chansons rock des années 70

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chansons rock des années 70
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chansons rock des années 70
textes et musique Hendrix, Joplin, Who, Doors, Beatles,
Rolling Stones, Deep Purple, Led Zeppelin…*
chant et textes additionnels Michel Aymard
claviers, programmation Nicolas Fabre
arrangements musicaux Nicolas Fabre et Michel Aymard
conception Pascale Grillandini, Michel Aymard, Nicolas Fabre
« Même si l’avenir menace d’être un cauchemar à l’opposé de nos visions utopiques,
essayer simplement de vivre le présent différemment et construire des amitiés rebelles aura valu la peine (…)
L’Utopie n’est pas nulle part, mais partout où on la reconquiert… »
« Les Sentiers de l’Utopie » livre et film d’Isabelle Fremeaux et John Jordan
utoprock propose un parcours à travers l’utopie rock des années 70,
en questionnant le genre et les fondements de ce mouvement qui a
révolutionné la musique et la société.
Certaines paroles du rock ont porté un rêve : lumineux comme l’espoir,
piégeant comme l’ivresse, absurde et confus comme le monde regardé
par le morse de John Lennon.
Ce rêve, parfois ce cauchemar a rencontré la réalité d’une jeunesse à la
fin des années soixante et nous nous sommes demandés pourquoi.
Les chansons sont écrites et composées par une quinzaine de
musiciens emblématiques de la scène rock de la fin des années 60 au
début des années 1970.
Elles sont revisitées, réarrangées pour un musicien au clavier et un
chanteur. Des programmations à l’ordinateur permettent de retraverser
les sons d’hier et d’en faire une interprétation contemporaine aux
résonnances électro.
Les textes sont extraits de chansons, d’essais sur l’utopie, ou originaux,
écrits par Michel Aymard.
Révolte, libération de l’énergie, rage et colère : le rock pulvérise le
mensonge et nous renvoie souvent brutalement à notre désir de vérité.
Pour nous, le choix du rock signifie la rencontre entre une musique et
une idée vivante.
Nous avons pris la route : Monterey, Woodstock, l’Ile de Wight… ces
festivals, points de rassemblements et points limites entre révolte,
espoir, imaginaire collectif, mais aussi mensonges, travestissements et
silence. La route mène d’une chanson à une autre, d’une idée à
l’autre…
Entre la réalité des utopies totalitaires et l’existence tenace des utopies
contestataires.
Les chansons
We don’t get fooled again
The Who
Sympathy for the devil
The Rolling Stones
Mercedes Benz
Janis Joplin
I am the walrus
The Beatles
Little Wing
Jimi Hendrix
21st century schizoïd man
King Crimson
The end
The doors
Money
Pink Floyd
When a blind man cries
Deep Purple
Stairway to heaven
Led Zeppelin
Night in white satin
Moody Blues
Space oddity
David Bowie
There’s a world
Neil young
Ballad of a thin man
Bob Dylan
Privilege / Set me free
Patti Smith
Walk on the wild side
Lou Reed
Michel Aymard joue de nombreuses créations au théâtre,
alternant les auteurs classiques, modernes et contemporains.
Formé au chant lyrique, il interprète le folklore et les auteurs latinoaméricains ou nord américains : Violetta Parra, Woody Guthrie. Il
chante Euripide en grec ancien dans « Alceste » mis en scène par
Jacques Nichet et des auteurs compositeurs français tels que Leo
Ferré dans des spectacles mêlant les formes littéraires, théâtrales
et musicales.
A l’écran, il est notamment sur Arte le héros de « Fard », film
d’animation de Luis Briceno et David Alapont où le dessin côtoie
l’image réelle filmée.
Il fonde Exileros, collectif d’artistes intervenant dans les centres
d’hébergement et les foyers de jeunes travailleurs. Avec Aneth puis
avec l’association Postures il anime des comités de lecture initiés
par Pascale Grillandini et destinés à sensibiliser les enfants et les
adolescents au théâtre contemporain. Il est comédien associé de la
compagnie Issue de Secours, participe aux actions et joue de
nombreuses créations sous la direction de Pierre Vincent.
Nicolas Fabre, après une formation classique au conservatoire
du Mans, s'oriente vers le jazz et suit une formation à l'école ARPEJ
à Paris, où il approfondit l’harmonie et l'arrangement.
Il se produit dans le groupe de jazz électrique Pagaille, avec le
batteur Sonny Troupé (Aiguillon Song Festival 2013, le Lavoir
Moderne Parisien…), avec le slameur Toma Roche (festival Faites
de la Chanson à Arras, Les 3 baudets, Espace Christian Dente…),
ainsi que dans le groupe Mentat Routage (mèlant jazz, rock, danse
et arts visuels), avec lequel il a sorti un album (Musea Records,
2010) et réalisé une tournée aux Etats-Unis en 2011.
Il travaille avec les compagnies théâtrales « Postures » et « Trottoir
Express » dans les spectacles « Struggle » avec Michel Aymard
(Le lucernaire 2011), et « l.a.d.i.e.s» (avignon off 2012).
Après un premier album solo au piano, « The Inner Side », il se
produit actuellement au sein de son nouveau trio avec le
contrebassiste Richard Apté et le batteur Max Hartock.
Pascale Grillandini est d’abord agent littéraire à l’agence
Drama - Suzanne Sarquier, puis chargée de production pour
diverses compagnies théâtrales, directrice du théâtre Maurice
Sand à La Châtre et conseillère artistique de l’association Aneth
«Aux Nouvelles écritures Théâtrales » où elle est responsable du
comité de lecture, de la rédaction des Carnets et des actions en
milieu scolaire ; elle crée dans ce cadre le prix Collidram, où des
collégiens d’Ile de France distinguent chaque année un auteur de
théâtre.
Elle est actuellement directrice de Postures, qu’elle fonde en
2008 pour continuer et étendre les actions mises en place au
sein d’Aneth vers les publics non initiés au théâtre contemporain,
notamment les enfants et les adolescents.
Elle est également dramaturge pour la compagnie Issue de
secours implantée à Villepinte au Théâtre de la Ferme Godier et
collabore régulièrement aux créations dirigées par Pierre
Vincent.
Postures est une association qui a pour objet de créer, organiser,
susciter des manifestations culturelles qui favorisent le lien social, la
promotion et l’émancipation de la personne humaine.
Elle développe des actions de sensibilisation à l’écriture
contemporaine à travers l’organisation de comités de lecture en
direction de publics jeunes ou non-initiés à la littérature d’aujourd’hui :
des mots pour le théâtre, pour la poésie, Collidram, prix collégien de
littérature dramatique, l’inédiThéâtre, prix lycéen de pièces inédites,
Inédits d’Afrique et Outremer, prix lycéen de pièces francophones.
Elle suscite la création de journaux d’élèves Jeunes Pages de la
maternelle au lycée.
Elle propose des formations en direction des enseignants,
bibliothécaires et documentalistes.
Ces actions fonctionnent grâce à un partenariat qui associe différents
acteurs culturels, éducatifs et sociaux - établissements scolaires,
théâtres, bibliothèques, et autres associations, des collectivités
territoriales et les directions régionales des ministères de la Culture et
de l’Education Nationale.
Mokeït débute en participant au magazine Métal Hurlant en 1984
avant de sortir en 1987 son unique album de bande dessinée dans
la collection X des éditions Futuropolis.
En mai 1990 il fonde, avec Jean-Christophe Menu, Lewis
Trondheim, David B., Mattt Konture, Killoffer et Stanislas la maison
d'édition de bande dessinée L'Association qu'il quitte peu après.
Il poursuit dans l'illustration en participant ponctuellement à divers
magazines ou journaux (Libération, Le Nouvel Observateur, Les
Inrockuptibles, ADEN, Télérama, Le Monde) ou pour des
couvertures de livres, pochette de disque ou affiche (festival de
jazz Banlieues Bleues...).
Publications : La chute vers le haut (éditions Futuropolis, numéro
52 de collection X, 1987) (22pages à l'italienne en noir et blanc) ;
Soleil (Alain Beaulet Editeur, Portefolio de neuf dessins tiré à 300
exemplaires numérotés et signés).
Illustration : Acide Sulfurique d'Amélie Nothomb, éd Albin Michel ;
Sagesses et malices de Mali, l'idiot voyageur de Salim Hatubou,
éd Albin Michel ; Tout m'énerve de Pascal Pellerin, éd J'ai Lu

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