Découvrez ICI leurs portraits.

Ateliers / 24
Nouvelle orientation
aux Ateliers du
Temps Libre :
les Arts plastiques
Spécialisés dans les Arts
du textile et de la scène
tant pour adultes que pour
enfants, les ATL ajoutent
une nouvelle dimension à
leur programme : les Arts
plastiques. 5 nouvelles
formations et 5 animateurs
plasticiens aux univers et aux
démarches contemporaines
et originales font leur
rentrée en septembre. Ils
ont répondu à 4 questions
sur leur parcours, leur travail
artistique, leur actu et le
contenu de leur atelier. La
parole aux artistes…
Gravure avec Aurélie Vinck
Parcours
Après avoir abordé de nombreuses démarches artistiques (dessin, sculpture, peinture, gravure et photo), j’ai orienté naturellement mon choix vers la gravure, ma véritable
passion. Parallèlement à mes études d’architecture d’intérieur à Saint-Luc Bruxelles, j’ai
obtenu en 2010 mon diplôme de gravure
à l’Ecole des Beaux-Arts de Wavre. Depuis
2001, je participe à plusieurs expositions et
concours. Cette année, j’ai été lauréate du
concours Focus-Art Contest et en 2007 du
concours pour jeunes artistes Dexia. Mes
œuvres ont été reprises trois années au prix de
la gravure de La Louvière…
« L’estampe fait partie de notre patrimoine
culturel et je désire en perpétuer la pratique
en partageant mon savoir. »
Travail artistique
La gravure est un processus lent et méthodique qui permet de savourer le temps
et d’effectuer une introspection de soi.
Nous vivons dans un monde qui bouge
sans arrêt et où l’implication manuelle a
moins d’impact. Graver une plaque me
permet d’entrer en contact avec la matière
et de mettre ma sensibilité et mon talent
en mouvement. L’architecture influence
mon travail graphique car ces deux visions
sont mêlées et s’enrichissent l’une l’autre.
Je joue avec les vides et les pleins, les traits
et les plans, en composant des espaces
de respiration et de tension. Je cherche à
faire vibrer des lignes gravées à main levée.
Mes gravures abstraites résonnent d’une
certaine musicalité graphique.
Actu
J’expose actuellement des gravures à la
galerie TAG près de la place du Jeu de
Balles. Après l’exposition du concours
Focus à laquelle j’ai participé en mai
2015, je suis débordante d’idées pour
mon nouveau projet de gravure sur plus
grand format.
Aurélie Vinck © x
Aux ATL
Mon cours est une initiation aux pratiques de la gravure sur bois (xylographie), linogravure et monotype. Nous
allons expérimenter ces trois techniques
en passant par l’impression à l’aide de
baren (tampon à frotter), à la cuillère…
Aujourd’hui la gravure est mal connue
alors que cette technique existe depuis
le XIIIe siècle. L’estampe fait partie de
notre patrimoine culturel et je désire en
perpétuer la pratique en partageant mon
savoir. Ce cours est accessible à tous et
principalement aux débutants. Nous
aborderons des procédés simples que
chacun peut refaire chez soi sans presse.
Aucun prérequis n’est nécessaire. C’est en
testant les différentes techniques que les
idées et les projets vont naître.
Ateliers / 25
avec du fusain, avec de la gouache et de
l’aquarelle, avec des stylos, mais pas d’acrylique ! Il ne faut pas de prérequis.
Peinture avec Pablo Avendaño
Parcours
Artiste peintre professionnel, je suis
diplômé en Philosophie, spécialité Théorie
de l’Art (UNED) et formé au Círculo de
Bellas Artes de Madrid (dessin) et à l’Académie Royale de Beaux-Arts de Bruxelles
(peinture monumentale). J’expose régulièrement en Belgique (ISELP, BOZAR,
MÉDIATINE) et à l’étranger, où je
présente mes photos, sculptures, performances ou land art. Depuis 2007, je fais
partie du jury permanent de l’Académie des
Beaux-Arts de Watermael-Boitsfort. Cette
approche multidisciplinaire et théorique,
Clara Fanise © x
conjointement avec une solide carrière
Dessin avec Clara Fanise
nous sommes face à un dessin délicatement comme artiste peintre me permet de développer une pédagogie précise et séduisante.
pointilliste ou bien explosé par la pluie.
Parcours
D’une façon générale, j’aime représenter le
Après avoir fait un bac Arts appliqués, j’ai réel, prendre comme sujet ce qui m’entoure, Travail artistique
été diplômée de l’école des Beaux-Arts de
le corps, l’atelier, et les villes que j’arpente et Dans mes peintures récentes Plot Series j’ai
Montpellier avec les félicitations du Jury en photographie. J’aime le papier, les crayons, tenté une réflexion sur la narrativité spécifique de la peinture. S’agissant d’images
2008. Ensuite, sur un coup de cœur, je suis les feutres et la couleur.
fixes, le récit ne peut pas se déployer dans le
venue vivre à Bruxelles. S’ensuit une période
temps mais il se fait nécessairement ellipse :
de travail en atelier, ponctuée de résidences Actu
il ne raconte pas tout, mais annonce plutôt
d’artistes et de concours.
En septembre, je fais une belle expo du
une imminence. Deux personnages se
chantier « Réaliste-Abstrait » à Paris
retrouvent dans la forêt dans une situation
Travail artistique
à la Galerie LJ. Il y aura des dessins de
indéfinie… et nous ne saurons rien d’autre.
Mon travail est principalement du dessin,
Singapour, Rotterdam, Paris et Bruxelles.
des dessins grands formats en couleur qui
sont à l’échelle de mon corps ou bien des
Aux ATL
formats plus petits lorsqu’il s’agit de bosser Pour les cours de dessin, j’ai envie de proà partir d’images et de photographies. Ma poser l’autoportrait comme trame de fond,
afin d’aborder différents sujets comme la
démarche est simple : à chaque idée, un
ville, l’architecture, le vêtement, la palette
chantier ! Un chantier peut durer des années, je le remets en route quand un sujet s’y colorée, les motifs et les formes, mais
prête. J’aime travailler sur la représentation. toujours en partant d’une approche qui sera
Par exemple, pour le chantier des « dessins propre à chaque participant. J’aimerais que
réalistes-abstraits» il s’agit de reproduire
chacun arrive à développer sa sensibilité
une image de façon réaliste et ensuite de
artistique. Il y aura de l’introspection pour
reproduire exactement la même chose, les
les sujets, il y aura des essais, de l’expérimentation, des ratés et de belles réussites pour
mêmes éléments qui composent l’image,
les créations. J’ai envie de transmettre mon
la même quantité de couleur, les mêmes
goût pour le dessin contemporain et que
formes en abstraction. Pour le chantier
l’atelier soit une touche de couleur dans la
des « dessins de pluie », j’ai travaillé des
images de Bruxelles avec des feutres que j’ai semaine. L’atelier s’adresse à tous les adultes
qui ont envie de dessiner, avec des feutres,
ensuite placées sous la pluie. Si la pluie est
Pablo Avendaño © x
fine ou bien s’il s’agit d’une grosse drache, avec des crayons, avec des mines de plomb,
Ateliers / 26
Ces tableaux présentent souvent deux
images reliées narrativement. Mais si ce lien
n’est jamais explicite, il nous invite à l’espace
narratif par la simple contigüité des images
et par l’utilisation des titres ; extraits de romans empruntés et transformés en quelque
chose d’hermétique. Je me suis également
référé au cinéma : peindre les mises en scène,
peindre les lumières dramatiques, peindre
les travellings… Peindre, en somme, quelque
chose de semblable à des photogrammes
extraits d’une séquence temporelle. À ce
propos, je me suis éloigné d’une peinture
naturaliste qui fait témoin, pour davantage
créer des fictions. Opter ainsi pour une
peinture qui est essentiellement artifice.
Après avoir expérimenté plusieurs techniques, je me suis installé définitivement
dans la peinture à l’huile.
Parallèlement, j’anime depuis plusieurs
fantastiques. Je dessine au crayon, à l’encre, à
années des ateliers et des stages pour enfants l’aquarelle et à l’écoline. En gravure, j’utilise
et pour adultes.
la pointe sèche, l’aquatinte et l’eau forte.
Travail artistique
Lorsque je travaille sur un album, les choses
viennent de façon assez intuitive. Mon
travail émane du quotidien, d’une certaine
attention à ce qui se passe autour de moi,
de moments vécus. Je m’entoure d’objets et
d’images qui me permettent petit à petit de
trouver l’esprit de l’histoire. Je commence
en général par les personnages. En parallèle,
je fais un découpage de l’histoire en croquis
pour avoir une vision globale du livre à venir.
Quand les personnages et l’esprit sont là, les
images peuvent naître. Pour la presse, c’est un
travail plus rapide. Après plusieurs lectures
de l’article, je mets quelques idées sur papier.
La directrice artistique fait un choix et je
Actu
réalise les images définitives. En gravure, je
Pour l’instant je suis embarqué dans l’illustra- développe un travail plus libre. Je m’inspire
tion d’un livre qui sortira le printemps prode récits et de nouvelles essentiellement
chain. Je prépare aussi une expo individuelle
pour ma galerie à Bruxelles, Martine Ehmer.
Actu
En septembre dernier (2014), j’ai réalisé un
calendrier des jours et des saisons en partant
de légendes wallonnes qui devrait être adapté
en livre et traduit en wallon prochainement.
Un nouveau projet à la Renaissance du
Livre est prévu cet automne. À partir du
mois de novembre, je vais co-animer des ateliers en classe autour de la pièce de théâtre
« Souris Valentine » en collaboration avec
la Montagne magique.
Aux ATL
Nous approcherons les différents aspects de
la création d’une histoire. La naissance d’un
personnage, lui donner corps, lui donner
vie. Pouvoir l’insérer dans un lieu. Aborder
ensuite les questions de narration : le ton,
le rythme de l’histoire, la composition
Aux ATL
Le cours de peinture des ATL s’adresse aux
artistes confirmés ou peintres débutants. Voici
quelques objectifs : libérer la créativité de
l’élève, exprimer en toute confiance ce que son
intuition lui suggère, expérimenter un ludisme
créateur, améliorer son autonomie et intelligence artistique, ainsi que ses techniques.
Illustration avec Emilie Seron
Parcours
Je suis illustratrice et je me suis formée à
Saint-Luc à Bruxelles dans la section illustration. J’ai aussi suivi des cours de gravure
à l’Académie d’Uccle pendant plusieurs
années. J’ai illustré plusieurs albums et
romans pour enfants chez Pastel (Rosalie et
l’arbre au rocher , Alors je m’en vais...) et chez
Casterman ( Le Loup de Minuit, Les enfants
du Dieu soleil …). Je dessine également pour
la presse (supplément du Soir, Victoire) et
je réponds à des demandes ponctuelles pour
des asbl ou des particuliers. J’ai eu l’occasion d’exposer des dessins et des gravures
dans de nombreuses librairies et centres
culturels essentiellement en Belgique.
Emilie Seron © x
Ateliers / 27
de l’image à travers des exercices variés.
Observation du réel, thèmes, textes, photographies, mots, sons, objets,… sont autant
d’éléments déclencheurs qui amèneront
les participants à développer leur langage
propre. Nous explorerons différentes techniques comme l’aquarelle, l’encre de Chine,
le crayon de couleur, le pastel, l’acrylique, le
collage,… L’objectif est de donner à chacun
l’envie et le plaisir de raconter par le dessin.L’atelier s’adresse à tous même si quelques
bases en dessin faciliteront le démarrage
Matière et volume avec Tessy
Bauer
Parcours
Formée en design graphique pendant mes
études de secondaire artistique, j’obtiens en
2005 mon diplôme en dessin à l’ENSAV – La
Cambre où je m’intéressais entre autre à l’objet et à la sculpture. En 2006, je fais l’agrégation de l’enseignement pour le domaine des
arts plastiques et plus tard je travaille comme
enseignante à l’école Supérieure des Arts
Décoratifs à Strasbourg. Depuis quelques
années, j’enrichis ma recherche artistique en
suivant des stages de danse Butô. Le mouvement prend petit à petit une place importante dans mon travail. Cette année, j’ai suivi
des cours en art-thérapie.
Travail artistique
Attirée par des objets du quotidien qui
contiennent des références sociologiques
ou symboliques, je me les réapproprie en les
revisitant avec humour. Je transforme les
voitures en bêtes sauvages aplaties, je sculpte
de la chantilly à l’extrême, j’interviens
dans des espaces en plaçant des blasons de
couleurs ludiques ou je danse avec le poulet.
Mon travail plastique est pluridisciplinaire.
J’utilise différentes techniques, à savoir le
dessin, le modelage, la couture et le mouvement. Ce qui émerge de ces ingrédients
artistiques est un univers coloré et crémeux
qui propose une réflexion ironique sur l’attitude humaine vis-à-vis de l’objet dit banal.
Actu
Depuis novembre 2014, j’occupe un
atelier-logement aux Ateliers Mommen à
Tessy Bauer © x
Saint-Josse. En tant qu’habitante de cette
cité d’artistes, je participe à une activité
culturelle collective qui existe depuis des
années dans le paysage artistique bruxellois
(exposition prévue au Salon Mommen,
début 2016). Actuellement je suis en train
d’aiguiser mes outils et d’expérimenter sur
de nouveaux terrains.
Aux ATL
Mon atelier pose la question suivante :
comment un volume peut devenir sculpture ?
En partant d’un objet du quotidien, nous
découvrirons différentes techniques et
matières pour construire une série de
sculptures. À travers le modelage, nous
étudierons le plein et le creux, la forme et la
texture. Comment passer de la 2D à la 3D ?
La technique du patronage nous permettra
de créer des volumes à partir du dessin.
Comment le volume fait-il corps dans
l’espace, comment allons-nous faire corps
vis-à-vis du volume ? Chaque personne
sera suivie individuellement. La recherche
créative est toujours une confrontation avec
soi. Le résultat visuel est secondaire, ce qui
compte est le processus créatif et le plaisir
d’aller à sa rencontre.
Mon atelier s’adresse à tout le monde, sans
limite d’âge et sans prérequis spécifiques. Je
serais ravie de travailler avec des gens d’horizons et de cultures différents.
Agenda
Ateliers arts plastiques
Gravure
par Aurélie Vinck
dates et heures cycle de 5
dimanches de 11:00 à 17:00 –
11 octobre, 29 novembre, 24
janvier, 21 février, 20 mars
tarif 200€ (encres comprises)
Dessin : votre mine de crayon
par Clara Fanise
dates et heures dès le 16 septembre, les mercredis de 19:00
à 21:30
tarif 395€
Matière et volume
par Tessy Bauer
dates et heures dès le 15
septembre, les mardis de 19:00
à 21:30
tarif 395€
Illustration
par Emilie Seron
dates et heures dès le 17
septembre, les jeudis de 19:00
à 21:30
tarif 395€
Peinture
par Pablo Avendaño
dates et heures dès le 14
septembre, les lundis de 19:00
à 21:30
tarif 395€
Inscription indispensable
www.wolubilis.be
Info 02 761 60 29