Dossier - Site de l`Alambic Miraculeux

SENIRUGIF
i
SPECTACLE
LIBREMENT
INSPIRE
i
DES
IMAGES
D'EPINAL
Sommaire
1.
Alambic-fabrique de théâtre
Historique de la compagnie
Qui sommes-nous ?
2
3
2.Figurines
Note d’intention
Morceau choisi Fabrication :
costumes et scénographie
Fiche d’identité du spectacle
3.
Fiche Technique
4.
Fiche Financière
8
10
5. Annexes
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6.Contacts
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Image en première page d’après un bois gravé de Jean-Paul Marchal. Avec autorisation.
6
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ALAMBIC
FABRIQUE DE THEATRE
.1
Historique
de la compagnie
L a compagnie Alambic Fabrique de Théâtre, ini-
tialement nommée “L’alambic miraculeux”, a été
fondée en 2012. Ce nom s’inspire d’une image
d’Epinal présentant un alambic géant dans lequel
sont jetés des hommes pour être «distillés» et lavés
de leurs vices. Le sarcasme et la vivacité de cette
image ont résonné immédiatement avec l’esprit de
nos recherches théâtrales.
Nous défendons l’idée d’un théâtre populaire ouvert
à tous les publics.
E n juin 2013, la compagnie a porté un projet
autour des Images d’Epinal et a donné naissance à
deux spectacles théâtraux:
L A PAT ENT E IT INERANTE : Ce premier spectacle
est une forme vive en intéraction avec le public. La
création du spectacle se fait par le biais d’un processus prenant en compte les particularités du territoire investit et sa population locale, cette dernière
étant invitée à s’engager concrètement en tant que
spect-acteurs.
Nous cherchons donc à établir, à chaque fois, des
collaborations auprès des associations locales et des
institutions publiques et privées.
En juin 2013 la compagnie a réalisé une résidence
dans la commune d’Epinal. Celle-ci fut soutenue par
la ville, l’Imagerie d’Epinal, le Conseil Général des
Vosges, le musée de l’Image et le centre culturel Léo
Lagrange.
(Dossier disponible sur demande)
F I G U R INE S : Spectacle tout public à 4 comédiennes
Projet global actuellement en cours de diffusion
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Qui sommes-nous?
Nous sommes 4 comédiennes ayant fait l’Ecole Internatio-
nale de Théâtre Jacques Lecoq. A l’origine de la création de
notre compagnie, au-delà de notre désir de travailler ensemble, s’est ajouté celui de faire naître un projet de théâtre autour des images d’Epinal. Comme les colporteurs à l’époque,
nous allons vers les gens sans attendre qu’ils viennent à nous,
interagir avec eux, être à leur écoute !
LAURA PA ZZOLA
Diplômée de l’Université de Cagliari en Histoire de l’art et
du patrimoine, elle a suivi la formation de Magie nouvelle
au CNAC (Centre National des Arts du Cirque). Elle étudie
également la voix et le chant.
Elle travaille sur de nombreux spectacles et projets en
qualité de metteuse en scène, comédienne et marionnettiste
à gaine.
Elle s’occupe régulièrement de formations théâtrales et d’accompagnements artistiques : elle est tutrice du projet “Solito” de la Cie Scenograma, soutenue par le Centro Dragão do
Mar de Arte e Cultura de Fortaleza au Bresil. Elle est actuellement professeur - intervenante en Jeu, à l’Ecole Nationale
des Arts du Cirque de Rosny-sous-Bois.
En 2006, avec la Cie italienne Cà luogo d’arte, elle remporte
le Prix National pour marionnettistes à gaine «Campogalliani d’oro», et en 2007 le « Premier Prix au Festival T.J.P.
Festebà ». En 2011 elle gagne, avec son spectacle “Cabaret
Emotivo”, le concours Bando Giovani du Théâtre National de
Sardaigne, ce qui lui a valu d’amorcer une collaboration de
plusieurs années avec ce lieu.
Elle est autrice de : “Signori, il teatro Rinaldi chiude!”, “Signora Italia”, “Carosello in collina”, “Cabaret emotivo “, “I
miracoli del Barone di Münchausen”, “Figurines”.
Elle est Membre co-fondateur de 38CIT (Compagnie Internationale de Théâtre), et de la Cie Alambic Fabrique de Théâtre.
VIRGINIE MA ILLA R D
Diplômée du Conservatoire National de Région de Metz en
art dramatique, elle acquiert parallèlement une maîtrise de
mise en œuvre et conception de projets culturels à l’Université
de Metz. Elle travaille en tant que coordinatrice pour des festivals de cinéma. Elle suit différents stages de théâtre auprès
de metteurs en scène professionnels (L.Guttman, R.Renucci,
C. Dasté, le Théâtre de l’Opprimé) et se forme en danse et en
techniques corporelles (G. Jobin, A. Preljocag, Feldenkrais)
pendant plusieurs années. Elle fait partie de plusieurs compagnies de théâtre à Paris et en Lorraine et est formatrice de
théâtre pour les enfants et les adultes. Elle est co-fondatrice
de la compagnie de clown Les Désaxés du Mambo. Elle travaille en Sardaigne au Théâtre National de Cagliari pour le
spectacle «Cabaret Emotivo».
En 2012, elle fonde en Lorraine la compagnie de théâtre
L’Alambic Miraculeux (Alambic Fabrique de Théâtre).
En 2014, elle travaille à Limoges et joue dans “Dame Ô”,
spectacle de théâtre sur le thème de l’obésité. Depuis juin
2014, elle est coordinatrice artistique du dispositif Les Pierrots De La Nuit à Paris. Elle est Membre co-fondateur de
38CIT (Compagnie Internationale de Théâtre).
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H ELENE M ORZUC H
Comédienne et pianiste confirmée, elle débute le
théâtre à l’âge de 12 ans dans les ateliers de
l’association des Nouveaux Treteaux de l’Âne Vert à
Fontainebleau. Plus tard, elle entre dans la compagnie
”Naphralytep” pour y jouer plusieurs pièces qui se produiront dans divers festivals (dont deux au festival off
d’Avignon), et en 2015/2016, elle joue une adaptation
de “La Mégère Apprivoisée” à la Comédie Saint-Michel, à Paris. Elle entre à l’école de cinéma « Eicar »
puis au cours de théâtre « Coté Cour ». Elle travaille en
Sardaigne au Théâtre National de Cagliari pour le
spectacle « Cabaret Emotivo ».
Elle joue également dans une adaptation de «Mademoiselle Else» d’Arthur Schnitzler » à Paris. Parallèlement,
elle commence le piano dès son plus jeune âge et suit
une formation au conservatoire « Serge Rachmaninoff ».
Depuis deux ans, elle tient le rôle principal de « Fleur de
Neige », spectacle pour enfants sur la magie de Noël.
De plus, son univers musical l’amène à monter en 2013,
un concert avec deux autres musiciens, et à participer
à l’élaboration du spectacle-cabaret, « La Guerre des
Étiquettes ».
Elle étudie au CFMI (Centre de Formation de
Musiciens Intervenants) d’Orsay.
Elle est Membre co-fondateur de 38CIT (Compagnie Internationale de Théâtre), et de la Cie Alambic Fabrique
de Théâtre.
ELISA BE T T A S PA GGIAR I
Diplômée en Arts Visuels et du Spectacle, à Venise,
elle s’inspire, pendant sa formation, des études et des
recherches de Rosaria Ruffini (Les Afriques de Peter
Brook, thèse de doctorat soutenue à Paris III Sorbonne
Nouvelle, sous la direction de Georges Banu, en co-tutelle avec l’Université de Bologne).
Depuis 2007 elle suit les “training” de Gey Ping Ang et
développe avec elle sa recherche sur le travail physique
de l’acteur.
Elle joue en Italie et en France dans plusieurs compagnies de théâtre et travaille dans de nombreux projets
sous la direction de Laura Pazzola, notamment “Cabaret Emotivo” et “I miracoli del Barone di Munchausen”,
au Théâtre National de Sardaigne.
Elle s’occupe de formations théâtrales pour les enfants
et elle a assisté la Compagnie Les Yeux Fermés tout le
long d’un atelier de cirque avec les détenus de la Maison d’Arrêt de Fleury-Mérogis, organisé par ANIMAKT.
Elle est graphiste auprès de diverses compagnies de
théâtre.
Elle suit une formation à l’École Internationale de Mime
Corporel Dramatique de Belleville (méthode Étienne
Decroux), à Paris.
Le dessin et la peinture accompagnent depuis toujours
son chemin personnel et professionnel.
Elle est Membre co-fondateur de 38CIT (Compagnie Internationale de Théâtre), et de la Cie Alambic Fabrique
de Théâtre.
FIGURINES
Note d’intention
D es figurines aux visages peints.
.2
E lles nous invitent à regarder la réaction d’un en-
fant découvrant comment un dessin gravé sur bois
peut réapparaître, ailleurs, comme par magie. A
observer comme il attend sur la pointe des pieds,
immobile et plein d’espoir, imaginons comme son
désir est fort de voir le dessin se révéler sur la feuille,
encore toute blanche il y a peu. A en juger par son
regard, il semblerait qu’il les aime. “Les images
d’ Epinal…Comme elles sont belles !” ajouteraient,
avec lui en cœur, les figurines.
Et la beauté doit être protégée, aujourd’hui plus que
jamais.
Une salle de jeux qui sent le souvenir et la confidence.
Virgola, Mirabella, Copertina et Lucetta. Quatre petits êtres qui sautillent amusés parmi quinze boites
servant de surprises et de cachettes, qui trébuchent
sur des couleurs bleues, rouges, jaunes et vertes, et
qui jouent au milieu des devinettes dispersées ici et
là.
Elles racontent une histoire, à leur façon évidemment. Elles nous parlent d’images en images de
certaines images… Elles pensent qu’aucune société
n’a été dominée par les images comme l’est la notre
aujourd’hui, et que pourtant, nous sommes de moins
en moins capables de les voir pour ce qu’elles sont
vraiment. Puis les figurines nous présentent un endroit, une petite ville des Vosges dénommée Epinal.
...“Epinal, nid de verdure!” ou encore mieux:
“Epinal: la patrie des Images d’Epinal!”
(A savoir :
Une image d’Épinal est une estampe de
couleurs vives et dont le sujet est populaire ! Et à Epinal se trouve une imagerie
qui fut, pendant plusieurs siècles, au cœur
de la société traditionnelle et qui y exerça
un rôle tout à la fois :
Religieux,
Politique et d’actualité,
Educatif,
Satyrique,
… Voire Magique !)
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Morceau choisi
L
- Mesdames, Messieurs, l’expression française Image
d’ Epinal est communément utilisée de manière ironique pour indiquer
M
- Une Représentation schématique exagérée ou naïve d’une réalité bien plus complexe !
C
- Des images enfantines …
V - Mais : « Il y a toujours une vieille femme qui aborde les enfants en faisant des grimaces à faire peur et en disant des âneries avec un langage informel rempli de ciccì et de coccò et de piciupaciù. En général les
enfants regardent avec peu d’indulgence ces personnes qui ont vieilli en vain; ils ne comprennent pas ce qu’elles veulent et retournent à leurs jeux, des jeux simples et très sérieux. »
L - Et avec cette citation finale, pour être fidèles aux
images d’ Epinal, nous allons vous saluer avec une petite morale.
E
– Morale :
M - Même dans ce monde a l’envers il n’y a pas d’images anodines pour des yeux curieux!
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Fabrication: costumes
et scenographie
L a scénographie de Figurines et ses costumes de
scène s’inspirent de l’une des productions les plus
connues de l’Imagerie d’Epinal : les constructions.
Les constructions sont des feuilles de papier fort à
découper et à assembler après contre-collage sur un
carton fort pour fabriquer, à l’échelle, des maquettes
de bâtiments, de meubles ou d’instruments
ainsi que des masques, des pantins, des poupées à
habiller et toute sorte de choses susceptibles d’occuper et d’amuser les enfants. Les premières de
ces constructions sont attestées à Epinal à partir de
1862.
Nous avons affaire à une image en deux dimensions
qui, mise en pièce, cesse d’être lue ou admirée pour
devenir un objet de jeu.
LES «JE UX A CONS T R U IR E»
N otre désir était d’être suffisamment léger afin de
C’est également sur ce papier que sont imprimées
les images d’Epinal. Notre compagnie a donc contacté l’ENSTIB (Ecole Nationale des Technologies
et Industries du Bois) dans l’idée d’établir un partenariat. Notre proposition de collaboration ayant été
reçue positivement, nous avons pu concevoir le nouveau décor avec l’aide des étudiants de la licence
professionnelle « bois et ameublement ». Nous
avons passé deux semaines en immersion avec les
élèves afin d’instaurer une réflexion commune sur
la notion de scénographie. Comment faire en sorte
que celle-ci dialogue véritablement avec la mise-enscène et le jeu des comédiens ?
C’est ce questionnement préalable qui a rendu possible un bel échange entre la dimension technique
apportée par L’ENSTIB et notre recherche artistique.
pouvoir amener le spectacle dans un théâtre mais
aussi à l’angle d’une rue, dans une petite étable ou
bien au pied d’un clocher et ce sans pour autant faire
l’impasse sur une véritable scénographie. Cette scénographie devrait par ailleurs conserver l’essence
des jeux à construire qui émerveillaient tellement les
enfants d’autrefois.
C’est ainsi qu’est née l’idée des cubes et des boîtes
assemblables.
De simples cubes colorés qui se transforment en
fonds de scène, castelets et petites trappes.
Très vite, il nous a paru évident que le bois serait
le matériau idéal pour réaliser cette scénographie.
En effet, nous avions besoin d’une matière vivante,
résistante et légère. Ce matériau noble avait aussi
l’avantage symbolique d’être étroitement lié à l’histoire des Vosges et à son industrie papetière.
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LES «POUPE E S A H AB IL L ER»
Le jeu des poupées à habiller faisait partie des jeux
de construction. Il s’agissait de planches de carton souples avec imprimés dessus des silhouettes
d’hommes ou de femmes ainsi que leurs habits et
accessoires à découper. Le jeu consistait à habiller
et déshabiller ces personnages à volonté. Les costumes de scène s’inspirent de ce principe et ainsi
font donc partie intégrante de la narration et de la
mise-en-scène. La fameuse œuvre du Triadisches
Ballett d’Oskar Schlemmer, les couleurs vives et les
fantaisies des dessins d’Epinal ont également influencé leur conception. La collaboration avec Laurence Morzuch, artiste-peintre, ayant fait ses débuts
dans la haute-couture, a permis la réalisation des
costumes du spectacle.
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Fiche d’identite du
spectacle
.
Où a eu lieu la création du spectacle :
2013: Accueil en résidence à Epinal/Centre Léo
Lagrange/Imagerie d’Epinal/Festival Rues et cies/
2014: ENSTIB (Ecole Nationale Supérieure des
Technologies et Industries du Bois)
Mise en scène et écriture :
Laura Pazzola
Avec :
Virginie Maillard, Hélène Morzuch, Laura Pazzola,
Elisabetta Spaggiari
Création lumière :
Kévin Briard
Costumes :
Laurence Morzuch (assistée par Hélène Morzuch)
Décors :
Fabrication-ENSTIB
Peinture des décors et réalisation
des objets de scène, accessoires et masques :
Laura Pazzola et Elisabetta Spaggiari
Organisation et logistique :
Virginie Maillard
Illustration reproduite sur la scénographie :
D’après un bois gravé de Jean-Paul Marchal.
Avec autorisation.
Durée du spectacle:
45mn
Genre:
Spectacle de théâtre tout public.
Dans le cadre de représentations scolaires, Figurines est conseillé pour les classes d’école primaire et
collège.
La compagnie peut guider différents ateliers pluridisciplinaires, dont les thèmes reprennent ceux du
spectacle (entre autres: La création d’une image, Le jeu du masque, Le mime au théâtre, Les couleurs
primaires comme méthode d’expression).
Ces ateliers sont conçus sur mesure selon le nombre de participants et de séances.
Fiche pédagogique disponible sur demande
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FICHE TECHNIQUE
Cie
.3
FIGURINES
Alambic Fabrique de Théâtre
Mise en scène : Laura Pazzola
Distribution: Virginie Maillard
Hélène Morzuch
Laura Pazzola
Elisabetta Spaggiari
Durée du spectacle : 45mn
Répértoire :Kévin Briard : technique
[email protected]
Virginie Maillard :
[email protected]
06 72 97 23 13
Logistique : Prévoir une loge pour 4 comédiennes
avec eau (boisson et toilette corporelle)
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PLATEAU
Espace minimum : 6mx6m, plateau non incliné
Exterieur ou lieux insolites: Espace de plain-pied avec gradins ou sur praticables
Public: Le spectacle nécéssite une disposition frontale du public
Extérieur :
prévoir un espace protégé favorisant une proximité
avec le public
Décor composé par :
15 petites boîtes 36cmx36cmx36cm
4 boîtes 60cmx60cmx80cm
1 malle 60cmx90cmX60cm
Tous les éléments sauf la malle sont manipulés et
déplacés par les comédiennes pendant la représentation
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Draperies : Dans l’idéal, une boîte noire à l’italienne est nécessaire
Elle sera composée d’au moins 2 plans de pendrillons +
frises et d’un fond noir
Selon les lieux, une disposition à l’Allemande de la draperie peut fonctionner mais uniquement après étude des plans et photos de votre salle
L U M I È R E 8 PAR CP62
4 PC 650
9 PC 1kW
2 FRESNEL 2kW
3 DECOUPE 614 15-36
6 MICKEY 75W 40°
18 cellules de 2kW minimum
10 platines de sol
SON
CONSOLE de mixage type Yamaha MG 10
Diffusion avec ordinateur
Sortie audio type mini Jack Stereo
Prévoir un adaptateur pour votre console de mixage
Entrée public : diffusion avec I pod
Sortie audio type mini Jack Stereo
Prévoir un adaptateur pour votre console de mixage
PLANNING
Jour J-1 : Montage et réglages lumieres 14H-19H /
Prévoir un régisseur lumière + un technicien Lumière
Jour J : Raccords le matin
Jeu l’après midi ou le soir
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FICHE
FINANCIERE
1492€ TTC
1180€ TTC
.4
la représentation
à partir de la deuxième
Transports et hébérgement non compris dans le
prix
Planning prévisionnel
(à modifier selon l’heure de représentation)
Un repérage au préalable est obligatoire, surtout en
rue.
Veille de la representation :
14h-19h connaissance de l’espace de jeu,
installation du système son et lumière en
fonction du lieu (rue ou salle), repetition.
Jour de la representation :
10h-12h filage
15h-16h représentation
Nombre de personnes en déplacement :
4
(Si nous ne pouvons disposer d’un technicien sur place, prévoir un salaire supplémentaire+voyage+défraiement. Soit 5
personnes en déplacement)
Transports décors et voyages de l’équipe :
Location véhicule type utilitaire 4 places
(ex: Citroën Jumpy)+frais de route (essence/péages).
Défraiements :
2 défraiements par jour et par personne.
Hébérgement :
Prise en charge direct par l’organisateur.
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ANNEXES
Les images d’Épinal présentes sur le plateau :
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CONTACTS
Virginie Maillard 06 72 97 23 13
Laura Pazzola 07 81 47 66 04 artistique
[email protected]
Siège Social 34 rue soeur Marie Jules
88150 IGNEY
www.alambicfabrique.fr
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avec le soutien de
en partenariat avec le Théâtre de l’Usine – Cie Hubert Jappelle