VERNIER STREET ART 2014

Transcription

VERNIER STREET ART 2014
Art Urbain / exposition interactive
Dossier pédagogique
Proposé aux enseignant-e-s
Des écoles primaires
Et du cycle d’orientation
De la Ville de Vernier
Dans le cadre de l’événement
« Vernier street art »
Du 14 au 23 novembre 2014
service de la culture
T. 022 306 07 80
[email protected]
www.vernier.ch/culture
www.facebook.com/VilledeVernier
Le street art et la lumière
Dossier pédagogique proposé aux enseignant-e-s des écoles primaires et du cycle d’orientation de la Ville de Vernier dans le cadre de
l’évenement « Vernier Street Art 2014» du 14 au 23 novembre 2014
1. Présentation de l’évenement
« turn me on »
Du 14 au 23 novembre 2014 se tiendra la deuxième exposition en
plein air « Vernier Street Art ». La nouvelle création de Dan Acher
« Turn Me ON » s’appropriera l’espace urbain avec audace pour intriguer les passants.
L’un des trois axes de notre politique culturelle est de faciliter l’accès
à la culture. A cet effet, le service de la culture de Vernier vous propose une exposition dans l’espace urbain afin d’être au plus près
des habitants.
Après une première édition dans le quartier de Châtelaine en novembre 2013, Vernier Street Art accueille la nouvelle création de Dan
Acher « Turn Me ON », qui donne vie aux bâtiments de la ville de
Vernier. Des interrupteurs disséminés dans les rues, des façades qui
s’illuminent, qui prennent vie, qui vous regardent, qui vous parlent
en silence.
Quatre interrupteurs géants forment un parcours à travers le chemin de Maisonneuve, appellent à l’exploration, à la tentation. Aux
passants de les actionner, et projeter des yeux et bouches, éphémères sur les murs, mais permanents dans l’imaginaire. « Turn Me
ON » permet aux habitants de Vernier de se réapproprier leur ville,
leur urbanisme, et de donner vie aux bâtiments qui les entourent. Ce
projet marque les esprits et imprime fortement l’imaginaire des habitants autant que des passants. « Turn Me ON » est une manière de
toucher de nouvelles audiences et d’amener l’art dans les quartiers
et au-devant de la population.
Photomontage exemple
INFORMATIONS PRATIQUES :
Les installations sont accessibles du vendredi 14 novembre au
dimanche 23 novembre.
L’exposition sera ouverte de 17h30 à 2h du matin, tous les jours.
LIEU :
Comment ça marche ?
Chemin de Maisonneuve
Sur chaque interrupteur, une inscription « Turn Me ON » (« Allumemoi »), invite les passants à l’actionner. Sur une façade à proximité, le
même message projeté en grand format clignote et appelle à l’action.
Lorsque l’on actionne l’un d’eux dès la tombée de la nuit, le message
sur la façade laisse place à une paupière fermée. Puis l’œil s’ouvre
doucement, s’anime, observe, vit durant une minute avant que la
paupière se referme puis disparaisse. Jusqu’au prochain passant
qui fera apparaître un œil différent. Les interrupteurs déclencheront
soit des yeux, soit des bouches. Les bouches, elles, s’animeront en
formant des sourires, en disant des mots de façon silencieuse, en
découvrant les dents, en jouant avec la langue…
ACCèS :
Le cheminement est accessible aux poussettes et chaises roulantes,
et se visite en une quinzaine de minutes.
Une création Dan Acher – Happy City Lab
En collaboration avec federal-studio.com
Studio Corium : interactive media design
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VERNIER STREET ART 2014 Art Urbain — « Turn Me ON » — Exposition interactive
2. DéFINITION DU STREET ART
Le Street Art est un mouvement artistique contemporain qui regroupe
toutes les formes d’art réalisées dans la rue ou dans des endroits
publics. En français, on l’appelle « art de rue » ou « art urbain ».
Il s’agit principalement d’un art destiné au grand public, éphémère
et en constant renouveau. Cette forme d’art va au-devant des gens
sans qu’ils l’aient forcément souhaité. Elle permet de toucher des
personnes qui n’entreraient pas dans un musée ou dans une galerie
d’art.
Les artistes de rues s’approprient l’espace urbain pour contester,
bousculer, déranger, revendiquer, dénoncer, interroger, soutenir... Ils
ont des motivations artistiques (faire connaître leur art) mais souvent
aussi politiques ou sociales (faire passer un message).
Bien que le Street Art ne soit pas toujours légal, sa valeur artistique
est incontestable. Les artistes de Street Art ne cherchent pas à vandaliser les espaces publics, mais plutôt à changer notre regard sur
la ville et sur l’art.
Le Street Art peut prendre des formes
multiples :

graffiti, avec ou sans pochoirs
stickers (autocollants)
installations ou sculptures
interventions sur le mobilier urbain (abribus, panneaux,
poubelles)
illusions d’optique sur le sol et sur façades (trompe-l’œil)
Le street art peut également être virtuel et composé de lumière,
comme les installations «Turn Me On» présentées prochainement
à Vernier.
Vernier Street Art 2013, avec l’artiste Filthy Luker
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3. LES DIFFéRENTES FORMES DE
STREET ART LUMINEUX
3.1. LE GRAFFITI DIGITAL
Le graffiti digital est un graffiti que l’on peut qualifier de « propre »,
puisque projeté pendant une courte durée sur un mur ou un bâtiment
à l’aide d’un projecteur relié à une tablette ou un ordinateur.
On appelle aussi cet art Photon Bombing, Guerilla Projection ou
encore Urban Projection. La ville devient une toile vierge pour les
artistes, sans endommager aucun bâtiment !
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3.2. Le mapping architectural
On appelle mapping la projection de vidéos en 3D sur des façades
de bâtiments. Ces vidéos intègrent un grand nombre d’effets visuels,
dont des effets en trois dimensions visibles sans lunettes. L’objectif
du mapping est de transformer les bâtiments, les faire vivre, bouger,
se modifier, s’écrouler… le tout virtuellement. Le mapping est en
général accompagné de musique, pour devenir un spectacle « son
et lumière ».
C’est un art qui explore les relations entre l’art et l’architecture, de
façon ludique. Grâce au mapping, on peut par exemple faire se casser toutes les vitres d’un bâtiment, le faire s’écrouler, faire apparaître
des monstres derrière les fenêtres… et créer d’impressionnantes
illusions d’optique.
à Genève
Le Mapping Festival est dédié à l’art audiovisuel et aux cultures
numériques. Associé à plusieurs lieux et espaces de la ville, il alterne
performances audiovisuelles, installations, clubbing, mapping architectural, ainsi que workshops et conférences.
Prochaine édition du 7 au 15 mai 2015.
http ://www.mappingfestival.com
Mapping sur le Musée d’art et d’histoire, à l’occasion du Mapping Festival
Palais Eynard, Fête des écoles 2014
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3.3. LE LIGHT PAINTING ET LE LIGHT GRAFF
Muni d’un appareil photo, le « Lighteur » évolue dans un environnement sombre et dessine des trainées lumineuses avec une source de
lumière. Le réglage de l’appareil sur une longue exposition permet
d’enregistrer tous les mouvements de la source de lumière. La photographie obtenue révèle alors toutes les traces lumineuses.
Plus simplement, cette technique se rapproche du principe de persistance rétinienne. Observez pendant quelques instants une source
lumineuse (comme le soleil ou une lampe) puis détournez votre regard. Une tâche ou une trainée lumineuse persiste pendant quelques
secondes.
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On parle de Light Graff lorsque le style s’apparente au Graff avec
des bombes aérosol. Le Light Painting regroupe quant à lui tous les
styles s’appuyant sur les jeux de lumière.
Cet art n’est pas un phénomène récent puisque le photographe Albanais Gjon Mili l’avait déjà expérimenté avec la complicité du peintre
Pablo Picasso en 1949 déjà.
Le peintre Pablo Picasso expérimente le Light Art
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3.4. LE NEON ART
Les tubes néon, souvent utilisés pour éclairer les salles de classe,
peuvent également être utilisés pour créer des œuvres d’art. Un
exemple de cet art est visible à Genève, autour de la plaine de
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Plainpalais. Le projet artistique « Néon Parallax » réunit neuf installations d’artistes suisses et internationaux.
3.5. LE LED ART
Le Led art est une forme de scénographie lumineuse. Elle consiste
en l’utilisation de diodes électroluminescentes dans un but artistique.
La nature des Leds en font un outil artistique intéressant. Elles sont
résistantes et elles ont une bonne durée de vie tout en ayant un coût
relativement faible.
Leur taille réduite et l’importante variété de couleurs permettent aux
artistes d’aller jusqu’au bout de leur vision.
New York
Madrid
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3.6. WATER LIGHT GRAFFITI
Water Light Graffiti est une technique créée par l’artiste Antonin
Fourneau. Elle consiste en une surface faite de milliers de petites
ampoules LED qui s’illuminent au contact de l’eau. Vous pouvez
utiliser un pinceau ou un atomiseur d’eau, vos mains mouillées ou
n’importe quoi d’autre d’humide, pour dessiner ou écrire un message de lumière.
C’est une création originale et étonnante qui suggère une nouvelle
façon d’écrire ou de dessiner des messages éphémères, pour communiquer et partager entre inconnus dans une ville.
http ://vimeo.com/47095462
Antonin Fourneau
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3.7. LA FRONDE à SMS
La fronde à SMS (SMS slingshot) est un lance-pierre technologique
qui permet d’éclabousser les murs de la ville de sms. Les messages
peuvent être tapés sur le mini clavier qui équipe la fronde en bois.
Une fois le message rédigé, il suffit de viser l’endroit où l’on veut
l’envoyer, de tirer bien fort sur l’élastique et le texte apparaîtra dans
une tache colorée, projeté depuis un beamer.
Les éphémères éclaboussures de lumière ne salissent pas les murs !
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4. QUELQUES GRANDS FESTIVALS DE
STREET ART LUMINEUX DANS LE
MONDE
4.3. Fête des lumières à Bruxelles
Durant quatre jours, les performances du Brussels light festival illuminent le canal de Bruxelles avec un parcours lumineux et féérique.
4.1. Fête des lumières à Lyon
4.4. Festival Lausanne Lumières
Pendant 4 jours chaque année, des artistes issus de tous horizons
habillent les édifices : ils créent une atmosphère féérique dans les
rues, les places et les parcs de la ville, avec plus de 70 installations
de lumière.
4.2. Fête des lumières à Montréal
Montréal en lumière, c’est un des plus grands festivals d’hiver au
monde, une folie qui rassemble annuellement 900 000 festivaliers !
Poétiques, avant-gardistes et en osmose avec l’espace urbain et
l’architecture, les illuminations lausannoises des fêtes de fin d’année
vont créer l’événement. Une quinzaine de projets artistiques illuminent les rues et les places du centre-ville pour le plaisir des petits
et grands.
Prochaine édition du 21 novembre au 31 décembre 2014
Http ://www.festivallausannelumieres.ch
1. Lyon
2. Montréal
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3. Bruxelles
4. Lausanne
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5. LE STREET ART LUMINEUX ET LA LOI
La seule contrainte en Suisse est relative à la circulation routière.
D’après la loi fédérale (voir article ci-dessous), on ne peut pas projeter une œuvre de street art en mouvement au bord d’une route, de
peur que cela détourne l’attention des conducteurs, et provoque des
accidents.
Contacts :
Pour des informations générales :
Service de la sécurité de l’espace publics, Ville de Genève
Tél. 022 418 61 00
C’est pourquoi l’exposition de Vernier Street Art 2014 prend place
dans un quartier résidentiel, entre Balexert et la bibliothèque de Châtelaine, afin que les œuvres de « Turn Me On » ne soient pas visibles
depuis les grands axes routiers.
Pour le montage d’un projet de Street Art :
Service de la jeunesse, Ville de Genève
Tél. 022 418 45 00
741.01 Loi fédérale sur la circulation
routière (LCR)
Pour des informations détaillées concernant la législation à
Vernier :
Art. 61 Publicité
Police municipale de Vernier
Tél. 022 306 06 55
Les réclames et autres annonces qui pourraient créer une confusion
avec les signaux et les marques ou compromettre d’une autre manière la sécurité de la circulation, par exemple en détournant l’attention des usagers de la route, sont interdites sur les routes ouvertes
aux véhicules automobiles ou aux cycles, ainsi qu’à leurs abords.
http ://www.admin.ch/opc/fr/classified-compilation/19580266/
index.html
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6. IDéES D’ACTIVITéS AUTOUR DU STREET ART
6.1. Idée d’activité n°1
Street Art virtuel (primaire et CO)
Dans un premier temps, les élèves choisissent différents bâtiments
et lieux de Vernier ; ils impriment en noir et blanc les photos de ces
choix. Des œuvres virtuelles de Street Art sont imaginées et dessinées, en couleur, par les élèves directement sur les photos ; ils transforment ainsi leurs espaces urbains quotidiens.
Peintures murales, installations, transformations, tout est virtuellement permis !
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6.2. Idée d’activité n°2
Créer avec Bansky (primaire et CO)
Les enseignant-e-s sélectionnent des photos d’œuvres murales
de Bansky ; les élèves doivent les compléter, détourner ou modifier
par le dessin, le découpage, le collage pour y ap-porter leur proche
touche et leur regard.
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Donner vie au mobilier urbain (primaire et CO)
Les élèves deviennent des artistes de Street Art sur le mobilier urbain. Ils préparent, dessinent, téléchargent, découpent des éléments
(yeux, bouches, oreilles, autres, etc) qui leur permettront de transformer temporairement des panneaux, des murs, des containers, etc)
pour créer des visages, des monstres.
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Une fois ces tâches réalisées, des photos peuvent être prises. Dans
cette action, il est impératif que les élèves se chargent d’enlever ces
éléments quelques heures après leur réalisation.
Visite de l’exposition permanente « Néon Parallax » sur la plaine de Plainpalais.
Plan :
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Transformer mon quotidien (primaire et CO)
Durant plusieurs jours, les élèves observent leur environnement lors
de leurs trajets quotidiens (maison-école, école-sport, maison-musique, etc.) et imaginent de quelle manière leur environnement pourrait être transformé, voire mis en scène, en apportant des éléments
de décoration ou de transformation sur des poteaux, pas-de-porte,
fenêtres, barrières, etc.
Les endroits retenus sont pris en photo par les élèves, puis les photos
imprimées et transformées en classe.
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Conception et rédaction:
42(prod) Rue Rothschild 50
1202 Genève
[email protected]
www.42prod.com
© Ville de Vernier
service de la culture
T. 022 306 07 80
[email protected]
www.vernier.ch/culture
www.facebook.com/VilledeVernier