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Retour à la page accueil Bulletin culturel du Consulat général de Suisse à Marseille Arrondissement consulaire: Alpes-de-Haute-Provence, Hautes-Alpes, Alpes-Maritimes, Aude, Aveyron, Bouches-du-Rhône, Gard, Haute-Garonne, Gers, Hérault, Lot, Lozère, Hautes Pyrénées, PyrénéesOrientales, Tarn, Tarn et Garonne, Var, Vaucluse, Haute-Corse, Corse du Sud, Principauté de Monaco. Mise à jour du 26.02.2016 Arts visuels er du mardi 1 mars au samedi 23 avril 2016 Vendredi 18 mars et jeudi 14 avril : soirées débats rassemblant différentes associations et acteurs majeurs du monde de la mer Jeudi 21 avril : Projection débat en partenariat avec Image de Ville Ouverture du mardi au vendredi de 12h à 18h, week-end, jours fériés* et congés scolaires : 10h-18h Entrée libre Découverte de l’exposition et participation à des ateliers animés par nos partenaires (Surfrider, #1déchetparjour, …) La Villa Méditerranée Centre international pour le dialogue et les échanges en Méditerranée Esplanade du J4 13002 Marseille www.villa-mediterranee.org Inscriptions : [email protected] ou par téléphone 04 95 09 42 70 LA MER… DESTINATION FINALE ? PROJET SUR LES DÉCHETS PLASTIQUES Exposition proposée par le Museum für Gestaltung Zürich (Musée du Design de Zurich) grâce au soutien de la Fondation Drosos Cette exposition aborde la problématique des déchets plastiques en mers, véritable catastrophe écologique. Inaugurée en 2012 au Museum für Gestaltung de Zürich, cette exposition effectue aujourd’hui une tournée internationale. Exposée en Suède, au Danemark, en Espagne, en Egypte, au Liban, au Maroc, et dernièrement à Hong Kong, c’est une première en France. Cet accueil permet à la Villa Méditerranée de poursuivre son engagement dans la sensibilisation de tous sur les enjeux environnementaux de notre planète. Les mers se transforment peu à peu en une gigantesque soupe de plastique. Tous les ans, plus de 6,4 millions de tonnes de déchets plastiques aboutissent dans les mers, dont 80% via les cours d’eau. La majorité des plastiques ne sont pas biodégradables, ils dérivent des dizaines, voire des centaines d’années sur les océans, pour s’y rassembler en de gigantesques vortex de déchets. Le plastique ordinaire se décompose en des fragments toujours plus petits qui finissent par se retrouver dans nos assiettes, une sérieuse menace pour notre santé. Si vous aussi, vous souhaitez comprendre tous les enjeux de cette pollution plastique dans les mers et savoir comment l’enrayer, venez découvrir cette passionnante exposition et participer aux actions avec nos partenaires. Symbole de ce désastre écologique, la pièce maîtresse de l’exposition est une montagne de déchets plastiques provenant de divers océans, principalement des alentours d’Hawaï. Consulat général de Suisse à Marseille Page 1 de 14 Visite virtuelle sur : http://www.plasticgarbagepr oject.org/en/exhibition/insigh ts/ http://www.drosos.org/fr/ www.museum-gestaltung.ch/fr/ du vendredi 5 février au samedi 2 avril 2016 La Station Halle sud du chantier Sang neuf 89 route de Turin 06300 Nice Tél: 04 93 56 99 57 [email protected] www.lastation.org Laurent Faulon: http://laurentfaulon.over-blog.com/ Delphine Reist: http://www.hesge.ch/head/user s/delphine L’exposition propose des solutions réalisables afin d’inciter le public à se mobiliser et à prendre des initiatives comme la réutilisation et le recyclage des objets de notre vie quotidienne. En parallèle, un programme d’évènements permettra à chacun de rencontrer et de nouer des relations avec les partenaires associatifs et acteurs majeurs du monde de la mer dans notre région. FLUX TENDU Delphine Reist Laurent Faulon (FR) et Delphine Reist (CH) développent chacun de leur cote, depuis 20 ans, un travail artistique autonome et depuis 10 ans, collaborent à la conception de projets de résidences et d’expositions collectives. Bien que leurs préoccupations artistiques, les esthétiques qui les supportent et les œuvres qui en résultent soient strictement individuelles, leurs démarches se rejoignent dans la façon dont ils appréhendent les espaces et les contextes de travail qu’ils rencontrent. C’est en remarquant le réseau de rails ornant les plafonds de La Station que Laurent Faulon et Delphine Reist ont pensé l’exposition Flux tendu. De manière à pouvoir accueillir cet espace d’art contemporain, les anciens abattoirs de Nice ont été en partie rénovés et cloisonnés : 1000 mètres carrés ont ainsi été compartimentés, les chambres froides sont devenues des ateliers ; les rails servant autrefois à déplacer des carcasses de viande ont perdu leur valeur d’usage. Leur présence crée de ce fait des aberrations visuelles qui les soulignent d’autant plus qu’ils ne peuvent être à présent appréciés qu’en tant que vestiges d’un temps passé. C’est cette particularité architecturale qui donne le fil conducteur de l’exposition Flux tendu. Celle-ci rassemble un ensemble d’œuvres, en partie créées pour l’occasion, qui sont suspendues par des chaînes métalliques fixées à des crochets mobiles pouvant coulisser sur les rails. Les œuvres sont placées dans les espaces non pas en fonction des cloisons qui les délimitent, mais selon la logique de circulation qui prévalait avant la rénovation. Consulat général de Suisse à Marseille Page 2 de 14 Du mercredi 4 novembre 2015 au lundi 29 février 2016 « J’AIME LES PANORAMAS » S’APPROPRIER LE MONDE Exposition temporaire, organisée conjointement par le MuCEM et le Musées d’Art et d’Histoire de la Ville de Genève. MuCEM J4 Niveau 2 7 Promenade Robert Laffont 13002 Marseille Tél. 04 84 35 13 13 http://www.mucem.org/fr/exposi tion/3885 http://institutions.villegeneve.ch/fr/mah/ www.museedupointdevue.com Du samedi 7 novembre 2015 au dimanche 20 mars 2016 L’exposition « J’aime les panoramas ». S’approprier le monde, fruit d’une collaboration entre le Musée d’art et d’histoire de Genève et le MuCEM, Musée des civilisations de l’Europe et de la Méditerranée, à Marseille, cherche à montrer comment la notion de panorama dépasse les catégories habituelles de la représentation – beaux-arts, art et pratiques populaires, art contemporain, photographie, cinéma…- des pays et de la chronologie. Issue d’une logique scientifique et militaire avant d’être accaparée par la société du spectacle, l’expérience panoramique pose la question de notre rapport au monde, au paysage maîtrisé ou inconnu, préservé ou menacé, au tourisme de masse, à la consommation de points de vue formatés, à l’image comme source de divertissement… «J’aime les panoramas». S’approprier le monde entend contribuer à un nouveau type d’expositions, ouvertes sur l’histoire, la création contemporaine, mêlant époques, médiums et pratiques esthétiques. A noter que Jean-Daniel Berclaz, artiste installé dans l’arrondissement consulaire, présente des œuvres dans cette exposition. LES COLLECTIONS DU PRINCE DE LIECHTENSTEIN Cranach, Raphaël, Rubens, Van Dyck, Rembrandt, Hubert Robert, Vigée Le Brun… Caumont Centre d’Art 3, rue Joseph Cabassol 13100 Aix-en-Provence Tél: 04 42 20 70 01 [email protected] www.leichtensteincollections.at Grands amateurs d’art depuis le XVIe siècle, les Princes de Liechtenstein ont récemment présenté le meilleur de leur collection au Japon (Tokyo, Kochi, Kyoto), à Singapour, en Chine (Pékin, Shanghai) et à Moscou. A l’automne 2015, c’est à Aix-en-Provence, à Caumont Centre d'Art, que les chefs-d’œuvre de la collection feront une halte, le temps d’une exposition de prestige. Les collections du Prince de Liechtenstein sont l’une des plus importantes conservées actuellement en mains privées, et c’est aussi l’une des plus vivantes puisque le prince régnant actuel, Hans-Adam II, poursuit une politique d’acquisitions régulières. La sélection présentée à Caumont Centre d'Art permettra d’appréhender le goût de cette famille princière, avec un ensemble d’œuvres du XIVe au XIXe siècle. Consulat général de Suisse à Marseille Page 3 de 14 du dimanche 29 novembre 2015 au lundi 29 février 2016 Musée océanographique de Monaco Avenue Saint-Martin 98000 Monaco Tél. +377 93 15 36 00 LINKED : Quand l’art inuit contemporain sensibilise au changement climatique CERNY INUIT COLLECTION Kunst aus dem Polarkreis À l’occasion de la COP 21 (21e Conférence des Nations Unies sur les changements climatiques), qui se tiendra à Paris du 30 novembre au 11 décembre 2015, le Département des Relations Extérieures et de la Coopération du Gouvernement Princier a souhaité mettre en lumière le changement climatique au Musée océanographique, à travers une exposition d’œuvres inuites et occidentales contemporaines mêlant art, science et sensibilisation. L’exposition ‘Linked’ soulignera l’interdépendance des différentes cultures et l’urgence à aboutir à un accord international permettant de lutter efficacement contre le changement climatique. Cette exposition rassemblera des œuvres d'artistes de l'arctique russe, canadien et du Groënland, comme celles d’Abraham Anghik Ruben, et les productions des artistes occidentaux suisses et italiens Alois Lichtsteiner, Alessandro Sciaraffa et Mario Merz. Organisée par la Cerny Inuit Collection, qui prêtera la majeure partie des œuvres, cette exposition présentera également des œuvres prêtées par la Fondazione Merz. www.oceano.org Mises à l’honneur au premier étage, dans la salle Albert I er, ces pièces feront écho à la diffusion de films sur les expéditions du Prince Albert Ier et de S.A.S. le Prince Albert II de Monaco aux pôles, pour sensibiliser les visiteurs à la fragilité de cette partie du monde si importante pour notre vie et survie. du dimanche 24 janvier au dimanche 22 mai 2016 alpha omega http://www.cernyinuitcollection. com/ Actuellement ouvert du mercredi au dimanche de 13h à 18h Espace de l’Art Concret Galerie du Château et Donatiohn Albers-Honegger Salles au niveau -1 06370 Mouans Sartoux Tél. 04 93 75 71 50 www.espacedelartconcret.fr Exposition posthume de Gottfried Honegger Initiateur de l’Espace de l’Art Concret avec son épouse Sybil Albers, en collaboration avec l’Etat français et la Mairie de Mouans-Sartoux, Gottfried Honegger n’a eu de cesse depuis plus de 25 ans de défendre la vision d’un art universel et accessible au plus grand nombre. Fidèle à son engagement social, il a procédé avec sa compagne à la Donation de leur collection d’art abstrait géométrique, ensemble unique de 600 œuvres présenté depuis 2004 dans le bâtiment de la Donation Albers-Honegger. Âgé de 98 ans, cet artiste majeur de l’art concret s’est éteint à Zurich dimanche 17 janvier. L’exposition que lui consacre l’Espace de l’Art Concret à partir du 24 janvier constitue un hommage à son œuvre et à son engagement. En écho à la rétrospective consacrée à Gottfried Honegger par le Centre Georges Pompidou, à l’été 2015, l’EAC propose un face-à-face inédit entre une sélection d’œuvres Consulat général de Suisse à Marseille . Page 4 de 14 de jeunesse de l’artiste et ses dernières productions. Ces deux ensembles, pourtant si éloignés dans le temps et dans la forme, offrent un regard en miroir sur un travail à l’évolution surprenante depuis des débuts figuratifs en amateur, jusqu’à une abstraction formelle épurée synthétisant la vision universaliste de l’art d’un des maîtres de l’art concret au XXème siècle. Des premiers paysages et portraits réalisés dans les années 30 aux récentes silhouettes métalliques évidées, le chemin parcouru par Gottfried Honegger est riche de conquêtes et d’enseignement. Conquête d’un langage tout d’abord, celui de l’abstraction que l’artiste adopte définitivement vers 1955. Imbrication de formes semblables ou différentes qui font encore écho dans un premier temps au réel (et notamment à la nature) puis adhésion totale au vocabulaire géométrique pour lui-même sous l’influence des premiers artistes concrets zurichois. La seconde conquête est celle de l’espace. À la fin des années 50, Honegger transforme la surface plane du tableau en un lieu d’expérimentation du relief (recouvrement pictural, marouflage d’éléments cartonnés). L’espace devient la préoccupation centrale de l’artiste qui se reconnaît alors plus sculpteur que peintre. Sculptures, biseautages, tableaux-reliefs, tableauxespaces, artefakts… : tout l’œuvre de Gottfried Honegger est un dialogue permanent entre peinture et sculpture qui interroge sans cesse l’espace de présentation, la fonction du mur et la place du regardeur. Fins reliefs métalliques, circulaires ou rectangulaires, les dernières pièces viennent opérer la synthèse parfaite du plan, du volume et de l’espace : l’apaisement par la réconciliation. du vendredi 4 mars au samedi 30 avril 2016 EXPOSITION EDMOND HÄNNI Vernissage : vendredi 4 mars 2016 à partir de 18 h « Ma première rencontre avec Edmond Hänni se situe au printemps 1969. Dès cette époque, ses œuvres étaient empreintes d’une maturité certaine, et les qualités qui allaient se développer tout au long de son parcours, déjà présentes. Son installation dans le Gard ne doit rien au hasard. Le sol rocheux qui affleure, montre ses masses et ses arêtes, offre à celui qui sait voir, des possibilités infinies de compositions solides et rythmées. Bien que d’n naturel sédentaire, Edmond Hänni, muni de son crayon et de sa boîte d’aquarelle, a parcouru les paysages du midi et de Bretagne, les terres d’Espagne et d’Italie, le Maghreb. A l’origine d’une œuvre, il y a toujours une connivence qui s’établit entre l’artiste et le motif. Plus austères et contrastées, les œuvres inspirées par la lumière changeante des côtes bretonnes, plus sereines les longues courbes sinueuses des collines toscanes, ponctuées des accents sombres des cyprès. Toujours, ses œuvres sont soutenues par un dessin sûr et une composition rigoureuse. Une autre caractéristique essentielle, présente dans toutes les œuvres d’Edmond Hänni, dessins aquarelles, peintures, est le judicieux usage des passages. Cette façon de laisser circuler avec aisance, la couleur, la lumière, d’une forme à une autre, donne à l’ensemble ampleur et monumentalité. Imprégnez-vous de cet art savant et sensible. » Chapelle Saint-Pierre 13250 Saint-Chamas Entrée libre, Renseignement Office du Tourisme Tel : 04 90 50 90 54 www.edmondhanni.com Le Trio Hugues, 2014 Pierre Loeb Consulat général de Suisse à Marseille Page 5 de 14 Théâtre / Danse LA CERISAIE Jeudi 10 et vendredi 11 mars 2016 Théâtre Jacques Cœur 1050 Avenue Léonard de Vinci 34970 Lattes Tél. :04 99 52 95 00 www.compagniedupassage.ch du lundi 14 mars au samedi 19 mars 2016 Théâtre Garonne 1 Avenue du Château d'Eau, 31300 Toulouse Tél :05 62 48 54 77 www.theatregaronne.com http://www.kaoriito.com/fr/ Compagnie du Passage Mise en scène Gilles Bouillon Depuis sa création en 2003, la Compagnie du Passage a présenté quinze spectacles dans une centaine de lieux de tournée en Suisse, France, Belgique, Maroc, Ukraine, Guadeloupe, Russie, pour plus de 1100 représentations. Entre un monde qui finit et un monde qui va naître. Le chef d’œuvre de Tchekhov, l’un des sommets absolus de l’esprit humain. Autour d’une maison qu’on perd, d’un jardin des cerises à l’abandon, s’affrontent des êtres aimantés par le profit et l’avenir, d’autres en proie aux souvenirs et à la passion de l’inutile. Il n’y a pas de héros dans La Cerisaie. C’est une pièce chorale qui offre une partition pour des «ensembles» qui convoque le collectif. C’est le temps qui est le personnage principal : le temps des saisons, l’enfance, le temps d’aimer, le temps qui passe, le temps perdu, la vieillesse, la mort. JE DANSE PARCE QUE JE ME MEFIE DES MOTS. Hime Chorégraphie: Kaori Ito Puissance, charisme, énergie, audace, intelligence, légèreté, virtuosité, autant de qualités rassemblées par la japonaise Kaori Ito, qui sillonne les continents et multiplie les collaborations avec les plus grands. Danseuse à la présence solaire, incandescente, qui a mis son talent au service d'artistes talentueux de tous univers (parmi lesquels Alain Platel, James Thiérée, Angelin Preljocaj, Denis Podalydès ou Philippe Decouflé), chorégraphe inventive qui fait dialoguer la culture millénaire de son Japon natal et les esthétiques européennes, Kaori Ito possède un profil artistique hors norme. Dans ce portrait intimiste qu'est Je danse parce que je me méfie des mots, Kaori Ito déploie son univers personnel, fait de beauté et de musicalité, d'humour et de radicalité, de force et de sensualité, pour explorer ses racines, au travers d'une rencontre artistique et humaine avec son père Hiroshi Ito. Une façon de retisser ces liens perdus par l'éloignement, d'effacer l'abîme qui les sépare. Par la danse et les mots, la danseuse et chorégraphe japonaise explore un langage nouveau. Comme dans une litanie, Kaori Ito adresse toute une liste de questions à son père. Au début, anodines, comme celles que l'on poserait à un inconnu pour mieux le connaître, elles se font intimes, pressantes, intrusives. A travers ce questionnement, c'est à un jeu de cache-cache que se livrent le père et la fille qui cherchent tous deux à se comprendre et à se re-connaître. Une danse, comme une quête des origines sur les traces des identités qui restent toujours à construire. Consulat général de Suisse à Marseille Je danse parce que je me méfie des mots © Gregory Batardon Page 6 de 14 Jeudi 10 mars Vendredi 11 mars Samedi 12 mars 20h30 20h30 20h30 Châteauvallon – Centre National de Création et de Diffusion culturelles 795 chemin de Châteauvallon 83192 Ollioules www.chateauvallon.com www.malandro.ch les mardi 22 mars et mercredi 23 mars 2016 Théâtre Edwige Feuillère MPG Place Pierre Renet 70000 Vesoul Tel. 03 84 75 40 66 www.theatre-edwige-feuillere.fr www.supertroptop.com Mercredi 16 mars 2016 Bibliothèque départementale des Bouches-du-Rhône 20 Rue Mirès 13003 Marseille Tél. 04 13 31 83 08 www.biblio13.fr Vendredi 18 mars et samedi 19 mars 2016 La Faïencerie 74 Grande Rue 38700 La Tronche Tél : 04 76 63 77 00 www.la-faiencerie.fr LA VISITE DE LA VIEILLE DAME Teatro Malandro De Friedrich Dürrenmatt Adaptation et mise en scène Omar Porras Omar Porras, fidèle à Châteauvallon, fête les 25 ans de sa compagnie, le Teatro Malandro, en recréant La Visite de la vieille dame de Friedrich Dürrenmatt, une tragi-comédie féroce et jubilatoire devenue leur spectacle culte. Pour la troisième fois et par amour du jeu, il endosse les habits de cette vieille dame exubérante, masquée, emperruquée et en dentelles, un septième mari au bras et deux autres en attente ! L’esprit baroque de la pièce sied au metteur en scène enclin à toutes les folies, prompt à jouer le rôle-titre de cette danse macabre où le grotesque du monde se joue de la vérité. Où la démesure est réelle et fascinante. Empruntant à la farce, la pièce dénonce avec truculence les mécanismes qui conduisent une collectivité à perdre toute notion de bien et de mal au nom du sacro-saint argent. Créée en 1956, son actualité n’en est que plus cruelle… L’USAGE DU MONDE Dorian Rossel / Compagnie STT L’Usage du monde, c’est le magnifique récit de voyage de Nicolas Bouvier qui, en 1953, est allé de Genève aux portes de l’Inde. « On croit qu’on va faire un voyage, mais bientôt c’est le voyage qui vous fait, ou vous défait », écrit Nicolas Bouvier. On retrouve cet esprit dans l’adaptation de Dorian Rossel. Sur scène, une quinzaine de tables serrées, nappes colorées. Décor ingénieux qui rappelle les bistrots de Serbie autant que les tapis d’Iran. Lorsque l’action s’agite, les tables se mettent en mouvement. Neige qui tombe, désert brûlant, panne de voiture, les trois comédiens et les deux musiciens joignent leur talent pour dessiner horizons et situations par la simple force de leur évocation. © Mario del Curto SUPER ELLE Théâtre l’Articule Spectacle pour les petits dès 2 ans Une histoire tout en Pop-up et en super-pouvoirs… Aujourd’hui, c’est l’anniversaire de Lisa. Elle reçoit le cadeau des cadeaux : une panoplie de super héroïne. L’horizon s’ouvre ! Des super-pouvoirs ! Lisa devient « Super L ». On peut compter sur elle. C’est la moindre des choses car c’est l’ordinaire des héros. Et puis… Les maladies des Mamans n’ont qu’à bien se tenir ! « Super Elle » raconte l’histoire d’une petite fille pleine d'énergie, qui fait face aux difficultés de la vie. Lisa fait face, à sa manière et grandit. Dès la première page, Lisa reçoit son cadeau d’anniversaire. A la dernière page, on se prépare pour le Consulat général de Suisse à Marseille Page 7 de 14 www.theatrelarticule.com départ de Maman à l'hôpital. Entre ces pages, un temps de la fantaisie et du possible. Un temps pour les super Héros! C’est le temps de l’apprivoisement d’un possible manque, un temps de lutte « pour devenir la reine de toutes les choses sauvages », comme dirait Maurice Sendak. Musique Samedi 16 avril 2016 Cabaret Aléatoire Friche Belle de Mai 41 rue Jobin 13003 Marseille tél. 04 95 04 95 95 www.cabaret-aleatoire.com Samedi 23 avril 2016 Le Florida 95 Bd du Président Carnot 47000 Agen Tél : 05 53 47 59 54 www.le-florida.org http://www.twogentlemen.net/b and/413 TOURNÉE MASOCH I-II Puts Marie Le groupe Puts Marie part pour une quinzaine de concerts à l’étranger pour défendre la sortie de leur nouvel album. Diptyque fusionnant deux EP publiés ces deux dernières années, Masoch I-II constitue le meilleur album rock paru en Suisse en 2015. Puts Marie y étale son art des chansons troubles, mélancoliques, venimeuses et addictives. Entre accents rock et soul, incursions jazz et hip-hop, le quintet biennois orchestre un psychédélisme incandescent qui alterne climats moites et tranchants, plages déliées et pistes frénétiques, lyrisme ourlé et saccades outrées. En faisant souffler sonorités chaudes et froides, en télescopant airs lascifs et fracas saturés, la formation emmenée par la voix androgyne de Max Usata ensorcelle : du sulfureux Pornstar au hanté Obituaries via le groove mariachi de Hecho en Mexico ou la soul garage de Horse Gone Far. Olivier Horner Festivals avec participation suisse Du lundi 14 au samedi 19 mars 2016 Accueil festival: Espace des Libertés Avenue Antide Boyer 13400 AUBAGNE FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM D’AUBAGNE e 17 édition Seul événement consacré à la jeune création cinématographique et à la relation son/musique pour l’image, le FIFA est un véritable lieu de formation, de travail et de rencontres. Renseignements: Tél. : 04 42 18 92 10 Consultez le programme sur le site officiel : www.aubagne-filmfest.fr 1 film suisse est en compétitions officielle cette année et trois autres seront montrés hors-compétition : Avant-première le 8 mars 2016 au cinéma Les Variétés à Marseille. Consulat général de Suisse à Marseille Page 8 de 14 Compétition courts métrages - Catégorie animation D'Ombres et d'ailes réalisé par Elice Meng avec une musique originale de Nicolas Martin. Au cœur d’une peuplade d’oishommes, Moann, l’indignée, voit ses ailes disparaître et d’étranges craquements s’opérer sous ses pattes. Dans cette société où seules importent la taille et l’ambition des ailes, Ciobeck le nihiliste voudrait la protéger. Mais comment survivre dans une terre stérile, peuplée d’esprits encavernés ? Extrait : https://vimeo.com/138313359 Hors compétition – Programme collèges-lycées DISCIPLINE réalisé par Christophe M. Saber avec une musique originale de Garcia Christian. Excédé, un père de famille perd patience et donne une claque à sa fille de 6 ans dans une épicerie à Lausanne. Une cliente choquée exprime son désaccord. D’autres clients interviennent, chacun y met son grain de sel et le débat vire peu à peu au chaos. Bande annonce : https://vimeo.com/112725482 Extrait : https://www.youtube.com/watch?v=9AhhTLIaO50 Hors compétition – Programme longs métrages coups de cœur KEEPER réalisé par Guillaume Senez avec une conception sonore de Eric Ghersinu et Marianne Roussy. Maxime et Mélanie ont 15 ans. Ils s’aiment. Ensemble, ils explorent leur sexualité avec fougue et maladresse. Jusqu’au jour où Mélanie découvre qu’elle est enceinte. Maxime accepte mal la nouvelle, puis se conforte dans l’idée de devenir père. Il convainc alors Mélanie de garder l’enfant… Bande annonce : https://www.youtube.com/watch?v=4a_FJpV76s4 Hors compétition – Programme jeune public LA PETITE FILLE ET LA NUIT réalisé par Madina Iskhakova avec une musique originale d'Alex Dreyshner. Une petite fille vivait avec trois buffles. Quand l’obscurité tombait, ils se dépêchaient de rentrer. Portes, fenêtres et rideaux étaient consciencieusement fermés. Mais un soir ils ont oublié de fermer la fenêtre. Bande annonce : https://vimeo.com/140665086 Consulat général de Suisse à Marseille Page 9 de 14 Du mercredi 16 mars au dimanche 20 mars 2016 TRAVERSE VIDEO 17 Avenue des Mazades 31200 Toulouse Tel. 05 62 26 48 51 [email protected] http://traverse-video.org FESTIVAL TRAVERSE VIDÉO ème 19 Rencontres Pour sa 19ème édition, Traverse Vidéo, Rencontres de l’art expérimental, invite des œuvres sur la proposition : l’Atypique Trouble. Le souhait de Traverse Vidéo est celui de découvrir des pans de l’art contemporain étonnants mais trop peu connus, en stimulant la curiosité puis l’intérêt et pourquoi pas l’engouement. Traverse Vidéo c’est notamment la découverte du cinéma dit expérimental parce qu’il navigue du côté des œuvres de l’art plastique et visuel en s’éloignant du cinéma narratif. L’expérimental met à l’épreuve les points de repère, les limites s’y brouillent. Et, retenue comme thématique annuelle, la proposition : L’Atypique trouble sonde l’étrange sous l’habituel, se risque à inventer des mondes. Les œuvres programmées reconnaîtront alors comme première, cette capacité de l’expérimental à être autre voire bizarre ou simplement «différent». Traverse Vidéo et ces œuvres sont dites expérimentales parce qu’elles diffèrent par leur remise en cause des codes artistiques et par la reconnaissance du médium et de ses potentialités. Elles le sont en produisant de nombreuses rencontres en installations, photographies, performances et projections à travers la ville et hors les murs. Une installation venue de Suisse : "Pièce vidéo": 2 projections et musique live Les sœurs h Vernissage mercredi 16 mars 18H30 > 21H00 Espace Croix Baragnon 24, rue Croix-Baragnon 31000 Toulouse JE NE VOIS DE MON AVENIR QUE LE MUR DE MA CUISINE AU PAPIER PEINT DEFRAICHI... est un espace multi projections dans lequel nous jouons à confronter et à articuler d’une manière ludique la place de l'écrit, de l'image et du son, dans une forme nouvelle à michemin entre les arts visuels et la forme scénique. Ce pourrait être une version plastique et intello de Dynasty. ON Y CROISE des personnages très librement éloignés des feuilletons des années 80, ON Y ENTEND des musiques très peu hollywoodiennes live, ON Y LIT des écritures plates mais cependant plus concrètes que les Écritures Saintes, ON Y VOIT des images trafiquées troublantes et parfois déconcertantes ET ON EN DÉDUIT enfin qu’il est question, en gros, de désir et d’ennui. Points forts culturels en Suisse Du 4 décembre 2015 au 12 juin 2016 Fondation Gianadda Rue du Forum 59 CH-1920 Martigny Tél. +41 (0)27 722 39 78 www.gianadda.ch www.zaowouki.org Zao Wou-Ki La Fondation Gianadda célèbre l’un des plus grands peintres contemporains disparu en Suisse en 2013. Français d’origine chinoise, Zao Wou-Ki naît à Pékin en 1920 dans une famille aristocratique et lettrée. Il est admis en 1935 à l’Ecole des Beaux-Arts d’Hangzhou ; très vite il s’intéresse à l’art occidental et part le découvrir à Paris. Dès 1949, il fait ses premières expositions. Son art se démarque à la fois de « l’abstraction lyrique » et de la pure calligraphie chinoise pour atteindre le sublime de la couleur, l’espace et la puissance du geste. Consulat général de Suisse à Marseille Eaux fortes et Aquatinte Zao Wouki, 1967 © Zao Wou-Ki ProLitteris Zurich Page 10 de 14 Du 31 janvier au 8 mai Métamorphoses du Paysage Jean Dubuffet www.fondationbeyeler.ch Jean Dubuffet (1901–1985) fait partie des artistes qui ont profondément marqué la seconde moitié du XXe siècle. Stimulé par les travaux d’artistes en marge du circuit culturel, Dubuffet a réussi à s’affranchir des traditions et à réinventer l’art. L’influence de Dubuffet se fait encore sentir dans l’art contemporain et le Street Art, par exemple dans les travaux de David Hockney, Jean-Michel Basquiat et Keith Haring. Du 31 janvier au 1er mai Älter werde ich später Fondation Beyeler Baselstrasse 101 CH-4125 Riehen/Bâle Mêle moments, 1976, Acryle sur papier entoilé, collection privée, Photo: Photograph courtesy Pace Gallery, © 2015, ProLitteris, Zurich ROSWITHA DOERIG Kunsthalle Ziegelhütte Ziegeleistr. 14 CH-9050 Appenzell www.h-gebertka.ch www.doerig-peintre.net Du 29 janvier au 22 mai 2016 Fondation de l'Hermitage 2, route du Signal case postale 42 CH - 1000 Lausanne 8 Tél. +41 21 320 50 01 www.fondationhermitage.ch Roswitha Doerig, artiste peintre suisse, a redonné vie à l’atelier de Man Ray situé au cœur de Saint-Germain des Prés. Française par mariage, elle habite Paris. Elle est la 1ère femme à recevoir le Prix de la Culture d’Appenzell. A 18 ans, elle fréquente pour une année la Heatherley Art School à Londres, où auparavant étudiait Franz Kline, qu’elle a plus tard comme professeur à New York. En même temps, elle étudie et exécute des décors de théâtre à la Columbia University. De retour en Europe, elle est admise à l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, où elle reste 7 ans et travaille la peinture, la fresque, la lithographie et le vitrail. Après une période figurative, elle peint en gestes libérés de grandes toiles inondées de couleurs, drainées de noir, avec une incroyable énergie. « Less is more » est sa devise. Sérénité © Roswitha Doerig Acrylique sur toile de lin brut Fondation de l’Hermitage Réunie par une famille passionnée par l'artiste, cette collection unique constitue l'un des plus grands ensembles d’œuvres de Signac conservé en mains privées. Elle offre un éventail exhaustif de l'évolution artistique du peintre, depuis les premiers tableaux impressionnistes jusqu'aux dernières aquarelles de la série des Ports de France, en passant par les années héroïques du néo-impressionnisme, l'éblouissement tropézien, les images flamboyantes de Venise, de Rotterdam et de Constantinople. Cette collection est également exceptionnelle par la diversité des techniques qu’elle embrasse : la fougue impressionniste des études peintes sur le motif s'y oppose aux polychromies limpides des tableaux pointillistes; le japonisme audacieux des aquarelles y contraste avec la liberté des feuilles peintes en plein air. Quant aux grands lavis préparatoires dessinés à l'encre de Chine, ils nous livrent les secrets de compositions sereines, longuement méditées à l'atelier. C’est donc une initiation aux harmonies chromatiques de Signac, doublée d’une invitation au voyage, que propose cette exposition. Consulat général de Suisse à Marseille Page 11 de 14 Du 5 mars au 28 août Collection de l’Art Brut 11 av. des Bergières CH - 1004 Lausanne Tél. + 411 315 25 70 www.artbrut.ch Du 19 février au 19 juin 2016 Musée des Beaux-Arts de Berne Hodlerstrasse 8–12 CH-3000 Bern 7 T +41 31 328 09 44 F +41 31 328 09 55 [email protected] www.kunstmuseumbern.ch/ fr/ Du 12 février au 16 mai Musée Tinguely Paul Sacher-Anlage 2 CH-4002 Bâle Tél. + 41 61 681 93 20 www.tinguely.ch Du 4 décembre 2015 au 13 mars 2016 Musée Rath Place Neuve CH-1204 Genève Tél. +41 22 418 33 40 http://institutions.villegeneve.ch/fr/mah/ L’Art Brut de Jean Dubuffet, aux origines de la collection 2016 marque les quarante ans de la Collection de l’Art Brut; c’est une occasion de revenir sur l’origine même du concept d’Art Brut tel que l’entendait l’artiste français Jean Dubuffet, à qui l’on doit l’invention du terme ainsi que l’existence du musée, créé le 26 février 1976, après la donation de sa collection d’Art Brut à la Ville de Lausanne. Dans le cadre de cette exposition, près de cent cinquante pièces issues exclusivement du fonds de la collection, sont réunies afin de célébrer cet anniversaire. Chinese Wispers Œuvres récentes des collections Sigg et M+Sigg Dans le cadre d’une exposition commune du Musée des Beaux-Arts de Berne et du Zentrum Paul Klee, le public pourra découvrir d’importantes pièces de la collection du Suisse Uli Sigg à Berne. Après une version réduite de l’exposition sera présentée au MAK – Musée autrichien des Arts appliqués / de l’Art contemporain, à Vienne, avant que les œuvres, qui viennent de faire l’objet d’une donation, ne partent pour Hong Kong. Sous le titre «Chinese Whispers», près de 150 pièces récentes de la collection Sigg et M+ Sigg seront exposées du 19 février au 19 juin 2016, donnant à voir un reflet de la Chine moderne. Li Tianbing, Ensemble # 1 + 2, 2008, Öl auf Leinwand / Oil on canvas, 2 Tafeln / 2 panels, 200 x 400 cm © the artist. M+ Sigg Collection, Hong Kong. By donation Prière de toucher- Le tactile dans l'art L’art peut-il être appréhendé par le toucher ? Quel est le rôle de la dimension tactile dans l’expérience de l’art ? Le Musée Tinguely poursuit sa série sur les cinq sens dans les arts et regroupe dans une vaste exposition des œuvres qui traitent des divers aspects de notre perception haptique. Le parcours très diversifié, qui couvre plusieurs siècles, invite à des expériences tactiles directes et sollicite notre capacité à l'embodiment. Des allégories baroques, l'avant-garde avec Marcel Duchamp, des formes artistiques des années 1960 et 1970 en rapport avec le corps (par ex. Valie Export, Bruce Nauman) ainsi que des positions plus récentes (Pipilotti Rist, Pedro Reyes, Ana Mendieta, entre autres) constituent les points forts de l'exposition. Byzance en Suisse Les importantes collections d’objets et de manuscrits byzantins, tout comme la tradition humaniste et le rôle central accordé par la Réforme à l’étude et à la diffusion de la langue grecque, confèrent à la Suisse une place appréciable, mais trop souvent méconnue, dans les études byzantines. Avec cette exposition, le MAH propose de réunir et de présenter pour la première fois le riche patrimoine byzantin conservé sur le sol helvétique, ainsi que de valoriser l’apport de notre pays dans la «redécouverte» de cette civilisation. Consulat général de Suisse à Marseille Page 12 de 14 http://dada-data.net/fr/ Cent ans de Dada Né il y a 100 cents à Zurich au Cabaret Voltaire, le mouvement Dada suscite une fascination qui ne se dément pas et qui, bien que tardivement, entre de plein pieds dans l’histoire de l’art helvétique. Jusqu’au 28 mars 2016 Du mardi au dimanche Musée national suisse Museumstrasse 2 Zurich www.nationalmuseum.ch Jusqu’au 1er mai 2016 Du mardi au dimanche Kunsthaus Heimplatz 1 Zurich www.kunsthaus.ch Dada universel Cette exposition se propose de présenter Dada dans son ensemble, le contexte historique de son apparition et ses résonances au long du XXe siècle. Dadaglobe Reconstructed Cette seconde exposition réalise un projet qui avait été celui de l’écrivain et poète Tristan Tzara (1896-1963) en 1921, mais qu’il n’avait pu mener à bien faute de fonds : réunir, sous le nom de Dadaglobe, les éléments d’une histoire du mouvement et en faire un livre, chronique artistique et biographique pour laquelle il avait demandé à tous les protagonistes de lui adresser images et documents. Sophie Taeuber-Arp, Portrait de Hans Arp, 1918, bois tourné peint. Alexandra Roth/Collection Privée d’après Le Monde, article du 19 février 2016. Du 18 mars 2016 Museum Rietberg Gablerstrasse 15 8002 Zürich http://www.rietberg.ch/frch/expositions/dada-afrika.aspx Dada Afrika Pour la première fois, une exposition est consacrée à la confrontation des dadaïstes avec l’art et la culture de pays extra-européens. Les mises en scène des «Soirées nègres» au Cabaret Voltaire, qui faisaient appel à tous les sens, associant musique, poésie et danse, s’attaquaient à la notion même de l’art et remettaient en cause les valeurs artistiques ayant cours jusqu’alors. Gerne würden wir Ihnen diesen Newsletter in allen Landessprachen zukommen lassen. Leider verunmöglichen unsere begrenzten Ressourcen dies, was wir äußerst bedauern. Ci farebbe molto piacere fornirvi questa Lettera d'informazione in tutte le lingue nazionali. Le nostre risorse limitate non ce lo permettono e ce ne dispiace. Consulat général de Suisse à Marseille Page 13 de 14 Liens utiles Ce bulletin est téléchargeable sous le lien : https://www.eda.admin.ch/countries/france/fr/home/representations/marseille/activite-culturelle.html Vous trouverez plus d’informations sur les événements culturels, les festivals, les expositions, etc. en Suisse sur le site de Suisse Tourisme : www.MySwitzerland.ch Autres liens : Consulat général de Suisse à Marseille : www.eda.admin.ch/marseille Ambassade de Suisse en France : www.eda.admin.ch/paris Centre Culturel Suisse de Paris: www.ccsparis.com Fondation Suisse : www.fondationsuisse.fr Office fédéral de la culture: www.culture-suisse.admin.ch Pro Helvetia, Fondation Suisse pour la Culture; www.pro-helvetia.ch Danse: www.tanznetz.ch Film: www.filmnet.ch/fest.ch , www.Swissfilms.ch ; www.swisscinema.org Musées: www.museums.ch Théâtre: www.theater.ch Opera: www.operabase.com Artists in residence: www.artists-in-residence.ch Présence Suisse (PRS): www.presence.ch Divers: www.swissworld.org Tourisme: www.myswitzerland.com Gouvernement.: www.admin.ch Le Portail Suisse : www.ch.ch L’actualité suisse dans le monde : www.swissinfo.ch Académie Romande : www.academie-romande.ch Spectacles suisses romands en tournée : www.plateaux.ch Ce bulletin, non exhaustif, est publié à titre indicatif et sans engagement de la part du Consulat général de Suisse à Marseille. Nous vous recommandons de contrôler l’horaire de ces manifestations auprès de leurs organisateurs. Le bulletin est actualisé périodiquement et peut être téléchargé depuis notre site Internet https://www.eda.admin.ch/marseille. Le Consulat général publiera très volontiers les informations sur les manifestations culturelles à caractère suisse que vous organisez ou dont vous pourriez avoir connaissance, sous réserve de l’envoi d’un programme précis et détaillé avant le 20 de chaque mois pour le mois suivant. Vous pouvez nous informer par courrier ou par email : Consulat général de Suisse 7, rue d’Arcole 13291 – Marseille cedex 06 [email protected] Merci de votre intérêt. Consulat général de Suisse à Marseille Page 14 de 14