docViennale Französische Filmliste
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Viennale Französische Filmliste
Spielfilme: Americano MATHIEU DEMY F 2011 Drehbuch Mathieu Demy Kamera George Lechaptois Schnitt Jean-Baptiste Morin Ton Jean-Luc Audy Musik Georges Delerue, Grégoire Hetzel Ausstattung Arnaud Roth Kostüm Rosalie Varda Darsteller Mathieu Demy (Martin), Salma Hayek (Lola), Geraldine Chaplin (Linda), Chiara Mastroianni (Claire), Carlos Bardem (Luis), Jean-Pierre Mocky (Vater) Produktion Les Films de l’Autre Ciné-Tamaris Arte France Cinéma Weltvertrieb Bac Films Kontaktregister 35 mm/Farbe OmeU 105 Minuten Eigentlich will Martin nur die Wohnung seiner verstorbenen Mutter verkaufen, die ihn einst, so glaubt er, kaltblütig verlassen hat. Dann aber wird er von L.A. nach Mexiko abgetrieben und erlebt in Tijuana sein blaues Wunder. Das ihn, wie es sich gehört, fast das Leben kostet und zugleich in jeder Hinsicht rettet. Ihn – und Lola, die Tänzerin aus dem Nachtclub Americano. Und deren Sohn. Und damit wiederum seine eigene Beziehung. Sowie die zu seiner Mutter. Spielend schafft Demy in seinem Regiedebüt den Spagat zwischen Usamerikanischem Genre und französischer Tragikomödie. Wie in einer Lavalampe fließen die Tonlagen und Stile ineinander – und ergeben eigenartige Muster. Synopsis : Martin vit à Paris avec Claire. Leur relation est dans une impasse. Lorsqu’il perd sa mère, restée en Californie, Martin doit retourner dans la ville de son enfance pour s'occuper des formalités liées à son héritage. Arrivé à Los Angeles, il retrouve Linda, une amie de la famille, qui le mène jusqu'à l'appartement de sa mère, dans un quartier qu’il a bien connu lorsqu’il vivait avec elle. Des images de son enfance refont alors surface, et le troublent. Incapable d'affronter cette épreuve, il fuit vers Tijuana où il s’égare sur les traces de Lola, une jeune femme mexicaine qu’il a connue jadis, et qui a depuis occupé une place importante dans la vie de sa mère. Il la retrouve à l'Americano, un club dans lequel elle danse tous les soirs… Mais pour faire son deuil, Martin va devoir revisiter son passé. In Anwesenheit von Mathieu Demy 21.10.2011 20:30 Gartenbaukino 22.10.2011 11:00 Künstlerhaus Kino Les Anges de Port-Bou VLADIMIR LÉON F 2011 Drehbuch Vladimir Léon Kamera Sébastien Buchmann Schnitt Martial Salomon Ton Rosalie Revoyre Ausstattung Juliette Barbier Kostüm Juliette Barbier Darsteller Laurent Lacotte (Séraphin), Elise Ladoué (Gabrielle) Produktion Les Films de la Liberté Weltvertrieb Les Films de la Liberté Kontaktregister HDCam/Farbe OmeU 43 Minuten Mit dieser Begleitung hat der junge Mann, der soeben in dem südfranzösischen Dorf angekommen ist, nicht gerechnet. Ausgerechnet die aufgeweckte, rotschöpfige Gabrielle will Séraphin auf seiner philosophischen Pilgerreise auf den Spuren Walter Benjamins begleiten. Das Schöne an Léons Film ist, dass die Beschäftigung mit Philosophie und Literatur buchstäblich en passant geschieht. Man braucht nicht mit Benjamin vertraut zu sein, um zu verstehen, was Séraphin und Gabrielle über diese grünen Berghänge der Pyrenäen treibt. Séraphin arrive dans une petite gare des Pyrénées-Orientales pour faire une marche jusqu'à Port-Bou, en Espagne. Il s'agit de suivre, à travers les montagnes, le trajet de Walter Benjamin, philosophe juif qui tenta de passer la frontière en 1940, mais qui se suicida après que les autorités espagnoles l'eurent refoulé. Séraphin a le projet de faire cette rendonnée avec Paul, un ami. Mais c'est sa sœur, Gabrielle, qui l'accueille à la gare et se propose de l'accompagner. Le pèlerinage de Séraphin va s'en trouver bouleversé. In Anwesenheit von Vladimir Léon 01.11.2011 18:00 Stadtkino 02.11.2011 11:00 Urania L´Apollondie (Souvenirs de la maison close) BERTRAND BONELLO F 2011 Drehbuch Bertrand Bonello Kamera Josée Deshaies Schnitt Fabrice Rouaud Ton Jean-Pierre Duret, Nicolas Moreau, Jean-Pierre Laforce Musik Bertrand Bonello Ausstattung Aude Cathelin Kostüme Anaïs Romad Darsteller Hafsia Herzi (Samira), Céline Sallette (Clotilde), Jasmine Trinca (Julie), Adèle Haenel (Léa), Alice Barnole (Madeleine), Iliana Zabeth (Pauline), Noémie Lvovsky (Madame Marie-France), Louis-Do de Lencquesaing, Xavier Beauvois, Jacques Nolot, Laurent Lacotte Produktion Les Films du Lendemain My New Picture, Arte France Cinema Weltvertrieb Films Distribution Verleih in Österreich Thimfilm Kontaktregister 35 mm/1:1,85/Farbe OmeU 125 Minuten Am Ende weint sie Sperma-Tränen, «die Frau, die lacht», die heilige Hure, das heimliche Herz dieser letztlich so zeit- wie ortlosen Geschichte über die Politik des Sexes und deren Romantisierung, die Bonello in einem Pariser Edelbordell am Ende der Belle Epoque ansiedelt. Der Regisseur übersetzt Sexsklaverei in die Posen eines aufwändigen Kostümfilms; Posen, die zugleich den männlich idealisierenden Begriff von der Melancholie der Hure transportieren und die unüberbrückbare Fremdheit zwischen der Sexarbeiterin und ihren Kunden ausdrücken. «If we don’t burn, how will the night be lit», sagt eine der Frauen im Apollonide. Synopsis : À l'aube du XXème siècle, dans une maison close à Paris, une prostituée a le visage marqué d'une cicatrice qui lui dessine un sourire tragique. Autour de la femme qui rit, la vie des autres filles s’organise, leurs rivalités, leurs craintes, leurs joies, leurs douleurs... Du monde extérieur, on ne sait rien. La maison est close. In Anwesenheit von Bertrand Bonello 28.10.2011 15:00 Gartenbaukino 29.10.2011 21:00 Metro The Artist MICHEL HAZANAVICIUS F 2011 Drehbuch Michel Hazanavicius Kamera Guillaume Schiffman Schnitt Anne-Sophie Bion, Michel Hazanavicius Musik Ludovic Bource Ausstattung Laurence Bennett Kostüm Mark Bridges Darsteller Jean Dujardin (George Valentin), Bérénice Béjo (Peppy Miller), John Goodman (Al Zimmer), James Cromwell (Clifton), Penelope Ann Miller (Doris), Missi Pyle (Constance), Malcolm McDowell Produktion La Petite Reine, Studio 37, La Classe Américaine, JD Prod, France 3 Cinéma, Jouror Productions, uFilm Weltvertrieb Wild Bunch Verleih in Österreich Filmladen Filmverleih Kontaktregister SW eZT 100 Minuten Ein außergewöhnlicher Film in Schwarzweiß und in perfekter Stummfilm-Ästhetik: Im Hollywood des Jahres 1927 kämpft der gefeierte Star und Frauenliebling George Valentin mit dem Übergang zum Tonfilm, während die junge, aufstrebende, in ihn verliebte Peppy Miller die Erfolgsleiter nach oben klettert. In der Rolle des Stars in Schwierigkeiten glänzt der französische TV-Comedian Jean Dujardin, in Nebenrollen sind die Charakterdarsteller John Goodman und James Cromwell zu sehen. Eine liebevolle, beglückend detailverliebte Hommage an das Goldene Zeitalter Hollywoods und seine Schauspieler. Hollywood 1927. George Valentin est une vedette du cinéma muet à qui tout sourit. L’arrivée des films parlants va le faire sombrer dans l’oubli. Peppy Miller, jeune figurante, va elle, être propulsée au firmament des stars. 21.10.2011 11:00 Künstlerhaus Kino 01.11.2011 18:00 Gartenbaukino Les Chants de Mandrin RABAH AMEUR-ZAÏMECHE F 2011 Drehbuch Rabah Ameur-Zaïmeche Kamera Irina Lubtchansky Schnitt Nicolas Bancilhon Ton Timothée Alazraki, Bruno Auzet Musik Valentin Clastrier Kostüm Christiane Vervandier Darsteller Jacques Nolot (Marquis), Christian Milia-Darmezin (Hausierer), Kenji Levan (Jäger), Sylvain Roume (M’Lord), Rabah Ameur-Zaïmeche (Bélissard), Jean-Luc Nancy (Setzer), Nicolas Bancilhon (Tambour), YannYvon Pennec (Feldwebel), Salim Ameur-Zaïmeche, Charles Manini, Armelle Cellier-Gavignet Produktion Sarrazink Productions Maharaja Films Weltvertrieb MK2 Kontaktregister HDCam/Farbe OmeU 97 Minuten Nicht alltäglich, dass ein Autorenfilmer mit eher bescheidenem Budget sich dem Historienfilm zuwendet. Aimeur-Zaïmeche hat es riskiert und gewonnen – nicht zuletzt den renommierten Prix Jean Vigo, der alljährlich an einen Filmemacher mit «unabhängigem Geist» vergeben wird. Louis Mandrin war eine Art französischer Robin Hood, ein Räuber und Volksheld, der 1755 hingerichtet wurde. Nach seinem Tod tragen seine Kumpane seinen Ruhm weiter, indem sie sich – ganz in seinem Sinne – vehement als Schmuggler betätigen. Ein Aufruf zum Ungehorsam, unterlegt mit Zitaten u.a. von Lautréamont, Rimbaud und, ja, The Clash. 27.10.2011 21:00 Urania 31.10.2011 11:00 Künstlerhaus Kino A Dangerous Method DAVID CRONENBERG GB/D/Kanada/F 2011 Drehbuch Christopher Hampton nach seinem Theaterstück «A Talking Cure» und nach John Kerrs Buch «A Most Dangerous Method» Kamera Peter Suschitzky Schnitt Ronald Sanders Ton Ed Ballard Musik Howard Shore Ausstattung James McAteer Kostüm Denise Cronenberg Darsteller Viggo Mortensen (Sigmund Freud), Keira Knightley (Sabina Spielrein), Michael Fassbender (Carl Gustav Jung), Sarah Gadon (Emma Jung), Vincent Cassel (Otto Gross), André Hennicke (Professor Eugen Bleuler) Produktion Recorded Picture Company Lago Film, Prospero Pictures Millbrook Pictures Weltvertrieb HanWay Films Verleih in Österreich Universal Pictures Kontaktregister 35 mm/1:1,85/Farbe OmdU 92 Minuten Carl Jung – Sabina Spielrein – Sigmund Freud. Und Otto Gross, der mit einer Lust, die keine Skrupel kennt, den Laden aufmischt. Der Jung dazu bringt, dem Begehren Spielreins nachzugeben, die sich später hilfesuchend an Freud wendet, dem Jungs Forschen ohnehin bereits wie Verrat an seiner Methode erscheint. Drei Menschen, ihre Begierden und die Komplikation von Beziehungen, die zugleich analysiert werden. Ein großartiger Schauspielerfilm über die Geburt des Richtungsstreits in der Psychoanalyse aus der Raserei der Triebe, der sich auf die Qualität des Gesprächs wie die des zugrunde liegenden Gedankensgangs verlässt. Und dabei doch immer zu einem Scherz aufgelegt ist: «Kommt ein Mann zum Psychoanalytiker …». In Anwesenheit von David Cronenberg und Jeremy Thomas am 29.10 29.10.2011 21:00 Gartenbaukino 31.10.2011 23:30 Urania Din Dragoste cu celle Mai Bune Intentii ADRIAN SITARU RO/H/F 2011 Drehbuch Adrian Sitaru Kamera Adrian Silişteanu Schnitt Andrei Gorgan Ton Tamás Zányi Darsteller Bogdan Dumitrache (Alex), Nataşa Raab (Mutter), Alina Grigore (Delia), Marian Râlea (Vater) Produktion Hi Film, Cor Leonis Films, 4Proof Film, Movie Partners in Motion Weltvertrieb Films Boutique Kontaktregister 35 mm/Farbe OmeU 105 Minuten Gut ist oft das Gegenteil von gut gemeint. Alex, ein leicht neurotischer, liierter Anfangdreißiger, erfährt vom Vater, dass seine Mutter einen Schlaganfall hatte. Seine «Best Intentions», nach denen Sitarus zweiter Langspielfilm englisch betitelt ist, bestehen darin, zu ihr ins Spital seiner Heimatstadt zu fahren und sich in extenso um sie zu kümmern – zur allmählichen Enervierung aller Beteiligten, deren Blickwinkel auf Alex die konsequente Kamera bevorzugt einnimmt. Die in langen Einstellungen komponierte, rumänische Alltagsansicht erhielt in Locarno Leoparden für Regie und Hauptdarsteller Bogdan Dumitrache. 25.10.2011 18:30 Urania 26.10.2011 11:00 Metro L´Estate di Giacomo ALESSANDRO COMODIN I/F/B 2011 Drehbuch Alessandro Comodin Kamera Tristan Bordmann Schnitt Joao Nicolau, Alessandro Comodin Ton Julien Courroye Darsteller Giacomo Zulian (Giacomo), Stefania Comodin (Stefania), Barbara Colombo Produktion Faber Film Les Films d’Ici, Les Films Nus Weltvertrieb Faber Film Kontaktregister Farbe OmeU 78 Minuten Es ist Sommer am Land, irgendwo im Norden Italiens, und der gehörlose 19-jährige Giacomo ist gemeinsam mit seiner besten Freundin Stefania unterwegs zum Baden. Der Weg durch den Wald und die Büsche zum Fluss ist schön, verwachsen und ein wenig lästig. Die Sonne ist heiß, und die Mücken sind beschwerlich. Bis die Freunde den stillen, erfrischenden Fluss erreichen. L’estate di Giacomo ist einer jener Filme, die im Zusehen und Hören entstehen, sich entfalten wie das Leben selbst. Nicht bigger than life, sondern so einfach, schmerzlich, komisch, langweilig, traurig und befreiend wie der Weg ans Wasser an einem Sommertag, der morgen für immer Erinnerung ist. In Anwesenheit von Alessandro Comodin und Paolo Benzi 24.10.2011 21:00 Künstlerhaus Kino 25.10.2011 15:30 Gartenbaukino L´Exercice de l´Etat PIERRE SCHOELLER F/B 2011 Drehbuch Pierre Schoeller Kamera Julien Hirsch Schnitt Julie Brenta, Laurence Briaud Ton Olivier Hespel Musik Philippe Schoeller Ausstattung Jean Marc Tran Tan Ba Kostüm Pascaline Chavanne Darsteller Olivier Gourmet (Bertrand Saint-Jean), Michel Blanc (Gilles), Zabou Breitman (Pauline), Laurent Stocker (Yan), Sylvain Deblé (Martin Kuypers), Didier Bezace (Dominique Woessner) Produktion Archipel 35, Les Films du Fleuve, France 3 Cinéma, The RTBF, Belgacom Weltvertrieb Doc & Film International Verleih in Österreich Filmladen Filmverleih Kontaktregister 35 mm/Farbe OmeU 112 Minuten Verkehrsminister Bertrand Saint-Jean hat es nicht leicht. Ständig unterwegs, immer in Eile, eine Krise jagt die nächste, ein unbedachtes Wort im Eifer des Gefechts geäußert und schon ist ein Machtkampf entbrannt, werden Intrigen gesponnen, gerät die eigene Position in Gefahr. Schoeller zeigt das Berufsfeld des Politikers als Schlachtfeld, als Circus Maximus, in dem rücksichtslose Adrenalinjunkies ohne Moral und bis an die Zähne mit Standesdünkeln bewaffnet, einander sabotieren, während die Manager-Konkurrenten aus der freien Wirtschaft von den Rängen Beifall klatschen. Ein zugleich undurchsichtiger und glasklarer Film über französische Politik. Synopsis : Le ministre des Transports Bertrand Saint-Jean est réveillé en pleine nuit par son directeur de cabinet. Un car a basculé dans un ravin. Il y va, il n’a pas le choix. Ainsi commence l’odyssée d’un homme d’Etat dans un monde toujours plus complexe et hostile. Vitesse, lutte de pouvoirs, chaos, crise économique… Tout s’enchaîne et se percute. Une urgence chasse l’autre. A quels sacrifices les hommes sont-ils prêts ? Jusqu’où tiendront-ils, dans un Etat qui dévore ceux qui le servent ? In Anwesenheit von Pierre Schoeller. 28.10.2011 16:00 Urania 29.10.2011 18:00 Gartenbaukino La Folie Almayer CHANTAL AKERMAN F/B 2011 Drehbuch Chantal Akerman nach «Almayer’s Folly: A story of an Eastern River» (1895) von Joseph Conrad Kamera Rémon Fromont Schnitt Claire Atherton Ton Pierre Mertens, Cécile Chagnaud, Thomas Gauder Ausstattung Patrick Dechesne, Alain-Pascal Housiaux Kostüm Catherine Marchand Darsteller Stanislas Merhar (Almayer), Aurora Marion (Nina), Marc Barbé (Captain Lingard), Zac Andrianasolo (Daïn), Sakhna Oum (Zahira), Solida Chan (Chen) Produktion Liason Cinématographique Paradise Films Artémis Productions Weltvertrieb Doc & Film International Kontaktregister 35 mm/1:1,85/Farbe OmeU 127 Minuten Irgendwo in Ostasien lebt Almayer in einem Haus an einem Fluss, in einer Art Niemandsland, in dem allein seine Besessenheit, sein seltsames Begehren und seine besitzergreifende Liebe regieren. Almayer lebt für seine Tochter in Erinnerung, in Erwartung, in einer unmöglichen Ungleichzeitigkeit, die ihn hat zum Gespenst werden lassen. Wie von der Hitze und Schwüle, von der Verzweiflung und Vergeblichkeit benommen und gequält, wartet der vampirgleiche Vater auf das Unmögliche. «Es ist etwas in diesem Film, das zwischen Tabu und Night of the Hunter schwebt», sagt Akerman. Ihrem zwischen Genres, Zeiten und Geschichten schwebenden Kino ist die diesjährige Retrospek tive gewidmet. Synopsis : Quelque part en Asie du Sud-Est, loin de tout, sur la rive d'un grand fleuve tumultueux. Un fleuve qui aura un rôle déterminant dans l'histoire. Une simple histoire qui réunit passion et rêves, racisme et argent, désir d'indépendance et lâcheté, mais par dessus tout l'amour d'un père pour sa fille. Un amour qui l'entraînera vers sa perte. In Anwesenheit von Chantal Akerman. 28.10.2011 18:00 Gartenbaukino La Fuite du Jour CHRISTOPHE CLAVERT F 2011 Drehbuch Christophe Clavert Kamera Jean-Marc Degardin Schnitt Christophe Clavert Ton Jérôme Ayasse, Kevin de Lorgeril Musik Matthieu Bloch, Florent Hubert Darsteller Eve Gollac (Lise), Alexandre Bien (Stéphane), Stanislav Dorochenkov (Charles) Produktion La Fabrica Nocturna Superlux Weltvertrieb La Fabrica Nocturna Kontaktregister DigiBeta/4:3/Farbe OmeU 40 Minuten Lise hat ihrem Exfreund Stéphane Geld geliehen, das sie nun zurückhaben will. Stéphane, pleite, will es auf kriminellem Wege besorgen. Die Situation macht Lises neuen Freund Charles misstrauisch. Clavert hat diesen Konflikt und die darin verwickelten Figuren eingepasst wie in ein Spiel, eine theatralische Konstruktion, einen Mechanismus der Gesten, Orte, Sprache und Gefühle. So kann er auf eigenartige Weise Bewegungen und Tempo, die Stadt und die Räume, die Tageszeiten und die Abläufe inszenieren. Und diese Inszenierung zugleich – ein wenig wie Robert Bresson – zum sichtbaren Gegenstand machen. Paris, de nos jours. Lise a besoin de l'argent qu'elle a prêté à un ancien amant, Stéphane. Mais celui-ci n'a plus les moyens de la rembourser. Et Lise ne sait pas comment expliquer la situation à son novel amant, Charles. In Anwesenheit von Christophe Clavert. 28.10.2011 18:00 Stadtkino 30.10.2011 11:00 Künstlerhaus Kino Le Gamin au Vélo JEAN-PIERRE DARDENNE, LUC DARDENNE B/F/I 2011 Drehbuch Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne Kamera Alain Marcoen Schnitt Marie-Hélène Dozo Ton Jean-Pierre Duret Ausstattung Igor Gabriel Darsteller Cécile de France (Samantha), Thomas Doret (Cyril), Jérémie Renier (Guy), Fabrizio Rongione (Buchhändler), Egon Di Mateo (Wes), Olivier Gourmet Produktion Les Films du Fleuve Archipel 35, Lucky Red, France 2 Cinéma, The RTBF, Belgacom Weltvertrieb Wild Bunch Verleih in Österreich Alamode Filmdistribution Kontaktregister 35 mm/1:1,85/Farbe OmdU 87 Minuten «Warum lässt du mich bei dir sein?» – «Weil du mich gefragt hast.» Seit die Brüder Dardenne nach hundertfaltigen Dokus und ersten Spielfilmexperimenten die Philosophie von Emmanuel Levinas für ihr Kino entdeckt haben, ist die unmittelbare ethische Verpflichtung ein Zentrum all ihrer Erzählungen. Le Gamin au vélo inszeniert die Geschichte eines hyperenergetischen Pflegekindes, das von einer engelsgleichen Friseurin (starbesetzt: Cécile De France) aufgenommen wird, mit handwerklicher Meisterschaft und Sinn für besonderen Suspense: Jérémie Renier als immer noch unfertiger Vater bleibt eine stets unberechenbare Größe im Spiel. Synopsis : Cyril, bientôt 12 ans, n'a qu'une idée en tête : retrouver son père qui l'a placé provisoirement dans un foyer pour enfants. Il rencontre par hasard Samantha, qui tient un salon de coiffure et qui accepte de l'accueillir chez elle pendant les week-ends. Mais Cyril ne voit pas encore l'amour que Samantha lui porte, cet amour dont il a pourtant besoin pour apaiser sa colère ... 26.10.2011 20:30 Gartenbaukino 27.10.2011 13:30 Künstlerhaus Kino La Guerre est déclarée VALÉRIE DONZELLI F 2010 Drehbuch Valérie Donzelli, Jérémie Elkaïm Kamera Sébastien Buchmann Schnitt Pauline Gaillard Ton André Rigaut Ausstattung Gaëlle Usandivaras Kostüm Elisabeth Méhu Darsteller Valérie Donzelli (Juliette), Jérémie Elkaïm (Roméo), César Desseix (Adam, 18 Monate), Gabriel Elkaïm (Adam, 8 Jahre), Brigitte Sy (Claudia), Elina Lowensohn (Alex), Béatrice de Staël (Dr. Prat), Anne La Ny (Dr. Fitoussi) Produktion Rectangle Productions Wild Bunch Weltvertrieb Wild Bunch Verleih in Österreich Polyfilm Verleih Kontaktregister 35 mm/Farbe OmdU 100 Minuten Als der 18 Monate alte Adam an einem Gehirntumor erkrankt, beginnt für seine Eltern Roméo und Juliette, die bis dahin ein eher sorgloses Leben führten, ein neues Kapitel, auf das sie nicht vorbereitet waren: der Krieg. Ein erbitterter Krieg gegen die Krankheit ihres Kindes. Indem sie ihren autobiografisch inspirierten Film ganz bewusst nicht als Tragödie anlegt, zeigt Donzelli wie die beiden jungen Eltern zu einem Paar, zu verantwortungsvollen Erwachsenen, zu Helden werden – weil sie wissen, was sie wollen und wie sie es erreichen können. La Guerre est déclarée ist ein mutiger Film, der Mut macht. Un couple, Roméo et Juliette. Un enfant, Adam. Un combat, la maladie. Et surtout, une grande histoire d'amour, la leur... 21.10.2011 13:30 Urania 23.10.2011 20:30 Gartenbaukino Habemus Papam NANNI MORETTI I/F 2010 Drehbuch Nanni Moretti, Francesco Piccolo, Federica Pontremoli Kamera Alessandro Pesci Schnitt Esmeralda Calabria Ton Alessandro Zanon Musik Franco Piersanti Ausstattung Paola Bizzarri Kostüm Lina Nerli Taviani Darsteller Michel Piccoli (Papst), Jerzy Stuhr (Pressesprecher), Renato Scarpa (Kardinal Gregori), Franco Graziosi (Kardinal Bollati), Camillo Milli (Kardinal Pescardona), Nanni Moretti (Psychoanalytiker) Produktion Fandango Sacher, Le Pacte Weltvertrieb Fandango Portobello Sales Verleih in Österreich Polyfilm Verleih Kontaktregister 35 mm/1:1,85/Farbe OmdU 110 Minuten Moretti macht sich als Regisseur und Akteur wieder auf ins Herz der italienischen Finsternis und findet im Vatikan einen frisch gewählten Papst (Michel Piccoli), der sein Amt nicht annehmen will. Mit einer milden Angststörung, die untherapierbar ist wie der ganze Mann, wandert dieser Papst-to-be durch Rom und verliert sich in Theaterproben zu Tschechows «Die Möwe», während Moretti im Vatikan eine synodische Volleyballweltmeisterschaft unter den Kardinälen organisiert. Après la mort du Pape, le Conclave se réunit afin d’élire son successeur. Plusieurs votes sont nécessaires avant que ne s’élève la fumée blanche. Enfin, un cardinal est élu ! Mais les fidèles massés sur la place Saint-Pierre attendent en vain l’apparition au balcon du nouveau souverain pontife. Ce dernier ne semble pas prêt à supporter le poids d’une telle responsabilité. Angoisse ? Dépression ? Peur de ne pas se sentir à la hauteur ? Le monde entier est bientôt en proie à l’inquiétude tandis qu’au Vatican, on cherche des solutions pour surmonter la crise… In Anwesenheit von Nanni Moretti. 28.10.2011 21:00 Gartenbaukino 29.10.2011 11:00 Metro L´Hypothèse du Tableau Volé RAÚL RUIZ F 1979 Drehbuch Raúl Ruiz nach einer Idee von Pierre Klossowski Kamera Sacha Vierny Schnitt Patrice Royer Ton Xavier Vauthrin Musik Jorge Arriagada Ausstattung Bruno Beaugé Kostüm Rosine Vennin Darsteller Jean Rougeul, Anne Debois, Chantal Palay, Alix Comte, Jean Narboni, Christian Broutin, JeanDamien Thiollier, Stéphane Shandor, Isidor Romero, Bernard Daillancourt, Alfred Bailloux, Claude HerninHilbaut, Nadage Finkelstein Produktion Institut National d’Audiovisuel (INA) Weltvertrieb Institut National d’Audiovisuel (INA) Kontaktregister 35 mm/1:1,66/SW OmeU 66 Minuten Das französische Institut national de l’audiovisuel (INA) ermöglichte dem chilenischen Filmemacher Raúl Ruiz die Produktion dieses experimentellen Spielfilms, in dem ein alter Gemäldesammler (Jean Rouguel) durch seine Galerie führt. Dort sind sechs Bilder eines Malers des 19. Jahrhunderts als «lebende Bilder» nachgestellt – auf den ersten Blick scheinen sie keinen Zusammenhang zu besitzen, doch einst haben sie einen Skandal ausgelöst. Ein verlorenes siebtes Bild könnte den Zusammenhang vielleicht herstellen, doch statt Erklärungen zu liefern, gibt die Führung des Sammlers immer neue Rätsel auf. Gehirnschach. Un collectionneur éclaire tente d'élucider le mystère du scandale provoque par la première exposition des oeuvres d'un peintre du XIXe siècle. 26.10.2011 16:00 Metro Jeonjeu Digital Project CLAIRE DENIS, JOSÉ LUIS GUERÍN, JEAN-MARIE STRAUB Südkorea/F/E/CH 2011 ALLER AU DIABLE Regie, Drehbuch Claire Denis Kamera Yves Cape Schnitt Guy Lecorne, Sandie Bompar Ton Martin Boissau Darsteller Jean Bena, Johan Affossini, Peter Assabal, Jean-Christophe Folly Produktion Jeonju International Film Festival, Why Not Productions HD/Farbe/OmeU, 45 Minuten RECUERDOS DE UNA MAÑANA Regie, Kamera José-Luis Guerín Schnitt Jose Luis Guerín, Pablo Gil Ton Amanda Villavieja Produktion Jeonju International Film Festival HD/Farbe/OmeU, 45 Minuten UN HÉRITIER Regie, Drehbuch Jean-Marie Straub Kamera Renato Berta, Christophe Clavert Ton Julien Gonzales, Dimitri Haulet Mit Joseph Rottner, Jubarite Semaran, Barbara Ulrich Produktion Jeonju International Film Festival, Les Fées Productions, Belva GmbH HD/Farbe/OmeU, 21 Minuten Kontaktregister HDCam/Farbe OmeU 111 Minuten Denis’ Film ist eine Art von freier Recherche auf den Spuren eines Stammes ehemaliger schwarzer Sklaven im Grenzgebiet von Guyana und Surinam, vor allem aber das Gesprächsporträt eines ihrer Anführer, eines charismatischen Geldwäschers von radikaler Schlauheit und souveränem Humor. Ganz anders das Porträt Guerins, das einem Nachbarn des Filmemachers gewidmet ist, einem Musiker, der sich aus dem Fenster in den Tod gestürzt hat, eine zärtlich-bittere Erinnerung. Straubs Film ist die Geschichte eines jungen Landarztes im von den Deutschen okkupierten Elsass-Lothringen, eine historische Spurensuche über Erinnerung und die alten Gespenster in den Hügeln der Vogesen. 27.10.2011 13:30 Urania 29.10.2011 20:30 Stadtkino Le Havre AKI KAURISMÄKI FIN/F/D 2010 Drehbuch Aki Kaurismäki Kamera Timo Salminen Schnitt Timo Linnasalo Ton Tero Malmberg Ausstattung Wouter Zoon Kostüm Frédéric Cambier Darsteller André Wilms (Marcel Marx), Kati Outinen (Arletty), Jean-Pierre Darroussin (Monet), Blondin Miguel (Idrissa), Elina Salo (Claire), Evelyne Didi (Yvette), Quoc-Dung Nguyen (Chang) Produktion Sputnik Oy, Pyramide Productions, Pandora Film, Arte France Cinéma, ZDF/Arte Weltvertrieb The Match Factory Verleih in Österreich Stadtkino Filmverleih Kontaktregister 35 mm/1:1,85/Farbe OmdU 93 Minuten Das Märchen einer nicht wirklich besseren Welt, in der sich im richtigen Augenblick manche Menschen für das Gute entscheiden. Der afrikanische Flüchtlingsjunge, dessen Beschützer der Schuhputzer Marcel Marx ist, Widergänger aus La Vie de bohème, empfängt Liebe aus den unwahrscheinlichsten Quellen, während Aki Kaurismäki mit unvergleichlicher Sicherheit seine Pointen aufeinander türmt und die Frage der Solidarität weiter gibt. Als Komödienregisseur ist er so ernst wie noch nie. Marcel Marx, ex-écrivain et bohème renommé, s’est exilé volontairement dans la ville portuaire du Havre où son métier honorable mais non rémunérateur de cireur de chaussures lui donne le sentiment d’être plus proche du peuple en le servant. Il a fait le deuil de son ambition littéraire et mène une vie satisfaisante dans le triangle constitué par le bistrot du coin, son travail et sa femme Arletty, quand le destin met brusquement sur son chemin un enfant immigré originaire d’Afrique noire. Quand au même moment Arletty tombe gravement malade et doit s’aliter, Marcel doit à nouveau combattre le mur froid de l’indifférence humaine avec pour seules armes son optimisme inné et la solidarité têtue des habitants de son quartier. Il affronte la mécanique aveugle d’un Etat de droit occidental, représenté par l’étau de la police qui se resserre de plus en plus sur le jeune garçon refugié. Il est temps pour Marcel de cirer ses chaussures et de montrer les dents. In Anwesenheit von André Wilms. 20.10.2011 19:30 Gartenbaukino 20.10.2011 23:00 Gartenbaukino 25.10.2011 06:30 Künstlerhaus Kino Melancholia LARS VON TRIER DK/S/F/D 2011 Drehbuch Lars von Trier Kamera Manuel Alberto Claro Schnitt Molly Malene Stensgaard Ton Kristian Eidnes Andersen Ausstattung Jette Lehmann Kostüm Manon Rasmussen Darsteller Kirsten Dunst (Justine), Alexander Skarsgård (Michael), Charlotte Gainsbourg (Claire), Kiefer Sutherland (John), Stellan Skarsgård (Jack), Charlotte Rampling (Gaby), John Hurt (Dexter), Udo Kier (Hochzeitsarrangeur) Produktion Zentropa Entertainments 27, Memfis Film International, Zentropa International Sweden, Slot Machine, Liberator Production, Arte France Cinéma, Zentropa International Köln Weltvertrieb TrustNordisk Verleih in Österreich Filmladen Filmverleih Kontaktregister 35 mm/Farbe OmdU 135 Minuten Ein depressiver Regisseur dreht mit einer depressiven Hauptdarstellerin einen Film über Depressionen und das Ende der Welt. Klingt lustig? Ist es auch – sofern man Sinn für den im Trier’schen Universum vorherrschenden sarkastischen Humor aufbringt. Bildgewaltig und erstaunlich zugänglich erzählt Melancholia von der Beziehung zweier Schwestern zueinander und zur Welt im Allgemeinen: Die manischdepressive Justine wird sich dem Planeten, der die Erde zu verschlingen droht, einladend hingeben, die kontrollierte Claire kommt mit dem Untergang zu tosender Wagner-Musik hingegen weniger gut zurecht. Kirsten Dunst gewann bei den Filmfestspielen in Cannes den Preis als beste Darstellerin. À l'occasion de leur mariage, Justine et Michael donnent une somptueuse réception dans la maison de la soeur de Justine et de son beau-frère. Pendant ce temps, la planète Melancholia se dirige vers la Terre... 24.10.2011 20:30 Gartenbaukino 26.10.2011 11:00 Urania Nana VALÉRIE MASSADIAN F 2011 Drehbuch Valérie Massadian Kamera Léo Hinstin, Valérie Massadian Schnitt Dominique Auvray, Valérie Massadian Ton Olivier Dandré Darsteller Kelyna Lecomte (Nana), Alain Sabras, Marie Delmas Produktion Gaijin Weltvertrieb Gaijin Kontaktregister 35 mm/1:1,85/Farbe OmeU 68 Minuten Massadian beobachtet ihre vierjährige Protagonistin bei dem, was vierjährige Mädchen eben so treiben: spielen, sich vorlesen lassen, von Erwachsenen gehörte Schimpfwörter nachplappern, einem toten Hasen ein Lager richten. Daraus und darum herum und wie mit groben Strichen skizziert sie ein düsteres Märchen voll unheilschwangerer Symbolik. Kleine Mädchen können eine Menge. Und der vorgestellte Blick durch ihre Augen führt in eine andere Welt: Darin lebt die kleine Nana jenseits des Zauberwaldes in einem idyllischen Hexenhäuschen, das sie eines Tages von ihrer Mutter verlassen vorfindet. Beim Festival in Locarno wurde Nana mit dem Preis für das beste Erstlingswerk ausgezeichnet. Nana a quatre ans et vit dans une maison de pierres par delà la forêt. De retour de l’école, une fin d'après-midi, elle ne trouve plus dans la maison que le silence. Un voyage dans la nuit de son enfance. Le monde à sa hauteur. In Anwesenheit von Valérie Massadian. 26.10.2011 21:00 Metro 27.10.2011 11:00 Urania Les Neiges du Kilimandjaro ROBERT GUÉDIGUIAN F 2011 Drehbuch Jean-Louis Milesi, Robert Guédiguian Kamera Piere Milon Schnitt Bernard Sasia Ton Laurent Lafran Ausstattung Michel Vandestien Kostüm Juliete Chanaud Darsteller Ariane Ascaride (Marie-Claire), Jean-Piere Darroussin (Michel), Gérard Meylan (Raoul), Maryline Canto (Denise), Grégoire Leprince-Ringuet (Christophe), Anaïs Demoustier (Flo) Produktion Agat Films France 3 Cinéma Weltvertrieb Films Distribution Verleih in Österreich Thimfilm Kontaktregister 35 mm/1:1,85/Farbe OmeU 107 Minuten Michel, ein in Ehren ergrauter Hafenarbeiter und Gewerkschaftsfunktionär geht in seine kleinbürgerliche Pension, aber der Zufall und die Umstände wollen es anders. Ein Überfall, der ihm geschieht, reißt ihn aus allen Zusammenhängen und stellt ihn vor unerwartete Fragen. Seine kleine Welt gerät aus den Fugen und ein paar linke politische Vorstellungen dazu. Mit unverfrorener politischer Chuzpe und feinem Engagement für Geschichte und Figuren, gelingt Guédiguian etwas, das man nicht mehr für möglich gehalten hat: gradliniges, unsentimentales Volkskino der Gegenwart gegen alle Erfahrungen einer modernen, globalisierten Welt. Bien qu’ayant perdu son travail, Michel vit heureux avec Marie-Claire. Ces deux-là s’aiment depuis trente ans. Leurs enfants et leurs petits-enfants les comblent. Ils ont des amis très proches. Ils sont fiers de leurs combats syndicaux et politiques. Leurs consciences sont aussi transparentes que leurs regards. Ce bonheur va voler en éclats avec leur porte-fenêtre devant deux jeunes hommes armés et masqués qui les frappent, les attachent, leur arrachent leurs alliances, et s’enfuient avec leurs cartes de crédit… Leur désarroi sera d’autant plus violent lorsqu’ils apprennent que cette brutale agression a été organisée par l’un des jeunes ouvriers licenciés avec Michel. In Anwesenheit von Robert Guédiguian und Ariane Ascaride. 21.10.2011 21:00 Urania Resttickets 22.10.2011 18:00 Gartenbaukino Pater ALAIN CAVALIER F 2011 Kamera Alain Cavalier, Vincent Lindon Schnitt Bruno Patin Ton Niels Barletta Darsteller Vincent Lindon, Alain Cavalier, Bernard Bureau, Jonathan Duong, Hubert-Ange Fumey, Jean-Pierre Lindon, Manuel Marty, Claude Uzan, Alexandre Widhoff, Grégory Widhoff, Jean Widhoff Produktion Camera One Arte France Cinéma Weltvertrieb Pathé International Kontaktregister 35 mm/1:1,85/Farbe OmeU 106 Minuten Cavalier kreuzt die Strategien seiner intimen Selbstporträts mit neuer, staatstragender Attitude und imaginiert sich für die Kamera als Président de la République, der sich mit seinem designierten Nachfolger, genauso leidenschaftlich verkörpert von Vincent Lindon, tief in die Posen der Politik einfühlt. Selbstbezogen und selbstverliebt ist dieser Film wie seine Akteure, wie seine Figuren, wie die große, französische Politik – selbst für ein sehr reales Doppelkinnlifting findet Cavalier bei den Dreharbeiten noch Zeit. Pendant un an ils se sont vus et ils se sont filmés. Le cinéaste et le comédien, le président et son 1er ministre, Alain Cavalier et Vincent Lindon. Dans "Pater", vous les verrez à la fois dans la vie et dans une fiction qu’ils ont inventée ensemble. 25.10.2011 13:30 Urania 27.10.2011 21:00 Metro Schlafkrankheit (La maladie du sommeil) ULRICH KÖHLER D/F/NL 2011 Drehbuch Ulrich Köhler Kamera Patrick Orth Schnitt Katharina Wartena, Eva Könnemann Ton Julien Sicart Ausstattung Jochen Dehn Kostüm Birgitt Kilian Darsteller Pierre Bokma (Ebbo Velten), Jean-Christophe Folly (Alex Nzila), Jenny Schily (Vera Velten), Hippolyte Girardot (Gaspard Signac), Maria Elise Miller (Helen Velten), Sava Lolov (Elia Todorov) Produktion Komplizen Film, ö Filmproduktion, Why Not Productions, IDTV Film, ZDF/Arte Weltvertrieb The Match Factory Verleih in Österreich Stadtkino Filmverleih Kontaktregister 35 mm/1:1,85/Farbe OmdU 91 Minuten Ebbo leitet ein Projekt zur Erforschung der Schlafkrankheit in Kamerun. Seine Frau will zurück nach Deutschland, zur halbwüchsigen Tochter. Aber Ebbo möchte nicht weg, möchte nicht, was ihm Heimat geworden ist, verlieren. Und als Jahre später ein kongolesischstämmiger, französischer Mediziner anreist, um Ebbos Arbeit zu evaluieren, findet er einen schattenhaften Mann an der Grenze des Verschwindens. Köhler, selbst als Kind von Entwicklungshelfern in Afrika aufgewachsen, verarbeitet in Schlafkrankheit nicht nur eigene Erinnerungen, er schafft auch ein Bild des schwarzen Kontinents, das dessen mythische Kraft ebenso fortschreibt wie reflektiert. Au centre de ce drame se trouve Ebbo, un médecin, qui vit depuis presque 20 ans en Afrique avec sa femme Vera. Alors qu'Ebbo dirige un projet de lutte contre la maladie du sommeil, sa femme ne se sent plus à sa place sur le continent, surtout depuis que leur fille est retournée en Allemagne. Ebbo au contraire refuse de revenir dans son pays natal qui lui est devenu étranger. In Anwesenheit von Janine Jackowski (Produzentin) und Jenny Schily. 25.10.2011 20:30 Gartenbaukino Ticket 28.10.2011 15:30 Stadtkino Le Testament du Docteur Cordelier JEAN RENOIR F 1959 Drehbuch Jean Renoir nach «The Strange Case of Dr. Jekyll and Mr. Hyde» von Robert Louis Stevenson Kamera Georges Leclerc Schnitt Renée Lichtig Musik Joseph Kosma Ausstattung Marcel-Louis Dieulot Kostüm Monique Dunand Darsteller Jean-Louis Barrault (Dr. Cordelier/Opale), Teddy Bilis (Joly, der Anwalt), Sylviane Margollé (Mädchen), Michel Vitold (Dr. Lucien Severin), Jean Topart (Desiré, der Diener), Micheline Gary (Marguerite), Jacques Dannoville (Kommissar Lardout), André Certes (Inspektor Salbris) Produktion RTF, Sofirad Compagnie Jean Renoir Weltvertrieb Tamasa Distribution Kontaktregister 35 mm/1:1,37/SW OmeU 95 Minuten Jean-Louis Barrault verkörpert in Jean Renoirs Variation des «Dr. Jekyll and Mr. Hyde»-Stoffes von R.L. Stevenson jenen Doktor Cordelier, der sich nach Einnahme einer Droge (und Dank Zauselperücke und falschem Gebiss) in das ungehemmte Monster verwandelt, das er bereits in sich trägt. Renoir betrachtete Le Testament du Docteur Cordelier als Experimentalfilm und als Weiterführung seiner Theaterarbeit: Bei den Dreharbeiten ließ er die einzelnen Szenen von den Schauspielern ununterbrochen durchspielen, filmte aber zugleich mit bis zu sechs Kameras, um beim Schnitt eine entsprechende Auswahl an Material vorliegen zu haben. Le docteur Cordelier, celebre psychiatre, a confie a Maitre Joly un testament en faveur d'un certain Opale, sinistre individu, sadique et meurtrier. Cordelier presente Opale comme un patient sur lequel il se livre a des experiences. Mais on apprend bientot qu'Opale et Cordelier ne font qu'un... 30.10.2011 23:00 Stadtkino Ticket 02.11.2011 16:00 Metro Tomboy CÉLINE SCIAMMA F 2011 Drehbuch Céline Sciamma Kamera Crystel Fournier Schnitt Julien Lacheray Ton Benjamin Laurent, Sébastien Savine, Daniel Sobrino Musik Para One Ausstattung Thomas Grezaud Darsteller Zoé Héran (Laure/Mikaël), Malonn Lévana (Jeanne), Jeanne Disson (Lisa), Sophie Cattani (Mutter), Mathieu Demy (Vater), Yohan Ventre (Vince), Noah Ventre (Noah) Produktion Hold Up Films & Productions Weltvertrieb Films Distribution Verleih in Österreich Thimfilm Kontaktregister 35 mm/1:1,85/Farbe OmdU 82 Minuten Laure ist zehn. Einen Sommer lang nennt sie sich Mikaël, spielt Fussball mit den Jungs, bastelt sich einen Penis aus Plastilin und lernt Lisa kennen – die nicht wissen darf, dass Mikaël zuhause Laure heißt. Mit Witz und Leichtigkeit entwickelt Sciamma ihre Geschichte und lässt offen, ob Mikaël hier erstmals seine Transidentität behauptet oder Laure einfach Lust am Spiel mit den Geschlechterrollen hat. Wichtig ist nicht das Warum, sondern das Wie: Genau in dieser Offenheit wird die Figur lebendig. Das beeindruckende Spiel von Hauptdarstellerin Zoé Heran und den anderen Kindern füllt den Rest des Films mit Leben. Laure a 10 ans. Laure est un garçon manqué. Arrivée dans un nouveau quartier, elle fait croire à Lisa et sa bande qu’elle est un garçon. Action ou vérité ? Action. L’été devient un grand terrain de jeu et Laure devient Michael, un garçon comme les autres… suffisamment différent pour attirer l’attention de Lisa qui en tombe amoureuse. Laure profite de sa nouvelle identité comme si la fin de l’été n’allait jamais révéler son troublant secret. In Anwesenheit von Céline Sciamma und Bénédicte Couvreur (Produzentin). 27.10.2011 18:00 Gartenbaukino 28.10.2011 14:00 Metro Dokumentarfilme: Crazy Horse FREDERICK WISEMAN F/USA 2011 Drehbuch Frederick Wiseman Kamera John Davey Schnitt Frederick Wiseman Ton Frederick Wiseman Produktion Ideale Audience Zipporah Films Inc. Weltvertrieb Celluloid Dreams Kontaktregister Farbe OmeU 134 Minuten Nach dem Tanz im Opernhaus und dem Tanz im Boxring nun der Tanz im Nachtclub. Wiseman beobachtet das Treiben im Pariser «Le Crazy Horse», das von sich behauptet, «the best nude show in the world» zu bieten. Ob dem so ist? Crazy Horse gibt den Zuschauern jedenfalls Gelegenheit genug, sich einen Eindruck zu machen von der dort geführten Kurvendiskussion: einer Zelebration des weiblichen Hinterns in minuziös choreografierten, perfekt ausgeleuchteten Körperbildern. Vergleichsweise spärlich fallen dagegen die Blicke hinter die Kulissen und in den organisatorischen Betrieb des Nachtclubs aus. Aber kann man das Wiseman wirklich verdenken? 21.10.2011 21:00 Künstlerhaus Kino 22.10.2011 13:00 Gartenbaukino Les Eclats (Ma Gueule, Ma Revolte, Mon Nom) SYLVAIN GEORGE F 2011 Kamera, Schnitt, Ton Sylvain George Musik Olivier «Diabolo» Paltsou Atem, Stimmen, Fragmente Valérie Dréville Produktion Noir Production Weltvertrieb Noir Production Kontaktregister DigiBeta/4:3/Farbe/SW OmeU 90 Minuten Georges Film setzt sich zusammen aus Material, das keinen Eingang fand in Qu’ils reposent en révolte (Des figures de Guerre), seine Dokumentation der skandalösen Situation der Flüchtlinge, die täglich in der Hafenstadt Calais stranden und, ständig auf der Hut vor der französischen Polizei, versuchen, weiter nach England zu gelangen. Les Eclats… ist, was so gern eine «impressionistische Collage» genannt wird; ein ästhetischer Begriff, der darüber hinwegtäuschen kann, womit man es zu tun hat: Bilder von Menschenmaterial auf dem Abstellgleis. Schön anzuschauen, das durchaus, aber nichts, was sich genießen ließe. In Anwesenheit von Sylvain George. 01.11.2011 20:30 Stadtkino Ticket 02.11.2011 13:30 Urania Il se peut que la beauté ait renforcé notre résolution-Masao Adachi PHILIPPE GRANDRIEUX F/Japan 2011 Drehbuch, Kamera, Schnitt, Ton Philippe Grandrieux Musik Ferdinand Grandrieux Mit Adachi Masao Produktion Epileptic Weltvertrieb Epileptic Kontaktregister HDCam/Farbe/SW OmeU 73 Minuten Grandrieux versucht, sich der Person Masao Adachi – in den 1960er Jahren Wegbereiter des japanischen Avantgardefilms, später Untergrund-Kämpfer der Japanischen Roten Armee – jenseits des Mythos vom Revolutionär zu nähern. Es ist ein behutsames Herantasten. Gedanken und Reflexionen Adachis in Form eines inneren Monologs bestimmen die Tonebene, auf der visuellen Ebene erscheint er bis fast zum Ende nur schemenhaft und kaum fassbar. Ein Film der Brechungen und (Selbst)Reflexionen – in Bildern wie Herangehensweise. Wie einen Film machen über jemanden, dessen Sprache man nicht spricht, über eine Kultur, die nicht die eigene ist und in der man letztlich fremd bleibt? (Siehe auch S. 11, Gingakei) 25.10.2011 20:30 Stadtkino India, Matri Bhumi ROBERTO ROSSELLINI I/F/Indien 1959 Drehbuch Roberto Rossellini, Sonali Senroy Das Gupta, Fereydoun Hoveyda Kamera Aldo Tonti Schnitt Cesare Cavagna Musik Philippe Arthuys, Alain Danielou, indische Volksmusik Produktion Aniene Film Union Générale Cinématographique Indian Films Development Weltvertrieb Coproduction Office Kontaktregister Farbe OmeU 90 Minuten «Es ist eine meiner schönsten Arbeiten und ich liebe diesen Film über alles», sagte Rossellini über India, Matri Bhumi, den er eine «experimentelle Recherche» nannte. Tatsächlich ist diese Reise in vier Episoden ein kleines Wunder an Hingabe, an freier Beobachtung und Einfühlung. Jenseits aller ethnografischer Ansprüche ist es die reine Liebe und Entdeckungslust gegenüber dem Anderen, dem Fremden, die Rossellini bewegen: in vier kleinen Erzählungen von einem Elefantentreiber, einem Dammarbeiter, einem alten Bauern und schließlich einem verlassenen Affen. Niemals haben sich im Kino das Dokumentarische und das Erzählerische auf wundersamere und berührendere Weise verbunden und durchdrungen als hier. 26.10.2011 13:00 Gartenbaukino 31.10.2011 23:30 Künstlerhaus Kino Palazzo delle Aquile STEFANO SAVONA, ALESSIA PORTO, ESTER SPARATORE F/I 2011 Drehbuch, Kamera Stefano Savona, Alessia Porto, Ester Sparatore Schnitt Ilaria Fraioli Ton Stefano Savona, Alessia Porto, Ester Sparatore, Jean Mallet Produktion Picofilms Weltvertrieb Picofilms Kontaktregister HDCam/Farbe OmeU 128 Minuten Palermo, Gegenwart: Nach ihrer Delogierung ziehen 18 Großfamilien mit Kind und Kegel in das Rathaus ein, um zu bleiben, bis ihnen leistbare, menschenwürdige Wohnungen angeboten werden. Während ein oppositioneller Parlamentarier seine große Stunde in der öffentlichkeitswirksamen Rettung der Protestierenden sieht und die Familien ihrerseits das exotische Übergangs-Domizil ungehemmt vereinnahmen, verkommt Tag für Tag jeder Gedanke an Solidarität, stilvollen Umgang und visionäre, ja, selbst pragmatisch gedachte Politik. Bravourös dokumentiert das Regieteam eine moderne Tragikomödie, die Chronik des Verfalls bürgerschaftlichen wie politischen Engagements. 31.10.2011 20:00 Stadtkino Ticket 01.11.2011 15:00 Stadtkino Le Prince et son image HUGUES LE PAIGE F/B 2010 Drehbuch Hugues Le Paige Kamera Hugues Le Paige Schnitt France Duez Ton Thierry de Halleux, Luc Thomas Musik Yan Volsy Stimme Hugues Le Paige Produktion Arturo Mio Dérives Weltvertrieb 10 Francs Kontaktregister DigiBeta/Farbe OmeU 50 Minuten In der an politischen Inszenierungen nicht armen Geschichte der französischen Präsidentschaften nimmt François Mitterand eine besondere Rolle ein. Ihm gelang es wie keinem anderen, einen feudalen Stil mit Volksnähe zu verbinden. Wobei Nähe, wie dieser Film augenfällig darlegt, eine andere Form der Inszenierung war. Mitterand hatte Le Paige dafür ausersehen, ihn über Jahre hinweg zu begleiten. Souverän spielt der Präsident mit dem Medium, weist es in seine Grenzen, benützt und provoziert es. Nur ganz am Ende, als suche er endlich den Befreiungsschlag, wagt der Filmemacher die Überschreitung, den Bruch des Kontrakts. Mit wenigen Worten und eisiger Geste bricht Mitterand das Gespräch, die Aufnahmen, den ganzen Film für immer ab. 28.10.2011 11:00 Urania Ticket 29.10.2011 18:00 Stadtkino Rechokim RUTHIE SHATZ, ADI BARASH Israel/USA/F 2011 Drehbuch Ruthie Shatz, Adi Barash Kamera Adi Barash Schnitt Janus Billeskov Jansen Ton Zamir Shatz Musik Uri Frost Produktion Yulari Films, Fig Films, Red Light Films, ITVS, Arte France, yes docu, TV Ontario Weltvertrieb Deckert Distribution Kontaktregister BetaSP/16:9 LB/Farbe OmeU 84 Minuten Weil er als palästinensischer Informant des israelischen Geheimdienstes Leben und Familie in Gefahr sieht, flieht Ibrahim mitsamt Frau und Kindern von Hebron nach Tel Aviv. Dort droht das klassische Schicksal des Spions (verraten, verkauft und fallen gelassen zu werden): dass die Familie in Sippenhaft genommen wird. Ohne Ausweis, ohne Aufenthaltsbewilligung, ohne Arbeitserlaubnis, zunehmend zermürbt von der Hinhalte-Taktik der ehemaligen Auftraggeber, in steigender Sorge wegen der Eskapaden der halbstarken Söhne, kämpfen Ibrahim und die Seinen erbittert gegen die ihnen aufgezwungene Perspektivlosigkeit an. 22.10.2011 13:00 Stadtkino Ticket 30.10.2011 16:00 Urania Tahrir, Liberation Square STEFANO SAVONA F/I/Ägypten 2011 Kamera Stefano Savona Schnitt Penelope Bortoluzzi Ton Jean Mallet Produktion Picofilms Dugong Production Weltvertrieb Picofilms Kontaktregister Farbe OmeU 91 Minuten Der Großteil der Fernsehbilder, die in Berichten über die Demonstration am Kairoer Tahrir-Platz zu sehen waren, wurden aus der Distanz aufgenommen. Savona dagegen hat sich zwischen den Menschen aufgehalten, ihre Reden und Gesten dokumentiert, zugehört und zugesehen. Er hat drei Protagonisten gewählt, drei junge Demonstranten, die er begleitet, ihre Begeisterung, ihre Hoffnung, ihre Zweifel dokumentierend. Dabei aber ohne Kommentar, zurückhaltend und die Rolle des Fremden und Beobachtenden nicht aufgebend. So ist Tahrir, Liberation Square wahrscheinlich eines der wichtigsten und genauesten Dokumente jener Tage, ein Beispiel von Geistesgegenwart und Wahrhaftigkeit. In Anwesenheit von Stefano Savona und Penelope Bortoluzzi (Schnitt). 01.11.2011 13:00 Gartenbaukino Ticket 02.11.2011 16:00 Künstlerhaus Kino Tous au Larzac CHRISTIAN ROUAUD F 2011 Drehbuch Christian Rouaud Kamera Alexis Kavyrchine Schnitt Fabrice Rouaud Ton Martin Sadoux Produktion Elzevir Films Weltvertrieb MK2 Kontaktregister HDCam/16:9 LB/Farbe OmeU 120 Minuten Im Oktober 1971 verkündet der französische Verteidigungsminister, das Militärgelände auf dem Larzac werde erweitert, die dort ansässigen Bauern mit ihrer ohnehin längst überkommenen Lebensweise müssten weichen. Das hat der Mann nicht umsonst gesagt, denn in den folgenden zehn Jahren, bis mit der Wahl Mitterands zum Präsidenten dem Projekt der Stecker gezogen wird, kämpfen die Bauern erbittert um Haus und Hof und das Larzac entwickelt sich zum Symbol des Widerstands gegen Selbstherrlichkeit und Willkür der Obrigkeit. Aus historischen Dokumenten und Interviews mit den damals Beteiligten an den Orten des Geschehens montiert Rouaud ein Lehrstück des zivilen Ungehorsams. 31.10.2011 11:00 Urania 02.11.2011 15:30 Stadtkino Traduire NURITH AVIV F 2010 Drehbuch Nurith Aviv Kamera Nurith Aviv, Sarah Blum, Itay Marom Schnitt Effi Weiss Ton Nicolas Joly, Michael Goorevich Musik Werner Hasler Mischung Michael Goorevich Mit Sandrick Le Maguer, Angel Sáenz- Badillos, Yitshok Niborski, Anna Linda Callow, Sivan Beskin, Manuel Forcano, Chana Bloch, Anne Birkenhauer, Rosie Pinhas-Delpuech, Ala Hlehel Produktion Les Films d’Ici Laila Films Weltvertrieb Editions Montparnasse Kontaktregister DigiBeta/16:9 LB/Farbe OmeU 70 Minuten Eloquent sind in diesem Film selbstverständlich alle: Übersetzerinnen und Übersetzer, die sich der Übertragung hebräischer Texte in andere Sprachen widmen. Mit großer Leidenschaft und fast schmerzhafter Brillanz sprechen sie über ihre Arbeit. Von Land zu Land und Zielsprache zu Zielsprache, in die sie je übersetzen, treten andere Fragestellungen zutage. Wehmütig macht der Abspann des Films, viel zu kurz währt dieses sinnlich-intellektuelle Vergnügen! Es wäre doch so schön, der Arbeit der ÜbersetzerInnen noch stundenlang lauschen zu dürfen! 01.11.2011 13:30 Künstlerhaus Kino
