enfants adolescents - Centre Chorégraphique de la Ville de

enfants
adolescents
Du lundi 23 au vendredi 27 février 2015
Groupe 1
10-12 ans
ou C I/3 - C I/4
Contemporain
Lecture
à haute voix
9h45
11h00
11h15
Jazz
Flamenco
12h30
12-14 ans
ou C II/1 - C II/2
14-18 ans
ou C II/2 - C II/3
Flamenco
Flamenco
Contemporain
Lecture
à haute voix
9h30
11h00
11h15
14h00
Lecture
à haute voix
15h15
15h30
16h00
16h45
Flamenco
l
12h45
14h00
Groupe 4
Groupe 3
Groupe 2
8-10 ans
ou C I/1 - C I/2
14h00
Au choix
Parcours
classique
Contemporain
l
Parcours
jazz
17h15
Le 1 jour de stage, les élèves des groupes 3 et 4 sont attendus, en tenue, dans le studio Balanchine à 9h15.
Ceux des groupes 1 et 2 sont attendus, en tenue, dans le studio Pina à 9h30.
er
Possibilité pour les enfants de prendre le repas de midi, tiré du sac, sur place.
Présentation publique de fin de stage le vendredi 27 février à 18h30
Du lundi 23 au jeudi 26 février 2015
James Carlès est chorégraphe, pédagogue, chercheur et conférencier. Il a été
formé auprès des plus grands noms de la danse moderne internationale à New
York et à Londres. En 1998, il inaugure à Toulouse le Centre international de
danse qui porte son nom, et fonde la Cie James Carlès. À ce jour le répertoire
de sa compagnie est riche de plus d’une cinquantaine de pièces de sa propre
création et d’auteurs comme Katherine Dunham, Pearl Primus, Talley Beatty,
Asada Dafora, Rick Odums, Wayne Barbaste, Geraldine Armstrong, Vandetta
Mathea, Walter Nicks…
Des défis artistiques et techniques aux rencontres révélatrices et décisives avec des acteurs de la « culture noire », à partir de matériaux provenant du vaste territoire des « danses noires », James Carlès développe une
approche chorégraphique singulière. Son travail aborde un large évenAccompagnement tail de vocabulaires rythmiques, gestuels et expressifs issus ou inspirés
Sébastien Grob des danses sociales.
James Carlès
Danse Jazz
Après une formation musicale en Allemagne, Ulrike Niemeier se forme en
danse à Poitiers, Londres et Paris. L’exploration du rapport entre la musique
et la danse est restée un fil conducteur dans ses réalisations scéniques et
son travail pédagogique. Elle approfondit son approche en se diplômant
en éducation somatique par le mouvement auprès de l’école de Body-Mind
Centering®. Professeur de danse contemporaine au CRD de Pantin depuis 1993,
elle s’est spécialisée dans des projets artistiques reliant l’univers sonore et
celui du mouvement.
La démarche d’Ulrike Niemeier est de proposer une exploration ludique
des éléments du corps et de l’espace (qualité, volume, orientation, niveau,
plan, direction ...) avec ceux du son et des paramètres musicaux (rythme,
Accompagnement mélodie, timbre, forme …). L’intégration et l’utilisation consciente de ces
Xavier Fassion matières permettent ensuite de créer de petites compositions personnelles mettant en scène les différentes possibilités de dialoguer avec le
son et/ou la musicalité du mouvement propre au corps.
Ulrike Niemeier
Danse
contemporaine
Stage Découverte / Adolescents 12-17 ans / Niveau débutant
Flamenco : 15h45 à 17h15 Contemporain : 17h30 à 19h
TARIF pour les 5 jours (Groupes 1, 2, 3 et 4)
Plein tarif
Tarif réduit
Le tarif réduit est accordé, sur présentation du justificatif correspondant :
- aux enfants des agents CUS ou HUS,
- aux bénéficiaires du RSA socle ou de l’allocation de rentrée scolaire,
- si plusieurs membres d’une même famille sont inscrits au stage.
122,00 €
102,00 €
TARIF pour les 4 jours (Stage Découverte)
Tarif unique
80,00 €
Yves de Williencourt
Lecture
à haute voix
Formé à l’École Lecoq, Yves de Williencourt enseigne d’abord le théâtre puis
commence un travail d’investigation sur la lecture à haute voix qui le conduira
à effectuer plus de 700 ateliers et spectacles de lecture à haute voix. Il intervient en milieu scolaire, en médiathèques et auprès d’un public d’adultes lors
de stages de formation. Il réalise actuellement l’enregistrement de toutes les
nouvelles de Maupassant, téléchargeables sur : www.yvesdewilliencourt.fr
Yves de Williencourt propose un atelier sur la prise de parole en public
et la place du corps dans l’espace en se servant de la lecture à haute voix
comme outil d’apprentissage : le choix des lectures est toujours libre.
Comment la voix peut prendre l’espace, quelle résonance peut avoir le
mot sur le corps, le sien et celui des autres ? Tout cela en s’amusant avec
le livre et la lecture…
Formée à l’école Balanchine, puis par Maggie Black à New York, Emmanuelle
Lyon a dansé au sein du Boston Ballet et de la Bat-Dor Dance Company en
Israël, avec Heinz Spoerli en Suisse et Peter Goss à Paris. Professeur de danse
classique, spécialisée en Analyse Fonctionnelle du Corps dans le Mouvement
Dansé, elle enseigne cette matière pour le DE et le CA au CND à Pantin, pour les
danseurs de l’Opéra de Paris ainsi qu’au CNDC et à l’université Paris VIII.
Tout en préservant la dynamique et le déroulement d’un cours traditionnel de danse classique et en utilisant les outils élaborés en analyse
fonctionnelle du corps dans le mouvement dansé, Emmanuelle Lyon
approfondit les questions autour du « placement » du corps nécessaire
à toute progression technique et travaille également sur l’élan et la
recherche du plaisir d’un mouvement totalement engagé dans sa physicalité et son expressivité. Accompagnement C’est dans cet esprit qu’elle propose également dans le parcours classique
Maksym Ocheretko de mener mener un atelier chorégraphique à partir d’une œuvre du répertoire.
Emmanuelle Lyon
Danse classique
Diplômée de la Fundación Cristina Heeren d’Art Flamenco de Séville,
Sophia Alma a suivi l’enseignement des plus grands maestros flamencos tels
qu’Andrés Marín, Andres Peña, Úrsula López. Elle se produit aujourd’hui,
comme danseuse soliste, sur différentes scènes à Paris et dans le sud de la
France. Professeur de flamenco au sein de l’association « Flam’n Co », elle intervient régulièrement dans différents établissements notamment dans la prestigieuse école parisienne « Flamenco en France », ainsi qu’à Strasbourg au sein de
l’association « Y Olé! »
Le stage proposé est l’occasion de découvrir les formes traditionnelles
du flamenco puro, d’en comprendre les codes et d’en saisir l’intensité à
Accompagnement travers l’écoute du chant et de la guitare. Les cours s’articulent autour
Alexis Bottela d’un travail technique centré sur le zapateado (exercices de pieds),
la maîtrise du compás (rythme) et le braceo (bras et coordination), les
trois éléments clés du flamenco.
Sophia Alma
Danse Flamenco