Dossier des Noces de Jeannette

LES NOCES
de JEANNETTE
Opéra comique en un acte
de
Victor Massé.
Livret Jules Barbier
et Michel Carré
Mise en scène Patricia Samuel
A.P.A.L
Distribution :
JEANNETTE, soprano :
Patricia Samuel
JEAN, baryton :
Patrice Berger
Double de JEANNETTE, danseuse :
Vanessa Cailhol
Double de JEAN, danseur :
Johan Nus
« M » le Marionnettiste, danseur :
Michel Béjar
Mise en scène :
Patricia Samuel
Chorégraphie :
Michel Béjar
Conception Lumières :
Frédéric Lhuillier
A.P.A.L
L’argument :
Jean et Jeannette s’aiment et désirent se marier. Une histoire
banale ! Pourtant, si l’issue est attendue, le récit tracé emprunte
souvent le mode sinueux du non-dit pour révéler une réalité complexe.
Jean aime Jeannette. Mais le matin des noces, à l’instant de
prononcer le « oui » fatidique devant monsieur le maire, Jean prend la
fuite et rentre chez lui ! Sa fiancée, Jeannette, avec dignité et malgré
son chagrin, vient lui demander des explications. Jean, très
embarrassé, finit par lui avouer que le mariage lui fait peur et part, sur
le champ, rejoindre ses amis au cabaret.
Demeurée seule, Jeannette laisse éclater sa peine jusqu’au
moment où elle entend les rires de Jean qui boit, chante et danse en
compagnie de Margot, Rose et les autres. La colère remplace aussitôt
les larmes et la jeune fille décide de se venger…
… mais plutôt que d’aller chercher, seule, ailleurs, un autre
amour, elle décide de garder le sien, son Jean, et de le forcer à
l’aimer, ici et maintenant !
Ce que femme veut … !
A.P.A.L
Note du metteur en scène :
L’opéra-comique Noces de Jeannette présente une histoire
singulière et pourtant universelle : celle de la confusion des
sentiments. Les personnages veulent et ne veulent plus, disent et ne
disent plus, font et défont ce que le cœur pourtant leur dicte…
Un double langage : La Danse et le Chant.
J’ai choisi le langage de la danse pour représenter la réalité
intérieure confuse des deux personnages. Les deux chanteurs sont
doublés de deux danseurs : double de Jean, double de Jeannette. La
danse, comme métalangage, est un accès complémentaire à la lecture
de cette œuvre et nous permet ici d’entendre avec les yeux ce que les
mots ne parviennent pas à exprimer.
Une nouvelle lecture : un Opéra-Ballet.
Une double réalité : Hasard ? Fatalité ? Une manipulation.
Poussés,
repoussés,
attirés,
ballottés,
perdus...
Nos
protagonistes sont les jouets de puissances contradictoires intérieures
qu’ils ne perçoivent pas. Où est l’acteur et où est le manipulateur ?
Pour mieux rendre compte de ce jeu complexe et invisible, il m’a
semblé nécessaire de créer un troisième personnage: « M » le
marionnettiste, le manipulateur, le magicien qui joue à positionner ça
et là nos personnages, entre rêve et réalité, dans le théâtre de la vie.
Une histoire d’Amour avant tout.
Quelle que soit la profondeur des impasses sentimentales qu’ils
vont explorer, Jean et Jeannette se retrouvent enfin, grâce à la
constance miraculeuse de leur amour. Un amour vrai, sans artifice.
Ainsi après maints détours manipulateurs, la magie de l’amour a opéré
et Jean rouvre les yeux et son cœur.
Patricia Samuel
A.P.A.L
A propos de VICTOR MASSE …
Né à Lorient le 7 mars 1822, Félix Marie (dit Victor) Massé n’a que
cinq ans quand il accompagne sa mère à Paris à la mort de son père. Il
acquiert une très solide formation musicale à l’Institut royal de musique
religieuse, fondé par Alexandre Choron. En 1834, il est admis au
Conservatoire de musique de Paris où il remporte plusieurs premiers prix :
piano (1839, classe de Zimmermann), harmonie et contrepoint (1840),
fugue (1842). Après avoir suivi l’enseignement de Halevy (pour la
composition), il obtient le premier Grand prix de Rome (1844).
Son goût pour la musique vocale l’orientera toute sa vie : en 1860, il
devient chef des chœurs à l’Opéra, est élu, en 1872, à l’Institut (dans le
fauteuil d’Auber), et sera nommé professeur de composition au
Conservatoire (1866-1876).
Son catalogue ne comporte que des œuvres vocales : 21 ouvrages
lyriques, environ 135 mélodies et quelques pages pour duo vocal
accompagné.
La mélodie est un genre qui lui convient particulièrement, car il
possède le sens mélodique, une grande facilité d’écriture et une solide
connaissance du piano.
Comme de très nombreux compositeurs du XIX ème siècle, Victor
Massé, grand admirateur de Boieldieu, Hérold et Auber, avait pour
ambition d’écrire des ouvrages lyriques : son prix de Rome lui facilita
grandement la tâche en lui ouvrant les portes de l’Opéra-Comique où furent
représentées pas moins de neuf de ses œuvres, dont on peut garder en
mémoire Galathée (1852), Fior d’Aliza (1866), Le Fils du Brigadier
(1867), Paul et Virginie (représenté à la Gaité Lyrique)…
Mais c’est avec les les Noces de Jeannette, crée à l’Opéra Comique en
1853, qu’il atteindra la célébrité, cette partition ayant fait les délices du
public des théâtres pendant plus d’un siècle et jusqu’à nos jours.
A propos des Noces…
Richard Wagner, répondait, à propos de ce qui lui avait plu d’entendre au
Théâtre de la Salle Favart :
« Je me rappelle avoir assisté à la représentation d’une petite pièce dans
laquelle deux paysans […] chantaient des motifs d’une simplicité qui m’a
beaucoup plu. La jeune femme, surtout, avait des phrases d’un sentiment
naturel, qui m’ont ému plus que tout ce que j’avais entendu à ce théâtre : je
me suis demandé pourquoi les compositeurs français n’écrivaient pas plus
souvent dans ce style que tout le monde comprend […] »
A.P.A.L
A propos des Noces…
« Les Noces de Jeannette : Une éducation sentimentale »
Par Gérard Condé, compositeur, écrivain, critique musical.
« […] Une pièce curieuse quand on sait que le Théâtre de l’Opéra-Comique
où elle fut créée le 7 février 1853, était le lieu où les mariages se nouaient.
Les futurs époux et leur famille s’y rendaient pour jouir ensemble d’un
spectacle mélodieux […] Ainsi les auteurs pouvaient-ils souffler aux fiancés
dans la salle : jeunes filles soyez patientes, supportez les bourrasques des
hommes qui sont à la merci de votre industrie ; garçons n’ayez pas peur des
femmes qui ne vous enferment que pour mieux vous dorloter. Mais les
futurs époux plus perspicaces pouvaient décrypter le message inverse : voilà
exactement ce qu’il ne faut pas faire, rebroussez chemin avant qu’il ne soit
trop tard ! […]
Cette éducation sentimentale ne manque pas de piquant, d’autant
qu’elle est servie par la plus jolie musique qui soit […]
On retrouve dans Les Noces de Jeannette le charme et l’élégance de
l’opéra-comique du dix-huitième siècle habité par une sensibilité nouvelle.
Comme l’Angélus de Millet peut se souvenir de Greuze, Massé procède de
Dalayrac ou de Boieldieu et succède à Adolphe Adam. La partition de
Victor Massé est le vivant témoignage d’une époque qui a dépassé
l’opposition entre le romantisme flamboyant et le cynisme bourgeois, qui
redécouvre les charmes d’un classicisme sensible, d’un équilibre sans
froideur. […]
A un siècle de distance, Victor Massé a renouvelé l’exploit de
Pergolèse avec La Serva Padrona : un petit ouvrage de rien du tout qui, dans
le feu de la représentation, fait oublier tous les autres.»
A.P.A.L
A propos des Noces…
« C’est avec ses « Noces » que Victor Massé a fléchi la sévère Postérité.
Qui se souvient de La Chanteuse Voilée, des Quatre Saisons, de La Reine
Topaze, de La Mule de Pedro, de Paul et Virginie, malgré de réels mérites,
de Galathée, malgré deux airs quelquefois fredonnés ? Ces divers ouvrages
eurent, à leur époque, leur comptant de succès. Ils n’en sont pas moins
oubliés, tandis que « Les Noces de Jeannette » a toujours sa page sur le livre
d’Or de la Musique. Rien de plus simple, de plus naïf, même, que le
scénario dont le sous-titre pourrait être : « ce que femme veut », une femme
amoureuse surtout !
Ce qui risquait d’être une banale paysannerie est devenu une charmante
œuvre d’art, grâce à la musique facile, parfois, mais toujours distinguée,
touchante ou animée, pleine de tours heureux, si bien que la plupart des
numéros de la partition connaissent encore une durable popularité, et grâce
enfin à la l’écriture de M.Carre et J.Barbier, auteurs expérimentés s’il en est
(ils ont signé les livrets de Faust , Mireille …), qui ont réussi à créer des
personnages forts et émouvants, tous deux très vrais, pleins de vie et
d’énergie, et dont les aspirations assez proches, en somme, se réaliseront
ensemble, après cependant quelques déboires, et en empruntant des chemins
inattendus. »
Texte de Guy Dumazert
A.P.A.L
A propos des Artistes :
Le choix des artistes est souvent délicat !
J’avais besoin, pour cette création des Noces de
Jeannette en « Opéra-Ballet », de confier ces rôles à des
artistes de grand talent et aux multiples facettes.
En effet il fallait des Voix, belles, sachant danser
et jouer la comédie, et des Corps, beaux, habiles,
danseurs énergiques et pleins d’une beauté
touchante…l’union des arts me tenait à cœur :
comédie, chant, danse, pantomime…
Leur talent, leur expérience professionnelle et
leur polyvalence se sont imposés à moi.
Je les remercie d’avoir relevé le défi et aussi et de
leur passion dans le travail.
Et je tiens particulièrement à remercier Frédéric
Lhuillier, directeur du Festival de Lamalou les Bains,
de m’avoir fait confiance en me permettant de créer sur
scène cette idée et cette esthétique des Noces de
Jeannette.
Patricia Samuel :
Soprano
Mise en scène
Après des études de violon, danse, théâtre et une maîtrise de
philosophie à la Sorbonne-Paris1, Patricia Samuel se consacre
définitivement à l’art lyrique. Elle obtient plusieurs prix : Premier Prix
de Chant de la Ville de Paris, 1994, Médaille d’Or en Art Lyrique,
1996, Premier Prix de Chant du Dauphiné, Grand Prix d’Opérette du
Concours Européen de Rennes, 1998, se perfectionne aux Usa avec
Joan Dornemann et Daniel Ferro et en France avec Mady Mesplé,
Isabel Garcisanz et Jean Pierre Blivet.
Elle se spécialise dans les premiers rôles d’opéra comique et
d’opérette. Distinguée par Jérôme Savary, elle est engagée à l’Opéra
Comique en 2002 pour jouer Gabrielle-la Gantière dans La Vie
Parisienne d’Offenbach pour plus de 240 représentations et une tournée
internationale (Washington, Shanghaï, Lausanne), puis à nouveau en
2005 pour jouer Nadia dans la Veuve Joyeuse, ainsi que pour plusieurs
concerts, toujours à l’Opéra Comique, dans le répertoire français.
On la retrouve sur beaucoup de scènes lyriques : Le Mikado de
Guilbert et Sullivan à l’Opéra d’Avignon, French Can Can au Théâtre
des Folies Bergères, Coup de Roulis à Toulon, Le Petit Duc à l’Opéra
de Metz, la Vie Parisienne à l’Opéra de Lièges, décembre 2007…
Elle chante aussi l’Oratorio : Requiem de Mozart, la Cantate 51
et la Passion selon saint Jean de Bach, Sabat Mater de Poulenc…et se
produit en concert de Mélodies Classiques et Folkloriques.
Elle chantera à Genève en juin 2008 pour un Oratorio Ester de
Lidarti au Victoria Hall et sera Stefano dans Roméo et Juliette de
Gounod à l’Opéra de Limoges en janvier 2009.
Le rôle de Jeannette lui est familier, elle l’a déjà abordé dans
plusieurs productions. Elle nous présente ici sa propre mise en scène
des Noces de Jeannette, sur une idée originale qui lui tient à cœur :
l’alliance de deux langages : le Chant et la Danse.
A.P.A.L
Patrice Berger :
Baryton
Après une carrière instrumentale (Médaille d’or du C.N.R de
Dijon et 1er prix du C.N.S.M de Paris en Tuba), il entame avec succès
une carrière d’artiste lyrique. Il est remarqué et primé lors de concours
internationaux. En 1994, il remporte à l’unanimité le concours de
Béziers. Il se voit confier le rôle de Valentin de Faust de Gounod au
Festival de Marmande.
Il connaît un grand succès dans le répertoire français et est invité
dans de nombreux théâtres pour les rôles de Escamillo Carmen, Zurga
Les pêcheurs de perle, Athanaël Thaïs, Ourrias Mireille, les diables Les
contes d’Hoffmann, Ramiro L’heure Espagnole, Hérode dans l’opéra
« Hérodiade »de Massenet ou encore Renato du « Ballo in maschera »
de Verdi à Reggio di Calabria, Catanzaro et Cosenza, où le public
italien lui réserve un accueil très chaleureux.
En 2002, il est invité à Amsterdam pour Le dialogue des
Carmélites, et en juin 2005, il est Athanaël dans Thaïs à l’opéra de
Rome puis Germont de Traviata et Paolo Albiani de Simone
Boccanegra dans les théâtres de Limoges et Toulon. Il aborde le rôle
titre de Macbeth en 2001 au théâtre de Dijon puis le rôle de Rigoletto
ainsi que celui de Scarpia en 2003 à Lyon et au théâtre antique de
Carcassonne.
Après une prestation remarquée dans le rôle titre de Nabucco de
Verdi aux arènes de Bayonne, il incarne le rôle titre dans Falstaff, puis
triomphe dans le rôle d’ Escamillo, Carmen, en Calabre puis à l’opéra
de Rome. C’est avec le rôle d’Athanaël dans Thaïs de Massenet qu’il
fait ses débuts remarqués aux Etats-Unis, à l’opéra de Palm Beach.
Parmi ses projets, il reprendra le rôle de Zurga à l’opéra de Metz
en octobre 2008, en 2009 sera Capulet dans Roméo et Juliette de
Gounod à l’opéra de Limoges, enfin à l’opéra de Marseille en avril
2009 pour la production de Jenufa de Janacek.
Il aborde avec joie le rôle de Jean dans ce petit bijou de Victor
Massé qu’est Les Noces de Jeannette.
A.P.A.L
Vanessa Cailhol :
Danseuse
Après une formation en danse classique et contemporaine à
Toulouse (Besso) et au ballet junior à Genève, Vanessa travaille avec
plusieurs compagnies de danse de styles différents : Cie coréenne
"Séo", Cie classique et néo classique "Moves and Lines", Cie
d'opérettes "Art com" … et participe à plusieurs festivals tels que celui
d’Avignon, le Festival de Roumanie ou encore le Festival international
d'Edinburgh.
Rapidement, elle rencontre le chant et le théâtre et intègre la
formation professionnelle de l'Académie Internationale de Comédie
Musicale à Paris. Très vite remarquée pour ses talents de danseuse et de
chanteuse, elle se voit offrir le rôle de Mowgli dans Le livre de la
jungle qu'elle joue depuis 2 ans. En parallèle à une formation d'art
dramatique aux cours Florent, elle joue depuis quelques mois dans Le
Prince et le Pauvre et Wayra.
Familière des spectacles de comédie musicale et d’opérette, elle
a joué dans La vie parisienne, Trois valses, Valses de vienne, Princesse
Czardas, Un de la Cannebière, L'auberge du cheval blanc …
Elle crée le personnage de la danseuse double de Jeannette pour
cette nouvelle production-création des Noces de Jeannette.
A.P.A.L
Johan Nus:
Danseur
Ce lorrain commence à étudier la danse classique dès l’âge de
cinq ans. Après une maîtrise de Sciences Economiques à l’Université
de Nancy, il suit une formation de professeur de danse classique au
CREPS de Lorraine. Enseignant à l’Académie Internationale de
Comédies Musicales, il participe à de nombreuses créations en tant que
chanteur, danseur, comédien.
Il chorégraphie « Réveil ton talent » à l’Olympia, « Le prince et
le pauvre » ou encore « La petite boutique du bonheur» et assiste
différentes créations contemporaines telles que « Coup de foudre » ou
« Ode à la danse ».
Il incarne également différents rôles du répertoire classique. En
2003, il rejoint la comédie musicale « Blanche Neige » mise en scène
par Jean-Luc Moreau aux Folies Bergères. Il encadre également de
nombreux stages et enchaîne différents spectacles, passant du cabaret à
la revue. Durant un an et demi, il interprète Nachum dans « Un Violon
sur le Toit » au Théâtre Comédia, au Casino de Paris puis en tournée.
Depuis 2006, il coache l’émission « Incroyable Talent » sur M6
en tant que chorégraphe. En 2007, il incarne Toby dans « Le médium »
de Menotti à l’opéra de Lille et de Reims et danse dans « Les Mamelles
de Tirésias » de Poulenc. En 2008, il retrouve l’univers de la comédie
musicale en intégrant la troupe de « My Fair Lady » et en assistant
Jeanne Deschaux sur « Aladin » au Palais des congrès.
A la rentrée, il participera à la création de « Sirella, la petite
sirène » à l’Olympia.
Il crée le personnage danseur double de Jean pour cette nouvelle
production-création des Noces de Jeannette.
A.P.A.L
Michel Béjar :
Danseur
Chorégraphe
Après avoir étudié au Conservatoire National Supérieur de
Musique et de Danse de Lyon, ainsi qu’au jeune Ballet de France,
Michel Béjar commence sa carrière professionnelle dans le Ballet de
Karlsruhe sous la direction de G.Casado.
Danseur, Chorégraphe et Professeur Diplômé d'État, il a effectué
sa carrière au sein de différentes compagnies Européennes : Opéra
National du Rhin, opéra de Nice (M.Ribaud), Ballet d’Europe
(J.Ch.Gil)… Ces expériences lui ont permis d'interpréter aussi bien des
oeuvres du répertoire néo-classique, que des créations contemporaines.
Il est régulièrement appelé comme maître de Ballet ainsi que
comme Professeur Invité dans de grandes maisons comme à Prague
(Laterna Magika ou au Ballet National Nadoni Divaldo), au Ballet
National de Marseille, au Teatro San Carlo de Naples ou encore à la
Chung-Ang University de Ansong en Corée du Sud.
En 2003, il créé sa première pièce pour la soirée Jeunes
Chorégraphes du Ballet de l'Opéra de Nice : « Départs... », spectacle
qui se révéla être le nouvel élan de sa carrière et la continuité de son
expression dans «l'Art chorégraphique ».
Depuis il a de nombreuses créations à son actif : La Lettre (duo),
R.C = V (pour 4 danseurs), Man I pull (duo), Lady Macbeth (duo),
Rebirth (10 danseurs), 3 For Bach (3 danseurs), Shakespeare and his
Women création pour le 8ème festival des Arts de Shanghaï.
Il crée la chorégraphie de cette nouvelle production-création des
Noces de Jeannette et interprète également le rôle dansé de « M » le
Marionnettiste.
A.P.A.L
Intérêt Pédagogique
Qu’est-ce qu’un Opéra ?
Qu’est-ce qu’un Opéra comique ?
Qu’est-ce qu’une Opérette ?
Qu’est-ce qu’une acoustique naturelle ? Chanter sans micro ?
Comment se travaille une Voix ?
Comment se prépare un corps à la Danse ?
Qu’est-ce que le métier de Chanteur ? De danseur ?
Comment se crée un spectacle ? Un décor ?
Qu’est-ce que le Spectacle Vivant ?
…
Autant de questions que se posent nos jeunes enfants et adolescents, à
l’Ere de la télévision et de la Console de Jeux.
Pour approfondir :
«Les Discussions libres »
Nos artistes proposent au public une introduction à l’art lyrique
et à la danse, à l’issue des représentations. Ce sont les Discussions
libres, rencontres avec les Chanteurs, les Danseurs, les Musiciens, le
Metteur en scène…
« L’Atelier d’initiation à l’Art Lyrique »
Une possibilité de monter le projet pédagogique plus en amont
comme un Atelier d’initiation avec le metteur en scène et quelques
artistes qui viendraient dans l’Etablissement scolaire, au cours de
l’année, afin de présenter cet art de façon plus ample. Plusieurs séances
de 1h pour présenter l’Art Lyrique sous toutes ses facettes : le côté
vocal, le côté théâtral, la mise en scène, les décors, les répétitions, les
costumes…depuis la conception jusqu’à la représentation.
A.P.A.L
CONTACTS
° A.P.A.L (Association pour la Promotion de l’Art Lyrique)
° Lyrique de Chambre.
Ces deux associations s’attachent à promouvoir la
création et la diffusion d’opéras de Poche, de
Concerts lyriques, de Concerts Lecture, et
l’Introduction pédagogique de la musique en général
et de l’Art Lyrique en particulier dans le milieu
scolaire.
Patricia Samuel :
[email protected]
Tel port : 00 33 6 09 59 40 01
Courrier :
900-917 rue Louis Blériot
78530 Buc.
A.P.A.L