Alfred Sloan Feature Film Prize 2012

Alfred Sloan Feature Film Prize 2012 - Sundance Film Festival
ROBOT AND FRANK
de Jake Schreier
SORTIE LE 19 SEPTEMBRE 2012
Durée : 1h25 / Image : 2.35 / Son : 5.1
Distribution France
EUROPACORP DISTRIBUTION
137 rue du Faubourg Saint-Honoré
75008 Paris
Tel +33 1 53 83 03 03
Fax +33 1 53 83 02 04
Presse
LE PUBLIC SYSTEME CINEMA
Alexis Delage-Toriel, Agnès Leroy
40, rue Anatole France
92594 Levallois-Perret Cedex
Tel +33 1 41 34 21 09
[email protected]
[email protected]
Un avenir proche, imminent.
Les livres s'estompent, comme la mémoire de Frank.
Autour de lui, des humains métalliques, déshumanisés, robotisés socialement, culturellement, et
programmés avec les clichés de la réussite sociale (son fils) ou de l'idéologie caritative (sa fille).
Son ennemi : l'ennui, les nouveaux maîtres du monde (un petit gigolo suffisant qui numérise et
joue de la musique virtuelle, tout en se soumettant à une maîtresse riche)
Frank, lui, rêve d'un monde encore héroïque, don quichotesque, sentimental.
Une femme est dans les parages : elle a été son dernier point de contact avec l'émotion.
Arrive le robot.
Le complice idéal.
Sympa, plus humain que les faux humains.
Amoral dans un monde empoisonné par la morale.
Frank cambriole, Mr. Robot le seconde.
On rajeunit dans cette zone d'amoralité heureuse.
Frank perd tout de même la mémoire, le robot est programmé pour ne pas perdre la sienne.
Sauf si.
A la fin, le futur amnésique efface les souvenirs de son nouvel ami.
Ce geste, ce meurtre, achève de les rendre semblables.
L'homme s'est rapproché de la machine qui s'est rapprochée de l'homme.
On pense au doigt de Dieu qui touche celui d'Adam.
C'est la nouvelle rencontre du Troisième type.
Appelons ça: "une rencontre du quatrième type".
Synopsis
Dans un futur proche… Frank, retraité cleptomane à la mémoire déclinante, mène une vie de
solitaire grincheux et cynique, jusqu'au jour où son fils lui impose un nouveau colocataire : un
robot. Chargé de veiller sur lui, ce dernier va bouleverser la vie du vieux bougon.
DEVANT LA CAMÉRA
FRANK LANGELLA
Grande figure de Broadway, Frank Langella est l'un des plus grands comédiens américains de
théâtre et de cinéma de sa génération. Sa carrière, ponctuée de rôles éclectiques et marquants,
suscite l'admiration. C'est ainsi que ses prestations sur scène lui ont valu des critiques élogieuses :
Ben Brantley, du New York Times, a dit de lui qu'il incarnait "le comédien par excellence", et Clive
Barnes, du New York Post, l’a salué comme "l’un des rares grands acteurs américains". Depuis
quelques années, il mène une carrière au cinéma aussi remarquable que celle qui l'a fait connaître
à Broadway.
Frank Langella est né à Bayonne, dans le New Jersey, le 1er janvier 1938. Il n’a que 11 ans lorsqu'il
joue un vieil homme dans une pièce sur la vie d’Abraham Lincoln montée dans son école. Après un
diplôme d'art dramatique obtenu à la Syracuse University, il commence à travailler dans des
troupes régionales sur la côte Est et dans le Middle-West. En 1963, il monte pour la première fois
sur scène à New York avec le rôle principal d’une reprise off-Broadway de L’Immoraliste d’André
Gide. De 1964 à 1966, il remporte trois Obie pour ses interprétations off-Broadway, et reçoit un
Drama Desk en 1969 pour A Cry of Players de William Gibson. Frank Langella décroche un autre
Drama Desk et le premier de ses trois Tony pour sa prestation dans la pièce d’Edward Albee,
Seascape, qui marque ses débuts à Broadway en 1974.
Frank Langella tient ses premiers rôles au cinéma en 1970 dans JOURNAL INTIME D’UNE FEMME
MARIÉE de Frank Perry et LE MYSTÈRE DES DOUZE CHAISES de Mel Brooks. On le voit
régulièrement sur le petit comme sur le grand écran au fil des années 70, mais il se concentre
avant tout sur sa carrière théâtrale. En 1977, il est cité au Tony pour son interprétation du premier
rôle de Dracula à Broadway, qui connaît un énorme succès. Il reprendra le rôle pour la version
cinéma, DRACULA, réalisée par John Badham en 1979.
Dans les années 90, il monte toujours autant sur scène, ce qui ne l’empêche pas d’être salué dans
la comédie d’Ivan Reitman PRÉSIDENT D’UN JOUR, où il campe le manipulateur sournois Bob
Alexander. Il tient également des rôles mémorables dans LOLITA d’Adrian Lyne, et LA NEUVIÈME
PORTE de Roman Polanski.
Il remporte son deuxième Tony pour Fortune’s Fool de Tourgueniev en 2003, et un troisième en
2007 pour son interprétation du président Richard Nixon dans Frost/Nixon de Peter Morgan,
monté à New York. Il a également été plébiscité par la critique pour sa prestation dans la reprise
de A Man for All Seasons en 2008.
Au cinéma, il a connu l’une de ses plus belles réussites avec le rôle de William S. Paley dans GOOD
NIGHT, AND GOOD LUCK de et avec George Clooney, avant de jouer Perry White, le rédacteur en
chef du Daily Planet, dans SUPERMAN RETURNS de Bryan Singer.
En 2007, il a été encensé par la critique et nommé à l’Independent Spirit Award pour STARTING
OUT IN THE EVENING d’Andrew Wagner.
L’année suivante, pour son interprétation de Richard Nixon dans FROST/NIXON, L’HEURE DE
VÉRITÉ, adaptation de la pièce réalisée par Ron Howard, il a été nommé à l’Oscar du meilleur
acteur, ainsi qu’au Golden Globe et au SAG Award. Il s'est aussi illustré dans WALL STREET :
L’ARGENT NE DORT JAMAIS d’Oliver Stone, suite de WALL STREET du même réalisateur.
Récemment, on l'a vu dans ALL GOOD THINGS d’Andrew Jarecki, avec Ryan Gosling et Kirsten
Dunst. Au théâtre, il s'est produit dans Man and Boy de Terence Rattigan : le critique Ben Brantley
a déclaré que sa prestation était un "triomphe".
Frank Langella a fait son entrée au Theatre Hall of Fame en 2003. Outre ses trois Tony, il a obtenu
plus d’une vingtaine de prix d’interprétation et de citations, notamment à l'Oscar, à l'Emmy, aux
Golden Globes, aux Cable ACE Awards, aux Obie Awards et à de nombreux prix de critiques.
SUSAN SARANDON
Comédienne éclectique, Susan Sarandon a su faire de ses personnages des femmes séduisantes et
intelligentes, de DUO A TROIS à THELMA ET LOUISE de Ridley Scott, LORENZO de George Miller, LE
CLIENT de Joel Schumacher, ATLANTIC CITY de Louis Malle, sans oublier LA DERNIÈRE MARCHE de
Tim Robbins, où son rôle de bonne sœur éprouvant de la compassion pour un condamné à mort
lui a valu l'Oscar et le SAG Award.
On l'a vue récemment dans WALL STREET : L’ARGENT NE DORT JAMAIS d’Oliver Stone, LOVELY
BONES de Peter Jackson, IL ÉTAIT UNE FOIS, SPEED RACER des frères Wachowski, RENCONTRES À
ELIZABETHTOWN de Cameron Crowe, SHALL WE DANCE ? LA NOUVELLE VIE DE MONSIEUR CLARK,
DANS LA VALLÉE D'ELAH de Paul Haggis, MONSIEUR WOODCOCK de Craig Gillespie, IRRÉSISTIBLE
ALFIE de Charles Shyer, IGBY, ROMANCE AND CIGARETTES de John Turturro, MOONLIGHT MILE de
Brad Silberling, et MA MEILLEURE ENNEMIE de Chris Columbus.
Elle a fait ses débuts au cinéma dans JOE de John G. Avildsen, puis enchaîne avec LA KERMESSE
DES AIGLES DE George Roy Hill, SPÉCIALE PREMIÈRE de Billy Wilder, THE ROCKY HORROR PICTURE
SHOW de Jim Sharman, LA PETITE de Louis Malle et ATLANTIC CITY du même réalisateur, qui lui
vaut sa première citation à l'Oscar.
Elle s'est encore illustrée dans LES SORCIÈRES D'EASTWICK de George Miller, BROADWAY 39 E RUE
de Tim Robbins, COMPROMISING POSITIONS de Frank Perry, CALENDRIER MEURTRIER de Pat
O'Connor, UNE SAISON BLANCHE ET SÈCHE de Euzhan Palcy, LA FIÈVRE D'AIMER de Luis Mandoki,
THE BUDDY SYSTEM, BOB ROBERTS de Tim Robbins, LES QUATRE FILLES DU DOCTEUR MARCH de
Gillian Armstrong, LIGHT SLEEPER de Paul Schrader et SAFE PASSAGE.
Au théâtre, elle s'est produite dans An Evening with Richard Nixon, montée à Broadway, et dans A
Coupla of White Chicks Sitting Around Talkin, off-Broadway. En 2009, elle fait son retour à
Broadway en donnant la réplique à Geoffrey Rush dans Le Roi se meurt.
Susan Sarandon s'est toujours montrée exigeante dans le choix de ses rôles, au cinéma et à la
télévision. En 2008, elle est citée à l'Emmy, au Golden Globe et au SAG pour BERNARD ET DORIS.
Elle décroche une nouvelle nomination à l'Emmy et au SAG pour YOU DON'T KNOW JACK de Barry
Levinson, avec Al Pacino.
En 2003, elle campe le docteur Jerri Nielsen dans LA PRISON DE GLACE, d'après une histoire vraie,
et la princesse Wensicia Corrino dans la série LES ENFANTS DE DUNE. On l'a vue dans THE
EXONERATED de Bob Balaban, LES FUGUEURS de James Lapine, d'après Anne Tyler, et MUSSOLINI
AND I, avec Bob Hoskins et Anthony Hopkins.
Elle a fait des apparitions dans la série 30 ROCK, et prêté sa voix à LES RAZMOKET À PARIS,
COMME CHIENS ET CHATS et JAMES ET LA PÊCHE GÉANTE. Elle a en outre assuré la narration du
documentaire 900
WOMEN, autour des femmes détenues.
JAMES MARSDEN
Malgré son jeune âge, James Marsden s'est déjà illustré dans de nombreux films et s'est forgé une
solide réputation à Hollywood.
On l'a vu récemment dans le remake des CHIENS DE PAILLE signé Rod Lurie, avec Bosworth, où il
campe un scénariste de Los Angeles qui déménage, avec sa femme, dans la ville natale de cette
dernière. Il s'est encore illustré dans HOP, avec Russell Brand, qui a engrangé plus de 180 millions
de dollars de recettes mondiales. En 2011, il a reçu le prix de la Révélation de l'année au festival du
film de Savannah.
Il a achevé le tournage de BACHELORETTE, avec Kirsten Dunst, Isla Fisher et Adam Scott, LOFT,
avec Wentworth Miller, Eric Stonestreet et Karl Urban, adaptation d'un thriller belge, et AS COOL
AS I AM de Max Mayer, avec Claire Danes.
Pour le petit écran, il a joué dans la série 30 ROCK. En 2010, il a partagé l'affiche de PANIQUE AUX
FUNÉRAILLES de Neil LaBute, après avoir donné la réplique à Cameron Diaz dans THE BOX de
Richard Kelly. En 2008, il campe Kevin dans 27 ROBES, avec Katherine Heighl.
En 2007, il est plébiscité par la critique pour ses numéros de chant et de danse dans IL ÉTAIT UNE
FOIS, avec Susan Sarandon, Amy Adams et Patrick Dempsey, et HAIRSPRAY d'Adam Shankman,
avec John Travolta, Queen Latifah, Michelle Pheiffer et Christopher Walken.
Il s'est illustré dans SUPERMAN RETURNS de Bryan Singer, avec Kevin Spacey, Kate Bosworth,
Brandon Routh et Frank Langella, où il incarne Richard White, X-MEN, où il interprète Cyclops,
N'OUBLIE JAMAIS de Nick Cassavetes, SEX DRIVE, COMPORTEMENTS TROUBLANTS, 10TH AND
WOLF et SUGAR AND SPICE.
LIV TYLER
Liv Tyler a fait ses débuts au cinéma dans SILENT FALL de Bruce Beresford, avec Richard Dreyfuss.
Puis, elle enchaîne avec EMPIRE RECORDS, et HEAVY de James Mangold, où elle campe une
serveuse dans un petit restaurant provincial. Mais c'est son interprétation d'Arwen dans la trilogie
du SEIGNEUR DES ANNEAUX de Peter Jackson qui l'impose sur la scène internationale.
En 2011, elle partage l'affiche de THE LEDGE avec Patrick Wilson et Charlie Hunnam, et de SUPER
de James Gunn, avec Rain Wilson, Ellen Page, et Kevin Bacon, présenté au festival de Sundance.
On l'a encore vue dans L'INCROYABLE HULK de Louis Leterrier, THE STRANGERS de Bryan Bertino,
avec Scott Speedman, À CŒUR OUVERT de Mike Binder, avec Don Cheadle et Adam Sandler,
LONESOME JIM de Steve Buscemi, PÈRE ET FILLE de Kevin Smith, avec Ben Affleck et Jennifer
Lopez, BEAUTÉ VOLÉE de Bernardo Bertolucci, avec Jeremy Irons, LES ANNÉES REBELLES de Pat
O'Connor, avec Joaquin Phoenix et Billy Crudup, ARMAGEDDON de Michael Bay, avec Bruce Willis
et Ben Affleck, COOKIE'S FORTUNE de Robert Altman, avec Glenn Close, Julianne Moore, et
Charles Dutton, GUNS 1748 de Jake Scott, ONEGIN de Martha Fiennes, avec Ralph Fiennes, et
DIVINE MAIS DANGEREUSE, avec Matt Dillon, Paul Reiser et John Goodman.
Figure de proue de la marque de jeans branchée G-Star, Liv Tyler est toujours l'égérie des parfums
Givenchy, s'imposant comme la première célébrité à associer son nom au célèbre couturier depuis
Audrey Hepburn.
Née à New York, elle a grandi à Portland, dans le Maine, avant de revenir à Manhattan. Elle
commence à faire du mannequinat à l'âge de 14 ans et se produit alors dans plusieurs publicités
avant de se tourner vers le métier d'actrice.
PETER SARSGAARD
Comédien salué pour l'étendue de son registre et la subtilité de son jeu, Peter Sarsgaard continue
à consolider sa réputation.
Il a récemment joué dans LOVELACE, avec Amanda Seyfried, où il campe Chuck Traynor.
On l'a vu dans GREEN LANTERN de Martin Campbell, avec Ryan Reynolds, Blake Lively et Tim
Robbins, NIGHT AND DAY, avec Tom Cruise et Cameron Diaz, ESTHER de Jaume Collet-Serra, avec
Vera Farmiga, LOVERS de Isabel Coixet, avec Ben Kingsley et Penelope Cruz, THE MYSTERIES OF
PITTSBURGH, avec Sienna Miller, DANS LA BRUME ELECTRIQUE de Bertrand Tavernier, aux côtés
de Tommy Lee Jones, et DETENTION SECRETE de Gavin Hood, avec Meryl Streep, Reese
Witherspoon et Jake Gyllenhaal.
En 2010, il s'est produit dans UNE EDUCATION de Lone Scherfig, récit initiatique autour d'une
toute jeune fille dont l'avenir est compromis par un Anglais au charme vénéneux campé par Peter
Sarsgaard. Celui-ci y donne la réplique à Dominic Cooper, Emma Thompson, Alfred Molina et Carey
Mulligan. UNE EDUCATION a remporté l'Independent Spirit Award du meilleur film étranger.
En 2004, il a obtenu une nomination au Critics’ Choice Award et une autre à l’Independent Spirit
Award pour sa prestation dans DR KINSEY de Bill Condon, aux côtés de Liam Neeson et de Laura
Linney.
Son interprétation de Charles Lane dans LE MYSTIFICATEUR de Billy Ray lui a valu des citations au
Golden Globe et à l’Independent Spirit Award pour le meilleur second rôle, ainsi que des prix
décernés par plusieurs sociétés de critiques de films américaines.
Il a été salué par la critique pour son rôle dans BOYS DON’T CRY de Kimberly Peirce dans lequel il
incarnait le persécuteur et violeur John Lotter face à Hilary Swank et Chloë Sevigny.
On l'a encore vu dans YEAR OF THE DOG de Mike White, avec John C. Reilly, JARHEAD – LA FIN DE
L’INNOCENCE de Sam Mendes, avec Jake Gyllenhaal et Jamie Foxx, FLIGHTPLAN avec Jodie Foster,
THE DYING GAUL, avec Patricia Clarkson et Campbell Scott, GARDEN STATE, avec Zach
Braff et Natalie Portman, K-19 : LE PIÈGE DES PROFONDEURS de Kathryn Bigelow, avec Harrison
Ford et Liam Neeson et LA PORTE DES SECRETS, avec Kate Hudson et Gena Rowlands.
Il a fait ses débuts sur les planches à Broadway, aux côtés de Kristin Scott Thomas et Carey
Mulligan dans La mouette, puis off-Broadway dans Oncle Vania, aux côtés de Maggie Gyllenhaal.
Récemment, il a de nouveau donné la réplique à Maggie Gyllenhaal dans Trois sœurs de Tchékhov.
Il a suivi les cours de l'Actors' Studio de Washington University à St Louis, puis a décroché un rôle
dans Laura Dennis de Horton Foote, monté off-Broadway.
JEREMY SISTO
Fort de son succès dans la série SUBURGATORY, Jeremy Sisto poursuit une carrière des plus
éclectiques qui séduit la critique et le public. Après s'être fait connaître grâce aux séries SIX FEET
UNDER et NEW YORK DISTRICT/NEW YORK POLICE JUDICIAIRE, il enchaîne avec plusieurs longs
métrages comme GRAND CANYON de Lawrence Kasdan, CLUELESS, THIRTEEN de Catherine
Hardwicke et WAITRESS de Adrienne Shelly.
On le retrouvera prochainement dans AS COOL AS I AM de Max Mayer, avec Claire Danes et James
Marsden.
Il a fait ses débuts à Broadway dans Festen, adaptation du célèbre film éponyme de Thomas
Vinterberg. Il devient une figure incontournable de la scène new-yorkaise, et s'est ainsi
récemment produit dans Spirit Control de Beau Willimon, qui s'intéresse au stress d'un homme de
30 ans. Il s'est encore illustré dans Take Me Out et Galileo de Brecht, avec Brian Dennehy.
JEREMY STRONG
Après une formation classique à Yale, à la Royal Academy of Dramatic Art de Londres et à la
Steppenwolf Theatre Company de Chicago, Jeremy Strong s'est illustré à la fois au cinéma, à la
télévision et au théâtre.
On le retrouvera bientôt dans LINCOLN de Steven Spielberg, où il donne la réplique à Daniel Day
Lewis et Joseph Gordon-Levitt, et SEE GIRL RUN de Nate Meyer.
On l'a encore vu dans LES MEILLEURS AMIS de Galt Niederhoffer, avec Katie Holmes, Anna Paquin,
Josh Duhamel, Malin Akerman, Adam Brody et Elijah Wood, THE MESSENGER de Oren Moverman,
avec Ben Foster, Woody Harrelson et Samantha Morton, la série THE GOOD WIFE, PHÉNOMÈNES
de M. Night Shyamalan, avec Mark Wahlberg and Zooey Deschanel, et HUMBOLDT COUNTY, avec
Frances Conroy, Peter Bogdanovich, Fairuza Balk et Chris Messina.
Au théâtre, il s'est produit dans Hallway Trilogy d'Adam Rapp, off-Broadway, et The Coward qui lui
a valu une deuxième citation au Lortel Award. Salué pour sa prestation par le New York Times, il a
fait ses débuts sur scène dans A Man For All Seasons, avec Frank Langella, dans une mise en scène
de Doug Hughes. Il s'est encore illustré dans Our House de Theresa Rebeck, et a été encensé, là
encore, par le New York Times et Time Out New York. Il est monté sur les planches dans
Conversations in Tusculum, avec David Strathairn, Brian Dennehy et Aidan Quinn, New Jerusalem
de David Ives, Defiance et Frank's Home. Il a reçu le Lincoln Center Theater Annenberg Fellowship
en 2009 pour la qualité de son jeu.
DERRIÈRE LA CAMÉRA
JAKE SCHREIER (Réalisateur)
Diplômé de la Tisch School of the Arts de New York University, Jake Schreier est l'un des
fondateurs du collectif de réalisateurs Waverly Films. Il fait ses débuts en tournant des courts
métrages, des vidéo clips et des spots publicitaires. A l'âge de 25 ans, il figure parmi les "meilleurs
metteurs en scène" recensés par la presse professionnelle. Il a notamment tourné des publicités
pour Absolut, Playstation et Verizon, et signé des clips pour Francis and the Lights. ROBOT AND
FRANK est son premier long métrage.
C.D. FORD (Scénariste)
Diplômé de New York University, C.D. Ford est, lui aussi, l'un des fondateurs de Waverly Films. Il a
écrit des web-fictions, des pilotes pour Comedy Central et une série de romans graphiques,
Stickman Odyssey, publiée chez Philomel. ROBOT AND FRANK est son premier scénario de long
métrage à être produit. Il travaille actuellement sur un projet de film d'horreur, CLOWN, pour Eli
Roth.
LISTE ARTISTIQUE
Frank : Frank Langella
Jennifer : Susan Saradon
Hunter : James Marsden
Madison : Liv Tyler
Robot : Peter Sarsgaard
Le Policier : Jeremy Sisto
Jake : Jeremy Strong
LISTE TECHNIQUE
Réalisateur : Jake Schreier
Scénario : Christopher Ford
Produit par : Galt Niederhoffer, Sam Bisbee, Jackie Kelman Bisbee, Lance Acord,
Frank Langella
Producteurs exécutifs: Danny Rifkin, Bob Kelman, Tom Valerio, Bill Perry, Jeremy Bailor,
Ann Porter, Stefan Sonnenfeld
Coproducteurs : Erika Hampson, Cody Ryder
Productrice associée : Theodora Dunlap
Directeur de la Photographie : Matthew J. Lloydn CSC
Montage : Jacob Craycroft
Musique : Francis and the Lights
Décors : Sharon Lomofsky
Costumes : Erika Munro