Anne-Sophie EMARD - Galerie Odile Ouizeman
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Anne-Sophie EMARD - Galerie Odile Ouizeman
Anne-Sophie EMARD GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Au cours de voyages ou dans le cadre de résidences (de l’Inde au Canada), Anne-Sophie Emard accumule des photographies numériques ou prises de vues filmiques et des notes diverses. Elle est une observatrice errante, voire une absorbatrice pour qui chaque environnement nouveau devient prétexte à une récolte intensive d’images, qu’elle stocke consciencieusement dans une bibliothèque virtuelle. Son travail consiste à réaliser des images qui traduisent, sans le raconter, ce que produit notre mode de vie contemporain sur notre perception du monde. Plusieurs médiums sont au service de cette recherche : photographies, vidéos, dessins, installations, son. Nature-Fantôme Anne-Sophie Emard s’intéresse tout spécialement au paysage d’aujourd’hui, qu’il soit urbain, naturel ou industriel. Ces paysages représentent à ses yeux, du moment qu’ils sont désertés, des espaces de projection et de représentation qui peuvent être peuplés par l’inconscient de chacun. En cela, ses images sont hantées de ce qui est absent. Construites de façon à semer le doute dans la perception de l’environnement photographié, elles cultivent les détails qui ne suivent pas la logique d’une réalité établie par le regard. L’artiste définit ces lieux comme de nouveaux décors ; sentiment d’artifice qu’elle suggère par des retouches photographiques qui, au lieu d’effacer les traces du subterfuge, tentent de les révéler de manière subtile. Elle fabrique ainsi des images dénaturées à la frontière de la réalité, mêlant imperceptiblement l’artifice au réel. Mémoire, fragments : espaces hybrides « Ce que me semble chercher, avec une obstination légère, une certitude douce, Anne-Sophie Emard, c’est à mettre à jour le fonctionnement de la pensée et, ce faisant, la compréhension du monde. Dans les propositions d’Anne-Sophie Emard, et elle le dit elle-même, “on regarde autre chose que ce que l’on voit”, et si l’artiste met souvent en rapport deux images, ce n’est pas pour que l’on “voie” ces deux images, mais pour que l’on en voit une autre, pas une troisième, une autre, une image-construction, une image-pensée. » (Arnaud Laporte) Ses prises de vues sont ainsi travaillées de manière à ce qu’elles n’aient plus d’ancrage dans une réalité géographique, et tendent à ne conserver que l’essence du lieu : sa mémoire abstraite. Elle les associe ensuite entre elles en créant une nouvelle alchimie : dans ces confrontations formelles imprévues, se dessine une surprenante cartographie, faisant appel à des mécanismes de lecture à inventer face à des images sans origines fixes. Le médium vidéo lui permet de confronter ses univers photographique et filmique par l’association de prises de vues d’espaces réels, d’extraits cinématographiques recadrés, et de sous titrages. Comme pour les retouches photographiques, le but est de définir un comportement, celui de suivre un parcours visuel et mental qui contraint subrepticement le spectateur à penser les images qu’il regarde dans le temps. « Exactement comme je « déracine » les paysages que je photographie, les extraits filmiques ne gardent pas toujours la mémoire de l’environnement dans lequel ils ont été puisés. Je me les approprie, je les associe à d’autres univers qu’ils n’auraient jamais du rencontrer. Ainsi j’ai le sentiment que mes vidéos donnent à voir des espaces hybrides ». GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Présentation de ma démarche Je suis artiste, je crée des images qui trouvent leur place dans des dispositifs hybrides mêlant l'image en mouvement et l'image fixe. Ces images ont plusieurs origines (géographiques, cinématographiques, personnelles et « littéraires ») à tel point qu’il n’est plus possible de les décrire objectivement. Leur nature ambivalente fait appel à une mécanique intime propre à chacun. Je me suis longtemps imaginée telle une éponge. Posture dangereuse puisqu'elle laisse supposer une absorption généralisée de tout ce qui l'entoure. Devenir artiste m'a permis de transformer et d'affiner cette attitude, d'en faire un atout. Aujourd'hui et depuis plusieurs années, je me définis comme une observatrice, une mise à distance qui m'autorise le choix du sujet, sujet dans lequel je me plonge ensuite complètement pour en être imprégnée. Par conséquent j'aime travailler dans des environnements variés, dans le cadre de résidences d'artistes ou de séjours que j'organise quelquefois à quelques kilomètres seulement de chez moi... Je prémédite rarement mes actions artistiques dans ces lieux, même lorsque je choisis des sites particulièrement « chargés », comme ce fût le cas pour le camp de Ravensbrück en Allemagne. Au premier abord on me définit comme une captatrice de la nature mais très vite, ce « sujet » est perçu comme un prétexte. La nature est pour moi un support, sur lequel je peux incruster des pensées qui n'ont plus rien à voir avec la réalité concrète du lieu photographié. C'est pour cette raison qu'une fois photographié, le lieu n'est pas référencé, mes images n'ont plus aucun ancrage géographique, elles deviennent des images- pensées (terme employé par Arnaud Laporte dans le texte du catalogue « le sourire des glaciers ») Le lieu est toutefois important pour moi puisque je m'en imprègne et qu'il ne me laisse pas indifférente, c'est lui qui me conduit à créer des images qui portent une mémoire abstraite d'un lieu qu'elles ont oublié. Ces images sont orphelines et de ce fait, je les baptise par des prénoms de personnage de films, ce titre n'est pas indispensable mais il est une façon d'ajouter une strate à cette géologie du souvenir. Un paysage nommé Karen (Stromboli) va tout de suite nous conduire à nous interroger sur la nature psychologique de cette représentation et cela même si nous n'avons pas vu le film auquel ce personnage fait référence. Je réalise ensuite des polyptyques d'images : dans mes vidéos, dans des assemblages d'images sur des caissons lumineux ou dans l'association de diasecs. Ces images mêlées tissent des liens entre toutes les origines dans lesquelles elles vont puiser. En parlant de mon travail, j'évoque souvent l'image d'une marqueterie mentale ou d'une cartographie du monde qui ne répondrait plus du tout à des critères géographiques. J'aime prendre possession d'un lieu avec mon appareil photo, ma caméra et mon ordinateur mais ce matériel ne suffit pas, c'est toute une bibliothèque qui m'accompagne : films de cinéma, romans, prises de vues réalisées sur d'autres sites. Je transporte toujours avec moi cette mémoire (en général sur un disque dur, à l'exception des livres). Sur place je compose avec cette matière, celle que je capte en direct et celle qui s'impose à moi naturellement par des jeux de correspondances et de souvenirs. Je réalise depuis peu des carnets de bord que je diffuse sur internet. Lorsque je travaille sur un lieu, je mets en ligne chaque jour des assemblages d'images et de sons sur mon site, il s'agit d'esquisses ou d'ébauches de projets à venir. Cette forme évolutive et réactive se développe de plus en plus dans mon travail car elle reflète le fonctionnement intrinsèque de chacune des œuvres à venir. (http://www.annesophieemard.com/lignes-de-faille/ligne-de-faille.html http://www.annesophieemard.com/lignes-de-faille-mai/samedi-mai.html) Ces carnets de bord, de par le soin que j'apporte à leur forme au delà de leur fonction, deviennent progressivement une œuvre à part entière. Anne-Sophie Emard GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Accompagne Wanda, 2012 Diasec (photographie numérique cibachrome sur papier ilfochrome contrecollé sur aluminium), 100 x 130 cm GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Wanda, 2012 Diasec (photographie numérique cibachrome sur papier ilfochrome contrecollé sur aluminium), 100 x 130 cm GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Sans titre, série Sanctuaire, 2012 Diasec (photographie numérique cibachrome sur papier ilfochrome contrecollé sur aluminium), 80 x 100 cm GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Sans titre, série Sanctuaire, 2012 Diasec (photographie numérique cibachrome sur papier ilfochrome contrecollé sur aluminium), 80 x 100 cm GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Intimité 1, 2012 Photographie sous diasec 80 x 100 cm Intimité 2, 2012 Photographie sous diasec 80 x 100 cm Intimité 6, 2012 Photographie sous diasec 80 x 100 cm Intimité 7, 2012 Photographie sous diasec 80 x 100 cm GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Temps mort, 2009 Vidéo, carde numérique 15 min GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Rachael et Rick, série Personnage Paysage, 2008 Diasec (photographie numérique cibachrome sur papier ilfochrome contrecollé sur aluminium) 2 x (100 x 75) cm GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Karen, série Personnage Paysage, 2008 Diasec (photographie numérique cibachrome sur papier ilfochrome contrecollé sur aluminium) 130 x 100 cm GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Alma et Elisabeth, série Personnage Paysage, 2008 Diasec (photographie numérique cibachrome sur papier ilfochrome contrecollé sur aluminium) 2 x (100cm x 75cm) GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Paul, série Personnage Paysage, 2008 Diasec (photographie numérique cibachrome sur papier ilfochrome contrecollé sur aluminium) 100 x 130 cm GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com La montagne bleue, 2009 Photographie brodée GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Princesse masquée, 2009 Photographie brodée GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Vue d’exposition : Personnage Paysage, Galerie Odile Ouizeman photographies brodées GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Vue d’exposition : Lignes de faille, Centre d'Art Photographique de Lectoure Rachael et Rick (Blade runner) - diasec 2 x (80cm x 100cm) GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Vue d’exposition : Lignes de faille, Centre d'Art Photographique de Lectoure A gauche, Tippi - caisson photographique – A droite, La traversée - papier peint photographique et projection vidéo GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Vue d’exposition : Les étendues, Galerie Gastaud GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Personnage Paysage Exposition personnelle d’Anne-Sophie Emard La photographie Paul montre une pièce vide aux murs décrépis et usés ouvrant sur un espace indéfinissable, flou, quasi-irréel et flottant. Faute de se définir avec précision dans un temps et un lieu précis, les photographies et plus généralement les images d’Anne Sophie Emard donnent à voir un espace ordinaire souvent sublimé, fragmenté et pourtant d’une grandeur poussant les limites du cadre. Le paysage est récit, trace d’un passage. Mais les formes dont sont constituées ces images font obstacle. Elles résistent à notre adhésion, se libèrent de ce qu’elles représentent et de ce qu’elles peuvent raconter. Giuliana, dans Il desserto rosso (le désert rouge) de Michelangelo Antonioni, a cette réplique : « J’ai l’impression d’avoir les yeux mouillés, qu’est-ce que je dois regarder ? » Nous pourrions reprendre ces mots à notre compte face aux images d’Anne Sophie Emard, tant la vision du réalisateur italien imprime son influence dans l’œuvre polymorphe de l’artiste. Vidéo, photographie, images brodées… Le paysage est défini par le personnage qui le traverse et le perçoit. Les personnages absents, hors-cadre ou les spectateurs devant l’œuvre se définissent également dans l’inachèvement du paysage. Ils en sont un élément constitutif. Anne Sophie Emard accorde au paysage cette mélancolie, cet espace angoissé, élément d’une tragédie où récit et personnages doivent prendre leur place. Dans l’Aventura (1960), Gabriele Ferzetti, jeune architecte, renverse accidentellement un encrier sur le dessin d’un relevé académique d’architecture ornemental. Une tache sur un ordre ancien ; juste une façon pour Antonioni de nier et remettre en cause sa propre esthétique. Les broderies sur les images filmiques décontextualisées et recadrées ne fonctionnent pas comme une négation. L’accident est volontaire, maîtrisé, poétisé. Il s’agit de se réapproprier une image au mouvement fixe, entre deux instants. Sa temporalité rejoint celle des photographies, mais son essence demeure filmique d’où l’aspect énigmatique sur laquelle la tragédie se tisse par le fil tel un parasite envahissant. L’image-temps est redéfinie, réactualisée, sublimée par « la tache » de fil. Jean-Louis Aroldo Exposition réalisée avec le soutien du Ministère de la culture et de la communication : Centre national des arts plastiques (aide à la première exposition) et DRAC Auvergne (aide à la création et programme Ecritures de lumière, résidence photographique - CRDP et DRAC Auvergne) GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Sans titre (série Sanctuaire), 2005 Diasec (photographie numérique cibachrome sur papier ilfochrome contrecollé sur aluminium) 100 x 130 cm GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Sans titre (série Sanctuaire), 2005 Diasec (photographie numérique cibachrome sur papier ilfochrome contrecollé sur aluminium) Diptyque : 100 x 80 cm chaque GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Sans titre (série Sanctuaire), 2005 Diasec (photographie numérique cibachrome sur papier ilfochrome contrecollé sur aluminium) Triptyque : 3 x (80 x 106 cm) GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Sans-titre (série Sanctuaire), 2004 Diasec (photographie numérique cibachrome sur papier ilfochrome contrecollé sur aluminium) 100 x 130 cm GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Sans-titre (série Sanctuaire), 2003 Diasec (photographie numérique cibachrome sur papier ilfochrome contrecollé sur aluminium) 80 x 100 cm GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Julianne, 2006 Duratrans sur caisson lumineux, cadre en chêne 90 x 107 cm GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Sans titre (série Sanctuaire), 2003 Diasec (photographie numérique cibachrome sur papier ilfochrome contrecollé sur aluminium) 80 x 60 cm GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Reflet, 2005 Diasec (photographie numérique cibachrome sur papier ilfochrome contrecollé sur aluminium) 140 x 105 cm GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Sans titre (série Sanctuaire), 2005 Diasec (photographie numérique cibachrome sur papier ilfochrome contrecollé sur aluminium) Polyptyque : 4 x (100 x 80 cm) GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Sans titre (série Sanctuaire), 2003 Diasec (photographie numérique cibachrome sur papier ilfochrome contrecollé sur aluminium) 2 x (50 x 50cm) et 1 x (50 x 70 cm) GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com Anne-Sophie EMARD Née en 1973 à Chamalières, France Vit et travaille à Clermont-Ferrand, France FORMATION Diplômée des Beaux-Arts de Clermont-Ferrand (DNSEP), Félicitations du Jury, 1997 EXPOSITIONS PERSONNELLES 2012 2011 2010 2009 2006 2003 2001 1997 Snow, Galerie Ilan Engel, Paris, France Les étendues , Galerie Gastaud, Clermont-Ferrand, France My Soul Shift, Vidéoformes 2012, Clermont-Ferrand France Lignes de faille, L’été photographique, Centre photographique, France Sunday’s screening #3, Parcours vidéo dans les Galeries du Marais, Galerie Odile Ouizeman, Paris La mémoire d’Anna, Inauguration d’une installation vidéo et photographique dans le cadre d’une commande publique 1%, Pontgibaud, France Personnage Paysage, Galerie Odile Ouizeman, Paris, France Le sourire des glaciers, Musée d’art Roger-Quilliot, Clermont-Ferrand, France (Catalogue) By Grand Central Station, Galerie PrimaKunst, Kiel, Allemagne Échos, Festival de musique classique, La Chaise-Dieu, France En transit, Maison des Arts, Créteil, France Chambre silencieuse, Galerie l’Art du Temps, Clermont-Ferrand, France EXPOSITIONS COLLECTIVES 2012 2011 2010 2009 2008 2007 2006 2005 Fonnds Communs, Cité du Design de Saint-Etienne, Saint-Etienne, France Paris Photo, Galerie Odile Ouizeman, Grand Palais, Paris, France Vidéoformes@GalerieOuizeman, Galerie Odile Ouizeman, Paris, France Foire Art paris , Galerie Gastaud, Grand Palais, Paris, France Art au parvis 1, La tôlerie, Clermont-Ferrand, France Body no/body - Galerie Bertrand Grimont, Clermont-Ferrand, Paris L'ombre du doute - L'@telier – Chatelguyon, France Festival photographique, Lectoure, France Dialogue avec Jean Dupuy, Salon du dessin contemporain, Carrousel du Louvre, Paris, France L’Ailleurs dans un miroir, Musée des Arts Textiles, Clermont-Ferrand, France 150ème anniversaire de l’Angelus (avec Robert Combas, Fraçois Boisrond, Ben, Tomek…), Barbizon, France Recollection (avec Georges Rousse, Nils-Udo, Robert Rauschenberg…) - Galerie Gastaud, ClermontFerrand, France Nouvel accrochage du fonds Art Contemporain (avec Bogdan Konopka, Georges Rousse, Nils Udo…), Musée d’art Roger-Quilliot, Clermont-Ferrand, France Group Show (avec Hervé IC, Martin BOURDANOVE) - Galerie Gastaud, Clermont-Ferrand, France Nomad’s Land, Galerie Odile Ouizeman, Paris, France Art Protect - vente d'oeuvres d'art au profit de AIDES – Galerie Yvon Lambert, Paris, France L’Arpenteur, le Magicien, l’Alchimiste (organisée par le FRAC), Fonds d’Art Moderne et Contemporain, Montluçon, France Paysage International (avec X.Zimmerman, S.Couturier, Hernandez), Ecuries de Chazerat (FRAC Auvergne), Clermont-Ferrand, France Vidéoformes in Paris, Galerie du Haut Pavé, Paris, France GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com 2004 2003 2002 2001 Festival Vidéoformes, La Tôlerie, Clermont-Ferrand, France Environnements (organisée par le FRAC Auvergne), Le Colombier, Cunlhat, France Cosmology of an Image #8, Vidéoformes, Atelier 2001, Kobe, Japon Jeune Création, projection, Grande Halle de la Villette, Paris, France Nuit de la vidéo française, Gdansk, Varsovie, Cracovie, Pologne Festival Vidéoformes, Musée du tapis d’art, Clermont-Ferrand, France 7e Festival Internacional de video/arte/electonica, Lima, Pérou Dans le noir, projection vidéo dans l’ancienne lampisterie de Brassac-les-Mines, France Analogies, Galerie Clarck, Montréal, Canada Retina 2003 X, International Film & Video Art Festival, Szigetvár, Pologne Vidéoformes @ Shift ou 9 ans d’images passages, Annecy, France Voyages, Centre Pomel, Issoire, France Petites poésies à usage furtif, FRAC, Clermont-Ferrand, France Musée Amadeo de Souza-Cardoso, Porto, Portugal Monastère de San Cugat del Valles, Espagne BOURSES / PRIX / RESIDENCES 2011 2009 2008 2005 2003 2000 2000 Bourse d’aide d’achat de matériel – DRAC Auvergne Résidence au Centre Photographique de Lectoure Aide à la première exposition du CNAP, exposition Personnage Paysage, Galerie Odile Ouizeman Bourse d’aide à la création, DRAC Auvergne Résidence, programme national Ecritures de lumière – CRDP et DRAC Auvergne Aide à la Création de Clermont-Communauté, Lauréate du programme « les Inclassables » / AFAA, 6 mois en résidence au Studio Cormier, Montréal, Canada Aide à la création de la Direction Régionale des Affaires Culturelles d’Auvergne Voyage à New York, rencontre avec Louise Bourgeois COLLECTIONS Clermont-Communauté FRAC Auvergne Musée d’art Roger-Quillot Collections particulières PUBLICATIONS / MEDIAS 2006 2005 2004 2003 2002 2001 Anne-Sophie Emard, Le sourire des glaciers Catalogue publié par le musée d’art Roger-Quilliot, StEtienne. Editions Un, Deux… Quatre Emission Multipistes, France Culture, avec Arnaud Laporte – émission consacrée à l’exposition Paysage international au FRAC Auvergne A propos de « Ce qui peut être enclavé » par Gilbert Pons - revue Turbulences vidéo n°42 Emission Multipistes, France Culture, avec Arnaud Laporte – résidence Les Inclassables – Festival Vidéoformes Nindawayma, Peru/Video/Arte/Electronico – memorias del festival internacional de video/arte/electrónica « Intérieur/ville » par Rémi Laporte - revue Turbulences vidéo, n°35 Emission Multipistes, France Culture avec Arnaud Laporte – Exposition En transit GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com AUTRES PROJETS ARTISTIQUES 2012-2013 Réalisation et Vjing d’une scénographie vidéo pour La vie comme un mensonge de Michel Azama, création du Téâtre du Pélican à la Coloc, Cournon, France 2012 Création vidéo et Vjing pour le groupe musical Mère Grand and the Sound Avengers Résidence à la Coopérative de Mai, Clermont-Ferrand, France 2011-2012 Chroniques sur la radio RCF dans le cadre du festival du Court métrage, Clermont-Ferrand, France 2009 Réalisation d’une scénographie pour une pièce de Françoise du Chaxel, création du théâtre du Pélican à la Cour des trois coquins, Clermont-Ferrand, France 2005-10 Enseignante en vidéo et photographie à la faculté de Clermont-Ferrand dans le cadre du SUC (Service Universités Culture) 2008 Lauréate d’un concours 1% - création d’une installation vidéo permanente dans un collège, Pontgibaud, France Création vidéo pour la reprise de la pièce L’exil n’a pas d’ombre de Jeanne Bénameur – Aurillac, France 2007 Réalisation d’un film documentaire sur le travail de Françoise Glière, conteuse et metteur en scène dans les écoles maternelles de Croix Neyrat Réalisation d’un film documentaire avec des collégiens de Saint Gervais d’Auvergne sur le spectacle L’ailleurs dans un miroir mis en scène par le théâtre du Pélican 2006 Création d’une vidéo pour la scénographie de la pièce L’exil n’a pas d’ombre de Jeanne Bénameur, théâtre du Pélican au Petit Vélo, Clermont-Ferrand, France 2005 Réalisation de deux scénographies pour le théâtre du Pélican en partenariat avec Vidéoformes et le musée d’art Roger-Quilliot, spectacles Fragments d’un langage amoureux, Clermont-Ferrand, France 2003 Workshop et performance avec Jean Dupuy – Montréal, Canada Séminaire de formation des pépinières européennes pour jeunes artistes – Marly-le-Roi, France GALERIE ODILE OUIZEMAN 10/12 rue des Coutures Saint-Gervais // 75003 // Paris // +33 1 42 71 91 89 [email protected] // www.galerieouizeman.com