Saison 2014 - 2015 - Cormeilles-en

Saison 2014 - 2015
Venir au Cormier
Par la route
◊depuis Paris : A15 dir. Cergy-Pontoise, sortie n°5 dir.
Cormeilles-en-Parisis, suivre la RD 392 tout droit. Au 10e feu
(au niveau du magasin de cuisines), tourner à droite (rue de
Saint-Germain). Le théâtre est situé au n°123
◊depuis Cergy : A15 dir. Paris, même sortie. Même chemin que
depuis Paris.
Par le train
Depuis la gare Saint-Lazare, dir. Mantes (via Conflans Ste
Honorine), Pontoise ou Gisors, gare de Cormeilles-en-Parisis,
prendre la sortie rue de Nancy (derrière la gare) et la rue de
Saint-Germain dir. Sartrouville (10 minutes à pied ou prendre
le bus lignes 30/19 ou 30/21).
Depuis la gare de Sartrouville (RER A), prendre le bus ligne
30/19, arrêt « Fauvettes ».
Accueil des personnes en situation de handicap
Pour un meilleur accueil, si vous ou la personne que
vous accompagnez êtes concerné, prévenez-nous.
Directeur de la publication : Yannick Boëdec.
Directrice des affaires culturelles : Céline Maeder.
Responsable de la communication : Nathalie Lajarthe.
Rédaction : Béatrice Maréchal.
Couverture & 4 e de couverture : ©Minimiam.
Graphisme et maquette : Grégory Heyvaert.
Tirage : 16 000 exemplaires.
Impression : Imprimerie Vincent
26, avenue Charles Bedeaux 37000 Tours.
Dépôt légal : septembre 2014. Contact Mairie : 01 34 50 47 00.
Site internet : www.ville-cormeilles95.fr - Courriel : [email protected]
Vous êtes confortablement installés ? Votre valise est prête ?
Attention départ ! Cette année, le Cormier largue les amarres, et
vous propose de sillonner les océans, de traverser les airs et de
parcourir les routes du globe. En avion de papier, en bateau avec
l’aventurière Jeanne Barré, en train avec Théodore le passage du
rêve… le thème du voyage nourrira la saison culturelle, du théâtre
à la galerie Lamazière en passant par la bibliothèque. Voyage,
voyages en musique aussi, d’île en île avec Séréna Fisseau et
ses berceuses chantées en langues originales ou au son métissé
d’influences musicales colorées de Féloche, Raul Midón ou des
groupes valdoisiens de Starter…
Le sel du voyage tenant autant à l’aventure qu’au récit qu’on en livre,
nous avons convié de grands conteurs qui de leur verbe flamboyant
nous parlent de nos vies, de ses petits riens et de ses grand-tout :
Nidal Qannari et sa Grande Histoire des Petits Trucs, Daniel Pennac,
la canadienne Chantal Lavallée. Notre compagnon de route, Marien
Tillet, nous accompagnera tout au long de la saison…
Une nouvelle saison, c’est chaque fois l’occasion d’adapter notre
offre à vos attentes. Au fil du temps, le besoin s’est fait sentir
d’intensifier nos propositions en direction des familles. Car quoi
de plus beau que de rire et s’émouvoir ensemble ? Nous avons
privilégié des spectacles qui varient les esthétiques. La plupart
d’entre eux sont visibles d’ailleurs avec ou sans enfant. Les
amateurs d’humour grinçant se régaleront avec un Petit Poucet
très largement revisité qui rappelle le bienfait des balades en
forêt dans l’éducation des enfants! Et ceux que les machineries
fantastiques fascinent, ouvriront de grands yeux devant le
théâtre de la Licorne et ses Encombrants font leur cirque.
Rassurez-vous, chers voyageurs, pour vous remettre de vos
émotions, une bonne dose de vitamines vous sera administrée
sous forme d’humour avec Walter et Chris Esquerre, de hip-hop
avec les Pockemon Crew et la 240Battle, de moments féériques
avec les jongleurs de Liaison Carbone et enfin, récompense ultime,
la tendresse du grand Maxime Le Forestier.
Beau voyage 2014/2015 !
Bernard Rivy
Adjoint aux affaires culturelles
et valorisation du patrimoine
Céline Maeder
Directrice
du théâtre du Cormier
ce, on
ne !
Silence, on tourne !
Pockemon Crew
Presse
« Leur danse abstraite,
follement inventive, risquée,
suffit à prouver qu’ils ont
non seulement du coffre et
du culot, mais aussi quelque
chose sous la casquette.
Débordant de jouissance à
se dépasser, les Pockemon
valident la beauté pure du
hip-hop, sa rage sublimée
en torsions physiques
invraisemblables. »
Rendez-vous avec les danseurs
les plus titrés dans le circuit des
"battles". En seulement quatre
ans, ils sont passés de la rue à
l’Opéra national de Lyon et sont
aujourd’hui emblématiques de la
nouvelle génération hip-hop. Les Pockemon
Crew présentent leur dernière création
Silence, on tourne ! où ils explorent deux
mondes qui les passionnent : le cinéma
et l’origine de certains mouvements hiphop. Les tableaux s’enchaînent offrant à
tous les danseurs l’occasion de faire la
démonstration de leur talent et, si le mot
virtuosité est à tort rarement employé
quand il s’agit de danse hip-hop, il est ici
celui qui convient le mieux. Avec beaucoup
de générosité, les Pockemon partagent
avec le public plus que le plaisir de danser,
une vraie joie de vivre.
Vu du banc
Théâtre du Cristal
De Guy Froissy (éditions L’Harmattan)
Mise en scène : Eric Morin Racine
En partenariat avec EHVO
dans le cadre du festival Viva la vida
(culture et handicap, cf. p38)
Pourquoi le monde va-t-il si vite ? Pourquoi les
gens communiquent-ils si mal ? Pourquoi ne
me regardent-ils pas ? Pourquoi ont-ils peur
de moi ?
Avec des questions pertinentes, des clowns
tentent de comprendre notre rapport au
monde, nous renvoient nos pensées en pleine
figure, nos perceptions souvent erronées, nos
points de vue trop hâtifs. Grâce à un éclairage
volontairement décalé, empreint d’humour
et de poésie, nous percevons le dérisoire de
nos préjugés pour mieux éclater de rire. Un
spectacle qui donne envie d’enfin accueillir
l’autre pour ce qu’il est et non ce qu’il
représente à nos yeux.
Télérama
4
Tarif C
Offert aux abonnés
Tarif plein 15 € / Tarif réduit 8 €
Réservation uniquement au 06 70 76 93 95
Tout public
Théâtre
Jeudi 2 et vendredi 3
octobre à 20 h 45
Ouverture de saison
Tout public
Danse hip-hop
Direction artistique : Riyad Fghani
Avec Fares Baliouz, Livio Bordeau, Patrick M’Bala, Mehdi
Mzeiane, Hafid Sour, Moncef Zebiri, Néguéyé Mahmoud
Vu du
blanc
Dimanche 5
octobre
à 16 h
EHVO
Enfance Handicaps
Val-d’Oise
L’association a pour
objectif d’aider des jeunes
valdoisiens en situation
de handicap à rencontrer
d’autres enfants démunis
ou handicapés de tous
pays. EHVO souhaite
inciter ces jeunes à vivre
de nouvelles expériences
et s’inscrire dans une
chaîne de solidarité.
5
GrHiPeT
Raul
Midón
GrHiPeT
Raul Midón
[La Grande Histoire des Petits Trucs]
Presse
« Raul Midón
entonne des
airs aux accents
soul-blues-pop,
seul sur scène
avec sa guitare
acoustique, usant
de la technique
du " slap-attack ".
Avec de multiples
combinaisons
vocales, aux
influences be-bop,
il ensorcelle son
auditoire ! »
Le Figaroscope.fr De et avec Nidal Qannari
Collaboration artistique : Marien Tillet, Frédéric Faye
« Un homme libre, au-delà des étiquettes » :
voici sans doute la meilleure façon de décrire
Raul Midón. Le chanteur, auteur-compositeur et
guitariste américain, originaire du Nouveau-Mexique,
possède un style particulier dans le paysage musical
mondial. C’est un mélange de pop, soul et jazz, qui
lui vaut une standing ovation à presque chacune
de ses apparitions en public. Il embrasse en effet de
nombreuses influences jusqu’au R&B, au flamenco
et à la bossa nova. Raul Midón a commencé sa
carrière en tant que choriste pour les stars de la pop
latino telles que Shakira, Jennifer Lopez et la presse
le qualifie « d’aventurier éclectique ». Il possède une
excellente technique, et ses morceaux à base de
prouesses vocales hors-normes font de lui un artiste
complet et talentueux.
Sparky In The Clouds, c’est la rencontre de Mathias
Castagné, compositeur et guitariste français, exmembre du groupe La Crevette D’acier, et des soeurs
Miranda et Bryony Perkins, tout droit venues
d’Angleterre. Leur musique est un délicieux
mélange de folk, delta blues et de soul à
haute teneur émotionnelle.
Tarif B
6
Dans le cadre du festival
Rumeurs Urbaines (cf. p39)
Le conte a la particularité d’expliquer ce qui
n’est pas explicable, de répondre par des
histoires à des interrogations existentielles.
Pourquoi meurt-on ? Pourquoi sommesnous doués de langage ? Jusqu’où s’étend
l’univers ? Dans des habits d’affabulateur
éclairé, Nidal Qannari répond à des
questions qui ne sont pas du tout
existentielles : quelle est la véritable
identité de Toto ? Quelles sont les origines
du doigt d’honneur ou du gag de la
peau de banane ? Derrière l’apparente
futilité de ces interrogations, se cachent
pourtant les fondements de la culture
populaire dont l’intérêt historique et
anthropologique est indéniable. Des récits
inédits composent le premier volume d’une
encyclopédie désormais essentielle :
GrHiPeT - La Grande Histoire des
Petits Trucs.
lic
Tout pub
Récit
Jeudi
9 octobre
à 20 h 45
Tout publi
Blues rockc
Première partie : Sparky in the Clouds
Mardi bre
14 octo 5
à 20 h 4
Création
Presse
« Nidal Qannari entre
en scène, dans un décor
volontairement minimaliste,
avec pour seuls accessoires
une table, une chaise et un
magnétophone. Dans un
monologue mêlant second
degré et humour loufoque,
il parvient à convaincre
une salle remplie de grands
enfants, sourires aux lèvres,
manifestement tombés sous
le charme. »
Lettre d’info des Jeux
de la Francophonie 2013
Tarif D
Offert aux abonnés du théâtre et de la bibliothèque
7
Liaison
Carbone
Liaison
Carbone
Les Objets Volants
Direction artistique, mise en scène et conception sonore : Denis Paumier
Jonglage et manipulation : Jonas Beauvais, Jonathan Lardillier, Malte
Peter, Olli Vuorinen, Thomas Aknine ou Denis Paumier
Tout public
à partir
de 6 ans
Jonglage
Sortez en famille
et abonnez les enfants !
Depuis son ouverture, le théâtre du
Cormier propose un grand choix de
spectacles pour les enfants. Cette année,
découvrez des propositions artistiques qui
s’adressent à tous, c’est-à-dire autant
aux jeunes spectateurs qu’aux adultes, et
organisez vos sorties à deux, trois, quatre…
Jonglage, chanson, cirque, marionnette
et conte à la sauce contemporaine,
pimentent la saison et sont de véritables
invitations à partager un bon moment.
Pour abonner votre enfant, il suffit de
réserver trois spectacles (cf. p44). Pour
choisir, retrouvez les informations
nécessaires sur les pages concernées.
Alors, cette saison, n’hésitez plus et sortez
en famille !
8
• Silence on tourne !
Jeudi 2 et vendredi 3 octobre (cf. p4)
• Liaison Carbone
Vendredi 17 octobre (cf. p9)
• Théodore le passager du rêve
Samedi 22 novembre (cf. p15)
• Le Petit Poucet
Mardi 16 décembre (cf. p21)
• D’une île à l’autre
Samedi 31 janvier (cf. p27)
• Beurre de Pinottes
Samedi 7 février (cf. p28)
• Les encombrants font leur cirque
Vendredi 6 mars (cf. p30)
• Le préambule des étourdis
Mardi 12 mai (cf. p36)
Reconnu pour son approche innovante
du jonglage, Denis Paumier est un
représentant de premier plan d’une
nouvelle génération de jongleurs. Il s’est
frotté au théâtre, à la danse, aux arts
plastiques, tout en révélant l’autonomie
de son art en tant que langage artistique, un
langage inédit qui s’appuie sur les mathématiques
et la physique. Avec la volonté d’allier techniques
traditionnelles à de nouvelles pistes, Liaison
Carbone met en scène cinq jeunes jongleurs, issus
de l’Académie Fratellini. Au fil des tableaux, les
interprètes explorent les propriétés d’objets aux
formes variées : balles, massues, anneaux comme
autant d’atomes qui pourraient s’assembler en
molécules jusqu’à devenir matière animée. Sur fond
de musique électronique, le spectacle, entre pures
prouesses techniques, beauté visuelle et jeux
rythmiques, ouvre grand les portes
de l’imaginaire.
Vendredi
17 octobre
à 20 h 45
Presse
« Ce spectacle, tout
en finesse, a emmené
l’assistance dans
l’art de la jonglerie,
de manière tantôt
humoristique par des
révélations hilarantes
sur l’art de la gravité
des petites balles, ou
encore de manière
artistique, par des
gestes mesurés,
presque dansés. »
L’Union-L’Ardennais
Tarif D
(séance à 14 h 15 dans le cadre de la Semaine Bleue.
Infos au 01 34 50 47 24)
9
Féloche
Féloche
Première
partie
u
q
i
s
u
e
e
m
u
u
t
s
q
c
i
e
s
e
a
L
l
l
u
e
m
u
t
s
e
Le ac
u
q
i
s
e
l
l
u
e
m
Les musique
u
t
s
e
Sc
actuelle
a
L
S
Norfolk
groupe « Starter » du Combo 95
Des concerts…
Tout public
Chanson/
musique du
monde
Mardi
4 novembre
à 20 h 45
Féloche est un oiseau rare de la chanson
métissée. Il interpelle avec sa mandoline
vaudou, sa joie féroce et son romantisme !
Pas à pas, note après note, les histoires
de Féloche naviguent entre rêve et
réalité. Mandoline en bandoulière, dans
une langue qui raconte beaucoup et,
surtout, une langue qui sonne, Féloche
confirme avec son album Silbo qu’il sait offrir
une musique internationale en portant haut
la gouaille française."El Silbo", c’est le langage
sifflé de l’île de la Gomera aux Canaries,
toujours utilisé à travers les montagnes. C’est
avec un sens aigu de la précision et une grande
exigence qu’il s’investit dans sa musique et
joue sur tous les tons : humoristique, politique,
scénographique et exploratoire. Entraînantes
ou planantes, les chansons de Féloche nous
baladent du mix électro au rap, de la
chanson au rock-steady sauvage et
invitent avec douceur au voyage.
Presse
« A mi-chemin entre
l’électro, la chanson
et le rock sauvage,
Féloche décale tous
les genres avec une
énergie folle et il crée
un son inédit et actuel,
tout à la fois fiévreux
et flottant, doux et
frénétique, dissonant
et mélodique. »
S
e
u
q
i
s
e
l
l
u
e
m
u
t
s
e
ac
L
Le Parisien
Tarif C
10
Le Cormier favorise la découverte
et l’émergence de nouveaux talents.
Il organise des soirées dédiées aux
artistes locaux : soirées « Champ
Libre » dans la grande salle et
cafés-concerts dans le foyer.
Membre actif du réseau Combo95
depuis 2011 et partenaire de l’EMB,
le Cormier propose également
à de jeunes groupes de jouer
en 1re partie d’artistes connus
et de rencontrer le public.
S
Samedi 8 novembre
à 20 h 45
Champ Libre Melting Rock
Vendredi 28 novembre à 20 h 45
Café concert R’n’B et hip hop
...et des résidences
Grâce à la qualité de son acoustique et
son équipement technique performant,
le Cormier est un lieu de résidence
pour les artistes avant leur tournée.
Cet accueil permet aux musiciens de
répéter, de soigner tous les éléments du
concert tels que la lumière et de caler
leur set. Ils ont travaillé chez nous :
Micky Green, Sliimy, Feu ! Chatterton...
Samedi 13 décembre à 20 h
Starter Party
Samedi 11 avril à 19 h
Café concert
avec Naphets et Modja
u
q
i
us e
Dimanche 21 juin
Fête de la musique
11
Journal
d’un corps
Maxime Journal
e Forestier
d’un corps
Presse
« Splendide. Surprenant,
périlleux, réjouissant. Un
concert mémorable ! »
Le Nouvel Obs
« Maxime Le Forestier
n’en finit pas de séduire
son public. »
La Nouvelle
République
« Une histoire d’amour
qui dure entre Le
Forestier et son public. »
La Provence 12
De et par Daniel Pennac
Lecture théâtrale adaptée du roman
Journal d’un corps paru chez Gallimard
Mise en scène : Clara Bauer
Musique : Jean-Jacques Lemêtre
Pour Maxime Le Forestier, l’heure du
quinzième album est arrivée. Le Cadeau
renferme dix chansons qui pourraient
être ses dernières… ou pas. « Chaque
fois que je termine un disque, je pense
que ce sera le dernier. Chacun d’entre
eux correspond à une tranche de ma vie,
si bien que le projet d’écrire encore dix
nouvelles chansons devient pour moi assez
vertigineux », confesse-t-il.
Un nouveau disque, c’est l’occasion
d’heureuses retrouvailles (Julien Clerc
signe une composition). C’est aussi la
naissance de nouvelles complicités, comme
le laisse imaginer un beau duo avec la
chanteuse Camille pour le titre La Folie.
Fidèle à ce qu’il a toujours été, on retrouve
Maxime Le Forestier doux, intimiste,
émouvant et poète. Les quarante ans de
carrière de cet artiste emblématique de
la chanson française ne se résument pas.
Ils se découvrent, se re-découvrent et
se savourent, notamment le temps d’un
concert.
Tarif unique A+
De douze à quatre-vingt-sept-ans, un
homme tient le journal de son corps. Ou plus
exactement le journal des surprises que son
corps fait, sa vie durant, à son esprit. C’est
à première vue le plus intime des journaux
intimes. Mais dès qu’on s’y enfonce, on
s’aperçoit que ce jardin très secret est notre
territoire le plus commun. Comment rendre
compte de la réalité de cette machine physique
avec laquelle chacun d’entre nous se doit de
composer tout au long de l’existence ? Avec
Journal d’un corps, Daniel Pennac a décidé
de nous entraîner sur le terrain des sécrétions,
des maux et des humeurs. Loin d’être trivial,
ce " check-up " de toute une vie se révèle drôle
à coup sûr, spirituel, résolument intelligent,
généreux et même poétique. D’un naturel
désarmant, tantôt drôle, tantôt émouvant,
Pennac offre une lecture de Journal d’un corps
qui finit de nous convaincre que, décidément,
cet auteur lit comme il respire.
Tarif B
Tout public
Théâtre
Mercredi
12 et jeudi
13 novembre
à 20 h 45
Tout public
Chanson
Maxime
Le Forestier
Mardi
18 novembre
à 20 h 45
suivi d’une rencontre
Presse
« Daniel Pennac ne joue pas à
l’acteur. En revanche, il a un don
pour lire et faire entendre un
texte. Un vrai savoir-lire. »
Le Figaro Littéraire
« Plus sympathique que Pennac,
il n’y a pas ! La mine joyeuse,
songeuse, il vous embarque tout
de suite dans cette traversée
d’une société jaunie comme les
photos d’antant et d’une mémoire
qui, elle, garde toujours son éclat
de jeunesse. » Le Point
13
Théodore,
passager d
Théodore,
le passager du rêve
Théâtre des Alberts
32e édition
« théâtre du corps - corps du théâtre »
Du 4 novembre au 12 décembre 2014, 37 spectacles dans 46
villes du département (cf. p38).
Le FACM (Fonds d’Aide à la Création
Mutualisé) créé par le FTVO en 2011.
Ce fonds permet la création d’un ou de
plusieurs projets retenus par le comité.
Les partenaires participant au FACM
sont : L’apostrophe-scène nationale,
le Théâtre 95, l’Espace Germinal
de Fosses, et les villes d’Argenteuil,
Beauchamp, Cormeilles-en-Parisis,
Eaubonne, Eragny-sur-Oise, Ermont,
Garges-lès-Gonesse (sous réserve),
Gonesse, Goussainville, Herblay et
Jouy-Le-Moutier. Le C.G. du Val-d’Oise,
la région et la DRAC Ile-de-France
participent également à cette action.
4 créations soutenues par le FACM en
2014, dont Le préambule des étourdis
(cf. p36).
14
Choisissez le PASS Festival 12€.
Disponible au bureau du festival et
dans les salles participantes. C’est :
• moins cher : vous bénéficiez du tarif
réduit pour tous les spectacles du
festival,
• plus convivial. Venez en tribu, votre
famille et vos amis bénéficient du
même tarif (jusqu’à 3 personnes
maximum),
• une relation privilégiée avec le
FTVO. Vous recevez le programme
et toutes les infos du festival.
www.thea-valdoise.org
Le FTVO au Cormier : Théodore le
passager du rêve (cf. p15) et Nous
sommes seuls maintenant (cf. p18).
Mise en scène : Eric Domenicone, assisté de Vincent Legrand
Scénographie et création des marionnettes : Aurélia Moynot, assistée de Séverine Hennetier
Avec : Sylvie Espérance, Aurélia Moynot, Sébastien Deroi et Stéphane Deslandes
Tout public
dès 7 ans
Théâtre/
marionnettes
Festival théâtral
du Val-dOise
D’après le roman de Joëlle Ecormier
et une idée originale de Joëlle Ecormier et Aurélia Moynot
Attention chers spectateurs,
avant qu’on ne siffle le départ,
certitudes, vérités et principes
devront être déposés à la
consigne de la gare ! Rendezvous quai 19 de la gare ouest
des Rêves et en route pour un beau
voyage en compagnie d’Aristophane,
la chouette hulotte et de Théodore.
Le parcours est ponctué d’étapes et
de rencontres fabuleuses : un papillon
gardien de phare en pleine ville, un
collectionneur d’objets perdus, un grand
porte-manteau jovial. Pas à pas, nous
suivons Théodore, un rêveur qui ose
braver les interdits, dans
sa quête de l’amour
et la découverte de
lui-même.
Tarif E
Samedi 22 novembre
à 16 h 30
(séances scolaires le 21
novembre à 10 h et 14 h 15)
Presse
« Le train d’Aristophane prend
des passagers à partir de 7 ans
et, sans limite, tous ceux qui se
laisseront charmer par sa poésie.
L’émerveillement est de tous les
instants. L’expression des délicates
figurines de papier et carton, les
projections vidéo, la peinture en
direct pour monter le décor du
restaurant, la clarinette qui suit les
personnages... » Le JDD
Dans le cadre
du FTVO
15
R’N’B ET HIP HOP
Vendredi 28 novembre
à 20 h 45 au foyer du théâtre
Entrée libre
Boissons et restauration légère sur place
C’est l’occasion de programmer une soirée avec ses amis !
Rendez-vous au foyer du Cormier pour profiter d’un petit concert
dans une ambiance chaleureuse. Clin d’œil à la soirée du
lendemain avec un café concert spécial R’n’B, hip hop, et rap.
Walter
Walter
Belge et méchant
Mise en scène : Stéphanie Bataille
Entrée libre sur réservation à partir
du 3 novembre - Infos au 01 34 50 47 38
Avec des festivals dédiés, des danseurs à la tête de
grands centres chorégraphiques et une évolution technique et
esthétique permanente, le hip hop est devenu incontournable.
Exigeant et libre, aussi subversif que discipliné, il reste
populaire et accessible. Après une journée de rencontres
entre danseurs de toute la région Ile-de-France (ados, adultes
et enfants), découvrez sur la scène du Cormier, les danseurs
sélectionnés pour les ¼ de finale et assistez à la suite de la
compétition.
16
Tarif A
Ados/Adultes
Humour
Samedi 29 novembre à 20 h 30
Ingénieur commercial au costume
impeccable, Walter avait tous les atouts
d’un as de la Finance. Pourtant, impossible
pour lui de résister à l’appel de la scène
et après le Cours Florent, sa notoriété
augmente progressivement au fur et à
mesure de ses passages au café-théâtre Le
Point Virgule, puis une chronique régulière
sur France Inter et plusieurs émissions de
télévision telles que « Vivement dimanche »
sur France 2. Corrosif, irrésistible, Walter
dépoussière allègrement l’humour
consensuel et annonce le ton de son
spectacle dès le titre : « Belge et méchant ».
Avec une verve fracassante et une plume
qui semble souvent trempée dans le vitriol,
l’humoriste ne laisse personne indifférent.
Choqué puis hilare, le spectateur
connaît peu de répit devant Walter et se
laisse volontiers séduire par le charme
irrévérencieux du cynique humoriste.
Mardi
2 décembre
à 20 h 45
Presse
« Walter, expert en
zygomatiques »
Le Monde
« Depuis quelques
mois, Walter explore les
débats de société et les
tabous français grâce à
des vannes cyniques et
hilarantes. Son spectacle
« Belge et méchant »
est un bijou d’humour
noir et décalé dans
lequel il fustige l’époque,
politiquement correcte. »
Direct Matin
17
Nous
ommes
Nous sommes
seuls maintenant
Création collective dirigée par Julie Deliquet
Collectif In Vitro
Mardi
9 décembre
à 20 h 45
« Leur texte est d’une
éblouissante vérité,
d’une intelligence
dramaturgique qui se
passe des artifices,
d’une immédiateté
dépourvue de toute
prétention. »
Spectateur sur
aupoulailler.com
Dans
le cadre
du FTVO
18
Ados/Adultes
Théâtre
Scénographie : Charlotte Maurel et Julie Deliquet
C’est un repas dans une maison des Deux-Sèvres
au début des années 90 et toute la famille
est réunie, parents, sœurs, fille et grandpère. Il y a aussi un voisin, des amis et les
amis des amis. Catherine a invité Jacques,
Marie-Pierre s’enthousiasme pour le voisin
exploitant agricole, il y a aussi Georges le
gaulliste sans oublier Carmen l’amie de Bulle.
On se remémore mai 68 et les héros qu’on était.
Les propos sont nostalgiques, tendres. Les bons
mots fusent et, au fur et à mesure que les verres
se remplissent et se vident, les propos prennent
un autre ton. Des secrets sont révélés et mettent
à jour mensonges, frustrations et désillusions.
Pour écrire Nous sommes seuls maintenant,
le collectif In Vitro a effectué un long travail
d’improvisations. Naturels et spontanés, les
comédiens rendent les personnages très familiers
et offrent une dimension quasi documentaire
à la pièce. Grande pièce chorale en forme de
portrait de famille, il s’agit aussi du tableau
d’une époque révolue, une époque pétrie de
liberté et de contradictions.
Tarif C
Le Combo95 est une association, créée par les acteurs
des salles de concerts, studios de répétition et
associations musicales du Val d’Oise pour développer
les musiques actuelles dans le département.
Valeurs défendues
Indépendance et diversité des initiatives artistiques,
prise en compte de tous les publics et de tous les artistes
(amateurs et professionnels), droit à la découverte et à
la pratique artistique dans les meilleures conditions.
Publics
Musiciens, salariés et bénévoles des structures
de terrain, institutions et publics mélomanes...
Grands axes d’action
• Mettre en réseau les structures œuvrant
dans le champ des musiques actuelles
• Accompagner les projets musicaux
• Informer et communiquer auprès des publics
• Observer et analyser le secteur des musiques actuelles
En quelques
mots : depuis
sa création en
1999, le Combo95
est LE réseau des
musiques actuelles
en Val-d’Oise. Il
apporte conseils et
soutien aux groupes
et musiciens
locaux, il organise
des évènements,
informe le public et
les professionnels
de la musique.
Le Cormier est
membre du réseau
depuis 2011.
www.combo95.org
19
Festival
95 sounds
Le Petit
Poucet
Starter party #8
i 13
Samed bre
décemir de 20 h
à part
Restauration légère possible.
Entrée libre, réservation conseillée
Le Cormier accueille la soirée de
clôture du festival 95sounds. C’est
l’occasion de découvrir les groupes
qui bénéficient du dispositif Starter
(accompagnement logistique, aide
au projet, conseils artistiques etc.). Dès
20h, six jeunes groupes se relaieront
pour vous faire passer une soirée
exceptionnelle : Haylo Tuner,
Humanist, Team Paname,
Norfolk, Klangfeld
et Memories.
dans l’éducation des enfants
D’après Charles Perrault
Le Petit théâtre
Texte et mise en scène : Laurent Gutmann
Avec Jade Collinet, David Gouhier, Jean-Luc Orofino
Tout public
dès 9 ans
Théâtre
Pendant un mois, découvrez la richesse et la
e
br
m
ve
vivacité de la scène musicale valdoisienne. Salles
no
Du 13
et associations du réseau Combo95 se mobilisent
e
br
m
au 13 déce
pour vous proposer des concerts gratuits dans
un esprit "café-concert". Au programme : une
trentaine de groupes valdoisiens de tous les styles : rock,
métal, hip-hop, chanson, reggae…
Il y en aura pour tous les goûts.
Le
Petit
Poucet
ou du bienfait des balades en forêt
« J’aborderai l’adaptation du
Petit Poucet en souhaitant rester
au plus près de la narration, de
l’évidence cauchemardesque du
récit. Les terreurs auxquelles Le
Petit Poucet est confronté - celles
de l’abandon, du meurtre, de la dévoration seront ici les nôtres. » Laurent Gutmann
(séance scolaire à 14 h
15)
C’est ainsi que le metteur en scène résume ses
intentions. Il annonce le ton général de sa pièce :
il s’éloigne des versions récentes et aseptisées du
conte et il exploite sa puissance évocatrice et
effrayante. Sur scène, trois comédiens adultes
incarnent les personnages : père et ogre,
mère et ogresse et le Petit Poucet. Ce dernier,
nettement plus âgé que les deux autres, est un
comédien de très petite taille, une sorte d’éternel
enfant. Multipliant les niveaux de lecture, le
spectacle est souvent drôle et dérangeant. Il
peut s’adresser aux enfants mais
ce sont les ados et les adultes
qui seront le plus en capacité
d’en mesurer la cruauté et d’en
savourer la finesse.
Tarif D
20
Mardi 16 décembre
à 20 h 45
Presse
« Comment éviter de
partager une pizza avec
une troisième bouche
encombrante ? La solution
à laquelle souscrivent les
parents du Petit Poucet
est la balade en forêt avec
partie de cache-cache à
la clé. Un conte d’abandon
que L. Gutmann adapte
avec crudité et humour. »
Télérama Sortir
Prix du jury
festival MOMIX
2013
21
Les anges
cole
femmes meurent
L’école
des femmes
De Molière
Presse
« Inventive, rythmée,
impeccablement maîtrisée, la
mise en scène de Philippe Adrien
réussit à mettre en lumière toutes
les facettes de la comédie de
Molière, de la plus drôle à la plus
terrifiante. »
La Terrasse
« Dans un astucieux et joli décor
de Jean Haas, la pièce est jouée
sur un très bon rythme. Toute la
distribution est bonne et la pièce
nous apparaît dans son éclat
comique comme dans sa noirceur
angoissante. »
Le Figaro
22
Arnolphe a élevé sa pupille Agnès dans
l’isolement le plus total, au couvent,
afin de faire d’elle une épouse soumise
et fidèle. Mais l’innocence équivaut-elle
à l’ignorance ? La violence semble être
la langue naturelle d’Arnolphe : parler,
pour lui, c’est dominer. Vivre, se garantir
de toutes les surprises. Il espère modeler
l’esprit d’Agnès et façonner son âme
jusqu’à se faire aimer d’elle. Hélas pour
Arnolphe, à la veille de leur mariage,
la jeune femme s’éprend d’Horace,
s’ouvre au monde, découvre l’amour
et la liberté. Dans la mise en scène du
directeur du Théâtre de la Tempête, les
personnages s’éloignent des stéréotypes
et deviennent vulnérables, touchants
et ambigus. Cependant, aussi cruels,
mélancoliques, innocents et désespérés
soient-ils, ils demeurent les héros d’une
des plus grandes comédies de Molière et
savent toujours brillamment provoquer
le rire.
Tarif A
D’après le livre de Yasmina Khadra
Kick Théâtre
Adaptation et mise en scène : René Chéneaux
Avec : Catherine Le Hénan, Rachid Benbouchta et Farid Bentoumi
Il se fait appeler Turambo, du nom du petit
village où il est né, dans l’Algérie des années
20. Il a pour lui sa candeur désarmante
et un direct du gauche foudroyant. Il
fréquente les occidentaux, connaît la gloire,
l’argent et la fièvre des rings. Turambo
découvre un monde où la cupidité et le
prestige règnent en maître et apprend que
l’amour comporte parfois des dangers.
En une dizaine de tableaux, par le jeu, le
récit et l’image, Turambo prend vie et le
passionnant roman trouve un écho évident
dans notre actualité. Après Les Sirènes
de Bagdad, spectacle salué par France
Culture : « une belle mise en scène de
René Chéneaux […] avec un jeu impeccable
des trois acteurs », la cie Kick Théâtre
adapte pour une deuxième fois un texte du
célèbre auteur algérien Yasmina Khadra.
Tout public
Théâtre
Jeudi 8 janvier
à 20 h 45
Tout public
Théâtre
Mise en scène : Philippe Adrien
Avec : Patrick Paroux, Valentine Galey, Pierre Lefebvre, Joanna Jianoux, Gilles
Comode, Pierre Diot, Raphaël Almosni ou Dominique Boissel (en alternance),
Vladimir Ant
Les anges
meurent
de nos blessures
Samedi
10 janvier
à 20 h 45
Créée il y a 24 ans,
la cie Kick Théâtre
mène un travail de
proximité avec les
cormeillais : ateliers,
recueil de témoignages
et spectacles en
appartement. Elle a
présenté Les Sirènes
de Bagdad en 2009 et
Nord-Ost en 2010 au
théâtre du Cormier.
Tarif C
23
Chris
Esquerre
Son
free son
Chris Esquerre
Son free son
Presse
« C’est à la fois grotesque
et burlesque, imaginatif et
perspicace. » Le Monde
« Que possède Chris
Esquerre ? Le plus rare : un
humour personnel basé sur
une observation lucide de
nos travers, passés au tamis
du non-sens et racontés
avec un naturel désarmant.
C’est ainsi que son public rit
n’importe quand, de façon
désordonnée, mais avec le
sentiment revigorant de
n’avoir jamais entendu ça. »
Ouest France
24
Compagnie Médiane
Pourquoi se laisser faire la leçon pendant
une heure par un insensé qui soutient qu’il
faut donner des claques préventives aux
enfants dès le réveil pour anticiper leurs
bêtises de la journée ? Parce que c’est Chris
Esquerre qui le dit et rien, ni personne,
ne résiste à ses théories aberrantes et
irréfutables.
Après des faux reportages et des portraits
insensés réalisés pour la radio, Thierry
Ardisson lui confie la dernière séquence
de son émission Tout le monde en parle
sur France 2 et il rejoint ensuite l’équipe
du Grand Journal sur Canal +. Enchaînant
les succès et rapidement gagné par la
notoriété, l’humoriste fait salle comble au
Lucernaire puis au Grand Point Virgule tout
en poursuivant sa chronique sur France
Inter. Irrésistiblement drôle, Chris Esquerre
choisit l’absurde plutôt que la facilité
et nous séduit avec le charme de son
élocution et son assurance.
Tarif A
l pour les
Spectacle musica
proches
s
ur
le
tout-petits et
Dès 9 mois
Mardi
13 janvier
à 20 h 45
Ados/Adultes
Humour
One man show de et par Chris Esquerre
r
Mercredi 21 janvie
Une lumière tamisée, quatre
à 9 h 30 et 11 h
canapés confortables et des
(séances crèches les 20
coussins moelleux, voici l’univers
h 30)
où on s’installe. Le lieu est
et 22 janvier à 9 h et 10
rassurant et réunit les conditions
les plus favorables aux tout-petits
pour les accompagner dans leur
Presse
découverte. Vivre une première expérience
artistique quand on ne sait pas encore
« Tendre comme un doudou, Son
marcher, nécessite d’être accompagné et la
free Son tricote et enlace amours
compagnie Médiane est particulièrement
et rêveries. Un spectacle qui
attentive à cela. « Cela fait si longtemps
enchante adultes et bambins. »
que nous nous connaissons, et vous, très
Dernières nouvelles d’Alsace
jeunes enfants, si peu de temps que vos
« Ce spectacle, écrit
yeux regardent… ». Sur scène, ils sont deux,
minutieusement, ne laisse rien
l’une chante et l’autre fait vibrer des cordes.
au hasard : gestes, regards
Créant une sorte de dialogue amoureux, le
échangés, voix et sons, sont les
musicien et la comédienne échangent des
composantes rigoureusement
regards, des gestes et surtout des notes de
choisies et agencées d’une
musique et des sons. Pour sa quatorzième
traversée qui nous emporte. Une
création, la compagnie Médiane propose
belle première approche pour les
d’improviser avec les très jeunes enfants, la
tout-petits du mystère qui nous
musique qui émane du regard de ceux qui
relie les uns aux autres. »
nous sont chers.
Chroniques du Festival
Tarif bambin
Premières Rencontres
25
D’une île
à
l’autre
es Pieds
anqués
D’une île
à l’autre
La Lune dans les pieds
Berceuses des îles du monde
par Séréna Fisseau et Fred Soul
Les Pieds Tanqués
Chant lead, percussions : Séréna Fisseau
Percussions, chœurs : Fred Soul
Mise en scène : Olivier Prou
Artscénicum Théâtre
Presse
« Un propos indispensable
qui donne à réfléchir, servi
par des acteurs talentueux
et confondants de vérité.
Un texte intelligent et cousu
main pour nos joueurs. »
La Provence
Meilleur
spectacle
Avignon off 2012
Label Marseille
Provence 2013
26
Le spectacle commence comme une
banale partie de pétanque. Loule attend
Zé et Yaya pour leur habituelle partie de
pétanque. Trois copains qui vont jouer avec
un Parisien… Il y a quatre joueurs donc :
un Français provençal " de souche ", un
Francilien fraîchement arrivé en Provence,
un Français de la deuxième génération issue
de l’immigration algérienne et un Français
rapatrié d’Algérie. Rapidement, les mots
s’échappent et les invectives fusent. Les
regards, les points de vue et les souvenirs
s’entrechoquent. Chacun des personnages
a sa propre revendication identitaire et
territoriale. Chacun a sa déchirure secrète,
un lien avec les évènements d’Algérie et
chacun livre sa vérité. Malgré la gravité du
sujet, la pièce, qui se joue en treize points,
est une véritable partie de pétanque qui fait
aussi la part belle à l’humour et aux
bons mots.
Tarif C
Chaque soir, la maman de
Samedi 31 janvier
Nina lui dit bonsoir et sort de
à 16 h 30
sa chambre. Puis Nina reste
(sé
ances pour les crèches
seule mais elle n’arrive pas à
et les
écoles maternelles les
fermer l’œil. Au fil des jours,
29
la petite fille fait connaissance
et 30 janvier à 9 h 15,
10 h 30)
avec Nyamuk le moustique.
Celui-ci transmet à Nina
une recette pour s’endormir. Les objets de
la chambre (oreiller, miroir, coquillage ou vase)
deviennent les points de départ pour des aventures
Presse
en musique. En effet, pour rêver et trouver le
«
Séréna
sommeil, Nina voyage grâce à des berceuses des
Fisseau,
d’origine
îles du monde entier. Au fil de ses séjours et de ses
indonésienne,
rencontres à Bali, Bora Bora, en Grèce ou encore
chante d’une voix
sur l’île de Lifou, Séréna Fisseau a rassemblé
simple, chaude et
des chants traditionnels et des berceuses dans
intime, tout juste
des dialectes locaux. Sensible à la valeur de ce
accompagnée de
patrimoine transmis de génération en génération,
petites percussions.
l’artiste polyglotte partage
C’est beau à
avec les enfants les
entendre, c’est doux
souvenirs musicaux de
et tendre comme un
ses excursions le temps
enfant qui dort. »
d’un concert.
Tarif E
La Croix
Tout public
dès 3 ans
Concert
Samedi
24 janvier
à 20 h 45
Tout public
Théâtre
De Philippe Chuyen
Avec : Sofiane Belmouden, Philippe Chuyen, Gérard Dubouche
et Thierry Paul
27
Côté courts
Beurre
e Pinottes
Beurre de Pinottes
Gaby Théâtre
Samedi 7 février
à 16 h 30
Pour tous
dès 5 ans
Théâtre
musical
Auteure : Chantal Lavallée
Musique : Stéphane Leach
Mise en scène : Nicolas Struve
En route pour le Canada ! En
compagnie d’un pianiste et
d’une comédienne-chanteuse,
r
rie
fév
6
(séances scolaires le
partons sur les traces d’une
)
à 10 h et 14 h 15
enfance dans un village
au nord de l’Ontario. Les
forêts enneigées, les sapins recouverts de
blanc, le vent qui fait chanter les flaques
d’eau et les ciels étoilés, sont le décor de ce
Presse
spectacle musical. La chanteuse raconte son
« Chantal Lavallée
enfance riche des histoires de son pays : celle
régale son public
de la demie-fée, de la maison qui bouge, de la
avec son " Beurre
chambre des pommes, ou encore les soirées du
de Pinottes " où elle
samedi dédiées au hockey. La mise en scène
revient sur son enfance
astucieuse de Nicolas Struve sollicite notre
au Canada en mêlant
imaginaire grâce à des ombres et des jeux de
avec humour et poésie,
lumières évocateurs. L’anglais et le français
les mots français et
se mélangent et on découvre une poésie du
canadiens. »
quotidien joliment mise en
Le Parisien
musique.
Avec l’aide à la diffusion d’ARCADI
Île-de-France
28
Tarif E
Soirée courts-métrages
pour les ados et les adultes
Dès 19 h : apéro-projection au foyer du théâtre
Après le travail, sortez du train et courez au Cormier !
Rendez-vous pour une projection de courts métrages
professionnels sur le thème « Voyages, voyage », dans
l’ambiance chaleureuse du foyer. Une restauration légère
vous est proposée. Réservation conseillée.
di
Vendre ier
13 févr
A 20 h 30 : projection des courts-métrages sélectionnés
et vote pour le meilleur film de cette édition. Découvertes,
coups de cœur, rencontres entre professionnels et
cinéphiles…
Vous souhaitez participer ? Envoyez votre film avant
le 28 novembre 2014. Bande-son et images
doivent être originales et la durée ne doit pas
excéder 10mn.
Infos : www.ville-cormeilles95.fr
[email protected]
ou 01 34 50 47 65.
Festival du
dessin animé
Du 20 au 29 mars
10 ans 10 jours
Au programme : projections gratuites,
goûter, salon du dessin animé, défilé,
moments festifs et films pour toute la famille.
Ne manquez pas cette édition spéciale pour fêter les
10 ans du festival (programme détaillé disponible en février).
29
La ménagerie
La ménag
es encombrants
ont leur cirque
Exposition d’animaux mécaniques
Les encombrants
font leur cirque
Théâtre de la Licorne
Vendredi
6 mars
à 20 h 45
Tout public
Théâtre/
marionnettes
Mise en scène, écriture et scénographie : Claire Dancoisne
Création musicale : Pierre Vasseur
Avec : Marie Godefroy, Nicolas Gousseff, Justine Macadoux, Nicolas Positillon, Chloé Ratte, Léo Smith et Maxence Vandevelde
Presse
« Dans ce théâtre d’objets
insolite, on se régale de la
jubilation de ces ancêtres
qui présentent prouesses
et machinerie étonnante
(animaux gigantesques,
rhinocéros, requin, chevaux).
Un spectacle fantaisiste
et singulier (recréation du
précédent Bestiaire forain)
par le Théâtre de la Licorne, à
savourer en famille. »
TTT Télérama Sortir
30
Ce sont des fous furieux, ces vieillards ! Ils
font bouger leurs vieux os et entendent bien
réaliser ce qu’ils ont toujours voulu faire :
du cirque ! Presque centenaires mais loin de
se considérer comme des fossiles, les vieux
forains impertinents et audacieux savent nous
surprendre avec leur fantaisie et leur humour.
Alertes et triomphants sur l’arthrose et la
morosité, ils sont prêts à en découdre avec
l’éternelle jeunesse du cirque ! Domptage de
boîtes de sardines, d’une mante religieuse, de
poissons rouges, de cloportes, d’un requin, de
lions, de moules, d’un rhinocéros, de lucioles ou
d’escargots, ils se lancent de nouveaux défis.
Dans ce zoo fantastique et artisanal, vous ne
croiserez pas un seul vrai animal. Mais vous
resterez bouche bée devant ces trouvailles
mécanisées, fabriquées avec des ressorts, de
la tôle, des entonnoirs, et manipulées par
une équipe de comédiens marionnettistes.
Au croisement du théâtre, des
arts plastiques et du cirque,
ce singulier cirque animalier
est un véritable hommage aux
montreurs d’animaux des foires
Tarif D
d’antan.
Création des marionnettes : Hervé Lesieur
assisté de Pierre Dupont et Fanny Chica
Depuis 1986, Le théâtre de La Licorne propose
des créations où l’objet animé, mécanisé et
manipulé est au cœur des spectacles et où
comédiens, plasticiens et musiciens travaillent
ensemble pour porter au plus loin l’imaginaire.
Non naturaliste et souvent poétique, le
théâtre de La Licorne s’inscrit à la fois dans
la création contemporaine théâtrale, mais
aussi aux lisières des arts plastiques
et marionnettiques. Beauté des
images et grandeur du masque sont
Jeudi 5 (après-midi)
la manière de décliner cette langue
et vendredi 6 mars
théâtrale faite de chair, de papier
et de ferraille. Le théâtre de La
Au foyer du Cormie
r
Licorne voyage avec ses animaux !
Découvrez la ménagerie avant ou
après le spectacle.
La ménagerie
31
eanne
arré
Vénu
phacoch
Jeanne
Barré
La voyageuse invisible
La Vénus au
phacochère
Cie théâtre du Mantois
Texte : Eudes Labrusse
Mise en scène : Jérôme Imard et Eudes Labrusse
Avec : Claire Fretel et Philipp Weissert
Musique (violoncelle) : Karsten Hochapfel
Presse
« A partir des grandes lignes
de sa vie, Eudes Labrusse
a inventé une nouvelle
histoire, composée comme
une série d’instantanés
photographiques. Peu à peu,
le portrait et le parcours
passionnants d’une femme s’y
dessinent. Un spectacle fort
sur la quête d’un personnage
et la question de l’identité. »
Tout public
Théâtre
Jeanne Barré est une femme étonnante
qui, au XVIIIe siècle, participe au
fameux " voyage de Bougainville ",
déguisée en homme. Pendant deux
ans, cette aventurière va cacher
son secret et vivre au milieu d’une
centaine de marins. Cette histoire
réelle pose beaucoup de questions. On se
demande comment la petite paysanne
a bien pu se retrouver au cœur d’une
expédition légendaire. Pourquoi a-t-elle pris
le risque insensé de monter sur ce bateau et
comment a-t-elle résisté aux dangers de la
promiscuité ? En forme de carène, le décor
intègre complètement le public qui prend
place au coeur de la coque et voyage avec
l’héroïne. Les deux comédiens, accompagnés
d’un violoncelliste, nous embarquent avec
eux sur les traces de Jeanne Barré et
retracent son fabuleux parcours.
Télérama
Tarif scolaire
32
En 1896, Thadée Natanson, fondateur de la
Revue Blanche, publie l’article de Strindberg
intitulé « De l’infériorité de la femme ». Cela
déclenche immédiatement une grave crise
dans le couple qu’il forme avec Misia, égérie
du Tout-Paris de la Belle Epoque. Quelques
mois plus tard, celle-ci rencontre le très riche
et très vulgaire Alfred Edwards qui est prêt
à tout pour la faire succomber. Récit d’une
tragédie amoureuse, cette pièce est aussi
l’histoire d’une tentative d’émancipation
d’une femme qui vit dans l’ombre de son
époux. L’une des astuces d’écriture de
Christian Siméon est d’user des moyens de
communication qui existaient à la fin du
XIXe siècle pour dynamiser les échanges :
télégrammes, pneumatiques, billets portés par
coursier. Avec beaucoup d’agilité, Alexandra
Lamy passe d’un personnage à l’autre en
variant avec subtilité son ton et sa gestuelle,
sans que jamais le spectateur ne perde le fil.
Tarif A
Tout public
Théâtre
Lundi 9
et mardi 10 mars
à 10 h et 14 h 15
De Christian Siméon
Mise en scène et scénographie : Christophe Lidon assisté de Sophie Gubri
Avec Alexandra Lamy
Mercredi
18 mars
à 20 h 45
Presse
« On est ravi de découvrir
Alexandra Lamy dans
La Vénus au Phacochère de
Christian Siméon, un rôle à
facettes, qui rend grâce à
l’étendue de ses compétences.
Dans une mise en scène
délicate de Christophe Lidon,
Alexandra Lamy fait revivre
la société artistique et
intellectuelle de la fin du XIXe
siècle, dans un Paris de la Belle
Epoque, tour à tour malicieux
et grave, esquissé avec tact et
vitalité. »
Libération
33
nub
i
l
l
e
t
r une
Un PASS pour
une soirée
•19 h : Mises en
bouche
•19 h 30 : Conc
ert de
NAPHETS ET M
ODJA
•20 h : Dégusta
au foyer du Co tion salée
rmier
•20 h 30 : KRAF
FF
•21 h 45 : Dégus
tation
sucrée au bar
Un papillon
neige
PASS pour
soirée
TARIF C
Compagnie Théâtre de Romette
Tout public - Danse
Kraf ff Tout public
Concert
Naphets et Modja voici un sympathique duo pour
démarrer la soirée. Leur set électro-acoustique s’étend
de la folk au blues en passant par le jazz. Influencés
par le son de la Motown dès l’enfance, le rythme et
la mélodie sont au cœur de leurs compositions. Avec
humour ou nostalgie, en français ou en anglais les
deux musiciens évoquent les aléas de l’existence, le temps qui passe,
les absurdités du monde.
Cinq interprètes entrent en scène, accompagnés de
rouleaux de papier kraft. De ces grandes bandes de papier,
qu’ils déroulent, plient, froissent, torsadent, surgit une
effigie aux allures humaines, un " bonhomme " légèrement
plus grand que les acteurs. Ils le manipulent et l’animent
à vue. Face à face, danseur et marionnette se regardent,
s’observent, se rapprochent. Une danse, un étonnant pas
de deux, commence entre le danseur et la marionnette.
Captivé par le duo insolite, on se demande qui du corps
vivant ou de la marionnette a le plus de grâce.
34
« Krafff est vraiment une
petite merveille - je dis
petite parce que ça ne
dure qu’une demi-heure
mais grande par le talent. »
La Masque et la Plume
- France Inter
« Le miracle a lieu. Chaque
mouvement, chaque
regard de la marionnette
semble prendre vie,
répondre à son alter égo,
le danseur en chair et en
os. Il y a de l’humour, de
l’amitié dans ce travail. Une
belle idée qui donne à ce
spectacle un air de poésie
et de fantaisie. »
Le Figaro
Compagnie O’Navio
Mise en scène : Alban Coulaud
Illustrations : Anne Letuffe
Avec : Elise Hôte ou Ixchel Cuadros
Tout public
dès 18 mois
Théâtre et
marionnettes
Naphets
et Modja
SAMEDI 11 AV
RIL
Un papillon dans la neige
Mercredi 15 avril
Pour ce spectacle, les jeunes
à 10 h 30
spectateurs sont invités à
(séances crèches les 14
entrer dans l’octogone, sorte
au 16 avril à 9 h et 10 h 30)
de cocon à l’apparence
totalement blanche mais
qui laissera découvrir ses
mystères au fur et à mesure de l’histoire. Ça
ressemble à un paysage de neige, une page
Presse
blanche. Papillon est là pour nous accueillir,
prête à remplir le blanc avec ses dessins et ses
« A savourer sans
couleurs. En quelques coups de pinceau, elle nous
réfléchir, porté par ses
entraîne de l’autre côté de la page. On découvre
seules sensations. La
alors un univers peuplé d’oiseaux aux pattes trop
compagnie O’Navio
grandes, d’un bernard l’ermite à moustache, un
réussit une rencontre
loup de mer à vélo et encore un petit pois bien
magique entre les
envahissant. Quelques coups de vent et le moulin
illustrations d’Anne
déploie ses ailes, les bulles s’envolent, Papillon
Letuffe et la mise en
tourbillonne ! Avec des comptines et de jolis
scène sensible d’Alban
dessins, les images et les personnages prennent vie
Coulaud. »
et proposent aux enfants de partager un tendre
Le Progrès
moment de poésie.
Tarif Bambin
35
Les axes
forts
Les axes forts
ambule
ourdis
Un théâtre engagé dans la vie
culturelle locale grâce au travail en réseau
et en partenariat : Festival théâtral du Vald’Oise (cf. p14), festival Rumeurs Urbaines
(cf. p7), 95sounds avec le Combo95 (cf. p19).
Le préambule
des étourdis
Adapté librement de la Petite casserole d’Anatole
d’Isabelle Carrier
Compagnie Hippolyte a mal au coeur
Mardi 12 mai
à 20 h 45
(séance scolaire à 14 h 15)
Presse
« Peu de gens réalisent
qu’Anatole doit faire deux fois
plus d’efforts que les autres
pour y arriver. Et quand il n’y
arrive pas ça le met en colère.
Alors il crie et même parfois
il donne des coups. Et bien
sûr il se fait gronder. Anatole
aimerait bien se débarrasser
de sa petite casserole, mais
c’est impossible. La petite
casserole est là et on ne peut
rien y faire. »
Extrait de l’album
d’Isabelle Carrier
36
Tout public
Théâtre
Ecriture et mise en scène Estelle Savasta
Avec Bastien Authié
Création 2014 soutenue par le
FACM (fonds d’aide à la création
mutualisé du FTVO)
Anatole traîne toujours derrière lui sa
petite casserole. Elle intrigue, éloigne ou
effraie. Une casserole, ça demande du
temps et ça complique la vie. Ça empêche
parfois de dormir ou d’embrasser. Autour
d’Anatole, il y a les autres. Certains
s’inquiètent, certains rigolent. D’autres
médisent et chuchotent. Et puis, il y a
Miette… Accueillie en 2012 pour Traversée, la
cie Hippolyte a mal au cœur présentera sa
nouvelle création. Il est question ici de nos
" casseroles ", c’est-à-dire de nos fêlures, les
handicaps minuscules qui nous ralentissent
et nous empêchent aussi d’être heureux.
S’inspirant d’un très bel album jeunesse,
Estelle Savasta a élaboré son
travail convaincue que le sujet
intéresse différemment l’enfant
et l’adulte mais les concerne
intimement tous les deux.
Tarif D
Un théâtre ouvert et propice
aux rencontres : avec le
thème « Voyages, voyage » en
guise de fil conducteur, des rendezvous pour les familles, des discussions
avec des auteurs et des moments
forts de convivialité au foyer.
Un théâtre ouvert aux artistes
avec des résidences de création, de
répétitions, un accompagnement
des artistes émergents (1res parties et
cafés-concerts proposés aux jeunes
groupes) et un compagnonnage avec
Marien Tillet (interventions au LEP
Le Corbusier et rencontres avec les
cormeillais pour un projet de création).
Un théâtre multiple qui :
• accueille tous les publics
(très jeunes enfants, personnes
âgées, personnes en difficultés)
grâce à des invitations, des tarifs
et des horaires spécifiques.
• offre une programmation
éclectique : théâtre, humour mais aussi
marionnettes, danse, théâtre d’objets…
37
ens
tenaires
Soutiens et partenaires
ARCADI Île-de-France
Etablissement public de
coopération culturelle
pour les arts de la scène et de
l’image en Île-de-France
Ses missions : accompagner les
porteurs de projets culturels de la
région, contribuer à la réflexion et à
la recherche, sensibiliser les publics.
Conseil général
du Val-d’Oise
Le Cormier bénéficie d’une
aide à la diffusion et d’un soutien accordés
pour la diversification de l’offre culturelle.
Rumeurs Urbaines
Du 4 au 23 octobre 2014.
Organisé par la Cie le Temps
de Vivre, R.U. est un festival
du conte et des arts de la parole. Avec
plus de 20 conteurs programmés, il
propose un formidable aperçu de la scène
française. www.rumeursurbaines.org
Dédié aux musiques
actuelles, l’EMB propose
de découvrir des
artistes émergents ou
de renommée internationale. Ancré
sur le territoire, il encourage la
curiosité et l’audace ! Partenaire du
Cormier, l’EMB permet d’organiser
des résidences d’artistes et de
réaliser un travail de programmation
cohérent et exigeant. Les adhérents
de l’EMB bénéficient du tarif réduit
pour les concerts du Cormier et
réciproquement ! www.emb-sannois.org
Membre du
réseau depuis
2011, le Cormier met en œuvre
des dispositifs destinés aux jeunes
musiciens et permet à tous les publics
de découvrir la diversité et la richesse
des musiques actuelles. Lire p.19 pour
en savoir plus sur le Combo95.
Avec le CCAS et Cultures
du Cœur, le Cormier
permet au public éloigné de
Festival théâtral
l’offre culturelle d’aller au
du Val-d’Oise
théâtre. Ces offres favorisent l’accès
Du 4 novembre au 12 décembre
à la culture et permettent de lutter
2014. 37 spectacles dont 12 créations, contre l’isolement. Le Cormier travaille
dans 46 villes du département ! Une dizaine également aux côtés de la Maison
de spectacles illustreront la thématique de
relais Les Coquelicots, convaincu
cette 32ème édition : «théâtre du corps
que la culture améliore la qualité de
-corps du théâtre». Pour le jeune public
la vie, l’intégration et l’estime de soi.
comme pour les adultes : un festival
Théâtre Roger
partout pour tous ! www.thea-valdoise.org
Festival « Viva la vida »
Du 29 septembre au 18 octobre 2014
Né en 2012, le festival « Viva la vida »
a été créé sous l’impulsion du Théâtre
du Cristal. Il est co-organisé par le
C.G. du Val-d’Oise, L’apostrophe scène
nationale de Cergy-Pontoise et du Vald’Oise et 8 établissements culturels. Il
s’agit d’une biennale pluridisciplinaire
centrée sur la question du handicap.
38
Barat et Espace
André Malraux
d’Herblay
Lieux de création et de diffusion,
ils proposent une programmation
éclectique et de qualité. Les
abonnés bénéficient d’un tarif
réduit au Cormier et, si vous êtes
abonné du Cormier, vous bénéficiez
d’un tarif réduit à Herblay.
Rencontr
un aute
Afin de vous proposer des expositions, des lectures et des
découvertes, la bibliothèque et le théâtre travaillent en
partenariat. Cette saison, ils vous invitent à rencontrer
deux auteurs.
Daniel Pennac
Mardi 18 novembre
à l’issue du spectacle
Journal d’un corps (cf. p13)
Le célèbre écrivain auteur de Chagrin
d’école (prix Renaudot, 2007) ou encore
de la saga Malaussène vous invite à
le rencontrer. Après avoir ri avec lui et
avoir été ému à la lecture-spectacle de
Journal d’un corps, profitez d’un moment
privilégié pour partager vos réflexions
et interroger l’écrivain. Ne
manquez pas ce rendez-vous
avec Daniel Pennac, toujours
aussi souriant, intarissable et
enthousiaste !
Rencontrer
un
auteur
avec la bibliothèque
Jean-Luc Coatalem
Vendredi 13 mars à 19 h
Dédicace et rencontre sur le
thème « La consolation des
voyages et l’appétit du monde »
Jean-Luc Coatalem est écrivain et
journaliste pour Grands Reportages et
Géo. Son enfance en Polynésie et une
adolescence à Madagascar, lui ont donné le
goût de l’ailleurs et des voyages. Romancier,
nouvelliste et essayiste, il a publié des récits
qui invitent à l’évasion comme Mission au
Paraguay et Suite indochinoise, des romans
drôlatiques comme Capitaine et Le Fils du
fakir et a co-signé deux albums avec le
dessinateur Loustal chez Casterman.
39
Choisissez
l’abonnement !
e foyer
u théâtre
Choisissez l’abonnement !
Il permet de profiter de tarifs avantageux, d’avoir des places réservées dès le début
de la saison et de profiter d’invitations. Il est gratuit, vous bénéficiez du tarif abonné
et ne payez que la somme des billets choisis.
◊ Classique : 3 spectacles* + 1 invitation à l’ouverture de saison
Le
foyer
du théâtre
◊ Passion : 5 spectacles* + 1 invitation à l’ouverture de saison + 1 spectacle offert
(hors catégories A et B)
◊ Enfant (jusqu’à 12 ans inclus) : 3 spectacles + 1 invitation à l’ouverture de
saison + 1 spectacle offert (hors catégorie A et B)
*payants et hors spectacles signalés
Lieu de rencontre avec les artistes et de discussion en famille et entre amis,
vous y trouvez des boissons chaudes et fraîches ainsi qu’une restauration
simple et savoureuse. Soupes chaudes en hiver, assiettes composées,
fromages et salade toute l’année, c’est l’endroit idéal pour faire une pause
après le travail ou à la sortie du spectacle !
Tout au long de la saison, rendez-vous pour des goûters avec les enfants
et des assiettes spéciales et originales :
◊ 09/10 Raul Midón (cf. p6)
Assiette anglo-saxonne
◊ 14/10 GrHiPeT (cf. p7)
Crêpes party
◊ 17/10 Liaison Carbone (cf. p9)
Assiette « compo’ des familles »
◊ 22/11 Théodore, le passager du
rêve (cf. p15)
Goûter à 15 h 30
◊ 16/12 Le Petit Poucet (cf. p21)
Assiette « compo’ des familles »
◊ 24/01 Les pieds tanqués (cf. p26)
Assiette algérienne
40
◊ 07/02 Beurre de pinottes (cf. p28)
Goûter du Québec à 15 h 30
◊ 13/02 Côté courts (cf. p29)
Assiette du courts métrages à 19 h
◊ 06/03 Les encombrants font leur
cirque (cf. p30)
Assiette « compo’ des familles »
◊ 11/04 Un Pass pour une soirée (cf.
p34)
Surprises du Cormier
◊ 12/05 Le préambule des étourdis
(cf. p36)
Assiette « compo’ des familles »
Tarifs
A+
A
B
C
D
E
Plein
Réduit**
Enfant
Tarif unique
40
40
40
Abonné
27
23
16
Hors abonnement
31
26
19
Abonné
22
16.50
10
Hors abonnement
25
21
13.50
Abonné
16.50
12
8
Hors abonnement
19.50
14.50
10
Abonné
10
8
5
Hors abonnement
13
8
5
Abonné
6
6
4
Hors abonnement
8
6
4
Séances scolaires
Ouvertes à tous (au tarif D), dans la
limite des places disponibles.
Cormeilles
4.60
Hors Cormeilles
5.10
Collège et lycée
6
◊ 31/01 D’une île à l’autre (cf. p27)
Goûter à 15 h 30
Bambin
Uniquement pour Son free son
et Un papillon dans la neige
Le foyer du théâtre vous accueille tous les soirs de spectacle, dès 19 h
et après la représentation.
En journée, il est ouvert 1 h avant la séance.
** sur présentation d’un justificatif : jeunes de 13 à 26 ans, plus de 60 ans, groupes à partir de 8
personnes, allocataires du RSA et demandeurs d’emploi familles nombreuses, abonnés du théâtre
Roger Barat et l’Espace André Malraux d’Herblay, adhérents de l’EMB pour les concerts musiques
actuelles.
6€ pour l’enfant et gratuit pour
l’adulte qui l’accompagne.
Puis 6€ par spectateur supplémentaire
41
rver
nement
Réserver sa place ou son abonnement
Horaires d’ouverture de la billetterie
A l’hôtel de ville
TOUTE L’ANNÉE :
Au théâtre
TOUTE L’ANNÉE
• Mardi : 13 h 30 à 17 h 30
• Vendredi de 8 h 30 à 12 h et de 13 h 30 à 17 h 30
Dès 18 h 30 pour les
spectacles ayant lieu
à 20 h 45
DU 8 SEPTEMBRE AU 25 OCTOBRE INCLUS,
la billetterie est ouverte du lundi au samedi aux
horaires d’ouverture de mairie.
UNE HEURE AVANT LA
SÉANCE pour les spectacles
joués à un autre horaire.
• Mercredi : 8 h 30 à 12 h et de 13 h 30 à 17 h 30
Abonnement :
Modalités :
au théâtre du Cormier uniquement.
Attention, cette journée est
consacrée exclusivement aux
abonnements.
et disponible à la mairie, au théâtre et à la
bibliothèque.
remplissez le bulletin joint à la plaquette. Il est
à partir du samedi 6 septembre*
également téléchargeable sur la page théâtre
de 8 h 30 à 14 h (sans interruption) du Cormier (www.ville-cormeilles95.fr)
Réservation
hors abonnement :
à partir du lundi
8 septembre à 13 h 30.
*Aucune réservation par téléphone ou
courrier ce jour-là ni avant ce jour-là.
Les courriers seront traités après tous les
bulletins fournis le
6 septembre.
Règlement :
en espèces, carte bancaire, chèque à l’ordre de
« Régie recettes ville » et en chèque culture.
Les billets édités ne sont ni repris ni revendus.
La réservation est définitive uniquement après
le paiement. Les places non-réglées 15 jours
avant la représentation seront remises en
vente sans avertissement préalable.
N.B. Les billets réservés pourront être retirés
à partir du samedi 20 septembre, de 8 h 30
à 12 h et exclusivement au théâtre. Puis toute
l’année aux horaires et lieux habituels.
Pour joindre la billetterie, en journée et en soirée, à la mairie
ou au Cormier : un seul numéro : 01 34 50 47 65.
L’équipe du théâtre
Direction : Céline Maeder
Directrice adjointe : Mathilde Favier
Communication : Béatrice Maréchal
Accueil et billetterie : Roselyne Zdanek-Joasson
Accueil du public : Amine Ramdani
42
Régie technique : Ludovic Baudoin et Riwan Benamer
Photographe : Grégory Heyvaert
Intendance générale : Mohamed Guettaf et son équipe
Pratiques amateurs : Olivier Debeneix
Merci aux techniciens et artistes intermittents qui
nous accompagnent tout au long de la saison.
Mentio
obligatoi
Mentions obligatoires
p4 - Silence on tourne !
©Cédric Darbord
Prod : Association Qui fait ça ?
Kiffer ça ! Coprod : Cie Pockemon
Crew, Th Jean Vilar de Suresnes.
Soutiens : région Rhône-Alpes,
Maison de la danse et Opéra
Nat. Lyon, C.C. de Bron, pôle Pik,
Maison des Essarts, MJC Laennec
Mermoz, CNN Rillieux-la-Pape.
p5 - Vu du banc ©Alexandra Lebon
Prod Th. Du Cristal en partenariat
avec l’ESAT La Montagne.
p6 - Raul Midón © Paul R.Goeth.
p7 - GrHiPeT © Marien Tillet Prod
déléguée Ici Même/paroles traverses.
Soutiens en cours Théâtre L’Aire
Libre, Saint-Jacques-de-la-Lande.
p9 - Liaison Carbone © Isabelle
Bruyère Prod Les objets Volants
Coprod Manège de Riems sc.nat. Parc
de la Villette et Maison des Jonglages
(CC Jean Houdremont et DRAC
IDF). Soutiens Académie Fratellini ;
Ass. TRAC, Fest. Jonglissimo,
Espace Périphérique, Nouveau
Relax-sc. conv. De Chaumont et
ville de Reims. Aides à la créa.
DRAC Champagne-Ardenne, CG
de la Marne. Cie en convention
région Champagne-Ardenne.
p10 - Féloche © Thomas
Letellier JHD Production
p12 - Maxime Le Forestier © Michael
Crott. En accord avec VMA / Backline
avec France Bleu, Teva et 20 Minutes
p13 - Journal d’un corps © Pascal
Victor / ArtComArt. Production :
C.I.C.T / Théâtre des Bouffes du Nord.
Coproduction : Les Théâtres de la Ville
de Luxembourg ; Compagnie Mia.
p15 - Théodore le passager du
rêve © Aurélia Moynot. Cie conv.
Ministère de la Culture et de la
Communication (Dir. Aff. Culturelles
- Océan Indien), le C.R et CG de
la Réunion, le Territoire de la Côte
Ouest et la Commune de Saint-Paul.
p17 - Walter © Mathieu
Buyse. JMD Production.
p18 - Nous sommes seuls maintenant
© Sabine Bouffelle. Prod : Collectif
In Vitro. Coprod :Th.Romain Roland
de Villejuif, TGP de Champignysur-Marne. Avec l’aide à la prod.
du Ministère de la Culture et de
la Communication-DRAC IDF et
ARCADI. Avec le soutien du Fonds
SACD Théâtre, du CG Val de Marne,
et de l’Adami. Avec le soutien du
Théâtre de Vanves, du StudioThéâtre de Vitry, de la Comédie de
Valence, de la Ferme du Buisson sc.
Nat. de Marne la Vallée, du Théâtre
de la Ville, du Bureau FormART.
p21 - Le Petit Poucet © Pierre
Grosbois. Prod. La dissipation des
brumes matinales. Coprod.Théâtre
Jacques Prévert d’Aulnay-sousBois et Théâtre Anne de Bretagne
de Vannes. Avec le soutien de la
DGCA-ministère de la culture et de la
communication. Avec la participation
artistique du Jeune Théâtre
National et le soutien du Théâtre
des 5 diamants, Paris. Production,
diffusion Emmanuel Magis / ANAHI
p22 - L’école des femmes © Antonia
Bozzi Prod. ARRT/Philippe Adrien,
cie subventionnée par le ministère
de la Culture, avec le soutien de
l’Adami (l’Adami gère les droits
des artistes-interprètes et consacre
une partie des droits perçus à
l’aide à la création, à la diffusion
et à la formation), en coréalisation
avec le Théâtre de la Tempête.
p23 - Les anges meurent de nos
blessures © Grégory Heyvaert
p24 - Chris Esquerre © Maxime
Bruno. Atelier Théâtre Actuel.
p25 - Son free son © Bart
Kootstra. Coprod Espace Culturel
de Vendenheim, Graines de
spectacles-Clermont-Ferrand,
Schiltigheim Culture, TJPCDN d’Alsace, Strasbourg
Soutiens: Premières
Rencontres,Biennale Européenne
en Val d’Oise, DRAC Alsace, ville
de Strasbourg, Région Alsace, CG
du Bas-Rhin, Cté communes de
Berstett, cie conventionnée par le
Ministère de la Culture et de la
Communication,DRAC Alsace.
p26 - Les pieds tanqués © Michel
Calmon. Artscénicum Théâtre.
p27 - D’une île à l’autre
© Do Desclaux. Prod : La
Lune Dans Les Pieds.
p28 - Beurre de pinottes © Bernard
Lemann. Gommette Production. CG
du Val de Marne, Festi’Val-de-Marne.
Aide à la diffusion d’ARCADI IDF.
p30 - Les encombrants font leur
cirque © Eric Legrand/Pascal
Auve. Prod : Théâtre La Licorne.
Avec Théâtre du Peuple de
Bussang, Institut International de
la Marionnette, dans le cadre du
programme de création et d’insertion
professionnelle « Recherche et
Expérimentation » de l’IIM, soutenu
par la Région Champagne-Ardenne/
ORCCA. Remerciements : Le Channel
- Scène nationale de Calais et Le
Bateau Feu - sc. Nat. de Dunkerque.
p32 - Jeanne Barré © Michel
Froment.Théâtre du Mantois soutenu
par Cté d’agglo. de Mantes-enYvelines, C.G. des Yvelines, région IDF,
DRAC IDF, le ministère délégué à la
Ville, le rectorat de Versailles. Il assure
la direction artistique de La Nacelle sc. conv. d’Aubergenville, et du festival
jeune et tout public Les Francos.
p33 - La Vénus au phacochère
© Pascal Chantier. Prod : Acte 2 et SIC
en accord avec le Théâtre de l’Atelier.
p34 - Krafff © Vincent Jolfre. Coprod :
Cie Théâtre de Romette, La Comédie
de Clermont-Ferrand, sc. nat, Cie
Contrepoint. Production déléguée le
Fracas CDN de Montluçon/Auvergne.
Avec le soutien du CN de la Danse en
Rhône-Alpes et du CCN de Rillieuxla-Pape - Programmation à Avignon
avec l’aide du Transfo, agence
culturelle de la région Auvergne.
p35 - Un papillon dans la neige
© Thierry Laporte. Cie conventionnée
par le Ministère de la Culture, la
DRAC Limousin, le CR du Limousine
et le CG de la Haute-Vienne. Coprod.
Bibliothèque Francophone Multimédia
de Limoges. Participation financière du
Pays du Haut Limousin. Soutien ville
de Limoges et du réseau Small size.
p36 - Le préambule des étourdis
© Laetitia d’Aboville. Prod. Cie
Hippolyte a mal au cœur.Coprod.
Dieppe sc. nat, FACM, Groupe
Geste(s), MA Scène Nationale
pays de Montbéliard, MC2
Grenoble. Avec le soutien de la
ville d’Eaubonne, la DRAC IDF.
p39 - © Pascal Victor / ArtComArt /
Jean-Luc Coatalem
43
123, rue de Saint-Germain
95240 Cormeilles-en-Parisis
Renseignements et réservations :
01 34 50 47 65
[email protected]
 www.ville-cormeilles95.fr
www.facebook.com/theatrecormier