire N et B.
• Mise en place dans le hall de l’école d’un défibrillateur, (coût : 2000 euros ttc).
• Achat pour la menuiserie de l’école d’une nouvelle scie à onglet (avec aspirateur ), coût : 2939 euros
ttc)
.
Opérations en cours ou intervenues depuis le 1er octobre 2011
• Restauration des sols de l’accueil , du bureau des relations internationales et du bureau du secrétaire
général, coût : 2721 euros ttc.
• Restauration du sol du bureau de la responsable de la Communication (période des vacances de
février 2012).
• Travaux de mise en conformité électrique (rapport APAVE), devis en attente.
• Renouvellement des matelats des 3 chambres (quantité 6) et de l’appartement (quantité 2) , coût :
2000 euros ttc.
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. BÂTIMENT DIT « ANNEXE »
Octobre 2010 à septembre 2011 : coût global 10704 euros ttc.
• Encaissement du plafond de la salle de Fonds Photographiques et du couloir d’accès à la salle de
montage (nécessité liée aux chutes de poussières, coût : 3210 euros ttc)
• Achat et mise en place de rideaux en salles de monstration et en salle de conférence (1700 euros ttc)
• Travaux de plomberie pour la création du réseau d’eau destiné à la fontaine à eau de la Formation
Professionnelle Continue (485 euros ttc).
• Ratissage rectificatif de finition des cimaises en salles de monstration, (coût 2259 euros ttc) .
• Câblage électrique complémentaire, (3050 euros ttc).
.
PRÊT DE MATÉRIEL
Prêt de matériel aux étudiants :
• Le stock du matériel de prêt a été complété par l’intégration d’une quinzaine de boîtiers numériques
prêtés à l’école par la société OLYMPUS, dans le cadre d’un partenariat.
• Total des boîtiers OLYMPUS en prêt depuis 2010 : 35.
• Deux nouveaux enregistreurs de marque FOSTEX complète la gamme du matériel son.
• Deux nouveaux kit d’éclairage autonome complète la gamme du matériel d’éclairage.
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Anciens
Étudiants
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Expositions des Anciens Étudiants
Parmi les récentes expositions personnelles d’anciens étudiants
Les informations ci-dessous n’ont pas la prétention d’être exhaustives mais, dans la mesure où l’information
nous est parvenue, elles permettent cependant de donner une idée du devenir d’un certain nombre d’anciens
étudiants engagés dans la création photographique.
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Sue-Élie ANDRADE-DÉ,
• «Monologue Muet», Galerie Icône, Coimbra, Portugal, du 27 février au 27 mars 2010.
• Photographies de Sue-Élie Andrade-dé, Café Rouge, Paris, du 4 novembre au 4 décembre 2010.
• «Yuj-keep the distance», Arles, Octobre numérique, du 13 au 14 octobre 2011.
. Margaret DEARING, «Faux raccord», Galerie 19, Angers, du 4 mars au 22 avril 2010.
. Vanessa SANTULLO, Caro Diaro, Galerie Arnaud Deschin, du 12 septembre au 6 novembre 2010.
. Isabelle GIOVACCHINI,
• «Membres Fantômes», Galerie Xippas, Paris, du 4 septembre au 2 octobre 2010.
• «Détournements», Galerie Isabelle Gounod, du 4 septembre au 23 octobre 2010 ;
• «La fête est permanente : Un parcours d’art contemporain à Charleville-Mézières», Musée de l’Ardenne, Charleville-Mézières, du 2 octobre au 14 novembre 2010.
.
Anna MALAGRIDA, «Vistas veladas / Fogged Views», Galleri Bo Bjerggaard, Copenhague, du 26 août
au 9 octobre 2010.
.
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Marie LE MOUNIER, Biennale 7, «un monde parfait», Louvain-la-neuve, septembre et octobre 2010.
Kimiko YOSHIDA, «Là où je ne suis pas», Maison Européenne de la Photographie, Paris, du 8 septembre au 31 octobre 2010.
.
Nicolas GIRAUD, conférence « Zen for film de Nam June Paik », donnée au Centre Pompidou, mercredi 29 septembre 2010.
.
Dorothée SMITH,
• «Connivence», festival international de la photographie de Pingyao, Chine, du 20 au 30 septembre
2010.
• «L’imparfaite», Musée de la Monnaie, Paris, le 12 octobre 2010.
• Upcoming photographers, Biennale de la photographie de Daegu, Corée du sud, du 30 septembre au
24 octobre 2010.
•«Some True stories» , Galerie MiCamera, Milan, du 9 novembre au 4 décembre 2010.
•«Body Mix», Galerie La Place Forte, Paris, du 18 au 27 novembre 2010.
• Nikon, Photo Gallery, Bruxelles, Novembre 2010.
.
Vanessa SANTULLO, «& Alii», Galerie Agnès B., Paris, du 18 octobre au 13 novembre 2010.
. Pierre-Lin RENIÉ, «Long-Term Observation», Galerie Marion Meyer Contemporain, Paris, du 2 novembre au 18 décembre 2010.
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. Fred BOUCHER, «Les thés dansants», Galerie de l’École supérieure d’art et de design, Amiens, du 20
octobre au 12 novembre 2010.
. Maitetxu ETCHEVARRIA, Fictions, Centre Culturel Paul Dumail, Tonneins, du 10 novembre au 2
décembre 2010.
. Paul FARGUES et Henriette DESJONQUÈRES, 5ème biennale d’art contemporain de Bourges, Pavillon
d’Auron, Bourges, du 18 au 21 novembre 2010.
. Paul FARGUES, Henriette DESJONQUÈRES, Pauline JULIER, La pièce n°4 de «Vous n’en avez pas marre
de jouer à la belote ?», Le Centquatre, Paris, les 11 et 12 décembre 2010.
. Blaise PERRIN,
• «Itinérance UN». Artistes de la Casa Velazquez 2010, Real Monasterio de Santa Maria de Veruela,
Saragosse, Espagne, du 3 septembre au 1 novembre 2010.
• «L’art comme jeu entre la réalité et l’illusion», Plaza de Sanchez Bustillo, Madrid, du 8 au 12 septembre 2010.
• Nuit Blanche de Madrid, Plaza de Sanchez Bustillo, Madrid, le 11 septembre 2010.
• Estampa 2010. Feria Internacional de Arte Multiple Contemporaneo XVIII edicion, Stand de la Caza
Velazquez, Madrid, du 20 au 24 octobre 2010.
• Itinérance UN. Artistes de la Casa de Velazquez 2010, Espace Ecolution Pierre Cardin, Paris, du 22
au 29 Novembre 2010.
. Caroline BOYER, Marikel LAHANA, «Femme avec vues_photographie contemporaine», Galerie Artfiler,
Paris, du 12 au 21 novembre 2010.
. Erwan MORÈRE, «Erwan Morère photographies», Galerie du Lucernaire, Paris, du 8 au 28 novembre
2010.
. Celsor HERRERA-NUNEZ, Amélie LUCAS, Yann LINSART, «NY Colors», Lyon Septembre de la photographie, Galerie La Librairie ENS de Lyon, Site Descartes, du 17 septembre au 29 octobre 2010
. Anne-Claire BROC’H, 3 ème éditions du Festival des Trobaïritz et compagnie, «Les Grands Terrains»,
Marseille, du 29 novembre au 18 décembre 2010.
. Petur THOMSEN, «Abstraction du nécessaire», Galerie Le Château d’Eau, Toulouse, du 9 décembre au
23 janvier 2011.
. Geoffroy MATHIEU, «Canopé», Galerie Voies off, Arles, du 17 décembre au 28 février 2010.
. Marina GADONNEIX, Playground disorder, Sudendorf Gallery, Cologne, Allemagne, du 11 décembre
au 26 février 2011.
. Jessie MAUCOR, Bourse du talent 2010, BNF, Paris, du 17 décembre 2010 au 20 février 2011.
. Anna MALAGRIDA, Galerie RX, Paris, du 20 janvier au 25 février 2011.
Centre photographique d’Ile de France (CPIF), Pontault-Combault, du 8 janvier au 13 mars 2011.
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. Isabelle GIOVACCHINI,
• «Gisants et transis», Pomme Z, Reims, du 19 janvier au 18 mars 2011;
• «Entre deux eaux, hypothèses et dérives avec ou sans photographie», Galerie Michèle Chomette,
Paris, du 26 janvier au 12 mars 2011.
. Mélina JAOUEN, Accrochage 2011, Musée Réattu, Arles, janvier 2011.
. Serge LE SQUER, «Hors pistes 2011, un autre mouvement des images», Centre Georges Pompidou,
Paris, du 21 janvier au 6 février 2011.
. Camille BÉQUIÉ, Galerie Placido, Paris, du 22 janvier au 17 mars 2011.
. Pascal AMOYEL et Nicolas GIRAUD, «Entre deux eaux», Galerie Michel Chaumette, Paris, du 26 janvier
au 12 mars 2011.
. Isabelle LE MINH, «The title of the curator’s art piece*», Paris, Galerie Cristophe Gaillard, du 27 janvier
au 16 février 2011.
. Sarah RITTER, La Résidence espace Boudeville, Dompierre sur-Besbre, le 28 janvier 2011.
. Paul FARGUES, Henriette DESJONQUÈRES, Laëtitia DONVAL, Marine HUGONNIER, Grégoire PUJADE-LAURAINE et Carly STEINBRUNN, «Bookmakers», Le Garage,Paris, du 7 au 9 janvier 2011.
. Dorothée SMITH,
• Löyly & Sublimis, Toulouse, du 26 janvier au 6 mars 2011.
• Studio Vortex 1, Atelier de Visu, Marseille, du 17 mars au 29 avril 2011.
. Aurore VALADE, «Des figures», la Galerie G, la Garde, du 18 février au 24 mars 2011.
. Isabelle GIOVACCHINI,
• «Comma», la Chaudronnerie, Reims, du 10 février au 14 mars 2011.
• Vanishing Point, Galerie Isabelle Gounod, Paris, du 12 mars au 23 avril 2011.
. Arnaud CLAASS, Isabelle GIOVACCHINI, Grégoire PUJADE-LAURAINE et Alan EGLINTON, «Entre
deux eaux - Hypothèses et dérives avec ou sans photographie 1850-2010», Galerie Michel Chomette,
Paris, du 26 janvier au 12 mars 2011.
. Marikel LAHANA, «Domino», Studio le regard du cygne, Paris, le 13 février 2011.
. Lola HAKIMIAN, «La Survivance des ombres», Galerie itinérante de l’IUP AIC, Aix-en-Provence, du 3
au 17 février 2011.
. Jean-Baptiste GANNE, «Acta Est Fabula», Vidéochroniques, Marseille, du 19 février au 9 avril 2011.
. Françoise BEAUGUION, Sarah CLAUDON, Delphine MANJARD et Dorothée SMITH, «Désordres»,
Lille, du 3 au 20 mars 2011.
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. Xavier ANTOINET, «En tout autre lieu», Galerie itinérante de l’IUP AIC, Aix-en-Provence, du 10 au
24 mars 2011.
. Sue-Élie ANDRADE-DÉ, «Monòlogo Mudo», CAE, Figueira da Foz, du 3 au 27 mars 2011.
. Celsor HERRERA NUNEZ, «Los Chiquillos de Philippe Pinel», La Ferme de Vinatier, Bron, du 16 février
au 15 avril 2011.
. Aurélia FREY, «Nevermore», Galerie Vol de nuit, Marseille, du 18 février au 25 mars 2011.
. Daniel CHALLE,
• «Chronique de l’île», Galerie le Carré d’Art, Chartres de Bretagne, du 15 mars au 14 avril 2011.
• Avec Laetitia DONVAL, «Big Sur ou l’esprit de la cabane», Hôtel Gabriel, Lorient, du 26 mars au 22
mai 2011.
• Les métamorphoses, Cesson-Sévigné, du 11 au 27 mai 2011.
. Émili TEULON, «Les courbes de l’oubli», L’atelier du midi, du 26 mars au 9 avril 2011.
. Jeannie ABERT, exposition collective, La vitrine, Arles, du 2 au 23 avril 2011.
. Anna Malagrida, Galleria Civica di Modena, Modene, du 3 avril au 19 juin 2011.
. Caroline BACH et David MOZZICONACCI, «et le travail ?», Atelier deux-mille, Toulouse, du 19 avril
au 9 juillet 2011.
. Camille ENTRATICE, Amélie LUCAS, Benoit GALIBERT, Louis GARY, Pâques molles, Paris, le 25 avril
2011.
• «Butin !», Paris galerie Maxence Malbois, du 10 septembre au 15 octobre 2011.
. Julia MILWARD et Nicolas HAVETTE, «Opération Photorrida», le Magasin de jouets, Arles, du 22
avril au 21 mai 2011.
. Maciej STEPINSKI, Wroclam/Poland, EMDES Gallery, Varsovie, mai 2011.
Myléne BLANC, Lauréate Boutographies, Montpellier, du 7 au 22 mai 2011
. Alexa BRUNET, «En Somme», La grange, Montreuil sur Brèche, du 14 mai au 10 juillet 2011. Habitants atypiques, Maison de l’architecture et de la ville PACA, Marseille.
. Nicolas LEBLANC, «Être né quelque part», L’atelier du midi, Arles du 14 mai au 28 du 5 mai au 10
juin 2011.
. Michel GASARIAN, «Le jardin de Cézanne et la vie silencieuse», Atelier Cézanne, du 5 mai au 14
juin 2011.
. Anne-Claire BROC’H, Marie-Amélie TONDU, Salomé BOULAUDINE, «Studio Vortex 2», Galerie
Montgrand, Marseille, du 12 mai au 4 juin 2011.
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. Anne FAVRET et Patrick MANEZ, «B comme Bruxelles», Le Tri postal, Lille, du 26 mai au 26 juin
2011.
. Alexandre MAUBERT, «The Viewer», Bruxelles, du 26 mai au 1 juin 2011.
. Sylvain COUZINET-JAQUES, Lola HAKIMIAN, «The Viewer», Bruxelles, du 2 au 8 juin 2011.
. Delphine MANJARD, Marikel LAHANA, «The Viewer», Bruxelles, du 16 au 22 juin 2011.
. Edwin FAUTHOUX-KRESSER, «Vision d’un Orient méditerranéen», Galerie Détaille, Marseille, du 1er
juin au 29 juillet 2011.
. Lisa LUCCIARDI, «Des artistes à l’école», Les Ateliers de l’image, Marseille, du 21 juin au 2 juillet
2011.
. Gilles POURTIER,
• «La grande surface de réparation», 3 bis F, lieu d’arts contemporain, Aix-en-Provence, du 28 juin au
13 juillet 2011.
• «Un peu plus loin de l’autre coté de la rue des néons clignotaient deux fois moins vite que mon
cœur», Marseille, La Compagnie, du 16 septembre au 15 octobre 2011.
. Aurore VALADE, Photographies, «Villeneuve Loubet», du 8 juillet au 28 octobre 2011.
. Johan ATTIA, Laurie DALL’AVA, Pauline HISBACQ, JuliaMILWARD, Benjamin ROULET, «A4+» ,
Arles, du 4 au 10 juillet 2001.
. Sylvain COUZINET-JACQUES, Lola HAKIMIAN, Delphine MANJARD, «Transaction», Arles, du 3 au
12 juillet 2011.
. Johan ATTIA, Olivier CABLAT, Aymeric FOUQUEZ, Nicolas GIRAUD, Geoffroy MATHIEU & Bertrand STOFLETH, Aurélien MOLE, Olivier METZGER, Carly STEINBRUNN, Pierre SWARTZ, After
Archive, Arles, du 4 au 9 juillet 2011.
. Stéphanie CARDON, Henriette DESJONQUÉRES, Paul FARGUES, Benoit GALIBERT, Marine LAMIER,
Amélie LUCAS, Grégoir PUJADE-LAURAINE, Carly STEINBRUNN, «le Garage 2011», Arles, du 4 au
10 juillet 2011.
. Oscar DUMAS, Julie FISCHER, Pierre TOUSSAIN, «Une attention particulière», Arles, du 4 au 20
juillet 2011.
. Lise DUA, Benjamin, MOULY, Adrien PEZENNEC, Anne-Camille ALLUEVA, Olivier SARRAZIN,
«What’s Next?» Arles, du 4 au 20 juillet 2011.
. Luc TEXIER, Art Court Vidéo, Arles, le 7 juillet 2011 - «L’AUTRE FESTIVAL DU FILM»
du 18 au 22 octobre 2011. www.artcourtvideo.comRémy MATTHIEU, Estival, Arles, du 5 juillet au
30 août 2011.
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. Françoise BEAUGUION, Anaïs BOUDOT, Paul CHAPELLIER, «Déconstruction», Niort, du 1 juillet au
23 octobre 2011
. Benjamin ROULET, «des regards sur Arles», un regard sur le Mexique, Arles, du 4 au 29 juillet 2011.
. Olivier CABLAT, «Egypt 3000» (2004>2011), Montpellier Linette galerie, créateurs, etc., du 19 juillet au 15 septembre 2011.
. Jürgen NEFZGER,
• «REAL», Marseille, du 6 septembre au 1 octobre 2011.
• «Fluffy Clouds», Lorient Estivales Photographiques du Trégor, du 4 juillet au 1 octobre 2011.
• «Rhapsodies Nucléaires», Galerie Françoise Paviot, Paris, du 15 octobre au 10 décembre 2011.
. Caroline CIESLIK, «À percevoir», Paris galerie de la Ferronnerie, du 6 septembre au 6 octobre 2011.
. Sarah RITTER, Laura Henno/Sarah Ritter, Pontault-Combault centre photographique d’Île-de-France,
du 9 septembre au 6 novembre 2011.
. Alan EGLINTON, «Greeting», Beaugency, du 9 septembre au 9 octobre 2011.
. Cécile CLANET, Aurore VALADE, «Beauvais les photaumnales», du 10 septembre au 6 novembre
2011.
. Laetitia DONVAL, «À la vie à la mort», Quinzaine photographique nantaise, du 16 septembre au 16
octobre 2011.
. Maitetxu ETCHEVERRIA, Lucile CUBIN, «Nerac», galerie des tanneries, du 4 novembre au 4 décembre
2011.
. Mehdi MEDDACI, «Murs», Aubervilliers, galerie Centquatre, du 14 octobre au 18 novembre 2011.
. Anne PERRY, «Chuchotements», Chalon-sur-Saône, Musée Nicéphore Niépce, du 15 octobre au 22
janvier 2011.
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Publications
Parmi les récentes publications des actuels et anciens étudiants :
Sans aucune prétention à l’exhaustivité, quelques publications notées par ordre chronologique :
. Delphine BALLEY, «Histoires de familles», Editions Lienart, 2010
. Claire COCANO, «Habiter Zingaro», Actes Sud, 2010 (actuellement étudiante ENSP)
. Sylvester ENGBROX, «Follow me», Édition VivoEquidem, 2010
. Yveline LOISEUR, «La vie courante», Trans Photographic Press, 2010
. Erik BULLOT, Renversements 1, Edition Paris Expérimental, 2009.
. Anna MALAGRIDA, «Anna Malagrida», TF Editores , 2010
. Marie SOMMER, «Teufelsberg», Filigranes Éditions, 2010 (actuellement étudiante ENSP)
. Alexa BRUNET, «Habitants atypiques», Images en manoeuvres editions, 2010
. Dorothée SMITH, «Löyly & Sub Limis», Editions du Château d’Eau, 2011
. Laëtitia DONVAL, «Nerves», auto-édition avec le collectif Smoke, 2010
. Maitetxu ETCHEVERRIA, «Fictions», co-édition Pollen et le FRAC Aquitaine, 2011
. Lucile CUBIN, «Portraits» lot-et-Garonnais, Éditions Pollen, 2011
. Sarah RITTER, «Après», édité par l’Association Nature Humaine, 2011
et «Voies», édité par La Résidence, 2011
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Nicolas GIRAUD, All work and no play, édité par boabooks, 2011.
Alexa BRUNET, «En Sommes», Diaphane editions, 2011.
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