Comment faire

Transcription

Comment faire
Comment faire ?
PA R C A R L A R O S E
QUAND LE PIRE
ARRIVE AUX
MEILLEURES
PHOTOGRAPHIES
COMMENT UTILISER PHOTOSHOP
POUR SAUVER VOS CLICHES
Bien sûr, ce sont toujours les photos qui vous
sont les plus précieuses qui se détériorent le
plus… Malheureusement, les photographies sont
sujettes à de nombreux types d’altérations␣ : perte de
leur éclat au fil du temps, pliures, déchirures,
craquelures et autres rayures et tâches de diverses
substances renversées par inadvertance. Et même si
certains clichés ne sont pas d’une qualité excellente,
ils peuvent s’avérer irremplaçables si le sujet a grandi,
disparu ou changé d’une manière ou d’une autre. En
utilisant Adobe Photoshop et un scanner (ou un
appareil photo numérique en mode macro), vous
pouvez rendre à vos photographies endommagées tout
leur éclat initial, et parfois même les améliorer.
QUELQUES POINTS IMPORTANTS
Commençons par parler de l’acquisition de la photo en
question sur votre ordinateur. Si vous disposez d’un
scanner, numérisez le cliché à une résolution relativement
élevée, soit 300 ou 600␣ ppp. Vous obtiendrez ainsi un
maximum de détails dans l’image acquise. Si votre photo
est en noir et blanc, numérisez-la en niveaux de gris. En
effet, les images couleur occupent une grande quantité
d’espace sur le disque, et elles monopolisent beaucoup de
mémoire lorsque vous les manipulez. De plus, gagnez du
temps lorsque vous numérisez des images au format
portrait en les tournant puis en les faisant pivoter dans
Photoshop pour retrouver leur sens initial.
Si vous n’avez pas de scanner, de nombreux appareils
photos numériques peuvent prendre des photos de près
acceptables. Réglez l’appareil en mode macro, et cadrez la
photo le plus précisément possible. Placez-la si possible sur
un support pour obtenir de meilleurs résultats.
L’utilisation de projecteurs croisés vous permettra
d’obtenir un éclairage sans reflets. A défaut, placez la
photo sur une surface plane et utilisez un éclairage offrant
une couver-ture égale et dépourvue d’ombres. Effectuez
cette opération à l’extérieur si le temps est nuageux, ou
utilisez la lumière venant d’une fenêtre. Mais n’utilisez
surtout pas de flash␣ ! Vous ne verriez qu’une lumière
aveuglante.
FINIS LES CRAQUELURES…
Une fois l’image ouverte dans Photoshop, examinez-la
attentivement. (Enregistrez immédiatement une copie de
votre fichier numérisé, en cas d’erreur.) La figure 1 (page
suivante) est un exemple type d’un vieil instantané
endommagé. Le problème majeur réside dans les
craquelures qui apparaissent des deux côtés de l’image
ainsi que sur le visage des femmes. La photo est par
ailleurs assez sombre et comporte des ombres importantes
liées à l’utilisation du flash. En outre, il y a quelque chose
d’impossible à identifier au premier plan.
La première étape pour récupérer cette photo consiste à
en couper les bords et à se débarrasser de la tâche blanche
située dans le coin inférieur gauche. Ajustez ensuite les
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Comment faire ?
figure 5
niveaux pour que les visages apparaissent de manière
convenable et pour obtenir une bonne gamme de zones
sombres et claires. La figure 2 montre la fenêtre des
niveaux, les curseurs étant réglés pour faire ressortir les
tons moyens.
Débarrassons-nous maintenant des craquelures.
L’agrandissement de la photo à 200␣ % (figure 3) montre
que de près ces craquelures évoquent une chaîne
montagneuse. La veste, elle, présente un motif à damiers
très fin. Repeindre les zones craquelées est donc
insuffisant. Vous pouvez utiliser le tampon, mais le moyen
le plus simple est de copier et de coller de bonnes parties
de la veste sur les parties endommagées. Sélectionnez un
morceau de tissu de la bonne teinte, appuyez sur la touche
Alt (Windows) ou Option (Mac) et utilisez l’outil de
déplacement pour faire glisser l’échantillon de tissu aux
endroits nécessaires (figure 4). Attention, le motif doit
correspondre le plus précisément possible. Faites de même
pour les autres endroits défectueux.
Quand vous retouchez une zone dotée d’une texture,
utilisez la technique du copier-coller plutôt que
l’aérographe, le pinceau ou le tampon␣ : elle donne en
général de meilleurs résultats pour la correspondance des
textures et l’alignement correct des motifs. Lissez les bords
de vos copies s’ils se mélangent mal, ou collez-les sur de
nouvelles couches et réglez l’opacité pour une bonne
homogénéité. N’oubliez pas ensuite d’aplatir l’image.
Certaines craquelures et pliures sont si importantes
qu’elles créent des tons clairs et des ombres. Les
craquelures à gauche de la photo sont gênantes par
exemple. Dans la figure 5, je tente de recréer le
costume de l’homme figurant sur la gauche.
Heureusement, celui-ci est sombre et uni.
Pour finir, débarrassons-nous des ombres dues à
l’utilisation du flash. L’outil Tampon convient bien si vous
sélectionnez un pinceau aux extrémités biseautées et
réglez l’opacité sur environ 75␣ %. Ainsi, le ton sera plus
naturel que si vous utilisez une seule teinte de gris. Le
résultat final (figure 6) est bien sûr meilleur que la photo
endommagée, mais l’original lui-même est amélioré␣ !
… ET LES PHOTOS JAUNIE
Les photos teintées au sépia, jaunies avec le temps ou
imprimées sur le papier brun qui était fréquemment utilisé
par les photographes amateurs dans les années 50 posent
des problèmes spécifiques aux retoucheurs. La faiblesse du
contraste est une difficulté majeure, mais les clichés jaunis
sont également souvent tâchés et marbrés.
La figure 7 montre une photo imprimée sur du papier
foncé et comportant des tâches de café ainsi qu’une jolie
collection de pliures. Pour sauver cette fillette, nous allons
la débarrasser de cette couleur peu avantageuse et lui
enlever boutons et rides. Le passage en niveaux de gris
supprime les tons bruns et jaunes. Cette image manque de
contraste, mais il faut d’abord supprimer les pliures. (Si
vous augmentez le contraste avant de les retoucher, ces
lignes deviendront en effet plus sombres et donc plus
difficiles à masquer.) Un examen attentif de la photo (voir
figure 8) révèle des craquelures␣ : de fines lignes dans la
surface du papier glacé ainsi que des marques de pliures.
La copie de zones pour couvrir les lignes devra être
effectuée de manière très sélective. Elle sera bien
sûr plus facile si vous agrandissez l’image à 200␣ %.
Vous pouvez utiliser le tampon pour faire
disparaître les craquelures de la robe. Maintenez le
bouton de la souris enfoncé pendant que vous le
faites glisser : l’outil Tampon se transforme en une
sorte de pinceau. Vous pouvez recouvrir des zones
importantes très rapidement en utilisant ce truc.
La réparation d’une photo aussi endommagée
que celle-ci peut être un processus long et
figure 1
figure 4
figure 3
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figure 2
How-to
figure 6
figure 7
fastidieux. Lorsque vous êtes confronté à de nombreuses
petites craquelures, n’essayez pas de les recouvrir toutes.
Le résultat ne serait pas naturel. Imprimez plutôt la photo
à une taille légèrement inférieure à l’original, ce qui devrait
rendre les craquelures invisibles.
Une fois toutes les retouches terminées, vous pouvez
laisser la photo en niveaux de gris ou lui redonner des tons
proches de ceux de l’original. Si vous appliquez une teinte,
utilisez le mode bichrome ou trichrome de Photoshop. Le
mode trichrome donne des couleurs plus riches, mais il est
plus difficile d’obtenir le bon mélange. Je conseille d’ouvrir
le fichier numérisé dans une deuxième fenêtre et de
l’utiliser comme modèle pour retrouver les bonnes
couleurs. Quand j’ai trouvé une combinaison de couleurs
proches, j’utilise les courbes pour améliorer le contraste et
faire ressortir les zones claires et foncées. La figure 9
montre la version finale de cette photographie.
figure 8
réduire la quantité d’une couleur dans
une image, ajoutez son opposé dans la
roue chromatique : pour annuler du
vert, ajoutez du magenta␣ ; pour
annuler du jaune, ajoutez du bleu, etc.
La figure 12 illustre le résultat. La
photo n’est toujours pas
exceptionnelle, mais elle est déjà bien meilleure.
figure 9
UN PEU DE PRESTIDIGITATION
Voici une photo couleur plus récente (figure 13, page
suivante) déchirée. En plus des parties manquantes, les
RETROUVEZ DES COULEURS␣ !
En feuilleutant l’album familial, vous trouverez sans doute
des photos couleur qui se sont assombries (figure 10). Le
premier papier Kodachrome des années 1940 et 50 n’a pas
bien vieilli. Si restaurer totalement les couleurs est
impossible, nous pouvons améliorer ces photos
grâce aux outils de réglage des images de
Photoshop. Ouvrez la boîte de dialogue
Variantes pour commencer à effectuer vos
corrections, vous aurez ainsi une bonne idée du
travail nécessaire. Dans la figure 11, j’ai apporté
de nombreuses modifications pour redonner à
la photo ses tons de vert et de chair, mais tout
n’est pas fini.
Les corrections générales effectuées, nous
pouvons maintenant améliorer des zones plus
spécifiques. Isolez le ciel à l’aide de l’outil Lasso
polygonal. Ajustez les courbes bleues et vertes
pour lui redonner une teinte plus claire. Pour
faire ressortir les visages, utilisez une combi-naison de
l’outil Densité et du réglage des couleurs. Les ombres
deviennent alors plus rougeâtres, et il faut leur ajouter plus
de cyan pour se débarrasser d’une partie du rouge. Pour
figure 10
figure 11
figure 12
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couleurs doivent être réglées, puisque la photo est à la fois
trop sombre et saturée. La technique de copie et de
déplacement utilisée plus haut peut remplacer le ciel et la
végétation qui manquent. Pour que les buissons aient l’air
plus naturels, ajoutez des feuilles et faites pivoter
certaines. Il est aussi possible d’améliorer la composition
et d’éliminer le besoin de copie en recadrant la photo. Dans
ce cas, il reste juste à recréer un mur de pierres et une
partie de l’horizon.
Lorsqu’une photographie comporte des personnages,
effectuez vos réglages de telle sorte que les couleurs de
peau soient naturelles. Celles-ci fournissent une excellente
base pour l’étalonnage car elles sont constituées d’un
mélange des couleurs primaires, et parce que nous savons
tous à quoi elles sont censées ressembler.
Le réglage des couleurs pour les deux garçons fait
malheureusement ressortir l’homme qui se tient derrière
eux sur la droite de l’image. Comme celui-ci n’est pas un
membre de la famille, nous pouvons le supprimer. Encore
une fois, une combinaison du copier-déplacer, du tampon
et d’une utilisation prudente de l’outil Doigt nous permet
de le remplacer avec un arrière-plan emprunté (figure 14).
La figure 15 montre un gros plan où ne figure plus que la
main du personnage que nous avons effacé...
FAITES-LEUR
MORDRE LA
POUSSIERE␣ !
L’un des problèmes les plus courants
avec les photos numérisées quelle que
soit leur ancienneté est la poussière.
Eliminez-en une partie en essuyant la
photographie avec un chiffon doux
avant de la numériser et assurez-vous
que la vitre du scanner est propre.
Toutefois, la majeure partie de la
figure 13
figure 14
figure 16
figure 17
poussière que vous voyez figurait en fait sur le négatif lors
de l’impression du cliché : tâches de poussière bleues,
jaunes et blanches. Les cheveux et les fibres apparaissent
sous forme de lignes, et les tâches d’eau ou de produits
chimiques comme des cercles. La figure 16 montre
différents exemples. Cette photo peut pourtant être
sauvée␣ avec de la patience (figure 17).
Avec un zoom à 100␣ %, utilisez le tampon ou le pinceau
pour remplacer les tâches de poussière par des tons voisins
non endommagés. Le pinceau se transforme en pipette et
vice-versa lorsque vous appuyez sur Alt (Windows) ou sur
Option (Macintosh). Gardez donc un doigt sur cette
touche lorsque vous utilisez le pinceau ou le tampon afin
de gagner en rapidité. Utilisez un pinceau large et doux
comme tampon et un tout petit pinceau. Réglez l’opacité
sur environ 75␣ %, et repassez sur une même zone plusieurs
fois si cela est nécessaire.
Bien sûr, vous pouvez également utiliser cette astuce
pour recouvrir les tâches qui faisaient partie de l’original,
telles que boutons d’acné, marques sur un mur, épis et
autres cheveux mal placés, tous ces éléments répondant
très bien à ce type de retouches. Puisque vous passez du
temps à réparer une photo endommagée, vous pouvez bien
vous autoriser à reprendre les éventuels défauts d’origine␣ !
SAVOIR OÙ S’ARRETER…
Jusqu’où devez-vous aller lorsque vous retouchez une
photo␣ ? Cela dépend du temps que vous souhaitez y passer,
de l’importance de cette photo à vos yeux, et de la quantité
de photos qu’il reste. Les morceaux importants ont-ils été
préservés␣ ? Vous pouvez toujours remplacer ou réparer un
arrière-plan, mais si vous travaillez sur un portrait et que la
moitié du visage fait défaut, vous ne réussirez sans doute
pas à le recréer. De même, si seul le visage est intact, ne
cherchez pas à reconstruire le paysage. Faites en sorte que
le visage apparaisse le mieux possible, utilisez l’aérographe
pour enlever tout le reste, et contentez-vous de ce que vous
avez obtenu. Tout ne vous résistera pas, mais vous pourrez
bien souvent sauver et même améliorer la plupart des
photos. ◆
figure 15
Carla Rose, artiste et photographe primée, a écrit de
nombreux ouvrages. Son vingt-deuxième et dernier livre
s’intitule «␣ Teach Yourself Photoshop 5 in 24 Hours␣ ».
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