Fiche Histoire des Arts – arts du visuel
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Fiche Histoire des Arts – arts du visuel
Fiche Histoire des Arts – arts du visuel- Arts, Etats et pouvoir L’Ouvrier et la Kolkhozienne de Vera Moukhina Le Garde d’Arno Breker Comment une sculpture peut-elle exprimer une idéologie ? Titre : l’Ouvrier et la Kolkhozienne Titre : le Garde Auteur : Vera Moukhina (1189-1953) Auteur : Arno Breker Date : 1937 Date : 1940 Nature : sculpture en ronde-bosse Nature : sculpture sur plâtre ( bas-relief) Matériaux : acier, alliage de fer, chrome et nickel Commanditaire : l’Etat nazi dirigé par Hitler = œuvre Dimension : 25 m Commanditaire : l’Etat soviétique dirigé par Staline = œuvre de propagande Lieu d’exposition : Moscou, face au centre des expositions Mouvement : réalisme socialiste Cette œuvre a été réalisée pour décorer le pavillon soviétique de l’exposition universelle qui a eu lieu à Paris en 1937 et faisait face au pavillon allemand surmonté de l’aigle nazi, puis elle a été ramenée à Moscou de propagande Histoire de l’œuvre : ce bas-relief géant devant décorer la nouvelle capitale du Reich, Germania, qu’Hitler voulait faire construire après la guerre. Cette œuvre comme beaucoup d’œuvres de Breker ont été détruites pares la guerre et il ne nous reste plus que cette photographie Décrivez les personnages : leur physique, leur fff habillement, les objets qu’ils tiennent, la position de leur corps Décrivez le personnage : son physique, son attitude, l’expression de son visage ……………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………… ……………………………… ……………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………… ………………………………………… Quelle est la place des ouvriers et des paysans dans l’idéologie communiste ? …………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………… Quel est le message que veut transmettre l’Etat soviétique par cette œuvre ? …………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………… De quelle civilisation étudiée en 6e, Arno Breker s’est-il inspiré ? ……………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………… En regardant le document 1 p 74, qu’est ce qui distingue les œuvres considérées comme « dégénérées » par Hitler et l’œuvre d’Arno Breker ? ……………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………… Quel point de l’idéologie nazie développée dans mein Kampf est mis en avant dans cette œuvre ? …………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………… Propagande : Moyen utilisé pour répandre auprès de la population une idée, une opinion en ayant recours d’abord à l’émotion au détriment du raisonnement. Le régime soviétique et l’Allemagne nazie ont en commun d’avoir utilisé différents moyens de propagande pour diffuser leur idéologie et faire adhérer la population à ces idées. Les arts plastiques, les affiches, le cinéma sont utilisés pour répandre leurs idées, mettre en place un culte autour de la personnalité du chef…. Compléments Le Garde Il s'agit d'un bas-relief d'Arno Breker, intitulé Der Wächter, c'est à dire: Le Garde, il date de 1938. Ce bas-relief est monumental, il était destiné à orner ne frise qui devait décorer l'un des axes principaux de Berlin. Arno Breker était l'un des sculpteurs préférés d'Hitler. A ses débuts, il s'orientait plutôt vers un style abstrait. Cependant rapidement repéré par le ministère de la Propagande du Reich, plusieurs commandes lui sont passées et il devient l'un des artistes de référence de l'Allemagne nazie, au point d'accompagner Hitler dans certains de ses déplacements. Cette œuvre illustre les principes aryens développés par Hitler, il met en scène l'esthétique du corps sain de l'homme nouveau, qui s'inspire de l'esthétique grecque antique. Description: Cette œuvre représente un guerrier nu, très athlétique qui arbore tous les signes de la virilité guerrière nazie: musculature surdéveloppée, part de l'arme, visage implacable de détermination au combat, prêt à se battre car sûr de sa puissance. Le drapé de sa cape et le bouclier sur lequel il semble s'appuyer font référence aux attributs des guerriers grecs. L'épée ressemble à une épée de l'époque romaine: Le garde s'inspire donc des sculptures antiques, à la fois grecques et romaines. Analyse: Le garde est une oeuvre de propagande nazie. En effet, l'art tient une place très importante durant le IIIème Reich. L'art soutenu par les nazis doit exalter les valeurs traditionnelles du régine comme la pureté raciale, le militarisme et l'obéissance. Il s'agit bien d'un outil de propagande, visant à transmettre un message à la société. De 1933 à 1945, les nazis ont mis en place un art officiel, approuvé par le régime et correspondant aux valeurs et croyances mises en place durant cette période. Cet art officiel prend pour modèle l'art antique grec et romain, reprenant ses formes et ses idéaux esthétiques. Cette oeuvre de Breker témoigne de l'idéal de la perfection de l'homme aryen décrit par Hitler dans Mein Kampf et repris par tous les artistes soutenus par le nazisme. A cet art officiel s'oppose un art dit « dégénéré ». ( voir manuel) Cette appellation provient du régime nazi. Une exposition a d'ailleurs lieu en 1937 à Munich montrant des œuvres dites « dégénérées » en opposition à l'art officiel nazi, à l'initiative du ministre de la propagande nazie, J. Goebbels. L’ouvrier et la Kolkhozienne Présentation: Il s'agit d'une sculpture monumentale de 25 mètres de haut, l'artiste est Vera Moukhina, elle a été réalisé pour l'exposition universelle de 1937 à Paris mais est aujourd'hui exposée à Moscou, devant le centre panrusse des expositions. Elle s'intitule l'ouvrier et la Kolkhozienne. Il s'agit d'une œuvre relevant du courant réaliste russe. Description: La statue est composée de deux personnages, un ouvrier brandissant un marteau et une kolkhozienne (paysanne) brandissant une faucille. Ces deux symboles de l'URSS symbolisent ainsi les deux branches du prolétariat soviétique, qui constituent la base de la société. L'attitude des personnages, réalisant un pas en avant et tendant leurs bras vers le ciel, est optimiste. On peut y voir le triomphe du prolétariat, mais également la volonté de révolution mondiale et de conquête soviétique. La statue est organisée selon un triangle dont la pointe s'élance vers le ciel, ce qui signifie la volonté d'aller de l'avant. Elle est réalisée en acier chromé inoxydable. Ce choix du matériau n'est pas anodin car à cette époque l'industrie métallurgique et sidérurgique en URSS est très développée. Analyse: Cette oeuvre est symbolique de la propagande soviétique et stalinienne qui voulait convaincre les soviétiques qu’ils étaient sur la bonne voie, mais aussi le monde entier. Elle est le symbole que le système marxiste est possible et parvient à faire avancer les hommes vers le progrès et le bonheur. Avec Staline, les artistes sont entièrement mis au service du régime, ils doivent être syndiqués et être membres du parti communiste. On utilise de nouveaux supports comme le cinéma (voir Eisenstein), la radio, la photo ou la sculpture. Les techniques sont plus abouties et la propagande soviétique veut montrer le visage d’un pays où les gens trouvent le bonheur dans le travail. Il s’agit de mettre en scène les travailleurs qui construisent un pays neuf tourné vers le progrès et la modernité. L’homme et la technique forment un tout qui fait avancer le pays. Dans ce contexte, la représentation de l’utilisation des machines, encore peu répandue dans les années 1920 et 1930, revêt une signification particulière : les machines sont présentées comme des emblèmes de la force et du progrès communiste.