Le principe des chansons pas finies
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Le principe des chansons pas finies
Le principe des chansons pas finies L’idée est de faire écrire un texte par vos élèves Les musiques existent, il vous reste les paroles à écrire pour ces chansons qui deviendront alors les vôtres. Certaines musiques sont celles de chansons traditionnelles que vous reconnaîtrez peut-être, d’autres ont été composées par nos soins. Nous vous proposons pour chaque musique un support de travail que vous pouvez imprimer, photocopier et agrandir pour travailler avec vos élèves. Une fiche-support par musique A, B, C, D, E Le point de vue Christian Ferrari (auteur-compositeur-interprète) « Ecrire une chanson ensemble c’est un excellent moyen de socialisation d un groupe d’enfants : chanter avec les autres mais surtout écrire avec les autres c’est s’inventer une histoire, le début d’un répertoire commun, presque des souvenirs (l’année où l’on avait écrit “notre” chanson...). C’est aussi une chance d’expression: on a le droit d’écrire des chansons, ce n’est pas seulement l’affaire de spécialistes qu’on ne connait pas. On a le droit et on le prend avec nos mots, nos idées. Notre chanson d’autres l’écouteront, peut- être. Ecrire une chanson c’est comprendre qu’on peut dire nos sentiments avec des mots qui correspondent avec la musique. C’est aussi acquérir de nouveaux outils apprendre à les manier à en découvrir les contraintes qu ils nous imposent et les ouvertures qu’ils nous offrent: le vers et son nombre de pieds, la rime têtue, la régularité des couplets, le refrain qui dit l’essentiel.... Ecrire des chansons en classe c’est apporter sa petite proposition qui devient à son tour une pièce du puzzle général, c’est découvrir que tous ensemble on a fait quelque chose que chacun, tout seul, n’aurait pu faire. C’est parfois redonner la parole à des enfants qui ne la prenaient plus. Ecrire une chanson ensemble c’est travailler pour son plaisir, celui du groupe, et de celui qui l’écouteront et qu’on ne connait pas encore. Christian Ferrari Christian Ferrari anime de nombreux ateliers d’écriture dans des écoles, des maisons de quartier, dans des prisons…. Il crée des spectacles jeune public, il chante sur scène et a enregistré de nombreux CD. En Eure et Loir, il travaille avec nous depuis plusieurs années sur le projet « Paroles et musique », certaines de ses chansons figurent dans nos répertoires départementaux. Comment aborder l’écriture du texte avec vos élèves ? 1) sur le plan technique Il sera utile de travailler sur la notion de pieds. Proposez à vos élèves de compter les pieds dans leur nom, puis dans des vers de chansons qu’ils connaissent déjà ou que vous pouvez leur faire écouter. Vous pouvez leur faire remarquer que les « e » sont parfois muets, parfois prononcés. Par exemple Le nom Madeleine Lafeuille peut se prononcer Madeleine Lafeuille (7 pieds) Ou Mad’lein’ lafeuill’ (4 pieds) On peut aussi noter qu’il est possible de procéder à des contractions pour réduire le nombre de pieds : Par exemple « Je ne sais pas ce que je dois faire » (9 pieds) devient « Je n’sais pas c’que j’dois faire » (6 pieds) Les négations peuvent être supprimées : Par exemple « ça ne sert à rien » (5 pieds ) devient « ça sert à rien » (4 pieds) Vous pouvez aussi proposer des jeux sur les rimes : Par exemple « chercher tous les mots qui riment avec cœur » : valeur, peur, bonheur, chaleur, fleur….. Vous pouvez leur faire remarquer que la rime prononcée (celle qui nous intéresse ici) ne correspond pas forcément à la rime écrite : par exemple le mot crapaud rime avec eau, vélo, sabot Notons qu’il existe des dictionnaires de rimes qui peuvent débloquer certaines situations désespérées !... Votre texte peut comporter (nos exemples sont pris dans des chansons du répertoire 09/10) des rimes plates : Dans « Mon Doudou » : Le doudou de Juliette C’est une chaussette Et celui de Grégoire C’est un vieux mouchoir Des rimes croisées Dans « ça m’étonne pas » Cette jolie petite fille qui marchait dans la rue Je ne l’oublierai pas J’ai voulu la revoir mais je n’ai jamais pu Car elle n’habite pas là Des rimes embrassées Dans « Trois petites notes de musique » Au creux du souvenir C’en est fini d’leur tapage Elles tournent la page Et vont s’endormir On peut aussi ne travailler sur des assonances (sonorités qui se ressemblent sans vraiment rimer) Dans « j’ai demandé à la lune » J’ai demandé à la lune Et le soleil ne le sait pas Je lui est montré mes brulûres Et la lune s’est moquée de moi 2) Sur le plan de l’ inspiration La musique étant déjà composée vous pouvez commencer par la faire écouter à vos élèves On peut alors choisir un thème qui colle avec l’ambiance de la musique et chercher ensuite une phrase qui commence la chanson. - La chanson peut aussi faire référence à un événement de la vie de classe (sortie, classe transplantée, arrivée d’un nouvel élève, dispute entre enfants etc…) - Elle peut aussi raconter une histoire. - On peut aussi faire chercher aux élèves des listes de mots qui leur viennent à l’esprit et qui peuvent être induits par une image ou par une écoute sonore : « regardez cette photo et écrivez sur une feuille tous les mots qui vous passent par la tête » « Ecoutez cette musique (ou ce bruit) et écrivez sur une feuille tous les mots qui vous passent par la tête » Ces mots seront ensuite utilisés pour faire des phrases qui serviront de point de départ de la chanson. A vous aussi de créer les situations propices à la création car il n’y a évidemment pas de recette pour écrire un texte. Quelle que soit la méthode utilisée, vous vous apercevrez qu’il faut parfois du temps pour que la chanson prenne vie. N’hésitez pas à faire chanter vos élèves dès qu’ils ont trouvé les premiers vers, cela est motivant et permet de vérifier que les mots sonnent lorsqu’ils sont mis en musique. Chaque auteur a sa méthode … à vous de choisir la vôtre !