SEPTEMBRE-décembre 2016

SEPTEMBRE-décembre 2016
Journal n°42
23 rue des Potiers 31000 Toulouse - 05 61 62 14 85 - www.grand-rond.org
Carte blanche à Act’s
Festival Sign’ô
Du 20 septembre au 1er octobre
5 spectacles tout public, 1 jeune public
et 1 apéro-spectacle immanquables
que l’on soit sourd·e ou entendant·e.
Des Théâtres près de chez vous
Du 4 au 13 novembre
9 théâtres toulousains et pas moins d’une
trentaine de propositions artistiques.
Et cette année, rendez-vous aussi place
du Capitole !
Édito
Vous voilà avec le Journal n°42 en main. Un journal avec une maquette repensée, pour vous donner
toujours plus d’infos sur les spectacles, sur nos partenariats et sur les activités multiples et parfois...
suite en page 3
LES
du Grand R nd
Depuis 13 ans le Théâtre du Grand Rond accueille
chaque saison plus de 50 000 spectatrices et
spectateurs dans une ambiance chaleureuse
et conviviale, propre à la découverte et la
curiosité. Le Théâtre du Grand Rond est un
endroit d’échanges et de partages, de réflexion
collective, un théâtre de rencontres et de rires
salutaires, accessible aux handicapé·e·s, aux
curieuses et curieux, aux rêveurs et rêveuses,
aux inquièt·e·s, aux sages, aux sérieuses et
sérieux, aux vivant·e·s !
Le Club des spectatrice·teur·s
Devenez ambassadeur et ambassadrice du
Théâtre du Grand Rond auprès de vos ami·e·s,
connaissances ou collègues ! Échangez avec
d’autres membres passionné·e·s de spectacle
vivant, profitez d’une relation privilégiée avec
l’équipe du théâtre et soutenez un lieu associatif
et culturel !
L’adhésion au Club (15€) vous permet :
- de proposer un accès à tarif réduit aux
personnes vous accompagnant
- d’accéder aux cinq premiers spectacles à tarif
réduit (8€).
- de profiter de l’ensemble de la programmation
gratuitement dès le 6ème spectacle (environ
quarante spectacles sur la saison).
Renseignements : 05 61 62 14 85
[email protected]
Le Billet suspendu
Peut-être connaissez-vous déjà le « café
suspendu » ? Tradition de solidarité née dans
les bars napolitains, elle consiste à commander
1 café et à en payer 2 : 1 pour soi et 1 pour
l’inconnu·e qui n’a pas de quoi s’offrir une
boisson chaude et qui verra sur l’ardoise du
cafetier qu’il y a quelques cafés d’avance… C’est
de là que vient l’idée du Billet suspendu : deux
2 - Journal n°42 - septembre/décembre 2016
Sommaire
tirelires dédiées dans lesquelles vous mettez ce
que vous voulez. Un fil sur lequel les billets sont
accrochés. D’un côté comme de l’autre, nous
vous invitons à participer !
La p’tite librairie du Grand Rond
A l’accueil du Théâtre, tout près du bar, vous
trouverez notre librairie !
En partenariat avec Oh les Beaux Jours (librairie
spécialisée dans les Arts du spectacle - 12 rue
Sainte Ursule), le Théâtre du Grand Rond vous
propose une sélection d’ouvrages en lien avec la
programmation. Du théâtre, bien sûr, mais aussi
des romans, nouvelles et livres à destination du
jeune public avec aussi quelques exemplaires de
nos auteur·e·s fétiches...
Bord de scène
C’est tous les jeudis à l’issue de la représentation
du spectacle de 21h !*
*Sauf cas particuliers
Au Grand Rond si j’y suis sur
Radio Mon Païs (90.1)
Pour la 4ème année consécutive, retrouvez le
Grand Rond une fois par mois sur l’antenne de
Radio Mon Païs. Au programme : des invité·e·s,
des lives, des éditos dynamités, un chroniqueur
adulé et parfois quelques surprises...
Rendez-vous le 2ème mardi du mois de 14h à 15h
pour l’émission en direct, le lendemain à 23h
pour la rediffusion et à tout moment pour les
podcasts en ligne sur www.radiomonpais.fr ou
www.grand-rond.org.
P3. édito
P4. Les apéro-spectacles
P6. Les spectacles tout public
P13. Les spectacles jeune public
P17. Les expos
P18. L’actu
P19. Infos pratiques
Le Théâtre du Grand Rond, c’est :
- L’équipe : Romuald Berrier, Silvia De Pilla, Patrick
Fessart, Juliette Godier, Adrien Poussou, Sophie
Sciabica, Eric Vanelle, Maryline Vaurs et Cécile Vicart.
- Les metteur·euse·s-en-scène des ateliers de
création : Muriel Benazeraf, Alexandre Berhnardt,
Lisa Boudet-Valette, Philippe Cancé, Mallory
Casas, Martin Cros, Hélène Dedryvère, Brice
Pomès, Claude Sanchez, Eric Vanelle et Maryline
Vaurs.
- Le conseil d’administration : Christophe Desnoyer
(président), Alain Régus (vice-président), Nathalie
Caulat (secrétaire), Didier Bergeot (trésorier),
Paco Bialek, Marie Brien, Aurore Carpentier,
Mary Lynn Clarke, Karine Defait, Brice Pomès, Alix
Soulié, Pierre Soulignac et Bastienne Weber.
- Et un immense merci aux bénévoles : Alain B,
Amélie, Anaïk, Arnaud, Bruno, Cécile, Fabrice,
Germain, Gilles, Isabelle, Jessica, Julie-Élisa,
Maïlis, Marie, Meryem, Mathieu, Mustapha,
Natacha, Olivier, Patricia, Philippe, Romain, Sam,
Sonia, Sophie, Xavier... et Marie-France pour les
petits plats !
Retrouvez les distributions et crédits complets des
spectacles sur notre site internet : www.grand-rond.org
Présentation de saison : le lundi 12 septembre à 19h.
Réservations au 05 61 62 14 85
Légende des pictogrammes
Langue des Signes Française
spectacle visuel
spectacle sans parole
Édito
suite de la page 1
... insoupçonnées qui font du lieu ce qu’il est
depuis près de 13 ans maintenant. Une nouvelle
maquette, un nouveau logo pour évoluer, tout
en gardant notre identité qui continuera, nous
l’espérons, à vous donner envie de pousser nos
portes toujours plus nombreux et nombreuses.
De la lumière à l’ombre, cet été nous a
retourné·e·s, pétri·e·s, hébété·e·s. Entre l’envie
de céder à une profonde tristesse et de garder
intacte la certitude que ce que nous faisons doit
continuer à interroger, à se moquer, à dénoncer
les absurdités du monde… Et puis, au détour
d’une cigale, Olivier Py, déclarant à propos des
spectateurs et spectatrices - pour les 70 ans du
Festival d’Avignon : « ils ne viennent pas par
esprit de divertissement ». Mince alors ! Nous
espérons bien, nous, vous donner l’envie de
venir vous divertir chez nous cette saison… On
peut se divertir de multiples façons, se divertir
ne signifie pas perdre de vue la marche du
monde, au contraire, il nous semble que cela
peut souvent l’éclairer.
Nous vous proposerons cette année
d’embarquer pour la 5ème dimension avec une
série de spectacles qui éclairent la folie à l’aune
de l’humanité, nous continuons notre chemin
au côté de la CIMADE et du Festival
Migrant’scène pour mettre en lumière les
migrations ; vous retrouverez également
Marionnettissimo, Séquence court métrage, un
nouveau partenariat avec le Festival Polar du
Sud et autres réjouissances pour voir le monde
au jour d’une multitude de prismes.
En vous divertissant, nous espérons, pour
paraphraser Pierre Desproges, faire une bonne
action en faisant insulte à la médiocrité,
toujours avec un grand sourire aux lèvres et
de petits suppléments d’âmes qui se nichent
partout. Et toujours, à chaque saison, chaque
spectacle, interroger un petit bout du monde,
changer un petit bout de perspective, en vous
invitant à rêver, à interroger, à vous rencontrer.
L’équipe du Grand Rond - 8 permanent.e.s,
13 membres du Conseil d’administration, 45
bénévoles - est mobilisée, du lundi au samedi,
toute l’année pour vous proposer un endroit
chaleureux où vous retrouver au détour
d’un apéro-spectacle, d’une expo, d’un 21h
ou d’un spectacle jeune public - pour que la
richesse des propositions artistiques vous
divertissent autant qu’elles vous enrichissent !
Une très belle saison 16-17 à toutes et à tous !
Le 02/08/2016
Journal n°42 - septembre/décembre 2016 - 3
Les Apéro-spectacles
Du mardi au samedi à 19h - Ouverture des portes à 18h30
Participation libre mais nécessaire !
du 30 août au 3 septembre à 19h
Chamboul’tour 2016
Et une bonne baffe pour commencer !
de Manu Galure pour un duo tout en
malice et en émotions. Après un soir
exceptionnel en première partie du
Joueur d’échecs la saison dernière, ils
persistent et signent avec une semaine
d’apéro plus que prometteuse !
Quelque chose de P.J. Harvey
Le duo Winner Team, c’est Loïc
Audureau et Florent Méry, une
anche libre et une anche battante, un
4 - Journal n°42 - septembre/décembre 2016
du 18 au 22 octobre à 19h
Loud Addiction
Du vrai rock avec du vrai blues dedans
© DR
du 4 au 8 octobre à 19h
Toulouse Polars du Sud
8ème Festival International des
Littératures Policières
du 20 au 24 septembre à 19h
Duo Émilie Rigaud - Manu Galure
dans le cadre de la Carte blanche à
ACT’S / Festival Sign’Ô (voir p.7)
Emilie Rigaud prête sa magnifique
présence aux chansons touchantes
Mickaël Vidal, jeune musicien de 20
ans, aux multiples influences, vous
surprendra par sa revisite audacieuse
des standards de l’Occitanie. Parmi
les plus doués de sa génération, il a
pu affiner son art auprès de grands
noms de la musique trad tels que
Guilhèm Boucher, Xavier Vidal et
bien d’autres. Mickaël Vidal c’est une
voix, la redécouverte de la clarinette
populaire, de la Camba de feda ou
Pibolha, violon traditionnel, dans un
répertoire de danses et de chants.
Chaque soir est un nouveau soir avec
des invités « surprises »…
© Amandine Bosc
© Alexandra Wolf
Musique en liberté…
Découvert par hasard et par le
truchement d’un ami comédien,
l’écoute des premières secondes du
premier morceau de Poly vous arrime
les mirettes au haut-parleur et… vous
ne bougez plus. Un piano martyrisé
pour le bonheur de nos tympans, une
voix ample qui épouse une bonne
partie du spectre auditif, un ensemble
qui rappelle furieusement l’univers de
P.J. Harvey… Bref, on a sacrément hâte
de la découvrir en vrai live…
© DR
Duo Winner team
Chansons très pas sérieuses
© DR
© DR
du 6 au 10 septembre à 19h
Festival Occitania - Mickaël Vidal et ses invités
Poly
Les Autres
Un grand sifflet lunaire et un russe
pataphysique : ce sont Les Autres.
L’air de rien, la voix d’Emmanuel
Demonsant, avec son accent de
rocaille assagie, distille une poésie
drôle et tendre. Ses histoires d’amour
et d’humour sont soutenues avec
beaucoup d’invention par la musique
et les contrechants de Timour Tokarev.
On retrouve des airs de Boris Vian
dans cette manière ultra-sérieuse de
chanter des choses légères qui… ne le
sont pas tant que cela.
Balèti
du 27 septembre au 1er octobre à 19h
du 13 au 17 septembre à 19h
5 marionnettes sur ton théâtre signifie,
dans le Nord, pardon, dans les Hauts de
France, une mandale dans la tête ! Les
3 gars qui forment le groupe éponyme
nous redémarrent la saison des apéros
à coup de trombone, d’accordéon,
de guitare, de basse et voix, pour des
chansons qui se sont patinées dans les
bistrots et les salles de France et de
Navarre. Des chansons colériques, ou
l’humour le dispute à la mélancolie, et
toujours bien calées dans la réalité.
du 11 au 15 octobre à 19h
© DR
accordéoniste et un clarinettiste qui
revisitent avec beaucoup d’inventivité
les standards de la musique du XXème
siècle pour créer un univers de voyage
où se mêlent plusieurs répertoires :
Jazz, Musique du Monde, Tango,
Swing, Klezmer, chanson française...
Astor Piazolla côtoie Charles Trenet.
Sidney Bechet répond à Django
Reinhardt et Duke Ellington… Et la
musique klezmer se faufile tout le long
du set. Un voyage on vous dit !
© DR
Les apéro-spectacles vous invitent, dans la partie accueil, à déguster
de courts spectacles. Qu’ils·elles soient confirmé·e·s ou en devenir,
tous les artistes ne convoquent qu’une chose : votre curiosité.
Nous sommes ravi·e·s d’être pour la
première fois partenaire du festival
Toulouse Polar du Sud. Chaque soir
vous aurez droit, au coin de la bougie,
à des extraits de livres à l’honneur
dans le festival (Les Fleuves des Brumes
de V. Varesi, De soie et de sang de Q.
Xiolong, Le diable tout le temps de
D.R. Pollock, Les rues de Santiago de B.
Quercia, Grossir le Ciel de F. Bouysse,
Gran Madam’s de A. Bourrel) et des
surprises !
Nous vous convions chaleureusement
et avec insistance, en partenariat avec la
Semaine de l’étudiant, à découvrir Loud
Addiction : du rock garage influencé par
des groupes comme les White Stripes,
Black Rebel Motorcycle Club ou encore
les Raconteurs. C’est à travers un rock
teinté de blues et d’un son rempli de
distorsion que les quatre membres
parviennent à exprimer tout leur
univers. Et l’univers en question il sent
bon la bière et la sueur, le rock quoi !
du 25 au 29 octobre à 19h
Marcel Dorcel et son orchestre de merde
et l’entendre brailler à l’aveugle ses
quelques proses électriques et boucles
éclectiques, sans cinoche ni partoche.
Venez décontracté·e·s déconnecté·e·s,
sans éthique ni étiquette.
du 8 au 12 novembre à 19h
PARTY, entre classe et décadence. La
TöY-PARTY c’est le dernier atout du
plastique en 2016.
du 6 au 10 décembre à 19h
Bricodam « 1 chantier, 2 chanteuses »
du 22 au 26 novembre à 19h
Commando Nougaro - La Voix est libre
50% BOUDU Les Cop’s + 50 %
Femmouzes T = BRICODAM
Nougaro en liberté
Camu
invitation au voyage mêlée de poésie
et de swing...
Fils illégitimes de Ferré
© DR
© DR
Si Mc Gyver avait fait de la musique,
il aurait fondé Marcel Dorcel & son
orchestre de merde. Si Kraftwerk
chantait en occitan, ça s’appellerait
Marcel Dorcel & son orchestre de
merde. Si le monde entier écoutait
Marcel Dorcel & son orchestre de merde
il n’y aurait plus de chômage chez les
vignerons. Leur spectacle c’est un diner
presque pas frais ou s’affronterait Maïté
et Jean-Pierre Coffe sous l’arbitrage d’un
Garcimore scatophage. Leur variétoche
est passée à la moulinette, c’est bien
salé, bien poivré, un poil épicé… et y’a
du gras dedans.
du 1er au 5 novembre à 19h
Camu c’est un poète et son petit
orchestre. Une voix que l’on n’oublie
pas et une musicalité vibrante. De la
chanson où l’on se dit que la langue
est belle et mérite d’être chantée. De la
musique en mouvement et des images
en mélodies… Echappées belles,
vagues à l’âme, rouge polar ou histoires
d’un soir, Camu chante des chansons
d’aujourd’hui au travers des émotions
et des yeux de tout un chacun. Camu
a déjà été accueilli ici même il n’y a pas
si longtemps. Pourquoi ils reviennent ?
Parce qu’on aime, et que vous aimez !
du 15 au 19 novembre à 19h
Dans ce nouveau spectacle, le
Commando s’affranchit de l’étiquette
« spectacle de reprise » et propose un
opus articulé autour de 3 road-movies
musicaux... Un tryptique qui vient
mettre en avant les influences variées
de l’œuvre de Nougaro et qui laisse
place aux univers métissés des artistes.
Trois morceaux phares rythment le
spectacle : Paris Mai (rap-slam par
Fabrice Aillet), Plume d’Ange (épique
rêve surréaliste par Olivier Capelle) et
Locomotive d’Or (musique du monde
par François Dorembus). Ce sont les
premières dates de ce nouveau spectacle.
Nous sommes très heureux·euses et
fier·e·s de les accueillir !
du 29 novembre au 3 décembre à 19h
La TöY-PARTY
Nous sommes sacrément heureux
·euses d’accueillir ces deux figures
toulousaines de la chanson réunies au
sein de ce nouveau duo.
Pourquoi Bricodam ? Parce qu’elles y
bricolent, au sens propre : détournant
des standards de la chanson
armées d’outils (scie égoïne, poésie,
onomatopées, tournevis...), vêtues
de tenues d’agents de la DDE. Elles
mettent en musique leurs propres
compositions, selon le même concept
de « bricolage» dont les voix sont l’outil
premier, le ciment : elles lient le tout.
du 13 au 17 décembre à 19h
Abbatha Cash (par M. Le Directeur)
Abba version Cash
J’ai rdv avec vous
en partenariat avec le Festival Marionnettissimo
© DR
© DR
Variété porno trash
Brassens for ever
Anonymus Xromosomus
© DR
Il a fui les pires amides de Teotihuacán,
s’est carapaté des Carpates avec
sternum brisé, l’improbable bab, El Rico
le nécronome, ce vieux coq déplumé,
le Cédric Fion de l’underground
charentais, Anonymus Xromosomus
charge pour cinq dates uniques bleues
et s’arrête de tourner, au Grand Rond à
To Loose la ville rose des winners.
Halte errants ! Venez boire, le voir
La TöY-PARTY, musique-spectaclehybride-et-transgenre,
hardfloorgrunge-dance-en-8-bits,
improvisations-musicales-poétiquesperformatives-et-bien-plus-encore,
est un projet du Label des Cousins
Crétins. C’est aussi un spectacle
du Détachement International du
Muerto Coco (Marseille). C’est aussi
une histoire de famille. La TöY-PARTY
te fait danser, rire ou fuir, mais
toujours jusqu’au bout. La TöY-PARTY
fonctionne aussi à piles. La TöY-
© DR
© DR
© DR
Underground charentais
Une saison d’apéro sans Brassens
ne serait pas une saison d’apéro. Et
comme sa musique et ses mots se
prêtent avec bonheur aux variations
et arrangements en tout genre, nous
n’avons pas fini ! Cette saison le trio
toulousain J’ai rdv avec vous vous
propose de redécouvrir l’univers du
moustachu avec une interprétation
originale et des arrangements
inspirés du jazz manouche de Django
Reinhardt. Plus qu’un concert de
chanson française, une véritable
Hommage
au
groupe
Abba.
Débarassées de leurs arrangements
disco, les magnifiques pépites pop du
quatuor suédois vous sont présentées
dans le style country folk minimaliste
et rugueux de l’homme de Folsom.
Abba à Nashville, c’est Johnny Cash qui
remporte le concours Eurovision’74.
Bonsoir, je suis Abbatha Cash ! Rien
à ajouter à la présentation de M. Le
Directeur si ce n’est un conseil : les
portes ouvrent à 18h30. Ne soyez pas
en retard, quand c’est (trop) plein, on
les ferme…
Journal n°42 - septembre/décembre 2016 - 5
Programmation Tout public
Quel petit vélo…?
jeunes gens, des loustics, des pékins, des sans
grades tous en âge d’être appelés, tous amis
indéfectibles d’Henri Pollack, Maréchal des Logis
à Vincennes, exempté, lui, le chanceux, vont
narrer une épopée burlesque ; un récit épique
et drolatique. Ce spectacle permet de découvrir
un texte exigeant, à la musicalité fascinante
et remarquablement porté par trois jeunes
comédiens époustouflants. Texte qui nous
rappelle, sous ses dehors superficiels, comment
ces années en Algérie furent révélatrices de
la naissance d’une conscience politique pour
toute une génération.
Texte sans les roulettes
du 30 août au 10 septembre à 21h
Le mardi : 1 place achetée = 1 place offerte !
Genre : théâtre - Durée : 1h15 - Petit Bois Cie - De : Georges
Pérec - Mise en scène : Jean-Jacques Mateu - Avec : Simon
Giesbert, Benjamin Hubert, Damien Vigouroux
Cabaret Méfisto
Quoi de mieux pour démarrer cette nouvelle
saison que cette adaptation par Petit Bois Cie
de ce roman culte, drôle, léger et follement
inventif ? Quel petit vélo à guidon chromé
au fond de la cour ? (c’est le titre, oui, oui !)
c’est ce bouquin dans lequel Pérec réussit
non seulement la prouesse d’user de toutes
les figures de style imaginables mais aussi
d’exprimer tout le mal qu’il pense des
méthodes d’enrôlement forcé des jeunes
appelés, obligés de partir se battre en Algérie.
Trois titis parisiens, appelés du contingent,
essaient, avec beaucoup de mal, de faire
réformer un autre appelé, Karamanlis ou
Karatruc ou Karamahin (il change de nom toutes
les cinq minutes) pour lui éviter d’avoir à servir
en Algérie pendant la guerre. Ce chœur de
6 - Journal n°42 - septembre/décembre 2016
En 1933, Erika Mann fondait à Munich, avec
son frère Klaus et quelques amis, un cabaret
antinazi nommé Die Pfeffermühle (le Moulin à
Poivre). Son programme littéraire et poétique
très engagé révèle de jeunes artistes animés
par la nécessité de résister au totalitarisme
avec pour seule arme : le rire. C’est à partir de
© Adrien Raybaud
© DR
Show bien salé
du 13 au 17 septembre à 21h
Du mardi au samedi à 21h
ces textes, de cette époque, de cette ambiance
que la Cie Jean Séraphin invente son Cabaret
Méfisto ; pour pousser un grand coup de
gueule, en riant à la tête de celles et ceux qui
veulent nous faire oublier notre humanité.
Loin de la reconstitution historique, la
compagnie se réapproprie cette aventure pour
fabriquer son propre cabaret avec les moyens
du théâtre d’aujourd’hui, sans aucune solennité
ni esprit de sérieux. Il faut entendre et voir
cette scène caricaturant un discours d’Hitler
dans lequel le mot « juif » est remplacé par
« téléphone ». Le résultat est saisissant tant
par l’absurdité qu’il révèle du propos initial que
par la glaciale constatation que pour réclamer
la disparition de quelque chose, le discours est
toujours strictement le même, quelle que soit
la chose en question. La haine ne prend ainsi
son origine que dans l’esprit de celui ou celle
qui hait. L’objet de la haine est parfaitement
interchangeable. Programmé la saison dernière,
le spectacle avait dû être déprogrammé suite à
l’accident d’une des comédiennes. Il arrive enfin
au Grand Rond... et rassurez-vous, elle va très
bien !
Genre : cabaret - Durée : 1h20 - Cie Jean Séraphin - De : Erika
Mann - Mise en scène : Alain Piallat - Avec : Sarah Darnault,
Malika Gessinn, Reynald Rivart
Carte blanche à ACT’S / Festival Sign’Ô
Rendez-vous p.18 pour en savoir +
La Cerisaie
les 20 et 21 septembre à 21h
de la Carte blanche
Du 20 au 24 septembre à 19h
dans le cadre de l’apéro-spectacle
Manu Galure et Emilie Rigaud (voir p.4)
La nouvelle de Stefan Zweig est une dissection
de la folie et une réflexion sur nos singularités.
L’adaptation visuelle que vous verrez souligne
ces lignes de force et fait écho à la question de
l’Identité Sourde. Transmettre tout cela avec des
moyens de communication universels et 100%
visuel, voilà leur pari réussi ! Une expérience
sensorielle unique.
Genre : théâtre visuel - Durée : 1h30 - De : Stefan Zweig Mise en scène et avec : Alexandre Bernhardt, Martin Cros
© DR
Dimanche 25 septembre
à 15h - spectacle jeune public dès 5 ans
Atelier de création : PAF 5€
Depuis 3 ans, Alexandre Bernhardt et Martin
Cros dirigent des comédien·ne·s amateur·trice·s
sourd·e·s ou signant·e·s. Le but ? Adapter les
grands noms du théâtre en langue des signes,
en langage corporel et visuel… Une expérience
unique à chaque fois. Laissez-vous tenter, ça a
toujours un petit goût de reviens-y !
Genre : théâtre visuel et LSF - Durée : 1h30 - De : Anton Tchekhov
- Mise en scène : Martin Cros, Alexandre Bernhardt - Avec : atelier
de création semi-professionnel du Théâtre du Grand Rond
Le Joueur d’échecs
du 22 au 24 septembre à 21h
La Légende du dragon
Ce récit médiéval conté par deux comédiennes,
l’une sourde et l’autre entendante, vous
transporte dans un univers sonore et gestuel.
De : Florence Houmad - Adaptation et avec : Florence
Houmad et Mathilde Lepeltier
à 19h
Le Tabou
Une jeune femme part à la rencontre de
son grand-père pour découvrir le secret de
famille qui pèse sur son non-désir d’enfant.
Elle plonge ainsi dans la 2nde Guerre Mondiale
avec suspense dans un univers musical et
chansigné.
Genre : théâtre visuel et chansigne - Mise en scène :
Sophie Scheidt - Avec : Simon Attia, Alexis Bernheim,
Olivier Calcada, Emmanuelle Lutgen, Emilie Rigaud,
Sophie Scheidt, Joachim Sontag
Fraternelles
du 27 au 29 septembre à 21h
© Marie Hyvernaud
Mardi 27 septembre à 16h, à la DRAC
Languedoc-Roussillon Midi-Pyrénées
Restitution des formations « Culture sourde,
culture entendante, culture tout court »
Avec sa nouvelle création, la Cie Danse des
signes s’immisce dans l’instant clef de la
vie de dix femmes citoyennes, engagées ou
poétesses, en marge ou au cœur du monde.
Les deux comédiennes passent tour à tour
Entrée libre dans la limite des places disponibles
© Matthieu Sartre
Nous sommes ravi·e·s d’accueillir le Festival
Sign’Ô dans le cadre de la Carte blanche à
l’association ACT’S (Arts, Culture et Théâtre
en Signes). Nous travaillons en collaboration
depuis plus de 13 ans afin de promouvoir les
artistes sourd·e·s et la richesse artistique de la
Langue des Signes et du théâtre visuel.
Les
de l’interprétation d’un texte à l’ouverture
du signe dans la danse. Voix de comédiennes
contemporaines ou enregistrements originaux :
cette création donne du piment et de la
poésie aux thèmes des droits de l’homme,
de la femme, de l’égalité et de la parole.
Genre : danse et LSF - Durée : 1h - Compagnie Danse des signes
- Mise en scène : Lucie Lataste - Avec : Lucie Lataste, Emilie
Rigaud et les voix de Marie Dompnier et Corinne Mariotto
Sourd toujours
les 30 septembre et 1er octobre à 21h
© Marie Hyvernaud
du 20 septembre au 1er octobre à 21h
Avec sa nouvelle paternité, Jef’S découvre une
problématique toute particulière : être parent
sourd d’un enfant qui ne l’est pas peut être
cocasse. Comment on fait les bébés ? D’où vient
l’univers ? En répondant à son fils, Jef’S nous
invite à voir le monde avec ses yeux et ses mains.
Du théâtre qui rapproche les hommes à la vitesse
d’un éclat de rire.
Genre : théâtre - Durée : 1h10 - De : Jef’S et Alexandre
Bernhardt - Mise en scène : Alexandre Bernhardt - Avec : Jef’S
Journal n°42 - septembre/décembre 2016 - 7
Comédie, cabaret du couple
du veau de la sœur, en passant par la robe du
mari ou le flingue de l’épouse.
Ils ont passé leur soirée du Nouvel An à se
chamailler sur notre plateau, ils voulaient
revenir se taper dessus chez nous, vous nous
les avez réclamés à corps et à cris, alors, bon,
on a cédé… attention, ils reviennent ! Elle,
toujours son physique qui pique, sa grande
gueule et ses bas résille. Lui, toujours sa
tronche de six pieds de long, son costard et son
string. Elle chante toujours très bien les trucs
qu’elle écrit ou les trucs des autres. Il s’obstine
à chanter de plus en plus faux du Serge Lama.
Bref, un cabaret littéraire et musical, mitonné
aux petits oignons avec pour sujet central : le
couple !
Certaines et certains reconnaîtront avec
bonheur les mots de Tragédie de Ribes,
quelques Histoires d’hommes de Durringer ou
encore la correspondance piquante de Dubois.
Les néophytes se régaleront d’entendre des
répliques qui sont en passe de devenir cultes :
Les auteur·e·s sont ici à l’image du spectacle :
pétillant·e·s. Les spectatrices et spectateurs sont
placé·e·s au centre de la tornade : et nous voilà
donc comme de petites souris, confortablement
installé·e·s, pour observer une palette
particulièrement vaste d’engueulades. Des
auteur·e·s fort inspiré·e·s, des comédien·ne·s
en totale osmose, des chansons décoiffantes :
la recette du bonheur façon scène de ménage !
Genre : cabaret - Durée : 1h05 - MaMuse - D’après Brassens,
Dubois, Durringer, Fréhel, Lama, Ribes - Mise en scène :
Laetitia Bos - Avec : Laetitia Bos, Eric Vanelle
À tous ceux qui
À la vôtre !
du 11 au 15 octobre à 21h
Nous aimons les fêtes de famille au Grand
Rond, nous vous l’avons prouvé plusieurs fois !
Voilà pourquoi nous sommes très impatient·e·s
de retrouver celle de Delphine Alvado, enfin,
plutôt celle que s’est fabriquée la comédienne
d’après le texte de Noëlle Renaude qui, nous
ne vous le cachons pas, n’a pas son pareil pour
dynamiter la famille.
© DR
Le tableau est alléchant : une famille donc,
trente-six personnages, invités ce jour-là d’un
éternel banquet, baptême, mariage… bref, d’une
réjouissance familiale où il y aura du gras et de
l’alcool. Trente-six personnages, qui forcément,
ont tous quelque chose de très important à dire,
de « tu deviendras fou à tant te tripoter » à « je
suis pas saoul du tout, je suis plein comme une
barrique » en passant par « j’aimais Bernard…
mais j’aimais aussi Ferdinand ».
Vous l’aurez compris, Delphine Alvado va
interpréter tous ces personnages : de Baba,
4 ans à Abel, son arrière grand-père de 100
ans ! L’occasion pour cette comédienne multi
facettes de déployer son immense palette, du
jeu naturaliste au plus clownesque. L’écriture
cisaillée de Renaude lui va comme un gant et sur
fond d’après-guerre, on trinque à la vie, l’amour,
l’avenir dans un joli tourbillon d’émotions.
8 - Journal n°42 - septembre/décembre 2016
Genre : théâtre - Durée : 1h15 - Une petite lueur - De : Noëlle
Renaude - Avec : Delphine Alvado - Avec le regard de : Anne
Bourgès - Direction d’acteur : Hélène Sarrazin - Costumes,
scénographie et création lumière : Kantuta Varlet
© Plandecom
Romanza e coscitto
du 4 au 8 octobre à 21h
Spectateur(s), un accident de théâtre
Nouvelle vague
du 18 au 22 octobre à 21h
dans le cadre de la semaine de l’étudiant
Le bord de scène aura lieu le vendredi
soir.
Tout commence par un accident. Une
spectatrice s’invite sur la scène pour secouer
Une histoire qui va des Etats-Unis à l’Inde
en passant par la France avec une pléiade
de personnages portés par 4 comédien·ne·s
rempli·e·s d’une fougue, d’une énergie à
revendre et dont le talent pluridisciplinaire
(théâtre, chant et danse) peut ici s’exprimer en
toute liberté.
Nous sommes ravi·e·s d’accueillir la compagnie
Mesdames A pour la première fois au Grand
Rond avec ce Spectateur(s), un accident de
théâtre qui nous a enchanté lorsque nous avons
découvert cette jeune compagnie. À sa tête,
Alice Tabart (autrice et metteuse en scène)
nous propose un spectacle qui interroge notre
rapport au monde dans ce qu’il a de plus sombre
mais tellement rempli d’humanité et d’humour
qu’on est happé jusqu’à la fin. Un texte affûté,
précis, une mise en abîme du théâtre dans le
théâtre, tout est réuni pour vous faire découvrir
une écriture actuelle, contemporaine et…
toulousaine !
Genre : cabaret - Durée : 1h15 - Mesdames A - De et mise en
scène : Alice Tabart - Avec : Simon Giesbert, Lucas Lemauff,
Coline Lubin, Elsa Sanchez - Assistant chorégraphe : Joël
Sitbon
Des Théâtres près de chez vous
du 4 au 13 novembre à 21h
Une dizaine de structures
théâtrales de la ville de
Toulouse se fédèrent pour
créer un événement sous le signe de la création.
Dix jours de festivités, qui chaque année en
novembre depuis 2011, rassemblent une palette
de propositions aux formes éclectiques : théâtre,
performance, comédie, formes hybrides,
marionnettes, danse, musique, vidéo, lecture...
Cette année l’événement voit émerger au centre
de la ville, place du Capitole, un chapiteau qui
sera le lieu emblématique, central et convivial.
Se dérouleront sous ce chapiteau la soirée
d’inauguration le vendredi 4 novembre et
chaque soir entre 19h et 20h, des apéros dont
la programmation est assurée par chacune des
structures à tour de rôle. Le Grand Rond se
chargera de la programmation de l’apéro du
samedi 5 novembre.
Des Théâtres près de chez vous au Grand Rond,
ce sont 2 spectacles tout public, 1 spectacle
jeune public et 1 brunch littéraire qui se tiendra
le dimanche 13 novembre de 12h à 14h :
Après le marché à Saint-Aubin, six comédien·ne·s
vous proposent une dégustation de textes
d’autrices. Ce brunch est l’occasion de (re)
découvrir des textes drôles, touchants, acides ou
tragiques, tout en grignotant les produits frais
du marché. Un vrai bon moment de convivialité
à partager sans modération...
Apportez de quoi manger, nous offrons les
boissons !
en partenariat avec le Mouvement HF MidiPyrénées
© Christian Vialaret
Pour une place achetée pendant la durée de
l’événement, délivrance d’un PASS permettant
l’accès au tarif de 3€ à l’ensemble des spectacles
proposés dans les salles participantes !
Places à 3€ sur présentation du PASS au guichet d’un
des lieux partenaires.
PASS non nominatif, uniquement valable pendant
l’événement.
Les réservations s’effectuent directement auprès des
salles.
Les Carnets Pleins Feux sont acceptés.
© Judit Kurtag
ces comédien·ne·s enfermé·e·s dans leurs
certitudes théâtrales poussiéreuses. Elle veut
une histoire, une histoire belle, une histoire
drôle, triste, une histoire d’amour. Et c’est
cette histoire qu’ils décident ensemble de nous
raconter.
Le Delirium du papillon
5ème dimension #1 (voir p.11)
du 25 octobre au 5 novembre à 21h
Ils sont tout plein dans sa tête et nous y
sommes aussi. On peut dire que c’est assez en
désordre (il paraît que c’est à cause du papillon
qui s’agite à l’intérieur de lui). Mais aujourd’hui
c’est sa libération. Alors vous êtes tous et
toutes convié·e·s à la fête... qui a toutes les
chances de déraper ! Nous voilà embarqué·e·s
pour un voyage burlesque et grinçant dans les
arcanes de la folie. Un aller-retour non sans
danger mais franchement jubilatoire.
Lui, c’est Thyphus : nous mais en mieux, en enfant
quand on joue – avec tout – et notamment la
nourriture – et qu’on a des amis imaginaires ou
un lampadaire. Il aime un peu trop sa maman et
il croit dur comme fer que c’est aujourd’hui qu’il
va sortir pour la retrouver… Tous les stratagèmes
seront alors bons pour franchir les limites !
Le comédien est époustouflant et, ce qui ne
gâche rien, il a de très belles jambes… On passe
sans transition - et sans problème particulier
non plus - de Paul Claudel à la BO de la pub
Herta… Comme on passe du Moi au Sur moi, de
bi-polaire à schizo… Le tout nous offre une ode
à cette humanité à la marge qui prouve que la
folie peut être aussi lumineuse…
Genre : théâtre - Durée : 1h - Typhus Bronx - De : Emmanuel
Gil - Mise en scène : Marek Kastelnik - Avec : Emmanuel Gil
lundi 24 octobre à 20h30
Le cinéma l’American Cosmograph aussi, vous
embarque pour la 5ème dimension lors d’une
projection unique du film Shining de Stanley
Kubrick, dans sa version longue (2h26).
Allez voir le film, il vous donnera accès aux spectacles
de la 5ème dimension à tarif réduit !
Journal n°42 - septembre/décembre 2016 - 9
Confession d’une femme hachée
Argent, pudeurs & décadences
Comédie financière
Humour tranchant
du 15 au 19 novembre à 21h
du 8 au 12 novembre à 21h
Certaines séances, à l’entrée en salle, des textes vous
seront livrés à l’oreille par le Gang des Chuchoteurs.
Le Bol Ikea ça vous rappelle quelque chose ? Et
oui, revoilà AIAA avec cette fois-ci une partie
féminine de ce collectif qui nous enchante à
chaque spectacle ! Avec intelligence et humour,
cette comédie financière fait un état des lieux
de la gestion économique de notre monde
actuel et de ce que chacun·e de nous peut
ressentir face aux promesses ou à la violence
de la monnaie.
Deux working girls, traders, tailleurs stricts,
ordis, téléphones, j’achète, je vends, I buy ! I sell !
Et soudain, tout bascule, l’une des traders pète
un câble, ravage le bureau devant sa collègue
médusée. Bienvenue dans le monde carnassier
de la finance, des opérations boursières
effectuées en milli-secondes, du fric facile, de la
décadence... Et la pudeur là-dedans ? Son voile
léger s’élève grâce au jeu espiègle des deux
comédiennes.
Cette intrigue pleine de rebondissements, de
parenthèses pédagogiques pour comprendre
à quoi on s’ATTAC quand on prend un sujet
comme celui-ci à bras le corps, nous entraîne
dans un théâtre virulent et surréaliste,
rappelant au passage quelques fondamentaux
sur l’absurdité de la bulle financière vide de sens
et désespérément opaque, qui régit nos vies
en ce début de siècle. Pour combien de temps
encore ?
Genre : théâtre - Durée : 1h10 - AIAA Théâtre - De : Audrey
Mallada, Aurélia Tastet - Mise en scène : Vincent Lahens,
Romain Louvet, Guillaume Méziat, Alexandre Pavlata - Avec :
Audrey Mallada, Aurélia Tastet
10 - Journal n°42 - septembre/décembre 2016
© Emilie Cay
Pour la 5ème saison consécutive, nous voici
partenaires du Festival Marionnettissimo, et
c’est avec le même enthousiasme que nous
accueillons les propositions de l’équipe, qui
nous fait découvrir chaque année de petits
bijoux de théâtre d’objet et marionnettes. Au
tour cette fois de la Cie Nanoua qui déboule
avec sa toute nouvelle création à l’humour
tranché !
Une femme retourne dans l’ancienne boucherie
familiale, avant son ultime fermeture. Cette
fille de boucher va nous livrer son histoire : elle
nous déballe ses trouvailles aiguisées de désirs
enfouis. De l’épopée cabossée de cette femme
ordinaire jaillit l’extra…ordinaire ! Un spectacle
tout neuf, une création grinçante de théâtre
d’objets coupants à découvrir d’urgence !
Genre : théâtre d’objets - Durée : 1h - Cie Nanoua - De et
avec : Fanny Bérard
Le mardi : 1 place achetée = 1 place offerte !
La Muette
Voix persane
du 22 novembre au 3 décembre à 21h
dans le cadre du Festival Migrant’Scène de la Cimade
« J’ai quinze ans, je m’appelle Fatemeh
mais je n’aime pas mon prénom. Je vais être
pendue bientôt... ». Voici les premiers mots du
lumineux et bref roman de Chahdortt Djavann,
encensé par Tahar Ben Jelloun. Fatemeh y
retrace le destin de sa famille à travers celui
de sa tante, la Muette, et de l’extraordinaire
histoire d’amour qu’elle vivra, dans un pays
où l’amour peut conduire à la potence. C’est
la pièce adaptée du roman que nous aurons la
chance de découvrir durant cette quinzaine.
L’écriture de Chahdortt Djavann est limpide
comme une source d’eau qui nous abreuve
d’une histoire amère et qui nous secoue. Ce qui
est remarquable dans ce bref roman c’est cette
architecture du vrai, d’un réel qui nous vient de
loin mais qui nous concerne parce qu’il s’agit
d’une des facettes de la condition humaine telle
qu’elle existe aujourd’hui dans une des plus
prestigieuses civilisations du monde.
Née en 1967, à Téhéran, Chahdortt Djavann
fuit le régime iranien après une condamnation
à mort et arrive en France en 1993, sans
connaître un seul mot de français. Elle soutient
un doctorat, reçoit le prix de la laïcité puis, en
2004, elle est faite chevalière des Arts et des
Lettres.
Genre : théâtre - Durée : 1h05 - A’Corps Imparfaits - De :
Chahdortt Djavann - Mise en scène : Marie-Paule Gesta Avec : Antoine Bersoux, Alexandra Malfi
© Sebko
© RAS production
dans le cadre du Festival Marionnettissimo
NUIT DU COURT- MÉTRAGE
Embarquement pour la 5ème dimension
Après le succès de la première édition, l’année
passée, nous reconduisons avec bonheur notre
partenariat avec le Festival Séquence CourtMétrage pour cette Nuit du Court-Métrage.
Une programmation en trois temps avec des
films décalés – OFNI : Objets Filmiques Non
Identifiés – une carte blanche au Festival Court
Métrange de Rennes et des surprises pour tenir
jusqu’au bout de la nuit (ou presque…) !
En partenariat avec l’Association Séquence CourtMétrage, dans le cadre de la 25ème édition du Festival
International Séquence Court-Métrage qui se tient cette
année du 23 au 27 novembre 2016.
PAF : 5€ / 4€ - réservation auprès du Grand Rond
par téléphone ou sur notre site internet.
G.R.A.I.N
5ème dimension #2 (voir ci-contre)
du 6 au 10 décembre à 21h
Mmm… c’est le nom de la compagnie de MarieMagdeleine et Julien Marot que vous avez pu
découvrir sur nos planches en 2015 avec La
Traversez la saison sur le fil de la 5ème dimension ! De la poésie, de l’humour, de la puissance et du
génie ! 5 spectacles coups de cœur pour questionner la représentation de la folie et la folie de la
représentation. Un voyage de dingues dont vous ressortirez avec des images plein la rétine, une
banane sur le visage et du soleil dans la tête... et l’envie de piquer un minibus pour rouler, rouler…
- Le Délirium du papillon, par Typhus Bronx - du 25 octobre au 5 novembre 2016 (voir p.9)
- G.R.A.I.N, par Cie Mmm... - du 6 au 10 décembre 2016 (voir ci-contre)
- Le Road movie du taureau bleu, par la compagnie Frédéric Naud - du 14 au 18 février 2016
- La Méningite des poireaux , par la compagnie Frédéric Naud - du 21 au 25 février 2016
- Moha le Fou, Moha le Sage, par L’Agit Théâtre - du 2 au 6 mai 2016
Boarding PASS* pour la 5ème dimension :
Des cadeaux à tous les niveaux dès le 2ème spectacle vu (ou dès le film Shinning visionné à l’American
Cosmograph - voir p. 9) sur présentation de votre carte d’embarquement dûment poinçonnée.
- Après une 1ère place achetée, accès aux autres spectacles à tarif réduit (de 6€ à 8€).
- Au 3ème spectacle, un verre vous sera offert à la buvette.
- Au 4ème, 1 place pour le 5ème spectacle offerte.
*Pass non-nominatif valable uniquement pour les 5 spectacles sus-nommés.
Famille vient en mangeant. C’est aussi le petit
bruit que nous avons fait en apprenant qu’ils
revenaient nous voir avec G.R.A.I.N – histoire
de fous, leur dernière création.
Acting
Marie-Magdeleine revient avec un seuleen-scène épique dans lequel son propre
personnage de comédienne en herbe débarque
au G.R.A.I.N, le Groupe de Réhabilitation Après
un Internement ou N’importe, pour y animer un
stage de théâtre le temps d’une folle journée
qui, d’improvisations médicamenteuses en
funérailles anticipées, sera loin de suivre son
cours « normal »… Une farce contemporaine
sur la représentation de la folie et la folie de la
représentation où il sera peu ou prou question
de Don Quichotte, Molière, Schumann, Van
Gogh, Marylin Monroe, Batman et des troubles
du comportement.
C’est entre les quatre murs d’une prison que
se noue l’intrigue d’Acting de Xavier Durringer.
Dans une cellule, Robert, acteur et metteur en
scène condamné pour meurtre, entend profiter
de son co-détenu Gepetto pour lui apprendre
le métier et renouer avec la gloire.
© Jessica Nativel
Une comédienne, huit personnages et un
tabouret pour seul décor. Faire tout avec rien,
tel est une nouvelle fois le pari follement réussi
de la compagnie Mmm...
Genre : seule-en-scène - Durée : 1h40 - Cie Mmm... - De :
Marie-Magdeleine, Julien Marot - Mise en scène : Julien
Marot - Avec : Marie-Magdeleine
Shakespeare in jail
du 13 au 17 décembre à 21h
© Céline Colombo
Vendredi 25 novembre à 23h
Journal n°42 - septembre/décembre 2016 - 11
La langue toujours percutante et canaille de
Durringer est ici portée avec autorité par JeanPaul Bibé, Guillaume Destrem et Alain Ferriol et
finement mise en scène par la compagnie Les
Amis de Monsieur - que nous sommes ravi·e·s
de retrouver après La vie c’est ce qui vous arrive
pendant que vous rêviez de faire autre chose,
accueilli la saison passée sur nos planches. Une
comédie humaine aux saveurs de tragédie !
Genre : théâtre - Durée : 1h55 - Les Amis de Monsieur - De :
Xavier Durringer - Mise en scène : Corinne Calmels - Avec :
Jean-Paul Bibé, Guillaume Destrem, Alain Ferriol
Pièce publiée aux éditions Théâtrales, éditeur et agent de
l’auteur.
© Evelyne Deseaux
Mais les deux détenus ne donnent pas la même
définition au métier d’acteur : Gepetto ne
pense qu’au star-system ; Robert, lui, invoque
Shakespeare, Stanislavski et l’art de l’acteur.
Pourtant ce dernier va enseigner la comédie au
premier ; dans cette cellule qui se transforme
peu à peu en scène de théâtre, le maître pousse
l’élève dans ses ultimes retranchements, au
cœur des secrets du métier, et tente ce pari
fou : faire de lui le plus grand acteur au monde.
Et c’est pas gagné !
Qu’est-ce qu’on fait pour Noël ?
Le fou du roi
du 20 au 31 décembre à 21h (sauf horaires spécifiques,
voir ci-contre)
En digne héritier de Raymond Devos, Vincent
Roca joue avec les mots avec la virtuosité
d’un Lionel Messi de la grammaire. Que cette
allusion footballistique ne vous fasse pas lever
un sourcil plus haut que l’autre, il ne s’agit
que d’un clin d’œil au spectacle que vous
nous pardonnerez bien volontiers à l’issue de
la représentation. Ah oui, Vincent Roca est
accompagné à la scène par Jacques Dau. Et l’on
comprend que 1 + 1 peut faire beaucoup plus
que 2.
Que font sur scène ces deux individus habillés
en concierges de Palace ? Entre les rares
visites de clients imaginaires, ils s’interpellent,
s’aiguillonnent mutuellement à coups de
réflexions, et d’interrogations...
Horaires pendant les vacances de Noël
- du mardi au vendredi à 21h
- samedi 24 décembre à 19h30
- Soirée spéciale samedi 31 décembre : Séances à 19h30 et 22h.
Spectacle + buffet grignotage + 1 coupe de champagne au tarif de 30 €
(25 € étudiant·e·s et demandeur·euse·s d’emploi)
Réservation uniquement par téléphone
12 - Journal n°42 - septembre/décembre 2016
Dans ce spectacle d’une subtile absurdité,
Jacques Dau et Vincent Roca - aussi auteur enchaînent les jeux de mots tels des Lucky Luke
de l’humour.
« Certes on ne rit pas aux larmes, mais on rit
« intelligent ». Tellement plus rare. »
Michèle Bourcet - Télérama Sortir
« Les jeux de mots fusent, sublimés en
évidences absurdes. Calembours, homonymies,
paronymies,
homophonies,
antanaclases,
anacoluthes et syllepses fusent, et la rhétorique
en prend plein ses figures. Hilarante, l’analyse
plus scato que freudienne des mécanismes
névrotiques dans le football devrait faire
réfléchir les fans du ballon rond. »
Albert Algoud – Le Canard Enchaîné
Genre : théâtre - Durée : 1h25 - Samovar Productions - De :
Vincent Roca - Mise en scène : Jean-Pierre Beauredon - Avec :
Jacques Dau, Vincent Roca
Programmation Jeune public
L’Île du droit à la caresse
Les mercredis et samedis à 15h ou
Du mardi au samedi à 11h et 15h
pendant les vacances scolaires
le magnifique texte de Daniel Mermet en
s’appuyant sur sa formidable musicalité.
Petit·e·s et grand·e·s trouveront ici de quoi
expérimenter une belle dose de créativité et le
bonheur de jouer avec les mots.
Concert théâtral - dès 7 ans
du 7 au 24 septembre
les mercredis et samedis à 15h
Durée : 45mn - Comme un poisson dans l’art - De : Daniel
Mermet - Mise en scène : Fabrice Aillet - Avec : Fabrice Aillet
(voix, composition, guitare, senza, samplers, percussions),
Alexis Kowalczewski (Clarinette basse , percussions, lap
steel, objets sonores)
Au Bout Du Fil
Ça se la coule douce du côté de L’Île du droit
à la caresse… Il y a encore un petit parfum de
vacances et si ça « chaiselongue » tranquille les
pieds dans l’eau, c’est qu’on ne pense ni à la
rentrée, ni aux dictées… Mais le calme de cette
île fantastique va être rapidement chamboulé
par l’arrivée tonitruante de la mystérieuse
Belle Lurette et de ses baskets en or…
La belle est en panne de confettis pour son
aéronef… Ni une, ni deux, un dictionnaire fera
l’affaire pour recharger en carburant... mais, par
la même occasion, il chamboule tout le langage
de l’île avec plein de mots nouveaux… Alors
que les îliens et les îliennes se coulent dans ce
nouveau langage qui les ravit, les orthograves
– méchants vérificateurs orthographiqvues –
attaquent cette liberté de parler et… de penser !
Fabrice Aillet et Alexis Kowalczewski adaptent
en chansons, en musique et avec malice
Mesdames et Messieurs, le cirque est de
passage dans votre ville ! Des numéros
exceptionnels avec Pipo le clown et les
Cosaques de la Puszta ! Venez admirer la
funambule et frémir avec le trapéziste ! Un
Monsieur Loyal dépassé, un garçon de piste
Car si on parle bien de cirque, ce sont les
marionnettes qui officient, et pas n’importe
quelles marionnettes, des marionnettes à
fil. Sculptées dans le bois, magnifiquement
costumées, elles ne font qu’un avec leurs
manipulateurs. Ceux-ci interagissent avec
elles, existent aussi comme personnages et
deviennent à leur tour danseurs, musiciens,
garçons de piste, clowns.
La Compagnie Pelele permet aux petit·e·s et
aux grand·e·s de (re)découvrir la discipline
séculaire des marionnettes à fil. La précision des
mouvements autorise à ces personnages hauts
en couleurs de défier les lois de l’équilibre,
d’enchaîner les prouesses acrobatiques et les
situations cocasses du cirque traditionnel pour
le plus grand bonheur de toutes et tous.
Durée : 50mn - Création collective - Mise en scène : Paz
Tatay - Avec : Paz Tatay, Marie de Nazelle - Musicien :
Christophe Sabatié
© Cie Pelele
© Philippe Colin
Marionnettes - dès 5 ans
du 28 septembre au 15 octobre
les mercredis et samedis à 15h
très benêt, une jeune artiste très motivée,
un musicien olé-olé présentent les
numéros sur une piste circulaire… et
tout ceci au bout du fil de marionnettes.
Journal n°42 - septembre/décembre 2016 - 13
La Petite fille et la mer
Papier Ciseaux Forêt Oiseaux
Marionnettes - dès 3 ans
le 19 octobre à 15h
du 20 au 29 octobre à 11h et à 15h
Théâtre et théâtre d’objets - dès 5 ans
mardi 1er et mercredi 2 novembre à 11h et 15h
du 5 au 12 novembre les mercredis et samedis à 15h
© 30enscene
Au départ juste une table et deux comédiennes.
Munies de ciseaux, de papier et d’une
agrafeuse, elles réinventent sous nos yeux, un
conte enchanté joyeusement foutraque. Elles
découpent des langues, plantent des crayons,
changent de rôles comme de couronnes,
chantent à tue-tête et nous donnent à voir le
grand plaisir de jouer avec peu de choses !
La compagnie Arthéma était passée chez nous
avec le fort remarqué Je veux voir mon chat ; les
revoilà pour notre plus grand plaisir avec leur
toute nouvelle création. On ne change pas une
équipe qui gagne : toujours des marionnettes
très soignées, un univers scénographique
onirique et astucieux et l’histoire d’une petite
fille qui apprend à grandir sur les rives de la
Méditerranée.
Malika est une petite fille toute jolie, qui aime la
vie et ses mille et une couleurs. Malika est aussi
une enfant très sensible et la beauté du monde
lui donne beaucoup d’émotions et la fait pleurer
souvent… c’est comme ça ! Mais sa maman
ne l’entend pas de cette oreille et la sermonne
régulièrement, exaspérée par ses larmes et sa
fameuse sensibilité à fleur de peau. Un jour où
ça crie un peu trop à la maison, elle s’enfuit…
loin, bien loin de son village. Elle s’enfuit à pied,
en camion et même à dos de dromadaire !
C’est au bout du chemin qu’elle rencontrera ce
qui va la changer et l’apaiser. La Cie Arthéma
nous conte cette histoire touchante avec toute
la subtilité et la joie dont on la sait capable.
Les couleurs et les senteurs du Maroc nous
accompagnent et c’est un pur bonheur pour les
yeux et les oreilles…
Durée : 40mn - Compagnie Arthéma - De : Marie Vidal - Mise
en scène : Alain Vidal - Avec : Alain et Marie Vidal
14 - Journal n°42 - septembre/décembre 2016
Souvenons-nous cher·e·s adultes… Comment
nous inventions des histoires avec ce qui nous
tombait sous la main : un morceau de tissu pour
une robe de princesse, un morceau de bois
pour le colt du shérif et trois planches en bois
pour la maison de l’ogre. Et puis on grandit :
les études, le travail et les obligations toujours
un peu froides du quotidien. Et on regarde nos
propres enfants fabriquer des mondes avec
trois bricoles. Est-ce qu’on peut dire que les
comédien·ne·s cherchent à maintenir intacte
Place
© Jean-François Daviaud
Dans le cadre Des Théâtres près de chez vous (voir p.9)
cette part d’enfance qui porte naturellement
vers l’imagination ? On n’en doute pas lorsqu’on
voit les « deux Nathalie » sortir ciseaux et papier
pour élaborer tout un univers dont le jeune
public devient tout à la fois le spectateur, le héros
et le complice. Elles-mêmes se transforment en
reines du bal : robes colorées faites de bric et
de broc, couronnes de papier en même temps
dérisoires et élégantes… 45 minutes pendant
lesquelles nos rêves continuent de vivre presque
malgré nous.
Durée : 45mn - Cie Groenland Paradise - De : Nathalie Vinot Mise en scène et avec : Nathalie Hauwelle, Nathalie Vinot
jeu
Découvre le prénom de l’héroïne du spectacle La Petite fille et la mer en trouvant les
mots justes. Certains se cachent dans le texte de présentation du spectacle.
1 - La beauté du monde lui en donne
beaucoup.
2 - Elle s’enfuit loin de lui.
3 - La vie et le Maroc en sont pleins.
4 - C’est sûr ! Tu aimes beaucoup le faire
au théâtre.
5 - Un animal célèbre en Australie.
6 - Le nom de la compagnie qui a créé ce
spectacle.
Là où vont danser les bêtes…
Dans le cadre du Festival Marionnettissimo
Vous avez sûrement dans l’oeil la superbe
porte de notre salle de spectacle : c’est SHA
(comédienne et plasticienne, entre autres...)
qui l’a peinte il y a plus de dix ans maintenant !
Lorsque la belle équipe de Marionnettissimo
nous a proposé d’accueillir sa dernière création
pour le festival, vous pensez bien qu’on a sauté
de joie ! Ce spectacle parle de notre monde,
à travers le personnage et la marionnette
fantastique de Mamita, une vieille tortue.
Nombreux sont les ouvrages pour le jeune
public qui empruntent la figure sympathique
de la tortue. Dans les contes, elle est symbole
de sagesse et de féminité. Elle porte la Terre sur
son dos. C’est elle qui a nagé au plus profond de
l’océan pour rapporter, entre ses pattes et dans
sa carapace, de la terre pour créer les premières
îles…
Mamita, la vieille tortue, est ici le fil rouge de
l’histoire. Son vieux corps sculpté par la vie et
les années permet d’aborder le thème de la
vieillesse et pose la question de la transmission
et du nécessaire rapport entre les générations.
Mamita est aussi un éloge à la lenteur, elle
respire et bouge au rythme de la nature.
Et Mamita plante des graines, converse avec
les oiseaux, les arbres et la lune, elle devient
caillou, se change en hibou et s‘endort sous
une pluie d’étoiles… Pour conter son histoire
avec Mamita, la comédienne et marionnettiste
Sha use d’artifices de théâtre, de sons et de
marionnettes pour inciter et sensibiliser au
respect de la vie, sous toutes ses formes !
Durée : 35mn - Les Clochards Célestes - Mise en scène :
Antoinette Crémona - Avec : Sha Presseq
© P. Denjean
Marionnettes - dès 3 ans
du 16 au 26 novembre
les mercredis et samedis à 15h
La Petite poule qui voulait voir
la mer
Théâtre et marionnettes - dès 4 ans
du 30 novembre au 10 décembre
les mercredis et samedis à 15h
© Michel Corbiere
La petite poule Carméla ne veut pas aller se
coucher comme les poules, elle rêve de faire
autre chose dans la vie que pondre, pondre et
re-pondre... Carméla aime écouter les histoires
de Pedro le cormoran et surtout, elle rêve de
voir la mer ! Alors, à force de rêver, un jour…
…un jour la poulette quitte le poulailler, sans
réveiller personne, et part découvrir l’océan.
Mais si arriver jusqu’à l’océan n’est pas de la
tarte, voguer dessus quand on est une poule
tient de l’exploit. On ne vous racontera pas la
suite, tant dévoiler ne serait-ce qu’une once
des multiples péripéties que vivra notre volatile
serait comme dévoiler qui sera le prochain à
trépasser dans la saison 7 de Game of Thrones !
Créé en 2015 au Grand Rond, nous (et vous)
avions été enchanté·e·s par la qualité des
marionnettes, le jeu fantasque et libéré des
comédien·ne·s, l’humour constant, le féminisme
assumé du propos, les clins d’œil réguliers aux
adultes et l’intelligence du spectacle en cela
qu’il convoque à chaque instant la curiosité et
l’esprit des enfants. Bref, on avait beaucoup
aimé. Et on le reprogramme donc !
Durée : 45mn - Rhapsodies Nomades - De : Christian
Heinrich, Christian Jolibois - Mise en scène : Marie Vidal Avec : Thierry Capozza, Chloé Desfachelle
Journal n°42 - septembre/décembre 2016 - 15
Récréation poétique
Collecte de jouets !
Concert - de 4 à 8 ans
mercredi 14 et samedi 17 décembre à 15h
du 20 au 24 décembre à 11h et à 15h
la grenadine, un papa-rapluie... portée par
une instrumentation colorée et pétillante.
Ce nouveau spectacle est un concentré de
bonne humeur, de fraîcheur et d’humour, le
tout toujours servi avec une infinie tendresse
et une complicité contagieuse. Un spectacle
dynamique et revigorant, où la poésie est à
l’honneur et s’apprend sur le bout du cœur en
un tour de chants !
L’initiative lancée l’année dernière en
collaboration avec le Secours Populaire avait si
bien marché que nous retentons l’expérience.
Vous avez quelques jouets abandonnés ?
Nous vous proposons de les amener au théâtre
pour leur donner une seconde vie et les confier
à des enfants qui ont plein d’attentions à leur
porter.
Durée : 40mn - Pierre et Vincent - Musiciens : Pierre Guigue,
Vincent Guigue - Illustration : Yannick Rober
Un Opéra pour Blanche Neige
© DR
Théâtre-opéra - dès 5 ans
du 27 au 30 décembre à 11h et à 15h
mercredi 11 et samedi 14 janvier à 15h
Quand une habitude est bonne, il faut la
garder ! Et c’est bien pour cela que nous
retrouvons Pierre et Vincent qui deviennent,
au fil des ans, familiers de nos planches. Ils
reviennent avec un tout nouveau spectacle
musical qui fait cette fois-ci la part belle à la
poésie. Grand·e·s et petit·e·s garderont en tête
un bon moment leurs refrains !
Blanche Neige est bien triste. Le jour où
son prince viendra n’est pas prêt d’arriver.
Heureusement que les sept nains sont là.
Bien décidés à dérider Blanche Neige, ils
l’encouragent à trouver sa voie/x. Ni une, ni
deux, Blanche Neige saute le pas et apprend à
chanter de l’opéra !
Après L’Histoire de la Princesse Turandot et
Grisou le petit hibou curieux, la compagnie
Autour de la voix persévère dans sa volonté
de faire découvrir aux petit·e·s comme aux
grand·e·s le monde de l’opéra. Pour cela, Ismérie
Lévêque, chanteuse lyrique, accompagnée sur
scène de deux comédien·ne·s et d’un musicien,
invente un conte décalé, magique et plein
d’humour. Avec comme outils le jeu d’acteurs,
les marionnettes, le chant et la musique live, elle
crée une belle façon de plonger avec simplicité
et ravissement dans le monde rarement visité
de l’opéra.
16 - Journal n°42 - septembre/décembre 2016
© C.C.
Pour cette création, Pierre et Vincent se
font plaisir à chanter les mots des autres en
mettant en musique et en scène des poésies
d’aujourd’hui, pour la plupart apprises dans les
écoles, d’auteurs et autrices contemporain·e·s
comme Raymond Lichet, Pierre Coran, Jean
Orizet, Maurice Carême, Pierre Ruaud ou
Corinne Albaut ...
Vincent et Pierre (c’est pour changer un peu,
c’est vrai pourquoi c’est toujours Pierre en
premier ?) nous invitent à une balade en poésie
où l’on croisera tour à tour deux sorcières
pas prêteuses, des éléphants caméléons,
un béton embêtant, un moustique addict à
Au cours de son apprentissage, Blanche Neige
rencontre les célèbres personnages issus des
contes qui ont inspiré les grands compositeurs
d’opéra. Et il y en a un paquet ! Cendrillon, la
Belle au bois dormant, la petite Sirène... Presque
toutes ses semblables y sont passées. Ces
rencontres étonnantes sont autant d’occasions
de découvrir le répertoire lyrique français
en compagnie de Massenet, Bizet, Gounod,
Charpentier ou Offenbach.
Durée : 55mn - Autour de la voix - De : Ismérie Lévêque Mise en scène et avec : Laurent Deville, Corinne Jacquet,
Ismérie Lévêque - Musicien : Christophe Galtié
Chaque mois une nouvelle expo
dans la partie accueil
Les expositions
Promiscuité
de Nathalie L.
du 29 août au 3 octobre
Texto-graphie, ce sont des joutes auxquelles
père et fils, photographe et écrivain, se livrent,
des photos et des mots qu’ils se lancent comme
des défis artistiques.
Chaque semaine, Jules propose à Benoît un
panel de clichés. Benoît s’empare de l’un d’eux
et propose un fragment d’histoire, un départ
de fiction, comme une fulgurance pour la faire
parler.
Univers et créatures
de Marie-Sara Cambe
dans le cadre de la Semaine de l’Étudiant
du 10 au 31 octobre
L’inspiration de Natalie L vient de l’univers
végétal. Elle concentre son énergie créative à
explorer des thèmes comme les motifs abstraits
de la nature et les techniques mixed media
par des apports de texture et l’utilisation de
supports non conventionnels.
du 31 octobre au 28 novembre
Comédienne, costumière et peintre, Juliette
tente avec ses peintures de questionner l’hors
cadre. Bercée par Klimt, Mucha, Frida Khalo...
elle propose une série de portraits.
Constellation
de Florence Lab
du 28 novembre au 2 janvier
Texto-graphie
de Jules et Benoît Séverac
dans le cadre du Festival Polars du Sud
du 3 au 10 octobre
Après avoir travaillé pendant trois ans sur
le mélange de l’homme et de l’animal en
réalisant des installations et des sculptures
anthropomorphiques,
Marie-Sara
Cambe
exprime son talent sur des disques vinyles.
Observons ce que nous ne voyons
pas. Pour ce que le visible naît des
silences.
de Juliette Magnier
Constellation est une série de sérigraphies et
peintures qui s’articule autour du corps comme
constellation de tâches, de traces, de cicatrices.
Une cartographie. Un chemin à parcourir...
Journal n°42 - septembre/décembre 2016 - 17
Le p
rtrait
ACT’S
Vous ne les connaissez pas encore ? À l’occasion
de leur carte blanche sur nos planches, laissez
nous vous présenter l’Association ACT’S (Arts
Culture et Théâtre en Signes). ACT’S existe
depuis 1997, créée sous l’impulsion de JeanFrançois Piquet - comédien sourd - que vous
avez sûrement vu sur scène avec un de ses
soli. Cette association se donne pour mission
de défendre et de promouvoir la Culture
Sourde de multiples façons : promotion
d’artistes sourd·e·s, production de spectacles,
organisation de stages culturels (théâtre,
danse, photo…), propositions - avec des
lieux culturels partenaires - de spectacles
accessibles au public signant.
C’est grâce à la merveilleuse équipe de ACT’S
que celle du Grand Rond a rencontré la Langue
des Signes et la Culture Sourde, en 2003, à
l’ouverture du Théâtre. ACT’S est notre plus
« vieux » partenaire, nous avons grandi et
évolué ensemble. Des dimanches avec ACT’S
jusqu’aux cartes blanches, spectacles visuels,
bilingues Français/LSF ont pris une place
importante au sein de notre programmation.
C’est tout un monde qui s’est ouvert à nous –
monde que nous sommes ravi·e·s de partager
avec vous !
Pour en savoir plus : www.acts31.fr
18 - Journal n°42 - septembre/décembre 2016
Pleins Feux sur… l’intermittence
Qu’ils·elles soient artistes ou technicien·ne·s,
les professionnel·le·s du spectacle sont dans
leur immense majorité embauché·e·s au projet :
de quelques mois à quelques heures pour une
première partie. Ces contrats ce succèdent sans
limitation. À la fin de ceux-ci, aucune garantie
qu’il y ait une suite et ce quelque soit le passé
professionnel du salarié·e : la flexibilité est
totale. Le régime d’assurance chômage créé pour
ces professions en 1936, avec le soutien des
producteurs de cinéma [1], est pensé dans un
esprit d’équilibre : très grande flexibilité contre
une meilleure protection. Ce régime spécifique est
détaillé au sein de deux annexes de la convention
d’assurance chômage de l’UNEDIC : l’annexe 8
(techniciens) et 10 (artistes). Les intermittent·e·s
du spectacle sont les personnes indemnisées par
l’UNEDIC au titre de l’une de ces deux annexes.
Ce régime a permis au secteur culturel de devenir
un des plus foisonnants et des plus rentables
du pays : les festivals portent le tourisme, les
compagnies et théâtres maillent le territoire,
l’industrie du cinéma est une des seules à résister
à Hollywood. La culture contribue 7 fois plus au
PIB français que l’automobile avec 57,8 milliards
d’euros de valeur ajoutée par an pour un coût
total pour la collectivité de 21,5 milliards [2].
Le système de l’intermittence est adapté à nos
métiers, il est cohérent et est générateur de
richesse pour la collectivité.
Suite à la mission Archambault-Combrexelle-Gille
fin 2014, les partenaires sociaux de notre secteur,
syndicats de salarié·e·s et d’employeur·euse·s,
ont pu se réunir avant les négociations à l’UNEDIC
afin de négocier une réforme des annexes 8 et 10
au plus près des réalités des entreprises et des
salarié·e·s. Un accord a été signé le 28 avril 2016,
fruit de 10 ans de travail.
Une expertise de son coût a été réalisée par le
ministère et l’UNEDIC. Il ressort que cet accord
permettra de réaliser 90 millions d’économie par
rapport au système actuel.
Il a été proposé aux partenaires sociaux qui gèrent
l’UNEDIC pour l’ensemble du secteur privé, tous
secteurs confondus. L’UNEDIC a refusé d’agréer
cet accord et a, dans le même temps, acté son
incapacité à trouver un accord sur la gestion de
l’ensemble.
Le gouvernement a ainsi, par décret, décidé que
la convention d’assurance chômage qui arrivait
à échéance le 30 juin 2016 serait prolongée à
l’identique à l’exception des annexes 8 et 10. Pour
ces dernières l’accord de branche signé le 28 avril
2016 entrerait en application.
Tout en réalisant 90 millions d’économie, cet
accord permet la prise en compte des congés
maternité, la revalorisation des plus faibles
indemnisations et le retour à une « date
anniversaire » fixe pour le re-calcul des droits
(c’est un retour au mécanisme qui prévalait
jusqu’en 2003 ; depuis 2003 cette date de réexamen dépendait d’un système glissant d’une
telle complexité qu’il était devenu, dans les faits,
un réel mécanisme d’exclusion).
Le décret pris par le gouvernement sur le régime
de l’intermittence en juillet 2016 n’est pas un
« cadeau » au secteur, comme il a pu parfois être
dit. Il est juste le résultat d’un dialogue social
responsable et réussi. C’est devenu tellement rare
qu’il est bon, nous semble-t-il, de le rappeler.
[1] http://www.legi-information.org/information/historique.html
[2] http://www.latribune.fr/actualites/economie/
france/20140103trib000807739/la-culture-contribue-sept-fois-plusau-pib-que-l-industrie-automobile.html
Le Grand Rond en chiffres
1 année au Grand Rond, c’est :
8 permanent·e·s et 322 intermittent·e·s
5 4 compagnies accueillies
2 8 9 6 7 5 grains de café moulus
1 2 1 animaux sauvés (103 fourmis, 18
araignées) et 1 disparu (Toto le gecko)
Légende
la GRILLE de septembre à décembre 2016
Septembre
Expo - Promiscuité
du 29 août au 3 oct
p.17
du 30 août au 3 septembre
TP - Quel petit vélo ?
Ap - Chamboul’tour 2016
Expo : exposition / TP : spectacle tout public /
JP : spectacle jeune public / Ap : Apéro-spectacle
novembre
Expo - Observons ce que nous ne voyons... du 31 oct au 28 nov
du mar au sam à 21h
du mar au sam à 19h
p.6
p.4
du mar au sam à 21h
mer et sam à 15h
du mar au sam à 19h
p.6
p.13
p.4
du mar au sam à 21h
mer et sam à 15h
du mar au sam à 19h
p.6
p.13
p.4
du mar au sam à 21h / dim à 19h
mer et sam à 15h
dim à 15h
du mar au sam à 19h
p.7
p.13
p.7
p.4
du mar au sam à 21h
mer et sam à 15h
du mar au sam à 19h
p.7
p.13
p.4
du 3 au 10 oct
p.17
TP - Comédie, cabaret du couple
JP - Au bout du fil
Ap - Polars du Sud
du mar au sam à 21h
mer et sam à 15h
du mar au sam à 19h
p.8
p.13
p.4
Décembre
Expo - Univers et créatures
du 10 au 31 oct
p.17
du mar au sam à 21h
mer et sam à 15h
du mar au sam à 19h
p.8
p.13
p.4
TP - G.R.A.I.N.
JP - La Petite poule qui voulait voir la mer
Ap - Bricodam
du mar au sam à 21h
p.8
du mar au sam à 19h
p.4
TP - Qu’est-ce qu’on fait pour Noël ?
JP - Récréation poétique
p.9
p.14
p.5
du 27 au 31 décembre
du 6 au 10 septembre
TP - Quel petit vélo ?
JP - L’Île du droit à la caresse
Ap - Duo Winner Team
du 13 au 17 septembre
TP - Cabaret Méfisto
JP - L’Île du droit à la caresse
Ap - Les Autres
du 20 au 24 septembre
TP - Festival Sign’Ô
JP - L’Île du droit à la caresse
JP - Sign’Ô / La Légende du dragon
Ap - Sign’Ô / Manu Galure et Emilie Rigaud
du 27 septembre au 1er octobre
TP - Festival Sign’Ô
JP - Au bout du fil
Ap - Poly
Octobre
Expo - Texto-graphie
du 4 au 8 octobre
du 11 au 15 octobre
TP - À tous ceux qui
JP - Au bout du fil
Ap - Occitania / Balèti
du 18 au 22 octobre
TP - Sem. ét. / Spectateur(s)...
JP - La Petite fille et la mer
Ap - Sem. ét. / Loud Addiction
mer à 15h / du jeu au sam à 11h et 15h p.14
du 25 au 29 octobre
TP - TPV / Le Delirium du papillon
du mar au sam à 21h
JP - La Petite fille et la mer
du mar au sam à 11h et 15h
Ap - Marcel Dorcel et son orchestre de merde du mar au sam à 19h
p.17
du 1er au 5 novembre
TP - TPV / Le Delirium du papillon
JP - TPV / Papier Ciseaux Forêt Oiseaux
Ap - Anonymus Xromosomus
du mar au sam à 21h
p.9
mar et mer à 11h et 15h / sam à 15h p.14
du mar au sam à 19h
p.5
du 8 au 12 novembre
du mar au sam à 21h
dim à 12h
mer et sam à 15h
du mar au sam à 19h
p.10
p.9
p.14
p.5
TP - Mario. / Confession d’une femme hachée du mar au sam à 21h
mer et sam à 15h
JP - Mario. / Là où vont danser les bêtes
du mar au sam à 19h
Ap - La TöY-PARTY
p.10
p.15
p.5
TP - TPV / Argent, pudeurs & décadences
TP - TPV / Brunch littéraire
JP - TPV / Papier Ciseaux Forêt Oiseaux
Ap - Camu
du 15 au 19 novembre
du 22 au 26 novembre
TP - Migrant’Scène / La Muette
TP - Nuit du Court-Métrage
JP - Mario. / Là où vont danser les bêtes
Ap - Commando Nougaro
du mar au sam à 21h
ven à 23h
mer et sam à 15h
du mar au sam à 19h
p.10
p.11
p.15
p.5
du mar au sam à 21h
mer et sam à 15h
du mar au sam à 19h
p.10
p.15
p.5
du 28 nov au 2 jan
p.17
du mar au sam à 21h
mer et sam à 15h
du mar au sam à 19h
p.11
p.15
p.5
du mar au sam à 21h
mer et sam à 15h
du mar au sam à 19h
p.11
p.16
p.5
du mar au sam
du mar au sam à 11h et 15h
p.12
p.16
du mar au sam à 21h
du mar au ven à 11h et 15h
p.12
p.16
du 29 novembre au 3 décembre
TP - Migrant’Scène / La Muette
JP - La Petite poule qui voulait voir la mer
Ap - J’ai rdv avec vous
Expo - Constellation
du 6 au 10 décembre
du 13 au 17 décembre
TP - Acting
JP - Récréation poétique
Ap - Abbatha Cash
du 20 au 24 décembre
TP - Qu’est-ce qu’on fait pour Noël ?
JP - Un Opéra pour Blanche Neige
Tarif réduit Carte Toulouse Culture et CE
10 €
Tarif réduit étudiant·e·s, demandeur·euse·s d’emploi et
intermittent·e·s
8€
Tarif réduit moins de 12 ans
6€
CARNET PLEINS FEUX
Tarif plein - Carnet 5 places (= 8 € la place)
40 €
Tarif réduit - Carnet 3 places (= 6 € la place)
18 €
demandeur·euse·s d’emploi, RSA, intermittent·e·s, étudiant·e·s
Carnets de places non nominatives et sans limitation de durée valables dans
les salles suivantes : le Bijou, la Cave Poésie, Théâtre Le Chien Blanc, Théâtre
Le Fil à Plomb, Théâtre du Grand Rond, Théâtre Le Hangar, Théâtre du
Pavé, Théâtre de la Violette et Théâtre Le Ring.
Fr
èr
es
Ru
dese
J
6€
Tarif plein
Carnet Jeune Public - Carnet 5 places (= 4,50 € la place)
ins
Théâtre du Grand Rond
23 rue des Potiers - 31 000 Toulouse
05 61 62 14 85 - www.grand-rond.org
Licences d’entrepreneur de spectacles 1-1084179 2-1084180 3-1084181
R
du ue
Po
nt
M
dr
an
Rue
des V
a
ses
Rue
des Ab
e
illes
Square du Boulingrin
Grand Rond
22,50 €
Règlement en espèces, chèque et carte bancaire.
Chèques Toulouse Culture, Chèques Culture et Chèques Toulouse Jeunes acceptés.
Salle climatisée et gradinée de 120 places, accessible aux personnes à
mobilité réduite.
La billetterie ouvre 30 minutes avant le début du spectacle.
Les places réservées sont remises en vente 5 minutes avant le début du spectacle.
Possibilité de venir retirer vos places en avance directement au théâtre du
lundi au samedi de 10h à 18h.
Place Dupuy
Halle aux Grains
on
ta
u
Métro ligne B, arrêt François Verdier
Carnets de cinq places non nominatives et sans limitation de durée,
uniquement valables pour les spectacles jeune public au Grand Rond.
Le Grand Rond et The Petit London présentent :
The Formule Cuisine Rock’n’roll et spectacle !
Formule à 15€ = 1 place de spectacle à 21h + 1 tapas et 1 boisson au
bar The Petit London (avant ou après la représentation).
n
ard
Tarifs des spectacles Jeune public
Les représentations ont lieu mercredi et samedi à 15h.
OU du mardi au samedi à 11h et 15h pendant les vacances scolaires.
Lio
tiers
12 €
Rue d
Tarif plein
Me
tz
Allée François Verdier
Tarifs des spectacles Tout public
Sauf mention spéciale, les représentations ont lieu à 21h du mardi au samedi.
de
e s Po
Rue
Accueil : le théâtre est ouvert du lundi au samedi de 10h à 18h.
Réservations téléphoniques : 05 61 62 14 85
Réservations en ligne : www.grand-rond.org
Boulevard
Lazare Carnot
Infos pratiques
Lignes 1, 2, 10, 14, 16, 22, 29 et 38
Stations 23, 43 et 65
Partenaires institutionnels
Partenaires culturels au long cours
Partenaires média