Laurent Chéhère - Caumont Centre d`Art

EXPOSITION En plein air
Laurent Chéhère
Flying Houses
6 mai – 30 oct. 2015
Dossier de mécénat
exposition en plein air à l’hôtel de caumont
Laurent Chéhère
Flying Houses
6 mai – 30 oct. 2015
Pour son ouverture, le Centre d’art de l’Hôtel de Caumont souhaite
donner une place de choix à l’art contemporain en organisant une
exposition en plein air.
Pour cela nous avons choisi d’offrir un espace d’expression à un
jeune artiste photographe, Laurent Chéhère.
Dans la cour d’honneur, une quinzaine de tirages en grand format
de ses photographies Flying houses (maisons volantes) inviteront les
visiteurs à découvrir son univers fait à la fois de poésie, d’imagination
et de réalisme.
Les œuvres présentées dans ce dossier le sont à titre indicatif, sous réserve du
choix définitif de l’artiste.
Ci-contre : Laurent Chéhère, Cirque.
Couverture : Laurent Chéhère, Ballon rouge.
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Laurent Chéhère
Flying Houses
Les oeuvres
Pour s’atteler à ses maisons qui volent, le photographe n’a pas seulement arpenté les rues de Paris ; il a
aussi voyagé parmi ses influences, ses références et ses souvenirs. Puisant dans le cinéma, la BD, l’histoire,
l’architecture, il a su développer un langage unique, à la fois profondément empreint de sa propre identité et
ouvert à l’interprétation du public.
Il compose ses maisons avec minutie, dessinant d’abord une ébauche avant de photographier un à un tous
les éléments qui constitueront l’image : chaque pierre, fenêtre, gouttière, graffiti, toit, mur, antenne, parabole,
linge et autre silhouette va venir prendre sa place dans cette partition. C’est ainsi que s’orchestrent ses
références photographique, cinématographique, historique et musicale.
On y trouve l’onirisme d’Hayao Miyazaki, son mélange de poésie enfantine et de noirceur adulte. On y ressent
l’influence, le drame, la comédie, de Federico Fellini, Marcel Carné, Doisneau, Atget, Willy Ronis. Il y a aussi
l’imaginaire de Jules Verne et d’Albert Robida, ces rêveurs du passé qui ont inventé le futur en laissant parler
leurs rêves d’enfant. Et toute cette multiplicité d’univers est clairement assumée, même s’ils surviennent par
petites touches, que l’on perçoit ou pas. Avec chacune de ses maisons, il nous livre sa vision sans nous en
imposer l’interprétation. En y regardant de plus près, on y découvre un sens social, ou encore de l’humour,
de la folie, une certaine tristesse, sans les avoir perçus au premier abord.
« La grande illusion », par exemple, illustre bien la double lecture que ces maisons peuvent offrir. Ici, le titre
n’est pas seulement une référence au cinéma d’avant-guerre mais un jeu de mot visuel illustrant l’odyssée
des immigrants d’Afrique. Dans cette photo, la maison est à la fois leur embarcation de fortune et le futur
immeuble insalubre qui leur tiendra lieu d’habitation. En donnant à cette image l’éloquence du reportage,
Laurent Chéhère réussit la délicate alchimie entre le témoignage et le conceptuel.
Textes de Marion Thiéry, Critique d’art.
L’artiste
Parisien de naissance, et plus précisément du quartier de Ménimontant, Laurent Chéhère est un ancien
publicitaire qui décide un jour de quitter ce métier pour faire le tour du monde. À son retour il choisit de vivre
de ses deux passions, le voyage et la photographie.
Laurent Chéhère à exposé la série Flying Houses à Docks-en-Seine cité de la Mode et du Design en juin
2012 où il a remporté le Prix Spécial de la Biennale des Créateurs d’images. La série était présentée en Chine
au Festival International de Pingyao 2012, à la Galerie Paris-Beijing qui le représente et dans nombreuses
foires internationales d’art contemporain. En 2013, il participe aux festivals internationaux de photographie
Getxophoto et Photo Pnom Penh. Son travail est aussi exposé au MIS Museum de Sao Paulo (Brésil).
Laurent Chéhère, La Grande illusion.
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Laurent Chéhère, Nature morte.
Laurent Chéhère, Cinéma.
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Laurent Chéhère, A Vendre.
Laurent Chéhère, En feu.
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Laurent Chéhère, Le Voyeur.
Laurent Chéhère, Linge qui sèche.
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c a u m o n t - C ENTRE d ’ ART
Un nouveau Centre d’art dans un joyau du 18ème
siècle, au cœur d’Aix-en Provence
L’Hôtel de Caumont est l’un des plus beaux hôtels particuliers d’Aix-en-Provence datant du 18ème siècle.
Situé à côté du cours Mirabeau, dans le quartier Mazarin, il a pour ambition de devenir une nouvelle institution
majeure pour la vie culturelle régionale en devenant un Centre d’art.
A partir du 6 mai 2015, le Centre d’art de l’Hôtel de Caumont offrira au public la possibilité de visiter un
hôtel particulier typiquement aixois, entièrement décoré et de découvrir un film sur Cézanne au pays d’Aix. Il
accueillera également de grandes expositions temporaires, une programmation musicale, des conférences
sur l’histoire de l’art mais aussi un salon de thé-restaurant, une librairie-boutique et des jardins.
c a u m o n t - C e n t r e d ’ ART
Une programmation culturelle ambitieuse
Six salles situées aux 1er et 2ème étages de l’Hôtel de Caumont d’expositions temporaires, sur une surface de
450 m², accueilleront chaque année deux expositions principales.
D’autre part, d’autres expositions d’art contemporain, de photographies, ainsi que des performances et
conférences viendront prendre place dans la cour d’honneur, les jardins ou l’auditorium.
Pour toutes ses expositions, le Centre d’Art de l’Hôtel de Caumont a recours au concours de spécialistes,
conservateurs, historiens de l’art et scénographes, afin d’apporter une expertise reconnue et un regard
novateur sur les artistes présentés.
Dans le respect des règles de conservation des Monuments Historiques, d’importants travaux de restauration
ont été menés pour accueillir ce projet culturel d’envergure. Deux années (2013-2015) ont été nécessaires
pour restaurer les façades, toitures, salons et jardins restituant l’atmosphère et l’esthétique du 18ème.
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Devenir mécène
Devenir mécène
Soutenir l’exposition en plein air du Centre d’art
Avantages et privilèges
Soutenir ce projet c’est associer l’image de votre entreprise à une nouvelle institution majeure de la vie
culturelle régionale et à un évèneemnt d’art contemporain inédit. Vous bénéficiez d’une visibilité médiatique
forte au sein d’un plan de communication d’envergure ainsi que de nombreux avantages et privilèges à définir
selon le montant de votre apport.
Nous sommes attentifs à chacun de nos mécènes et restons à votre écoute pour convenir des contreparties
les mieux adaptées à vos besoins. Exemples de contreparties offertes :
Être mécène à partir de 10 000 euros
• Mise à disposition des espaces de réception et des jardins (soirées privatives, visites coupe de
champagne, petits-déjeuners avec visite de l’exposition)
• Invitations à la soirée inaugurale du Centre d’art de l’Hôtel de Caumont
• Billets coupe-file pour le Centre d’art, invitations pour les concerts, les événements, etc.
• Visite privée de l’exposition
Le montant de votre apport bénéficie d’une défiscalisation de 60% de l’impôt sur les sociétés* et de 25% de
contreparties valorisables.
Exemples de coût d’un mécénat :
Un lieu unique pour vos événements de relations publiques
10 000 €
25 000 €
50 000 €
Une visibilité forte
coût après déduction fiscale
4 000 €
10 000 €
20 000 €
montant des contreparties valorisables
2 500 €
6 250 €
12 500 €
• Visibilité sur l’ensemble des supports de communication de l’Hôtel de Caumont
• Logo sur le panneau d’introduction de l’exposition
coût réel pour l’entreprise
1 500 €
3 750 €
7 500 €
montant du don
• Page dédiée dans le dossier de presse
Être sponsor ou parrain
Votre apport est une charge déductible pour la détermination du bénéfice imposable de l’entreprise. Vous
pouvez retirer un bénéfice direct à des fins de communication publicitaire.
*dans la limite de 0,5% de votre chiffre d’affaire HT et possibilité de reporter l’excédent sur les 5 exercices suivants.
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Responsable du Développement et du Mécénat
+33 (0)1 56 59 01 79
[email protected]
Marie-Tiphaine Mouton
Chargée du Mécénat
+33 (0)1 56 59 01 73
[email protected]
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Judith Moreau