No Country for Young Men

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No Country for Young Men
No Country for Young Men
Contemporary Greek Art in Times of Crisis
Après Nautilus. Navigating Greece, BOZAR présente No Country for Young Men.
Contemporary Greek Art in Times of Crisis. L’exposition réunit les œuvres de 33
artistes et collectifs grecs contemporains, qui explorent l’impact de la crise économique
sur leur pays. Un regard neuf sur ce qui se passe aujourd’hui en Grèce.
27.03.2014 > 03.08.2014
Panos Kokkinias, Yiorgis, 2011, 120x180 cm, digital Inkjet Print on Epson Archival Fine Art Matte, © Panos
Kokkinias, courtesy the artist and Xippas Gallery
Dans le cadre de Focus on Greece, un large éventail d’activités autour de la Grèce, le Palais des
Beaux-Arts et la commissaire Katerina Gregos proposent une sélection exceptionnelle de
créations contemporaines récentes ou nouvelles qui mettent en image la crise. Cette
exposition transcende l’abstraction des chiffres, des questions d’économie et de déficit budgétaire, afin
de se concentrer sur la dimension humanitaire et sociale. No Country for Young Men est la
manifestation la plus significative d’art contemporain depuis 10 ans hors des frontières
grecques et la première du genre sur la crise.
Katerina Gregos travaille depuis des années sur des sujets tels que la démocratie, la politique,
l’économie et les droits de l’Homme. Avec No Country for Young Men, la commissaire souhaite
remettre en question la perception quasiment unidimensionnelle de la crise en Grèce
suscitée par les représentations stéréotypées véhiculées par les médias. L’exposition No
Country for Young Men explore la situation grecque actuelle, approfondissant la question de la
crise et ses conséquences dramatiques sur le peuple grec, le corps social, les institutions, le
paysage et l’environnement, tout comme sur la production artistique. L’exposition reflète la réalité
sociale et économique et accorde beaucoup d’importance aux transformations auxquelles le pays a été
confronté.
Le projet met également l'accent sur les petites initiatives et collectifs qui ont surgi en réaction aux
difficultés, manifestant une sorte de résistance créative, et témoignant de la puissance de
l'imagination artistique. Mais la nature critique de la crise grecque ne concerne pas seulement les
Grecs. Dans sa forme la plus extrême, elle est révélatrice d’un malaise européen plus global.
Phillippe GRAMMATICOPOULOS - The Bellies, 2009, 3D animation, 16’ 40’’ Courtesy the Artist
Lina THEODOROU, Pawn Shop, 2013-14, Board game, video, Courtesy the artist
33 artistes et collectifs, issus de plusieurs générations, ont été sélectionnés pour la pertinence de
leur travail à un moment historique et politique crucial pour la Grèce et l'Europe dans son ensemble :
leurs créations sont nouvelles ou très récentes, et reflètent la manière dont ils perçoivent la crise
aujourd’hui. C’est un patchwork parfois explosif mais aussi poétique, qui génère un sentiment
d’urgence, de vitalité et de pouvoir. L’exposition est conçue comme un essai visuel, comme une
totalité avec un thème central, mais avec également plusieurs textes secondaires révélant les effets et
les causes de la crise.
Michalis KALLIMOPOULOS - Here Come the Investors, 2009, china, acrylics and watercolour on paper, 100x70
cm Collection of Markus Nystrom and Penelope Vlassopoulou
No Country for Young Men est aussi une opportunité de réinventer la Grèce. Katerina
Gregos : « Il y a toujours de l’espoir. No Country for Young Men présente également des réponses
imaginatives, poétiques, humoristiques ou allégoriques à la situation actuelle. En dépit de la gravité
des événements, le moment présent offre une occasion très importante de réinventer le pays et
d’imaginer les choses différemment. En ce sens, la crise grecque ne doit pas être considérée
comme une impasse mais comme une chance de repenser l’avenir du pays. »
La scénographie
L’exposition, dont le design a été conçu par Danae Giamalaki, consiste en une
architecture en forme de labyrinthe qui permet au visiteur de se déplacer à travers un dédale de
parcours à choix multiples. Inspirée par la complexité du bâtiment de Horta, la distribution de l’espace
conduit le visiteur le long de parcours dont certains ne débouchent sur rien. Un voyage entre un début
et une fin imaginaire qui désoriente et fait tourner en rond. Le visiteur traverse des passages
contraignants, des chemins fragmentés, des murs qui ne sont pas dans l’axe des parcours, des voies
sans issue, du vide et des asymétries. Les espaces fonctionnent ainsi comme une métaphore de la
crise grecque.
Les artistes
À l’intérieur de ce labyrinthe se trouvent les récentes créations de 33 artistes de disciplines
artistiques différentes. Certains traitent la réalité sociale et politique de manière directe, en
recourant au documentaire, à des projets socialement engagés ou militants. D’autres l’abordent de
manière moins frontale, par l’allégorie, la métaphore, la suggestion. Visuellement, l’exposition
comprend des œuvres allant du narratif au symbolique, en passant par l’abstrait et le conceptuel.
Exposition satellite
BOZAR et l’Atelier Bouwmeester accueillent également un projet satellite, une exposition du collectif
Depression Era, qui est un collectif de peintres, artistes, chercheurs, écrivains, journalistes et
commissaires formés en 2012 et qui représentent la crise à travers des images et des textes. Le concept
est inspiré du programme photographique de la Farm Security Administration, créé afin de mesurer
l’impact de la Grande Dépression sur le peuple américain (1935-1944). L’exposition du projet de
Depression Era a lieu dans l’Atelier Bouwmeester, en face des Palais des Beaux-Arts et sera la
première manifestation internationale du collectif en dehors des frontières grecques.
Biographie
Katerina Gregos (née en Grèce et vivant à Bruxelles depuis 2006), commissaire, auteure et directrice
artistique d’Art Brussels, s’est fait connaître grâce à de nombreux projets d’envergure en Belgique et à
l’étranger (Allemagne, Suède, Irlande, Grande-Bretagne, Pays-Bas, Italie et Espagne). Elle a ainsi
organisé Speech Matters pour le pavillon danois lors de la 54e Biennale de Venise (2011). Gregos a
également co-organisé le 4e Fotofestival en Allemagne (2011) et a fait partie de l’équipe curatoriale de
Manifesta 9 et de la Biennale Européenne d’Art Contemporain à Genk. (2012). Elle était aussi
commissaire de la grande exposition Newtopia : The State of Human Rights, à Malines et à Bruxelles
(2012). En tant que commissaire indépendante, elle a organisé Contour 2009 - la 4e Biennale de
l’Image Mouvante (Malines) - et bon nombre d’autres expositions en Irlande (2006), à Chypre (2005)
et à Amsterdam (2004). En 2013, Katerina Gregos était également la commissaire de Politics of Play
pour la Biennale Internationale de Göteborg en Suède et co-commissaire de l’exposition Liquid
Assets : In the Aftermath of the Transformation of Capital for the Steirischer Herbst Festival, Graz,
Autriche.
Katerina Gregos était en outre directrice-fondatrice et commissaire du Centre d’Art Contemporain
Fondation Deste à Athènes (1997-2002) et directrice artistique d’Argos - Centre for Art & Media - à
Bruxelles (2006-2008). Actuellement, elle occupe la fonction de directrice artistique à Art Brussels et
est conférencière invitée au HISK- The Higher Institue of Arts (Gand).
Informations pratiques
No country for Young Men
Contemporary Greek Art in Times of Crisis
Adresse
Palais des Beaux-Arts
Rue Ravenstein 23
1000 Bruxelles
Dates
26.03 > 03.08.2014
Heures d’ouverture
Du mardi au dimanche, 10 :00 > 18 :00
Jeudi: 10 :00 > 21 :00
Fermé le lundi
Tickets
Entrée gratuite
BOZAR Info & tickets
+32 2 507 82 00 – [email protected]
Visites Guidées
Chaque dernier jeudi du mois (27.03, 24.04, 29.05, 26.06) de 18:00 à 21:00, profitez de la présence
d’un guide trilingue (FR, NL, EN) dans l’exposition. Ce guide vous invite au dialogue afin de vous aider
à mieux comprendre les œuvres.
Images de presse
Lien : http://www.bozar.be/activity.php?id=14351&lng=en&pressguest=yes
Mot de passe pour l’accès presse : press
Contacts de presse
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Press officer BOZAR EXPO
T. +32 2 507 83 89
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Barbara Porteman
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