françois et louis moutin

FRANÇOIS ET LOUIS MOUTIN
EN RÉSIDENCE DU 9 AU 14 AVRIL
Jeudi 12 avril 20h30
Moutin Réunion Quartet
“Something Like Now“
François Moutin, contrebasse
Pierre de Bethmann, piano
Rick Margitza, saxophone
Louis Moutin, batterie
Vendredi 13 avril 20h30
Samedi 14 avril 20h30
Moutin Réunion Quartet
Nouveau répertoire
François Moutin, contrebasse
Pierre de Bethmann, piano
Rick Margitza, saxophone
Louis Moutin, batterie
L’Amphi est membre
du réseau Suivez le Jazz
AMPHIJAZZ
En partenariat
avec le Grand Hôtel
des Terreaux
SOMETHING LIKE NOW EST LE TROISIÈME ALBUM
DU MOUTIN REUNION QUARTET. LE DISQUE AFFIRME
AVEC FORCE L’ESTHÉTIQUE MUSICALE VOULUE PAR LES
JUMEAUX FRANÇOIS ET LOUIS MOUTIN EN CRÉANT
CE GROUPE : UNE MUSIQUE HABITÉE PAR L’ESPRIT,
LE SWING ET LES GROOVES DU JAZZ, UNE ÉNERGIE
PUISSANTE ET VITALE.
Manifestement, Rick Margitza et Pierre de Bethmann en
sont les partenaires idéaux. Cet album a ce petit plus qui se
produit parfois, lorsqu’on réussit à mener un projet sur la
durée tout en gardant la fraîcheur intacte ; lorsque s’allient
la limpidité du propos et l’inspiration. Ce petit plus qui crée
une sensation d’évidence : c’est l’album que l’on attendait.
Après la publication de cet album en septembre 2005, le
Moutin Reunion Quartet a connu une activité intense, en
tournée en Amérique du Nord comme en Europe.
Le groupe a été nommé pour les Victoires du Jazz 2006
dans la catégorie artiste ou formation instrumentale française de l’année.
François et Louis Moutin ont obtenu le prestigieux “Prix
Django Reinhard 2005“ décerné par l’Académie du Jazz.
Le groupe vient d’enregistrer son quatrième album, publié par le label Nocturne. Nous en serons les auditeurs
privilégiés. ■
www.opera-lyon.com
L’Opéra national de Lyon est conventionné par le ministère de la Culture et de la Communication,
la Ville de Lyon, le conseil régional Rhône-Alpes et le conseil général du Rhône.
FRANÇOIS MOUTIN
Contrebasse, compositions
La technique de François Moutin
est pratiquement inégalée ; sa
facilité dans le registre le plus
aigu lui permet de doubler les
mélodies et de sonner presque
comme une guitare.
Né à Paris, dans une famille de
mélomanes, il débute la guitare
à 5 ans, et le piano et l’harmonie
à 11 ans. Centré sur la pratique
et l’écoute du jazz, il s’oriente
à 15 ans vers la guitare basse,
puis la contrebasse. Il mène parallèlement des études scientifiques de haut niveau. Diplômé à
23 ans, il choisit d’être musicien
professionnel. Engagé dans le
trio de Martial Solal, il est un
des bassistes européens de jazz
les plus sollicités. A 29 ans , il
codirige le Quintet Moutin avec
son frère jumeau Louis. A Paris,
François Moutin joue régulièrement avec les plus grands jazzmen français : Michel Portal,
Antoine Hervé, Daniel Humair,
André Ceccarelli, Eric Lelann,
Jean-Michel
Pilc,
Christian
Escoudé. Il se produit aussi avec
Peter Erskine, Mino Cinelu, Dave
Liebman, Toots Thielemans,
Didier Lockwood, Aldo Romano,
James Moody, Terry Lyne
Carrington, Richard Galliano,
Bernard Lubat, Aaron Scott,
George Brown, Sunny Murray,
Michel Legrand, Archie Shepp,
Claude Nougaro, Trilok Gurtu,
Biréli Lagrène, Wladimir Kosma,
Marius Constant, Markus Stockhausen, l’Ensemble InterContemporain. Il s’est produit dans
tous les grands festivals européens, et en tournée dans plus
de 30 pays.
Depuis novembre 1997 – date
à laquelle il s’installe à New
York – François Moutin collabore sur scène et en studio
avec James Hurt, Ari Hoenig,
Jean-Michel Pilc, Greg Tardy,
Gene Jackson, Dave Binney,
Vijay Iyer, Adam Rogers, David
Gilmore, Ben Monder, Billy
Drews, Jamie Haddad, Steve
Hass, etc. Il a eu maintes fois
l’occasion de se produire avec
de grands noms du jazz américain : Jimmy Heath, Monty
Alexander, Benny Powell, Richie
Beirach, Dave Liebman, Clarke
Terry, Oliver Lake, Harry Belafonte, Odean Pope, Don Alias,
Mike Stern. Il a joué dans de
prestigieux festivals aux EtatsUnis. ■
LOUIS MOUTIN
Batterie, compositions
Né à Paris, Louis Moutin se sensibilise très vite à la musique et
particulièrement au jazz dont il
s’imprègne, grâce à la discothèque familiale. Il pratique dès
l’âge de 7 ans le piano en autodidacte, mais ce n’est que beaucoup plus tard, à 20 ans, qu’il se
tourne vers la batterie et en fait
son instrument.
A 24 ans, à l’issue d’études
scientifiques de haut niveau, il
choisit une carrière de musicien
professionnel. A 27 ans après le
succès du Trio Machado, dont il
est membre, il est apprécié comme l’un des meilleurs batteurs
européens de jazz, et se produit
dans le circuit des festivals internationaux.
A 29 ans, il crée son premier
groupe avec son frère jumeau
François, contrebassiste plébiscité par le public et la profession.
Le Quartet Moutin Reunion avec
Sylvain Beuf (saxophones) et
Baptiste Trotignon (piano), fondé
en 1998, est un aboutissement
naturel de cette collaboration.
Entre temps, il a joué régulièrement avec des personnalités telles que : Martial Solal, Antoine
Hervé, Michel Portal, François
Jeanneau, Manuel Rocheman,
Michel
Legrand,
Christian
Escoudé, Albert Mangelsdorff,
Andy Emler, N’Guyen Lê, JeanMarie Machado, Jean-Michel
Pilc, Eric Lelann, Laurent Dehors,
Simon Spang-Hanssen.
Il a eu également l’occasion
de se produire avec Danilo
Perez, John Abercrombie, Larry
Schneider, Toots Thielemans,
Dee Dee Bridgewater, Didier
Lockwood, Markus Stockhausen,
l’Ensemble InterContemporain,
Johnny Griffin... ■
PIERRE DE BETHMANN
Piano
Né en 1965 à Boulogne-Billancourt, Pierre de Bethmann commence sa formation musicale
à 6 ans en apprenant le piano
classique, et découvre progressivement le monde du jazz.
Poursuivant parallèlement ses
études générales et sa formation
musicale (classique et jazz), il est
diplômé de l’Ecole Supérieure de
Commerce de Paris en 1987. Il
étudie un an au Berklee College
of Music (Boston) en 1989, et
remporte avec Prysm le 1er prix
du Concours national de Jazz de
La Défense en 1994. Ayant entamé une carrière de conseil en
management de 1990 à 1994,
il devient musicien professionnel
en 1995, un an après avoir fondé le trio Prysm avec Christophe
Wallemme et Benjamin Henocq.
Depuis 1997, Prysm a connu
une activité très importante, aussi bien scénique (plus de 50 concerts par an, dont trois tournées
aux Etats-Unis, au Japon et au
Moyen Orient) que discographique (quatre albums parus chez
Blue Note).
Il forme en 2001 son nouveau
Quintet Ilium, avec lequel il développe un tout nouveau répertoire
bâti autour du fender rhodes. Il
tourne sur la scène française, et
sort son premier album en avril
2003.
Parallèlement, il développe une
intense activité de sideman à
partir de 1998 : membre régulier des formations d’Olivier Ker
Ourio, Stéphane Huchard, et
David El Malek ; jouant occasionnellement avec Eddie Henderson, Aldo Romano, Philip
Catherine, François Jeanneau,
Patrice Caratini, Stefano di Battista, Flavio Boltro, Sylvain Beuf,
François Théberge, Julien Lourau, François et Louis Moutin,
Norma Winstone, Sarah Lazarus... Il a enregistré en tout cinq
disques en leader ou co-leader,
avec Prysm puis Ilium, et une
dizaine en sideman avec Olivier
Ker Ourio, Stéphane Huchard,
David El Malek, Jean-Loup Longnon, Jean- Christophe Béney, et
le big band Quoi de Neuf Docteur. ■
RICK MARGITZA
Saxophone
Rick Margitza, longtemps considéré comme l’un des “jeunes
lions“ de la scène internationale
du jazz, est aujourd’hui l’un des
musiciens les plus respectés de
sa génération. Excellent saxophoniste ténor et soprano – ses
influences vont de John Coltrane
à Wayne Shorter, en passant par
Michael Brecker – il a su développer un son identifiable entre
tous et une musicalité aussi poétique qu’incisive.
C’est à quatre ans qu’il fait ses
débuts musicaux en commençant
par le violon. Son grand-père
était violoncelliste tandis que son
père travaillait comme violoniste
au sein de l’Orchestre symphonique de Detroit, Michigan. Après
avoir étudié le piano classique
et le hautbois, il se tourne définitivement vers le saxophone
ténor en entrant au lycée. Puis
il fréquente la Wayne State University, Berklee et l’Université de
Miami et enfin Loyola University
à New Orleans, où il vit et se
produit pendant quatre ans.
Il évolue à cette époque au sein
des formations de Maynard Ferguson, Flora Purim et Airto Moreira avant de s’installer à New
York en 1988.
1988 est l’année où il intègre le
Miles Davis’Group, avec qui il
enregistre trois albums : Amandla, Live around the world et
Live in Montreux. Puis, il signe
un contrat de trois album en
leader avec le label Blue Note
pour la période 1989-1991.
Depuis 1994, sa carrière s’est
enrichie de cinq albums en leader, et de collaborations avec
de nombreux artistes tels que
Maria Schneider, Chick Corea
ou McCoy Tyner. ■
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AVRIL 2007
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18, VE 20 12H30
Entrée libre