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Dossier pédagogique
Artothèque de Caen
Dans le cadre du XXIe festival les Boréales
En partenariat avec le Centre régional des Lettres de Basse-Normandie.
Nathalia Edenmont
Nostalgia
du 17 novembre au 29 décembre 2012
© Nathalia Edenmont, Blow, photographie, 2008-2010
Artothèque de Caen - Hôtel d’Escoville - Place Saint-Pierre - 14000 Caen
Tel : 02 31 85 69 73 - [email protected] - http://www.artotheque-caen.net
Nathalia Edenmont
Nostalgia
Du 17 novembre au 29 décembre 2012
À l’occasion de la XXIème édition du festival Les Boréales, l’Artothèque de Caen présente
du 17 novembre au 29 décembre 2012, les photographies de Nathalia Edenmont.
Nathalia Edenmont est née à Yalta en 1970 et réside en Suède depuis 1991. Elle vit et
travaille à Stockholm. Depuis 2003, son œuvre a fait l’objet de nombreuses expositions
en Europe et aux Etats-Unis.
Suscitant dès son entrée dans le monde de l’art contemporain, controverses et
fascinations, les photographies de Nathalia Edenmont mettant en scène des animaux
morts en guise de marionnettes, n’étaient que les prémices d’un univers personnel qui
oscille entre rêves et inconscient.
Nathalia Edenmont présente dans Nostalgia, un ensemble de photographies où se
multiplient les références à l’histoire de la peinture. Ses portraits comme ses mises en
scènes scénographiées dans les moindres détails, évoquent ainsi différentes influences
picturales qui vont de la peinture flamande (natures mortes, clairs-obscurs, portraits ...)
à l’iconographie religieuse (madones...). Par le biais de l’ornementation (fleurs, tissus,
ailes de papillons...), certains clichés évoquent avec décalage et ironie, la photographie
de mode et ses motifs chamarrés.
Au cœur de ses obsessions et de son œuvre, la féminité devient multiple dans toute sa
complexité. Maternité, sexualité, perte de l’innocence, androgynie... ces modèles dans
leur diversité, dessinent en creux le travail introspectif de l’artiste où se mêlent ses
obscessions et ses fantasmes.
Faussement innocentes, ses images à l’esthétique épurée, révèlent un univers personnel,
dévoilant les faces cachées d’un inconscient tourmenté.
Dossier de Presse - Exposition Nathalia Edenmont - 17/11 - 29/12/12
Nathalia Edenmont
Nostalgia
© Nathalia Edenmont, Only me, photographie 2011
Dossier de Presse - Exposition Nathalia Edenmont - 17/11 - 29/12/12
Biographie
NATHALIA EDENMONT
Née en 1970 à Yalta, Ukraine
Vit et travaille à Stockholm, Suède
Formation
1998-01 Forsbergs Skola (International School of Design), Stockholm, Sweden
1987-91 Simferopol State Art School, Simferopol, Crimea
1984-87 State Art School of Kiev, Kiev, Ukraine
Expositions personnelles
2012
Reborn, Guy Pieters Gallery, Knokke, Belgique
Requiem, Wetterling Gallery, Stockholm and Gothenburg, Suède
WhiteSpace, West Palm Beach, FL, USA
Only Child, Alingsås konsthall, Alingsås, Suède
2011
Existence, Institut suédois à Paris, France
Galleri Stockselius, Skövde, Suède
Eternal, Borås Konstmuseum, Borås, Suède
2010
No Feelings, Wetterling Gallery, Stockholm et Gothenburg, Suède
2009
Icons, Wetterling Gallery, Gothenburg, Suède
Galleri Leger, Malmö, Suède
Konsthallen Hishult, Hishult, Suède
Solo project booth at Palmbeach3 art fair, Palm Beach, USA
2008
Park Ryu Sook Gallery, Seoul, Corée
Still Born, Aidan Gallery, Moscou, Russie
Still Born, Wetterling Gallery, Stockholm, Suède
Galerie Terminus, München, Allemagne
Örnsköldsvik Museum, Örnsköldsvik, Suède
Flying Colours, Nathalia Edenmont, Gallery Eighty, Singapore, Singapore
2007
Guy Pieters Gallery, Knokke, Belgique
Samuelis Baumgarte Galerie, Bielefeld, Allemagne
Park Ryu Sook Gallery, Seoul, Corée
Kristinehamn konstmuseum, Kristinehamn, Suède
2006
Galerie Hafenrichter & Flügel, Nürnberg, Allemagne
Immortal, Wetterling Gallery, Stockholm, Suède
Galerie Forsblom, Helsinki, Finlande
Nathalia Edenmont, Blasthaus, BOKA, San Francisco, CA, USA
2005
We’re blond, we’re blind, B&D Studio Contemporanea, Milan, Italie
Still About Life, Wetterling Gallery, Stockholm, Suède
Nord Kultur, Backfabrik, Berlin, Allemagne
2004
Aidan Gallery, Moscou, Russie
2003
Still Life, Wetterling Gallery, Stockholm, Suède
Dossier Pédago - Exposition Nathalia Edenmont - 17/11 - 29/12/12
Biographie
Expositions collectives
2011
De/Constructing the Norm, Wetterling Gallery, Stockholm, Suède
2010
DE/CONSTRUCTING THE NORM, Wetterling Gallery, Stockholm, Suède
I hjärtat av hjärtat av landet – samlingen i urval, Kristinehamn
konstmuseum, Kristinehamn, Suède
2009
Creating Identity: Portraits Today, 21c Museum, Louisville, KY, USA
Russian Costumes in photography. Metamorphoses. Moscow House of
Photography Museum, Moscou, Russie
2008
The 30th Anniversary, PART III, Wetterling Gallery, Stockholm, Suède
2007
Christmas Greetings, Galerie de Pury & Luxembourg, Zurich, Suisse
Dance of Visions, Jordan National Gallery, Amman, Jordanie
Kunst treibt Blüten, Schmuckmuseum Pforzheim, Pforzheim, Allemagne
2006
Animalworld, Borås Konstmuseum, Borås, Suède
Biennale International de l’image, Nancy, France
Lukas Feichtner Galerie, Vienna, Autriche
2005
About Beauty, House of World Cultures, Berlin, Allemagne
2004
Wetterling Gallery, Stockholm, Suède
2003
I Am A Curator, Chisenhale Gallery, Londres, Royaume-Uni
Wanted Dead or Alive, Winslow Garage, Los Angeles, CA, USA
Western Project, Los Angeles, USA
Money Changes Everything, Whitney Independent Study Studio
Program, New York, NY, USA
Dossier Pédagogique - Exposition Nathalia Edenmont - 17/11 - 29/12/12
Pour préparer la visite...
Les grands formats photographiques de Nathalia Edenmont mettent en scène
le corps féminin dans des attitudes suggestives et révélatrices de multiples
références visuelles. Cette série de portraits frontaux en couleur actualise
diverses représentations du corps ancrées dans l’histoire de la peinture dès
la Renaissance italienne et flamande. Les modèles mis en scène revisitent des
poses semblables à l’iconographie religieuse, mythologique ou profane. La
représentation d’une nature «fraîchement» morte (ailes de papillons, lapin,
poisson) s’oppose à la vivacité des corps et révèle la fragilité de la vie.
> Le corps féminin représenté : Le portrait et l’autoportrait
Enfant, adolescente, jeune femme : Nathalia Edenmont représente la Femme au fil
des âges et des transformations du corps. Dans ses portraits photographiques ses
modèles ré-investissent les postures féminines classiques (Madones et de Vénus...), en
référence à la représentation picturale occidentale.
Elle cadre ses modèles de manière frontale usant d’un subtile clair-obscur qui concentre
la lumière sur le corps représenté. Les sujets posent de face et établissent un troublant
jeu de regard avec le spectateur qui est alors pris à témoin de ces visions à la fois
surréalistes et bien réélles.
Associant la mise en scène de ses modèles et sa propre représentation, Nathalia
Edenmont s’empare du médium photographique pour retranscrire les images intérieures
qui hantent son esprit.
Ainsi le titre même de l’exposition, Nostalgia, fait référence aux rêves et aux visions
de l’artiste comme sources d’inspiration qui, mélées à une culture de l’image, sont à
l’origine de ses réalisations photographiques.
« Parmi toutes les pratiques photographiques, le portrait n’est-il pas celle qui représente
le pire de ce contre quoi l’art contemporain a dû se battre : la croyance perceptive,
l’illusion de la ressemblance, l’effet de réel, la confusion des apparences empiriques
avec la vérité artistique ? Qui oserait nier que l’histoire de la modernité artistique a
été largement celle d’une volonté farouche de se libérer des pièges de l’imitation, du
semblant, du simulacre – bref, de l’image. (...) Bref, genre majeur des usages naïfs
de la photographie et des fausses croyances qui régissent ces usages, le genre du
portrait semble être définitivement compromis, sauf à se penser comme déconstruction
métaphotographique de ses propres présupposés. »
Jean-Marie Schaeffer
Dossier Pédagogique - Exposition Nathalia Edenmont - 17/11 - 29/12/12
Pour préparer la visite...
> Des mises en scène photographiques
Les grands formats photographiques de Nathalia Edenmont font l’objet de mises en
scènes précises et référencées, ayant recours à des objets symboliques.
- ornements, decorum, symbolique des fleurs (l’arum, par exemple)
- objets, symboles, attributs religieux
- références aux postures mythologiques, bibliques...
- les références animales : le poisson (premier symbole de la chrétienté, symbole du
baptème), le lapin, les papillons
- l’importance des couleurs
«Faussement innocent, l’art photographique de Nathalia Edenmont ne se dévoile pas
au premier regard et invite son spectateur à une plongée dans les abîmes obscurs et
oniriques de l’inconscient. Cruel parfois, il n’en demeure pas moins, d’après le critique
d’art américain Arthur C. Danto, aussi empli d’humour et de légèreté. »
source : Institut suédois, Paris.
« Il nous faut apprendre à regarder la vérité en face, mais aussi et surtout à enseigner
cette démarche à nos semblables et à nos descendants, que cela nous soit favorable
ou non... Je ne hais rien tant que la photographie douceâtre, précieuse et cabotine.»
August Sander, 1927.
> Vanité et mort
«L’homme né de la femme ! Sa vie est courte, sans cesse
agitée. Il naît, il est coupé, comme une fleur.
Il fuit, il disparaît, comme une ombre.»
Job IV, 1-2
Pour réaliser ses œuvres photographiques, l’artiste utilise parfois des cadavres d’animaux,
tels des natures mortes, qu’elle associe à la présence vive de ses modèles.
Dans ces images, la démonstration de la mort relève ainsi de la vanité comme genre
pictural et tend à rappeler au spectateur la fragilité des choses, l’inexorable course
du temps et le caractère éphémère de la vie. Faussements naïves, ses images sont
chargées d’une conscience fataliste soulignée par la présence de détails et d’attributs
lourds de sens.
Dossier Pédagogique - Exposition Nathalia Edenmont - 17/11 - 29/12/12
Rapprochements iconographiques
Le corps féminin représenté
© Nathalia Edenmont, Venus,
photographie, 2008-2009
© Rineke Dijkstra, Kolobrzeg,
Pologne 26 juillet 1992, C-print.
Sandro Botticelli, La Naissance
de Vénus, (détail) Tempera sur
toile, vers 1485.
© Nathalia Edenmont, Thirteen
and a Half, photographie, 20072008
Jan Van Eyck, Les époux Arnolfini,
huile sur toile (détail), 1434.
Dossier Pédagogique - Exposition Nathalia Edenmont - 17/11 - 29/12/12
Rapprochements iconographiques
Les pistes de travail et ces rapprochements pourront être adaptés par chaque enseignant en
tenant compte de la spécificité de sa classe. Elles peuvent s’appuyer pour l’essentiel sur le fonds
iconographique mis à disposition par l’Artothèque de Caen.
L’autoportrait
Alice Anderson, Rapunzel, photographie, Chagall National Museum, 2008.
Cindy Sherman, Untitled #276, 1990.
www.cindysherman.com
© Nathalia Edenmont, Only me,
photographie, 2011
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Pistes pédagogiques
Au lycée
Arts plastiques
Enseignement d'exploration : citation et intertextualité
1ères spéc. : figuration – image et abstraction (le décoratif)
Terminales : L'œuvre, filiations et ruptures
Histoire des arts – Arts visuels : Objets et canons de l'imitation (le corps)
Français : Le registre polémique et l'engagement de l'artiste
1ères Littéraire : réécritures contemporaines d'œuvres de la Renaissance
Mots clés :
>
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>
>
>
>
>
>
>
le portrait et l’autoportrait
le corps, le nu
féminité et féminisme
tabous et sexualité
citation, réécriture et détournement
photographie
androgynie
ironie et polémique
fonction symbolique de l’objet
l’ornementation
la fonction de l’art
Compétences :
> analyser une œuvre
> développer sa culture à partir d’œuvres contemporaines qui retravaillent
des œuvres anciennes
> formuler un jugement esthétique
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Pistes pédagogiques
1. Effectuer des recherches sur la symbolique des objets dans l’art.
Afin de mieux comprendre les symboles en jeu dans le travail de Nathalia Edenmont, on
orientera les recherches sur :
> le lapin, que l’on trouve dans le tableau de Titien avec une dimension polysémique :
pureté et fertilité (et donc aussi sexualité)
> la corde
> les fleurs (présentes dans les vanités, le lys et l’arum chez Edenmont)
> le papillon
> la grenade (présente chez Botticelli pour annoncer la naissance du Christ ou dans les
peintures de vanités comme symbole de fertilité)
> le poisson (symbole de la chrétienté)
On pourra ainsi demander aux élèves d’associer à chaque élément une œuvre célèbre
représentant Vénus ou Eve, voire un nu féminin associé à l’un des ces éléments.
On pourra aussi leur demander de classer ces objets selon leur domaine de référence, et
d’identifier les enjeux polysémiques de certains.
Sandro Botticelli, La madonne à la grenade,
huile sur toile, env. 1487.
© Nathalia Edenmont, Forbidden fruit,
photographie, 2011. (non exposée)
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Pistes pédagogiques
Le Titien, La vierge au lapin ou Sainte Catherine et un berger,
huile sur toile, 1525-30.
© Nathalia Edenmont, Venus, photographie,
2008-2009.
Dossier Pédagogique - Exposition Nathalia Edenmont - 17/11 - 29/12/12
Pistes pédagogiques
2. Ces nus qui ont fait scandale...
Objectif : réfléchir à ce qui peut paraître «choquant» dans le travail de Nathalia
Edenmont tout en retraçant une petite histoire de la perception du nu dans l’art, afin
de montrer que la nudité n'a pas toujours été scandaleuse. Ce qui fait polémique et
scandale est alors ailleurs dans la représentation.
Exemple de corpus possible...
Références :
Le Titien, La Vénus d'Urbin (1538-1539)
Edouard Manet Olympia ou Le déjeuner sur l'herbe (1963)
Francesco de Goya, La maja desnuda (1800-1803)
Gustave Courbet, l'origine du monde (1866)
Pablo Picasso, Les demoiselles d'Avignon (1907)
3. Deux figures féminines : Eve et Vénus
Eve et Vénus réapparaissent comme deux figures obsédantes dans le travail de
Nathalia Edenmont et deux incarnations de la féminité.
> chercher des représentations classiques de ces deux figures et repérer leurs
attributs traditionnels. Edenmont renoue-t-elle avec cette tradition ?
> quel rapport au corps et à la sexualité incarnent-elles ?
© Nathalia Edenmont, Ester,
photographie, 2011.
Raphael, La Vierge au poisson, huile sur toile,
1513-1514
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Pistes pédagogiques
4. Analyser une œuvre : « Blow »
> Des références pour comprendre l’œuvre
Michel Ange, l'expulsion du paradis (détail), huile sur toile,
1508-1512.
Le récit de la chute
Le serpent était le plus rusé de tous les animaux des champs
que Yahvé avait faits.
Il
dit à la femme : «Alors Dieu a dit : Vous ne mangerez pas de tous les arbres du jardin
?»
La femme répondit au serpent :
«Nous pouvons manger du fruit des arbres du
jardin.
Mais du fruit qui est au milieu du jardin, Dieu a dit :
Vous n’en mangerez pas,
vous n’y toucherez pas, sous peine de mort.»
Le serpent répliqua à la femme :
«Pas du
tout ! Vous ne mourrez pas !
Mais Dieu sait que le jour où vous en mangerez,
Vos yeux
s’ouvriront et vous serez comme des dieux,
Qui connaissant le bien et le mal.»
La femme
vit que l’arbre était bon à manger et séduisant à voir,
et qu’il était, cet arbre, désirable
pour acquérir le discernement. Elle prit de son fruit et mangea.
Elle en donna aussi
à son mari, qui était avec elle, et il mangea. Alors leurs yeux à tous deux s’ouvrirent
et ils connurent qu’ils étaient nus ;
Ils cousirent des feuilles de figuier et se firent des
pagnes. Ils entendirent le pas de Yahvé Dieu,
Qui se promenait dans le jardin à la brise
du jour,
Et l’homme et la femme se cachèrent devant Yahvé Dieu
Parmi les arbres du
jardin. Yahvé Dieu appela l’homme : «Où es-tu ?» dit-il.
«J’ai entendu ton pas dans
le jardin, répondit l’homme :
J’ai eu peur parce que je suis nu et je me suis caché.»
Il
reprit : «Et qui t’a appris que tu étais nu ?
Tu as donc mangé de l’arbre dont je t’avais
défendu de manger !»
L’homme répondit : «C’est la femme que tu as mise auprès de
moi
Qui m’a donné de l’arbre et j’ai mangé !»
Yahvé Dieu dit à la femme : «Qu’as-tu
fait là ?»
Et la femme répondit : «C’est le serpent
Qui m’a séduite et j’ai mangé.»[…] Il
bannit l’homme et il posta devant le jardin d’Eden les chérubins
et la flamme du glaive
fulgurant pour garder le chemin de l’arbre de vie. Bible de Jérusalem, Genèse, 3, 1-24.
Dossier Pédagogique - Exposition Nathalia Edenmont - 17/11 - 29/12/12
Pistes pédagogiques
La corde relève, de façon générale, de la symbolique de l’ascension, comme l’arbre,
l’échelle, le fil d’araignée. La corde représente le moyen, aussi bien que le désir, de
l’ascension. Nouée, elle symbolise toute forme de lien et possède des vertus secrètes
ou magiques.La corde est un symbole divin dans les civilisations d’Amérique centrale.
Des cordes tombant du ciel symbolisent dans les arts maya et mexicain la semence
divine tombant du ciel pour féconder la terre. Dans les costumes locaux comme dans
les manuscrits Maya, la pluie est également symbolisée par des cordes. Ne dit-on pas
familièrement, devant une grosse averse : «il tombe des cordes» ?
«Dictionnaire des symboles» Jean Chevalier - Alain Gheerbrant
© Nathalia Edenmont, Blow, photographie,
2008-2010
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Lexique
- Photographie :
Le mot « photographie » est composé de deux racines d’origine grecque :
* le préfixe « photo- » (photos : lumière, clarté) — qui procède de la lumière, qui utilise
la lumière ;
* le suffixe « -graphie » (graphein : peindre, dessiner, écrire) — qui écrit, qui aboutit à
une image.
Littéralement : « peindre avec la lumière ».
1. n. f. Procécé technique permettant d’obtenir l’image durable des objets, par
l’action de la lumière sur une surface sensible.
2. La technique, l’art de prendre des images photographiques. L’art de la
photographie, les images photographiques considérées comme de l’art. Histoire de la
photographie.
(source : Le petit Robert)
- Portrait :
Représentation, d’après un modèle réel, d’un être (surtout d’un être animé) par un
artiste qui s’attache à en reproduire ou à en interpréter les traits et expressions
caractéristiques.
Albrecht Dürer, Autoportrait au chardon, 1493,
Huile sur parchemin marouflé sur toile, 56 x 44
cm, Paris, Musée du Louvre
© Nathalia Edenmont, Markus, photographie, 2009
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Lexique (suite)
Vanité (art) :
Type de peintures illustrant, de façon symbolique, le thème philosophique de l’inéluctabilité
de la mort, de la fragilité des biens terrestres et de la futilité des plaisirs à travers la
représentation de natures mortes, d’allégories ou de grands saints. Ce genre s’épanouit
au XVIIe siècle aux Pays-Bas, important centre réformé calviniste, et rencontre un grand
succès dans les pays catholiques pendant la Contre-Réforme.
Sites Internet
Le site personnel de l’artiste :
nathaliaedenmont.com
Le site de la galerie de l’artiste à Stockholm, en Suède :
www.wetterlinggallery.com/artists/nathalia-edenmont
Ces deux liens proposent un corpus très complet sur l’histoire de l’art du portrait,
notamment en photographie :
http://expositions.bnf.fr/portraits/arret/1/index.htm
http://classes.bnf.fr/portrait/photo/index.htm
Dossier Pédagogique - Exposition Nathalia Edenmont - 17/11 - 29/12/12
Bibliographie
• Nathalia Edenmont (catalogues d’expositions)
- Eternal – Nathalia Edenmont, exhibition catalogue Borås Konstmuseum, Borås, published
by Bokförlaget Arena (Malmö), Sweden, 2011, with an interview by Hasse Persson and a
text by Meghan Dailey.
- No Feelings, published by Wetterling Gallery, Stockholm, Sweden, 2010, with texts by
Arthur Danto and Ingela Lind.
- Nathalia Edenmont, published by Konsthallen Hishult, Sweden, 2008.
- Still Born, published by Wetterling Gallery, Stockholm, Sweden, 2008.
- Flying Colours, Nathalia Edenmont, published by Gallery Eighty, Singapore, Singapore,
2008.
- Christmas Greetings, published by de Pury & Luxembourg, Zurich, Switzerland, 2007.
- Nathalia Edenmont, published by Park Ryu Sook Gallery, Seoul, Korea, 2007.
- Kunst treibt Blüten, published by Schmuckmuseu Pforzheim, Pforzheim, Germany,
2007.
- Dance of Vision, published by Jordan National Gallery, Amman, Jordan, 2007.
- Nathalia Edenmont, published by Guy Pieters Gallery, Knokke, Belgien, 2007, with texts
by Per Hüttner and Mark Gisbourne.
- Immortal, published by Wetterling Gallery, Stockholm, Sweden, 2006, with text in
English and Swedish by Niclas Östlind.
- Still About Life, published by Wetterling Gallery, Stockholm, Sweden, 2005, with text
by Duncan McLaren
- “Still About Life”, published by Wetterling Gallery, Stockholm, Sweden, 2003, with
texts in English and Swedish: “Sanna lögner på ett silverfat - om Nathalia Edenmonts
fotografier” by Lars O. Ericsson and “Off with his head” by Mark Gisbourne.
• La photographie contemporaine (sélection d’ouvrages généraux)
- BAQUÉ Dominique, La photographie plasticienne : l’extrême contemporain, Paris,
Editions du Regard, 2004.
- BAQUÉ Dominique, La Photographie plasticienne : un art paradoxal, Paris, Editions du
Regard, 1998.
- POIVERT Michel, La photographie contemporaine, Paris, Flammarion, 2003.
- TAMISIER Marc, Sur la photographie contemporaine, Paris, ditions L’Harmattan,
2007.
- TISSERON Serge, Le mystère de la chambre claire : photographie et inconscient, Belles
Lettres, 1996, Flammarion, 1999.
Dossier Pédagogique - Exposition Nathalia Edenmont - 17/11 - 29/12/12
Renseignements pratiques
Nathalia Edenmont
Nostalgia
est présentée dans le cadre du XXIème festival Les Boréales, Un festival en Nord,
proposé par le Centre Régional des Lettres de Basse-Normandie.
Dates
et horaires
Exposition présentée
> du 17 novembre au 29 décembre 2012 à l’Artothèque de Caen
Ouverture du mardi au samedi de 14 h à 18 h 30.
Fermeture les lundis, dimanches et jours fériés.
Entrée libre.
> Vernissage le samedi 17 novembre à partir de 18h
à l’Artothèque de Caen
Accueil
pédagogique
:
tarifs
L’accueil (médiation/présentation) d’un groupe est gratuit pour les établissements
scolaires abonnés à l’Artothèque (5 médiations / abonnement).
Pour les établissements non-abonnés, la médiation est facturée 15 € / groupe.
Les
samedis de l’art
> Visite commentée de l’exposition le samedi 24 novembre 2012 à 15h.
Entrée libre
Contacts
Artothèque de Caen
Vanessa Rattez, enseignante en Lettres détachée de l’Éducation Nationale
([email protected], permanences à l’Artothèque les mardis après-midi).
Alexandra Spahn, documentaliste et chargée de médiation.
(contact: [email protected])
Artothèque de Caen Hôtel d’Escoville Place Saint-Pierre 14000 Caen
Tel : 02 31 85 69 73 Fax : 02 31 86 53 57 [email protected]
http://www.artotheque-caen.net
L’Artothèque de Caen est financée par la Ville de Caen, avec la participation du Conseil général
du Calvados et du Ministère de la Culture et de la Communication, Drac de Basse-Normandie.
Dossier Pédagogique - Exposition Nathalia Edenmont - 17/11 - 29/12/12