Collectif de bande dessinée en trois tomes Traits et

Collectif de bande dessinée en trois tomes
Traits et regards sur la fin de vie
Octobre 2014
Les acteurs du projet
La Fondation La CHRYSALIDE
La Chrysalide, site de soins palliatifs de référence du canton de Neuchâtel, a été intégrée
à l’Hôpital Neuchâtelois en 2006 et fait maintenant partie du complexe hospitalier
HNE. L’organisme qui gérait jusqu’en 2006 le site hospitalier a été reconverti en
«FONDATION LA CHRYSALIDE». La composition du Conseil de Fondation
comprend des représentants de presque tous les groupes liés de près ou de loin aux
soins palliatifs. Le Comité est l’organe exécutif du Conseil de Fondation.La Fondation
n’est pas soutenue par les pouvoirs publics. Elle dépend totalement des dons des
familles touchées par le deuil et de la générosité de ses sponsors pour réaliser ses buts.
Ceux -ci sont la promotion de la qualité de l’accompagnement en fin de vie, le
développement des soins palliatifs, l’offre de moyens d’animation et de ressourcement aux patients et au personnel du site de l’HNE-La Chrysalide, l’accompagnement professionnel des personnes endeuillées et la communication pour faire
évoluer les attitudes face à la mort.
Hélice Hélas Editeur
Enfant naturel et légitime des éditions Castagniéée (fondées à Vevey en 2001),
Hélice Hélas Editeur est né en 2011. Les fondateurs et co-directeurs sont Stéphane
Bovon, Pierre Yves Lador et Alexandre Grandjean. Ils ont en commun la volonté
de publier des œuvres originales et toujours de qualité, dans le fond et la forme.
En trois années d’activité, ce ne sont pas moins de 25 livres qui ont été publiés.
Les auteurs Hélice Hélas s’appellent (la liste n’est pas exhaustive) Alain Freudiger,
Nicolas Sjöstedt, Maga, Krum, Jean-Yves Dubath, François Burland, Dora Formica
ou Jon Ferguson. Les éditions Hélice Hélas ont créé des événements culturels
tels que Littera Ex Machina et Pictobello. La maison d’édition et ses auteurs participent
régulièrement aux festivals ou foires tels que le Salon du Livre de Genève, Le Livre
sur les quais, BD-FIL ou encore le Festival international de bande dessinée
d’Angoulême.
La commission du projet bande dessinée
Philippe Babando: Christian Bernet: Stéphane Bovon : Francis Favre: Anne-Danielle Furrer: Roswitha Jeanmonod: Agnès Regnier: Maria Sieber: Nicolas Sjöstedt : Arditë Shabani:
Médecin généraliste, Président de la FONDATION LA CHRYSALIDE
Directeur et médecin-chef de l’équipe mobile de soins palliatifs BEJUNE (EMSP)
Hélice Hélas Editeur
Trésorier de FONDATION LA CHRYSALIDE, ancien directeur de l’UBS Neuchâtel
Illustratrice et auteur de bandes dessinées
Médecin généraliste interniste
Infirmière spécialiste clinique et soins palliatifs, service de réadaptation,
Médecine gériatrique et soins palliatifs, Hôpital du Jura, site de Porrentruy
Responsable atelier bio-musical
Chef de projet, auteur de bandes dessinées
Attaché de presse
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Provoquer le débat sur le thème de la fin de vie
La FONDATION LA CHRYSALIDE et Hélice Hélas Editeur s’associent pour parler de la
thématique de la fin de vie et de la mort en 2015.
Depuis 1998, La FONDATION LA CHRYSALIDE s’engage dans des réflexions sociétales
et philosophiques et souhaite les faire partager à l’extérieur. En 2009, elle organise avec
le Musée d’Ethnographie de Neuchâtel la mise en place de l’expostion « Si un jour je
meurs ». Elle a également produit une publication intitulée « A la vie… à la mort ! »,
qui a accompagné l’édition du 5 septembre 2012 des quotidiens L’Express et L’Impartial.
Ces volontés de communiquer sur et autour de la mort ont suscité un large intérêt.
Les gens ont pu se confronter à l’idée de la mort, à sa réalité et à ses implications dans
le quotidien et les deux événements ont permis à la FONDATION LA CHRYSALIDE
de poser des jalons pour aborder la mort plus franchement, sans tabou, sans pathos.
Le projet de la commission bande dessinée
Dans la continuité de ses précédentes actions entamées en 2009, la FONDATION
LA CHRYSALIDE désire poursuivre le questionnement sur la fin de vie et la mort.
La bande dessinée s’impose comme le support adéquat. Facile à s’approprier, elle
est accessible à tous et s’adapte de façon plurielle et artistique à la problématique.
C’est pourquoi via Hélice Hélas Editeur LA FONDATION LA CHRYSALIDE s’est
approchée, de créateurs de bandes dessinées confirmés et de jeunes talents suisses
en leur proposant de bâtir leur réflexion sur des exemples concrets de fin de vie.
Impliquer un large public
Populaire par excellence, la bande dessinée s’affirme comme une réelle
alternative aux méthodes de communication traditionnelles et apporte une vision
cohérente, décloisonnée, qui permet de clarifier le débat sur les enjeux de la fin
de vie et sur la mort. Elle exprime des messages forts, profonds ou complexes.
Excellent outil pour impliquer et informer un public adulte, la bande dessinée
contourne les résistances psychologiques sans ennuyer.
Avec un collectif d’auteurs de bande dessinée, la FONDATION LA CHRYSALIDE
et Hélice Hélas Editeur proposent un moment littéraire et visuel de réflexion sur
cette thématique afin de toucher un large public.
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Descriptif du projet culturel
La forme:
Bande dessinée collective en trois tomes sur la thématique de la fin de vie.
Le volume: 50 pages, quadri, 25x32.5 cm
reliure brochée dos droit; couverture rigide
Sorties 2015: Tome 1: printemps 2015 dans le cadre
du Salon du livre de Genève
Tome 2: automne 2015 dans le cadre du Festival international de bande dessinée BD-FIL Lausanne 2015
Tome 3: novembre 2015, vernissage evenement / soirée de gala
Le fond:
Trente histoires sont racontées. Avec leur sensibilité, les auteurs explorent la variété des
lieux de la mort, les différentes manières de mourir, leurs causes et les nombreuses
émotions qui en découlent, peur, révolte, culpabilité, sérénité, acceptation,
soulagement… Ils racontent à leur façon les soins palliatifs, l’accompagnement familial,
amical, médical, psychologique, social et spirituel et en évoquent les interactions et les
profondeurs.
Pour ce projet, trente auteurs de bande dessinée suisses ont été contactés et dessinent
une histoire. L’ensemble des productions sera réparti dans trois volumes
intitulés Je meurs, Tu meurs et Il meurt, soit les points de vue de la personne qui meurt
(Je meurs), de celle dont un proche, famille ou ami, qui disparaît (Tu meurs) et enfin
les rapports à la mort de personnes moins proches, ou à la mort en général (Il meurt).
Au-delà de leur ambition pédagogique, ces trois publications sont également l’occasion
de prendre le pouls d’un domaine artistique, la bande dessinée, où la Suisse acquiert
toujours plus de compétence et de reconnaissance.
Le choix des trente auteurs est représentatif de la grande diversité de l’univers de la
bande dessinée en Suisse, et particulièrement en Suisse romande. Le choix a été porté
sur les artistes qui s’expriment dans les tendances dites de la bd indépendante, où les
potentialités graphiques et narratives propres au neuvième art sont mieux exploitées.
Des figures reconnues de la bande dessinée côtoieront de jeunes auteurs, offrant à ces
derniers l’opportunité de se faire connaître. Les trois publications constitueront ainsi une
photographie de ce qui se fait de mieux en matière de bande dessinée suisse en 2015
et seront autant un support de réflexion passionnant dans le fond que de magnifiques
objets artistiques dans la forme.
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2015: le programme
L’ambition de LA FONDATION LA CHRYSALIDE et de Hélice Hélas Editeur ne s’arrête
pas à la simple publication et diffusion de Je, Tu, Il... Il s’agit de communiquer et l’année 2015 sera l’occasion pour les acteurs de ce projet de porter le thème de la fin de
vie sur le devant de la scène.
Pour se faire entendre, la Fondation et l’éditeur ont prévu de porter les publications
comme suit :
Avril 2015: Sortie officielle de Je meurs dans le cadre
du Salon du Livre de Genève; un espace de 30 m2 consacré
à cet événement sera mis en scène en collaboration
avec le Musée d’Ethnographie de Neuchâtel.
Septembre 2015: Sortie officielle de Tu meurs dans le cadre du Festival international de bande dessinée de Lausanne BD-FIL 2015; une exposition sera créée pour l’occasion.
Novembre 2015: Sortie officielle de Il meurt
Entourant ces sorties, diverses manifestations vont être mises sur pied :
- sortie en librairies en Suisse (diffusion Servidis) et francophonie
(diffusion R-Diffusion, Strasbourg) ;
- dédicaces des dessinateurs dans les salons, festivals et en librairies ;
- créations d’expositions diverses, d’importance variables,
pour divers lieux (salons, festivals, bibliothèques) ;
- conférences données par des personnes compétentes dans les soins palliatifs.
Des participations à des événements majeurs ou dans des cadres prestigieux sont déjà
pensées. Une présence avec une importante visibilité se fera dans le cadre du Festival
international de bande dessinée d’Angoulême en janvier 2016. Une exposition au
Musée d’Ethnographie sur le thème de la mort sera mise sur pied en juin 2015.
Une couverture médiatique large est prévue. Les télévisions, radios, journaux de
Suisse seront sollicités. Il ne s’agit pas d’un seul événement : les sorties précéderont,
accompagneront ou mettront un terme à un ensemble qui s’étendra sur presque tout
le calendrier 2015 ; chaque volume fonctionnera en connexion avec les deux autres
et une attente pourra être générée auprès des lecteurs et du public puisque l’ensemble
du tableau se dévoilera par étapes.
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Les projets réalisés par la FONDATION LA CHRYSALIDE
En 2009, la FONDATION LA CHRYSALIDE a mis en place, en collaboration avec le
Musée d’Ethnographie de Neuchâtel, l’exposition « Si un jour je meurs » aux
anciennes Caves du Palais à Neuchâtel où elle a accueilli plus de 5’000 visiteurs.
Cette exposition a ensuite circulé en Suisse romande et a terminé son parcours en
Belgique. Elle abordait de façon didactique le où et le comment de la mort.
Affiche de l’exposition
Photos de l’exposition
En 2012, la FONDATION LA CHRYSALIDE a fait paraître dans les journaux
neuchâtelois un encart intitulé « A la vie… à la mort » qui présentait plusieurs articles
de témoignages sur la fin de vie ainsi que des conseils pratiques pour les personnes
endeuillées.
L’encart paru dans les journaux
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Les auteurs
Alex Baladi
http://alexbaladi.wordpress.com/
Est né à Vevey, en Suisse le 11 juillet 1969. Il est diplômé de la Faculté de Lettres de
l’Université de Genève et de l’École Supérieure d’Études cinématographiques de Paris
(1992). Il a réalisé bon nombre d’affiches et d’illustrations pour des brochures
publicitaires, pochettes de CD, articles de presse (Le courrier, La tribune de Genève).
Il s’est également occupé des décors de plusieurs pièces de théâtre, notamment l’Othello
monté par le Theatro Malandro à Genève en 1995. Il fait paraître ses premières planches
(des histoires courtes) dans Sauve qui peut de 1991 à 1993, et publie deux albums chez
Atoz. Il réalise de 1994 à 1996 le fanzine Toujours Content. Alex Baladi apprécie tout
particulièrement Moebius et Crumb. C’est également un grand amateur de westerns
spaghetti.
Maga
Né en 1979, il explore depuis plusieurs années le domaine du dessin dans des champs
très variés. Lorsqu’il n’est pas en train d’expérimenter une forme d’art cinétique en traçant
obsessionnellement des milliers de traits sur des formats gigantesques, il réinterprète les
visuels folklorico-sataniques de l’univers du black metal ou réalise des bandes dessinées
plus ou moins longues, plus ou moins drôles et plus ou moins muettes. Il est en outre
co-fondateur des sérigraphiques éditions Christofis Yannopoulos, a participé aux
deux dernières biennales d’art contemporain au musée des beaux-arts de La Chaux-deFonds (avec une mention du jury) et a obtenu des résidences artistiques à l’étranger (à Paris
en 2008, en Norvège en 2012 et en Suède en 2013).
JP Kalonji
Quand il n’est pas sur son skate-board pour une démonstration professionnelle ou sur une
scène comme chanteur dans un groupe de Trip-hop jungle (drum’n Bass), il arrive que
Kalonji se retrouve sur sa table à dessin pour nous concocter de nouveaux albums.
Commençant par illustrer de nombreux programmes et affiches des différentes
associations et manifestations culturelles de Genève, il rentre très rapidement à l’école
des Arts Décoratifs de Genève en 1989 pour faire plaisir à ses parents, puis en ressort 2
ans plus tard, déçu par l’ambiance qui y règne. Par la suite, il prend part au lancement du
journal BD suisse Sauve qui Peut de avril 1991 jusqu’à son naufrage en janvier 1993.
Il réalise son premier album Steet Nation vers 1992.
Vincent Di Silvestro
Né le 23 août 1979 à Genève, il effectue ma scolarité jusqu’à l’obtention du certificat
de maturité.il poursuit ma formation à l’école Emile Cohl de Lyon où il obtient le titre de
dessinateur concepteur en bandes dessinées. En 2009, il arrive troisième au concours
nouveaux talents organisé par le festival Bd-Fil à Lausanne. Il intègre en tant que
dessinateur de presse l’équipe du journal satirique Vigousse en Juin 2010 et celle du
quotidien genevois Le Courrier en septembre 2014.
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Sacha Goerg
Sacha est né en Suisse en 1975. Après une enfance dorée, il troque le chocolat
helvétique pour le chocolat belge. De Bruxelles, il co-pilote les éditions de l’employé du
Moi, et s’occupe activement d’autres projets en ligne qui cherchent à promouvoir l’art
narratif en case. Ces activités se glissent entre deux expositions où parfois, il assemble des
bouts de bois ou construit des plans d’eau. Toutefois, les mains usées et écorchées par ces
labeurs ingrats, il préfère ces derniers temps se corner le bout des doigts sur du papier, à
raconter des histoires de fantômes.
Noyau
Illustrateur, Yves Nussbaum, dit Noyau, est professeur d‘illustration à la Hochschule für
Gestaltung und Kunst de Lucerne. Son ouvrage Bonne vacances Salbette, aux Editions
La Joie de Lire, a été sélectionné pour la Biennale internationale de Bratislava 2005.
Les Doigts Sales (Buchet/Chastel, Paris 2002)
Bonnes Vacances Salbette (La Joie de Lire, Genève 2002) Musée Réduit (Edition Moderne,
Zurich, 2007)
Faire Surface (Cadrat Editions, Genève, 2009)
Die Chronik der Krise (Walde & Graf, Zurich,2009)
Isch es Wahr? avec Matto Kämpf (GMV, Lucerne, 2009) Nile’s Lines (Gabel Shisha
Publishing, Assouan, 2009) Dessins au doigt (Les Cahiers Dessinés, Paris, 2011)
Tom Tirabosco
Tom Tirabosco est né à Rome, en 1966. Il réside aujourd’hui à Genève, où il a suivi les
cours de l’école supérieure des Arts Visuels. Il continue cet apprentissage de dessinateurillustrateur en entrant, en 1990, à l’académie des Beaux-Arts de Venise. Deux ans plus tard,
il devient lauréat du concours Nouveaux Talents de Sierre. Il remporte ensuite, en 1997,
le prix Töpffer décerné à de jeunes auteurs de bande dessinée par la ville de Genève, pour
son album L’Émissaire, publié aux éditions Atrabile. En 2013, il se fait remarquer par la
critique en publiant Kongo avec Christian Perrissin chez Futuropolis.
Denis Kormann
Graphiste et illustrateur, il choisit dès 1998, après un parcours dans la communication en
agence puis comme indépendant, de se consacrer à l‘illustration. Il travaille depuis essentiellement pour la presse, publiant ses dessins dans des titres aussi divers que le Temps, le
Matin, L’Hebdo, Bon à Savoir, Bilan ou Marie-Claire Suisse.
Parmi les mandats très variés dans l’édition et la communication institutionnelle qui lui
sont confiés, figurent entre autres en 2006 une importante contribution dans l‘ouvrage
collectif Lausanne – Jardins d’images, consacré aux espaces verts de la ville, et en 2008,
pour le compte de Terre des hommes, l’illustration du jeu de société Kimaloe dédié aux
droits de l’enfant.
Pierre Wazem
Scénariste et dessinateur, publie régulièrement dans le quotidien suisse Le Temps. Son
album La Fin du monde (Editions Futuropolis, 2008) a gagné le prix du Jury œcuménique
de la bande dessinée, remis en marge du Festival d’Angoulême 2009. Il signe le graphisme
de l’édition 2010 de PictoBello.
Les Scorpions du désert – Le Chemin de fièvre, Casterman, 2005
Monroe, dessin Tom Tirabosco, Casterman, 2005
Mars aller-retour, Futuropolis, 2012
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Pet
Né le 23 janvier 1969 à Vevey, Sébastien Perroud, dit Pet, est au bénéfice d’un CFC de
décorateur-étalagiste. Il s’intéresse à la BD et rencontre Dominique Willemin en 1999.
Ils publient ensemble l’album J’ai épousé une communiste. L’intégrale sort en 2010, chez
Paquet.
Pet réalise diverses illustrations et participe à des collectifs BD sous la houlette de George
Pop. Depuis 2008, il est l’auteur d’un dessin hebdomadaire pour le journal 24 Heures
du samedi. Et depuis cette année, il réalise de la BD Albert Londres et des illustrations pour
le journal Ithaque.Il sortira Yoko-Ni chez Hélice Hélas en 2015.
Dora Formica
Née en 1987 à Lausanne, commence à dessiner dès l’enfance. Elle délaisse le dessin
pendant son adolescence pour n’y revenir qu’à l’âge de 23 ans, lors d’un séjour de 4 mois
à Bruxelles dans le but de se consacrer à plein temps au domaine de l’illustration.
De formation autodidacte, elle s’exerce surtout en dessinant les gens dans les lieux publics.
Elle « s’infiltre » également dans les cours de l’école d’art de La Cambre à Bruxelles ou de
la Central St-Martins de Londres, y puisant ainsi les compléments nécessaires à sa pratique.
En 2012, elle fait le tour du monde et anime à cette occasion un blog de dessins et bandes
dessinées qui connaît le succès et qui fait l’objet du best-seller Curry, Kiwis et Caïpirinha
(chez Hélice Hélas).
Matthias Gnehm
dessinateur, vit à Zurich où il a suivi des études d’architecture. Son premier album de
bande dessinée, Bouffe et Châtiment (scénario de Francis Rivolta) a reçu le Prix coup de
cœur du Festival BD de Sierre en 2001, et a été sélectionné à Angoulême. Chez Emmanuel
Proust éditions, il a réalisé Mort d’un banquier (en deux tomes), où un magnat de la finance
tente de coter la mort en bourse. Pour un auteur aussi jeune, la richesse de sa palette est
exceptionnelle et ses sujets ô combien pertinents : Mort d’un banquier a été sélectionné
par l’ACBD, (Association des critiques de bande dessinée) dans la liste des meilleures
bandes dessinées de l’année 2005.
Maëlle Schaller
Née en 1984 à Lausanne, Maëlle Schaller vit actuellement en Suisse où elle travaille en
tant qu’auteur et illustratrice indépendante. C’est dans le jura bernois qu’elle grandit et
comprend très tôt que le dessin sera son moyen d’expression favori et un compagnon
d’aventures dans la vie. En 2001, elle commence des études à Sierre, à l’ECAV ( Ecole
Cantonale d’Art du Valais) qui se passent dans la découverte, l’amitié, la liberté et la bonne
humeur pour se terminer en 2004, maturité professionnelle artistique et CFC de
scénographe en poche.
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Léonie Bischoff
Née à Genève au début des années 80, Léonie Bischoff a la chance de grandir dans une
famille ou l’on aime lire des livres, raconter des histoires, faire du bricolage, du dessin, et
du cerf-volant. Elle se dirige naturellement vers la bande dessinée après une maturité artistique, et part explorer le pays de la BD. A Bruxelles, elle suit les cours de l’Institut Saint-Luc
où elle fait la connaissance de ceux qui sont aujourd’hui ses camarades d’atelier, et commence à proposer des projets. C’est pendant les 3 ans passés à Paris qu’elle commence à
publier d’abord dans des collectifs puis un mini-album, chez Manolosanctis avant d’entrer
en contact avec Casterman et de revenir à Bruxelles.
Bibliographie: Phantasmes (collectif) éd. Manolosanctis 2009
13M28 (collectif) éd. Manolosanctis 2010
Princesse Suplex éd. Manolosanctis 2010
Hoodoo Darlin’ éd Casterman 2013
La princesse des glaces éd Casterman 2014
( à paraître Le prédicateur éd Casterman, avril 2015 )
Fanny Dreyer
Fanny Dreyer est née en 1987 à Fribourg mais vit et travaille en Belgique depuis plusieurs
années. En 2007, après avoir obtenu son baccalauréat en option art visuel, elle poursuit
sa formation artistique aux Beaux-art de Bruxelles en section Illustration pour y étudier les
liens entre textes et images. Elle obtient son master en illustration en 2011.
Depuis, elle a rencontré les éditions La Joie de Lire chez qui elle publie des albums jeunesses. En 2013, elle crée à Bruxelles avec son amie illustratrice Chloé Perarnau, un projet
de fanzine pour enfants, Cuistax. A côté, elle multiplie les projets artistiques sous forme de
collaborations avec des artistes de la scène suisse ou bruxelloise.
Walder
Né à Genève en 1979, Walder n’est pas qu’un scénariste, dessinateur et coloriste de talent
de bande dessinée. Il travaille aussi pour l’univers du jeu vidéo et de l’animation télévisuelle, notamment avec sa participation au jeu vidéo et au dessin animé Wakfu.Première
claque à l’adolescence lorsqu’il découvre pour la première fois le manga Akira de Katsuhiro Otomo.Un petit peu après vient Dragon Ball. Comme des milliers de gamins il se rêve
en super guerrier devant les exploits de Sangoku. Il a grandi en suivant le Club Dorothée et
il découvrait toute cette culture nippone à coup de génériques accrocheurs.
Albertine
Albertine est née en 1967 à Dardagny. Elle dessine avec un Rotring, des mélanges de
couleurs sur des grandes feuilles ou dans des petits carnets. Elle aime la solitude, Saul
Steinberg, les fringues particulières, la beauté de Mary Pickford, les musées et les cimetières. Elle collaborer avec l’auteur Germano Zullo. Elle expose régulièrement mon travail
en Suisse et à l’étranger.
Distinctions :
1999 : Prix de la Pomme d’or de la biennale d’illustrations de Bratislava
2009 : Prix Suisse Jeunesse et Médias
2011 : Prix sorcière
2012 : New York Times Best Illustrated children’s book Award 2012
2013 : Book design Award par le «design future in the Communication Arts Design Annual
for
2013 2014 : Prix Enfantaisie , Prix Crescer de São Paulo
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David Brülhart
David Brülhart (1979) vit et travaille à Fribourg. Auteur de romans graphiques Corps
carbone 2013, éditions Hélice Hélas, La vie sauvage en collaboration avec Tony O’ Neil
aux éditions Hélice Hélas 2015) il pratique l’estampe contemporaine depuis une dizaine
d’années. Diplômé en section « image narrative », David Brülhart conjugue la gravure
sur plexiglas autant dans le domaine de l’édition que dans le circuit des espaces d’art
contemporain. Il a exposé en Suisse (Fri-Art à Fribourg, Kunsthalle de Grenchen, Manoir
de Martigny, Galerie Hofstetter à Fribourg, Space-station à Lausanne, Progr à Bern, Villa
Dutoit à Genève mais a également présenté son travail en Italie et en France… Sa pratique
de graveur lui a apporté plusieurs résidences (Paris, Venise, Genève) ainsi que certains prix
( Fondation Bédikian 2012, Artiste émergent de Fribourg 2014, etc). David Brülhart est également curateur indépendant dans le domaine du dessin contemporain.
Nicolas Degaudenzi
Il a suivi une formation de décorateur aux Arts Appliqués de Vevey. Activf dans ce domaine
durant cinq ans avant de revenir à sa première passion : le dessin. Depuis, il travaille l’illustration sur mandats et explore différents médias, en parallèle au dessin et à la peinture. Ainsi,
dans le cadre de projets personnels, de résidences et d’expositions, il a notamment expérimenté le cinéma d’animation ou encore la céramique. il participe cette année au projet
de commande « Périples masculins » de BD-FIL.
Isabelle Pralong
Isabelle Pralong est diplômée de l’Instituto Europeo di Design à Milan et vit actuellement à
Genève. À son actif, elle a plus d’une quinzaine d’expositions. Son travail de la couleur est
particulièrement remarquable. Ses bandes dessinées au graphisme marqué paraissent dans
des maisons d’éditions genevoises comme Drozophile, B.ü.l.b. comix et encore Atrabile.
L’Éléphant, son dernier album, a été récompensé du “Prix Essentiel Révélation 2008“ du
Festival d’Angoulême.
Tatiana Nazarova
Elle aime les voyages, le dessin, boire avec des étrangers ou des amis, la montée, les randonnées à pied, marcher pendant des heures, son vieux jeans et la musique bizarre.
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Cecile Givannini
Elle exerce actuellement le métier de graphiste indépendante. Depuis 2007, elle se
consacre également à l’illustration et a publié plusieurs bandes dessinées ainsi que des
livres pour la jeunesse, dont Drôle d’encyclopédie aux éditions La Joie de Lire. Pour BDFIL, elle a déjà participé à l’exposition « La Cuisine » lors de l’édition 2012 du Festival et
revient cette année pour le projet de commande « Périples masculins ».
Ceni
Premier diplômé de l’EPAC, section Bande dessinée, il a collaboré aux ouvrages collectifs
Suisse-Belgique, Camouflage et ULTIMITEM. Il est le co-auteur de la série de livres pour
enfants Relaxville et publie en 2015 sa nouvelle bande dessinée, Crossroads.
Pitch
A la suite de sa formation à l’Académie Maximilien de Meuron à Neuchâtel, Pitch Comment a suivi en auditeur libre l’Ecole Supérieure des Beaux-Arts de Paris. Il a également
étudié à l’Institut supérieur de peinture Van der Kelen à Bruxelles, dont il a reçu la médaille d’argent en 1997. Il collabore régulièrement, depuis 2008, aux albums collectifs
BD-Force. Il est également l’un des contributeurs réguliers d’Arc-Hebdo etdu satirique
romand Vigousse. Côté bande dessinée, il est le dessinateur de la série Les Indociles,
publiée aux Enfants Rouges sur un scénario de Camille Rebetez, dont le quatrième tome
sort au moment de BD-FIL 2014.
Florent Pirard
Il fait des études à l’Ecole des Arts décoratifs de Genève puis en design graphique à la
Schule für Gestaltung de Berne. Il publie son premier ouvrage, L’homme perdu dans le
brouillard, sur des textes de C.-F. Ramuz, aux Impressions Nouvelles en 2011, auquel
BD-FIL a consacré une exposition la même année. En mai dernier, il a sorti chez le même
éditeur Cette beauté qui s’en va.
Krum
Co-fondateur du collectif Absurdostudio, Krum est le lauréat du prix Nouveaux Talents à
BD Sierre en 2003. Il a dessiné L’Au-dessus (Editions Castagniééé) ; avec ce projet il a été
l’auteur unique de la première édition de PictoBello, en 2004.En 2015, il publie le premier
opus d’une trilogie fantastique qui s’appellera O2.
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Jérôme Stettler
Né à Lausanne, vit à Genève.
Artiste plasticien, il développe un travail où les médiums se croisent et où le dessin occupe
une place centrale. Pour lui, le dessin se déploie sur divers supports et dans une pluralité
d’espaces. Dans la création, il apprécie le décloisonnement des pratiques et moins les
catégories. Il aime aussi la lecture, la page blanche pour y tracer des lignes ou écrire, le
regard de sphinx de son chat et la crème de marron.
La nasse, éditions art&fiction, Lausanne 2012
Ombre et planéité, éditions art&fiction, Lausanne 2009
Cache.cache au bout du monde, éditions la Joie de lire, Genève 2005
Loin avant, cadrat éditions, Genève 2003
Adam Vogt
Etudiant à L’EPAC, Adam Vogt maitrise le langage visuel avec des aquarelle et des découpages a coupé le souffle. Ce jeune artiste plein de promesse aime la lecture et le cinéma.
on ressent une forte influence dans ses récits du cinéma post-moderne. Adam Vogt associe
avec talents la dramaturgie aux couleurs. Il prend part a diverse expositions en Suisse a
l’étranger avant de publier un livre illustré en 2013 Kaprotatchink.
Alain Bardet
Né en 1985, Alain Bardet est un artiste suisse résidant en valais. Il est diplômé de l’Ecole
Professionnelle des Arts Contemporains (EPAC) de Saxon.
Sans cesse à la recherche de nouvelles façons de raconter des histoires et de laisser libre
court à son imagination, Il navigue aisément ente la bande dessinée, l’illustration et la
peinture. Son parcours professionnel l’amène à pratiquer son art chez quelques grands
noms de l’édition tel que Dupuis et Le Lombard. Il est également illustrateur pour Greubel
Forsey (haute horlogerie suisse). Son travail est exposé en Suisse et à l’étranger. Il prend
part à plusieurs expositions, de Gênes à Paris en passant par Shanghai. Dans ses œuvres,
Alain Bardet met un opposition le figuratif et l’abstrait, les matières et les techniques pour
en distiller des visuels percutants ou l’émotion domine.
A paraître : FORBAN bande dessinée, polar. Edition « Le Lombard ».
Joëlle Isoz Née en 1973 à Vevey, Joëlle Isoz suit une formation artistique à l’Ecole des arts décoratifs
et à l’Ecole supérieure d’art visuel de Genève.Son travail évolue entre l’art contemporain installations de films d’animation - la bande dessinée, l’illustration et le livre. Son univers
retrace le quotidien, traque les réminiscences, les moments d’attente et les souvenirs dans
un parcours entre réel et fiction poétique. Il cherche à emporter le spectateur vers une
forme d’introspection.Elle participe à de nombreuses expositions, réalise des films d’animation, publie des ouvrages et contribue à de nombreux collectifs de bandes dessinées.
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Aperçu du contenu des livres
Contacts:
Je meurs,
tu meurs,
il meurt
FONDATION LA CHRYSALIDE
Paix 99
CH-2300 La Chaux-de-Fonds
Tél: ++41 32 912 56 76
[email protected]
www.chrysalide.ch
CCP 14-251247-8
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HÉLICE HÉLAS ÉDITEUR
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Octobre 2014