En 2005, Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault, s`associent

En 2005, Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault, s’associent pour créer en Île-de-France, une
compagnie de danse indépendante, le Théâtre du Corps Pietragalla-Derouault, afin de créer, diffuser
et produire leur travail. Ils sont les concepteurs, les chorégraphes et souvent les interprètes des
spectacles produits par le Théâtre du Corps.
Danser, c’est s’interroger, c’est aller au plus profond de soi…
La collaboration entre Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault s’appuie sur une synergie
permanente, à la fois entre eux, mais aussi avec les interprètes de leurs spectacles. Leur travail
chorégraphique pose un double regard sur le monde: réel et fantasmé, masculin et féminin, abrupt
et poétique, libre et structuré, drôle et dramatique. Il questionne l’humain et son rapport à
l’imaginaire et à l’inconscient à travers le corps. Leur volonté artistique est d’exprimer le corps en
multipliant les prismes de son évocation.
Le Théâtre du Corps mixe les écritures, toutes les disciplines artistiques, danse, littérature, musique,
théâtre, mime, cirque, vidéo, arts martiaux, peinture représentent des sources d’inspiration
intarissables qui se nourrissent mutuellement et ouvrent un nouvel espace de travail.
La danse est un art multidimensionnel par essence, ainsi dans leurs chorégraphies le corps crée des
volumes, sculpte l’énergie pour en libérer un faisceau, une projection et une sensation. Ici, la danse
se place au-delà de l’objet intellectuel et d’analyse, elle devient l’art du sensible.
L’humain reste au centre de leur inspiration et de leur recherche, à travers l’histoire, la mémoire
collective et le rapport à l’intime. Leur travail questionne ce qui nous constitue et nous définit en tant
qu’être humain.
Notre corps est vecteur de l’inconscient, du rêve et de l’imaginaire. Leur art chorégraphique devient
le support où se libère l’inconscient, et qui permet de recréer ce lien primitif. La danse touche à nos
origines: le mouvement, première expression de l’homme avant le langage, est ce dialogue qui nous
confronte à nos propres pulsions primitives.
Les créations du Théâtre du Corps
La première création du Théâtre du Corps, en 2005, est Souviens toi…, un spectacle bouleversant sur
l’enfance et les souvenirs.
La même année, Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault sont invités par le Singapore Dance
Theatre, pour chorégraphier Les Noces et Le Sacre du Printemps pour le Singapore Dance Festival. En
2006, le Théâtre National de Belgrade les invite pour remonter leur ballet Fleurs d’automne.
Du partenariat sur 3 ans avec la Région-Nord Pas de Calais en 2006, naît leur spectacle Conditions
Humaines inspiré de l’histoire minière et présenté dans le cadre de la commémoration de la
catastrophe de Courrières. Ce spectacle recueille un tel succès qu’il tourne pendant trois ans.
Le couturier Pierre Cardin commande aux chorégraphes une création autour de la vie et de l’œuvre
du marquis de Sade pour son festival de Lacoste 2007: Sade, le théâtre des fous, suivi d’une série de
représentations à l’Espace Cardin, début 2008.
Pierre Cardin fait à nouveau appel à Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault pour la création
d’un spectacle innovant: Marco Polo, montré en avant-première mondiale aux Jeux Olympiques de
Pékin en 2008, avec 18 danseurs sur scène, ce spectacle associe pour la première fois l’image
d’animation et la danse. Après une tournée de plus de huit semaines en Chine, Marco Polo est
produit au Palais des Congrès de Paris, puis à Venise, place Saint-Marc. Plus de 150 000 spectateurs
dans le monde ont salué ce spectacle.
Le Théâtre du Corps installe ses studios de danse aux portes de Paris, à Bagnolet, en 2008.
En 2009, Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault créent La Tentation d’Eve, et signent le retour
de Marie-Claude Pietragalla dans un solo intimiste, le spectacle se produit à Paris pendant trois mois
au théâtre le Palace et fête un an plus tard au Cirque Royal de Bruxelles, sa centième représentation.
Ils créent La nuit des poètes, un spectacle pluridisciplinaire qui combine danse, électro, piano et
poésie de Louis Aragon présenté à l’Espace Cardin en 2012.
Ils chorégraphient Clowns, en 2012, pour le conservatoire national supérieur de musique et de danse
de Paris.
En 2013, le Théâtre du Corps entame un cycle Ionesco avec deux créations: Les Chaises?, une pièce
de théâtre dansée pour le jeune public, et M. & Mme Rêve.
En 2014, Marie-Claude Pietragalla chorégraphie Etre ou paraître, un solo pour Julien Derouault avec
Yannaël Quenel au piano, présenté au Festival Off 2014 d’Avignon et leur duo Je t’ai rencontré par
hasard.