accédez à la brochure - Université Paris Diderot
Transcription
accédez à la brochure - Université Paris Diderot
3 UNIVERSITÉ OUVERTE ANNÉE 2015-2016 Bienvenue à l’université ouverte Sommaire L’université ouverte (uo) Présentation du SeFoCoPP Présentation de l’UO Organisation des enseignements 6 7 8 Les enseignements de l’UO Arts Architecture Architecture - Le château en France, de la Renaissance à la Belle-Époque (1450-1900) Didier BOUCHARD Architecture - Le décor intérieur en France Didier BOUCHARD 12 13 Histoire de l’art Esthétique médiévale et de la Renaissance Analyse des œuvres d’art Le problème de la narration en histoire de l’art Sylvie CLARET de FLEURIEU 15 Michel HOMMET 17 Klaus Speidel20 Art plastique Initiation à l’art plastique Techniques en art plastique : perfectionnement Dominique DUCHESNE Dominique DUCHESNE Musique Le pouvoir de la musique au cinéma Découverte du monde de l’opéra Une période, un compositeur Musique et interprétations Les genres musicaux : écoute et analyses d’œuvres L’orchestre et son histoire au fil des siècles L’histoire de la musique au travers des arts picturaux Panorama de la musique savante occidentale Panorama des musiques extra-européennes Visites-Conférences des sites musicaux remarquables en Île de France Théâtre Pratique théâtrale et représentation Audiovisuel Filiations 23 24 Philippe D’ARAM 25 Julia Le BRUN 26 Damien ETCHEGORRY 27 Damien ETCHEGORRY 28 Damien ETCHEGORRY 29 Damien ETCHEGORRY 30 Damien ETCHEGORRY 31 Damien Etchegorry32 Damien Etchegorry33 Damien ETCHEGORRY 34 Claire Lamballais35 Agnès DUPUY 2 36 Atelier : Au jeu du désir (à travers l’œuvre d’E. Lubitsch) Agnès DUPUY Atelier : Oser écrire avec des images et des sons Agnès DUPUY 38 40 Civilisations Civilisation en Égypte ancienne L’histoire de l’Égypte Felix Relats Montserrat44 Civilisation subsaharienne Africaines d’hier à aujourd’hui Chantal AHOUNOU 45 Civilisation brésilienne Un regard sur la civilisation à travers le cinéma Arts et cultures du Brésil Alberto Da SILVA Alberto Da SILVA 46 47 Civilisation japonaise L’art de vivre japonais : les japonais et la nature Lionel GUILLAIN 48 Eric KESLASSY 52 Sociologie et Politique Initiation aux sciences sociales Géopolitique Espérances et réalités de l’Europe de la défense Jean-Claude ALLARD 54 Les enjeux contemporains du religieux dans les relations internationales Nicholas Kazarian55 Extrême droite et populisme en Europe Magali Balent56 Choix énergétiques Viviane du Castel57 Terres rares : levier de l’indépendance énergétiqueViviane du Castel58 Langues Anglais Niveau 1 : Faux débutant Niveau 2 Niveau 3 Niveau 4 Niveau 5 Niveau 6 Nick GROWSE Gaud-Annick MEYRIEUX Claire DELAROCQUE Paul O’KEEFFE Nick GROWSE Paul O’KEEFFE 62 62 63 63 63 64 Espagnol DAEU niveau 1 et 2 Conversation en espagnol, niveau débutant Conversation en espagnol, niveau intermédiaire Conversation en espagnol, niveau avancé Maria NICASTRO [Enseignant à préciser] [Enseignant à préciser] Teresa ALVAREZ 65 65 66 66 3 Italien Cours de langue et culture italiennes : niveau 1 Cours de langue et culture italiennes : niveau 2 Cours de langue et culture italiennes : niveau 3 Langue italienne : improvisation et cinéma Elisa MICH Elisa MICH Elisa MICH Bénédicte DESCHAMPS 67 67 68 69 Russe Russe niveau débutant Russe niveau intermédiaire Natalia CAVAILLE Natalia CAVAILLE 70 71 Lettres Ateliers d’écriture Atelier 1 Atelier 2 Atelier 3 Littérature Littérature du xixe : (Re)lire une grande œuvre Portraits de femmes chez Balzac L’exode, entre témoignage et roman Littérature et solitude Claire LEMOUCHOUX 74 Agnès SPIQUEL Alain Parrau Alain PARRAU Alain PARRAU 75 76 77 78 Littérature étrangère Littérature classique japonaise Littérature italienne : La Divine Comédie Daniel STRUVE Jean-Pierre FERRINI 79 80 Sciences Biologie Écologie Êtres vivants : se reproduire à tout prix Nicolas UNTZ et Lolita BOCQUILLON82 Biologie Génétique Introduction à la biologie Communication et mémoire cellulaire Éric LE CAM Éric LE CAM Géologie Géologie au Pays des Merveilles Le système solaire Extinction des espèces : la biosphère menacée ? Georges Feterman85 Charles FRANKEL 86 Charles FRANKEL 87 Mathématiques Histoire des mathématiques Michel GARCIA 4 83 84 88 Physique Cosmologie moderne Cosmologie moderne : approfondissement Faire de la physique avec ou sans « Présence » IX Sciences naturelles La nature et les hommes Promenades insolites dans Paris Jean-Christophe HAMILTON Jean-Christophe HAMILTON Philip MAULION 89 90 91 Georges FETERMAN Georges FETERMAN 93 94 Alain QUERUEL Anne-Emmanuel DEMARTINI Anne-Emmanuel DEMARTINI Patrick RAMBOURG Patrick RAMBOURG Patrick RAMBOURG 96 96 97 98 98 99 Sciences Humaines Histoire La franc-maçonnerie au xviiie siècle Introduction à l’histoire des sensibilités au xixe siècle L’histoire de l’histoire, de Hérodote à nos jours Histoire de la cuisine : La table dans l’art pictural Histoire des chefs et des cuisiniers Histoire de Paris (Moyen Âge - Renaissance) Histoire des religions Quand l’église est-elle devenue catholique ? Marie-Françoise BASLEZ 100 Marie-Pierre BAUDRIER 102 Marie-Pierre BAUDRIER 104 Philosophie Philosophie Le corps dans tous ses états Histoire de la philosophie : xixe siècle L’humanisme en péril Psychologie Introduction à la Psychanalyse 1Maria Otero Rossi108 Introduction à la Psychanalyse 2Jimena Garcia Menendez109 Sciences Ouvertes Publications et expositions Activités diverses 110 111 112 Les inscriptions à l’UO Procédure d’inscription 113 Frais d’inscription 114 Contacts117 Plan du campus 118 5 Le SeFoCoPP l’ Le SeFoCoPP est structuré autour de quatre pôles : Université Paris Diderot – Paris 7 a créé en décembre 2009 un service commun de développement de la formation continue et permanente qui porte le nom de Service de la formation continue, professionnelle et permanente (désigné sous le sigle SeFoCoPP). • Développement, Information, Conseil et Accompagnement > Informe et conseille sur l’offre de formation de l’Université et les dispositifs de formation continue et en alternance > Répond à toute demande de formation sur mesure, adaptée aux contraintes de l’entreprise et de ses salariés > Accompagne les salariés et les demandeurs d’emploi dans la construction d’un itinéraire de formation personnalisé et dans leur démarche de Validation des Acquis de l’Expérience (VAE) > Apporte assistance et conseil aux composantes de l’université pour le développement de leur projet de formation continue ou professionnalisante Le SeFoCoPP a pour missions de : > répondre à la demande de qualification des salariés du monde socio-économique, en assurant le développement de l’activité formation continue et professionnalisante notamment en alternance > développer des actions de formation destinées à permettre l’accès à l’enseignement supérieur de toute personne ne disposant pas des titres requis > favoriser le contact du public le plus large avec les activités éducatives de l’université > contribuer au développement de la validation des acquis de l’expérience • DAEU (Diplôme d’Accès aux Études Universitaires), D.U. (Diplômes d’Université de préparation à l’entrée dans les licences), Pré-DAEU (année de préparation à l’entrée au Diplôme d’Accès aux Études Universitaires), • Université Ouverte (UO) : enseignement tout public, à finalité culturelle, sans aucun prérequis, ne donnant pas lieu à délivrance de diplôme. • Section des Étudiants Empêchés (SEE) : formation des étudiants dits « empêchés » faisant l’objet de mesures privatives de liberté. 6 L’Université Ouverte a u sein du Service de Formation Continue Professionnelle et Permanente (SeFoCoPP), l’Université Ouverte accueille toute personne en quête d’un enseignement universitaire, sans pré-requis. Les stagiaires sont représentés au sein de la Commission Pédagogique et peuvent ainsi s’exprimer sur les orientations de l’Université Ouverte (choix des projets, nouveaux cours, etc.) 1 - Le public Tout public sans aucune condition d’âge, ni de diplôme. 3 – Les enseignants Qu’ils soient enseignants-chercheurs en poste à l’Université Paris Diderot – Paris 7 ou chargés de cours, les intervenants ont tous reçu l’agrément des commissions de spécialistes de l’université pour enseigner. 2 - Les objectifs > Proposer, dans le cadre de l’Université, des enseignements accessibles à tous, ne donnant pas lieu à délivrance de diplôme et permettant de bénéficier du rayonnement de la culture universitaire. > être un lieu d’échanges, un point de rencontre entre le monde universitaire et le grand public, dans une perspective d’enrichissement mutuel. 4 - Les relations extérieures L’Université Ouverte de Paris Diderot – Paris 7 fait partie de deux associations qui regroupent, dans un souci d’information et de collaboration, des Universités de même type : > UFUTA (Union Française des Universités Tous Âges), > AIUTA (Association Internationale des Universités du Troisième Âge). Pour atteindre ces objectifs, l’Université Ouverte a fait le choix : > d’un enseignement en petits groupes pour favoriser les échanges > de la participation de tous les acteurs, stagiaires et enseignants Les stagiaires qui le souhaitent peuvent contribuer au fonctionnement de l’UO en participant bénévolement à l’accueil ou à l’élaboration de certains projets. Dans chaque cours, des délégués élus sont chargés d’assurer la liaison avec l’administration et assistent les enseignants dans certaines tâches matérielles. 7 l • Cycles introductifs de 10 ou 12 heures Cinq ou six conférences de 2 heures sur de nouveaux thèmes. a journée de concertation en septembre Afin de vous aider à mieux choisir les cours auxquels vous souhaiteriez vous inscrire, une journée de concertation est organisée miseptembre pendant laquelle les enseignants vous proposent leur programme et répondent à vos questions. • Groupes d’étude Suite naturelle des cours, bien que leur fréquentation ne soit pas un préalable exigé, les groupes d’étude réunissent 12 à 15 stagiaires qui se livrent à des travaux de recherche ou de réflexion sur un thème choisi, sous le contrôle d’un enseignant-chercheur qui en assure, à raison de 18 h ou 30 h par an, la cohérence et le suivi. Le calendrier des cours est établi par l’enseignant et les stagiaires en fonction de l’avancement des travaux. Cette formule permet la consolidation des connaissances acquises pendant les cours, conduit à des réalisations qui peuvent prendre des formes diverses (montage d’une exposition, confection de catalogue, publication...) tout en resserrant les liens entre les stagiaires. En prolongement de ces cours, des visites ou voyages facultatifs peuvent être organisés. Dans ce cas, tout ou partie des frais sont à la charge des stagiaires. Les enseignements Différentes formules d’enseignement, qui tiennent compte des vacances universitaires, vous sont proposées : • Cours hebdomadaires / Ateliers Ils sont donnés à des groupes d’environ 35 stagiaires, à raison de 30, 36, 38, 40, 42, 46, 48 ou 60, 64, 69 heures annuelles, au rythme de 1 h 30, 2 h ou 3 h hebdomadaires étalées sur 12 à 24 semaines. Cette formule conviviale permet un contact direct entre enseignants et stagiaires. • Visites-conférences (18 h) Elles comportent un volume horaire global de 18 ou 24 heures et réunissent une vingtaine de stagiaires. • Conférences, Rencontres-Conférences Ces enseignements sont organisés au cours de l’année dans des disciplines variées. En 2012 / 2013, les conférences portaient sur Albert Camus (deux conférences par Agnès • Modules de 10h et 18 h Même principe que les cours mais volume horaire réduit. 8 Organisation des enseignements de l’Université Ouverte Spiquel) et sur l’Écosse (conférence par Elizabeth Gaudin). En 2014/2015 : Femmes d’Alger, par Régis Labourdette. Depuis 1998/1999 des rencontresconférences permettent à des stagiaires de faire partager leurs connaissances et expériences professionnelles à leurs co-stagiaires. • Modules universitaires Un module correspond à une unité d’enseignement dans le cadre d’un cursus classique de l’Université. Dans la limite des places disponibles, les stagiaires de l’Université Ouverte peuvent y accéder sans toutefois obtenir la validation d’un diplôme. Un certificat de présence faisant état des notes obtenues peut être délivré par l’enseignant. Cette formule vous permettra de vous initier à l’enseignement universitaire tel qu’il est proposé aux étudiants en formation initiale. ! Les cours ne pourront s’ouvrir que sous réserve d’un nombre minimum d’inscrits • Séminaires En prolongement de ces actions, l’UO a organisé ces dernières années des séminaires. En mai 2010 un séminaire philosophie/histoire de l’art s’est tenu à la Villa Finaly à Florence, sous la conduite de Marie-Pierre Baudrier et Denis Lavalle. Une brochure rendant compte des travaux de ce séminaire, est disponible au secrétariat de l’UO. Cours de langue et ateliers : 8 stagiaires Autres cours : 12 stagiaires 9 Les enseignements de l’UO D’autres cours pourront être proposés à la rentrée 10 Arts 11 Arts Architecture Le château en France, de la Renaissance à la Belle-époque (1450-1900) Cours de 42 h dispensé par Didier Bouchard, incluant trois visites-conférences en Île de France : aux châteaux d’écouen, de Maisons-Laffitte, de Champs sur Marne. E njeu symbolique et signe de pouvoir, le château est l’objet d’une longue rivalité où l’aristocratie se voit défiée, puis supplantée par la classe bourgeoise. Sous les régimes monarchiques, les types architecturaux les plus novateurs, et qui seront les plus imités, naissent tantôt de l’initiative du souverain, tantôt de quelques riches particuliers arrivés au sommet de la fortune et des honneurs. Le cours, qui abordera l’architecture, le décor intérieur et l’art des jardins, se développera autour de trois grandes périodes historiques : I/ la pré-Renaissance et la Renaissance, avec l’affirmation du château ouvert, l’adoption du style italien, et les commandes de François Ier. II/ Le Grand siècle et le siècle des Lumières, depuis l’invention du classicisme par François Mansart et Louis Le Vau jusqu’au néo-classicisme du règne de Louis XVI. III/ Le xixe siècle et la résurrection des styles du passé, avec la floraison des châteaux néo-Renaissance ou néo-gothique, et l’apport d’Eugène Viollet le Duc… 12 Arts Architecture Le décor intérieur en France entre 1830 et 1930, du temps de l’historicisme jusqu’à celui de l’Art-Nouveau, et de l’Art-déco Module de 24 h dispensé par Didier Bouchard C e module comportera deux visites-conférences : au Musée des Arts Décoratifs et au Palais de la Porte-Dorée couplé avec l’église du Saint-Esprit. Le siècle qui va de 1830 à 1930 voit le décor intérieur suivre, compléter, et parfois amplifier les mutations stylistiques de l’Architecture. Les styles du passé sont d’abord cités ou copiés, puis l’Art-Nouveau impose des formes inédites, et par là ouvre sur la modernité. I/ Le temps de l’Historicisme La révolution romantique de 1830 met fin au règne du néo-classicisme et ouvre la voie à la résurrection des styles du passé. C’est le temps de l’historicisme et du style « Troubadour ». Les décors néo-Renaissance connaissent autour de 1840 une vogue dont témoignent encore quelques ensembles (chambre de W. Hope au Musée des Arts-Décoratifs, salle du Conseil à l’hôtel de Villars). Surtout la mode néo-gothique est transcendée par les restaurations créatives d’Eugène Viollet le Duc qui lui donne ses lettres de noblesse, aux châteaux d’Abbadia et de Pierrefonds, et qui le premier de son temps a le projet d’unifier architecture, décor et mobilier et de les soumette au dessin d’un même créateur. II/ Le temps de l’éclectisme Contemporain de l’historicisme, l’éclectisme combine des citations de plusieurs styles du passé, il est par excellence le style du Second Empire, et l’Opéra-Garnier est son chef-d’œuvre. Dans l’architecture privée les décors de l’hôtel Païva se hissent au même niveau. 13 III/ L’Art-Nouveau Après 1892 un style neuf rejette l’idée de pastiche ou de citation des styles du passé et puise directement dans la nature, et surtout dans le monde végétal des formes nouvelles, souvent sinueuses et fluides : c’est l’Art-Nouveau, formulé pour la première fois à Bruxelles par Victor Horta, et qui connaît très vite un foyer français grâce à Hector Guimard. L’intuition de Viollet le Duc est réalisée : un tout architectural et décoratif unit l’édifice, son décor intérieur et son mobilier, comme on peut le voir aujourd’hui encore à l’hôtel Mezzara. IV/ L’Art-Déco Après 1910 un style plus dépouillé et nourri de références classiques supplante les lignes courbes chères à l’Art-Nouveau, il peut donner sa pleine mesure après la première guerre mondiale, et trouve son nom en 1925, à l’occasion de l’Exposition Internationale des Arts Décoratifs de Paris : le style Art-Déco. Nous évoquerons entre autres les créations de J.-E. Ruhlmann à l’hôtel Potocki, et le chef-d’œuvre tardif du style Art-Déco : le Palais de la Porte-Dorée de 1931. 14 Arts Histoire de l’Art Esthétique médiévale et de la Renaissance Cours de 42 h dispensé par Sylvie Claret de Fleurieu (Pour les nouveaux inscrits : le premier cours sera consacré à expliquer brièvement les principales spécificités de la perspective et de son contexte d’émergence durant le premier quart du xve siècle) C e sont les œuvres de A. Lorenzetti et de son frère P. Lorenzetti, du Maître du maréchal Boucicaut, de Giotto, de Masaccio, de Van Eyck qui nous ont permis de comprendre que l’invention de la perspective n’a pas eu pour objectif de représenter l’espace et encore moins un « espace infini ». Au contraire, avec la Tavoletta de Brunelleschi comme avec les Époux Arnolfini de van Eyck, nous avons vu que la perspective travaillait à projeter le peintre et le spectateur à l’intérieur d’un monde clos, fini, dans lequel le Sujet/le Moi se connaît et se perçoit comme principe organisateur de ce qu’il imagine et construit. Ainsi, toute révolutionnaire que soit cette invention, elle convoque en elle un univers mental et spirituel qui reste en partie celui de l’Antiquité et du Moyen Âge. C’est dans ce contexte, et parce que nous n’avons pas eu le temps de l’étudier, que nous aborderons les réflexions de Léonard de Vinci sur les limites de la perspective dont il ne va pas contester la validité scientifique mais plutôt son incapacité à donner de l’homme une image plus complète. Ses réflexions écrites comme peintes nous conduiront alors à nous interroger sur les raisons qui l’amènent à inventer ce révolutionnaire dispositif de représentation, le Sfumato, lequel n’est pas réductible à une simple technique ou « procédé pictural ». D’ailleurs nous réfléchirons, toujours à partir de ses œuvres, aux liens qui unissent ce sfumato et son extraordinaire pratique du dessin préparatoire qu’il qualifiait de « componimento inculto » ou « esquisse informe » (pratique qui n’avait aucun précédent dans toute l’histoire de la peinture). Puis nous aborderons cette autre grande révolution que Léonard avait pressentie et que la fin de la Renaissance met en scène autant dans ses œuvres que dans sa littérature : la conscience de l’existence de l’infini, soit ce bouleversement scientifique si radical qu’il fera dire à Alexandre Koyré que « l’esprit européen, a subi – ou accompli – une révolution spirituelle très profonde, révolution qui modifia les fondements et les cadres mêmes de notre pensée et dont la science moderne est à la fois la racine et le fruit ». Révolution dont nous verrons quelles ont été les conséquences sur l’utilisation de la perspective laquelle s’en trouve alors profondément transformée. 15 I/ xvie siècle : de la «perspective linéaire» fixe au «sfumato» de Léonard de Vinci A) De la définition « linéaire » de la forme à son « estompement » : raisons et moyens de la remise en question de la stabilité de la « forme perspective ». Léonard et la forme estompée ou « enfumée » : les raisons scientifiques de cette nouvelle rupture formelle que constitue l’invention du sfumato. B) Le « componimento inculto » ou l’esquisse informe : sens et fonctions du « mouvement de la ligne » dans le dessin de Léonard. C) Nicolas de Cues et la métaphore des deux images dont l’une « moins ressemblante serait vivante ». II / Du xvie au xviie siècle. Léonard de Vinci : « Quelle est cette chose qui ne se donne point et qui si elle se donnait cesserait d’exister ? C’est l’infini qui, s’il pouvait se donner serait limité et fini, car ce qui peut se donner a une limite commune avec la chose qui l’entoure par ses extrémités, et ce qui ne peut se donner est ce qui n’a pas de limites ». A) Les « voûtes » peintes de Mantegna, du Corrège, de Cigoli, de Lanfranco, de Pozzo : un firmament de moins en moins solide, de moins en moins « fini». Émergence d’une nouvelle conception de l’homme et de son rapport au « cosmos ». B) Révolution cosmologique, théologique et philosophique : la question de l’univers infini et/ou de son absence de forme définissable chez Copernic, Giordano Bruno, Galilée, Kepler, Pascal : « Tout ce monde visible n’est qu’un trait imperceptible dans l’ample sein de la nature. Nulle idée n’en approche, nous avons beau enfler nos conceptions au-delà des espaces imaginables, nous n’enfantons que des atomes au prix de la réalité des choses. C’est une sphère infinie dont le centre est partout, la circonférence nulle part. Enfin c’est le plus grand caractère sensible de la toute-puissance de Dieu que notre imagination se perde dans cette pensée (...) Qu’est ce que l’homme dans l’infini ? ». III/ De la Beauté et de sa représentation peut-être impossible A) Du Saint Sébastien d’Aigueperse de Mantegna aux Esclaves de Michel-Ange : la Beauté défigurée. Michel-Ange : « Dis-moi de grâce, Amour, mes yeux voient-ils vraiment / la beauté à laquelle j’aspire, ou bien est-ce / que je la porte en moi, si bien qu’où je regarde / son visage sculpté m’apparaît sûrement ? ». B) Botticelli et Vénus, du Printemps à la Naissance de Vénus. 16 Arts c Histoire de l’Art Analyse des œuvres d’art Module de 20 h dispensé par Michel Hommet e sont souvent les œuvres que nous avons l’impression de bien connaître, celles qui nous sont les plus familières qui, finalement, recèlent le plus de mystères et résistent encore et toujours à l’analyse. Partant de cette simple constatation, ce cycle propose de reconsidérer, à travers une nouvelle analyse, les œuvres extrêmement célèbres de l’art occidental. Il s’agit donc d’éclairer au maximum les zones d’ombres en évoquant à la fois le contexte historique, dans lequel l’œuvre s’est épanouie, mais aussi la vie et les principaux travaux de l’artiste ainsi que tous les aspects, techniques, iconographiques ou symboliques qui sont généralement présents dans un tableau. À travers cette approche pluridisciplinaire, nous espérons ainsi livrer les différentes significations et degrés de lecture de l’œuvre. Liste des œuvres 1) La Tapisserie de Bayeux. Anonyme (après 1066) Mondialement connue, la Tapisserie de Bayeux mérite d’être analysée de près étant donné qu’elle constitue actuellement l’un des rares documents relatant l’invasion de l’Angleterre par les Normands. Plus qu’une simple propagande guerrière, nous verrons en quoi cette tapisserie, unique en son genre, reste une formidable source d’informations sur cette période trouble du xie siècle. 2) Le tableau dit : Les époux Arnolfini de Jan van Eyck (1434) Communément admis pour être le portrait des époux Arnolfini, ce tableau divise désormais les spécialistes suite à une récente étude, annonçant qu’il s’agirait plutôt de van Eyck lui-même, posant avec sa femme enceinte. L’analyse de cette œuvre cherchera, entre autres, à percer le mystère en exposant les arguments des deux thèses contradictoires. 3) Le diptyque de Melun de Jean Fouquet (vers 1456) Œuvre célèbre de l’enlumineur français Jean Fouquet, ce diptyque, représentant le donateur avec son saint patron et la vierge, entourée d’angelots aux couleurs vives, conserve quelque chose de « surnaturel » que nous tâcherons d’analyser, à travers de multiples considérations. 4) La bataille de San Romano. Paolo Uccello (première moitié du xve siècle) Considéré comme l’un des premiers tableaux utilisant la perspective, nous verrons, à travers l’analyse de détails, que cette fameuse Bataille de San Romano représente bien plus 17 qu’une simple mise en pratique d’une technique artistique. En insistant notamment sur le contexte historique, nous prendrons conscience de la situation bien particulière de l’Italie, en ce début du xve siècle. 5) Légendes de Nicolas de Bari. Fra Angelico (vers 1477) Fra Angelico, ce moine peintre vivant à la Renaissance, nous a laissé une œuvre fascinante et les petits panneaux consacrés aux légendes de Nicolas font certainement partie de ses travaux les plus énigmatiques. En revenant sur les textes évoquant les légendes de Nicolas, nous verrons quels sont les épisodes que l’artiste a tenu à illustrer et quelles significations nous pouvons en dégager. 6) Louis iii et sa cour. Andrea Mantegna (entre 1464 et 1474) Cette célèbre fresque, réalisée par Mantegna au château de Mantoue, nous montre Louis iii de Gonzague entouré de sa famille et de sa cour. Néanmoins la signification exacte de cette fresque échappe toujours à l’analyse car nous ne savons pas ce que font vraiment ces gens dans cette scène. Cette conférence se charge, par conséquent, de donner un maximum d’éléments de réponse afin que chacun puisse se faire sa propre idée. 7) Le martyr de Sébastien. Antonello et Piero Pollaiolo (vers 1415) L’histoire biblique du martyr de Sébastien a abondamment été traitée en peinture mais cette œuvre, réalisée par les frères Pollaiolo, au tout début du xve siècle, est certainement l’une des plus insolites. En procédant par comparaison avec d’autres peintures traitant du même thème, nous essayerons de dégager ce qui constitue toute l’originalité de cette composition. 8) La prédication de Marc à Alexandrie. Gentile Bellini (entre 1504 et 1507) Sur cette immense toile, Gentile Bellini, l’un des premiers peintres de l’École Vénitienne, a réussi à intégrer un nombre considérable de personnages rassemblés devant la façade d’une église. à travers l’analyse symbolique des détails, nous tâcherons de donner un sens à cette composition, notamment en rappelant le rôle des divers participants. 9) L’incendie du Borgo. Raphaël (entre 1514 et 1517) Cette imposante fresque, conçue par Raphaël au palais du Vatican, célèbre un événement miraculeux qui se serait déroulé au ixe siècle et la tâche principale de cette conférence consistera à démontrer en quoi cette célébration a pu jouer un rôle primordial dans l’esprit de reconquête de la Contre Réforme catholique. 10) Le jugement de Pâris. Niklaus Manuel Deutsch (à partir de 1520) Le Jugement de Pâris est certainement l’un des thèmes, issus de la mythologie grecque, qui a le plus été traité par les artistes depuis l’Antiquité. Cependant, le « peintre mercenaire » qui a réalisé ce tableau, propose une réinterprétation du mythe, en lui conférant une dimension morale, ce qui reflète bien la mentalité différente des hommes de la Renaissance ; ce que soulignera, entre autres, cette conférence. 18 11) La boutique du boucher. Annibal Carrache (vers 1585) Longtemps considérées comme l’apanage des peintres hollandais, les scènes dites « intimistes », qui nous montrent des artisans et autres personnes modestes, sont en effet encore très rares dans la peinture italienne, au xvie siècle, si bien que cette boutique du boucher, constitue déjà une curiosité qu’il convient d’analyser de près. 12) Le portrait de la reine élisabeth ire. George Gower (vers 1590) Ce portrait de la reine élisabeth ire a été réalisé par l’un des tout premiers peintres britanniques que l’on connaisse ; ce qui constitue déjà une curiosité mais nous verrons surtout que le contexte historique n’a pas été oublié et qu’il y a dans cette œuvre bien plus qu’un simple portrait servant une propagande royale. 13) Rixe de musiciens. Georges de La Tour (entre 1620 et 1630) Georges de La Tour, surtout connu pour ses peintures de saints éclairés à la bougie, nous a aussi laissé des tableaux mettant en scène des individus peu fréquentables, comme ces musiciens ambulants qui s’affrontent pour une raison encore ignorée. Nous tâcherons par conséquent, de donner un sens à cette surprenante composition, notamment en insistant sur le contexte historique de la Lorraine au xviie siècle. 19 Arts L’ Histoire de l’Art Le problème de la narration en histoire de l’art Cycle de 12 h dispensé par Klaus Speidel « art est un pouvoir mystérieux qui peut aller de pair avec l’événement, du moins dans certaines conditions ; il encourt toutefois un mortel péril dès l’instant où il se met ou se veut au service de l’événement. L’art n’a pas à illustrer tout ce qui a pu se produire dans le passé ni même forcément tel ou tel fait marquant du passé. Nous ne sommes plus à l’époque de l’ancienne Thèbes ou de l’ancienne Ninive où l’art n’était ni plus ni moins qu’une chronique en images. » Jacob Burckhardt L’affirmation de Jacob Burckhardt anticipe une conviction qui guide beaucoup d’historiens de l’art au xxe siècle : le contenu narratif d’une peinture a peu d’intérêt. Ce qui importe est comment elle montre – voire comment elle montre sa propre picturalité. C’est peut-être l’une des raisons pour lesquelles il n’existe pas encore, « en histoire de l’art, une narratologie digne de ce nom » et que la discipline a « obstinément continué à évaluer les récits visuels avec des critères franchement obsolètes », comme le dit l’historien de l’art Lorenzo Pericolo dans un ouvrage consacré à la question de la narration chez le Caravage. Dans notre série de conférences, nous allons explorer les problèmes et débats majeurs liés à la narration en histoire de l’art en nous appuyant sur des textes et des analyses d’œuvres de différentes époques. Plutôt que de nous tenir à un parcours purement chronologique, ce sera le problème de la narration dans l’image qui nous servira de guide. Nous découvrirons ainsi, par le biais de ce sujet, des époques essentielles de l’histoire de l’art. I/ Le problème de la narration en histoire de l’art Dans notre séance introductive nous allons aborder la question de la narration en histoire de l’art de deux perspectives : d’abord il s’agira d’élucider dans quelle mesure l’histoire de l’art est elle-même une discipline narrative et de savoir si la narrativité de la discipline pose problème. Ensuite, nous tâcherons de comprendre pourquoi une théorie de la narration dans l’image n’existe pas encore en l’histoire de l’art et dans d’autres sciences de l’image. 20 II/ L’art préhistorique, nous raconte-t-il quelque chose ? Lorsqu’ils décrivent les images sur les parois des grottes préhistoriques, les archéologues parlent d’un « homme frappé par un bison » à Lascaux, d’un « homme portant quelque chose sur l’épaule, poursuivi par un bison » à Le Roc-de-Sers et d’un « homme dressant les bras devant un bison qui le charge » à Villars. De prime abord, la liste des descriptions scientifiques de ces images ressemble à une liste de propositions narratives. Toutefois, les informations sur les fonctions des images sont peu nombreuses et les hypothèses concernant leur raison d’être affluent. L’hypothèse la plus récurrente considère qu’elles avaient une fonction « rituelle », « chamanique » ou « magique » et peut donc sembler s’opposer à leur compréhension narrative de prime abord naturelle. Ce point de départ va nous permettre de mettre en lumière les présupposés implicites qui gouvernent notre réception des images et qui peuvent fausser notre compréhension d’œuvres d’époques ou cultures éloignées de la nôtre. III/ Comment l’Antiquité racontait ou Du Laocoon C’est une œuvre antique qui est au centre d’un débat qui touche de près à des questions de narration au xviiie siècle. Le Groupe du Laocoon, une statue grecque constitué de trois figures – un homme au centre et un garçon de chaque côté – est redécouverte presque intacte en 1506 et aussitôt acquise par le pape Jules II. Dès sa découverte, l’architecte Giuliano da Sangallo l’identifie avec une sculpture décrite par Pline l’Ancien. Le Groupe du Laocoon déclenche au xviiie siècle une polémique qui oppose de nombreux théoriciens de l’art allemands. Elle débute par la publication du texte Du Laocoon, ou des limites respectives de la poésie et de la peinture par G.-E. Lessing en 1766. Le théoricien y critique les conceptions de l’archéologue J. Winckelmann de manière fondamentale et tente d’établir une distinction définitive entre les arts visuels essentiellement descriptifs et la littérature essentiellement narrative. Beaucoup de théoriciens actuels adhèrent encore aux idées de Lessing. Cette séance nous permettra d’introduire des distinctions fondamentales entre les modalités de la narration picturale. IV/ L’art hollandais est-il narratif ou descriptif ? Dans notre quatrième séance, nous allons approfondir la distinction narration/description. Mais cette fois-ci ce sera la polémique déclenchée par l’ouvrage L’art de dépeindre de Svetlana Alpers qui sera au centre de nos explorations. Celle-ci a pour sujet la « bonne » interprétation de la peinture hollandaise du xviie siècle. Selon Alpers, elle serait essentiellement descriptive et même anti-narrative. à partir d’un débat où nous entendrons notamment les voix des historiens de l’art Louis Marin et Georges Didi-Huberman, nous allons essayer de déterminer ce qu’il en est réellement et ce, bien sûr, en nous appuyant sur les textes et les peintures. 21 V/ L’art abstrait et la narratophobie du Modernisme Selon Clement Greenberg, l’un des critiques d’art les plus influents du xxe siècle, la transparence, et le récit qu’elle permet, est pernicieuse en peinture car elle nous fait détourner le regard de ce qui, seul, peut constituer la qualité d’un tableau : la peinture. Le théoricien français Mikel Dufrenne suit Greenberg pour dire que « l’intelligence esthétique est inversement proportionnelle à l’attention portée à l’objet représenté. Quand un tableau attire l’attention sur ce qu’il représente, tant pis pour lui, et quand un critique se laisse fasciner par ce qui est représenté et qu’il ne regarde pas au delà, c’est-à-dire le tableau lui-même, tant pis pour lui aussi ! ». L’art abstrait, en particulier l’action painting à la Jackson Pollock, est souvent perçu comme celui qui incarne le mieux les idéaux modernistes. Pourtant, à y regarder de près, nous nous apercevons que la narration n’en a pas été entièrement éliminée... VI/ Conclusions 22 Arts Arts plastiques Initiation à l’art plastique s Atelier de 42 h dirigé par Dominique Duchesne elon les souhaits des participants et les possibilités du moment, 2 séances de trois heures seront consacrées soit à l’approfondissement du travail soit à des visites d’expositions. à travers une nature morte, un paysage, une abstraction, une étude d’après nature ou un dessin d’imagination, nous aborderons : • une approche de la technique du crayon : 2 séances • une approche de la technique du fusain : 2 séances • une approche de la technique du pastel sec et du pastel gras : 2 séances • une approche de la technique de l’aquarelle et de l’encre : 4 séances • une approche de la technique de la gouache : 2 séances • une approche de la technique de l’acrylique : 2 séances 23 Arts Arts plastiques Techniques en Art Plastique : Perfectionnement s Atelier de 42 h dirigé par Dominique Duchesne elon les souhaits des participants et les possibilités du moment, 2 séances de trois heures seront consacrées soit à l’approfondissement du travail soit à des visites d’expositions. Stage de 14 séances de 3 heures : à partir d’une nature morte, un paysage, une abstraction, une étude d’après nature ou tout autre support. Nous approfondirons l’étude de trois principales techniques : Le dessin : 4 séances. Nous aborderons l’étude des proportions, des valeurs, du dessin d’analyse, de la composition d’un tableau, de la perspective. Principaux matériaux employés : crayons, fusains. L’aquarelle : 6 séances. Nous étudierons la technique de l’aquarelle dite « sèche », la technique de l’aquarelle dite « humide », l’épargne des blancs, l’étude des valeurs des transparences et l’harmonie des couleurs à travers un paysage et une nature morte. Pastel sec : 2 séances. Approfondissement de la technique sur divers supports. Dessin d’imagination et technique mixte. 24 Arts Musique Le pouvoir de la musique au cinéma 5 Module de 20 h dispensé par Philippe d’Aram conférences • Le pouvoir de la musique au cinéma • La musique dans les films policiers et les films de westerns • L’opéra et la musique de film (différence) • La musique dans les comédies musicales • La musique dans les films d’animation Et 3 Conférences thématiques sur : • John Williams • Ennio Morricone • Bernard Herrmann Les deux cours restant, seront consacrés à des analyses de musique de film, et des visionnages de documentaires sur la méthodologie entre les metteurs en scène et les compositeurs. 25 Arts Musique C Découverte du monde de l’opéra Cycle de 10 h dispensé par Julia Le Brun armen, Placido Domingo, Giuseppe Verdi, voici des noms qui ne sont étrangers à personne. Ils renvoient à un monde magique, celui de l’opéra, qui ouvre l’esprit à une multitude d’univers : la musique classique, le chant, le théâtre, la danse, l’histoire… La voix et la musique permettent l’expression des passions humaines les plus profondes en les sublimant. Le but de ce cycle de conférences est de faire découvrir et comprendre la diversité du monde de l’opéra à travers l’étude approfondie d’une sélection d’œuvres phares. Elles seront illustrées avec les meilleurs extraits audio et vidéo. Chaque séance sera organisée en deux parties : • La présentation d’une période donnée de l’histoire de l’art lyrique • L’étude d’une œuvre représentative de cette période • Le compositeur et le contexte de composition • Le livret et le librettiste • Les personnages et leurs voix • Construction de l’œuvre et analyse musicale • Place de l’œuvre dans l’histoire de la musique Aucune connaissance préalable n’est requise pour ce cours. Ce cours est accessible aux personnes ayant suivi les cursus précédents ainsi qu’aux nouveaux inscrits. Une sortie à l’opéra pourra être organisée en conclusion du cursus pour les personnes intéressées. Séance 1 : Séance 2 : Séance 3 : Séance 4 : Séance 5 : L’opéra baroque français Cap sur : Platée (1745) – Jean-Philippe Rameau La période classique Cap sur : Les Noces de Figaro (1786) – W.A. Mozart Le Bel Canto Cap sur : L’Élixir d’Amour (1832) – G. Donizetti Richard Wagner (1813-1883) Cap sur : Les Maîtres Chanteurs de Nuremberg (1868) Giacomo Puccini (1858 – 1924) Puccini entre lyrisme italien et modernité musicale Cap sur : Turandot (1926) 26 Arts Musique Une période, un compositeur S Cours de 40 h (20 cours de 2 h ; 4 cours par compositeur) dispensé par Damien Etchegorry i le mélomane sait apprécier certaines œuvres des grands maîtres de la musique savante occidentale, il est également important de s’intéresser au contexte historique, culturel inhérent à leurs créateurs, aux influences diverses de ces derniers, à leur formation musicale et à leurs vies sociales. Ce cours propose de suivre l’évolution du style de cinq compositeurs d’époques différentes. Chaque cours comprend une partie historique illustrée par de courts extraits musicaux (1re heure) et se terminera par l’étude détaillée d’une œuvre musicale (2de heure) Programme 2015/2016 : • Renaissance : Carlo Gesualdo • Baroque : Jean-Sébastien Bach • Classique : Christoph Willibald Gluck • Romantique : Modeste Moussorgski • Moderne : Benjamin Britten 27 Arts Musique Musique et interprétations : écoutes comparées d’œuvres majeures de l’histoire de la musique C Module de 18 h (9 cours de 2 h) dispensé par Damien Etchegorry e module permet de redécouvrir certains chefs d’œuvres de la musique savante européenne au travers d’interprétations différentes. L’objectif est d’indiquer la place importante conférée à l’interprétation dans l’appréhension d’œuvres musicales afin de tenter de répondre à la question suivante : l’appréciation d’une œuvre musicale est-elle conditionnée par son interprétation ? Pour ce faire, nous comparerons pour chaque œuvre étudiée plusieurs enregistrements aux caractéristiques différentes. 1re séance :Gymnopédie n° 1 de Satie / Unis dès la plus tendre enfance de Gluck (Iphigénie en Tauride) e 2 séance : Der Freischütz de Weber (Ouverture) / Te Deum de Charpentier (Prélude et Te Deum laudamus) e 3 séance : Libiamo ne’lieti calici de Verdi (La Traviata) / Symphonie n° 3 de Beethoven (3e mouvement) 4e séance : Summertime de Gershwin (Porgy and Bess)/ Symphonie pour les soupers du Roy de Delalande (1er caprice de Villers-Cotterêts) 5e séance : A dagio pour cordes de Barber / Carmina Burana d’Orff (In Truitina et Dulcissime) 6e séance : O Isis und Osiris de Mozart (La Flûte enchantée) / Sonate Au Clair de lune de Beethoven (1er mouvement) 7e séance : When I’m laid de Purcell (Didon et Enée) / Les Préludes de Liszt (début) 8e séance : Rhapsody in Blue de Gershwin / Ingemisco de Verdi (Requiem) 9e séance : Fanfares liturgiques de Tomasi (Annonciation) / Symphonie pour orgue et orchestre de Saint-Saëns (3e mouvement) Ce module aura lieu en alternance avec le module Les genres musicaux : écoutes et analyses d’œuvres 28 Arts Musique Les genres musicaux : écoutes et analyses d’œuvres Module de 24 h (12 cours de 2 h) dispensé par Damien Etchegorry L’ objectif de ce module est de parcourir l’histoire des genres musicaux depuis leur origine jusqu’à nos jours, en s’intéressant aussi bien aux genres vocaux qu’aux genres instrumentaux. Chaque cours comportera donc une partie historique expliquant l’avènement des genres musicaux étudiés, une partie d’analyse d’œuvres et plusieurs écoutes afin d’exposer l’évolution de ces genres au cours de l’histoire de la musique. 1re séance : 2e séance : 3e séance : 4e séance : 5e séance : 6e séance : 7e séance : 8e séance : 9e séance : 10e séance : 11e séance : 12e séance : La symphonie Le nocturne L’opéra comique La passion Le quatuor à cordes Le poème symphonique Le prélude L’opérette La valse La pavane La ballade Le Te Deum Ce module aura lieu en alternance avec le module Musique et interprétations : écoutes comparées d’œuvres majeures de l’histoire de la musique 29 Arts Musique L’orchestre et son histoire au fil des siècles Cours de 30 h annuelles (10 conférences thématiques d’1 h 30 et 10 cours d’écoute/ analyse d’œuvres d’1 h 30), dispensé par Damien Etchegorry S’ il est une formation instrumentale qui a subi nombres d’évolutions au cours des siècles, c’est bien l’orchestre. Ce dernier évoque par ailleurs une réalité protéiforme car il peut être tantôt à cordes, tantôt d’harmonie, de chambre comme philharmonique, classique aussi bien que de jazz… Ce cours se déroulera en deux temps : dix conférences thématiques seront proposées et seront systématiquement suivies de cours consacrés à l’analyse de deux œuvres musicales en lien avec le thème étudié. Exemples de thèmes • L’art du chef d’orchestre • L’orchestre postromantique ou l’orchestre hypertrophié • L’orchestre à cordes • Le Big Band, grand orchestre de jazz • L’orchestre de cour à la Renaissance Exemples d’œuvres analysées • La 9e symphonie de L. van Beethoven • L’Orfeo de C. Monteverdi • Daphnis et Chloé de M. Ravel • Symphonie des mille de G. Mahler • Computer de B. Mintzer Ce module précèdera le module L’Histoire de la musique au travers des arts picturaux et aura lieu aux mêmes horaires. 30 Arts Musique L’histoire de la musique au travers des arts picturaux Module de 15 h annuelles (10 cours d’1h30) dispensé par Damien Etchegorry l’ histoire de l’art et celle des arts picturaux en particulier représentent un formidable champ d’étude pour comprendre et découvrir les représentations et les pratiques musicales liées à une époque donnée. Or, bien souvent, les œuvres picturales ont une histoire étroitement liée aux œuvres musicales… Ce module contient des cours thématiques mettant en lien un peintre et la musique, un compositeur et un courant pictural, un courant à la fois pictural et musical ou bien encore des représentations d’instruments au sein d’une époque donnée 1er cours : Paul Klee : autour de l’exposition Polyphonies de la Cité de la Musique (2011/2012) 2e cours : Les représentations du luth à l’époque baroque 3e cours : L’expressionnisme et la musique 4e cours :Debussy et les arts : autour de l’exposition Debussy, la musique et les arts du Musée d’Orsay (2012) e 5 cours : Musique et arts picturaux à la Préhistoire 6e cours : L’impressionnisme et la musique 7e cours : Les représentations du piano à l’époque romantique 8e cours :Boulez et la peinture : autour de l’exposition Pierre Boulez de la Philharmonie de Paris (2015) 9e cours : L’iconographie musicale des Cantigas de Santa Maria 10e cours :Rubens et la musique de son temps Ce module succèdera au module Panorama de la musique savante européenne au xxe siècle et aura lieu aux mêmes horaires. 31 Arts C Musique Panorama de la musique savante occidentale au xxe siècle Module de 22 h 30 (15 cours de 1 h 30) dispensé par Damien Etchegorry omment a-t-on pu passer en moins de vingt ans du célèbre ballet Roméo et Juliette de Prokofiev (1936) au Marteau sans maître de Boulez (1954) ? Et surtout comment expliquer que des œuvres aux esthétiques si opposées, telles que le Pierrot lunaire de Schönberg (1912) et l’opéra Pénélope de Fauré (1913) ou bien encore les Quatre derniers lieder de Richard Strauss (1948) et 4’33’’ de Cage (1952), puissent être contemporaines ? Ce module propose de reconstituer le fil d’Ariane rompu avec le temps en étudiant les différents courants stylistiques qui ont vu le jour depuis le début du xxe siècle afin de pouvoir comprendre et apprécier ces changements esthétiques notables qui ont eu lieu sur une échelle de temps très courte. Après une séance introductive, chaque cours proposé sera consacré à l’étude d’un courant stylistique donné et proposera plusieurs écoutes choisies permettant de mettre en valeur les caractéristiques propres à chaque courant. 1er cours : 2e cours : 3e cours : 4e cours : 5e cours : 6e cours : 7e cours : 8e cours : 9e cours : 10e cours : 11e cours : 12e cours : 13e cours : 14e cours : 15e cours : Séance introductive Le wagnérisme musical français du début du xxe siècle Le Groupe des Six La Seconde École de Vienne : atonalité, dodécaphonisme et sérialisme De la musique aléatoire à la forme ouverte Du bruitisme au futurisme La musique concrète La musique électroacoustique Musique stochastique et musique algorithmique : la musique en équations Minimalisme et maximalisme : réaction et contre-réaction La musique spectrale Le néo-classicisme La postmodernité et la nouvelle simplicité La musique contemporaine américaine : une synthèse des principaux courants stylistiques Quelles perspectives pour la musique contemporaine au xxie siècle ? Ce module précèdera le module Panorama des musiques extra-européennes et aura lieu aux mêmes horaires. 32 Arts D Musique Panorama des musiques extra-europeennes Module de 16 h 30 (11 cours de 1 h 30) dispensé par Damien Etchegorry epuis les grandes expositions universelles de la fin du xixe siècle, les musicologues se sont intéressés de plus en plus aux musiques extra-européennes. Les inventions des premières machines à enregistrer et leurs perfectionnements au cours des années ont permis de conserver depuis le début du xxe siècle un nombre considérable d’enregistrements sonores constituant une formidable source d’étude pour ce qui deviendra au fil du temps une discipline à part entière : l’ethnomusicologie. Ce module consiste à voyager de part le monde et parfois à travers les époques pour (re) découvrir des instruments de musiques, des ensembles instrumentaux ou vocaux typiques de certaines régions du monde mais aussi des cultures musicales d’un pays ou d’une aire géographique, afin de prendre conscience de la multiplicité des pratiques musicales. 1er cours : 2e cours : 3e cours : 4e cours : 5e cours : 6e cours : 7e cours : 8e cours : 9e cours : 10e cours : 11e cours : Séance introductive sur l’ethnomusicologie Les voix du monde : tour d’horizon des pratiques vocales Les orchestres de mariachi L’opéra chinois Le bandonéon, instrument roi du tango Musiques de Bali à Java La musique celte La musique amérindienne Les orchestres de steeldrums Le théâtre Nô japonais Le balafon d’Afrique occidentale Ce module succèdera au module Panorama de la musique savante européenne au xxe siècle et aura lieu aux mêmes horaires. 33 Arts Musique Visites-conférences des sites musicaux remarquables en Île de France l Conférences préalables aux visites de 1 h 30 Visites et/ou concerts d’environ 2 h sauf exception, Damien Etchegorry a région Île de France concentre certaines des institutions musicales les plus prestigieuses de France et d’Europe. Ce cycle de visites-conférences propose de visiter des sites particulièrement remarquables, souvent chargés d’histoire. Chaque visite, guidée la plupart du temps sur place par un conférencier, sera précédée d’un cours préalable d’1 h 30 ayant pour objectif de préparer la visite. Programme des visites saison 2015/2016 • Inauguration de l’orgue symphonique – Philharmonie de Paris (mercredi 28 octobre 2015) [à confirmer] • Cité de la musique : le musée des instruments (exposition permanente) • Cité de la musique : Chagall : le triomphe de la musique (exposition temporaire) • Opéra de Paris : l’opéra Bastille • Opéra de Paris : l’opéra Garnier • Musée Claude Debussy à Saint-Germain-en-Laye • Le Marathon des orgues • La Maison de la Radio • Le Théâtre du Châtelet • Le Musée du Quai Branly : la collection musicale • Le Théâtre des Champs-Élysées 34 Arts n Théâtre Pratique théâtrale et représentation Atelier de 69 h dirigé par Claire Lamballais os intentions Toute session de formation avec des publics qui ont d’autres attentes que les comédiens professionnels est pour nous une occasion de rencontrer des regards neufs, de mettre en question notre vision de la fabrication du théâtre. Nous souhaitons y transmettre une technique, un désir, une joie de dire, de refaire, et une attitude de rigueur quant à l’activité en commun, que chacun pourra intégrer diversement, à son rythme. Des scènes traitant de péripéties quotidiennes et des improvisations sur des « sujets vécus » apporteront à qui le souhaite un lieu d’expression, d’évacuation des tensions, de reformulation, et un espace d’échange dans la créativité. Pour qui cherche un pur divertissement... la comédie n’est jamais de trop ! Voici la base de notre pédagogie, que nous adaptons au groupe au cours des séances : La mise en place d’une période de détente en début de séance, ainsi que des exercices de re-concentration et de prise d’énergie sont nécessaires pour retrouver un corps disponible. Le corps est le vecteur principal des émotions, c’est par lui qu’elles transitent. Il convient d’en refaire un allié, d’apprivoiser la respiration et la voix. Les exercices proposés correspondent à une approche dynamique et permettent aux participants de découvrir une autre perception de leur corps, plus légère, plus détendue mais également plus contrôlée. Viennent ensuite les improvisations sur des thèmes liés au contenu du jour et dirigées sur des personnages apparaissant dans le contexte choisi. Chacun propose ainsi des pistes et une matière pour tous. Enfin le travail de parole peut être abordé, mais seulement dans la deuxième partie de l’atelier, d’abord par le biais d’exercices puis comme base de jeu après quelques séances de travail. Dans notre approche, le travail de l’expression orale va de pair avec une mise en confiance devant le regard des autres. L’attention au groupe et parallèlement un encouragement individualisé permettent que, lors de ce moment de plaisir partagé, chaque individualité trouve sa place, bénéficiant d’une connaissance de soi et de l’autre, féconde et évolutive. Il sera possible cette année d’assister et/ou de participer à des répétitions et de rencontrer des professionnels de la scène : une découverte en acte des coulisses du spectacle. Une restitution publique aura lieu à la fin de la session car le plaisir de la pratique théâtrale, c’est la tension vers l’objectif de la représentation et le partage avec les spectateurs. 35 Arts Audiovisuel Filiations Ô Atelier de 72 h animé par Agnès Dupuy mon fils, sois un jour plus heureux que ton père. Quant au reste, avec honneur, tu peux lui ressembler. Sophocle – Ajax Émouvant père de substitution pour un enfant abandonné, ou père qui se cache derrière un masque noir en tranchant la main de son fils : du Kid, de C. Chaplin, à Star Wars, de G. Lucas, la relation des fils à leurs pères imprègne un pan considérable de l’histoire du cinéma, quels qu’en soient l’époque, l’origine géographique ou le genre dramaturgique. Cette relation de filiation engendre des sentiments forts et incontournables, dont chaque réalisateur s’empare de façon différente pour questionner sa propre mise en scène. Qu’est-ce qui dans ces films se transmet d’un père, ou d’une mère, à son enfant ? Et d’un enfant à son parent ? Comment les choix de réalisation rendent-ils compte de ces formes intrigantes de transmission ? Comment y sont filmés, d’un plan à l’autre, les rapports de violence, d’amour, d’indifférence, de mystère, d’égoïsme, de solitude, d’admiration, de non-dits, de distance ou de temporalité ? Comment le traitement de la lumière, des couleurs, du cadre, du son, du montage et du jeu des acteurs nous ouvre-t-il sur une nouvelle perception du monde à travers ce lien de filiation construit, détruit ou reconstruit ? Nous regrouperons ainsi trois figures principales : les monstres, les piliers et les absents. Les monstres ont certes des visages aimables, et parce qu’aimables, ils vont, pour les personnages, rendre plus délicate l’opposition à cette filiation. Les piliers reposent, eux, souvent sur un socle qui bouge, voire qui vacille, et tout l’enjeu sera de creuser la brèche ou de la colmater. 36 Les absents enfin, ceux qui ne sont pas là, dont il s’agira paradoxalement de se défaire, car leur vide prend une place fantomatique qui empêche de se relier au monde. Ces trois figures nous permettront ainsi de parcourir les œuvres de réalisateurs parmi lesquels : • pour les monstres : N. Ray (père qui devient fou), A. Hitchcock, J. Demy (mères aussi tendres qu’anthropophages), I. Bergman (mère murée dans sa perfection) ou D. Sirk (enfants pétris d’égoïsme ravageur), • pour les piliers : Y. Ozu (père asservi à son patron), F. Lang (père contrebandier), C. Eastwood (père en fuite), J. Ford ou E. Suleiman (pères bousculés par l’Histoire), • pour les absents : F. Truffaut (enfant sauvage abandonné), S. Ray (père trop pauvre pour rester en famille), W. Bing (fillette qui materne seule ses sœurs), M. Pialat (fils sans nouvelle de ses parents pendant la guerre) ou M. Naruse (déchirement et adoption d’une fillette). D’ici ou d’ailleurs, anciens ou contemporains, indépendants ou issus de grands studios, documentaristes ou de fiction, nous nous pencherons donc sur ces œuvres dont la fulgurante beauté nous est transmise directement, sans que quiconque ait besoin de revendiquer une quelconque filiation : en effet, ce cours ne nécessite aucune connaissance cinématographique préalable, ni technique, ni scolaire… Juste le plaisir de découvrir et de comprendre au plus près de très beaux films. 37 Arts Audiovisuel Au jeu du désir (à travers l’œuvre d’Ernest Lubitsch) I Atelier de 48 h dispensé par Agnès Dupuy « l y a bien sûr le principe du scénario, résumable en quelques lignes, c’est généralement la séduction d’un homme par une femme qui ne veut pas de lui ou inversement, ou encore l’invitation au péché d’un soir, au plaisir, (…), l’essentiel étant de ne pas traiter le sujet directement. Alors, si nous restons derrière les portes des chambres, si nous restons à l’office quand tout se passe dans le salon, et dans le salon quand ça se passe dans l’escalier, et dans la cabine de téléphone quand ça se passe à la cave, c’est que Lubitsch, modestement, s’est cassé la tête pendant 6 semaines pour finalement permettre aux spectateurs de faire le scénario eux-mêmes, avec lui. Il y a deux sortes de cinéastes, c’est pareil pour les peintres et les écrivains, ceux qui travailleraient même sur une île déserte, sans public, et ceux qui… non… à quoi bon ? Pas de Lubitsch sans public mais attention, le public n’est pas en plus, il est avec, il fait partie du film. Dans la bande sonore, il y a le dialogue, les bruits, la musique et nos rires, c’est l’essentiel, sinon, il n’y a pas de film. Les ellipses de scénario, prodigieuses, ne fonctionnent que parce que nos rires établissent le pont d’une scène à l’autre. Dans le gruyère Lubitsch, chaque trou est génial ». François Truffaut Les trous dont parle François Truffaut sont d’autant plus géniaux qu’ils fondent une des questions essentielles qui parcourent l’œuvre de Ernst Lubitsch : parsemés de vides, d’absences, de rendez-vous manqués, d’êtres insaisissables l’un pour l’autre, d’êtres insaisissables pour euxmêmes, comment ces films permettent-ils paradoxalement d’incarner la force et la présence du désir, sa puissance palpable, charnelle et débordante de vie ? De ses premiers films muets allemands jusqu’à ses joyaux du parlant hollywoodien, qu’ils soient historiques, comiques ou vaudevilles, chacun révèle un nouveau prisme de cette question à mille facettes des liens entre désir et absence – notions insaisissable par essence – avec une acuité, une tenue, une drôlerie et une énergie qui échappent aux époques et aux analyses. Nous tenterons pourtant de comprendre, à travers la vision de nombre d’entre eux, comment il continue jusqu’à aujourd’hui à organiser, cadrer, penser et nous faire concrètement ressentir cet enjeu dans la mise en scène. 38 Si vous avez donc à la fois envie de rire et d’être émus, si vous avez envie de légèreté et de profondeur tout ensemble, si vous aimez autant l’efficacité redoutable d’un récit que le temps pris par la subtilité des détails, si vous appréciez aussi bien les silences éloquents que les dialogues brillants, si vous ne craignez pas de voir les mirages de l’amour idéal mis à mal par l’insistance du désir mais que vous ne vouez pour autant aucun culte au malheur ou au cynisme, si vous aimez aussi bien l’audace de la séduction que la liberté conquise en la torpillant, … bref, si vous avez envie qu’un film vous offre une place à la hauteur de l’intelligence qu’il déploie, les films d’Ernst Lubitsch vous sont incontournables. Ce cours ne nécessite aucune connaissance cinématographique préalable, ni technique, ni scolaire : juste le plaisir de découvrir et de comprendre au plus près de très beaux films. 39 Arts Audiovisuel Oser écrire avec des images et des sons L Atelier d’écriture de scénario de 64 h dispensé par Agnès Dupuy « e scénario, c’est rien, c’est même pas un squelette, même pas des arêtes. Les bons scénarios, ça n’existe pas ». Cette affirmation de Maurice Pialat paraît de prime abord paradoxale, confrontée à un discours dominant qui se résume à : « un bon film c’est d’abord un bon scénario, un scénario béton ». Alors faudrait-il faire fi de toute règle dramaturgique ou au contraire y puiser la recette nécessaire à la création d’un film ? Ce qu’il nous rappelle est très simple : un scénario n’est qu’un état transitoire, mouvant, passager, à la fois essentiel et destiné à disparaître entre un désir de film et le film réalisé. Ce n’est que l’incarnation finale de ces fines arêtes qui donne la valeur de l’œuvre. L’atelier d’écriture scénarique proposé ne sera donc pas un compte rendu de règles mécaniques ou de ficelles illusoires d’un art du scénario éternel et transposable à tout récit. Au contraire, il partira de cette idée qu’un scénario est un outil destiné à une œuvre incarnée par des comédiens, faite d’images et de sons qui se répondent s’entrechoquent, se rythment, se cachent ou se révèlent les uns par rapport aux autres. Pas besoin de talent littéraire particulier pour participer à cet atelier, ni de connaître parfaitement les techniques cinématographiques. L’envie d’écrire un scénario peut partir autant du désir de raconter tel récit, de se poser telle question sur soi ou sur le monde, que de celui de vouloir filmer telle personne, son visage, ses gestes ou sa voix, transcrire tel sentiment dans tel lieu, lier telle image avec tel son, … Ainsi, à partir du désir de chacun, quelques observations générales se dégageront pour tenter d’arriver à exprimer pour les autres le film qui commence à s’imprimer en soi, petit à petit, en levant doucement toutes les inhibitions que chacun porte légitimement en tête. 40 L’atelier de scénario sera donc constitué sur 8 journées (1 journée par semaine), à travers 6 points qui s’adapteront et se croiseront en fonction des envies des participants, de leurs attentes et de leur curiosité. À travers ces 6 actes se mêleront analyses de films, petits exercices pratiques et projets plus ouverts, seuls et en groupe : • Le scénario : Définition de l’outil : notions de base, consultation de scénarios et d’extraits de films. • Les personnages : Choix, construction et évolution des personnages. Personnages rêvés, personnages reconstitués, personnages réels : comment les sentiments des personnages devront provoquer l’action de l’histoire et non le contraire. • Le point de vue : Travail sur l’évolution dramaturgique : l’axe que l’on choisit change la façon de raconter et de percevoir notre histoire. • Organisation et structure : Savoir développer, amplifier ou, à l’inverse, concentrer une situation, jouer entre la durée et le rythme du film, comment commencer et comment finir l’histoire. Choisir ce qui se montre et ce qui se cache, ce qui se mêle et ce qui se confronte. Comprendre les notions de découpage, montage, mixage, pressentis dès le scénario. • Les dialogues : Ce qui se dit et ce qui se tait, jeu de l’acteur et écriture scénarique, ce que devient un texte dans la bouche de quelqu’un, ce que fait le corps pendant que la bouche parle… • Écriture complète de scénario à partir d’un sujet proposé : Synthèse des 6 points précédents. Et un seul maître mot : le plaisir de se découvrir des possibilités d’imagination et de création bien plus étendues qu’on ne le soupçonne ! 41 T.2 A T.1 N. 1 T. 1 1 2 2 F.2 3 4 F.1 5 N.2 6 7 Civilisations 2.T A 1.T 2 1.N 4 1 .T 2.F 3 1 2 1.F 5 6 2.N 43 7 Civilisations Civilisation en Égypte ancienne Histoire de l’égypte, du Nouvel Empire à la conquête d’Alexandre N Module de 24 h dispensé par Felix Relats Montserrat ous étudierons l’histoire de l’Égypte à partir du Nouvel Empire. Pendant cette époque, l’Égypte est gouvernée par de fortes personnalités telles que celles de Thouthmosis III, d’Amenhotep III, Akhénathon, ou Ramsès II. La politique tant architecturale que militaire de ces souverains sera étudiée. L’objectif de ce cours est d’offrir une présentation cohérente de l’époque afin de comprendre à la fois les pharaons que la vie des Égyptiens de l’époque. Ce cours fait suite à celui de l’année scolaire 2014-15. Néanmoins une introduction permettra à ceux qui n’auront pas suivi le cours de l’année dernière de se situer temporellement. Nous terminerons l’année par une présentation de la Troisième Période intermédiaire et de la Basse Époque, moment où l’Égypte perd en puissance. Mais ce mouvement de déclin militaire ouvre une époque de bouillonnement culturel pendant lequel l’Égypte entretient des contacts avec les autres États de la Méditerranée et du Proche Orient. 44 Civilisations Civilisation subsaharienne Africaines d’hier à aujourd’hui c Cours de 42 h dispensé par Chantal Ahounou e cours a pour objet de faire sortir les femmes africaines de l’invisibilité grâce aux avancées de la recherche historiographique à l’aube du xxie siècle. La diversité des conditions et du rôle de la femme dans les sociétés africaines n’est pas assez connue. En effet, il y a de grandes différences de statuts d’un pays à l’autre, d’une famille à l’autre. De l’Afrique précoloniale jusqu’à nos jours, les femmes, moitié de l’humanité, ont joué un rôle crucial en restant trop souvent dans l’ombre de l’homme. Reines-mères, esclaves, Amazones, femmes rurales, femmes urbaines, résistantes, commerçantes, scientifiques, intellectuelles, musiciennes, danseuses, écrivaines, peintres, elles ont contribué à construire et à réinventer le continent subsaharien. Avec l’incursion de la modernité et la mondialisation, il s’agit de changer de regard. Questionner différemment la condition des africains est primordial pour saisir les grandes mutations qui se sont amorcées à partir des années de la fin du xxe siècle. Aujourd’hui, les africaines ne sont pas seulement en Afrique, elles traversent les continents. De l’endroit, où elles vivent, elles interrogent leur africanité réelle ou supposée civilisation Subsaharienne. 1. Introduction méthodologique 2. La condition des femmes africaines dans l’histoire 3. Reines et Héroïnes 4. Femmes et esclave : Récits (xve-xixe). 5. L’histoire de Kimpa Vita, prêtresse connue sous le nom de Dona Béatrice xviiie siècle 6. Femmes guerrières 7. Les héroïnes de la lutte anti-apartheid : Albertina Sisulu, Ruth First 8. Frances-Ransome Kuti ; Une des première institutrice du Nigéria 9. Joséphine Baker : Une résistante 10. Angela Davis, Toni Morrison, Maryse Condé 11. Une voix : Myriam Makeba 12. Ellen Jonhson Sirlleaf, prix Nobel et première femme présidente du Liberia 13. Femmes africaines et esthétique 14. La place des africaines dans les Arts 15. Conclusion 45 Civilisations Civilisation brésilienne Un regard sur la civilisation au travers du cinéma l Cours de 36 h dispensé par Alberto Da Silva e cinéma peut nous permettre de mieux appréhender les sociétés actuelles et anciennes. Dès son apparition, le cinéma brésilien nous parle des contradictions d’un pays qui, de plus en plus, occupe une place significative dans l’économie mondiale : les richesses naturelles, les métissages, la violence, la pauvreté, la fête, le carnaval, la musique, la dictature, voici quelquesunes des facettes contradictoires d’une histoire qui maintient toujours un lien étroit avec l’histoire européenne. Dans cet esprit, nous avons choisi six films au travers desquels nous vous proposons un regard sur les complexités brésiliennes. Bien que nous pensions qu’une œuvre d’art établit des codes et un langage qui ont un sens en soi, nous croyons, par ailleurs, qu’elle est le produit d’un contexte historique, social et économique donné, et que le croisement de toutes ces dimensions avec l’analyse filmique peut favoriser une meilleure compréhension du « de quoi ça parle » et du « à qui ça parle ». 46 Civilisations Arts et cultures du Brésil Une promenade au travers des expressions artistiques brésiliennes d Cours de 28 h dispensé par Alberto Da Silva epuis quelques années, le Brésil occupe indéniablement une place importante dans le panorama économique, culturel et géopolitique mondial. Un ensemble de facteurs est à l’origine de cette évolution : croissance et équilibre économique, arrivée de Lula au gouvernement, baisse du taux de pauvreté, utilisation de sources d’énergie alternatives, règlement de la dette « historique » aux banques internationales, etc. Cependant, la culture brésilienne n’a pas attendu ces dernières années pour influencer les mouvements artistiques internationaux. La musique, le carnaval, les diverses formes chorégraphiques, etc., sont autant de modalités artistiques qui expriment depuis longtemps les spécificités d’une culture hybride, issue de l’histoire croisée des influences indigènes, africaines et européennes. Dans ce cours employant les outils audiovisuels, et prenant comme fil conducteur l’histoire, nous proposons d’étudier et d’approfondir notre connaissance de la musique (samba, bossa-nova, etc.), du carnaval, des rythmes (samba, forro, etc.), des danses, de la capoeira, de la littérature : un plongeon et une promenade au travers des multiples expressions artistiques brésiliennes. 47 Civilisations Civilisation japonaise L’Art de Vivre Japonais - Les japonais et la nature S’ Module de 18 h dispensé par Lionel Guillain il ne fallait mentionner qu’une seule particularité de la pensée japonaise, ce serait sa vision de la nature. En effet, les Japonais entretiennent une relation très particulière avec la nature que l’on retrouve dans l’art des jardins, l’arrangement floral, ou bien dans les bonsaïs, trois exemples qui seraient l’expression la plus évidente. Ce vif intérêt pour la nature, et plus particulièrement pour les saisons, reste encore aujourd’hui un véritable art de vivre. Nous développerons en 9 séances de 2 heures cette thématique elle-même composée de 3 parties. La première partie : Les Japonais en harmonie avec la Nature présente l’origine de ce désir particulier qu’ont les japonais de célébrer la nature dans de nombreux domaines. Pour en faciliter la compréhension nous comparerons deux conceptions de la nature : l’une japonaise, qui consisterait à obéir à la nature pour bien recevoir sa grâce et l’autre occidentale qui serait celle privilégiant l’humanisme et l’individualisme face à la nature. (Lire à ce propos : L’Occident face à la nature : À la confluence des sciences, de la philosophie et des arts de Sylvine Pickel Chevalier aux Éditions Le Cavalier Bleu). En effet, depuis des millénaires, les Japonais ont approfondi cette croyance particulière donnant de l’importance à la relation entre l’humain et la nature. Ils croient que les esprits se logent dans les arbres et les pierres amenant le plus souvent les temples shintô à se construire dans des forêts. Dans ce sens, il est à souligner que la construction des temples ainsi que leurs environnements naturels constituent l’unité du temple shintô. Ce sont ces croyances localisant les esprits ou les dieux dans la nature qui amena une conception de l’homme n’étant qu’une partie de la nature et que celui-ci doit vivre en osmose avec elle. La deuxième partie est consacrée à l’esthétique japonaise. Elle se propose de montrer les liens affectifs et profonds qu’entretiennent depuis les origines les artistes Japonais avec la Nature. Les représentations naturelles dans l’art japonais ne sont pas de simples motifs décoratifs comme nous le faisons en occident, mais toujours associées à une codification de la Beauté. Ce lien entre l’art et la nature se manifeste dans la recherche de la grâce et de l’harmonie 48 lorsque l’artiste valorise dans sa création la sobriété, la simplicité et la modestie des matières premières utilisées. Si la nature est omniprésente dans les arts, elle l’est également dans l’art de vivre japonais. La décoration de la maison donnant sur un jardin recrée ce lien par l’utilisation de matériau naturel tel que le bois, le papier, le bambou, la paille de riz. L’intérieur se retrouvant en relation direct avec l’extérieur. À ceci s’ajoutent les motifs utilisés dans les objets du quotidien et qui évoque la nature. Finalement, l’aspect le plus marquant de l’esthétisme japonais semble être une recherche d’harmonie intérieure donnant un sens à ce qui existe dans la nature ou de trouver la voie qui consisterait à trouver l’harmonie suprême de ne faire qu’un avec la nature. Une conception de la beauté particulière par l’harmonie de l’homme avec la nature qui ne serait que le reflet d’une certaine harmonie intérieure. Le maître de thé Sen-no-Rikyu avait bâti un jardin dont la grande clôture barrait la vue sur la mer. Le client qui avait demandé le jardin était très mécontent, jusqu’à ce qu’il se baisse pour se laver les mains dans le bassin. La mer lui apparut alors par une fente dans la palissade, et le client sourit. Il avait fait le lien entre l’eau dans le bassin et l’océan, le lien entre lui-même et l’univers. Cette troisième partie, Les arts de la table au Japon, expose la relation entre le Japonais et la nature par le biais de la culture gastronomique. Les repas japonais offrent au moins autant de plaisirs pour les yeux que pour le palais. Le contenu et son contenant, l’aspect irréprochable des aliments ainsi que l’Art et la manière dont ils sont présentés font qu’un repas japonais nous rapproche considérablement de cette conception japonaise de la nature. À ce propos, la disposition des aliments dans les plats rappelle la disposition des fleurs en Ikebana, le tracé du calligraphe et la disposition des pierres dans un jardin zen. Comme pour les fleurs, la calligraphie et les jardins, la cuisine japonaise, si elle vise à mettre en valeur la saveur propre des mets, utilise toujours des produits en relation avec les saisons. Cet art culinaire japonais n’a cessé d’inspirer les artistes dans tous les domaines des arts de la table notamment ceux de la gastronomie française contemporaine. 49 1 .gif Sociologie et politique fig. 1 51 Sociologie et politique c Initiation aux sciences sociales Module de 10 h dispensé par Eric Keslassy e cours est composé de cinq séances de 2 heures qui permettent de travailler sur les fondements des sciences sociales au travers de la sociologie et des sciences politiques, tout en conservant la perspective d’étudier des questions contemporaines. Point important : ce cours traite de nouvelles questions dans la mesure où elles n’ont pas été abordées l’année dernière. Les stagiaires ayant suivi notre cours peuvent donc s’y inscrire de nouveau. Pour autant, il est tout à fait possible de le suivre sans avoir reçu l’enseignement de l’année dernière. I/ De l’origine de la sociologie à la crise de l’intégration Les règles de la méthode sociologique sont parfaitement utilisées dans Le Suicide d’émile Durkheim. En même temps, cela permet d’approcher les difficultés à maintenir la cohésion sociale. Nous étudierons les mutations des grandes instances d’intégration : l’État, l’école, le travail et la famille. Sont-elles en crise ? II/ Comprendre la démocratie : de l’égalité des chances à la lutte contre les discriminations Tocqueville nous a laissé en héritage une définition élargie de la démocratie : il ne s’agit pas seulement d’un régime politique mais d’un « état social » qui place la progression de l’égalité des conditions au cœur de ses principes. Dans ce cadre, l’égalité des chances est une valeur fondamentale de notre « société démocratique ». Dès lors, peut-on considérer que la société française est démocratique ? L’école parvient-elle à remplir sa mission ? Comment peut-on lutter contre les discriminations tout en respectant notre modèle républicain ? III/ La République à l’épreuve du communautarisme Notre « vivre ensemble » républicain semble au prise avec des tentations communautaristes. Certains groupes revendiqueraient des droits spécifiques, en particulier sur le terrain de l’histoire. Éclairages. 52 Géopolitique 53 Géopolitique Espérances et réalités de l’Europe de la défense L Cours de 18 h dispensé par Jean-Claude Allard es tensions et crises qui se succèdent depuis les années 1990 sur les marches sud-est et est du continent européen montrent que, paradoxalement, la possibilité de « toucher les dividendes de la paix » annoncée après la chute du mur de Berlin était un mythe. Il apparaît que ce mythe a été entretenu par des États européens en difficulté aux plans budgétaires, financiers et économiques afin de justifier leur désengagement sur les questions de défense. Ce refus d’investir dans la défense a ajouté une faiblesse supplémentaire à une Europe à qui il est de plus en plus difficile de faire entendre sa voix pour défendre ses valeurs et ses intérêts et de fédérer ses citoyens autour d’un projet d’avenir. Depuis le début des années 2010, « l’arc de crise » de l’Afrique à l’Ukraine, en passant par le Proche-Orient est en fusion et secoue les pays aux marges de l’Europe. Cette situation pose avec insistance la question d’une défense européenne capable de faire face à ces menaces. S’inscrivant dans la continuité des cycles précédents, notre objectif sera cette année d’aborder plus spécialement les problématiques de la défense et de la sécurité de l’Europe. Il s’agira d’analyser l’environnement stratégique de l’Europe avec la mise en évidence des fondamentaux de sa géopolitique et les risques et menaces qu’elle doit affronter ; de présenter la politique européenne de sécurité et de défense actuelle avec ses structures et ses mécanismes ; d’étudier son action à travers quelques engagements opérationnels. Il sera fait également un approfondissement des questions d’actualité stratégique dans lesquelles est impliquée la France, ainsi que nous en avons pris l’habitude dans ce cycle qui se veut pragmatique et concret. 54 Géopolitique Les enjeux contemporains du religieux dans les relations internationales S Module de 12 h dispensé par Nicholas Kazarian i aujourd’hui nous pouvons envisager l’étude des relations internationales sous l’angle du fait religieux, c’est que l’actualité politique et que les reconfigurations géopolitiques de la planète nous y invitent. Le religieux s’est progressivement imposé comme un acteur à part entière de la scène mondiale, à des échelles différentes, localement, régionalement et globalement. Ce cours a pour objectif de comprendre l’articulation du fait religieux avec les principaux enjeux géopolitiques qui structurent les relations internationales aujourd’hui. Plus qu’une étude des différentes traditions religieuses, il s’agira de comprendre comment la mondialisation, la sécularisation, le fondamentalisme ont porté le religieux à devenir un facteur déterminant de la politique mondiale. 55 Géopolitique Extrême droite et populisme en Europe l Module de 12 h dispensé par Magali Balent e FN et l’UKIP arrivés en tête des élections européennes de mai 2014, le Jobbik en Hongrie qui devient une alternative possible face au parti conservateur de Victor Orban et bat ce dernier lors d’une législative partielle en 2015, le parti des Démocrates Suédois ou celui des Vrais Finlandais qui confirment leur 3e place aux dernières élections législatives… l’actualité démontre que l’Europe est aujourd’hui le théâtre d’un retour de l’extrême droite. L’objectif de cet enseignement est d’analyser cet enjeu majeur de l’actualité politique européenne. Dans un souci constant de compréhension, le cours reviendra sur le sens des mots et des idéologies dont les partis d’extrême droite populiste sont porteurs en Europe. Il tachera d’en préciser le contenu ainsi que les héritages qu’ils véhiculent. Il conduira ensuite à s’interroger sur les raisons de cette émergence à l’échelle européenne ainsi qu’à la diversité de ces partis. 56 Géopolitique Choix énergétiques : entre choix politique et nécessité économique l Cycle introductif de 10 h dispensé par Viviane du Castel es problématiques énergétiques sont l’une des préoccupations majeures des États. Nombreux sont ceux qui ont été ou sont ainsi confrontés à des choix énergétiques, souvent induits par des événements extérieurs, tels que le poids des opinions publiques, manipulées ou non, par la proximité d’échéances électorales importantes (ex. : les conséquences de l’incident de Fukushima-Daïchi [Japon] par certains pays, le gaz de schiste en France), avec des impacts économiques et financiers (ex. : poids des énergies renouvelables), électoraux (ex. : abandon du nucléaire en Allemagne)… D’une façon générale, choix énergétiques et choix politiques sont intimement liés. Dans le même temps, il existe une forte interconnexion entre les problématiques énergétiques et la croissance démographique mondiale. Il apparaît nécessaire, voire indispensable, de mettre en place une dynamique nouvelle relative à la production, au transport et à la distribution de l’énergie, en adéquation avec la croissance de la population. À l’heure des politiques de transitions énergétiques, les États s’interrogent sur leur meilleur choix pour leur énergie de demain. 57 Géopolitique Terres rares : Levier de l’indépendance géostratégique À Cycle introductif de 10 h dispensé par Viviane du Castel l’heure de la transition énergétique, les terres rares s’inscrivent dans un contexte d’indépendance géostratégique, de souveraineté des États et de logique géoéconomique. Ce cours1 a pour objectif d’apporter un éclairage sur les enjeux géopolitiques et géostratégiques des terres rares. Les terres rares2 ont trois caractéristiques majeures : elles ne sont pas rares géologiquement, toutefois, elles le sont pour les secteurs et les pays qui en sont dépendants technologiquement ; ces terres rares sont très localisées géographiquement ; enfin, dans la plupart des cas, ces minerais sont des sous-produits de ressources minières. La demande mondiale de terres rares est estimée à 134.000 tonnes par an avec une production globale qui avoisine les 124.000 tonnes par an. Les estimations, pour les années 2015-2017, s’élèvent notamment à 180.000 tonnes par an. Toutefois, il convient de ne pas négliger le fait que les nouveaux projets miniers peuvent prendre dix ans environ avant d’être opérationnels. L’utilisation des terres rares se révèle capitale dans de nombreuses applications, telles que les nouvelles technologies de l’énergie (craquage catalytique des fluides dans le pétrole, batteries rechargeables des véhicules électriques et hybrides, génératrices pour éoliennes…), les applications à la sécurité et la défense nationale (moteur d’avions de chasse, de guidage de système de missiles, défense antimissile, satellites, systèmes de communication, système d’armes militaires, systèmes électriques des aéronefs, systèmes de détection de mines sous-marines, télémètres lasers ou non…), les applications plus courantes (phosphore dans les téléviseurs couleurs à écran plat, téléphones portables, DVD portables, ordinateurs portables, aimants permanents, dispositifs médicaux…)3. Actuellement, les terres rares présentent deux types de risques bien spécifiques : une vulnérabilité aux ruptures d’approvisionnement et une radioactivité4 issue des éléments contenant du thorium. Il devient ainsi nécessaire d’envisager un financement approprié pour la recherche et l’exploitation5. En termes de vulnérabilités stratégiques des approvisionnements en terres rares, une domination de la Chine (en situation monopolistique) est à envisager dans la mesure où Pékin détient 1/3 des réserves mondiales et assure 95-97% de la production mondiale. 58 Toutefois, la récente découverte de terres rares au fonds du pacifique (estimation évaluée à 90 milliards de tonnes) n’est cependant pas une alternative, dans la mesure où les droits d’exploitation des gisements situés dans les eaux territoriales seraient alors sous administration de l’agence internationale des fonds marins (ONU)6. Déroulé des séances : 1. Vers de nouvelles géostratégies ? 2. La France, un levier de rayonnement ? 3. La Chine, un outsider ou un mythe ? 4. L’Union européenne, un facteur de distinction ? 5. Les États-Unis et Russie, un renouveau ? _________________ 1 Cet ouvrage s’inscrit dans la continuité et le prolongement des précédents écrits de l’auteur sur les problématiques énergétiques et ce, à des fins de mise en situation et de conceptualisation. 2 Caractéristiques des terres rares : quantitatif (petite production : 200.000 tonnes par an) ; technique (sous produits de l’industrie minière ou métallurgique) ; économique (produit à valeur élevée, voire très élevée, soumises à de fortes fluctuations [haut degré de pureté] ; « criticité » (importance vitale pour les nouvelles filières industrielles High Tech) ; comportement (périodes atones entrecoupées de crises (flambée des prix, pénurie). Claude Birraux, Christian Kert, « Les enjeux des métaux stratégiques : le cas des terres rares », Rapport du Sénat, n°782, 23 août 2011. 3 Marc Humphries, « Rare Earth Elements : The Global Supply Chain », Congressional Research service, 30 septembre 2010. 4 Cette problématique liée à la radioactivité pose notamment de nombreux problèmes à certaines régions. Ex. : Groenland, voir III-B-2 5 B. Stephen, Casto and James B. Hedrick, « Rare Earth Element », Rare Element resources Ltd, 2011. 6 www.nature.com/ngeo 59 Langues 61 Langues Anglais Un test de niveau est obligatoire pour tous les nouveaux candidats à une inscription aux cours d’anglais [date et lieu à préciser en septembre] l’ Anglais niveau 1 : Faux débutant Cours de 46 h dispensé par Nick Growse objectif de ce cours est de continuer et consolider les apprentissages mis en place lors du niveau « Débutants », afin d’acquérir le niveau nécessaire au suivi du niveau 2, et permettre ainsi une évolution linguistique harmonieuse pour tous. Un effort tout particulier sera consacré à la qualité de l’oral : prononciation, accent, fluidité des phrases… Lors d’échanges conviviaux. Anglais niveau 2 Cours de 46 h dispensé par Gaud-Annick Meyrieux Ce cours s’adresse aux personnes possédant déjà quelques bases en anglais. L’objectif principal est de permettre aux stagiaires de prendre confiance en leur capacité à communiquer en anglais en s’appuyant sur des éléments connus (parler de soi, de ses passions...) et en encourageant les échanges authentiques au sein du groupe dans une ambiance conviviale. L’accent sera notamment mis sur la prononciation. Il sera fait une utilisation régulière de situations de la vie quotidienne permettant une étude du lexique et des points de grammaire associés à cette situation, suivie d’une mise en pratique sous forme de jeux de rôles. Les stagiaires seront encouragés à progressivement s’affranchir de l’exemple donné pour présenter leurs propres sketchs joués en face du groupe. Les cours proposeront des documents variés de compréhension orale ou vidéos plus ou moins authentiques. Il est important de s’exercer à l’étude de ces documents qui garantissent 62 à l’étude de la langue sa dimension culturelle. D’ailleurs, il n’est pas nécessaire de TOUT comprendre ; l’objectif étant de repérer les informations essentielles. Anglais niveau 3 Cours de 46 h dispensé par Claire Delarocque Le niveau 3 en anglais vise à approfondir des compétences linguistiques autant à l’écrit qu’à l’oral. Ce cours a pour but de « réveiller » des connaissances et de les étendre par le biais d’articles de journaux, de courts textes et d’extraits de roman. Ponctuellement la grammaire anglaise fera l’objet de notre intérêt si le besoin s’en fait ressentir. L’objectif primordial est de donner la parole aux participant/e/s pour leur permettre de retrouver une aisance et une spontanéité à parler de sujets « grands » et « petits ». Anglais niveau 4 - Langue et civilisation (enseignement en anglais) Cours de 46 h dispensé par Paul O’Keeffe L’objectif de ce cours est de permettre aux personnes possédant les bases de l’anglais de mettre en pratique leurs acquis et d’enrichir leur savoir-faire. Malgré un vocabulaire encore relativement limité et une syntaxe parfois maladroite, vous serez incités à participer aux échanges oraux en classe. Le but sera de parvenir à communiquer librement, selon le rythme du groupe, à partir de thèmes très variés, liés aux centres d’intérêts des stagiaires ainsi qu’à l’actualité. Nous utiliserons divers supports (articles de presse, nouvelles, textes littéraires et historiques, documents iconographiques, publicités, extraits de films...), afin d’étayer vos connaissances linguistiques, mais aussi culturelles. De plus, un éclairage lexical et grammatical vous permettra d’améliorer votre expression orale et écrite. Anglais niveau 5 - Littérature, actualités et discussion en anglais Cours de 46 h dispensé par Nick Growse Ce cours a pour objectif l’amélioration de l’anglais parlé et écrit en s’appuyant d’une part sur la découverte de la littérature britannique et nord américaine, d’autre part sur la lecture de la presse anglophone et sur la discussion des grands sujets d’actualité. 63 Les stagiaires sont exposés au monde de la littérature à travers des romans, des contes et de la poésie de la période moderne mais surtout contemporaine et parallèlement au monde contemporain des informations. À chaque séance, nous commencerons par un recueil des événements internationaux de la semaine, présentés par une ou deux personnes du groupe, suivi par une discussion générale et la lecture d’un article tiré d’un journal anglophone. Ensuite nous étudierons un texte, par exemple quelques chapitres d’un roman sélectionné par le groupe, ou un ou deux contes ou poèmes, en consolidant le vocabulaire et en pratiquant certaines structures grammaticales utilisées dans le texte. Nous discuterons la signification du texte, ce que l’écrivain voulait nous exprimer et comment le texte correspond à nos vies et au monde aujourd’hui. Il y aura toujours l’occasion pour les stagiaires de faire la présentation d’une œuvre littéraire de leur choix, d’un écrivain, d’une période historique, d’un thème particulier ou simplement d’un chapitre. Anglais niveau 6 - Association de l’écrit et de l’audio-visuel (enseignement en anglais) Cours de 46 h dispensé par Paul O’Keeffe Ce cours privilégiera la prise de parole individuelle systématique, autour d’exposés à thèmes présentés en cours par les stagiaires, ou de documents (visuels, sonores et écrits) vus en cours ou à la maison. L’intervenant aura comme rôle l’apport linguistique et la correction grammaticale ponctuelle. Nous envisagerons aussi un travail de lecture et d’écoute au travers de romans ou de pièces de théâtre ayant fait l’objet d’une adaptation télévisuelle ou cinématographique, afin que l’on puisse comparer les deux versions. La liste des œuvres sera établie à la rentrée en accord avec les stagiaires. 64 Langues l Espagnol DAEU niveaux 1 et 2 Cours de 36 h dispensé par Maria Nicastro e cours est organisé de façon à ce que les auditeurs de l’Université Ouverte et les étudiants qui se préparent au Diplôme d’Accès aux Études Universitaires (DAEU) suivent les mêmes séances. Il en résulte un mélange intéressant d’écrit et d’oral, même si l’expression écrite demeure un des points forts du cours. L’enseignement (2 heures hebdomadaires) s’adresse à un public possédant déjà des notions équivalentes à environ trois années dans le secondaire. Au début de l’année scolaire a lieu un test d’évaluation qui permet le classement des stagiaires en deux groupes : • 1er niveau : remise à niveau (2 heures hebdomadaires) • 2e niveau : moyens et forts (2 heures hebdomadaires) Il porte sur : •l’acquisition des principes fondamentaux de la grammaire espagnole et leur pratique à travers exercices et traductions grammaticales. •l’étude de textes littéraires et journalistiques ; compréhension lexicale et grammaticale de la langue espagnole à travers une lecture globale et analytique. Conversation en espagnol, niveau débutant Cours de 36 h dispensé par [enseignant à préciser] Ce cours s’adresse à tous ceux qui souhaitent confirmer les bases de la langue espagnole, déjà acquises ou un peu oubliées. Le matériel pédagogique utilisé sera très varié : des documents vidéo (extraits de films, journaux télévisés, documentaires, publicités, chansons, etc.), des extraits littéraires, des articles de journaux, etc. Tout ceci permettra de mieux connaître la réalité du monde hispanophone et progresser dans l’autonomie linguistique. 65 Conversation en espagnol, niveau intermédiaire Cours de 36 h dispensé par [enseignant à préciser] Ce cours s’adresse à tous ceux qui ont déjà une certaine connaissance de la langue espagnole, mais qui doivent encore travailler leur aisance linguistique. Le cours s’oriente, plus particulièrement, vers la pratique orale de la langue et l’approfondissement des connaissances de la culture hispanique et latino-américaine, à travers la lecture de textes (journaux, nouvelles, romans), des commentaires de tableaux, de films, etc. Conversation en espagnol, niveau avancé Cours de 36 h dispensé par Teresa Alvarez L’objectif de ce cours est de fomenter l’expression orale en perfectionnant la communication. Les supports de nature différente (journaux, reportages, cassettes audio et vidéo, etc.) permettront d’aborder des sujets sous des angles variés et complémentaires. Les documents tant espagnols qu’américains sont en prise directe avec la réalité quotidienne et culturelle des pays concernés proposant un large panorama sur les pays de langue espagnole. 66 Langues Italien Cours de langue et culture italienne : niveau 1 c Module de 48 h (24 cours de 2 h) dispensé par Maria Antonietta Petruzzi e cours s’adresse aux débutants qui souhaitent découvrir la langue italienne à travers une approche à la fois linguistique et culturelle. Les stagiaires seront invités surtout à travailler l’expression orale (approche communicative centrée sur la découverte des structures de la langue italienne) et la compréhension orale à l’aide de supports audio, audio-visuels et écrits ; les points de grammaire de base seront abordés de manière graduelle et progressive dans leur contexte social et pragmatique. Le cours s’appuiera sur une méthode très vivante que l’enseignant communiquera aux stagiaires avant le début du cours. À la fin de l’année, les stagiaires sauront communiquer de manière simple dans les situations courantes de la vie quotidienne en utilisant des expressions familières, ainsi que des énoncés qui visent à satisfaire des besoin concrets et ils pourront comprendre des textes simples de nature variée. Le cours a aussi pour but de stimuler la curiosité des apprenants envers la culture italienne et les amener à en apprécier la richesse et la variété. Étant donné que les cours de langue et culture italiennes s’articulent sur plusieurs niveaux, un test d’évaluation sera organisé au début de l’année. Cours de langue et culture italienne : niveau 2 Module de 48 h (24 cours de 2 h) dispensé par Maria Antonietta Petruzzi Ce cours s’adresse à un public ayant déjà suivi un cursus d’italien et s’inscrit dans la continuité du cours débutant 2014-2015 : il est donc ouvert en priorité aux étudiants ayant suivi cette formation l’année dernière, mais les nouveaux « faux débutants » seront les bienvenus dans la mesure des places disponibles et après avoir passé le test d’évaluation organisé avant le début des cours. 67 Les stagiaires seront amenés à travailler (de manière plus approfondie) sur l’expression et la compréhension orales et écrites à l’aide de supports audio, audiovisuels et écrits qui, par ailleurs, permettront de développer la dimension culturelle du cours. Une présence active est fortement souhaitée afin de donner vie à des jeux de rôles et susciter la créativité, ayant pour but l’échange et le partage en langue italienne. La formation vise à faire acquérir un niveau de communication élémentaire et à développer les acquis en langue italienne de manière plus encadrée afin de gérer différentes situations de la vie quotidienne. À la fin du parcours les stagiaires seront capables de comprendre les points essentiels d’un discours oral ou d’un texte écrit en langue standard et sauront s‘exprimer de façon simple afin de raconter des expériences passées ou décrire des projets futur, ou encore des désirs. Étant donné que les cours de langue et culture italiennes s’articulent sur plusieurs niveaux, un test d’évaluation sera organisé au début de l’année afin de créer des groupes les plus homogènes possible. Cours de langue et culture italienne : niveau 3 Cours de 48 h (24 cours de 2 h) dispensé par Maria Antonietta Petruzzi Ce cours s’adresse à un public ayant déjà suivi un cursus d’italien et s’inscrit dans la continuité du cours de niveau deux 2014-2015 : il est donc ouvert en priorité aux étudiants ayant suivi cette formation l’année dernière mais les nouveaux arrivés seront les bienvenus dans la mesure des places disponibles et après avoir passé le test de placement organisé avant le début des cours. La formation vise à faire acquérir une compétence de communication usuelle en italien, permettant à l’étudiant de consolider les acquis en langue italienne de manière très encadrée. Les stagiaires seront amenés à travailler l’expression et la compréhension orales et écrites à l’aide de supports variés qui, par ailleurs, permettront aussi d’aborder la dimension culturelle. Une présence active est fortement souhaitée afin de donner vie à des activités et à des débats visant l’échange et le partage en langue italienne. Le cours s’appuiera sur une méthode que l’enseignant communiquera aux stagiaires inscrits avant le début du cours. À la fin du parcours les stagiaires seront capables de comprendre un discours oral ou un texte écrit en langue standard ou journalistique, littéraire… Ils pourront s’exprimer dans un langage standard, tant à l’écrit qu’à l’oral, ils auront acquis une vision globale des situations de la vie quotidienne et sauront manier la plupart des temps verbaux. 68 Langue italienne : improvisation et cinéma Cours de 48 h dispensé par Bénédicte Deschamps Public : Ce cours s’adresse à un public de niveau intermédiaire-avancé, c’est-à-dire à des étudiants ayant acquis les bases essentielles de la grammaire (temps, conjugaisons, syntaxe) et souhaitant acquérir une plus grande aisance de la langue orale (tant dans l’expression que la compréhension). Attention, le cours est déconseillé à la fois aux vrais débutants et aux personnes maîtrisant déjà tous les fondamentaux de la grammaire et pouvant s’exprimer couramment. Pour maintenir un niveau linguistique cohérent, le cours est ouvert en priorité aux étudiants ayant suivi les cours du niveau intermédiaire en 2014-2015. Objectifs : Le cours vise à consolider les bases fondamentales de la langue italienne à travers l’étude de documents audiovisuels (émissions de télévision ou films non classiques) et la pratique de l’improvisation. Priorité sera donc donnée à la compréhension et à l’expression orales, sans pour autant oublier la grammaire. Le programme s’appuiera sur des jeux de rôles, des débats préparés, et des projections de films. Attention, il ne s’agit pas d’un cours sur le cinéma italien et son histoire. Les films serviront simplement de support : d’une part, ils permettront d’exercer l’oreille des étudiants en exposant ces derniers à la variété des accents italiens, et d’autre part ils offriront un modèle de scènes à reproduire en classe. Participation active des étudiants, joie de vivre, sens de l’humour et autodérision seront donc essentiels à la réussite du cours. 69 Langues Russe Russe niveau débutant o Cours de 46 h dispensé par Nathalie Cavaillé bjectif L’objectif de cette formation est d’apprendre le russe (langue rare) dès l’alphabet, acquérir les bases de la grammaire et les particularités de la prononciation et de l’orthographe. Pouvoir se présenter, demander des renseignements, saisir le sens général d’une conversation. Ainsi que découvrir la civilisation, la culture et les traditions de la Russie. Moyens pédagogiques et d’encadrement mis en œuvre La formation s’appuiera sur le livre de grammaire « Je parle russe » (première partie) et la méthode de conversation « Russe réussi » faite par le Centre Russe de Communication. • Des séances de formation en salle • Des jeux de rôles • Des dialogues et des discussions Grammaire Apprendre à lire et à écrire en russe. Connaître le nom (trois genres, forme du singulier et du pluriel), le verbe (conjugaison, verbes réguliers et irréguliers), le pronom l’adjectif, le nombre. Communication écrite • Devoirs sur table • Travaux à la maison • Évaluation écrite et orale en fin de formation 70 Russe niveau intermédiaire Cours de 46 h dispensé par Nathalie Cavaillé Les objectifs de cette formation sont à la fois d’aider le stagiaire à entretenir les compétences linguistiques déjà acquises et de l’amener à acquérir des automatismes pour pouvoir s’exprimer à l’oral et à l’écrit. Ainsi que découvrir la civilisation, la culture et les traditions de la Russie. Moyens pédagogiques et d’encadrement mis en œuvre La formation s’appuiera sur le livre de grammaire « Je parle russe » (deuxième partie) et la méthode de conversation « Russe réussi » faite par le Centre Russe de Communication. • Des séances de formation en salle • Des jeux de rôles • Des films/vidéos Grammaire Une révision des cas, des verbes de mouvement, l’apprentissage profond de l’aspect du verbe russe, les formes du participe et du gérondif. Communication orale • Jeux de rôles • Mise en situation • Écoute des textes • Discussions de l’actualité et des sujets divers Communication écrite • Devoirs sur table • Travaux à la maison • Évaluation écrite et orale en fin de formation 71 b Lettres b 73 Lettres Ateliers d’écriture Écrire pour apprendre à écrire Écrire pour déterrer ma voix Écrire pour soustraire des instants de vie à l’érosion du temps Écrire pour donner sens à ma vie Charles Juliet É 3 groupes de 13 ateliers de 2 h 30 dans l’année animés par Claire Lemouchoux crire est une pratique comme la danse, la peinture, la musique. Et plus on écrit, plus on gagne à écrire et mieux on écrit. L’atelier d’écriture propose une pratique régulière de l’écriture, ludique et stimulante. On écrit, on lit, on accueille avec bienveillance les textes des autres, dans une expérience commune et un plaisir partagé. La première année a pour objectif de réconcilier désir d’écrire et peur de la page blanche, d’aborder la variété des approches, de prendre conscience de la singularité de ce qu’on écrit. La deuxième année permet d’explorer tous les champs de l’écriture (définis par Perec : écrire le monde, écrire pour jouer avec les mots, écrire sur soi, écrire pour raconter des histoires), d’apprivoiser les techniques de base, d’identifier sa « personnalité d’écriture », d’apprendre à se lire et à réécrire. En troisième année, on continue à développer l’éventail des possibles avec des enjeux approfondis et des objectifs plus ambitieux pour construire des « objets d’écriture » Mon expérience de l’atelier m’a montré que les textes écrits sont toujours surprenants, imprévus et plus prometteurs que ce qu’on pense pouvoir en attendre. Que cette pratique de l’écriture est immédiatement satisfaisante et a des implications au delà du temps de l’atelier : écrire améliore notre attention et notre qualité de lecteur et donc notre plaisir à lire ; écrire enrichit aussi notre regard sur le monde et sur nous-mêmes et donne un sentiment plus fort d’exister. Scénariste et directrice littéraire de profession, j’ai participé à des ateliers d’écriture pendant 4 ans avec l’écrivain Michel Manière, suivi une formation chez Aleph, dirigé depuis plusieurs années des ateliers dans le cadre de l’université et dans le 11e à Paris. 74 Lettres Littérature Littérature du xixe siècle (Re)lire une grande œuvre : Les Contemplations de Victor Hugo Cycle Introductif de 10 h dispensé par Agnès Spiquel V ictor Hugo est en exil depuis bientôt cinq ans lorsqu’il publie Les Contemplations(1856) : après la poésie politique et polémique des Châtiments, il revient à la poésie lyrique. Le recueil est structuré en deux parties, « Autrefois » et « Aujourd’hui », séparées par la fracture de la mort de la fille du poète, en 1843. Mais il dépasse largement le cadre de l’intimité familiale : les six livres, qui mènent le lecteur de « Aurore » à « Au bord de l’infini », tracent le chemin d’une vie, « les mémoires d’une âme », dit la « Préface ». Plus encore, Hugo opère magistralement le passage de l’intime à l’universel – définition même du vrai lyrisme. Le recueil en devient un livre tendu à tout homme comme un miroir car « la destinée est une […] Ah ! insensé, qui crois que je ne suis pas toi ! ». Le poème est forme offerte à tous pour que chacun puisse couler son expérience propre dans la musique du vers, à la virtuosité tantôt éclatante, tantôt discrète. Mais le lyrisme des Contemplations est beaucoup plus sombre que celui des années 1830. La raison n’est pas à chercher seulement dans le deuil personnel qui structure le recueil, mais surtout dans le contexte où il naît, marqué par la retombée des espoirs du premier demi-siècle, par la désespérance et l’échec – et par la mélancolie essentielle qui en résulte. Que se passe-t-il en France pour qu’en quelques années, outre Les Contemplations, paraissent Les Chimères de Nerval (1854) et Les Fleurs du Mal de Baudelaire (1857) ? Avec des positions très différentes dans le champ littéraire, ces poètes d’un second romantisme affirment par l’exemple que la poésie est plus forte que le malheur, que la folie et que la mort. Nous étudierons ce recueil, sommet de la poésie hugolienne, en conjuguant des approches transversales et des commentaires de textes précis. Nous travaillerons sur l’édition de Ludmila Charles-Wurtz, Livre de poche classique, 2002. 75 Lettres Littérature française Portraits de femmes chez Balzac Cours de 48 h dispensé par Alain Parrau M « onsieur de Balzac sait beaucoup de choses des femmes, leurs secrets sensibles ou sensuels ; il leur pose, dans ses récits, des questions hardies, familières, équivalentes à des privautés » écrit Sainte-Beuve. Dans l’immense production du romancier, les personnages féminins ont une place essentielle. À côté des demi-mondaines, on trouve de nombreuses femmes mal mariées, humiliées ou adultères, mais aussi ce que Madame de Staël appelle des « femmes supérieures ». Balzac reprochait à Walter Scott l’absence de diversité de ses portraits féminins, se présentant lui-même comme le romancier qui « trouve une femme nouvelle dans chaque nouvelle situation ». Cette diversité lui vaudra un lectorat féminin enthousiaste. Je propose d’explorer la richesse de cet univers à partir de trois romans : La Muse du département et La Femme de trente ans, publiés en 1837, La Cousine Bette, publié en 1847, auxquels on ajoutera une nouvelle de 1833, La Femme abandonnée. 76 Lettres Littérature française L’exode, entre témoignage et roman Cours de 48 h dispensé par Alain Parrau L’ exode de mai-juin 1940 constitue une catastrophe humaine, sociale et politique d’une ampleur sans précédent. Le traumatisme est considérable et pèsera lourdement sur l’histoire politique des années d’occupation. Resté dans l’ombre, l’événement continue pourtant de hanter la mémoire collective, malgré le désir de le recouvrir du manteau héroïque de la Libération. Dans le sillage du regain d’intérêt des historiens pour cet épisode crucial de notre histoire, je propose de confronter les récits de témoins (33 jours de Léon Werth, L’Étrange défaite de Marc Bloch) à deux des rares romanciers qui en ont donné une élaboration littéraire : Irène Némirovsky, Suite française, et Claude Simon, La Route des Flandres. On s’attachera à la singularité de chaque écriture, entre désir de témoigner et volonté de faire œuvre à partir de la réalité historique. 77 Lettres Littérature française Littérature et Solitude Cours de 48 h dispensé par Alain Parrau D e Flaubert à Kafka, Rilke et Beckett, la modernité littéraire s’est présentée comme l’expérience d’une solitude essentielle, celle de l’écrivain voué à une tâche infinie qui le sépare des autres, mais aussi celle de l’œuvre elle-même, indépendante de tout modèle. On s’attachera à des textes qui explorent et donnent forme à la solitude de l’individu contemporain, à ses efforts pour venir au jour dans un monde qui impose à chacun la charge de s’inventer lui-même. Les monologues intérieurs de Dostoïevski (Notes d’un souterrain), de Kafka (Le Terrier), de Sartre (La Nausée) et de Beckett (Molloy) nous serviront de guide dans cette exploration de la subjectivité moderne. On ajoutera à ces grands auteurs une écrivaine moins connue, l’autrichienne Marlen Haushofer, dont le livre Le Mur invisible, publié en 1963, évoque la solitude d’une femme contrainte d’organiser sa survie dans des conditions exceptionnelles. Ces œuvres si différentes constituent autant de réponses à la question : qu’est-ce qu’être un individu ? 78 Lettres Littérature étrangère Littérature classique japonaise « Autour du Roman du Genji : le roman japonais classique (xe - xiie siècle) » Cours de 18 h dispensé par Daniel Struve L e chef d’œuvre reconnu de la littérature japonaise de tous les temps reste le Roman du Genji (Genji monogatari, début du xie siècle, trad. Par René Sieffert sous le titre Dit de Genji, P.O.F.), un roman de cour en 54 livres, souvent présenté comme le premier roman psychologique de l’histoire, et dont l’auteur est une femme, la dame de cour Murasaki Shikibu. Ce roman n’a cessé d’être lu, illustré et commenté au Japon. Il raconte les aventures amoureuses du héros Hikaru Genji, doué d’une beauté et de talents exceptionnels, notamment son union avec la Dame Murasaki, et met en scène une foule de personnages secondaires. Fils d’empereur, mais ne pouvant prétendre au trône, Hikaru Genji connaît une brillante carrière et mène une existence splendide entre le palais et sa résidence de la Sixième Avenue. Après sa mort, le roman évoque les aventures de son petit fils le prince Niou et son fils putatif Kaoru. Différents aspects de cette œuvre très riche, son contexte historique, culturel et littéraire, ainsi que sa réception seront évoqués, afin de servir d’introduction à la littérature et à la culture du Japon ancien. 79 Lettres Littérature étrangère Littérature italienne : La Divine Comédie et les écrivains L Module de 12 h dispensé Jean-Pierre Ferrini e cours s’appliquera à essayer de comprendre pourquoi et comment les écrivains ont lu La Divine Comédie, mais également quels sont les écrivains que nous rencontrons dans La Divine Comédie. Les séances s’organiseront ainsi : 1/ Les écrivains acteurs dans La Divine Comédie (notamment Virgile). 2/ Les écrivains lecteurs de l’immédiate et de la proche réception (Boccace et Pétrarque, Christine de Pizan et Maurice Scève). 3/ L’éclipse, le désintérêt de La Divine Comédie entre les xviie et xviiie siècles 4/ La redécouverte de Dante au xixe siècle. 5/ La lecture novatrice des écrivains au xxe siècle. Cette dernière partie sera la plus importante du cours, car elle concerne de nombreux auteurs. Il suffit de mentionner Pound, Eliot, Joyce, Mandelstam, Borges, Beckett ou, du côté italien, Ungaretti, Montale, Pavese, Primo Levi, Pasolini, Caproni. En France, Proust, Barrès, Claudel, Saint-John Perse jusqu’à Yves Bonnefoy ou Philippe Sollers. La méthode sera simple. Nous relirons La Divine Comédie à la lumière des passages, des chants, des vers que ces écrivains ont lus. Au-delà d’un panorama des lecteurs de Dante, le cours constituera à la fois une interprétation par les écrivains de La Divine Comédie et une introduction à la littérature européenne qui a su replacer Dante au centre de notre modernité. • La Divine Comédie, édition bilingue, traduction Jacqueline Risset, GF Flammarion, 2004 • Œuvres complètes, éd. Christian Bec, Le Livre de Poche, 1996 • Dante écrivain, ou l’intelletto d’amore, Jacqueline Risset, Seuil, 1982 • Lectures de Dante, un doux style nouveau, Jean-Pierre Ferrini, Hermann, 2006 Une bibliographie plus complète sera proposée au fur et à mesure de l’avancée du cours et les extraits des œuvres étudiées seront photocopiés. 80 Sciences 81 Sciences L Biologie - écologie êtres-vivants : se reproduire à tout prix ! Cours de 36 h dispensé par Nicolas Untz et Lolita Bocquillon es êtres vivants sont des êtres éphémères et l’existence d’une population ne dépend que de sa faculté à se reproduire. Pour ne pas disparaître il est nécessaire de mettre en place des stratégies reproductives aussi diverses que variées. En effet la reproduction passe parfois par la séduction et chacun dévoile ses grands talents : être le plus beau, le plus fort, le plus grand bâtisseur ou bien le plus grand cuisinier. Dans la reproduction, si la majorité est mâle ou femelle, certains peuvent être les deux ou l’un ou l’autre en fonction des besoins. Quelques-uns n’ont pas besoin de partenaire, ils procèdent en solitaires. Nous verrons que de nombreuses pratiques existent : on peut être monogame ou polygame, fidèle ou volage, apporter soit même sa semence ou la faire transporter sur de longues distances. Mais dans tous les cas, qu’ils soient animal ou végétal, la nécessité pour tous les êtres vivants est d’assurer la pérennité de son espèce ainsi que la transmission de ses gènes à sa descendance. Durant l’année nous vous proposerons quelques sorties afin d’étudier la reproduction de certains êtres vivants animaux ainsi que végétaux. 82 Sciences Biologie génétique Introduction à la biologie L’ Cours de 36 h dispensé par Eric Le Cam apparition de la vie est intervenue il y a plus de 3,5 Milliards d’années à partir d’éléments simples. Depuis, le vivant n’a cessé de se diversifier, de se complexifier. Ce cours propose un véritable voyage au cœur de la cellule, unité fonctionnelle du vivant. Il permet de découvrir pas à pas ses constituants, son organisation, ses grandes fonctions, son métabolisme sa différenciation… Une première partie introductive présentera la diversité du vivant et les différents types d’organismes qui la composent : les procaryotes (bactéries et archae qui peuvent parfois vivre dans des conditions extrêmes) et les eucaryotes, du monde animal comme du monde végétal. Il décrira les structures et fonctions générales retrouvées de façon universelle dans tous les types cellulaires. Nous consacrerons alors un temps important à comprendre l’organisation et le rôle de l’information génétique contenue dans chacune des cellules. Nous aborderons la génétique et décrirons les grandes lois de la transmission des caractères ainsi que les maladies génétiques en considérant toutes les formes que l’on en connaît. Cela permettra de définir la notion de gène, comprendre ses modes de régulation et leur rôle central dans le contrôle des fonctions cellulaires en relation avec l’environnement. La deuxième partie du cours permet d’approfondir certains thèmes fondamentaux de la biologie. Le premier traite de l’expression génique et des différents niveaux de régulation connus actuellement, ce qui permet de comprendre comment un gène est lu ou au contraire est réprimé, soit directement, soit dans le cadre de la régulation épigénétique. Le second thème traite de la communication cellulaire. Il décrit les mécanismes universels qui permettent aux cellules de communiquer entre elles, qu’elles soient proches ou très éloignées. Cela permet d’aborder aussi l’endocrinologie et la transmission de l’information dans les neurones. Un troisième thème est consacré au cycle cellulaire où l’on décrit les mécanismes de divisions cellulaires, de différenciation et de mort cellulaire, l’apoptose en particulier. Le quatrième thème est consacré aux mécanismes de défense des organismes, c’est à dire à l’immunité innée et acquise. Le cinquième thème décrit le monde très divers des virus, leur mode d’infection, leur réplication à l’intérieur des cellules hôtes. Le cycle viral du VIH (Sida) est décrit en détail. Enfin, le sixième thème est consacré à l’oncogénèse. Il permet de revoir tous les mécanismes fondamentaux du fonctionnement normal d’une cellule et comprendre comment certaines altérations spécifiques sont à l’origine de tumeurs. Ce cours d’introduction à la biologie ne nécessite pas d’avoir des connaissances préalables dans ce domaine et est donc ouvert à tous. 83 Sciences Biologie génétique Communication et mémoire cellulaire L Cours de 36 h dispensé par Eric Le Cam e monde vivant, à l’échelle de la cellule ou d’un organisme est en interaction permanente avec son environnement. La recherche en biologie et ses grandes avancées récentes n’ont cessé de mieux caractériser l’importance des interdépendances entre le monde vivant et l’environnement. Cet environnement est très complexe. Il comprend toutes les propriétés physiques et chimiques du milieu dans lequel les cellules se développent ainsi que les messages émis par des cellules environnantes. Quelle que soit leur appartenance à l’un des trois grands domaines du vivant (Bactéries, Archées et Eucaryotes), les cellules sont donc en interaction à la fois avec elles-mêmes et avec l’environnement. Ces relations « environnement-cellule » sont au cœur de la différenciation cellulaire et l’évolution. Ce cours décrira comment la cellule prend en compte toutes ces propriétés dans ses mécanismes de régulation et comment les organismes se sont adaptés en développant des mécanismes de communication extrêmement raffinés. Les cellules sont bavardes, elles ne cessent de se parler pour s’adapter, se spécialiser, vivre ensemble. Nous consacrerons une partie importante du cours à cette communication cellulaire que l’on retrouve de manière universelle dans le vivant sous les différentes formes développées. Nous expliquerons ensuite comment cette information qui circule peut être mémorisée à l’échelle du matériel génétique et des structures cellulaires. Ces mécanismes de régulation en réponse aux propriétés physicochimiques de l’environnement et aux mécanismes de communication mettent en jeu l’expression du patrimoine génétique, la maintenance des génomes, et les mécanismes qui ont contribué aux modifications des gènes au cours de l’évolution des espèces. Ces connaissances nous permettent de mieux comprendre le rôle des déterminants génétiques, épigénétiques et environnementaux dans la vie cellulaire et dans les processus évolutifs. Ce cours décrira les grandes découvertes dans ces domaines depuis plus de trente ans en particulier l’organisation des génomes connus aujourd’hui dans tous les domaines du vivant ainsi que les principes de l’évolution et la diversité du vivant qui en résulte. Nous illustrerons cette diversité et cette continuité en décrivant des principales fonctions cellulaires et leurs structures associées et en analysant leur évolution. Ce cours permet aussi d’échanger d’un point de vue sociétale sur le vivant et d’aborder des questions éthiques qui sont de plus en plus nombreuses. 84 Sciences Géologie Géologie au Pays des Merveilles L Cours de 36 h dispensé par Georges Feterman a France offre une formidable diversité de paysages, dont certains sont vraiment insolites ou extraordinaires. Des gorges du Verdon aux volcans d’Auvergne, des rochers de Bretagne aux sommets alpins, on s’extasie, mais on peut aussi chercher à comprendre la formation de ces paysages. à partir d’un choix effectué parmi ces paysages d’exception, nous redécouvrirons la géologie et ses différentes disciplines. Le Bassin de Paris servira par exemple de modèle à la stratigraphie, les Alpes et la Corse permettront de découvrir à la tectonique des plaques, l’Auvergne nous permettra d’approcher le volcanisme ou le Jura la géomorphologie. Chaque pays de France sera ainsi matière à s’initier à l’une des branches de la géologie, tout en découvrant les sites les plus spectaculaires de chacune de ces régions. Deux voyages de découvertes seront l’occasion d’apprécier, sur le terrain, la beauté de ces paysages, et de tenter de mieux comprendre leur histoire. 85 Sciences Géologie Le Système solaire D Module de 24 h dispensé par Charles Frankel urant l’été 2015, la sonde New Horizons aura survolé Pluton, dernière des neuf planètes à être photographiée à bout portant et terminant la première vague des « grands voyages de découverte » de l’ère spatiale. C’est l’occasion de brosser le portrait du Système Solaire : Mercure dont l’exploration est justement en cours (sonde Messenger) ; Vénus dont on parle peu – une fournaise, mais aussi une merveille de volcanisme et de tectonique ; la Terre, mise dans son contexte spatial ; Mars, avec l’accent sur les découvertes les plus récentes de la sonde Curiosity ; Jupiter et ses lunes, dont deux pourraient abriter des océans souterrains ; Saturne et ses anneaux, dont la sonde Cassini finit de boucler le portrait ; Uranus et Neptune, les méconnus géants de glace ; et Pluton dont on verra… qu’elle a été déclassée de son rang de planète. Car au delà de ces vedettes, le Système solaire, c’est aussi un arsenal d’astéroïdes, de comètes, et de planètes naines, qui ne demandent qu’à se faire remarquer ! Enfin, nous ferons le point sur le phénomène planète en général, et sur le recensement d’innombrables systèmes planétaires autour d’autres étoiles. 86 Sciences A Géologie Extinction des espèces : la biosphère menacée ? Module de 24 h dispensé par Charles Frankel u cours de sa longue histoire, la Terre a vu sa biosphère dévastée par plusieurs grandes crises, appelées extinctions de masse, au cours desquelles plus de la moitié des espèces animales et végétales ont disparu. De l’avis de nombreux biologistes, les activités humaines (pollution, déforestation, surpêche, changement climatique) ont amorcé une nouvelle crise d’ampleur comparable. Ce module fait le point de la situation actuelle, en la confrontant aux crises majeures du passé, comme l’extinction des dinosaures et de 75% de la biosphère terrestre, il y a 65 millions d’années. Allons-nous égaler ce triste bilan en nous révélant incompétents à gérer la planète ? Le changement climatique dont nous sommes responsables va-t-il précipiter la crise de l’écosystème ? Comme l’histoire – géologique, dans ce cas – devrait nous aider à ne pas répéter les « erreurs » du passé, nous décortiquerons les mécanismes antérieurs qui ont ébranlé la planète : impacts d’astéroïdes et de comètes ; crises volcaniques exceptionnelles ; cercles vicieux du climat. Nous verrons comment la biosphère a récupéré, quelles espèces ont survécu et pourquoi, et si nous devons être pessimistes ou optimistes quant à nos propres chances de survie. 87 Sciences Mathématiques Histoire des mathématiques C Cours de 42 h dispensé par Michel Garcia e cours reprend, avec des variantes, celui qui a été dispensé en 2011-2012 et sera organisé de la même manière qu’il y a quatre ans, c’est à dire qu’il ne s’agira pas d’exposés purement historico-littéraires à la manière de nombre d’ouvrages sur le sujet, mais de véritables mathématiques : celles-ci seront puisées dans diverses étapes de leur histoire et exposées autant que possible comme elles étaient pratiquées alors, avec leurs concepts, leurs outils et leurs notations. Toutefois, pour des raisons de maniement, si les notations des différentes époques sont indiquées, il sera généralement fait usage des notations modernes dans les démonstrations ou les calculs. Les thèmes choisis iront de l’antiquité à la période moderne. On pourra ainsi se faire une idée, par exemple, de quelques pratiques des arpenteurs babyloniens ou des bâtisseurs de cathédrales, qui possédaient des « recettes » géométriques leur permettant de suppléer au défaut de calculs exacts, inaccessibles pour eux. On verra les liens entre perspective picturale et géométrie projective, l’évolution du calcul intégral depuis ses balbutiements jusqu’aux avancées des années 50 du siècle dernier, « l’arbre généalogique » des différents types de « nombres » utilisés aujourd’hui... Autre curiosité: la trigonométrie sphérique, indispensable à la navigation, maritime puis aérienne, jusqu’au milieu du siècle dernier, mais qui a à peu près complètement disparu de l’enseignement, la lourdeur relative de ses formules étant maintenant exclusivement confiée aux ordinateurs. D’autres surprises sont réservées aux aventuriers... Le cours n’exige pas d’être « pointu », mais suppose néanmoins une bonne connaissance de base du domaine, nécessaire pour bien mettre en perspective son évolution par rapport aux mathématiques d’aujourd’hui. 88 Sciences C Physique Cosmologie moderne Cours de 36 h dispensé par Jean-Christophe Hamilton e cours vise à donner une idée assez détaillée de la situation actuelle en cosmologie (étude des propriétés, de l’histoire et du contenu de l’Univers). Cette discipline, longtemps un peu marginale faute de données expérimentales contraignantes, a connu une véritable révolution dans les dernières décennies devenant une science de précision, accumulant les confirmations observationnelles de prédictions basées sur un modèle aujourd’hui très détaillé de l’Univers et de son contenu. L’image de l’Univers dont on dispose aujourd’hui est fondée d’une part sur des raisonnements théoriques faisant appel aux deux théories les plus fondamentales de la physique contemporaine (la relativité générale et la mécanique quantique) mais aussi sur de très nom breuses observations rendues toujours plus précises grâce aux progrès technologiques (caméras CCD, électronique rapide, processeurs puissants, ...). Paradoxalement, l’image, en apparence détaillée, que l’on a aujourd’hui de l’Univers est loin d’être satisfaisante conceptuellement : • on ne sait rien ou presque des premiers instants de l’Univers ou les effets quantiques de la gravitation devraient se manifester, • la formation des structures repose sur un phénomène hypothétique, l’inflation, dont on attend toujours une confirmation directe, • notre Univers ne semble constitué qu’à 4% de matière ordinaire, alors que le reste semble être composé de 26% de matière sombre qui, malgré une relativement bonne compréhension théorique, reste encore à découvrir et, pire encore, de 70% d’énergie sombre dont la nature est encore totalement incomprise. Il y a manifestement encore beaucoup à comprendre en cosmologie. Le cours proposé mêlera explications théoriques (y compris quelques calculs simples mais détaillés) et descriptions de résultats expérimentaux, d’instruments et techniques d’observations passées, présentes et futures. Les grands thèmes abordés seront les suivants : fondements de la cosmologie moderne, modèle de Friedman-Lemaître-Robertson-Walker, histoire thermique de l’Univers et grandes transitions, problématique des mesures de distances en cosmologie et tests cosmologiques, matière noire, énergie sombre, fond diffus cosmologique, formation des structures, Univers primordial et inflation. Une certaine familiarité avec des outils mathématiques de base comme les dérivées, les intégrales et les équations différentielles rendra les choses plus simples aux étudiants, même si les calculs seront faits de manière pédestre lorsqu’ils seront détaillés. 89 Sciences Physique Cosmologie Moderne - Approfondissement et Travaux Pratiques C Cycle de 12 h dispensé par Jean-Christophe Hamilton et Cyrille Doux e cours d’approfondissement comportera deux parties : des démonstrations plus détaillées de certains points délicats du premier cours qui ne sont pas abordées comme par exemple le modèle linéaire de formation des structures, le mécanisme d’inflation ou la dérivation rigoureuse de certaines équations importantes. Dans un second temps, nous proposerons des travaux pratiques d’analyse de données sur ordinateur, sans prérequis particulier en programmation. Nous explorerons divers aspects de l’analyse de données en cosmologie aujourd’hui comme les techniques statistiques courantes, la contrainte des paramètres cosmologiques avec les supernovae de type Ia, l’analyse de cartes du fond diffus cosmologique, … ». 90 Sciences Physique Faire de la physique avec ou sans « Présence » IX E Cours de 42 h dispensé par Philip Maulion n guise de canular du 1er Avril, un site de publications scientifiques avait cru bon d’annoncer : « Le LHC découvre l’antigraviton et l’énergie noire ». Le site indiquait ainsi un des tropismes des défis et des dépits actuels de la communauté scientifique. Il y en a d’autres, bien évidemment, par exemple la matière noire. La difficulté de se hisser au-delà du Modèle Standard de la physique des particules élémentaires et de celui de la Cosmologie peut faire craindre que nous soyons à l’orée d’une période aride de découvertes. Un article récent présentait deux alternatives, celle d’une période aride ou celle d’une pluie tropicale de découvertes. La pluie tropicale nous serait offerte grâce au LHC en voie de remise en route. Quelques jours après, le LHC retombait en panne (pendant une semaine). Panne récurrente, qui rappelle que cette machine exploitant des technologies très sophistiquées est fragile et depuis 2010 elle n’a toujours pas fonctionné à son régime optimal. Le résultat obtenu avec le boson de Higgs, nous fournit une confirmation du Modèle Standard. Mais rien au-delà ! Au niveau cosmologique, les résultats récents du satellite Planck sont très précis, ils confirment le Modèle Standard. Mais rien au-delà ! Cela nous indique que si le développement d’une instrumentation toujours plus performante est très important pour conquérir de nouveaux champs de connaissances, il faudrait aussi savoir repenser aux fondements des connaissances qui sont à l’origine des théories et des résultats expérimentaux attendus. Les bons fondements aujourd’hui seraient ceux qui propulseraient nos capacités de prédictions au-delà des modèles standards. Ce problème est actuel en ce qui concerne la théorie de la matière noire qui est confrontée à celle de la théorie MOND qui annule le recours à cette matière qui nous est encore invisible. Aujourd’hui ces deux théories sont effectivement incompatibles mais chacune d’elles couvre des domaines distincts qui sont en accord avec des observations. Maintenant cela devient trop une affaire de doctrine. On est pour une théorie et on néglige les résultats de l’autre. Cela fait 91 maintenant trente ans que cela dure. Il faudrait repenser la chose et pratiquer le doute positif à l’égard des hypothèses de base de ces deux théories. à propos de la physique des neutrinos qui balbutie depuis tant de temps, il serait approprié de reconsidérer le fait qu’on leur attribue une masse d’inertie. Dans des revues très sérieuses on peut lire : « les neutrinos ont une masse, donc ils oscillent… » Dans d’autres, on peut lire : « Ils oscillent donc il faut leur attribuer une masse… » N’hésitons pas non plus à remettre sur le chantier l’hypothèse du Big-Bang, ça ouvrirait des horizons. Durant l’année 2015-2016 ce sont ces sujets qui seront abordés. Le cours s’adresse aux personnes qui ont une culture scientifique initiale. Les participants aux cours de physique des années précédentes sont bien préparés pour suivre ce cours ci avec le plus grand profit, notamment s’ils ont suivi : Faire de la physique avec ou sans « Présence » I, II, III, IV, V, VI, VII et VIII. Pour les personnes désirant s’inscrire à ce cours, sans avoir suivi les précédents, un entretien est conseillé avant inscription. 92 Sciences Sciences naturelles La nature et les hommes : les traditions, le patrimoine et les mots D Cours de 36 h dispensé par Georges Feterman epuis le néolithique, soit plus de 10 000 ans, les hommes ont noué des relations complexes avec la nature, conduisant aujourd’hui à des situations inquiétantes… ou pleines d’espoir. En approchant les différents êtres vivants (animaux ou végétaux) qui nous entourent, nous examinerons les liens multiples que les hommes ont pu tisser avec eux, sur le plan de la culture, des traditions ou même du vocabulaire. En s’intéressant également aux roches du sous-sol qui nous entourent, nous découvrirons l’importance de celles-ci pour les hommes et leur patrimoine. Voici quelques-uns des thèmes abordés au cours de l’année. • les arbres, les traditions et le patrimoine • les plantes, comestibles, utiles ou toxiques • les animaux, les plantes et les mots. • la nature et la toponymie • la domestication : du loup au chien, des plantes sauvages aux plantes cultivées. • la nature et les sources d’énergie • l’impact des évolutions climatiques sur l’histoire des hommes, et… réciproquement • la protection de la nature et de l’environnement, un concept récent • le sous-sol, le terroir et les hommes • la nature du sous-sol et le patrimoine architectural Deux voyages, mêlant découvertes de la nature et du patrimoine, complèteront le travail de l’année. 93 Sciences Sciences naturelles Promenades insolites dans Paris Module de 18 h dispensé par Georges Feterman N euf nouvelles promenades de deux heures nous permettront de découvrir la capitale sous un jour insolite. Nous emprunterons les « chemins de traverse » pour découvrir des aspects méconnus de Paris, autour de neuf thèmes distincts, servant de trame à chaque promenade. Le jeudi après-midi à 14 h 30 94 94 Sciences humaines 12.g iF 95 Sciences humaines C Histoire La franc-maçonnerie au xviiie siècle Cycle de 5 Conférences de 2 h chacune dispensées par Alain Queruel es 5 conférences traiteront des points suivants : 1. Grands Maîtres et Grandes Maîtresses de la franc-maçonnerie française 2. Rites et obédiences 3. La vie maçonnique dans les loges maçonniques de l’Ancien régime 4. Vivant-Denon et les francs-maçons de l’expédition d’égypte de 1798 5. Cambacérès, Grand-Maître adjoint de la franc-maçonnerie impériale Histoire C Introduction à l’histoire des sensibilités au xixe siècle Cycle introductif de 10 h dispensé par Anne-Emmanuelle Demartini omment l’historien peut-il aborder le territoire subtil des sensibilités ? Peut-il repérer l’émergence de nouvelles sensibilités ? Ce cycle entend présenter l’approche originale de l’histoire des sensibilités à la lumière de laquelle il propose de revisiter le xixe siècle. à partir de la thèse du « processus de civilisation » formulée par le sociologue Norbert Elias, il suggère les mutations des sensibilités collectives à l’époque contemporaine dans quelques domaines. Il privilégie l’étude du corps, de la culture des apparences et de la sexualité, ainsi que les mutations des sensibilités face à la douleur, à la violence et au spectacle cruel. Programme des séances Séance 1 : Hygiène et beauté Séance 2 : Beauté et difformité Séance 3 : Sexualité et plaisir Séance 4 : Sensibilités et histoire de la pénalité Séance 5 : Violence, souffrance et cruauté 96 Sciences humaines Histoire L’histoire de l’histoire, de Hérodote à nos jours Q Module de 24 h (12 séances de 2 h) dispensé par Anne-Emmanuelle Demartini u’est-ce que l’histoire et comment l’écrit-on ? On abordera cette question selon un angle d’approche historique, en présentant la manière dont l’histoire a été conçue et écrite depuis la période fondatrice des Grecs jusqu’à nos jours. L’accent sera mis toutefois sur les “écoles historiques” qui ont marqué le xixe et le xxe siècles. Ce parcours mettra en évidence la multiplicité des approches de l’histoire et sera l’occasion d’une réflexion sur le métier d’historien, ses méthodes, ses objets et ses enjeux. Qu’est-ce que la vérité en histoire ? L’histoire est-elle objective ? Scientifique ? à quoi sert l’histoire ? Autant de questions auxquelles on peut répondre en retraçant l’histoire de l’histoire. 97 Sciences humaines L Histoire Histoire de la cuisine : La table dans l’art pictural Module de 24 h dispensé par Patrick Rambourg es artistes n’ont jamais manqué l’occasion de montrer en image des scènes de marché, de cuisine et de repas. Dès la plus haute antiquité, la table, au sens large du terme, est représenté dans les arts picturaux, qu’ils soient sacrés, profanes, symboliques ou réalistes. Le contexte médiéval produit nombre d’images d’inspiration chrétienne, comme les noces de Cana et la Cène, mais aussi des images d’inspiration profane comme la Tapisserie de Bayeux. Au xviie siècle, les « natures mortes », outre leur symbolisme, témoignent de l’abondance alimentaire et du progrès économique. La table présentée y est quotidienne, familiale ou festive. Les plaisirs gourmands ne sont jamais bien loin, comme dans les œuvres des Impressionnistes imprégnées du contexte gastronomique de leur époque. Alors qu’au xxe siècle la nourriture devient un symbole de la société de consommation... Histoire J Histoire des chefs et des cuisiniers Module de 24 h dispensé par Patrick Rambourg « e choisis, j’allie, je marie les parfums, les ingrédients, les fumets, les goûts, comme d’autres les couleurs ou les mots. Il y a du peintre, du poète, de l’artiste dans le cuisinier» écrit le chef Raymond Oliver dans les années 1950. Depuis le Moyen Âge jusqu’au xxe siècle, de Taillevent à Alain Chapel, en passant par François Pierre La Varenne, ce cours a pour ambition de faire l’histoire des chefs et des cuisiniers, l’histoire de ceux qui ont fait la cuisine française, en construisant un métier et un savoir-faire dont ils ont fait un art. 98 Sciences humaines C’ Histoire L’histoire de Paris (Moyen Âge - Renaissance) Module de 24 h dispensé par Patrick Rambourg est toy Paris, admirable cité, Grand ornement de ce monde habité, De tes voisins la crainte et la merveille, à qui le ciel n’a donné de pareille... Ces quelques vers de Ronsard illustrent bien la fascination dont Paris fait l’objet. Ses laudateurs firent très tôt l’éloge d’une ville hors du commun devenue capitale du royaume de France. Sa position géographique, au croisement des grandes voies de communication, le regroupement des instances du pouvoir, le prestige de son université qui attire des étudiants de toute l’Europe, et son importante population, font de Paris la principale métropole de l’Occident médiéval. Depuis longtemps, bien des auteurs ont raconté l’histoire de cette ville ; chaque siècle apportant sa pierre à l’édifice. Mais que sait-on vraiment de Paris et de son histoire ? Comment Lutèce est-elle devenue Paris, cette grande capitale connue de tous ? Tel sera le propos de ce cours : montrer le développement d’une ville intrinsèquement liée à l’histoire de la France. 99 Sciences humaines Histoire des religions Quand l’église est-elle devenue catholique ? Q Module de 20 h dispensé par Marie-Françoise Baslez uand l’Église est-elle devenue « catholique » ? Cette définition ecclésiale proclamée par le premier concile œcuménique de Nicée en 325 prend son origine dans l’identification « catholique », c’est-à-dire universelle, énoncée pour la première fois vers 115, alors que la situation d’origine était celle d’un christianisme de petits groupes, voire même d’individualités dans les termes du débat historique actuel. On en identifiera les pratiques à travers l’analyse des interactions intercommunautaires, les acteurs, ainsi que des conjonctures locales ou historiques décisives, souvent critiques. Il ne s’agit pas de proposer une histoire de l’Église, mais de tenter une approche phénoménologique de l’« être chrétien » ou « christianité » (traduction moderne de christianismos, terme qui est également apparu au iie siècle). La notion de « catholicité » se lit comme une dimension horizontale et spatiale de l’Église, mais aussi verticale et centralisée et, enfin, comme une centralisation autour de Rome. On ne cherche pas à faire une histoire doctrinale de l’universalisme chrétien, mais de tenter une histoire concrète, résultant en bonne méthode historique du croisement documentaire entre sources chrétiennes et non-chrétiennes. Sont exploitables la littérature patristique, mais aussi les apocryphes et les témoignages papyrologiques, épigraphiques et finalement archéologiques qui permettent d’appréhender le vécu des communautés chrétiennes ainsi que la pastorale mise en œuvre pour répondre aux divisions et régler des questions disciplinaires ou doctrinales. On recourra à la documentation fournie par les correspondances épiscopales, mode d’échange intercommunautaire dont sont issus les synodes et les conciles. Le recours à des auteurs non-chrétiens, Grecs et Romains, à partir de la seconde moitié du iie siècle, complète l’enquête en permettant de mieux évaluer, à travers des regards extérieurs, ce travail d’unification et d’identification, sa réalité et son rythme, en se demandant aussi comment la christianisation provoque et fait évoluer l’universalisme véhiculé par la culture grecque et la politique impériale romaine. On s’interrogera, enfin, sur le problème de l’uniformisation qu’entraîne naturellement la construction de l’unité, à travers des questions de liturgie et de calendrier. Il s’agira de rendre compte, en définitive, de la configuration actuelle du christianisme en Orient et des identifications « catholique » et « orthodoxe ». 100 Philosophie 101 Philosophie Philosophie Le corps dans tous ses états Cours de 42 h dispensé par Marie-Pierre Baudrier « L e corps est l’objet psychique par excellence, le seul objet psychique » Jean-Paul Sartre, L’Être et le Néant Le philosophe à sa fenêtre à la fin de la seconde Méditation Métaphysique, Descartes, mû par une étrange pulsion scopique se penche par dessus le rebord de sa fenêtre. « Que vois-je de cette fenêtre, écrit-il, sinon des chapeaux et des manteaux, qui peuvent couvrir des spectres ou des hommes feints qui ne se remuent que par ressorts ? » Hypothèse rejetée aussitôt que soulevée : l’esprit nous dicte de juger que nous n’avons point affaire à des automates mais à des hommes, c.a.d à des corps vivants et pensants, vie et pensée étant indissociablement « conjointes ». Mais le doute, dans son effleurement, nous semble devoir être maintenu. Le corps, notre corps, est, semble-t-il, pour nous tous de l’ordre d’une évidence irrécusable. Mais sur quoi, au juste, se fonde cette « évidence » ? Est-elle une donnée originaire, ou relève-t-elle d’une construction dont nous aurions oublié les plans ? Et s’il fallait considérer la geste philosophique inaugurée par Platon et rassemblant de fait toute la tradition occidentale (à l’exclusion de Spinoza, Nietzsche et la Phénoménologie) comme une geste destinée à dénigrer le corps, à le réduire à n’être qu’un simple objet de connaissance offert aux regards de la science et des techniques, faute de savoir en accueillir « la grande sagesse » –selon le mot de Nietzsche– la puissance, autant que le mystère ? La métaphysique comme geste apotropaïque ? Corps intangible, corps indicible Car qu’est-ce qu’un corps ? Un fragment de matière, ou bien ce qui, de la matière, se doit d’être transmuté ? Corps christique, corps eucharistique, corps ecclésial… La tradition chrétienne comme tentative de substituer au corps peccable d’autres corps, fragments intangibles d’un Corps Glorieux… C’est donc vers la mystique qu’il nous faudra revenir en ce que cette dernière donne à voir/lire un texte qui est en lui-même un corps doué de pouvoirs spécifiques. Expérience de 102 décorporation puisque le corps se transmute en mots –il s’agit d’un corps/langage et non d’un langage/corps– et que les mots, à leur tour, ne se soutiennent plus que de leur propre effacement dans le divin. Corps du Pouvoir, pouvoir du corps Si le corps a ses pouvoirs, le Pouvoir est d’abord pouvoir sur les corps. Mais l’inscription du Pouvoir sur les corps ne se fait plus de « l’extérieur », au travers du châtiment, par ex, dans ce que Michel Foucault nommait dans Surveiller et Punir, « l’éclat des supplices »… Le Pouvoir s’exerce désormais dans l’ordre de l’intime. Il est devenu « Bio-Pouvoir » et administre l’ensemble de nos cellules. Les schèmes directeurs organisant le politique ont alors totalement changé. Nous nous interrogerons sur cette « micro-physique » du Pouvoir et l’emprise qu’elle exerce sur nos corps. Corps frontières Si, de toutes parts, le corps biologique se trouve contesté ; si, en tout temps comme en tout lieu c’est à son éternelle (re)construction que nous assistons, alors il faudra se demander si le corps – « objet psychique par excellence » – n’est pas d’avantage pensable comme frontières entre un dehors et un dedans ; entre identité et altérité ; entre vie et mort. Cette ultime partie de notre cours souhaiterait s’interroger sur la question du sexe et son rapport au genre. Le sexe existe-t-il ? La différence sexuelle, jusqu’alors considérée comme un invariant et donc un fondement anthropologique, doit-elle laisser place à la construction sociale du genre ? Quelles perspectives cela ouvre-t-il ? Enfin que penser de « l’homme augmenté » que nous proposent les mouvements transhumanistes aujourd’hui, fantasme ou réalité en marche ? Et vers quelle humanité ? 103 Philosophie Histoire de la Philosophie : xixe siècle L’humanisme en péril Cours de 36 h dispensé par Marie-Pierre Baudrier C (Ce cours est le second volet d’un triptyque : philosophie religieuse ; philosophie sociale ; philosophie et sciences) e long parcours du xixe siècle s’est tout particulièrement attaché à montrer les mutations opérées dans tous les domaines par les révolutions industrielles : les sociétés européennes doivent repenser intégralement les fondements sur lesquels elles reposent, ainsi que leurs valeurs. Sur le plan philosophique, nous avons mis en lumière l’influence de la pensée hégélienne, référence incontournable pour la postérité. Si nous avons choisi comme titre de notre triptyque « l’Humanisme en péril » c’est précisément parce qu’à peine né des convulsions de la révolution, l’homme – c.a.d l’individu porteur de droits, le citoyen, membre de l’État comme de l’Univers – voit sa souveraineté confisquée au profit des systèmes (Hegel) de la marche de l’Histoire ; à la place de la liberté tant espérée, advient une aliénation totale et générale des hommes, celle imposée par le développement du grand capitalisme industriel et sa cohorte de maux irréfragables. Ce monde dans lequel l’homme est délaissé au profit de la production des richesses, est un monde sans Dieu ; un monde dans lequel la philosophie ne peut continuer son œuvre qu’en critiquant les fondements mêmes de toute religion, en en dévoilant les processus producteurs d’aliénation et ruinant de ce fait le religieux lui même (comme on a pu le constater au travers de la lecture de Feuerbach dans L’Essence du Christianisme). Ceci constituait le premier volet consacré à la philosophie religieuse. Il nous faut maintenant poursuivre et nous interroger sur la place de l’homme dans la société. Le xixe siècle, on le sait, fut le siècle qui inventa la sociologie, jadis appelée « physique sociale » tant il apparaît que la « société » peut se décrire et s’analyser comme un système ou un champ d’applications de forces qu’il convient de distinguer, de mesurer afin d’en prédire les effets. Les hommes font-ils les sociétés ? Ou bien sont-ils le produit nécessaire des sociétés qui les instrumentent de façon tant aveugle que violente ? Le monde moderne accoucherait-il de sociétés contre les hommes ? Et existe-t-il des moyens d’inverser le processus ? 104 Dans ce volet intitulé « Philosophie sociale », nous nous intéresserons aux premiers philosophes qui ont tenté de penser l’univers social des hommes, c.a.d la « société ». à savoir Saint-Simon, Auguste Comte qui fut son secrétaire avant que de devenir le père du Positivisme ; mais aussi la pensée libérale anglaise d’un Jeremy Bentham ou d’un John Stuart Mill ; sans oublier les courants nihilistes et anarchistes avec Proudhon, Bakounine, Kropotkine. Tous rêvant d’une société réconciliée avec ses membres. C’est ici que commence peut-être l’utopie… Le xixe siècle fut aussi le siècle des grandes utopies sociales, celles que rêvèrent Fourrier, Cabet, jules Verne et tant d’autres… 105 2 F.2 3 T.1 4 T.2 Psychologie 2.F 2 1.T 3 2.T 4 107 Psychologie Introduction à la psychanalyse 1 D Cours de 42 h dispensé par Maria Otero Rossi ans ce premier module proposé par l’Université Ouverte, nous proposons d’introduire et de développer les notions princeps de la Théorie psychanalytique, en commençant par des éléments de biographie de son fondateur : Sigmund Freud (1856-1939). Ainsi, nous aborderons ses années de formation et les incidences des études sur l’hystérie sur la conception de la psychopathologie de l’époque. Une perspective historique des concepts est ici envisagée. La découverte de l’inconscient, on le sait, est concomitante des études de cas les plus emblématiques : Mademoiselle Anna O., Miss Lucy R. … Cette découverte fondamentale de l’inconscient dans la formation de phénomènes psychiques, va de pair avec les remaniements thérapeutiques opérés par Freud et ses contemporains : l’hypnose, la méthode cathartique pour enfin arriver à la talking cure, ou cure par la parole. Freud concevait la maladie psychique comme le résultat d’un conflit psychique. Conflit entre deux forces antagonistes qui aboutit à un résultat manifeste : les formations de l’inconscient. Pour cette partie introductrice, nous nous attarderons sur ces formations qui se présentent sous la forme de rêves, d’actes manqués et de symptômes. Formations qui ont pour le sujet un sens caché, lequel est susceptible d’être dévoilé à partir de la méthode de l’association libre. C’est en effet le patient qui a le savoir sur ce qui a déterminé la maladie, mais ce savoir est tombé sous l’effet du refoulement. Il s’agit là de l’un des aspects révolutionnaires de la théorie psychanalytique où le sujet n’est plus « maître chez lui »… Cette question, avec celle de la sexualité infantile et du Complexe d’Œdipe, constituent toutes les deux la clé de voûte de la théorie et de la pratique psychanalytique. Elles seront abordées dans cette présentation où les aspects de la clinique viendront illustrer nos propos afin de constater ce que la psychanalyse peut apporter à la culture contemporaine, et aux changements socio-historiques. 108 Psychologie Introduction à la psychanalyse 2 D Cours de 42 h dispensé par Jimena Garcia Menendez ans ce deuxième module d’introduction à la psychanalyse, nous examinerons un certain nombre de concepts psychanalytiques à la lumière d’autres disciplines, telles que la philosophie et la littérature. En effet, la psychanalyse, au-delà de son efficacité en tant que pratique clinique, produit une théorie qui bouleverse des catégories philosophiques et psychologiques traditionnelles. L’approche que nous proposons ne se réduit pas à une réflexion philosophique sur la psychanalyse ni à une psychanalyse de la philosophie, mais suppose l’établissement, d’une « voie à double sens » pour caractériser le dialogue entre ces disciplines. La philosophie trouve dans son rapport à l’analyse une nouvelle direction pour des questions propres, en même temps que l’art et la philosophie suscitent, chez le théoricien de l’analyse, des nouvelles notions ou une élaboration plus rigoureuse de ses concepts. Cette année, nous allons parcourir notamment les textes dits « culturels » de Freud. Nous partirons des textes freudiens, qui seront éclairés par les apports d’autres domaines (philosophie, littérature, anthropologie, histoire...) de même que nous constaterons l’impact profond de la psychanalyse sur la culture contemporaine. Comme l’année dernière, nous illustrerons certains des concepts travaillés par des vignettes cliniques. 109 f Sciences Ouvertes idèle à l’esprit même qui a présidé à la création de l’Université Ouverte, Sciences Ouvertes est né de la volonté d’ouvrir davantage l’UO aux différentes disciplines scientifiques présentes à Paris Diderot, et plus spécifiquement sur les recherches qui y sont conduites. Les conférences qui vous seront proposées le seront donc par des enseignantschercheurs de l’Université Paris Diderot, qui ont bien voulu mettre à notre portée une partie de leurs connaissances et de leurs travaux Il y a urgence, nous le savons ! car : « Nulle éthique antérieure n’avait à prendre en considération la condition globale de la vie humaine et l’avenir lointain et l’existence de l’espèce elle-même ; le fait que l’enjeu présent porte précisément là-dessus exige, pour le dire en un mot, une nouvelle conception des droits et des obligations, dont nulle éthique et nulle métaphysique du passé n’offrent ne fût-ce que les simples principes… » (H. Jonas, Le principe de Responsabilité, I, 1) Ces conférences n’ont absolument pas vocation à se substituer aux enseignements scientifiques délivrés à l’Université Ouverte qui demeurent de tous les points de vue des enseignements irremplaçables ; elles visent, au contraire, à en inciter la fréquentation en promouvant la curiosité scientifique sous toutes ses formes, mais aussi en suscitant la réflexion des citoyens du monde que nous sommes L’année universitaire 2014/2015 vous a proposé des conférences en sciences physiques, biologie (biologie et société, biologie génétique), sciences et environnement. Des cycles ou bien des conférences isolées vous ont été présentés. Toutes ont été assurées par des enseignants-chercheurs et des chercheurs de Paris Diderot avec, parfois, quelques intervenants extérieurs. Sciences Ouvertes se veut donc un lieu de rencontres, d’échange d’idées, de questionnements et de débats afin que nous puissions mieux comprendre les enjeux sociétaux et humains engagés par l’évolution des sciences et des technologies, que nous puissions agir et préparer l’avenir de façon citoyenne c’est-à-dire responsable. En un mot que nous devenions acteurs dans l’application de ce que le philosophe Hans Jonas a appelé « le principe de responsabilité ». Le programme 2015 / 2016 sera détaillé dans la brochure « Sciences Ouvertes » qui sera mise à votre disposition en ligne dès la rentrée universitaire. 110 Publications Expositions Les catalogues des expositions • « Paulmiers, Roumieux, Jacquaires : quêtes et errances médiévales » • « Troncs communs... ou moins communs » • « De l’Empyrée à la sphère de l’air troublé : Les hommes et le Ciel au Moyen Âge » • « Groupements végétaux en forêt de Fontainebleau » • « Promenade en Baie de Somme » • « Les Arts Libéraux, portes de la Sagesse au Moyen Âge » • « Les géniales inventions des fleurs : pièges, astuces et stratagèmes… » Certains groupes d’étude ont abouti à l’organisation d’expositions. Disponibles au secrétariat de l’Université Ouverte Les travaux des Universités d’Été • 1993/1994, 1994/1995 et 1995/1996, avec le concours du Service Commun de Formation Continue : « Terres à découvrir, terres à parcourir » Les catalogues • « Citoyenneté » • « Aide-Mémoire » du groupe de biologie génétique • « Rencontre des deux rives » • « Les hommes et la nature au Moyen Âge » • « Images de quelques animaux du bestiaire médiéval » • « La création artistique aux temps de la modernité xxe et xxie siècles » • « Néoplatonisme et arts de la Renaissance à Florence au Quattrocento » L’Université Ouverte a obtenu en 2007 la médaille d’or du prix de la recherche UFUTA, pour le catalogue « Les hommes et la nature au Moyen Âge ». • En 1994-1995 : - « Paulmiers, Roumieux, Jacquaires, Quêtes et Errances médiévales » - « Ancêtres ou géants : les arbres remarquables de France » • En 1995-1996 : « Groupements végétaux en forêt de Fontainebleau » • En 1996-1997 : « De l’empyrée à la sphère de l’air troublé. Les hommes et le Ciel au Moyen Âge ». « Paysages de France » • En 1997-1998 : « Promenade en Baie de Somme » • En 1999-2000 : « L’érosion sculpte le paysage » • En 2000-2001 : « Les Arts Libéraux, portes de la Sagesse au Moyen Âge » • En 2000-2001 : « La femme dans la Bible » Certaines de ces expositions ont voyagé à travers la France (Charente, Creuse, Paris, Région parisienne, Marne…) 111 Activités diverses Groupes de lecture : organisés par les stagiaires, 2 groupes se réunissent environ une fois par mois. Apostille : depuis 1999/2000 un journal de l’Université Ouverte, l’Apostille, paraît trois fois l’an. Il est entièrement réalisé par des stagiaires bénévoles de l’UO. L’Apostille est un lien entre les différentes composantes de l’UO. Le journal leur permet de s’exprimer par la publication de textes émanant des stagiaires, des enseignants et des administratifs. C’est aussi un organe d’information pour ce qui a trait aux activités de l’UO. Depuis plusieurs années – tous les 15 jours, pendant 2 heures – une quinzaine de stagiaires participent à ces débats dont ils apprécient l’humour et le sérieux. Une très bonne maîtrise de l’anglais est indispensable. Toutes ces activités sont gratuites. Groupe de conversation en espagnol : Depuis la rentrée 2005, quelques hispanistes et hispanophones se rencontrent pour converser dans la langue de Cervantès, pour le plaisir, de façon informelle, ceci afin de parfaire la compréhension de l’espagnol parlé. Ce groupe fonctionne sur le même principe que les groupes de lecture (une fois par mois), à l’initiative des stagiaires. Débattre en anglais : Dans la droite ligne de la tradition anglo-saxonne et de nombreuses universités anglophones, l’Université Ouverte propose de débattre en anglais. Chaque séance porte sur un thème précis, proposé et adopté par les participants : sujets de société, films et nouvelles. Chacun y prend part avec des idées ou des opinions divergentes. Certains travaillent les arguments pour, d’autres préparent les arguments contre. 112 Les inscriptions à l’UO Procédure d’inscription Les inscriptions se déroulent lors des journées indiquées ci-dessous et toute l’année au secrétariat de l’Université Ouverte Journée de concertation : présentation de tous les programmes des cours, Le mercredi 16 septembre 2015, (Sous réserve de la disponibilité d’un amphithéâtre) (entrée par l’Esplanade Pierre Vidal Naquet – voir plan du campus) De 9h30 à 12h et de 14h à 16h. à 9h30 : Arts, Lettres, Sciences humaines à 14h : Sciences Chaque stagiaire s’inscrivant peut inscrire UNE autre personne par procuration. • Pièces à fournir : • les mêmes que pour une inscription (voir plus haut) • photocopie de la pièce d’identité de la personne à inscrire • courrier signé attestant de sa demande d’inscription par procuration Inscriptions : • Dates des inscriptions : Jeudi 1 et vendredi 3 octobre 2015 : er de 9h à 17h sans interruption, toutes disciplines confondues, 9 Esplanade Pierre Vidal Naquet 75013 Paris (Bâtiment Grands Moulins, aile C, 1er étage) Métro : ligne 14 - Bibliothèque F. Mitterrand Bus : lignes 62, 64, 89, 132, 325 RER : ligne C - Bibliothèque F. Mitterrand • Pièces à fournir pour une inscription : • 1 pièce d’identité • 2 photos d’identité (1 seule pour les anciens stagiaires) • 1 titre de paiement (chèque ou mandat-cash) • votre adresse courriel si vous en possédez une, imprimée sur papier • Limite de dépôt des procurations : 25 septembre 2015 Des renseignements complémentaires, ainsi que la confirmation de la date de la journée de concertation, seront communiqués, par courrier, début septembre. 113 Début des enseignements : Semaine du 19 octobre 2015 Une carte de stagiaire de l’Université Ouverte est délivrée, par le SeFoCoPP, aux inscrits à l’Université Ouverte. Frais d’inscription (en €) Enseignement Arts-Architecture : Le Château en France Arts-Architecture : Le décor intérieur en France Arts-Histoire de l’art : Esthétique médiévale et de la Renaissance Arts-Histoire de l’art : Analyse des œuvres d’art Arts-Histoire de l’art : Le problème de la narration en histoire de l’art Arts-Art plastique : Initiation à l’art plastique Arts-Art plastique : Techniques en art plastique, perfectionnement Arts-Musique : Le pouvoir de la musique au cinéma Arts-Musique : Découverte du monde de l’opéra Arts-Musique : Une période, un compositeur Arts-Musique : Musique et interprétation Art-Musique : Les genres musicaux Arts-Musique : L’orchestre et son histoire Arts-Musique : L’histoire de la musique au travers des arts picturaux Arts-Musique : Panorama de la musique savante occidentale Arts-Musique : Panorama des musiques extra-européennes Arts-Musique : Visites-conférences des sites musicaux Arts-Théâtre : Pratique théâtrale et représentation Arts-Audiovisuel : Filiations Arts-Audiovisuel : Au jeu du désir Arts-Audiovisuel : Oser écrire avec des images et des sons Civilisations : Civilisation en Égypte ancienne Civilisations-Civilisation subsaharienne : Africaines d’hier à aujourd’hui 114 Type d’ens. Tarif Type Durée Plein Dégressif Cours 42h 233 195 Module 24h 134 104 Cours 42h 233 195 Module 20h 111 81 Cycle 12h 78 48 Atelier 42h 255 225 Atelier 42h 255 225 Module Module Cours Module Module Module 20h 10h 40h 18h 24h 30h 111 56 222 100 134 167 81 26 184 70 104 137 Module 15h 83 53 Module 22h30 125 95 Module Module Atelier Atelier Atelier Atelier Module 16h30 20h 69h 72h 48h 64h 24h 92 122 383 436 291 388 134 62 92 353 406 261 358 104 Cours 42h 233 195 Type d’ens. Tarif Type Durée Plein Dégressif Enseignement Civilisations-Civilisation brésilienne : Regard sur la civilisation à travers le cinéma Civilisations : Arts et cultures brésiliennes Civilisations : L’Art de vivre japonais Sociologie-Politique : Initiation aux sciences sociales Géopolitique : Espérances et réalités de l’Europe de la défense Géopolitique : Les enjeux contemporains du religieux dans les relations internationales Géopolitique : Extrême droite et populisme en Europe Géopolitique : Choix énergétiques Géopolitique : Terres rares : Levier de l’indépendance énergétique Langues-Anglais : Anglais niveau 1 Langues-Anglais : Anglais niveau 2 Langues-Anglais : Anglais niveau 3 Langues-Anglais : Anglais niveau 4 Langues-Anglais : Anglais niveau 5 Langues-Anglais : Anglais niveau 6 Langues-Espagnol : DAEU niveaux 1 et2 Langues-Espagnol :Conversation niveau débutant Langues-Espagnol : Conversation niveau intermédiaire Langues-Espagnol : Conversation niveau avancé Langues-Italien : Langue et culture italienne niveau 1 Langues-Italien : Langue et culture italienne niveau 2 Langues-Italien : Langue et culture italienne niveau 3 Langues-Italien : improvisation et cinéma Langues-Russe : Russe niveau débutant Langues-Russe : Russe niveau intermédiaire Lettres : Atelier d’écriture 1 Lettres : Atelier d’écriture 2 115 Cours 36h 200 135 Cours Module Module 28h 18h 10h 156 100 56 126 70 26 Cours 18h 100 70 Module 12h 78 48 Module Module 12h 10h 78 56 48 26 Module 10h 56 26 Cours L Cours L Cours L Cours L Cours L Cours L Cours L Cours L Cours L Cours L Cours L Cours L Cours L Cours L Cours L Cours L Atelier Atelier 46h 46h 46h 46h 48h 46h 36h 36h 36h 36h 48h 48h 48h 48h 46 h 46 h 33h 33h 279 279 279 279 291 279 200 218 218 218 291 291 291 291 279 279 200 200 241 241 241 241 253 241 135 180 180 180 253 253 253 253 241 241 170 170 Enseignement Lettres : Atelier d’écriture 3 Lettres-Littérature : Les Contemplations de Victor Hugo Lettres-Littérature : Portraits de femmes Lettres-Littérature : L’exode, entre témoignage et roman Lettres-Littérature : Littérature et solitude Lettres-Littérature classique japonaise : Autour du roman du Genji Lettres-Littérature italienne : la Divine Comédie et les écrivains Sciences-Biologie - écologie : ètres-vivants Sciences-Biologie génétique : Introduction Sciences-Biologie génétique : Communication et mémoire cellulaire Sciences-Géologie : Géologie au Pays des Merveilles Sciences-Géologie : Le système solaire Sciences-Géologie : Extinction des espèces Sciences-Mathématiques : Histoire des Mathématiques Sciences-Physique : Cosmologie moderne Sciences-Physique : Cosmologie moderne approfondissement Sciences-Physique : Faire de la physique Sciences-Sciences Naturelles : La nature et les hommes Sciences-Sciences Naturelles : Promenades insolites dans Paris Histoire : La franc-maçonnerie Histoire : Introduction à l’histoire des sensibilités Histoire : L’histoire de l’histoire Histoire : La table dans l’art pictural Histoire : Histoire des chefs et des cuisiniers Histoire : Histoire de Paris (Moyen Âge-Renaissance) Histoire des religions : Église catholique 116 Type d’ens. Tarif Type Durée Plein Dégressif Atelier 33h 200 170 Module 10h 56 26 Cours 48h 290 252 Cours 48h 290 252 Cours 48h 290 252 Cours 18h 100 70 Cours 12h 78 48 Cours Cours 36h 36h 200 200 135 135 Cours 36h 200 135 Cours Module Module Cours Cours 36h 24h 24h 42h 36h 200 134 134 233 200 135 104 104 195 135 Module 12h 78 48 Cours Cours 42h 36h 233 200 195 135 Module 18h 100 70 Module Module Module Module Module Module Module 10h 10h 24h 24h 24h 24h 20h 56 56 134 134 134 134 111 26 26 104 104 104 104 81 Enseignement Philosophie : Le corps dans tous ses états Philosophie : Histoire de la philosophie Psychologie :Introduction à la psychanalyse 1 Psychologie : Introduction à la psychanalyse 2 Type d’ens. Tarif Type Durée Plein Dégressif Cours 42h 233 195 Cours 36h 200 135 Cours 42h 233 135 Cours 42h 233 135 • Le tarif dégressif s’applique en cas d’inscription à plusieurs enseignements, et porte sur l’enseignement le moins cher. • Les demandes d’annulation d’inscription peuvent donner lieu à un remboursement ou un avoir, dont le montant est calculé sur la base du tarif dégressif. Dans tous les cas un justificatif (certificat médical, déménagement…) sera exigé. Contacts Secrétariat pédagogique : 01 57 27 64 49 Responsable pédagogique : Marie-Pierre Baudrier 01 57 27 64 57 ou [email protected] Bureau des bénévoles : 01 57 27 64 55 Association des Stagiaires de l’Université Ouverte (A.S.U.O.) 01 57 27 64 56 ou [email protected] Site Internet http://www.univ-paris-diderot.fr/sc/site.php?bc=sefocop&np=UO Des informations sur les enseignements seront régulièrement mises à jour sur le site. 117 Plan du campus Administration SeFoCoPP : Bâtiment les Grands Moulins Salles de cours : Halle aux Farines 118 Direction de la publication : Christine Clerici Conception & mise en page : Imprimerie Paris Diderot - 01 57 27 63 03 [email protected] Illustrations couverture & intérieur : Figures extraite de l’Encyclopédie de Denis Diderot design©universitéparisdiderot - Service Communication