Feuille de salle - Les Archives du Spectacle

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musique live après les représentations
le 5 DJ : Lühje, le 6 DJ : Allister Sinclair, le 7 Concert : Menuet Babel + Dj : Allister Sinclair
MYSTERY MAGNET
conception et direction Miet Warlop
avec Gilad Ben Ari , Kristof Coenen, Sofie Durnez, Wietse Tanghe,
Laura Vanborm & Miet Warlop
scénographie Miet Warlop assistants : Sofie Durnez & Ian Gyselinck
son: Stefaan Van Leuven & Stephen Dewaele
regard extérieur Nicolas Provost
assistant dramaturgie Namik Mackic
technique : Niels Ieven, Bart Vanbelleghem & Ian Gyselinck
production : CAMPO
co-production Kunstenfestivaldesarts, Brussels & Göteborgs Dans &
Teater Festival in the frame of NXTSTP
avec le soutien de : the Culture Programme of the European Union
en collaboration avec Vooruit, Gent
merci à Katrien De Keukeleere, Jonathan De Roo, Jonas Feys, Philip
Franchitti, Pol Heyvaert, Philippe Riera, Silke Sintobin, Barbara Vackier,
Stijn Van Buggenhout, Lies Vanborm & Geert Viane / AMOTEC
A
ttention! Expérience visuelle unique !
Dans Mystery Magnet, l’artiste belge de
renommée internationale Miet Warlop
nous propose une procession fantastique
traversée d’humour noir, de détournements d’objets
du quotidien, de femmes-chevaux ou de pantalons
qui marchent tout seuls. Cherchant son inspiration
partout — dans l’art contemporain comme dans le
dessin animé — elle casse, crève ou déchire avec
obstination, humour et exaltation, tous les jouets de
son spectacle pour mieux faire exploser des jets de
couleurs, des mondes surréalistes où personne n’est
jamais à l’abri.
Miet Warlop est une artiste d’arts visuels qui s’est tournée vers le théâtre. Elle explore actuellement des voies au
croisement des arts visuels et de la scène en manipulant le format même de la présentation.
Pour Mystery Magnet elle a mis au point une série de personnages-objets autonomes, des tableaux vivants et des
scènes qui sont présentées ensemble. Elle centre nos attentions sur un espace panoramique, une scène de théâtre sur
laquelle elle lâche une procession fantastique, un continuum d’images fortes et indépendantes dont l’ensemble évoque
un monde singulier. Elle a recours aux transformations matérielles pour nous proposer un regard nouveau, une nouvelle
manière de ressentir.
Tout cela a lieu sur une scène dans la scène, un théâtre remodelé en tant que plateforme précaire, environnement à
risques débordant de potentiel, de confrontations et de surprises. Mystery Magnet ébauche l’esquisse d’un monde hanté
où l’humour naît de la tristesse, la magie du prosaïque et l’excitation de la peur…
Warlop cherche de l’inspiration non seulement dans les arts visuels mais aussi les films et les dessins animés, par
exemple Happy Tree Friends. «On voit des personnages mignons se faire des choses absolument horribles. Ils finissent
aussi par se mettre dans des situations très pénibles parce que, par exemple, ils sont trop enthousiastes. On en retrouve
des échos dans le spectacle. Mystery Magnet a quelque chose d’une douce horreur que je pourrais vous décrire comme
une boucherie de tendresse, en beauté. En combinant plusieurs images et en jouant et manipulant leurs contextes,
j’essaie de rendre les scène plus douces qu’elle ne sont à première vue.»
Chaque personnage laisse sa trace. « Quelqu’un doit vomir seize fois, quatre urinent contre le mur, j’éventre un autre
personnage, une Jeep a des fuites, et ainsi de suite. Chaque objet ou personnage est en mesure de laisser sa marque, le
plus souvent un liquide. À la fin, ce qui nous reste, c’est un canevas, une sorte de dessin des actions de chacun. »
« Tout cloche dans cette pièce. Mais je me demande en fait ce que cela veut réellement dire. Si quelqu’un vomit souvent
et si le résultat forme un arc en ciel, la question est de savoir si cette projection immonde peut alors être désignée
d’immondice. Il y a cet homme extrêmement corpulent dans le spectacle, et je veux observer comme il est émouvant de
lui voir occuper plus de place qu’il ne le veut vraiment. Ce personnage a également beaucoup d’amour à donner. »
Extraits de l’entretien Butchered in Beauty, avec Ive Stevenheydens pour Agenda, Brussel Deze Week, mai 2012.
Miet Warlop est une artiste visuelle belge. Née à Torhout, elle vit actuellement à Bruxelles. En 2003 elle obtient son
Master en Arts Visuels à l’Académie royale des Beaux-Arts de Gand, où elle a étudié l’art tridimensionnel. En 2004,
elle remporte le prix du jury du KASK Franciscus Pycke ainsi que le prix Jeune Théâtre du Theater aan Zee d’Oostende
avec son spectacle de fin d’études Huilend Hert, Aangeschoten Wild. Ce fut pour elle l’occasion de créer une deuxième
production avec le soutien du Vooruit et de Villanella : Sportband, Afgetrainde Klanken (2005). Dans le contexte des
‘Lovepangs’ du Vooruit (2005), elle a créé le spectacle Koester de Kersen. Ont ensuite suivi de nombreux spectacles,
actions, interventions et mises en scène. Elle a été scénographe pour des spectacles de Dominique Hoste, Pieter Genard,
Raven Ruëll, DitoDito – Jef Lambrecht, KVS Brussels, arts centre Vooruit Ghent et Les Ballets C de la B Ghent. Miet a
collaboré avec CAMPO (autrefois Victoria) à différentes occasions.
En 2006 et 2007, elle a fait partie de DE BANK, un projet de Victoria qui donnait à des jeunes artistes l’occasion de
travailler sur un projet artistique pendant deux ans. Sous le titre Grote Hoop/Berg (2006-2008) elle a développé des
spectacles extrêmement visuels, dont Proposition 1 : Reanimation, Proposition 2 : Reconstruction et Proposition 3 : Play
the Life. Plus tard, elle a créé Springville (2009). Le spectacle a été nominé pour le Festival de Théâtre néerlando-flamand
de 2010 et est toujours diffusé par CAMPO. En 2010 elle a également présenté Talk Show, un spectacle-conférence en
collaboration avec Hilde D’haeyere. Miet Warlop a récemment terminé une résidence de deux années à Berlin, au cours
de laquelle elle s’est consacrée au travail visuel et elle a développé une nouvelle série d’actions de nature dynamique. En
2012, Miet est artiste associée du centre artistique du Beursschouwburg de Bruxelles.
RENCONTRE
AVEC MIET WARLOP LE 7 NOV À 10H
À L’ÉCOLE SUPÉRIEURE DES BEAUX-ARTS DE MONTPELLIER AGGLOMÉRATION
Humain trop humain, prochains spectacles :
LA IMAGINACIÓN DEL FUTURO
mise en scène Marco Layera
le 12 novembre à 20h30 et le 13 novembre à 19h15
au Théâtre la Vignette - Université Paul-Valéry
FIGURES FAIBLES
conférence de Isabelle Ginot autour de Matadouro
le 12 novembre à 12h30 à La Panacée
CDN MONTPELLIER
MATADOURO
conception Marcelo Evelin
les 13 et 14 novembre à 20h à hTh (Grammont)
LE SACRE DU PRINTEMPS
mise en scène Roger Bernat
d’après la chorégraphie de Pina Bausch
18,19 nov à 20h, 20 et 21 nov à 17h et 20h
au Théâtre Jean-Claude Carrière (Domaine d’O)
Domaine de Grammont
CS 69060 - 34 965 Montpellier cedex 2
billetterie : 04 67 99 25 00
administration : 04 67 99 25 25
www.humaintrophumain.fr
licences d’entrepreneur de spectacles 1-1072817, 2-1072818, 3-1072819