Le Journal des Arts

Le Journal des Arts
Novembre 2014
Toutes les actualités culturelles du mois, pour les agros et par les agros
SORTIES
CINEMA
La Coulée verte p.2
Festival Kalypso p.7
Où sortir ? p.13
Marais Film Festival p.3
François Truffaut p.9
La sélection du mois p.10
LITTERATURE
Les Rois maudits p.4
L'Insoutenable légèreté de
l'être p.8
THEATRE
Thé à la menthe ou t'es citron ? p.6
A LA UNE : LE MOIS DE LA PHOTO-OFF
Le mois de la Photo – OFF est de retour cette année pour sa 20ème
édition à Paris, et s’implante en parallèle à Berlin pour le plus grand
bonheur de nos amis les germanophones.
La suite p. 2
MUSIQUE
EXPOSITIONS
Comment briller en société p.2
Un magnifique outil en perspective p.3
La Trap Music p.5
Requiem Lacrimosa de Mozart p.8
Notre Playlist du mois p.13
Le mois de la photo p.2
Dali fait le mur p.4
Centre culturel le 104 p.6
La sélection du mois p.10-11
1
LE MOIS DE LA PHOTO-OFF
Le mois de la Photo – OFF est
de retour cette année pour sa
20ème édition à Paris, et
s’implante en parallèle à Berlin
pour le plus grand bonheur de
nos amis les germanophones.
des quatre coins du monde.
Un large échantillon de
photographes
-sélectionnés
par un jury rien que pour vos
yeux- envahit la capitale.
De Palais-Royal à Beaubourg,
du Marais à l’île St-Louis, de
Montmartre à Gare de L’Est… Découvrez les 7 parcours de
visite proposés, regroupant
chacun
plusieurs
galeries
géographiquement
proches,
que les photographes ont
investi.
Le but du festival est de faire
découvrir au public un autre
visage de la photographie,
avec une grande diversité
d’artistes émergents venus
Une expérience palpitante
pour découvrir un quartier ainsi
que plusieurs univers d’images
le temps d’une promenade
de santé !
Allez allez, on met ses
baskets et on va s’en mettre
plein la vue !
Plus d'infos sur :
http://moisdelaphoto-off.org/2
014/parcours
INFO POUR BRILLER EN SOCIETE
Et si certains chefs-d’œuvre de Bach avaient été composés par sa seconde épouse ?
D’après le documentaire « Written by Lrs Bach »
Anna Magdalena aurait composé les six « suites
pour violoncelle seul », l’aria qui commence et
termine les variations Goldberg pour clavecin et
une partie du recueil Le clavier bien tempéré.
D’après des spécialistes, certaines pièces se
différencient des autres compositions de Bach
par leur structure et certains aspects techniques.
Certaines partitions manuscrites portent la
mention en français « Écrit par Mme Bach ».
Il était courant pour les musiciennes de
l’époque de signer leurs œuvres du nom
d’un proche masculin et cela remet en cause
l’idée que la musique est toujours écrite par
une seule personne et que tous les grands
maitres étaient par définition des hommes.
LA COULEE VERTE
Vous voulez profiter du soleil et d'un coin
de verdure en découvrant Paris d'un
autre point de vue ? Alors découvrez la
coulée verte du 12e arrondissement !
La promenade plantée ou coulée verte traverse tout
le 12e arrondissement (4,5 km). Elle suit le trajet
d'une ancienne voie ferrée. La première partie de
la promenade emprunte le viaduc des arts jusqu'au
jardin de Reuilly. La promenade reprend après avoir
empruntée l'allée Vivaldi et se termine au square
Charles Péguy. Les horaires d'ouverture sont de
8H30 le matin jusqu'à 21H30 à la belle saison.
2
UN MAGNIFIQUE OUTIL
EN PERSPECTIVE !
MARAIS FILM FESTIVAL
Paris a de nouveau son festival de cinéma
LGBT : la première édition du Marais Film
Festival aura lieu du 12 au 16 novembre, au
cinéma le Nouveau Latina. Ce festival propose
5 jours consacrés au cinéma et à la culture
LGBT en plein cœur du célèbre quartier gay
parisien.
Plus de 50 films inédits seront projetés avec
des avant-premières et des inédits, mais aussi
des classiques, courts ou longs-métrages, des
documentaires, des expos, des rencontres,
des soirées… Une belle perspective pour ceux
qui
veulent
élargir
leur
curiosité.
Le Marais Film Festival sera aussi l’occasion
de décerner des prix aux meilleurs films de la
programmation, mais pas question de faire
venir un jury de professionnels, le Marais Film
Festival se veut participatif; c'est le public qui
fait vivre le festival, c'est donc lui qui votera
pour choisir le film à primer.
Radio France inaugure enfin son nouvel
Auditorium ! Un formidable bijou acoustique de
taille et de jauge idéales . Cette salle imaginée
par Architecture Studio en collaboration avec
Nagata Acoustics, alliera intimité et proximité
entre le public et les quatre formations de la
maison : l’orchestre national de France,
l’orchestre Philharmonique de Radio France, le
chœur et la maîtrise de Radio France. Hêtre,
bouleau, merisier, cèdre de Californie parent
cette salle construite sur ressorts sur
l’emplacement des anciens studios 102 et 103.
Son volume de plus de 19 000 m3, beaucoup
plus important que celui de la salle actuelle,
nécessite une surélévation au-dessus de la
toiture des anciens studios. Ce volume
émergent, en retrait par rapport aux façades
existantes de la couronne, est couvert par un «
dôme » en alucobond.
Les 1400 places, environ, sont réparties autour
de l’orchestre en plusieurs groupes de
spectateur-auditeurs.
Les
balcons
sont
fragmentés en sections distinctes, tournées
dans différentes directions. La forme des
balcons permet de nombreuses vues obliques
vers la salle et la scène.
Le très attendu Something Must Break, film
suédois récompensé par le Tigre d’Or au
dernier festival de Rotterdam ouvrira le festival
en avant-première...
Le plafond est découpé et accompagne dans
un mouvement ascensionnel la fragmentation
de l’assemblée.
Il ne manquait plus que cet écrin pour accueillir
ces prestigieuses formations de Radio France.
Programme disponible sur :
http://maraisfilmfestival.com/#programme
3
Pour ceux qui
connaissent peu Paris,
rien que le quartier ou
se
situe
l’espace
mérite le détour. Il est
en plein cœur de
Montmartre,
quartier
cosy qui regorge de
cafés originaux, de
bonnes friperies et de
façades d’immeubles
repeintes
par
des
street artistes.
Justement, ce
sont les œuvres des
meilleurs d’entre eux
que
vous
pourrez
admirer à cette expo.
DALÍ FAIT LE MUR
Chaque artiste présente des œuvres
qui confrontent ses compétences en street art
avec ce que lui inspire l’art dalinien. Cette
combinaison est superbe et permet de
découvrir Dalí sous un autre angle. Si pour
vous l’art urbain se résume à de la peinture
sur des murs, cette exposition vous fera
changer d’avis car les supports sont
multiples : peinture, pochoir, dessin, lumière,
son ou installation. On
retrouve également de
nombreux
dessins,
peintures, lithographiés,
et sculptures de Dalí.
A la fin de la
visite,
vous
pourrez
même laisser aller votre
imagination
et
vous
convertir en street artiste
en dessinant sur un mur
dédié aux visiteurs.
Que vous aimiez Dalí ou
le street art, cette
exposition est faite pour
vous !
Infos pratiques : 11 rue Poulbot, 75018 Paris
Tarif étudiant 6,50 euros
Site web : http://daliparis.com/fr/expositions/exposition/1/Dali-fait-le-mur
LES ROIS MAUDITS, MAURICE DRUON
C'est une grande œuvre collaborative.
Une histoire singulière de France, vue de la
cour ; une histoire de la querelle d'Artois ;
surtout, une histoire de la chute d'une dynastie
qui fut crainte jusques aux confins de l'Europe.
C'est un excellent livre, d'une style tantôt pur,
tantôt plus complexe, et une très bonne
manière d'apprendre l'histoire de France, de
Philippe IV le Bel à Jean II le Bon.
Tout cela, ce sont Les rois maudits,
œuvre supervisée par Maurice Druon –
coauteur également des paroles du Chant des
partisans – pendant vingt-deux ans, de 1955 à
1977, qui retrace l'histoire de la France,
depuis la malédiction prononcée sur le bûcher
par le grand-maître de l'ordre du Temple,
Jacques de Molay, jusqu'au début de la guerre
de Cent Ans. C'est une œuvre immense, qui
mériterait d'être redécouverte, tant elle peut
surprendre par son style et par son sujet.
Philippe le Bel, Charles de Valois,
Edouard II, les templiers, de grandes batailles
et, surtout, des intrigues de cour, des
empoisonnements et des assassinats, tout
ceci se retrouve dans ce millier et demi de
pages. C'est un ouvrage qui demande du temps
et de l'envie, qu'il ne faut pas aborder avec
seulement un vague intérêt ; c'est un livre qui
vous demandera de la persévérance, parce qu'il
est long, mais non de la souffrance, car il se
dévore sans fin, et vous mènera sans effort à
des nuits blanches. C'est également une pause
véritable, un regard vers le passé, qui vous fera
oublier les soucis présents et arrêtera un instant
votre vie trépidante, pour mettre votre cœur au
pas de ceux de la cour de France, au rythme de
ceux des chevaux de bataille.
Enfin, c'est une manière agréable de
s'instruire de l'histoire de France. Vous en
sortirez amis des plus hauts personnages des
XIIIe et XIVe siècles, et ennemis de certains
autres ; vous vous surprendrez à abhorrer de
grandes gens, et à aimer des imposteurs, pour
peu que vous recherchiez un semblant
d'objectivité.
C'est, simplement, un grand livre, qui
inspira les plus connus, tels Georges R. R.
Martin. Si cela peut achever d'en convaincre
certains, il déclara que « l'épopée de Druon est
le Game of Thrones original ».
4
LA TRAP MUSIC
Tout le monde en parle, tout le monde en a entendu au moins une fois, et tout le
monde s’accorde à dire que la trap music est le nouveau phénomène incontournable du
monde de l’électro. Alors, musique du futur ou tendance de passage ?
UNE NOUVELLE PEAU
POUR
LA TRAP
MUSIC
Ces derniers temps, c’est le milieu de
l’électronique qui a su s’en imprégner
intelligemment. Ce trap « new generation »
satisfait généralement le même public que la
dubstep : c’est à dire les fans de basses
modulées.
Sur le site parislanuit.fr, Tomsize et
Simeon
du
label
parisien
de
Trap
Unborn Records nous donnent leur top 5 des
morceaux Trap de l’année :
DJ Snake – Turn Down for What
(Feat Lil. Jon)
« Meilleur son à passer en club
cette année, double disque de
platine aux US »
LES RACINES : LE DIRTY SOUTH
La trap music trouve son origine dans ce
que l’on appelait : le “trap rap” mouvement issu
du Dirty South, dont le noyau est Houston.
Le Dirty south est un style de rap qui
reflète la culture du sud des États-Unis : des
clubs de strip-tease d'Atlanta jusqu'au blues. Il
a réussi à développer une identité propre, très
différente des deux grands styles de rap que
sont le rap West Coast et le rap East Coast.
Le trap rap trouve son origine à Atlanta
(bien que le mouvement se soit développé
dans plusieurs villes du Sud américain), dans
les quartiers où la drogue se revend comme
des petits pains. Le trap rap narre le quotidien
de ce style de vie, bien loin des clichés
d’opulence que pouvait véhiculer le rap west
coast à une certaine époque.
Atlanta
T.I., avec son album Trap Musik, a
popularisé le terme et créé les bases du
genre, l’album Lets Get It: Thug Motivation
101 de Young Jeezy, ainsi que le Trap House
de Gucci Mane ont rendu le filon célèbre.
Nous sommes dans la première moitié des
années 2000, et l’eldorado hip-hop a quitté les
éternelles côtes est et ouest.
Musicalement, le dirty south n’a jamais fait
dans la demi-mesure : gros synthés, grosses
voix, gros beat, grosses chaînes en or.
What So Not – Touched
« Flume a écrit le futur de
la trap avec son side
project feat. Emoh
Instead »
Grandtheft & Keys N Krates
– Keep It 100
« 100 100 100 »
Da-P – Dark Hadou (Mr
Carmack Remix)
« Le classique de la touche
Carmack »
DJ Snake & Dillon Francis –
Get Low
« Yalla Habibi »
Et pour les plus puristes vous trouverez des
bonnes playlist old school sur internet don’t worry.
Bonne enjaillade avec notre playlist et si
vous connaissez d’autres sons de trap n’hésitez
pas à nous les envoyer ou les mettre sur la page
facebook du BDA.
5
UN PEU DE COMEDIE AU THEATRE AVEC
« THÉ À LA MENTHE OU T'ES CITRON ? »
Mise en scène : Patrick Haudecoeur
Molière 2011 du meilleur spectacle comique.
Des comédiens répètent
pour leur grande première.
Tout le monde est sur
scène, le metteur en scène,
les
techniciens,
la
costumière.
L’histoire
racontée est celle d’un
gentleman
cambrioleur
venu
séduire
une
aristocrate afin de lui
dérober ses bijoux.
Mais les acteurs ne cessent
de se tromper dans leurs
répliques et leurs actions.
On a presque envie de
monter sur scène pour les
aider.
Cerise sur le gâteau, ils se
tirent tous la couverture
auprès du metteur en
scène et la tension monte.
Lors de la seconde partie
de
la
pièce,
vous
assisterez à leur première
représentation, et là ça
tourne aux délires, avec
une succession de gaffes.
Une chose est certaine :
ça sera chacun pour soi !
Un spectacle très drôle, on regrette
juste quelques longueurs.
Pour les moins de 26 ans, vous pouvez
assister à cette superbe comédie pour
seulement 10€ alors n’hésitez plus !
Plus d'infos sur :
http://www.theatresparisiensassocies.com
CENTRE CULTUREL : LE 104
Tu ne connais pas ce petit havre de paix du 19ème ?
Le site officiel t’en donnera une petite idée ..
« Le CENTQUATRE-PARIS est un espace de résidences
et de production pour les artistes du monde entier. Il
donne accès à l’ensemble des arts actuels au travers
d’une
programmation
résolument
populaire
et
contemporaine »
Mais ton BDA d’amour t’expliquera la véritable puissance
de ce lieu magique. Nous savons déjà que tu ne pourras
plus te passer de son ambiance décontractée (chaises
longues à volontés mon ami !), et de sa tripotée de jeunes
artistes.
Qu’ils soient danseurs ou comédiens, regarde les
s’entrainer et oublie ton quotidien !
Tu y trouveras aussi des salles de spectacles (pour du
théâtre, des concerts …) ainsi que moult expositions
gratuites (en ce moment nous avons de la
photographie avec Jean-François Spricigo, Aitor Ortiz)
N’est-ce pas le paradis sur terre, pour un(e) agro fauché(e)?
Au fait, c’est au 5 rue Curial (métro Riquet) !
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photographie d’Aitor Ortiz
PARIS SOUS LA VAGUE ARTISTIQUE :
FESTIVAL KALYPSO
Envie de bouger ?
Viens (re)découvrir la danse hip-hop lors du festival Kalypso, qui lui est entièrement dédié !
Au programme : presque une soixantaine de représentations, une
battle, des expos photos, des rencontres avec les artistes et plein
d’autres choses…
Le BDA a sélectionné pour toi quelques événements à ne pas rater.
Tout d’abord, un petit tour des 8 lieux franciliens où se
dérouleront tous les spectacles…
La Maison des Métallos (Paris 11E) accueillera d’abord le festival, du
12 au 15 novembre, puis ce sera au tour de La Villette (Paris 19e) les
17, 19 et 21 novembre.
A Créteil, les spectacles auront lieu au Studio du CCN le 21
novembre, et à la Maison des Arts du 15 au 22 novembre.
Le festival fera également escale à Aubervilliers (à L’Embarcadère, le
14 novembre), au Blanc-Mesnil (au Forum de Blanc-Mesnil, les 14 et
15 novembre), à Maison-Alfort (au Théâtre Claude-Debussy, le 25
novembre) et à Sceaux (au théâtre Les Gémeaux, du 28 au 30 novembre).
Tous ces lieux sont accessibles par métro ou RER, et les représentations coûtent entre 0 et 18€ !
Mais le Festival Kalypso, c’est aussi des expos…
♦ Lumières : Une exposition de light painting, dans laquelle le public est
amené à découvrir cette technique photographique de manière
interactive.
Infos pratiques : L’EMBARCADERE
5 rue Edouard Poisson – 93300 Aubervilliers
Du mardi 4 au vendredi 14 novembre – de 14h à 18h. Entrée libre
♦ In / Out : Exposition d’art urbain de la collection Nicolas Laugero Lasserre
regroupant plus de 50 œuvres.
Infos pratiques : MAISON DES ARTS DE CRETEIL
Place Salvador Allende - 94000 Créteil
Du vendredi 3 octobre au samedi 13 décembre
Entrée libre du mardi au samedi de 13h à 18h30 et les soirs de représentation
♦ Street is art : Exposition de l’artiste Little Shao, qui
photographie des danseurs de hip hop dans la rue. Il travaille aujourd’hui
avec les plus grandes stars du milieu (Beyonce, chorégraphes de Michael
Jackson,…).
Infos pratiques : GALERIE D’ART DE CRETEIL
10 avenue François Mitterrand - 94000 Créteil
Du vendredi 14 novembre au samedi 13 décembre
Entrée libre du mercredi au vendredi de 14h à 17h et le samedi de 15h à 19h
Et surtout une BATTLE !
Infos pratiques : Dimanche 16 novembre à 16h
STUDIO DU CCN DE CRETEIL ET DU VAL-DE-MARNE, rue Charpy - 94000 Créteil
Tarif : 5 €
Plus d’informations sur le site du festival : http://www.ccncreteil.com/kalypso/
7
L'INSOUTENABLE LEGERETE DE L'ÊTRE, KUNDERA
« Qu'est ce qui est positif : la pesanteur ou la légèreté ?
Parménide disait : le léger est positif, le lourd est négatif.
Beethoven considérait la pesanteur comme quelque chose de positif. »
La scène se déroule en République Tchèque. Prague, ses alentours, et une petite expédition
en Suisse. L'époque est critique, Printemps de Prague et invasion par l'URSS menacent le pays.
On y parle d'amour, de sexe, de communisme, de rêve ou de kitsch (1). On y parle de vie, et le tout
est enrobé de philosophie. On y rencontre Beethoven et Nietzsche, Parménide, Tolstoï et Sophocle.
Tomas est un jeune médecin pragois. Tereza, sa femme, une fois serveuse une fois
photographe, lui voue un amour sincère. Mais son mari joue un double jeu : malgré son amour
passionné pour celle-ci, il ne cesse d'enchaîner les conquêtes. Parmi elles, on trouve Sabina,
artiste peintre.
Tous ces personnages ont un point commun : la quête de liberté.
Au sens propre comme au figuré, les personnages sont mis à nus, et leurs moindres
pensées dévoilées. Ainsi, l'idée classique qu'on se fait de l'amour est bousculée, et la dualité du
corps et de l'âme est rediscutée.
Le kitsch, c'est comme le bling bling ? « Le kitsch, par essence, est la négation absolue de la merde ; au sens
littéral comme au sens figuré : le kitsch exclut de son champ de vision tout ce que l'existence humaine a
d'essentiellement inacceptable ». C'est « la station de correspondance entre l'être et l'oubli » - Milan Kundera
(1)
REQUIEM LACRIMOSA, DE W.A. MOZART
« Je crains de composer ce requiem pour moi-même »
Mettons une touche de classique dans cette sont les ténors, puis le son doux de la clarinette,
lettre, avec un petit retour à un grand de la qui vous éveillent.
Enfin, coupant cette tranquillité d'un son
musique : Mozart. Et surtout, une œuvre
majeure, immense, d'une profondeur insondable clair, interviennent les cuivres et leur puissance,
; une de ses dernières œuvres, qu'il ne qui amorcent une montée lente vers la lumière ;
terminera pas même, la mort l'ayant interrompu et, soutenu par l'orchestre, le chœur monte,
en pleine composition. Sa veuve, pour honorer monte, et réchauffe vos cœurs.
Alors le soleil se lève, après avoir dardé
la commande et en recevoir paiement,
demandera à deux autres compositeurs de discrets rayons sous les feuillages ; et sa
bienfaisante ardeur arrive sur la chaleureuse
d'achever le Requiem.
L’œuvre entière dure environ 50 minutes, cadence du « amen », chanté par le chœur. Et
et je ne peux tout vous exposer ici. Aussi vais-je quel « amen », mes amis ! Un sublime moment,
parler d'un mouvement précis, de trois minutes à après une montée lente, propre à faire fondre les
peine : le Lacrimosa, qui se trouve en fin de la cœurs les plus durs ; une cadence telle qu'elle
Séquence. Étonnant sur bien des aspects, il l'est est parfois classée hors du Lacrimosa, presque
d'abord sur son histoire et sa construction, tant il comme un mouvement – pour deux accords
est difficile de distinguer la partie composée par seulement !
Si l'on regarde les paroles, on ne peut
Mozart de celle composée par Süβmayr, qui
qu'être
frappé de l'effet qu'a la musique, et
termina le mouvement.
Le Lacrimosa commence sur un piano combien elle est en accord avec le sens des
des cordes, un véritable tapis de douceur qui chants ; mais c'est là un bien long article pour
verra s'installer, tranquillement, le chœur. Nulle quelques minutes de musique, et je laisse à
violence, nulle brusquerie, juste la douceur d'un présent votre curiosité vous emmener sur
matin de printemps, la mousse qui ploie sous le internet, pour chercher ces paroles et pour
pied et la rosée qui perle aux feuilles. Puis, par écouter l’œuvre. Et, à défaut d'ouïr l'entièreté du
séquences, un peu de puissance, quelques Requiem, faites-moi l'immense grâce de suivre
rayons de soleil qui, perçant la brume, viennent le lien suivant pour découvrir vous-même le
Lacrimosa.
vous réchauffer. Ce
8
FRANCOIS TRUFFAUT : ZOOM SUR LES ANNEES
PASSEES DU CINEMA FRANCAIS
« Truffaut… » Oui ce
nom vous dit surement quelque
chose ? Et non je ne vous parle
pas de la chaine de magasin
de plantes et autres animaux
farfelus mais bien de François
Truffaut : cinéaste, scénariste,
producteur, acteur et critique de
cinéma mort le 21 octobre 1984
à l’âge de 52 ans. A l’occasion
du trentième anniversaire de sa
disparition la cinémathèque
française retrace par une
exposition de grand ampleur la
vie du cinéaste à travers des
scénarios
annotés,
des
documents
originaux,
des
costumes ainsi que des courtsmétrages inédits.
Mais
qui
était-il
vraiment?
Entre école buissonnière et
actes de petites délinquances,
François Truffaut, enfant non
désiré
et
mal-aimé,
se
passionne pour la littérature et
fréquente assidûment les cinéclubs.
C’est sous l’aile d’André
Bazin qu’il débute sa carrière
en tant que critique dans des
revues telles que Cahiers du
cinéma, et la revue Art dans
lesquelles il condamne les
cinéastes « de la Tradition de
la Qualité ». Puis il s’érige peu
à peu, avec Jean-Luc Godard,
Claude
Chabrol,
Jacques
Rivette,
Jacques
Demy,
comme un des représentants
majeur de la Nouvelle Vague*
du cinéma français des années
soixante défendant le cinéma
d’auteur contre un cinéma de
« consommation ».
L’éducation sentimentale,
la
passion
amoureuse,
tumultueuse
et
souvent
tragique,
les
relations
homme/femme sont au centre
du cinéma de Truffaut. La
beauté de ses films sont
surélevés par le jeu de ses
actrices :
Isabelle
Adjani,
Catherine Deneuve, Jeanne
Moreau, Bernadette Lafont…
Prix du meilleur réalisateur
pour 6 de ses œuvres, nous
retiendrons les Quatre cents
coups et Jules et Jim - histoire
9
d'une femme qui aime deux
hommes dans une recherche
d'absolu, avec l'inoubliable
Jeanne Moreau, adapté de
l’œuvre de Henri-Pierre Roché.
A
travers
cette
rétrospective, nous pénétrons
au cœur de cette œuvre
accessible et universelle et
(re)découvrons ce cinéaste de
la
sensibilité
exceptionnel
qu’est François Truffaut.
*Nouvelle vague c kwoa ?
C’est une tendance lancée par
un groupe de jeunes cinéastes
critiques adhérant à un cinéma
d’auteur débarrassé de la
suprématie des scénaristes.
Quand ? Où ? Comment ?
Du 8 octobre 2014 au 25
janvier 2015
Lu, Me à Sa 12h-19h
Nocturne le jeudi jusqu'à 22h
Dimanche 10h-20h
LA SELECTION DU MOIS PAR LE BDA
CINÉMA
♦ Interstellar de
Christopher Nolan
avec
Mathew
McConaughey,
Anne Hathaway,
Michael
Caine
(Sortie le 5/11)
Un
groupe
d'aventuriers
voyage à travers
les trous noirs,
afin de découvrir
de
nouvelles
dimensions.
Le dernier film du
réalisateur de la
trilogie du Dark
knight,
d'Inception,
de
Memento, etc. est
forcément
un
événement. C'est
la promesse d'un
film visuellement
époustouflant,
d'une
aventure
interstellaire riche.
A
voir
absolument !
♦ Serena de Susanne
Bier
avec
Jennifer
Lawrence
et
Bradley
Cooper (Sortie le 12/11)
♦ Hunger games : La
révolte 1ère partie de
Francis Lawrence avec
Jennifer Lawrence, Josh
Hutchinson
(Sortie
le
Un jeune couple est 19/11)
propriétaire
d'une
entreprise de bois au Les
derniers
Hunger
lendemain de la crise de Games ont été un fiasco
1929. Serena, femme total. Katniss Everdeen a
forte
et
ambitieuse créé la rébellion et a
n'hésite pas à pousser embrasé le district 12 !
George, son mari, à Pour
échapper
au
commettre
des
actes président Snow , Katniss et
violents pour assurer le sa famille se cachent dans
bon fonctionnement de le district 13. La vie est
leur
empire.
Lorsque encore courante là-bas...
celle-ci apprend qu'elle ne La révolte commencera.
pourra pas avoir d'enfant, Grande
mode
ces
elle se met en tête dernières
années,
le
d'assassiner
le
fils dernier volet de la trilogie
illégitime de son mari...
culte de Suzanne Collins
Jennifer
Lawrence
et sera (comme Harry Potter
Bradley Cooper, ce couple ou Twilight) divisée en deux
ne vous dis rien ? C'était parties. Pour plus de
pourtant
la
recette spectacle, pour faire durée
gagnante
d'Happiness le
suspense,
pour
Therapy, l'un des plus approfondir le traitement
gros succès de 2012 et de l’œuvre ou juste pour
qui a lancé la carrière de profiter de la manne
ces deux acteurs.
financière ? Wait and see. ♦ The Search de
Michel Hazanevicius
avec Bérénice Béjo
(Sortie le 26/11)
Entre 1999 et 2000,
lors
du
conflit
opposant les Russes
et les Tchétchènes,
Carole, infirmière et
membre
d'une
Organisation
Non
Gouvernementale,
recueille un jeune
enfant tchétchène.
En parallèle, on suit
l'histoire d'un jeune
soldat russe.
Michel Hazanevicius
qui a triomphé avec
les Oss117 et The
artist sera de retour
sur les écrans avec
un
mélodrame
beaucoup
plus
sombre. Boudé par
le jury du dernier
festival de Cannes,
The search saura-t-il
vous toucher ?
Et sinon à part ça ?
Rien de ce qu'on vous a proposé jusque là ne vous plaît ? Alors peut être tomberez vous sous le
charme d'A girl at my door de la réalisatrice coréenne July Jung. Peut être recherchez vous le
frisson avec Rec 4. A moins que vous ne recherchiez une bonne rigolade devant Astérix et le
Domaine des dieux ou Comment tuer son boss 2( en espérant qu'ils soient moins mauvais que
leur précédent opus).
10
EXPOSITIONS
Que faire un dimanche pluvieux du mois de Novembre à Paris ? Je suis sûre que vous
avez des tas d’idées, mais avez-vous pensé à profiter de votre séjour parisien pour découvrir
les musées de la capitale ? Voici un petit échantillon des plus grandes expositions qui se
tiennent en ce moment à Paris ! N’hésitez pas à nous dire ce que vous en avez pensées si
vous allez les voir !
Niki de Saint Phalle – Grand
Palais (jusqu’au 2 février)
Vous êtes certainement déjà
passés devant les ahurissantes
fontaines sur la place de
Beaubourg. C’est à Paris,
l’œuvre la plus connue de Niki
de Saint Phalle, l’artiste peintre
et sculptrice du milieu du XXème
siècle. Derrière « la femme qui
tire » se cache une artiste dont
l’œuvre singulière s’impose à la
fois par sa violence, son
engagement et sa radicalité.
Vingt ans après sa grande
rétrospective
parisienne
(MAMVP, 1993), l’exposition
propose une relecture de cette
œuvre
à
l’aune
des
réévaluations historiques de ces
dernières années (histoire du
féminisme, de la performance,
du cinéma expérimental) mais
aussi à partir d’un travail sur des
archives de la Fondation Niki de
Saint Phalle, largement inédites.
Horaires : Tous les jours de 10h
à 22h (fermeture à 20h le
dimanche
et
lundi)
Fermeture hebdomadaire le
mardi
Tarif : 9 euros ( 16-25 ans)
HOKUSAÏ - Grand Palais
(jusqu’au 18 janvier)
Katsushika Hokusai (17601849) est aujourd’hui l’artiste
japonais le plus célèbre à
travers le monde. Son œuvre
peint, dessiné et gravé incarne
la spiritualité et l’âme de son
pays, particulièrement ses
estampes
de
paysages,
synthèse remarquable entre
les principes traditionnels de
l’art japonais et les influences
occidentales.
Conçue en deux volets,
l’exposition
présente
500
œuvres exceptionnelles, dont
une grande partie ne quittera
plus le Japon à compter de
l’ouverture du musée Hokusai,
à Tokyo en 2016.
Horaires : Lundi : 10h - 20h
Mercredi, jeudi, vendredi : 10h
- 22h
Samedi : 9h - 22h
Dimanche : 9h - 20h
Mardi : fermé
ATTENTION, relâche du 21 au
30 novembre
Tarif : 9 euros (tarif réduit car
16-25 ans) 11
VOYAGER AU MOYEN-ÂGE –
Musée de Cluny (jusqu’au 23
février)
Fruit
de
la
première
collaboration du réseau des
musées
d'art
médiéval,
l'exposition « Voyager au
Moyen Âge » propose
d'entraîner les visiteurs du
musée de Cluny dans un
périple à travers le temps et
l'espace.
L’exposition
évoque
les
différents types de voyageur,
du marchand au pèlerin, du
prince à l’artiste. Les objets
présentés, témoignages de
moments
forts
ou
anecdotiques du voyage
permettent
de
mieux
appréhender la manière dont
hommes et femmes du
Moyen Âge voyageaient, et
d'établir des parallèles avec
notre
histoire
contemporaine.
Horaires : Tous les jours de
09h15 à 17h45
Fermeture hebdomadaire le
mardi
Tarif : Gratuit (18-25 ans de
l’UE)
EXPOSITIONS
LE PERUGIN, MAÎTRE DE
RAPHAËL - Musée
Jacquemart-André
(jusqu’au 19 janvier)
Le Musée JacquemartAndré
propose
de
redécouvrir Le Pérugin,
grand
maître
de
la
Renaissance
italienne.
Connu pour son influence
sur le jeune Raphaël, il
est avant tout un peintre
novateur dont la fortune,
très importante dans toute
l’Italie au début du XVIe
siècle, aura un écho
particulier
en
France
jusqu’à
l’époque
contemporaine.
Horaires :
Tous les jours 10h-18h
Nocturnes les lundis et
samedis jusqu’à 20h30
Tarif
10 euros (étudiant)
Marcel Duchamp. La
peinture, même – Centre
Georges Pompidou
(jusqu’au 5 janvier)
PAUL DURAND-RUEL –
Musée du Luxembourg
(jusqu’au 8 février)
On a beaucoup glosé sur la
rupture de Marcel Duchamp avec
la peinture, mettant en avant, tel
un
leurre,
le
traumatisme
psychologique originel causé par
le rejet de son Nu descendant un
escalier
du
Salon
des
indépendants de 1911 par ses
amis et frères cubistes. À la
lumière des quelques gestes
iconoclastes dadaïstes et de
l’invention du readymade, le
créateur de Fountain, la «
fontaine-pissotière
»,
est
généralement perçu comme celui
qui a tué la peinture. Et pourtant
le débat reste ouvert : le projet de
Duchamp n’a-t-il pas été de la
reformuler ? C’est cette lecture
renouvelée de l’œuvre peint de
l’une des figures les plus
emblématiques de l’art du 20ème
siècle que propose l’exposition du
Centre Pompidou.
A ce jour, aucune exposition n’a
été consacrée par les musées à
Paul Durand-Ruel (1831-1922),
l’un des plus grands marchands
d’art au monde et figure majeure
de l’histoire de l’impressionnisme.
A travers quelque quatre-vingt
tableaux, dessins, photographies
et
documents,
l’exposition
retracera un moment crucial, de la
fin des années 1860 au tournant
du
XXe
siècle,
où
les
impressionnistes (Manet, Monet,
Renoir...)
accèdent
à
une
reconnaissance
internationale
sous l’impulsion d’un marchand
entreprenant
et
inventif,
«
Missionnaire » de la peinture
comme Renoir aime à le nommer.
Horaires :
Tous les jours de 11h-21h
Fermeture
hebdomadaire
le
mardi
Tarif : 11 euros
Tarif : 7,5 euros
Du lundi au vendredi à partir de
17h, 2 personnes de 16
à 25 ans pour le prix d'1 seule
entrée
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Horaires :
Mardis,
mercredis,
jeudis : 10h à 19h
Lundis et vendredis : 10h à 22h
Samedis et dimanches : 9h à 20h
MUSIQUE
SORTIES
Tu en as marre de rester chez toi le week end
sans savoir quoi faire ? Tu te dis toujours
que tu feras un truc de fou ce week end et
que finalement tu finis rue Mouffetard comme
toujours, parce qu ‘après Grignon tu ne sais
pas où sortir ?
Le BDA est là ! Voici quelques suggestions
pour le mois à venir.
♦ DUKE DUMONT LIVE TOUR • 22 €
10 novembre – 19h30-20h30 @ La Maroquinerie
♦ FAUL & WAD AD • ANDROMA & FEDER • 15
€ (prévente)
10 novembre – 23h30-07h00 @ Zig Zag
♦ CALVIN HARRIS • 45 €
10 novembre 23h30 @Le Showcase
♦ BEATSSS • 7 € (prévente)
Tous les jeudis 23h00-6h00
@ Paris Paris Club
♦ CHILL BUMP CONCERT • 19,80 €
13 novembre 20h00 @ La Maroquinerie
♦ FESTIVAL LES INROCKS PHILIPS
CLUB | CASSIUS • DOP • TORB • 20 €
(prévente)
15 novembre 23h30-6h00 @ Le Showcase
♦ MARBLE | PARA ONE • SURKIN • BOBMO •
CANBLASTER • 12€ (prévente)
22 novembre 23h30-6h00
@ Le Showcase
♦ LAUREN GARNIER ALL NIGHT LONG •
18€ (prévente)
30 novembre 23h55-7h00 @ Le Rex Club
♦ CONCERT COCOROSIE
24 novembre 20h00
@ YOYO – Palais de Tokyo
♦
DIRTY
DANCING
INVITE
KLANGKARUSSEL LIVE
5 décembre 23h00-06h00
@ YOYO – Palais de Tokyo
Votre équipe du Bureau
Des Arts
Le BDA vous présente sa playlist du mois
de Novembre …
Vous pouvez l'écouter directement sur la
page Facebook Agro BDA.
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Odesza - Say my name (Mazde remix)
Tracy Chapman - Talking about a revolution
One Self - Bluebird Woodkid - Iron
Howlin' Wolf - Smolestack Lightnin
Le Trio d'en bas - Moldavian do Brasil et
Moldavian Cubano
Last lynx - Curtains
Benny Sings- Big Brown Eyes
Alain Bashung – Madame Rêve Devendra Benhart- Angelika
Alt-J – Every Other Freckle
Isaac Delusion – Transistors
What so not - Touched
LE MOT DE LA FIN,
LE MOT DU PRES'
Après avoir passé en revu toutes les
expos qui ont lieu sur Paris actuellement, après
avoir lu toutes les critiques des prochains films à
venir, après avoir cherché sur de nombreux sites
les différentes soirées du mois … C’est avec
excitation que nous lançons notre premier
Journal des Arts, le fruit de nombreuses heures
de copier-coller travail. Évidemment, ce
magazine n’est pas complet. Paris, en tant que
capitale, regorge d’autres expositions, de
nombreux autres films sortiront en novembre
etc. Mais on espère qu’il attisera au moins votre
curiosité et vous donnera envie de sortir.
De votre côté n’hésitez surtout pas à nous
envoyer vos coups de cœur musicaux, films, des
idées de sorties, festivals sur la page Facebook.
Car le BDA c’est fait par nous, mais c’est surtout
pour vous.
Bureau : Nassim F, Maximin B, Louison D, Alexia R
Billetterie : Charlotte S, Elodie G
Expositions : Marion D, Raphaëlle H, Arianne L, Solène R
Théâtre : Hélène B, Yingdi C, Elsa T
Opéra : Aurore B, Laurène C
Musique : Maxie J
Evénementiel : Appoline A, Auriane D, Tony C, Alice V
Communication : Tony C, Alexia R
Artistiquement votre, Nassim F.
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