dossier de presse - Cirque du Soleil

DOSSIER DE PRESSE
PRÉSENTATION DU SPECTACLE
Depuis sa première représentation à Montréal Canada en 1999,
Dralion™ a été présenté sur cinq continents et a été vu par près de
onze millions de spectateurs. Après plus de dix ans de tournée sous
chapiteau, Dralion a pris un nouveau départ pour être présenté en
aréna partout autour du monde.
Fusion de la tradition des arts acrobatiques chinois – vieille de plus
de 3 000 ans – et de l’approche multidisciplinaire du Cirque du Soleil,
Dralion puise son inspiration dans la philosophie orientale
caractérisée par la quête perpétuelle de l’harmonie entre l’humain et
la nature. Le nom du spectacle provient de deux symboles
emblématiques : le dragon, représentant l’Orient, et le lion,
l’Occident.
Dans Dralion, les quatre éléments qui régissent l’ordre naturel
prennent une forme humaine. Chacun des éléments incarnés par des
personnages est représenté par une couleur qui lui est propre : le
bleu évoque l’air; le vert, l’eau; le rouge, le feu; et l’ocre, la terre.
Dans le monde de Dralion, les cultures se côtoient, l’homme et la
nature ne font qu’un, et l’équilibre règne.
Portant la signature distinctive du Cirque du Soleil, Dralion met en
scène une distribution internationale comptant 50 acrobates, clowns,
danseurs, musiciens et chanteurs qui aspirent à de nouveaux
sommets en défiant les lois de la gravité.
NUMÉROS
CERCEAU AÉRIEN
PAS DE DEUX AÉRIEN
Empreinte de force et d’agilité, cette création
impressionnante se transforme en un ballet aérien
des plus exotiques dont émanent la passion et
l’énergie de son essence : le feu. Suspendue à son
cerceau bien au-dessus de la scène, l’artiste
exécute une chorégraphie évocatrice dans laquelle
cerceau et corps se fondent dans une danse d’une
précision inégalée.
Le pas de deux est une langoureuse danse aérienne.
Un couple enlacé évolue au-dessus de la piste dans
une grande bande d’étoffe bleue. Alliant force et
souplesse, ils exécutent à même l’étoffe des figures
acrobatiques qui relèvent du prodige.
DRALIONS
ÉQUILIBRE SUR CANNE
CERCEAUX
Dans ce numéro, le Cirque du Soleil donne une
nouvelle dimension aux danses traditionnelles
chinoises du lion et du dragon. Juchés sur de
géantes boules de bois, les artistes exécutent des
mouvements acrobatiques et des sauts périlleux
spectaculaires accompagnés par la danse
dynamique d’un groupe de dralions.
Ce numéro met en scène une jeune fille qui,
malgré son apparence gracile et délicate, fait
preuve d’une force incroyable. Le temps semble
s’arrêter quand, d’une seule main, elle se tient en
équilibre sur une canne pendant que le reste de
son corps change constamment de position.
Ce numéro issu de la grande tradition chinoise
prend une saveur tribale au son vibrant de
percussions africaines. Seize artistes masculins
plongent et s’élancent tels des flèches à travers de
petits cerceaux de bois. Ceux-ci sont accrochés à une
table; certains demeurent fixes tandis que d’autres
pivotent.
ORIFLAMMES
Ce numéro met en vedette six hommes qui
manipulent de longues oriflammes symbolisant le
feu. Celles-ci mesurent 4,8 mètres de long et
pèsent 7,5 kilogrammes. Les artistes lancent leurs
oriflammes dans les airs, effectuent prestement
une série de culbutes et de sauts, puis les
rattrapent avant même qu’elles ne touchent le sol.
JONGLERIE
MÉDUSE (NUMÉRO EN ROTATION)
CORDES À SAUTER
Le jongleur captive la foule dès l’instant où il
apparaît sur la piste. Sa chorégra-phie aux
accents de danse moderne met en valeur son
incroyable souplesse dans un numéro endiablé.
Faisant preuve d’une dextérité extrême et d’une
grande maîtrise de son art, il arrive à jongler avec
sept balles à la fois.
Six contorsionnistes exécutent des mouvements
fluides et gracieux mettant en valeur leur
flexibilité corporelle et leur sens de l’équilibre. En
groupe, elles créent d’époustou-flantes figures
dont des pyramides inusitées.
Ce jeu enfantin connu de tous prend des
dimensions acrobatiques phénoménales dans
Dralion. Au rythme de longues cordes à sauter
entrecroisées, les artistes accumulent les pirouettes
et les pyramides, y allant même d’une colonne
humaine.
TRAMPOLINE
ROUE CROISÉE
DIABOLO
Défiant les lois de la gravité, des voltigeurs
intrépides bondissent sur des trampolines
utilisant le mur du décor à la fois comme
plongeon et comme coussin d’atterrissage. Ils
cascadent dans les airs et effectuent des tours
de force à un rythme vertigineux.
L'artiste maîtrise cet appareil acrobatique
unique en manoeuvrant la roue croisée
habilement tout en effectuant des
mouvements acrobatiques défiant la gravité.
Le diabolo, ou yoyo chinois, est un jeu pour enfants
aujourd’hui transformé en discipline artistique. Quatre
artistes, tenant chacune deux bâtons reliés par une
corde sur laquelle une bobine en bois tournoie et
virevolte, rivalisent d’adresse dans cette impressionnante démonstration de dextérité et d’ingéniosité.
PERSONNAGES
AZALA (AIR)
GAYA (TERRE)
OCEANE (EAU)
Azala est la déesse de l’air. Elle est la gardienne
du soleil et de l’immorta-lité. Habillée de bleu,
elle survole l’univers intemporel.
Gaya est la déesse de la terre. Elle incarne autant
la chaleur humaine (feu) que la fraîcheur de la
vitalité (eau). La couleur ocre lui sert de parure.
Océane est la déesse de l’eau. D’une simple danse,
cette reine du mouvement peut contrôler toutes les
eaux du monde. Son univers est teinté de vert.
YAO (FEU)
KALA
PETIT BOUDDHA
Guide des démons fougueux, Yao donne du
rythme au spectacle. Il incarne à la fois le bien et
le mal, et voit la vie en rouge éclatant.
KALA est au coeur de la roue qui représente le
mouvement du temps et le cycle infini. Il est la
force intérieure qui propulse la roue dans
l’évolution des temps. C’est le cercle de la vie qui
se perpétue.
Le Petit Bouddha est l’enfant élu. Bien qu’il
possède des dons spéciaux qui lui permettront
peut-être de devenir un jour une Âme-Force, il
rêve d’être un enfant comme les autres.
COSTUMES
La Chine, l’Afrique et l’Inde sont les principales sources d’inspiration des
costumes de Dralion. La palette chromatique privilégie les couleurs
solides, loin des pastels, tandis que les formes des costumes sont guidées
par le mouvement et la chorégraphie.
Chacun des quatre éléments et chacune des troupes leur étant associées
sont représentés par une couleur qui leur est propre : le bleu évoque l’air;
le vert, l’eau; le rouge, le feu; et l’ocre, la terre.
Faits saillants
• Plus de 5 000 mètres de tissu ont été utilisés pour la création des
costumes de Dralion.
• Les tissus proviennent de différentes régions du monde, dont la
Chine, les États-Unis, la France, le Royaume-Uni et le Québec.
• Des matériaux hétéroclites et inusités ont été utilisés pour la
confection des costumes et des accessoires : le crin de cheval, le
raphia, le métal, la toile de moustiquaire, la plume d’émeu, le cristal,
la styromousse, le plastique, la peluche, des ressorts ainsi que toute
une panoplie d’articles de quincaillerie.
• Pour créer différentes textures sur le plastron du costume du
chanteur, de réels insectes ont été collés un à un, puis moulés.
• Les artisans de l’atelier de costumes du Cirque du Soleil à Montréal
ont travaillé pendant plus de trois mois pour confectionner les
costumes originaux de Dralion en 1999. La majorité des costumes
doivent être remplacés sur une base régulière variant de six mois à
deux ans.
• Dralion compte près de 1 500 pièces de costume incluant des
chaussures créées sur mesure, des chapeaux, des perruques et des
accessoires.
• L’équipe des costumes de Dralion est composée de quatre employés
permanents et de trois employés temporaires embauchés dans
chacune des villes visitées par la tournée. Ils sont responsables du
maintien et de la réparation de tous les costumes sur une base
quotidienne.
• Les 300 paires de chaussures sont nettoyées et peintes à la main
chaque semaine.
MUSIQUE
Fusion de musiques orientales et occidentales aux motifs rythmés et
lyriques, la trame musicale acoustique et électrique de Dralion puise son
inspiration dans les mélodies indiennes où s’immiscent des sonorités
d’Andalousie, d’Afrique, d’Europe centrale et de l’Ouest.
L’orchestre de Dralion est composé de six musiciens et de deux chanteurs.
SCÉNOGRAPHIE
L’environnement scénique de Dralion est dominé par une imposante
structure de huit mètres de hauteur sur dix-huit mètres de largeur.
Cette structure métallique, qui crée une immense toile de fond
derrière la piste, évoque un temple chinois futuriste ou une énorme
plaque d’armure médiévale.
Entièrement recouvert de tuiles d’aluminium perforées, ce « mur »
donne une impression de légèreté et de flexibilité malgré sa taille
imposante. Six longues griffes géantes, bien ancrées dans la partie
supérieure, permettent aux artistes d’y grimper ou de s’y suspendre
pour exécuter leurs numéros.
Au-dessus de la scène, trois anneaux concentriques en aluminium dominent
l’espace. Le premier sert de passerelle aux artistes et aux techniciens; le second
est employé pour supporter l’équipement technique et scénique, dont la
gigantesque lanterne qui vient se déposer sur la scène à la fin de la première
partie du spectacle; le troisième est utilisé pour les entrées et sorties aériennes
des artistes.
CRÉATEURS concept original
Guy Laliberté
Guide et Fondateur
Stéphane Roy
Guy Caron
Gilles Ste-Croix
Metteur en scène
Directeur de création
Scénographe
Concepteur des costumes
François Barbeau
Violaine Corradi
Luc Lafortune
Guy Desrochers
Harvey Robitaille
Concepteur des éclairages
Concepteur original du son
Compositrice et Directrice
musicale
Julie Lachance
Chorégraphe
Concepteur du son
Remise en piste 2010
Sylvie Galarneau
Directeur artistique général
Lin Yung Biau
Assistant chorégraphe
Eleni Uranis
Conceptrice des maquillages
Pierre Guillotte
Directeur de production
LE CIRQUE DU SOLEIL EN BREF
De la vingtaine de saltimbanques qui le constituaient à ses débuts en 1984, le
Cirque du Soleil est une entreprise québécoise de divertissement artistique de
haute qualité qui compte 4 000 employés, dont plus de 1 300 artistes
provenant de plus d’une cinquantaine de pays différents.
Le Cirque du Soleil, qui célèbre son 30e anniversaire cette année, a entraîné
dans son rêve près de 150 millions de spectateurs, dans plus de trois cents
villes d’une quarantaine de pays répartis sur six continents. L’entreprise a
établi son Siège social international à Montréal (Canada).
Pour obtenir plus d’information sur le Cirque du Soleil, visitez
cirquedusoleil.com.
LA MISSION
La mission du Cirque du Soleil est d’invoquer l’imaginaire, de provoquer les
sens et d’évoquer l’émotion des gens autour du monde.
LA CRÉATION DU CIRQUE DU SOLEIL
Tout a commencé à Baie-Saint-Paul, une petite municipalité située près de
la ville de Québec, au Canada, au début des années 80. Les membres d’une
troupe de théâtre de rue (Les Échassiers de Baie-Saint-Paul), fondée par
Gilles Ste-Croix, déambulent sur des échasses, jonglent, dansent, crachent le
feu et jouent de la musique. Ces jeunes amuseurs publics, dont Guy
Laliberté (le fondateur du Cirque du Soleil), impressionnent déjà et
intriguent les résidents de Baie-Saint-Paul.
La troupe fonde ensuite Le Club des talons hauts puis, en 1982, organise La
Fête foraine de Baie-Saint-Paul, un événement culturel où des amuseurs
publics de partout se donnent rendez-vous pour échanger et animer,
pendant quelques jours, les rues de la petite municipalité. La Fête foraine
est reprise en 1983 et en 1984; Le Club des talons hauts se fait alors
remarquer. Guy Laliberté, Gilles Ste-Croix et leurs complices nourrissent dès
lors un rêve fou : créer un cirque québécois et faire voyager la troupe
autour du monde.
En 1984, le Québec célèbre le 450e anniversaire de la découverte du
Canada par Jacques Cartier, et on cherche un spectacle pour faire
rayonner les festivités dans toute la province. Guy Laliberté
présente alors un projet de spectacle, nommé Cirque du Soleil, et
réussit à convaincre les organisateurs. Le tout premier spectacle du
Cirque du Soleil parcourt donc le Québec. L’entreprise n’a jamais
cessé ses activités depuis ce temps !
STATISTIQUES GÉNÉRALES
• En 1984, 73 personnes travaillaient pour le Cirque du Soleil. L’entreprise
compte maintenant près de 4 000 personnes dans le monde entier,
dont 1 300 artistes.
• Le Siège social international, établi à Montréal, compte à lui seul près de
1 500 employés.
• On retrouve plus de 100 corps de métier au Cirque du Soleil.
• Plus de 50 nationalités sont représentées au sein de l’entreprise et 25
langues différentes sont parlées parmi les employés
et les artistes.
Près de 150 millions de spectateurs ont vu un spectacle du
Cirque du Soleil depuis 1984.
Près de 15 millions de personnes verront un spectacle du Cirque
du Soleil en 2014.
Depuis 1992, le Cirque du Soleil ne reçoit plus de subvention
gouvernementale ou privée pour ses activités.
En 2014,
le Cirque du Soleil
présentera
simultanément 19
spectacles différents :
spectacles en tournée dans les arénas
Europe
Europe
SPECTACLES EN TOURNÉ SPECTACLE SOUS LE GRAND CHAPITEAU
Amérique du Nord
Amérique du Nord
Amérique du Sud
Europe
Japon
Canada - Nouvelle-Zélande
Australie
Amérique du Nord
Amérique du Nord
Spectacles fixes
Walt Disney World® Resort à
Orlando, en Floride
Treasure Island
à Las Vegas
Bellagio
à Las Vegas
New York-New York
Hotel & Casino
à Las Vegas
MJ One au Mandalay Bay
à Las Vegas
MGM Grand
à Las Vegas
The Mirage
à Las Vegas
Luxor
à Las Vegas
ARIA Resort & Casino
au CityCenter
à Las Vegas
Cirque du Soleil, Logo Soleil, Dralion, Quidam, MJ Immortal, Varekai, Corteo, KOOZA, OVO, TOTEM, Amaluna, Kurios, Mystère, «O», Zumanity – the Sensual Side of Cirque du Soleil, La Nouba, KÀ, Zarkana, MJ One sont des marques de commerce détenues par Cirque du Soleil et utilisées sous licence.
LOVE est une marque de commerce détenue par The Cirque Apple Creation Partnership et utilisée sous licence. The Beatles est une marque de commerce détenue par Apple Corps Limited. CRISS ANGEL et Believe sont des marques de commerce détenues par Criss Angel et utilisées sous licence. ©
Michael Jackson THE IMMORTAL World Tour est une marque détenue par Cirque Jackson I.P., LLC. Marques employées sous licence. Le nom et l’image de Michael Jackson ainsi que toutes les marques de commerce, logos et autres reproductions y afférents sont détenus par Triumph International,
Inc. et employés sous licence. © 2010 Cirque Jackson I.P., LLC.
SUR SCÈNE OU
DANS LES COULISSES
À VOTRE TOUR DE VOUS JOINDRE AU SPECTACLE
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